虞美人是南唐后主李煜创作的词作之一，这首词有非常高的文学魅力，受到人们的拜读。现如今，这首词的书法作品得到人们大量的欣赏与喜爱，得到许多人的称赞。下面是我整理的虞美人李煜书法作品高清。

虞美人优秀的书法作品

　《虞美人》是李煜的代表作，也是李后主的绝命词。相传他于自己生日(七月七日)之夜(“七夕”)，在寓所命故妓作乐，唱新作《虞美人》词，声闻于外。宋太宗闻之大怒，命人赐药酒，将他毒死。 这首词通过今昔交错对比，表现了一个亡国之君的无穷的哀怨。

虞美人经典的书法作品欣赏

　李煜(937~978)，字 重光，号 钟隐。 五代最有成就的词人。25岁继位做 南唐国主(史称后主)，39岁时为宋所灭，次年押送至 汴京，从此过着 俘虏的生活。42岁时被毒死。长于词，多写亡国思乡之情，扩大了词的题材领域，扩展和提高了词的表现生活和抒发感情能力。词至李煜而后，在 中国文学史上开始争得和古典诗歌一同发展、一同受到重视的地位。到了宋代，达到高度繁荣的境地。

虞美人的赏析

此词大约作于李煜 归宋后的第三年。词中流露了不加掩饰的故国之思，据说是促使 宋太宗下令毒死李煜的原因之一。那么，它等于是李煜的 绝命词了。

全词以问起，以答结;由问天、问人而到自问，通过凄楚中不无激越的音调和曲折回旋、流走自如的艺术结构，使作者沛然莫御的愁思贯穿始终，形成沁人心脾的美感效应。

诚然，李煜的故国之思也许并不值得同情，他所眷念的往事离不开“雕栏玉砌”的 帝王生活和朝暮私情的 宫闱秘事。但这首 脍炙人口的名作，在艺术上确有独到之处：“春花秋月”人多以美好，作者却殷切企盼它早日“了”却;小楼“东风”带来春天的信息，却反而引起作者“不堪回首”的嗟叹，因为它们都勾发了作者 物是人非的枨触，跌衬出他的囚居 异邦之愁，用以描写由 珠围翠绕，烹金馔玉的江南 国主一变而为 长歌当哭的 阶下囚的作者的心境，是真切而又深刻的。

结句“一江春水向东流”，是以水喻愁的名句，含蓄地显示出愁思的长流不断，无穷无尽。同它相比， 刘禹锡的《竹枝调》“水流无限似侬愁”，稍嫌直率，而 秦观《 江城子》“便作春江都是泪，流不尽，许多愁”，则又说得过尽，反而削弱了感人的力量。

　行书是我国书法字体中的一种风格，它对我国书法有一定的影响。现如今，王羲之的行书字体对我国字体的影响是最大的。下面是我整理的王羲之行书字体书法高清。

王羲之特色的行书字体

　行书是一种统称，分为 行楷和 行草两种。它在楷书的基础上发展起源的，介于 楷书、 草书之间的一种字体，是为了 弥补楷书的 书写速度太慢和草书的难于辨认而产生的。“行”是“行走”的 意思，因此它不像草书那样 潦草，也不像楷书那样端正。实质上它是楷书的草化或草书的 楷化。楷法多于草法的叫“ 行楷”，草法多于楷法的叫“ 行草”。行书实用性和艺术性皆高，而楷书是文字符号，实用性高而艺术性相对不足;相比较而言，草书则是艺术性高，但是实用性显得相对不足。

王羲之经典的行书书法

　行书出现的时间大约同八分楷法差不多，而其形式也和八分楷法及以后的 正书非常接近。这相当于从 隶书中变出(章) 草书——由“正体字”中派生出别支来。桓灵朝的“ 正体字”除了隶书以外，其次就是“八分楷法”，所以人们又认为行书就是“八分楷法”的别支。其实它也是同其他 书体一样最初的创始还是一般的群众书写者，只要把八分书写得同其他书法流走一些而去其 隶体波势，就变成行书了，在汉末一般出土的 简书中我们是可以随处看到的。在 汉末，行书没有普遍地 应用。直至 晋朝 王羲之的出现，才使之盛行起来。

