凉州词的作者是盛唐时期的著名诗人王之涣所作，凉州词也是王之涣最出名的一首诗之一。下面是我为你 收集 整理的凉州词是唐代哪个诗人所作，希望对你有帮助!

　　凉州词作者王之涣简介

　王之涣(688—742)，是盛唐时期的著名诗人，字季凌，汉族，绛州(今山西新绛县)人。性格豪放不羁，常击剑悲歌，其诗多被当时乐工制曲歌唱。名动一时，他常与高适、王昌龄等相唱和，以善于描写边塞风光著称。其代表作有《登鹳雀楼》、《凉州词》等。

　王之涣早年由并州(山西太原)迁居至绛州(今山西新绛县)，曾任冀州衡水主簿。衡水县令李涤将三女儿许配给他。因被人诬谤，乃拂衣去官， 后复出担任文安县尉，在任内期间去世。

　王之涣“慷慨有大略，倜傥有异才”，早年精于文章，并善于写诗，多引为 歌词 。他尤善五言诗，以描写边塞风光为胜，是浪漫主义诗人。靳能《王之涣墓志铭》称其诗"尝或歌从军，吟出塞，曒兮极关山明月之思，萧兮得易水寒风之声，传乎乐章，布在人口。"但他的作品现存仅有六首绝句，其中三首边塞诗。他的诗以《登鹳雀楼》、《凉州词》为代表作。章太炎推《凉州词》为“绝句之最”。

王之涣的诗

　王之涣是盛世唐朝的一位大诗人，一生之中写出了大量的诗作，而且很多诗作都被当时的人们广为传颂，被谱成了曲在当时传唱。王之涣的诗流传到今天的数量不多，只有区区六首，但是就是这区区六首诗歌却奠定了王之涣在文学史上的崇高地位，在这六首诗歌中最出名的要数|《登鹳雀楼》和《凉州词》。

　王之涣的诗虽然流传到今天的仅仅有六首，但是却以自己诗作的浪漫主义气息和气势磅礴的意境征服了后世的读者，让这些诗作广为流传，特别是《登鹳雀楼》和《凉州词》更是脍炙人口，世人皆知。特别是《登鹳雀楼》中的那句“欲穷千里目，更上一层楼。”更是千百年来人人皆知的名言警句。

　王之涣的诗都是非常大气的，可以称得上是气势恢宏，意境开阔，热情洋溢，无论是在古代还是在现代，王之涣的诗作都得到了很多人的喜爱，王之涣的诗用词非常的简朴，看不到豪华的 句子 ，更加看不到生僻的用词，就是那么平时，那么不经意的几个字就能够立刻抓住读者的心，让读者怦然心动，留下深刻的印象，更是让王之涣的诗作更是散发出无穷的艺术魅力。就像是在《凉州词》中的那句“黄河远上白云间”，短短的七个字就勾勒出了黄河磅礴的气势，让人们仿佛看到了黄河水与天相接滔滔不绝的气势。

王之涣是怎么死的

　王之涣死于壮年，在做文安县县尉的时候死在任上，最后葬在洛阳。王之涣之前的一份工作是在衡水主簿，当时衡水县令李涤将女儿嫁给了王之涣，当时是公元722年，王之涣已经是35岁而且已婚有孩子了，李氏18岁，比王之涣小17岁。

　李氏嫁给王之涣必定是为这位才子的才华倾倒，二人的感情非常恩爱，成为当时的一段佳话。王之涣在家中闲居15年，李氏安贫乐道，跟着王之涣苦了15年，但是毫无怨言，不过李氏不到40 就守寡了，而且王之涣死后6年李氏也病死，因为有前妻，两人不能合葬。王之涣的生平在史料中鲜有记载，我们后人对他的身世也知道的不多，但是他留下来的6首诗却让我们看到了这位才子的盛名不是空有的。

　王之涣给我们留下的资料不多，但是他留下的寥寥6首诗歌却带给我们边塞诗的浪漫风采，人们大多认为《凉州词》是他的代表之作。王之涣的一生并没有像许多人那样追名逐利，反而有侠客之心，这样的诗人还是很少见的。

