12个眼的马扎没有，

马扎有9孔的、有11孔的、15孔等

马扎面有很多种,用细带盘扎的马扎上面的孔一般为单数,有9孔的、有11孔的、15孔的等。 一、15孔马扎穿绳法(用9米左右）

陈冰机《福建南音及其指谱》：“南音的洞箫，定长尺八，十目九节的竹制品，古今亦称尺八。比北洞箫粗而短，一目两空为标准。”南音洞箫开V字形吹口。

由上述可知，尺八并不仅仅是存在于唐、宋一段历史时期的文化现象，可以说从汉、魏晋至南唐，均有尺八的遗韵。这一文化形态是中西融合型文化、融汇羌笛、长笛、尺八、洞箫于一体。尺八经过唐代文化交流而东渡日本，唐代末年唐人南迁福建，又将尺八以及唐人语言、文化传至福建，从而形成近代尺八的两大发祥地——日本尺八与福建南音尺八。

洞箫自唐、宋来被冠之以诸多的名称：单箫、长箫、竹（下加龠）管等。例如：明朱载堉《律吕精义》：“近代太常误以横吹为笛，而呼笛为长箫。故《朱熹语录》曰：今呼箫者乃古之笛，惟排箫乃古之箫。”

《绍兴府志》：“紫竹可为竹（下加龠）管，九节者佳。”

清王渔洋《香祖笔记》：“今之箫，乃古之竹（下加龠），名异而体同。”

清何萝瑶《赓和录》：“箫即古之所谓长笛。相传始于汉丘仲。唐人有谓之尺八者，今箫或其遗制也。”

今人陈万鼐《清史乐志之研究》载曰：箫在唐代一名“尺（下加八）”。

竹（下加龠）为三代之乐，在中国古代是重要的礼器。故朱载堉《律吕精义》曰：“竹（下加龠）五声之主宰，八音之领袖，十二律吕之本原，度量衡之所由出者也。”历史上许多学者视洞箫为竹（下加龠）之后继。明代以来，洞箫之器名，唯见朱载堉《律吕精义》有解：“惟管端开豁口，妆如箫口，形似洞门，俗名洞箫”。

其实，不识洞箫者大有人在。例如：韩国成宗时期的重要著作《乐学规范》（1943，相当于我国明弘治年间）：“《释名》云：洞箫，箫之无底者。王子渊《洞箫赋》，洞者，通也。言其无底，上下相通，故名洞箫。《高丽史乐志》，洞箫孔八。”文中把排箫与洞箫两相混淆了。又如：清纳兰容若《渌水亭杂识》：“古之箫，即律管也，三十六律管，长短作一排，形如凤翅。故楚辞曰：吹参差分谁思也。然管多而一人吹之，何以高下曲折绎如？今之箫，乃古之竹（下加龠），名异而体同。王褒有《洞箫赋》，不言其状，未知洞箫即竹（下加龠）否？”

汉王褒《洞箫赋》所言之箫究竟系排箫，还是单竹箫？已成历史公案，须剖析之。

王褒《洞箫赋》：“带以象牙，尡其会合。锼镂离丽，绛唇错杂，吹参差而入道德，……”朱载堉《律吕精义》解之：“上有二束象牙为之，随器大小，状类腰带，铜钉间饰。《文选》所谓带以象牙而罗鳞捷猎也。”“参差”即排箫之形。由此可知汉代洞箫即排箫。王褒又言：“幸得为洞箫兮，蒙圣主之渥恩。”这句话的意思是洞箫是喜爱吹它的汉元帝所起的名字。但是这一名称在宋代以后已经成为单竹箫的专有名词了。汉代洞箫有通洞无底之义。但是明代洞箫已改变为“管端开豁口，形似洞门”来加以解释了。

