拍照片的技巧怎样拍才好看

栏目：古籍资讯发布：2023-10-28浏览：4收藏

拍照片的技巧怎样拍才好看,第1张

拍照片的技巧是多用仰拍、角度要高。

要想拍照显高显漂亮，拍照的角度一定要低一点，最好是在低角度用广角镜头去拍摄，这样会拉长画面中靠近边缘的你，这样看起来高高美美的，这是长腿部分。镜头对着脸从上而下的拍摄，这样你的脸颊两边的肉肉会藏起来，脸看起来也就瘦瘦的、小小的。

想要拍照漂亮，那就要把自己表现得看起来瘦瘦的，所以要懂得遮肉，这一招遮挡起来的拍照姿势，就是让你遮遮掩掩，把一些肉肉藏起来，比如用门框、窗户、书本或是手掌都可以，挡起来，拍照很漂亮。

拍照片的姿势

1、低下头

不敢看镜头的女生，拍照的时候可以让自己低下头来拍，这个姿势也是很经典好看的，自然站立，然后双手自然垂放，稍微简单低下头，闭上眼，姿态很自然大方，很气质漂亮。

2、撩头发

作为女生，拍照一定要摆拍的一个经典的拍照姿势，就是“撩头发”啦，简单露齿微笑，配合自然地抬起手来，把发梢往自己的耳朵后面撩，这样很简单就能散发自己的女生魅力，自然漂亮。

3、自然站立微笑

站着拍照，不要呆呆地站着，可以让自己自然大方地看着镜头，然后轻轻微笑，头可以歪一歪，手可以环抱自己，轻轻松松，简简单单就能拍得很漂亮哦，可以学起来。

1、取舍

想要拍摄简单美的照片，首先要学会取舍，同时这也是最容易忽视的。很多摄影初学者在拍摄照片时，都会注重取景美观，容易找不到主题，照片重点不突出。

当一张照片中主题很多的时候，看照片的人往往会有不知道应该重点欣赏哪里的尴尬，不知道你想表达的是什么。就像有时候一个人的五官单看都很漂亮，但是放在一起之后，并不一定很美。

2、留白

拍摄照片的时候，要学会留白，这样就会有充足的想象空间，所以留白在拍摄中也是非常重要的。

3、线条

我们大家都知道，极简风格中一大特色就是——线条，线条利用好了有种欧美风的感觉。那么大家知道摄影中的线条应该如何利用吗？在极简风的拍摄中，线条有很强的指向作用，在构图时可以增强的充实度。

4、统一色调

色调的统一对于简约风的拍摄尤其重要，但是这也是最简单易学的。就像我们在搭配衣服的时候，要注意全身不超过三个颜色，摄影也是一样，照片的颜色越单调越好，从而提高照片的干净度，让人看了舒服。

这个问题很大呦！

年轻人拍照上镜，漂亮。我们很多喜欢拍照的中老年朋友也会千方百计用鲜艳的服装搭配、活泼动感的姿势来增加照片的美感，确实能让人眼前一亮！

这里我结合个人感受说两点建议：

一是拍照时穿的服装尽量在色彩意境上与环境相协调。

我发的这组照片是前几天选了一处小景拍摄的，就是采用了走动抓拍的方法，名为“郊外的秋天”

前几天刷INS，看到崔雪莉接连几天都在晒她在外游玩的照片。不管外界对她是否始终持有偏见，不得不说，她的照片是美的。

如今越来越多的明星在社交软件上分享自己的生活，照片拍得也是美得让人喜闻乐见，像新晋影后马思纯的个人私照就很美，前不久还晒出了一组在纽约拍的照片。

我等凡人，也每天在朋友圈晒着各种生（zhuang）活（bi）照片，但照片拍出来很Low的话，那就扎心了。所以今天F君要为诸位宝宝的朋友圈装x大业做一番贡献，高逼格拍照攻略走一波，希望能给大家一些灵感。

被拍时

POSE是关键，摆一个好看的POSE照片已经成功一半，常常看到“拍照攻略书”倪妮高段位的片子，她的照片最大的特点就是：富有感染力。

像这种夸张版“夜华式光合作用”的拍照姿势，配上喵总的蜜汁微笑，就成了拍出行拍照的最佳范本了。有种“他人笑你是疯子，你笑他人看不出穿”的格调，但又十分接地气。

还有一拍照就忍不住比剪刀手的宝宝们，千万不要放在脸旁边了，可以学习一下Gigi的花式剪刀手拍照手法，一个不够，就来两个，还要适当配上双腿的动作，交叉或豪迈岔开，都能显腿长。