1 幼儿园古诗《凉州词》教案

2 王之涣是哪个朝代的诗人

3 凉州词的楷书毛笔书法

4 凉州词王之涣楷书书法

5 《凉州词》鉴赏

“凉州词”是凉州歌的唱词,不是诗题,是盛唐时流行的一种曲调名开元年间,陇右节度使郭知运搜集了一批西域的曲谱,进献给唐玄宗玄宗交给教坊翻成中国曲谱,并配上新的歌词演唱,以这些曲谱产生的地名为曲调名后来许多诗人都喜欢这个曲调,为它填写新词,因此唐代许多诗人都写有《凉州词》

王之涣这首诗写戍边士兵的怀乡情写得苍凉慷慨,悲而不失其壮,虽极力渲染戍卒不得还乡的怨情,但丝毫没有半点颓丧消沉的情调,充分表现出盛唐诗人的豁达广阔胸怀

首句“黄河远上白云间”抓住远眺的特点,描绘出一幅动人的图画：辽阔的高原上,黄河奔腾而去,远远向西望去,好像流入白云中一般次句 “一片孤城万仞山”,写塞上的孤城在高山大河的环抱下,一座地处边塞的孤城巍然屹立这两句,描写了祖国山川的雄伟气势,勾勒出这个国防重镇的地理形势,突出了戍边士卒的荒凉境遇,为后两句刻画戍守者的心理提供了一个典型环境

在这种环境中忽然听到了羌笛声,所吹的曲调恰好是《折杨柳》,这就不能不勾起戍卒的离愁古人有临别折柳相赠的风俗“柳”与“留”谐音,赠柳表示留念北朝乐府《鼓角横吹曲》有《折杨柳枝》,歌词曰：“上马不捉鞭,反拗杨柳枝下马吹横笛,愁杀行客儿”歌中提到了行人临去时折柳这种折柳赠别之风在唐代极为流行于是,杨柳和离别就有了密切的联系现在当戍边士卒听到羌笛吹奏着悲凉的《折杨柳》曲调时,就难免会触动离愁别恨于是,诗人用豁达的语调排解道：羌笛何须老是吹奏那哀怨的《折杨柳》曲调呢要知道,玉门关外本来就是春风吹不到的地方,哪有杨柳可折!说“何须怨”,并不是没有怨,也不是劝戍卒不要怨,而是说怨也没用用了“何须怨”三字,使诗意更加储蓄,更有深意

三、四两句,明代的杨慎认为含有讽刺之意,其所著《升庵诗话》中言：“此诗言恩泽不及于边塞,所谓君门远于万里也”作者写那里没有春风,是借自然暗喻安居于繁华帝都的最高统治者不体恤民情,置远出玉门关戍守边境的士兵于不顾中国古代诗歌向来有“兴寄”的传统,更何况“诗无达诂”,我们认为读者未尝不可这样理解,但不能就此而肯定作者确有此意具体这两句的解释：既然春风吹不到玉门关外,关外的杨柳自然不会吐叶,光 “怨”它又有何用

　　编辑本段凉州词（王之涣）

　　凉州词（王之涣） 作者简介 王之涣 (688—742)，盛唐时期的诗人，字季凌，祖籍晋阳(今山西太原)，其高祖迁今山西绛县。豪放不羁，常击剑悲歌，其诗多被当时乐工制曲歌唱，名动一时，常与高适、王昌龄等相唱和，以善于描写边塞风光著称。