我认为洞箫就是单竹箫。至于汉代时曾将通洞无底的排箫命名为洞箫，那只是一个短暂的历史时期的称呼，已成为历史烟云。宋代以后，约定俗成，洞箫毫无疑问就是特指单竹箫。朱载堉解古箫字篆体与龠字会意，他把排箫与龠相提并论，不在本文讨论之列。宋王应麟《荆川稗编》：“箫，八音蜀竹，截紫竹为之。长一尺九寸五分，前五孔后一孔，通六孔，各径二分，口开半窍，直而吹之。”半窍，即半圆之意，“口开半窍”即开着半圆形的吹口。由此可知，迁延至今的单竹箫，其形制早在宋代便已基本定型了，已经有了上千年的历史。我们现在使用的笛有膜孔，洞箫无膜孔。但是在宋代，情形正好相反，古篴无膜孔，洞箫反而有膜孔。例如：宋陈暘《乐书》：“箫管之制，六孔，旁一孔加竹膜焉。”韩国李成千、权德远、白一亨、黄显晶《国乐教育业书与容易学习的国乐概论》：“篴有一个U字型吹孔，后面一个，前面五个指孔和在旁际的十字孔。现在没有十字孔。有时洞箫代替它。它有十二律四清声，用于雅乐。篴原有四孔，后汉时有五孔，宋代六孔，宋代时六孔篴传到高丽来了。”“洞箫有U字型吹孔。正乐用洞箫有后面一个、前面五个指孔；民俗乐用洞箫有后面一个、前面四个指孔和一个膜孔。洞箫原有八孔和一个膜孔，后来正乐用因跟篴差不多，膜孔没有了，膜孔没有了。民俗乐用改良一点，仍然有膜孔。”韩国的篴、洞箫表面看似为一物，实则其音律大相径庭，洞箫与中国箫的音位差不多，篴则为十二律，其音陛构成与指法很特别，有专门的用途。可惜的是尺八与古篴在中国机近于消失，将来要研究它们可能要到日本、韩国去寻其踪迹了。民乐的振兴一要靠志士仁人的共同努力，二要靠当政者的倡导。例如：“汉武帝时产生长笛，汉元帝时风行洞箫，唐太宗提倡尺八，唐玄宗、唐壮宗爱吹横笛，皆为一时之盛。综上所述，尺八作汉、唐文化的载体，相对而言，洞箫从其流行时间和区域来看，则应列之为宋、明文化之遗存。宋代洞箫渐成气候，与较之略短的中管（即尺八）共存于世。洞箫吹口的改革，由尺八的斜削面而成为U字形，在宋代文献中有据可查。宋王应麟《荆川稗编》云：箫“口开半窍”。证明开半圆形山口的洞箫在宋代已广为流行。明朱载堉《律吕精义》：“管端开豁口，形似洞门。”把U字形洞箫山口与古代竹（下加龠）和律管的管口相提并论，使之进一步规范化。一如唐代尺八之东渡扶桑，宋代洞箫亦输出朝鲜，形成韩国所特有的外形似尺八、吹口U字形、有膜孔的朝鲜洞箫。尺八和洞箫对日、韩两国的音乐文化起着举足轻重的影响。尺八的斜削面吹口，对于喜爱音频变化、吹奏自由的日本人来说是正中下怀。洞箫的U字形吹口，更适合律制严格的中国人的胃口。另一方面，洞箫的前身——竹（下加龠）在中国古代是重要的礼器，尺八是日本人的法器。故中国选择了洞箫，日本选择了尺八。在中国尺八反而日渐衰微了。

唢呐有几个孔

　唢呐有几个孔， 唢呐大家应该不陌生，在几百年前我国民间普遍使用了，唢呐的结构比较简单，但是吹奏技巧众多，但唢呐也是流传广泛的传统乐器，以下了解唢呐有几个孔。

唢呐有几个孔1

　唢呐有八个孔，（前七后一）。唢呐由哨、气牌、侵子、杆和碗五部分构成。在木制的锥形管上开八孔管的上端装有细铜管，铜管上端套有双簧的苇哨，木管上端有一铜质的碗状扩音器。唢呐虽有八孔，但第七孔音与筒音超吹音相同，第八孔音与第一孔音超吹音相同。

