宋代绘画艺术技巧上有重要的创造，着重人物的精神状态及思想情绪的表现，着重山水花鸟的动人的美的意趣，围绕着阐明及突出主题的要求自由地而且灵活地组织画面，不受任何机械法则的支配，善于抓住对象外形特征进行提炼形象等等，下面我们过宋代时期几位著名画家作品来见证艺术的“巅峰”。葡萄草虫图 林椿林椿，南宋时期画家。绘画师法赵昌，工画花鸟、草虫、果品等。《葡萄虫草图》为宋代小品画中的精品之一。画面上，一串下垂的青色葡萄，颗粒饱满，绿色怡人，观之精妙可爱。葡萄周围，叶子新旧交错，蜻蜓、螳螂等虫子环绕在叶片和葡萄藤上，画面细致入微，妙趣横生。宫女图 刘松年刘松年，南宋孝宗、光宗、宁宗三朝的宫廷画家。擅画人物、山水。《宫女图》表现的是宫女劳作的场景。人物、场景皆工笔细描，设色清雅，尤其是宫女衣衫和平铺着的白绢，有玲珑剔透之感，华美秀丽。秋窗读易图 刘松年《秋窗读易图》景色清幽，精工细写，一丝不苟，设色叠翠流丹，将秋天氛围渲染得恰到好处。湖光水色之外，远山隐隐，景色秀美。松荫谈道图 刘松年《松荫谈道图》亦称为《三教论道图》。松树枝干遒劲，松叶如冠。树下三人坐而论道，人物形象很有特点，表情描画栩栩如生，整个画面温馨而生动。瑶台献寿图 刘松年《瑶台献寿图》绘制的是一个繁华的祝寿场面。亭台周围，瑶草野花，遍生瑞气，亭台之上，仙人向右上方拱手而拜，画面的右上角，则云气翻滚，环佩玲珑，应该是寿诞之人驾云而来。场景撷取巧妙，笔法精工。瑶台步月图 刘宗古刘宗古，南宗画家。擅山水、人物、佛像。《瑶台步月图》中，瑶台之上，仙女或捧茶，或捧贡品，饮茶玩赏，状态清闲自在，仆童在一旁端茶打扇。空中皎月团团，祥云缭绕，和此画的主题相符。《夏卉骈芳图》鲁宗贵鲁宗贵，南宋画家。工花竹、禽鸟、窠石，擅于写生。《夏卉骈芳图》中，花卉群芳争艳，姿态秀美，观之如闻花香。百合黄嫩娇贵，锦葵色如胭脂，栀子洁白无瑕。画家精致地勾画出花叶的脉络，敷色自然天真，将花叶的层次感和质感鲜活地表达了出来。月色秋声图 马和之马和之，南宋画家。画院待诏，为南宋宫廷画院中官品最高的画师，居御前画院十人之首，擅画佛像、界画、山水，尤擅人物。《月色秋声图》中，一高士坐于清流之畔，凝目深思，仆童立于一旁，身后树木枝叶婆娑，树姿优美。画家用“柳叶描”绘制人物、石头和树木，笔法疏简自由，线条流畅飘动。夏卉骈芳图 鲁宗贵鲁宗贵，南宋画家。工花竹、禽鸟、窠石，擅于写生。《夏卉骈芳图》中，花卉群芳争艳，姿态秀美，观之如闻花香。百合黄嫩娇贵，锦葵色如胭脂，栀子洁白无瑕。画家精致地勾画出花叶的脉络，敷色自然天真，将花叶的层次感和质感鲜活地表达了出来。月色秋声图 马和之马和之，南宋画家。画院待诏（画家），为南宋宫廷画院中官品最高的画师，居御前画院十人之首，擅画佛像、界画、山水，尤擅人物。《月色秋声图》中，一高士坐于清流之畔，凝目深思，仆童立于一旁，身后树木枝叶婆娑，树姿优美。画家用“柳叶描”绘制人物、石头和树木，笔法疏简自由，线条流畅飘动。雪梅图 马麟《雪梅图》中梅花枝条从左上角斜逸而出，伸向右下角，枝条纤细有骨力。梅花以墨线勾勒，浓墨点出花苞，枝条上和花瓣上尤有雪痕。整体观之，疏影横斜，暗香浮动，耐人揣摩。

宋代文学在中国文学发展史上有着重要的特殊地位，它处在一个承前启后的阶段，即处在中国文学从“雅”到“俗”的转变时期。所谓“雅”，指主要流传于社会中上层的文人文学，指诗、文、词；所谓“俗”，指主要流传于社会下层的小说、戏曲。