行书的书写发展

行书是介于 楷书与 草书之间的一种书体，大约出现在西汉晚期和东汉初期。行书的名称始见于西晋卫恒《 四体书势》一文：“魏初，有钟(繇)、胡(昭)二家为行书法，俱学之于刘德升。”唐代张怀瓘《 书断》记载：“行书者，刘德升所作也。即正书之小伪，务从简易，相间流行，故谓之行书。”张怀瓘在其《书议》又云：“夫行书非草非真，离方遁圆，在乎季孟之间，兼真者谓之真行，带草者谓之行草。”明代丰坊在《 书诀》中则有更为形象的描述：“行笔而不停，著纸而不刻，轻转重按，如水流云行，无少间断，永存乎生意也。”行书正因其行云流水、书写快捷、飘逸易识的特有艺术表现力和宽广的实用性，从产生起便深受青睐、广泛传播。行书历经魏晋的黄金期、唐代的发展期后，在宋代达到了新的高峰，于各种书体中逐渐占居主流地位。纵观漫长的书史，篆书、隶书、楷书的发展都存在盛衰的变化，而行书则长盛不衰，始终是书法领域的显学。历代书法大家共同书写了行书发展辉煌灿烂的历史。

随着当代书法艺术的蓬勃发展，行书创作的探索与创新掀起了一波又一波热潮，呈现出多元激荡的繁荣景象。在繁杂的书法热浪中，笔者以自己对书法的理解和执著追求，理性地摸索，从多年的躬耕实践中总结了一些初步的体验与感悟。

　柳体是我国柳公权创作的书法字体，这种字体在我国有重要的地位，受到许多人的临摹与学习。现如今，柳体的书法作品得到人们大量的欣赏与喜爱。下面是我整理的柳体楷书书法作品高清。

柳体楷书书法作品高清

　小楷，顾名思义，是楷书之小者，创始于三国魏时的锺繇。他原是位隶书最杰出的权威大家，所作楷书的笔意，亦脱胎于汉隶，笔势恍如飞鸿戏海，极生动之致。惟结体宽扁，横画长而直画短，仍存隶分的遗意，然已备尽楷法，实为正书之祖。到了东晋王羲之，将小楷书法更加以悉心钻研，使之达到了尽善尽美的境界，亦奠立了中国小楷书法优美的欣赏标准。

柳体楷书书法作品高清

　一般情况下，人们把一寸以上、数寸以下见方的真书称为大楷。较此更大的真书大字被称为“榜书”、“擘窠书”。根据历代书法家积累的经验，学习书法应先写大楷，作基本练习。掌握好大楷的点画、结构、布白，做到点画准确精到，结构疏密得当，则退而写小楷可做到结体宽绰开张，点画规矩清楚;进而学榜书则能结密无间而气魄宏阔，不致涣散无神。

楷书临习章法

章法是书法艺术形式美的重要组成部分。点画是线条美，间架结构是局部的构图美，章法是整体构图美。赵体楷书的章法，可以从两个方面研究和把握起规律。

其一，整齐一律。楷书章法的整体感，首先是整齐，字的排列形式是字与字、行与行之间的等距，给人一稳定、庄重的视觉效果，这种形式最适合严格意义的楷书。结字的宽窄、长短不同的造型产生局部参差变化，便整齐一律而不呆板拘谨的楷书不会出现不和谐或单调之弊。

其二，多样统一。赵体楷书的最大特点是带有行书的成分，笔法多变，因字赋形，不刻意布置，在多样性、变化性中有着十分和谐统一的关系。给人的感受是静中有动，字中融情。一件书法艺术品首先感染人的是其整体效果，而整体是由无数个局部构成。因此，在布置章法时，不应该忽略每个字的细节，诸如字的造型、长短、欹正的变化，轻重的节奏感等，都需要慎重地考虑，严密地设计，并且要坚持不懈地经过较长时期磨练，始能自由地进行章法处理，表现出一种似乎没有设计的设计美，达到书法艺术的较高境界。