　

扩展资料：

　 代表作全家福：

　唢呐曲独奏曲，用豫北安阳地区的民间戏曲唱腔、板式、曲牌组合起来的吹奏乐曲。该曲的旋律走向、调式色彩及吹奏特点，都给人一种古朴、洒脱、强进之意，使你挥之不去、难以忘怀。

　该曲由散板、中板、快板、飞板组成，可以说是典型的传统板式结构，符合中国人的传统审美趋向。由散板到正扳、由慢板至快板、由叙述到激越，又给人以思虑、解脱、圆满之感。地域风格之殊特和吹奏技艺之容纳，让许多演奏家有了展示才能的平台和机遇。

　如散板之吐、颤、上板之滑奏；中板之深涵、细柔、苍劲和吐、滑、强、弱变化，及快板呼应、吞、吐、碎奏，都使吹奏者有彰显才华的空间。特别是飞板部分“节疏”，而高潮叠起扣人心弦。

唢呐有几个孔2

　 唢呐好学吗多久能学会

　唢呐是民族传统的吹管乐器中的一种。唢呐多久可以学会这个需要看个人的自身的情况而定，学得快的最快半月或者一个月就可以学会，慢的最长需要半年甚至一年可以学会。

　唢呐是由哨子，气牌，侵子，杆和碗共五个部分组合而成的。在唢呐的管上有八个小孔，管的上端有细细的铜管，铜管上端套着苇哨，木管上面有一块铜制的碗状的扩音器。

　在学习唢呐首先是练习手型，左手在上，右手在下，8个手指按住8个孔，每个孔都是不一样的音。在吹奏的时候不能让孔漏气，手指需要灵活些。在之后就是练习口型了，把哨片放在双唇的中间位置，上唇粘哨的四分之一，下唇占哨的三分之二，其次练习呼气和吸气。

　在吹响唢呐是需要大量的气，所以这个也是十分考验吹奏者的肺活量的。当然这个肺活量在平时的运动中也是可以练习的，在这里我给小伙伴们找了些方法可以练习如下：

　1，步行，每天在户外走走，并坚持练习慢慢的呼气，然后快速的呼吸空气。吸气完，快速的呼出气体。2，慢跑，在慢跑时不要急促的呼吸，也不要去憋气。等等以上方法小伙伴都可以参考的。3，大声唱歌或者朗诵扩大嗓音也是可以增强肺活量的。

唢呐有几个孔3

　 一、唢呐的简介

　唢呐，俗称“喇叭”。是我国的一种民族乐器，在全国各地流传极广。它发音高亢、嘹亮，过去多在民间的吹歌会、秧歌会、鼓乐班和地方曲艺、戏曲的伴奏中应用。经过不断发展，丰富了演奏技巧，提高了表现力，已成为一件具有特色的独奏乐器，并用于民族乐队合奏或戏曲、歌舞伴奏。

　最初的唢呐是流传于波斯、阿拉伯一带的乐器，就连唢呐这个名称，也是古代波斯Surna的音译。唢呐大约于公元3世纪在中国出现，新疆拜城克孜尔石窟第38窟中的伎乐壁画已有吹奏唢呐形象。在700多年前的金、元时代，传到我国中原地区。

　到了明代，古籍中始有唢呐的记载：明代正德年间(1506~1522)唢呐已在我国普遍应用。明代武将戚继光(1528~1587)曾把唢呐用于军乐之中。在他《纪效新书·武备志》中说：“凡掌号笛，即是吹唢呐。”

　明代后期，唢呐已在戏曲音乐中占有重要地位，用以伴奏唱腔、吹奏过场曲牌。而在以戏曲音乐为基础的民间器乐中，唢呐也成为离不开的乐器。

　到了清代，唢呐称为“苏尔奈”，被编进宫廷《回部乐》中。今天唢呐已成为我国各族人民使用颇广的乐器之一。

　 二、唢呐的演奏特点

　唢呐常作为领奏乐器或与锣鼓结合演奏，适于表现热烈、欢腾的气氛和雄伟、壮阔的场面，尤其适于演奏豪放、泼辣的曲调，能够深刻而细腻地抒发内在的思想感情，是一件表现力很强的乐器。