论不走寻常路、画风清奇的拍照姿势，平时在街拍中一本正经耍时髦的钟**，私底下也给大伙儿示范过因吹思听的pose。

这些“神经大条”的pose拍不好会被人投以异样的眼光，美得比较正常的姿势中，回眸算是屡试不爽的招数之一，双腿要扯开点距离，最后一前一后才会显腿长。

如果恰好穿裙子，不妨对着镜头转个圈，抓拍N张里面总能选出满意的一张吧。定格在裙摆飞扬的那一秒，加上你的笑容，就是一张完美的照片了。

就算是直面镜头，也别呆呆地木讷地站着，宇宙博主chiara支招双手摆位，拍起来会更自然些。注意，这个时候也不能忘记双腿的位置。

关于chiara最“能”的姿势大概是坐姿，F君翻看了她的INS，80%都在撒狗粮，另外20%十有八九是坐着的照片，优雅豪放的都有，简直可以出一本书叫《如何坐着拍照365天不重样》。

其实坐着的拍照技巧，时尚博主Aimee Song以及她的好朋友就做了正确示范。双腿略交叉或者一上一下，腿部线条会有延伸效果，可以装出大长腿。

坐着拍半身照的话，也可以像日本气质麻豆Yuka Mannami这样，用笑容来美化整个画面，隔着屏幕都能感受到快乐，就是所谓的有感染力的照片了。

看到这里，大概很多人会觉得这样拍首先得长得美呀，F君不否认颜值高能加分不少，但有一种最装x又有想象空间的拍照方式就是不露脸。鼻子不好看就只露嘴巴呗，脸不好看就露身材啊，或者借助帽子、拉着闺蜜拍背影，都比较时髦有逼格。

自拍时

你也别再对着自拍镜头嘟嘴卖萌了，来点放飞自我的。像钟**的自拍角度就很奇特，玩的是一半的地球人都要敬而远之的俯拍还要披头散发。

还是刚刚那句话，自拍也不一定要拍脸，新买的项链、戒指、耳环都好漂亮好想晒哦，那就给他们一个加粗的特写。

自拍也别循规蹈矩对着前置摄像头一顿倒腾了，借助镜子发力，Level不知道要高出几百倍（还可以顺便晒晒价格不菲的手机壳）。

对镜自拍后还可以来个“重影”，看起来更加不明觉厉，隐约还透露着一股神秘感。

构图技巧

为什么很多时候你的照片看起来就是没有别人的那么高级？很可能就是构图原因，它是拍出一张好照片的首要因素。

相比起来，倪妮的这张照片就生活化一些，也很有feel。人物的反差对比以及比例的划分都很到位，焦点自然会落在左右两遍的人物身上。

拍美食也讲究对称，有时候桌上的东西再多，只要有一个对称的点，看起来就不会显得凌乱，拍出来的片子自然很拿得出手。

第二点要说的就是视觉的延伸性。这种拍摄手法主要将“观众”的目光集中到某一个点上面。

YukaMannami这张照片就运用了这种手法。给人一种空旷的神秘感，这种构图去玻利维亚的天空之境拍照再合适不过了，最重要的是还能掩盖脸上和身材的不完美。

讲到视觉延伸这一点，就必须说一下将视野扩大的构图方式了。将人物放到一个点，以这个点向外延伸扩大镜头视野范围，很有想象空间，就是一张好照片。

同理，景物照片也可以遵循这个原则。

另外F君还发现很多姑娘喜欢晒包包口红手表啊等等小物件，这些小物件拍起来也是有技巧的。密集堆在一起不可取，单独拍个那么小的东西又有点刻意。

其实可以借助一些道具，比如杂志、电脑、杯子、花，只要颜值高够时髦的东西都可以往镜头里摆。看似堆满了镜头其实又留有空间的程度就刚刚好，可以利用颜色的冲突来突出主体。

