紫砂壶型十大排名是供春壶、仿古壶、秦权壶、井栏壶、石瓢壶、掇球壶、西施壶、鱼化龙壶、风卷葵、梅报春壶。

1、供春壶：其造型古朴且精致，且经过历史长河所流传下来的供春壶极少，这种紫砂壶以仿造自然形态而闻名。

2、仿古壶：该壶型的“仿古”原义为“仿鼓”，其壶身形如扁鼓，上收下敛，中间鼓腹，后人仿制这种壶型就成为了仿古代壶型的意思。

3、秦权壶：“权”在秦代用来称量重量所用的秤砣，秦权壶是仿其外形而制成的壶型。其壶身高耸，线形流畅，有庄重大气、古雅敦厚的特征。

4、井栏壶：它是曼生壶系列之一，是由陈曼生首创的壶型，制作精细，瓷面细腻光亮，壶盖与壶身严丝合缝，出水流畅。

5、石瓢壶：它是紫砂壶的经典壶型之一，有着“壶中百变，首推石瓢”的美称。其型俊挺、出水爽利，受到广大用壶之人的喜爱。

6、掇球壶：掇球壶是典型的传统圆壶式，也是紫砂壶优秀代表款式之一。其茶壶本身是由三个球体组成，壶腹为大球，壶盖为小球，似小球掇于大球上，故称掇球壶。

7、西施壶：它来源于四大美人之首的西施，原称为西施乳壶，后改称为倒把西施壶，简称西施壶。该壶珠圆玉润，是近当代圆器中最受欢迎的紫砂壶式之一。

8、鱼化龙壶：鱼化龙壶是紫砂壶中的经典名款，又被称为“龙壶”、“鱼龙戏浪壶”。其壶身刻画有鱼身且龙爪，是具一定时代特点的紫砂壶。

9、风卷葵壶：风卷葵壶由清代嘉庆、道光年间宜兴制壶名人杨彭年的胞妹杨凤年制作而成，属于经典花货，其壶身以风卷葵花点缀，是花器中的珍品。

10、梅报春壶：该壶以梅花报春为主题，在制作过程中运用雕镂、捏塑手法，展现梅花生动之态，寓意美好，深受文人墨客的喜爱。

中国紫砂壶十大名家：顾景舟、徐秀棠、吕尧臣、汪寅仙、徐汉棠、谭泉海、李昌鸿、周桂珍、顾绍培、鲍志强。

紫砂壶师从古至今都有不同的名家，明朝时期的壶艺家有：金沙寺僧、供春、董翰、赵梁、元畅、时朋、李茂林、时大彬、李仲芳等。

清代时期的壶艺家有：陈明远、许晋侯、陈隐龙、项圣思、陈汉文、徐飞龙、张怀仁、朱石梅、于子良等。

民国时期的壶艺家有：李宝珍、杨莲生、范大生、光裕、冯桂林、陈少亭、王玉仙、刘兆福等。

紫砂壶是中国特有的手工制造陶土工艺品，其制作始于明朝正德年间，制作原料为紫砂泥，原产地在江苏宜兴丁蜀镇。从明武宗正德年间以来紫砂开始制成壶，名家辈出，500年间不断有精品传世。据说紫砂壶的创始人是中国明朝的供春。

紫砂壶起源于中国绍兴，起始于明武宗正德年间，紫砂壶的制作原料为紫砂泥，原产地在江苏无锡宜兴丁蜀镇又名宜兴紫砂壶。据说紫砂壶的创始人是中国明朝的供春。因为有了艺术性和实用性的完美结合，紫砂壶泡茶的好处、和茶禅一味的文化，这就又增加了紫砂高贵不俗的雅韵，现在的人们不仅用紫砂壶来泡茶，还对其进行收藏。

最经典紫砂壶十大款式如下：

1、西施壶。

西施壶最常见，也是喜爱者最多的经典器型之一。西施壶壶身圆润、截盖、短嘴、倒把，憨态可掬，是紫砂爱好者初选紫砂的热门之选。

2、石瓢壶。

石瓢壶是紫砂壶的传统经典造型。溯源历史，有相关资料和实物佐证的石瓢壶，当在清代乾、嘉年间。历代名家制作较多，但_人风格各异，其类型主要有高石瓢、矮石瓢、子冶石瓢三种。

3、仿古如意壶。

仿古如意壶的壶把和壶嘴线形流畅，壶盖有拱桥式衬托，特别是壶身有特别的如意花纹，形成了一种特殊的风格，此壶形成于明朝，流传数百年，经典不朽，深受壶友喜爱。

4、井栏壶。

水井四壁一般用“井”字形木架从下而上垒成，用来保护井壁使其不塌陷，而凸出地表的则是井栏。紫砂壶工艺师按照井栏的轮廓制作成了井栏壶。井栏壶方中有圆，圆中有方，壶形简约美观、流畅大气，深受人们的喜爱。