　　诗词概述

　　该诗又名《出塞》，描写了边塞凉州雄伟壮阔又荒凉寂寞的景象,体现了作者对边塞战士的同情和对朝廷不满的愤慨之情。

　　诗词原文

　　黄河远上白云间， 一片孤城万仞山。 羌笛何须怨杨柳， 春风不度玉门关。

　　注释

　　1、凉州词：又名《凉州歌》。为当时流行的一种曲子（《凉州词》）配的唱词。 2、原题二首，此其一，郭茂倩《乐府诗集》卷七十九《近代曲词》载有《凉州歌》，并引《乐苑》云：“《凉州》，宫调曲，开元中西凉府都督郭知运进”。凉州，唐陇右道凉州治所在姑臧县（今甘肃省武威县）。 3、远上；远远向西望去。“远”一作“直”。 4、黄河远上：远望黄河的源头。 5、孤城：指孤零零的戍边的城堡。 6、仞：古代的长度单位，一仞相当于七尺或八尺(等于213cm或264cm,约等于23m或26m)。 7、羌笛：古羌族主要分布在甘、青、川一带。羌笛是羌族乐器，属横吹式管乐。属于一种乐器 8、杨柳：《折杨柳》曲。古诗文中常以杨柳喻送别情事。《诗·小雅·采薇》：“昔我往矣，杨柳依依。”北朝乐府《鼓角横吹曲》有《折杨柳枝》，歌词曰：“上马不捉鞭，反拗杨柳枝。下马吹横笛，愁杀行客儿。” 9、度：越过。 10、玉门关：汉武帝置，因西域输入玉石取道于此而得名。故址在今甘肃敦煌西北小方盘城,是古代通往西域的要道。六朝时关址东移至今安西双塔堡附近。 11、何须：何必。 译文 远远奔流而来的黄河，好像与白云连在一起，玉门关孤零零地耸峙在高山之中，显得孤峭冷寂。何必用羌笛吹起那哀怨的杨柳曲去埋怨春光迟迟呢，原来玉门关一带春风是吹不到的啊！

　　诗词鉴赏

　　王之涣这首诗写戍边士兵的怀乡情。写得苍凉慷慨，悲而不失其壮，虽极力渲染戍卒不得还乡的怨情，但丝毫没有半点颓丧消沉的情调，充分表现出盛唐诗人的豁达广阔胸怀。 首句“黄河远上白云间”抓住远眺的特点，描绘出一幅动人的图画：辽阔的高原上，黄河奔腾而去，远远向西望去，好像流入白云中一般。次句 “一片孤城万仞山”，写塞上的孤城。在高山大河的环抱下，一座地处边塞的孤城巍然屹立。这两句，描写了祖国山川的雄伟气势，勾勒出这个国防重镇的地理形势，突出了戍边士卒的荒凉境遇，为后两句刻画戍守者的心理提供了一个典型环境。 在这种环境中忽然听到了羌笛声，所吹的曲调恰好是《折杨柳》，这就不能不勾起戍卒的离愁。古人有临别折柳相赠的风俗。“柳”与“留”谐音，赠柳表示留念。北朝乐府《鼓角横吹曲》有《折杨柳枝》，歌词曰：“上马不捉鞭，反拗杨柳枝。下马吹横笛，愁杀行客儿。”歌中提到了行人临去时折柳。这种折柳赠别之风在唐代极为流行。于是，杨柳和离别就有了密切的联系。现在当戍边士卒听到羌笛吹奏着悲凉的《折杨柳》曲调时，就难免会触动离愁别恨。于是，诗人用豁达的语调排解道：羌笛何须老是吹奏那哀怨的《折杨柳》曲调呢？要知道，玉门关外本来就是春风吹不到的地方，哪有杨柳可折！说“何须怨”，并不是没有怨，也不是劝戍卒不要怨，而是说怨也没用。用了“何须怨”三字，使诗意更加含蓄，更有深意。 三、四两句，明代的杨慎认为含有讽刺之意，其所著《升庵诗话》中言：“此诗言恩泽不及于边塞，所谓君门远于万里也。”作者写那里没有春风，是借自然暗喻安居于繁华帝都的最高统治者不体恤民情，置远出玉门关戍守边境的士兵于不顾。中国古代诗歌向来有“兴寄”的传统，更何况“诗无达诂”，我们认为读者未尝不可这样理解，但不能就此而肯定作者确有此意。具体这两句的解释：既然春风吹不到玉门关外， 关外的杨柳自然不会吐叶，光 “怨”它又有何用？