晒包包的，可以分点空间给你的腿，既炫耀了新买的包包，又不会显得太刻意。

还有钟情于下午茶的，其实下午茶这么美好的东西，谁不想在享用它们之前先享受一番它的美。单独拍也是没意思，手法高明一点，可以借餐巾、杂志等小道具辅助。

选景

选景原则用八个字可以概括：干净、冲突、相近、几何。选择干净的背景，拍出来的照片多数高逼格并且难度系数最小，切记人物不能太满，大量留白的构图最高级啦！

除了干净的背景，选择颜色相近但同时又有一点颜色冲突的背景最好，Margaret Zhang的这张照片就很厉害了，跟身后的车“撞色”，让F君想到去年VETEMENTS的快递T恤问世时，也有很多大片就是在DHL的背景下拍的，很高级。

或者找一个冲突感强的背景，就会更加能够凸显出主体了。这里顺便告诉大家拍风景的正确姿势，人物上面多留一些空间的构图实在太好用，这样拍才不会沦为游客照！

还有一些更有趣的取景方式，就看你脑洞有多大啦了！

至于几何感强的背景，就是在各种线条鲜明的地方拍片，容易拍出酷酷的感觉来。这样的背景下，如果是拍摄人物的话，最好衣着简约一点。

后期

一张完全不经过后期处理的基本等于0，不过F君说的后期可不是十级美颜磨皮这么毫无技术含量的东西，而是通过后期滤镜叠加改善效果。

具体用什么滤镜、怎么用滤镜拯救一张光线、细节不完美的地方，每个人的审美不同，有各自的喜好。F君接下来给大家介绍几款好用的修图APP（离你们的装x大业又近了一步）。

滤镜类

VSCO：这已经被安利成大众修图APP了，我自己用的也是这款。不过的确好用，胶片风格比较浓，适合依赖滤镜的宝宝。

它们家INS上面的图都很高逼格，是个学习摄影的好去处。

Snapseed

相信也不用多说，Snapseed是大多数人都在使用的一个修图APP。

功能强大，后期调光线加滤镜，留这一个APP就够了。

Before&After

有充足时间和精力的，还可以把这两个APP一起使。

贴纸类：LOFTCam、Funny表情贴纸

比较喜欢表情贴纸的姑娘，可以尝试这两款APP。前者也有滤镜功能，界面简洁美观；后者纯粹可爱。

美食类：Foodie

光看界面就知道能把食物调得让人更有食欲。操作十分简单，不同的食物用不同的滤镜，简直就是吃货们提高逼格的神器。

文字类：黄油相机

文艺青年的标配，任何一张配上一句走心的文案，都可以成就一个“朋友圈获赞无数”的故事。

白边类

相信你也注意到了，最近胖友圈出现了很多有白边的照片。用Squaready这个app就搞定啦，虽然界面不太美观，但用起来体验还是不错滴。

客观来说，体型不同、长相不同，拍照摆姿势也要有所差异。也就是说，看着时尚杂志上的美女摆出来的姿势，我们照做，也未必能拍出那般效果。所以拍照摆姿势，多数还要借鉴和“量身定做”。

虽然说别人摆的姿势不一定完全适合自己，但是人和人也差不了太多，终究都是两条腿支个肚子。所以，拍照不会摆姿势，要学会借鉴。任何领域的学习，都要善于借鉴，为我所用。这不是简单的复制或者抄袭。

有些人的照片看起来又灵动又有型，而有的人却总有一种谜之尴尬今天给大家准备女生了一些简单的拍照小技巧，随便学几招，拍照美十倍！1不看镜头镜头就在那里，可我就是不看！为的是打造不经意的感觉。仰望、低头、侧脸、闭眼、(装)沉思怎么都行，就是不看镜头。这么做拍出来的效果会更加自然，而且有意境有逼格。面对镜头犯尴尬症的人，学会这一招就能从容拍照啦！当然，一定要多拍。 2

背影正面拍够了，拍背面！或驻足，或走，或跑，只要姿势自然点，就会很美。 3

回眸，笑一下更好这样出来的效果，或清新，或妩媚，半侧面还能显脸小~就算不能倾人城，也能迷倒拿相机的他。4人物剪影背光的时候适合拍剪影，一般来说落日时分是最好的时机。可以来点简单的肢体语言。坐在那里，剪刀手，摆字母，舞蹈动作，瑜伽动作等等。

