装裱书画的过程中需要注意哪些细节问题？小白是否能自己对作品进行装裱呢？书画存放时不能卷得太紧或太松，更不能卷回去。关于画心的处理，装裱的时候一定要注意把画心倒扣在画案上，保证画案干净，这样装裱出来的画才会干净。小白是否能自己对作品进行装裱呢？不能，因为书画装裱有很多讲究，小白不懂其中的门道。

1画心。关于画心的处理，装裱的时候一定要注意把画心倒扣在画案上，保证画案干净，这样装裱出来的画才会干净。装裱时，在画芯背面洒水。注意是细水，不是直接一壶水，容易让整幅画报废。慢慢的撒，用比较薄的喷壶，轻轻的撒一点点，让画芯慢慢的拉伸平滑，最后才能保证装裱的质量。洒水后，在粉刷中心背面均匀涂抹一层薄薄的水泥浆，以备后期操作。

2展示手帕和相册页时要多加注意。因为手帕和册页的装裱比其他书画更复杂，所以展示时手帕要放在平整的书桌或桌子上。注意书桌或桌面上不能有水或污垢。手帕展示时间不宜过长，最好边展示边卷起来。展开相册页面时，最好不要用手指将它们翻过来。相册页之间可以插一根光滑无毛刺的竹条阅读，相册页一般比较厚。

3书画存放时不能卷得太紧或太松，更不能卷回去。如果卷得太紧，会出现压痕，影响书画美观，还可能导致装裱件变形或脱落；如果卷太松，容易把字画弄坏。如果体积反过来，会造成字画的折痕，尤其是旧字画。书画装裱后要妥善保存。地面存放时，防潮、防蛀、防鼠、防霉、防污等。每幅书画都可以放入塑料袋或用白纸包裹。存放要平，不要竖，书画上不要放重物。有条件的话，可以根据规格配置画盒，盒内可以放一些樟脑或吸湿剂。

4装裱字画时禁止用洋纸衬古书。由于西式纸张酸碱性差，具有一定的腐蚀性，以至于很多民国老帖患上了“黄斑变性”。这个遗憾也让今天的古籍收藏者得出一个教训，那就是古籍一定要远离一切西式的纸张，上策就是隔离。初学者在装裱字画收藏字画时，要注意不要使用任何化学药品，比如化学农药等最容易损坏字画的物质。传统的字画防虫方法是在书柜中放置麝香、芸香或胡椒(也可使用优质的印度凯南香)，用香气驱赶、杀灭甲虫，效果极佳。

主题

此卷《清明上河图》描绘的是明朝中期时的苏州，反映的是当时苏州城的繁荣。画作中的深宅大院、高大城墙与鳞次栉比的商铺，无一不彰显了这一点。

从画中细节来看，“描金漆器”、“精裱诗画”、“打造锡器”、“染坊”、“打造诸般铜器”均为明代苏州特色，而“青楼”、“书坊”、“南货”、“鲜明花朵”、“女工铜针”等足可让人感受到明代苏州的风致。

色彩

此卷《清明上河图》是重彩风俗画，其在色彩运用上非常灵活亦恰到好处，无处不体现了作者的匠心独具。

《清明上河图》是明代画家仇英创作的一幅重彩风俗画作品，现收藏于辽宁省博物馆。现存世作品《清明上河图》有多本传为仇英所作，除此卷外，另有青州市博物馆藏本 ，台北故宫博物院藏本，以及多本流落私人之手。

而辽宁省博物馆藏的此卷《清明上河图》，流传有绪，现学术界一般认为其为仇英真迹。

扩展资料：

创作背景

时代背景

明代中期（约1435~1572年），社会整体经济的日趋繁荣昌盛，在一定程度上使得商品生产、交换买卖观念，逐渐渗透到了当时文化艺术界的领域当中，并积极促进了文化、艺术的直线繁荣。

这一阶段的绘画很多一部分都是沿袭之前宋元的传统艺术文化，再加入一些欧洲传教士和优秀商人们带来的、有关文艺复兴阶段所附有的绘画思想精神，让这一时期的美术整体发展变得更加有生命力、更加活力无限。

题材来源

明代绘画内容大多都是以商品货物的买卖场景为主的，每个地方都有作画的场所，用以进行古画的临摹工作，正是如此绘画者大多都会为了迎合做官人士以及普通百姓的爱好进行绘画题材选择，之后再进行绘画。

当时的画家在进行临摹的过程中对原作者的作品并不是全部接受，也不会一成不变。绘画者会与时俱进依照当时的经济形势和自我感觉对图画实行适当增加以及删除，在全新演绎绘画内容的同时也将民间的生活状态以及经济状况、民众娱乐内容描绘出来。

装裱好的书画作品都有挂绳，挂正为好。挂壁时，须两人相互配合，将作品拉平，稳妥地固定在左右两侧的墙钉上，（若是月牙杆，则需在月牙杆背面加上一根与其大小一样的木条一同固定于墙上，这样可将作品与墙隔离，以免受潮）。 

1、横幅字画装裱后太长，易下沉，挂不平怎办以前一端锭一个钉。现在可一端钉两个钉，距离为上下自定。增加左右拉力，解决挂平。也可以改为屏装。

2、挂的时间长了，因室内空气干燥，书画作品一般出现都会瓦楞(翻卷)现象，需要卷起收存一段时间，适时季节再挂，会解决些瓦楞的问题。

扩展资料：

1、挂画时期较长久，有灰尘落在画上，不要用湿布擦画，容易使书画受水变皱。如要去掉灰尘，应用拂手(鸡毛掸)掸之。

2、常挂于受风吹、日晒、雨淋的地方,会使书画纸张纤维老化易碎、发黄变色,霉斑、水痕等。应尽量避开受风吹、雨淋,也需防阳光直射画心。

3、挂画应避开厨房和易受油污污染的地方。将书画挂于离厨房较近的地方，受油污侵害。会使纸张受油、发暗，也容易将灰尘吸付在画心上而失去美观。

4、应挂于墙体干燥的地方。将书画挂于潮湿或易受潮的地方，会使书画发生霉斑，严重的发生霉烂(如:刚装修好的新房、下雨易受潮的墙面，特别是瓷砖墙。墙不干，不能挂画)。