5、仿古壶。

仿古壶为前人制作，经过数目年后传承到今天，此类壶壶颈浑圆、敦实，与下压的壶肩形成缓冲；壶体较大，位置矮、刷、沉；壶口沿宽大，子母线严丝合缝，密不透气；壶盖扁、满，壶钮扁圆，备受紫砂爱好者的青睐。

6、掇球壶。

掇球壶以大、中、小三个球体重叠而成，壶身为大球，壶盖为中球，壶钮为小球，似小球掇于大球上，故称掇球壶。掇球壶按黄金分割比例巧妙布局安排，三个圆球均衡、和谐、对比、匀正，利用点线面的巧妙组合和各种线形的有机结合，达到形体合理、珠圆玉润的完美性。

7、报春壶。

报春原意是立春前一日以及立春当日，让人扮演成春官、春吏或春神的样子，在街市上高声喧叫“春来了”，将春天来临的消息报告给邻里乡亲。报春民俗的另一层用意在于把春天和甸芒神接回来。紫砂壶工艺师根据这一民间风俗，凭靠大胆的想象和高超的设计水平制作出了报春壶。

8、供春壶。

供春壶是紫砂壶中的经典款型，此壶形得以流传至今，不仅是为了纪念供春这个人，更是因为它奇特的造型和经典的令人难忘。作者精心制作而成的此壶，可谓是别出心裁，做工精湛。此壶壶身仿若古老的树皮，历经沧桑，壶钮若嫩芽，预示着春天万物的生机盎然。

9、秦权壶。

秦权壶为紫砂壶中一种常见经典壶型，秦权壶乃秤砣式形制，短流，环耳形把手，嵌盖微鼓，钮似桥顶，整体橱练、古朴、大方。此壶为什么称“秦权”，是因为秦始皇统一中国的度量衡，秤权以秦为准。

10、竹段壶。

竹段壶是利用色泥和塑形，营造出竹子的高风亮节。此壶的创造是艺术思想和艺术创造的完美结合，寓意壶之主人的品位和格调如同竹子一样被人称赞。

十大经典紫砂壶型排行：仿古、供春、掇球、提壁、鱼化龙、西施、井栏、报春、风卷葵、石瓢。

1、仿古

仿古紫砂壶有着身扁、腹鼓、颈高、盖板平滑，壶盖与口沿子母线吻合严密的特点，并且整体较为匀整，收展有度，一气呵成，其神韵难得模仿，是很好的紫砂壶佳作。

2、供春

供春壶的造型古朴且精致，并且经过历史长河所流传下来的供春壶极少，其供春紫砂壶，款式各异，并且其中的树瘿壶最名贵。

3、掇球

掇球壶是典型的传统圆壶式，也是紫砂壶优秀代表款式之一，其茶壶本身是由三个球体组成，壶腹为大球，壶盖为小球，似小球掇于大球上，故称掇球壶。

4、提壁

提壁壶体整体呈现扁圆柱形，其紫砂壶的结构严谨，刚中带柔，和谐匀称，是属于紫砂壶茗壶一绝，并且此壶是顾氏毕生的经典之作。

5、鱼化龙

鱼化龙紫砂壶的壶身刻画有鱼身且龙爪，并且鱼化龙壶的制作，会因名家的不同而特点各异，是具一定的时代特点的紫砂壶。

6、西施

完整的称呼应该是“西施乳壶”，简称“西施”或“西施乳”。壶嘴便是西施的口，壶的身体则刚好是壶的盛水部位，把手便是纤细的腰姿。这个壶型在紫砂壶的史料中是有明文记载的，而且，最早做这个壶型的，当属徐友泉大师。

7、井栏

井栏紫砂壶的造型源于井栏，其整体的造型是比较大气端庄的，并且这款紫砂壶是现在比较常见的款式之一。

8、报春

报春壶整体造型寓意着春天的到来以及顽强生命力和不屈不挠的精神，其壶的壶盖壶把和壶嘴以树木为形，壶身却为圆坛形，其壶嘴像劲松一样向上傲立，因此报春壶从古至今都很受文人墨客的喜爱。

9、风卷葵

风卷葵紫砂壶是由清朝制壶大家杨彭年妹妹杨凤年所制，其壶象征着坚韧不拔的意志，以及始终如意的初心，是较为经典的紫砂壶。

10、石瓢

石瓢壶的主要特色是上小下大，重心下垂，并且其壶的壶嘴为矮而有力的直筒形，出水畅顺，壶身呈金字塔式，观赏端庄，很是经典的紫砂壶。

紫砂壶十大经典壶型：

1、供春壶

供春壶的问世，影响了几代紫砂艺人的追逐和发扬，散发无穷的艺术魅力。此壶相传是紫砂鼻祖供春所作，但如今普遍认为是清制壶高手黄玉麟创制，以树瘿为形，成为紫砂花器中的典范之作。