　唢呐音量宏大有力，音色高亢明亮，在地方戏曲和民族乐队中，占有重要的地位。用它伴奏的戏曲和说唱音乐，具有浓厚的地方色彩。在广大的农村广为流行，是民间婚丧仪仗中的主要吹奏乐器。

　 三、唢呐演奏的含哨位置

　作为唢呐专业演奏者，应当掌握正确的含哨位置。正确的方法应当使哨片位于两唇正中，唇边和哨坐相齐，以两唇肌能控制哨面的三分之二为宜，由于两唇肌能对哨片进行有效的控制，当气流通过哨片时就比较均匀，哨面的振动频率相对稳定，发音也就纯正、饱满。

　如果将哨片含得过多，哨面全在口腔内，则失去两唇对哨片的控制，使吹气流量不均，哨片的振动频率不匀，造成发音不准、不纯，音质粗糙而漂浮等现象;如果将哨片含得太少，哨片全压于嘴唇内，又会造成哨片张口闭合，不能发音。即使两唇减少对哨片的压力，让其发出音来，但因哨片振动频率受到抑制，所发出来的音势必低于要求的高度，因此，在演奏中，保持良好的含哨位置，与音色、音质、音准具有密切的关联。

　 四、唢呐的音质和音色

　音质不纯、发音怪、发沙音，原因有三：第一，哨片过硬或哨片破裂;第二，嘴唇控制哨片不稳定，忽松忽紧，吹气不均匀，忽多忽少，或嘴唇对哨片压力过大，用气过多，造成出怪音的现象;第三，含哨过多，哨片的振动失去了一定的控制，发出沙音，至于音色单薄、漂浮、一是含哨片过松、对哨片的压力过小，一是哨片过软，若要将音吹得饱满、结实、音质纯正、音色宏亮，除更换一个软硬合适的哨片外

　应对哨片施于适度控制，与此同时，以均匀而适度的吹气量进行吹奏，至于需要多大的压力和多少吹气量才算适度，用文字难以表达，只能在吹奏实践中去认识，鉴别和掌握。从实践中求得吹奏出来的音属于饱满、结实、音质纯正、音色宏亮，这样便使适度的控制压力和适度的吹气量。

　 五、唢呐演奏的呼吸方法

　掌握好呼吸是吹管乐的基本功之一。一般常说“气足音满”，这就是说足够的气息是“音满”的基础。

　比较好的呼吸方法是“丹田呼吸法”，在吸气时，小腹向里收缩，胸部的肋骨向外扩张;呼气时，不是像平时只用肺部的呼吸那样动作，而基本上是用小腹的动作来控制呼气的急缓，对这种腹部动作的感觉平时很少去注意，例如在很疲劳时需要大喘一口气，这种深呼吸中就有腹部的动作;又如在咳嗽时也有着腹部动作。

　还可以试一试将一根烛火放在较远的地方，并吸足一口气有力地去吹灭，在这个运动的过程中会感觉到腹部的动作更大，并体会到，由于有了它才使吸气量比平常呼吸时增大了许多，在呼气时气息也更为有力，当然，吹奏唢呐和吹火不完全一样，因为吹唢呐一般是吸气要快、要多;

　而吐气时却要慢、要少，要讲究利用腹部动作去控制气息，使它符合演奏乐曲的需要，这和吹火时将一口气猛地呼尽是不一样的，但是在胸和腹的动作互相配合起来进行呼吸这一点上则是相同的。