5、春夏秋冬四季无休止地悬挂和欣赏书画作品，会使书画作品快速老化。特别是春季的霉雨时节，书画将会受潮、发生霉变。此时，应将书画退下保存，也就是说霉雨季节不挂画。平时在下雨和大风气候时，也要将书画收起保存。

平时挂书画作品也不易过长，应定期更换书画展品(最好一星期更换一次)，以求欣赏和保存相结合。

6、挂于不适当的地方，容易受人为的破坏。应避开人经常走动或小孩及其它因素能触及到的地方。

装裱艺术在我国具有悠久的历史和鲜明的民族特色，书画墨妙必须经过装裱才便于收藏、流传和欣赏，因而装裱技术的高低，绫绢色彩的选择与装裱形式的设计直接影响到作品的艺术效果；历代书画珍品，如已糟朽破碎，一经精心装裱，则犹如枯木逢春，一些珍贵画文物因此不致湮没失传。揭裱字画也称装裱字画，古老的名称叫裱褙。现代的揭裱字画行业，都自称是“苏裱”。传说是从苏州传来的手艺。

明代有位汤勤，乾隆时有位徐名扬，他们是从苏州来京城的揭裱字画的艺师，闻名于当时的文人、士大夫，甚至皇帝。他们揭裱字画技艺高超，世代相传，精益求精。

到了光绪年间，苏裱字画手艺之精巧，出神入化，旧字画碎破到不可分辨，甚至糟脆到呼吸即能吹散的程度，仍可苏裱如原状，可谓是业界一大绝技。

以前装裱的手艺是师傅传徒弟，学徒要先拜祖师爷，谁是祖师爷说法不一，有造纸的蔡伦，有造字的仓颉，有画圣吴道子，也有大儒孔夫子。学徒期间要练毛笔字，学打算盘、练记账、学画格式、形制，熟悉绫绢……

书画装裱十分注重内在质量，这就要求书画装裱师有全面的修养和深厚的功力，这样才能使书画家的作品更好地得以完售，从而提高艺术魅力和观赏力，在长期的合作中许多收藏家、画家、书法家都和装裱师结成了很好的朋友，如：张伯驹与王华轩，吴作人与刘金涛……

新中国成立后，装裱不仅继承了历史上好的形式、风格和技法，而且在整修揭裱古代残破作品方面开创了新的途径，为保留我国古代文化遗产做出了显著的贡献。诸如将巨幅大画《江山如此多娇》以及长达十余丈的《首都之春》手卷等，装裱得庄重大方，平正堂皇，堪称装裱史上别开生面的创举。

俗话说“乱世黄金，盛世书画”，如今在书画热、收藏热的推动下，装裱业也快速发展，很多画室、画店使用了装裱机，15分钟即可裱一张画，但装裱机只能干“粗活儿”，要求较高、难度较大的画，还是要靠手工装裱。

作为一门手艺，随着一批老艺人的去世，装裱业出现了人才断档，很多画店苦于找不到合适的手艺人，而不敢把名画拿去装裱，那种枯木逢春、出神入化的装裱故事，今天的达升人将这一神奇的装裱技术延续并将他发扬光大！

南艺附近有不少，但最专业的应该在朝天宫那里，朝天宫东侧，南京博物馆旁边。

书画装裱，字画装裱，字画裱装，装裱工艺。

字画词语解释

1文字的笔画、笔形。

宋陈恩《菁华》卷六:"杜氏之杰有骨力而字画微瘦。"

宋苏轼《李房藏书记》:"自秦汉以来，作者益众，纸与字画，日趋于简便。"

清王士_《池北偶谈·谈艺三·张浚书》:"宋张魏公手书谒范文正公祠一绝字画甚拙，诗亦劣。"

2即为书画。也就是书法和绘画作品的统称。

宋苏轼《东坡志林》卷八:"唐末五代，文章藻丽，字画随之。"

《西湖佳话·六桥才迹》:"张二抱扇叩头而出，才走出府门，早有好事的，见是苏东坡的字画，都情愿出千钱一柄。"

《红楼梦》第三七回:"索性凑成十二个，就全了;也和人家的字画册页一样。"

曹禺《北京人》第二幕:"想想这所屋子除了啃我们字画的耗子还有什么"

字画保养

字画在古玩中属于特别娇贵的一类。其贵在于它是纯艺术品，一些名人字画更是稀世之宝。由于书画作品的材料都是纤维质的纸张和丝绢。

在纸张制作或字画装裱中又加入有动物胶、淀粉、浆糊等酸性材料，这就使字画品遇到潮湿、光和热等，会发生霉变、虫蛀、褪色变黄、老化发脆。可见，掌握字画的保养，对收藏字画是非常有帮助。

收藏字画时不要用手直接接触作品，应戴上手套，以免字画被汗渍污染和指甲划破。欣赏字画时要避免阳光直射作品。

字画开卷闭卷不能过于用力。若出现折痕，可在字画背面喷些水使其润湿，然后贴在玻璃上晾干或用低温熨斗熨烫一下，折痕即可消除。

字画在存放时要注意防潮防光防尘。藏室要保持适宜的温湿度。灯光的强度也要控制，字画珍品最好放进囊匣中置阴处保存，不要轻易见光。