2、石瓢壶

石瓢壶最早由陈曼生设计制作，往后由历代文人参与设计，演变亦有多种，子冶石瓢、景舟石瓢、心舟石瓢、汉棠石瓢等等。此壶号称跌不破的形，以俊挺的器形，爽利的出水赢得了无数用壶之人的喜爱。

3、西施壶

壶型最早为明代壶艺大师徐有泉所作，名为“西施乳壶”。后人嫌“西施乳”不雅，改名为“西施壶”此壶以四大美人之首的西施为名，在近当代成为圆器中最为受欢迎的壶式之一，珠圆玉润小巧可爱。

4、秦权壶

秦权壶，顾名思义，便是摹秦代之权为形制作的紫砂壶。此壶以秦时衡具为形设计，有着历史的传承之感，同时壶型庄重大气，有秦一扫六合的气度，极有韵味。

5、德钟壶

德钟壶，是清代紫砂巨匠邵大亨，所创光素造型砂壶中的佳器之一，造型简洁质朴，一洗清代宫廷繁缛习气。此壶乃是由紫砂巨匠邵大亨创制，顾景舟先生曾说此壶可见端庄之韵，使人心生宁静，端庄大方，沉稳敦厚。

6、仿古壶

仿古壶，是紫砂壶十大经典器型之一，最初应为“仿鼔壶”，是清代紫砂巨匠邵大亨所创。壶体是仿照鼔型而作，后人仿做这种壶形，就成了仿古代壶型的意思了，表达对前辈大师的追慕之情。此壶与西施、石瓢并称为三大经典，各紫砂大家皆制过此壶式，又衍伸出仿古如意等器形，更是受到很多壶友追捧。

7、鱼化龙

鱼化龙是紫砂壶中传统的经典名款，将鲤鱼跃龙门的传说，融入紫砂艺术。在波涛汹涌间，塑出鱼跃龙舞，丰神袭人，寓意金榜题名、吉庆高升，深受人们喜爱。此壶从清时被创制以来便广受喜爱，不仅外观精美霸气，其寓意更是上佳，鱼跃化龙是传统的中国寓言故事。

8、井栏壶

此壶以中国传统的石井栏为形设计，更是赫赫有名的曼生壶之一，散发着深厚的传统文化魅力。井栏壶是传统款式之一，仿水井石栏圈的形式所制。可分为高井栏、矮（低）井栏和方井栏（六方、八方），但于壶的整体形式却没什么大的改变。

9、水平壶

此壶为朱泥小品壶之一，水平壶亦是经典中的经典，南方一代更是以此壶作为功夫茶的必备壶式。

10、掇球壶

此壶式乃是程寿珍的代表之作，是光器中将几何的圆之美表现的淋漓尽致，展现了制壶艺人的精湛技艺。掇球壶，壶中最具特色的一款经典紫砂壶形之一。壶身是一个大球，壶流一弯半，其口小根大，壶盖是半个球，而壶嘴及壶则是截取球上的一个壶。

紫砂壶十大名家：

一、顾景舟

顾景舟（1915-1996），原名景洲。别称：曼希、瘦萍、武陵逸人、荆南山樵。自号壶叟、老萍。顾景舟是公认的紫砂壶名家排名第一，是当代七大紫砂老艺人之一。

18岁的时候就拜名师学艺，三十年代后期到上海制壶仿古，54岁进入宜兴蜀山陶业合作社（紫砂工艺厂前身），一生三次参加全国工艺美术代表大会。

在整个东南亚的影响都是非常大的，被海内外誉为“壶艺泰斗”，许多出自顾景舟的紫砂壶都成为海内外各大博物馆、文物馆的收藏品。

二、徐秀棠

徐秀棠，1937年12月出生于宜兴蜀山紫砂陶艺世家，中国工艺美术大师。现任无锡市茶文化研究会副会长，江南大学客座教授，无锡工艺职业技术学院客座教授。获奖作品有《坐八怪》、《雪舟学画》等。

在紫砂壶名家排名第二位的是徐秀棠，1954年徐秀棠拜紫砂陶刻著名老艺人任淦庭为师学习紫砂陶刻，1955年随师父进入蜀山陶业合作社。

后来徐秀棠又开始学习彩塑，1959年才开始从事陶刻陶艺创作，主攻紫砂雕塑，刻苦学习多年并没有白费，徐秀棠的作品多次在国内外展出并获奖，还被多个国家的博物馆收藏，成为国内数一数二的名家。