　　诗词原文

　　葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。 醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回

　　注释

　　1 王翰写有《凉州词》两首，慷慨悲壮，广为流传。而这首《凉州词》被明代王世贞推为唐代七绝的压卷之作。 2 夜光杯：用白玉制成的酒杯，光可照明。它和葡萄酒都是西北地区的特产。 3 沙场：平坦空旷的沙地，古时多指战场。 4君：你。 5琵琶：这里指作战时用来发出号角的声音时用的。 6催：催人出征。

　　译文

　　葡萄美酒倒满了华贵的酒杯，正要畅饮的时候，马上琵琶就声声响起，仿佛在催促我上前作战。在沙场上醉倒了请你不要笑，古往今来，奔赴沙场的人中有几个人能平安归来？

　　诗词鉴赏

　　诗是咏边寒情景之名曲。全诗写艰苦荒凉的边塞的一次盛宴，描摹了征人们开怀痛饮、尽情酣醉的场面。首句用语绚丽优美，音调清越悦耳，显出盛宴的豪华气派；一句用 “欲饮”两字，进一层极写热烈场面，酒宴外加音乐，着意渲染气氛。三、四句极写征人互相斟酌劝饮，尽情尽致，乐而忘忧，豪放旷达。这两句，蘅塘退士评曰：“作旷达语，倍觉悲痛。”历来评注家也都以为悲凉感伤，厌恶征战。清代施补华的《岘佣说诗》评说：“作悲伤语读便浅，作谐谑语读便妙。在学人领悟。”从内容看，无厌恶戎马生涯之语，无哀叹生命不保之意，无非难征战痛苦之情，谓是悲凉感伤，似乎勉强。施补华的话有其深度。千古名绝，众论殊多，见仁见智，学人自悟。 边地荒寒艰苦的环境，紧张动荡的征戍生活，使得边塞将士很难得到一次欢聚的酒宴。有幸遇到那么一次，那激昂兴奋的情绪，那开怀痛饮、一醉方休的场面，是不难想象的。这首诗正是这种生活和感情的写照。诗中的酒，是西域盛产的葡萄美酒；杯，相传是周穆王时代，西胡以白玉精制成的酒杯，有如“光明夜照”，故称“夜光杯”；乐器则是胡人用的琵琶；还有“沙场”、“征战”等等词语。这一切都表现出一种浓郁的边地色彩和军营生活的风味。 诗人以饱蘸激情的笔触，用铿锵激越的音调，奇丽耀眼的词语，定下这开篇的第一句—“葡萄美酒夜光杯”，犹如突然间拉开帷幕，在人们的眼前展现出五光十色、琳琅满目、酒香四溢的盛大筵席。这景象使人惊喜，使人兴奋，为全诗的抒情创造了气氛，定下了基调。第二句开头的“欲饮”二字，渲染出这美酒佳肴盛宴的不凡的诱人魅力，表现出将士们那种豪爽开朗的性格。正在大家“欲饮”未得之时，马上奏起了琵琶，虽然军令如山，但这种情况下，大家视死如归，催者自催，饮者自饮。这句诗改变了七字句习用的音节，采取上二下五的句法，更增强了它的感染力。“马上”二字，往往又使人联想到“立刻”/“出发”，其实在西域胡人中，琵琶本来就是骑在马上弹奏的。 诗的三、四句是写筵席上的畅饮和劝酒。过去曾有人认为这两句“作旷达语，倍觉悲痛”。还有人说：“故作豪饮之词，然悲感已极”。话虽不同，但都离不开一个“悲”字。后来更有用低沉、悲凉、感伤、反战等等词语来概括这首诗的思想感情的，依据也是三四两句，特别是末句。“古来征战几人回”，显然是一种夸张的说法。清代施补华说这两句诗：“作悲伤语读便浅，作谐谑语读便妙，在学人领悟。”（《岘佣说诗》）这话对我们颇有启发。为什么“作悲伤语读便浅”呢？因为它不是在宣扬战争的可怕，也不是表现对戎马生涯的厌恶，更不是对生命不保的哀叹。让我们再回过头去看看那欢宴的场面吧：耳听着阵阵欢快、激越的琵琶声，将士们真是兴致飞扬，你斟我酌，一阵痛饮之后，便醉意微微了。也许有人想放杯了吧，这时座中便有人高叫：怕什么，醉就醉吧，就是醉卧沙场，也请诸位莫笑，“古来征战几人回”，我们不是早将生死置之度外了吗？可见这三、四两句正是席间的劝酒之词，而并不是什么悲伤之情，它虽有几分“谐谑”，却也为尽情酣醉寻得了最具有环境和性格特征的“理由”。“醉卧沙场”，表现出来的不仅是豪放、开朗、兴奋的感情，而且还有着视死如归的勇气，这和豪华的筵席所显示的热烈气氛是一致的。这是一个欢乐的盛宴，那场面和意境决不是一两个人在那儿浅斟低酌，借酒浇愁。它那明快的语言、跳动跌宕的节奏所反映出来的情绪是奔放的，狂热的；它给人的是一种激动和向往的艺术魅力，这正是盛唐边塞诗的特色。千百年来，这首诗一直为人们所传诵。