虽然只是一个简单的人影，但有了这个点缀，整个画面都变得充实又有意境。

5利用阳光，你也能文艺一把要么迎着光，要么用手遮，只要有阳光，管他朝阳夕阳，总不能放过他。很多文艺的照片就是这样拍出来滴~6跳起来这时候就别嫌累啦，多跳几次，加上连拍，总能抓到喜欢的。留点汗算什么呢！

镜头放低点，最好有点小广角，这样看起来跳得更高。7充分利用环境和道具比如商店橱窗、有艺术的或古老的门、特色小店、笔直的公路、广告牌，等等。吹泡泡，吹蒲公英，有啥吹啥。拿气球，拿风车，拿耳机，拿雨伞，拿水果，拿毛绒玩具，拿花花草草，拿各种奇怪的东西，有啥拿啥。

8在路上在火车上看书、看风景，拖着行李箱在马路上转悠，有种安静迷茫、或不顾一切的意境美。

9无条件挡脸用手摆造型挡脸，拿叶子挡脸，拿花挡脸，拿帽子挡脸，拿围巾挡脸，拿胶片机挡脸一切能用的东西，都能挡脸。挡眼挡一只，挡脸挡一半。

不管身材如何，脸型如何，拍照显脸小是所有女人追求的目标之一。

10不可或缺的笑容最后，不管你摆什么姿势，笑容都是最最重要的。微笑，浅笑，大笑，狂笑，不管是哪种笑，只要发自内心，能表现当时的感受，就可以给看到照片的人带来快乐。

即使乌云袭来，也不会卷走笑容。就算你不够漂亮，爱笑的你也会更有光彩。看完之后，有没有跃跃欲试的感觉，掌握了新技巧，赶紧拍出美美的自己吧！

放几张随便拍的照片，效果怎么样呢[可爱][可爱][可爱]

看了很多大佬的回答，从面部表情和姿态动作上都给了不少可参考的建议，其实我个人认为，对着照片模仿是第二步的事情，当我们自信心还没有建立起来，面对镜头的时候都还有一种恐慌感的时候，不太适合模仿某个动作和表情，会拍出买家秀卖家秀的效果，从而更摧毁拍照热情。

所以如果你还处在这种状态，建议先从力所能及的做起，先给自己一些正反馈，再升级。

我建议先从这6步做起：

第一步，基础准备： 简易妆容、蓬松发型、平整的衣服。

第二步，精神面貌： 面中部发力、眼皮有力、眼神有光（并不是一定要笑）是上镜基础。

第三步，面部舒展显自然： 笑时嘴巴放松、用苹果肌提嘴角，嘴巴轻发力。

第四步，肢体舒展表自信： 过松或过紧，警惕胳膊、肩膀、脖子有僵硬感。

第五步，姿态正位表气质： 肩胛骨、盆骨、脊柱正位，有挺拔感。

第六步，他人的视觉舒适度： 不要过度的扭曲身体的中轴线。

相信先掌握了以上6步，相信你再拍照片就会比之前进步很多啦！

然后注意光线的明暗、背景的简洁、构图的和谐以及找到凸显自身优势的角度，差不多就能甩掉一大批人，拍出惊艳的美照，成为朋友圈里最靓的girl啦！

然后我们再去模仿很多明星的拍照表情和动作，很多同学说自己没有镜头感，这个是需要练习的，明星照片也是100张里挑一张，拍照前也要多尝试摆拍找感觉，自身的自信才是照片的灵魂！

可以私信我“拍照”，我会把全套拍照技巧分享给你哦~

自拍怎么样拍的比较好看？下面就来学习下吧。

第一，掌握正确的自拍姿势

①45 自拍，可以告别双下巴。

②横拍更显脸小。

③侧拍更自然，避免正面。

第二，自拍时眼睛应该看哪里？

①自拍时，眼睛要看着手机镜头的位置，不要盯着屏幕看，有些不看镜头也可以拍出很好看的。

第三，按快门有什么讲究？

①我们可以借助手机音量键代替快门触屏拍照或者自带倒计时功能。

第四，用后置镜头自拍的可能性

①有镜子自拍的时候必须用后置。

第五，合照时的几个小心机

①站在最前面的比较显白，所以最正确的合拍站位是只露半张脸。大家好才是真的好。

第六，万能数字POSE大法

①四格自拍，小仙女都喜欢的。

这就是自拍时最实用的小技巧，可以让自己的拍照更加好看。希望对你有帮助，让你拍的美美的。

拍照怎么摆姿势好看？

拍过很多的人像摄影作品，每天忙于拍片，但是对人像的摆姿一直没有深入的总结过。其实但凡好看的人像片子，摆姿在其中起到了很大作用。借今天的问题，我总结了一下怎么摆姿势拍照会更好看。