三、吕尧臣

吕尧臣，男，汉族，宜兴人，生于1941年，中国工艺美术大师。吕尧臣几十年都潜心紫砂壶艺，师从壶艺大师吴云根，后又得到朱可心、顾景舟等名家的指导，先有“吕竹”之称，后博采众长，大胆创新，形成了具有鲜明特色的“吕氏壶艺”。

还开宗立派创造“吕氏绞泥”技法，改变紫砂陶艺原有的内涵和形式，被誉为“壶艺魔术师”，在紫砂壶名家排名中排在第三的位置。

四、汪寅仙

汪寅仙（1943年－2021年2月28日），女，生于江苏宜兴丁山丁南村。汪寅仙1956年考入宜兴紫砂工艺厂，先后师从吴云根、蒋蓉、朱可心、裴石民等名家，1973年进厂研究所，得顾景舟大师指导。

1976年至1977年，在中央工艺美术学院举办的“日用陶瓷美术设计培训班”进修，1989年她被授予“全国劳动模范”、“全国三八红旗手”荣誉称号，2006年被评为非物质文化遗产传承人、民间艺术文化杰出传承人。

五、徐汉棠

徐汉棠，1932年5月11日出生于江苏宜兴，中国工艺美术大师，荣获“中国工艺美术终身成就奖”，是中国紫砂界唯一获此殊荣者。

1948年初中毕业后即跟随父母学艺，于五十年代初即拜当代紫砂泰斗顾景舟为师，为顾老师第一弟子。1975——1976年入中央工艺美院进修。

他富有艺术天才，功底扎实，善复制传统产品，也精于创新，工艺造型独具匠心，以冰裂纹装饰见长，作品似冰如玉，尤善作各式微型小盆，每有手迹，均称“汉棠盆”，为上海盆栽界珍藏。

六、谭泉海

谭泉海，男，1939年生于江苏宜兴和桥镇，自20世纪50年代随着著名老艺人任淦庭学陶刻。

长期从事陶刻装饰工作中，自20世纪50年代随着著名老艺人任淦庭学陶刻，在长期从事陶刻装饰工作中，细细揣摩曼生三刀法、板桥郑书风，形成自己的独特风格。

中国工艺美术大师，曾任宜兴市人大副主任。第七、八、九届全国人大代表。

七、李昌鸿

中国陶瓷艺术大师。1955年10月考进宜兴紫砂工艺厂工艺班，与夫人沈遽华均为顾景舟在紫砂工艺厂的第一代入室弟子。1958年起任紫砂工艺厂技术辅导、车间主任、技术科长等职。

1984年，由他设计、沈遽华制作的《九头竹简茶具》获德国莱比锡国际博览会金质奖；1986年《丙寅大吉》组壶（合作）获全国陶艺评比一等奖。

2001年创作的《青玉四方》茶具获中国工艺美术精品博览会金奖；2002年新作《母与子》方壶获首届中国工艺美术学会“华艺杯”银奖，同年《一衡茶具》（九件）获中国轻工联合会第四届中国工艺美术精品博览会金奖。

八、周桂珍

1958年进入紫砂工艺厂，在紫砂大师王寅春、顾景舟的带领下，学习紫砂成型的基本技法和知识。周桂珍擅长光素器，她认为，一件好的东西，不用加任何修饰就能看出它的自然美，才算最高境界。

她匠心独运的手法和艺术处理，使其作品既形神兼备，又具有很高的艺术水平，超乎前人地达到了和谐统一。作品风格造型典雅、线条流畅、色泽甜美、儒雅大度而极富现代气息。

九、顾绍培

1958年，顾绍培进入宜兴紫砂厂，师从陈福渊，后得当代壶艺泰斗顾景舟长期指导。长期授教，在紫砂事业中耕耘了四十余载。深研诸名师技法，集各派之精华，融艺术个性于一体。

曾多次赴日本、新加坡、马来西亚、香港、台湾等国家和地区进行学术交流与技艺表演。曾获德国莱比锡国际博览会金奖、中国工艺美术品百花金杯奖、首届中国工艺美术华艺杯金奖。

十、鲍志强

1959年进厂从师谈尧坤、范泽林学习陶刻，1962年又转师老艺人吴云根门下学习制壶技艺。1965年得著名陶刻家任淦庭先生教泽，从事陶刻创作，1975年进修中央工艺美术学院陶瓷艺术系，后致力于紫砂艺术的创作研究。

善设计制陶，尤擅陶刻装饰，对书法、绘画、篆刻、紫砂史等方面均有独到研究，作品集紫砂陶造型设计和制作。

陶刻装饰诗、书、画于一体的表现形式，注重以文化主宰紫砂艺术的设计思路，形成了鲜明的个人艺术风格，在紫砂艺林中别树一帜。