　　作者简介

　　王翰（687~726），唐代边塞诗人。字子羽，唐并州晋阳(今山西太原市)人。

　　凉州词的故事

　　传说，清朝末年，慈禧太后请一位著名的书法家为她的扇子题诗。那位书法家写的是唐朝王之涣的诗《凉州词》： 黄河远上白云间，一片孤城万仞山。羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。 由于疏忽，书法家忘了写“间”字。慈禧大怒，要杀他。那位书法家急中生智，连忙解释说：“老佛爷息怒，这是用王之涣的诗意填的一首词。”并当场断句，念给慈禧听： “黄河远上，白云一片，孤城万仞山。羌笛何须怨？杨柳春风，不度玉门关。” 慈禧听了，转怒为喜，连声称妙。

　　编辑本段凉州词（张籍）

　　诗词原文

　　边城暮雨雁飞低，芦笋初生渐欲齐。 无数铃声遥过碛，应驮白练到安西。 凤林关里水东流，白草黄榆六十秋。 边将皆承主恩泽，无人解道取凉州。

　　注释

　　1、碛(qi，器)：戈壁、沙漠。 2、白练：白色热绢。这里泛指丝绸。 3、安西：地名。唐方镇有安西都护，其治所在今新疆库车，兼辖龟兹，焉耆、于阗、疏勒四镇。贞元六年(790)，为吐蕃所陷。 张籍的《凉州词》共三首，这是第一首。诗的前两句写眼前景物，同时点出了所写的地点、时间、天气、季节。首句“边城暮雨雁飞低”，把人的视线引向一群低飞的鸿雁，并使人看到雁飞的地点是边城，时间是日暮，天气是阴雨。次句“芦笋初生渐欲齐”，再把人的视线引向一片出芽的芦苇，并从芦苇的长势说明已是春暖季节。这前两句：一写从边城仰望的天空景。一写在边城俯视的地面景，都是在视线所及的范围之内的景物。诗的后两句则把诗境扩展到浩瀚遥远的大漠彼方，一直把诗思推到视线之外。 第三句“无数铃声遥过碛”，写的是在沙漠上级缓行进的一队驮运货物的骆驼，但句中却并没有出现骆驼和押运人员的形象，只有从沙漠上遥遥传来的络绎不绝的驼铃声。这是以声传影，因声见形的妙用。这里只需写铃声之传来，自会凭联想艳声音转化为形象，自会在脑际浮现一支连延不断的驼队渐行渐远的图景。帛道猷诗“茅茨隐不见，鸡鸣知有人”(《陵峰采药触兴为诗》)，道潜诗“数声柔橹苍茫外，何处江村入夜归”(《秋江》)，白居易诗“夜深知雪重，时闻折竹声”(《夜雪》)，都与这句诗的机杼相同。 作者之所以为驼铃声所吸引，其诗笔之所以转向那一串飘荡在沙漠上的铃声，是因为他身在边城，蒿目时艰，他的一颗无比沉重的心已随那逐渐向西方消逝的驼铃声而越过了沙漠，飞到那虽然远在视线之外、却时时进入思念之中的安西四镇(治所在今新疆库车)。诗的末句“应驮白练到安西”，正是作者的情思所注，也是这首诗的点睛之笔。