　 六、练习呼吸时应注意三点：

　1、呼吸时，全身与呼吸无关的部分都要放松。气息要控制好，根据需要使用气量，一般说，吸气要多要快;吐气要少要慢。

　2、要保持呼气与吸气的连贯性，不要等第一口气完全呼完后才开始吸第二口气，而应该在第一口气未完全呼尽之前就开始吸第二口气，这样才能连贯不断地进行下去。

　3、一般情况都是用鼻子吸气，只有在抢气或者用鼻子吸气还不够用时，才用口、鼻同时吸气。

　 七、唢呐的演奏技巧

　 1、循环换气法

　循环换气一般不常用，只是在吹奏某些持续的长音时才使用。它的方法是：用小腹的力量控制呼吸，吸气用鼻，呼气用口。鼻子吸气时两肋鼓起，小腹往里收缩，使气息向上运行，也就是用小腹的压力把气息送到口腔内;然后根据需要量把两腮里的气息逐渐往外排出，随着吐气，小腹肌肉也逐渐放松。

　吸进第二口气时，再重复上述同样的过程。要注意在第一个过程最后，要不等控制在口腔里的气呼完之前就要用鼻子吸进第二口气，这样才使两个过程之间衔接得非常连贯，听不出一点换气的痕迹，很好地保持长音的持续。

　在初练这种换气法的时候，可先准备一根芦苇和一碗水，然后将苇管插在碗里，并按照上述循环换气的方法往苇管里吹气，直练到水里能连续不断地冒气泡，方法就基本上对了。这样练好之后再在唢呐上进行练习，练时先吹第八孔音，然后再练习其他音。

　 2、气颤音

　气颤音是一种吟音，在音符上加“~”表示。它的奏法是：吸足一口气，小腹用力支持气息并作有弹性的收缩，使吹出的音产生微微的波动，其效果有如弦乐上的揉弦。这种颤音可以根据乐曲的要求有快慢和强弱的区别。一般常用于长音，有时它的波动能表现不同民族或地方的风格。

　 3、齿颤音

　齿颤音也是一种吟音，在音符号“~”上加“齿”字来表示。它的奏法是用下边牙齿轻轻地颤动哨根，使之发出颤动的音。这种齿颤多用于吹奏戏曲、曲艺和民间风格浓厚的乐曲中。它可以分为硬颤和软颤两种：硬颤是用牙齿直接接触哨根，软颤则把嘴唇垫在牙齿和哨根之间。齿颤音常用在一个音上，这时要注意颤动轻重的均匀。

　 4、指颤音

　指颤音在民间也叫“指花”，是一种用途很广的技巧。这种技巧经常用来表现欢快、热烈的情绪，而在抒情一些的曲子里用来装饰某些音所表现的感情时，更是多种多样。在演奏上，它的特点是能够明显地听出两个邻近的音迅速交替出现。交替动作虽然很迅速，但棱角却要非常清楚，否则就会变成吟音的效果(例如二胡揉弦的效果)，而失去颤音的特点。这一点非常重要。

　 5、小臂颤音

　小臂颤音的效果听起来和指颤音仍有所区别。它的奏法不是用手指的动作去打音孔，而是用小臂迅速的抖动去带动手指。抖动的方向垂直于木杆，手指随着它就反复按闭和打开音孔而使发音颤动。这种颤音具有匀和密的特点，而且在时间上也更持久。在演奏中常用于富有激情的乐段，特别常见于上把音。

　练习时要注意以下三点：

　①手指不要动，完全靠小臂的动作去带动手指。

　②手指不能抬离音孔过高，只要稍稍离开一点即可。

　③手指、手腕、小臂三者要保持在一条直线上。

　 八、如何选择芦苇制造哨片

　采选芦苇的时间大约在11月至隔年2月份均可，选择地点一般在河道边或潮湿的沙土地生长的环境。无污染、无虫害，采集芦苇最好的部位约离地面20公分以上2—3节为宜，选择表皮较白，有细纹，并富有弹性的芦苇，采集后置阴处通风的环境，2个月左右后制作哨片为宜。根据不同唢呐的大小，选择适合的芦苇制作哨片，如A调常用唢呐为例，芦苇外直径为04公分较适合。