宋代小说和戏曲为元明清小说、戏曲的大发展准备了良好的条件。

宋代的小说主要是“话本”，它原是说话人说书的底本，实即白话短篇小说。现存宋话本约三四十篇，散见于《京本通俗小说》、《清平山堂话本》、“三言”等书。宋话本具有两个鲜明的特色：一是市民文学的色彩。话本是当时“瓦舍技艺”的一种，是城市人民表现自己、教育和娱乐自己的文艺。下层市民人物，第一次作为正面人物成批地在话本中涌现，如《碾玉观音》中的碾玉匠崔宁、《志诚张主管》中的商店主管张胜、《错斩崔宁》中的卖丝村民崔宁，尤其是璩秀秀、周胜仙、小夫人、李翠莲等一群具有叛逆性格的下层妇女形象。小说的社会性、现实性都得到加强，为以后小说的发展开辟了道路。二是白话文学的特点。话本的语言是白话，比之文言小说（如唐传奇）描写更细致生动、曲折有致，更富生活气息。特别是人物对话的个性化，取得很大的进展。后世虽仍有文言小说，但比起白话小说来，不得不退居第二位。至于长篇的“讲史”话本也为以后长篇历史小说提供故事的素材。

宋代的民间戏曲还处在戏曲的萌芽阶段。如傀儡戏、影戏、歌舞戏等，前两种不是由人来扮演的，后一种由人扮演，但还是叙事体而非代言体。然而这些都已具备戏曲的一些条件。北宋杂剧、南宋戏文，今天虽无剧本流传（有人认为《永乐大典戏文三种》中的《张协状元》是宋人作品），但它们已是相当完整的戏曲，具备中国戏曲艺术的基本特征，是以后戏曲发展的基础和出发点。

总之，由于社会政治经济的发展向文学提出新的要求，也由于文学本身发展的规律，中国古典诗、词和散文逐渐度过了它的黄金时代，失去支配文坛的地位，小说戏曲等文学样式正在酝酿着更大的文学高潮，进而成为文坛的重心。宋代文学正是处在这样一个过渡的转变阶段。

元文化特点：

1、科技处于世界领先地位，且推动了世界文明的进程。如三大发明。

2、文化高度繁荣，是我国封建文化的高峰。如宋词、哲学、绘画等其高度的精神文明在中国整个封建社会中可以说是空前绝后的；

3、全面繁荣。自然科学与社会科学取得辉煌成就。汉族和少数民族互相交融，使宋元文化丰富多彩。

4、市民气息浓厚。城市商业活动的兴盛使市民队伍壮大。他们文化不高，这就要求文学艺术领域出现满足其文化需求的新作品，如形式自由、可以歌唱的“词”；以《清明上河图》为代表的风俗画出现并增多；集多种艺术形式于一身的杂剧和散曲等。

5、少数民族同汉族文化进一步交融的同时，保留本民族的文化传统而各有特色。

宋元话本小说的艺术特点：1、话本小说的体制形式是结合市民听众的要求而创造出来的，一般由题目、篇首、入话、头回、正话和篇尾六个部分组成。2、话本小说的叙述方式符合一般大众的欣赏习惯，即连贯叙述，故事性强，情节曲折生动，带有悬念和巧合，所谓“无巧不成书”。3、话本小说是语体文，使用大众能理解的白话进行演说，以生活化的语言代替书面语言，这是小说文体上的重大变革，具有通俗易懂、生动明快的特点。这些艺术特点对明清小说的创作产生了深远影响。

宋元讲史话本篇幅较长，类于后来的长篇历史小说，大多历叙史实而杂以虚辞，代表作为《新编五代史平话》、《大宋宣和遗事》、《全相平话五种》等，对后来历史小说的创作提供了重要素材和形式规范。

该类小说艺术特征如下：

话本小说是反映一般市民生活意识和审美情趣的市民文学，形成了自己明显的艺术特点。首先，它有适合市民听众要求的体制形式。它一般由题目、篇首、入话、头回、正话和篇尾六部分组成，篇首、篇尾多用诗词，起点明大意、概括主旨、总结全篇等作用。

入话是起导入本事的作用；头回多起过渡作用；正话是活本小说的主体部分，较长的正话还可以分回。其次，它的故事性强，情节曲折生动，善用悬念和巧合来推动情节的发展，不仅使小说情节紧张曲折，而且使作品反映的社会生活内容更集中、更典型。这种连贯叙述的方式和动人的情节，符合于当时广大市民的欣赏习惯。