　　作者简介

　　张籍(约767～约830)，唐代诗人。字文昌。汉族，苏州吴人，或曰和州乌江人。原籍苏州(今属江苏苏州)，迁居和州乌江(今安徽和县乌江镇)。

　　创作背景

　　唐代自安史乱后，陇右道(辖今陇山以西直至新疆西部)东部各州县先后陷于吐蕃。这首诗大约写于穆宗长庆(821—824)年间，作者五十多岁时，安西已经陷落了三十多年。听到这西去的驼铃声，曾身历这段史事的作者不能不想到国运的衰微，想到那条经由河西走廊的丝绸之路，从而想象这支西去的驼队应当还是驮运白练经由这条大道远去安西，而安西却久已沦为异域了。在这“应驮白练到安西”一句中，含有无穷感慨，无穷悲愤．其言外之意是寻绎不尽的。作者在另一首《泾州塞》诗中也曾致慨于“道旁古双堠，犹记向安西”。以之与“应驮”句对照，可以进一步体会作者的感情，看到他的感慨之深。

《凉州词》是极有名的绝句。

黄河远上白云间，一片孤城万仞山。

羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。

这首唐代七绝，章太炎许为“绝句之最”，王渔洋推为“压卷之作”。

作者是王之涣，《全唐诗》存世仅六首，一样被公认为著名的边塞诗人。

这一首为七绝史上流传最广的诗歌之一，《唐诗排行榜》上，赫然排在第三。如此显名，有什么道理吗？

诗是典型的边塞之歌，写得苍茫雄浑，悲慨幽怨。一边是戍边的万里豪情，一边是思乡思亲的本能，在风沙漫天的异域，两种情感交织碰撞，仿佛人被撕扯一般，王诗通过短短的四句，很准确又很委婉地表达出了这种戍边将士的复杂心理。既没有一味豪迈，也不单一诉苦。

前两句写戍边环境，“黄河”、“孤城”与“山”，渲染出辽阔壮观又兀然孤立、与世隔绝的氛围，远处悠悠的“白云”可能让人更加思归，也是异域风光中的柔和色调，是诗人在大笔勾勒下的一抹温情。后两句议论兼抒情，从宏大的视觉描写中脱开，转而写到笛吹杨柳的军旅生活侧面，不直接言苦言怨，而是将所要表达的情绪以具有典型意义的意象“杨柳”、“春风”、“玉门关”呈现。

前两个意象多与离别有关，尤其是“杨柳”，自古人折柳习俗以来，无不想到离别。玉门关，又是边关与内地的分界、标志。过关便是走入另一个世界。诗人连续三个意象的连缀，意思明朗又蕴藉无穷。在有些炒作嫌疑的“旗亭画壁”噱头中，王之涣就自认为自己的绝句格高于人，而笑王昌龄、高适是乡巴佬，也未必全是开玩笑。

情辞上，全诗语浅言俊意深，既有大笔挥洒，又见细腻之处，意象罗列，组合得当，能翻旧出新。通篇气韵自然浑成。就后世影响看，我们常常能从其他诗词中看到该诗的影子。

刘禹锡的七绝《浪淘沙》，第一句就是“九曲黄河万里沙”，李白似乎更常见，《将进酒》开篇就是霸气的“黄河之水天上来”，一仰一俯，只是视角不同，在其七言绝句中，《春夜洛城闻笛》又有第三句“此夜曲中闻折柳”，也颇相似，五言诗《子夜吴歌》中又有“秋风吹不尽，总是玉关情”之句，较王诗结尾，移春变秋，意韵上更为直露而已。

中唐诗人李益，在他的著名七绝《夜上受降城闻笛》中，几乎袭用王意，写了“不知何处吹芦管，一夜征人尽望乡”这样直抒胸臆的句子。这些都可见王诗的魅力跟影响。

正因为这首诗的超高知名度，有好事者去掉诗中一个“间”字，打乱节奏，重新断句，于是一首绝句就变成了一首词：

细细读来，竟又是一番味道。这是汉语言的胜利。哪怕一个标点，也会有意想不到的效果。

而变动一个字，其中的意味，更会大大的不同。比如这首神作，就有版本将“黄河”作“黄沙”（《万首唐人绝句》），《唐诗纪事》计有功更作“黄沙直上”。

今人刘永济在其《唐人绝句精华》中对此就表示了力挺：

他就认为“黄沙”比“黄河”更贴近愿意，气氛渲染上更能突出边远守区的恶劣，持这种看法的不止一个人，早在民国时期，民国文人叶景葵已经有所表达，在其收罗古籍的著述《卷盦（ān）书跋》中，他释怀了他的困惑：

将“黄河”作“黄沙”，他认为全诗皆活，用“黄河”反而与整首诗意境不符。熟读这首唐代七绝翘楚之作的你，也是这样认为的吗？黄河”与“黄沙，究竟哪个更好？

凉州词一共有2首，分别是：

其一

黄河远上白云间，一片孤城万仞山。

羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。

其二

单于北望拂云堆，杀马登坛祭几回。

汉家天子今神武，不肯和亲归去来。

译文：

其一

纵目望去，黄河渐行渐远，好像奔流在缭绕的白云中间，就在黄河上游的万仞高山之中，一座孤城玉门关耸峙在那里，显得孤峭冷寂。何必用羌笛吹起那哀怨的杨柳曲去埋怨春光迟迟不来呢，原来玉门关一带春风是吹不到的啊！

其二

突厥首领来到中原求和亲，北望自己的领土，看到了边界以北的拂云堆神祠，回想昔日曾经多次在此杀马登台祭祀，然后兴兵犯唐，颇有几分踌躇满志。但现在唐朝天子神武超绝，不肯与突厥和亲，此次中原之行只好无功而返。

扩展资料：

一、创作背景

根据王之涣墓志铭可知，唐玄宗开元十四年（726年）王之涣辞官，过了15年的自由生活。《凉州词二首》当作于其辞官居家的15年期间，即开元十五年（727年）至二十九年（741年）。

二、赏析

其一

据唐人薛用弱《集异记》记载：开元（唐玄宗年号，公元713—741年）间，王之涣与高适、王昌龄到旗亭饮酒，遇梨园伶人唱曲宴乐，三人便私下约定以伶人演唱各人所作诗篇的情形定诗名高下。

王昌龄的诗被唱了两首，高适也有一首诗被唱到，王之涣接连落空。轮到诸伶中最美的一位女子演唱了，她所唱则为“黄河远上白云间”。王之涣甚为得意。这就是著名的“旗亭画壁”故事。此事未必实有。但表明王之涣这首诗在当时已成为广为传唱的名篇。

其二

这首诗反映了唐朝与北方少数民族政权之间的关系，诗中牵涉到唐玄宗对待突厥问题的一些历史事件。开元（唐玄宗年号，713—741）年间，突厥首领小杀曾乞与玄宗为子，玄宗许之。又欲娶公主，玄宗只厚赐而不许和亲。

后小杀问唐使袁振，袁振说：“可汗既与皇帝为子，父子岂合为婚姻？”后小杀遣其大臣颉利发入朝贡献，颉利发与玄宗射猎，时有兔起于御马前，玄宗引弓傍射，一发获之。颉利发下马捧兔蹈舞曰：“圣人神武超绝，人间无也。”

后来玄宗为其设宴，厚赐而遣之，最终不许和亲。诗中的后两句通过突厥首领心理活动的微妙变化赞颂了唐玄宗的文治武功，说明其威势足以震慑周边少数民族，对于他们的无理要求坚决按原则办事，决不肯对之妥协以求苟安。

－凉州词二首