一、自然、舒展的姿态，尽量摆脱“摆”的痕迹。

人像姿态不好看的大毛病，一个是肢体僵硬不自然，一个摆拍痕迹太明显，或者说太做作。所以，说让模特摆出舒展、自然的姿势，是人像拍摄的关键。想拍摄出自然姿态的片子，关键是要营造轻松、融洽的拍摄氛围。

二、姿态符合主体的主题表达，避免低俗、不雅的姿态出镜。

模特摆出的姿态，要符合主题表达和模特的气质。比如说拍摄"卡哇伊“的萌妹子，模特可以摆出比较夸张、欢快，外放的姿态，有助于烘托出片的意境。这时候，如果是拍摄高冷的女神范，那这类夸张、欢快的姿势就显得不合时宜了。这时候，模特摆出正式、内敛的姿态会更合适。

要避免低俗、不雅、或者性暗示等姿势的出镜。拍摄女生，自然不宜摆出”女汉子“般的姿态；而拍摄男生，则一定要表现男性的阳刚之气。

多去拍摄表现模特魅力的特有姿态，比如女生的撩发姿势，女生的回眸姿势。

三、多构筑符合构图的姿态，比如构筑肢体的几何图形。

站姿也好，坐姿也好，卧姿也罢。人体姿态的展现，本身就是一种构图方式。以站姿为例，一个直挺挺的 ”I “一定没有一个展开的”K“更舒展，更养眼。同样，女性的姿态，对身材的诠释，以”S“型为美；而我们开打的肩膀，叉腰的手臂，自然构成”三角形“。

这种肢体几何形状的运用，又不是独立的，手部姿势和腿部姿态的组合，就可能两个几何图形的搭配。

其实，做好以上三条之后，拍照摆出好看的姿势，并不是很困难的事情。也不是条条框框限制着，必须怎么办才对，才好看的。

把握住最基本的原则，毕竟人像摄影的初衷，就是记录人物的真实生活，并将美的画面还原到照片上。所以，过分苛求摆姿的话，反而是违背了人像摄影的初衷了。

拍摄好看的底版，拍摄者有美好的心灵，有高雅的审美情趣和拍摄技术，所拍摄的照片才好看。

有好的底版是先决条件。俗话说，巧妇难为无米之炊。这是一句规律性的判断，可以说几近真理。

又如达式常，唐国强，王心刚等美男子，专有摄丑术的人也拍不出丑来。即使是这些人扮演反面人物，丑化了，拍出的也透出一股子俊气。

最典型的是结婚照，多数都有美化之作用。生活中，艺术活动中，有拍丑为美的例子。有的人把青春期的靓照保存了一辈子。正是有美化的现象。本来青春期就是最美时期，再让胸中有美的人去拍，拍出了美，实属正常。

拍照现在已经成为一种时尚，但很多人每次照相都不知道摆什么样的造型，很多时候大家都只会傻傻的摆出个剪刀手。景再美，人再好看，没有一个好的拍照姿势也是白搭。

以下是一些拍照的姿势：

1、伸出手遮住阳光

2、捂住一只眼睛

3、拿叶子挡脸，拿花挡脸，拿围巾挡脸……挡眼挡一只，挡脸挡一半

4、靠墙上，从侧面拍，一般冲着镜头伸出一只胳膊，看与不看镜头，镜头就在那儿

5、甩头发，没风的时候甩，风大的时候抡

6、扬落叶、扬落花、扬雪花、扬水花等

7、站立，背对镜头，扭过来

8、跳跃

9、趴在餐厅、路边摊、酒吧、咖啡厅、教室的桌子上，一种姿势，各种美

10、双手起，身体十字形，仰望天空，闭眼，无比陶醉幸福状

如果你想在森林或樱桃林中度过一段美好的时光，千万不要在你面前拍照，那就是游客们拍照，学习安吉拉比，在花丛中挖掘花朵，在他嘴里采一朵花，张开嘴，用手可以挡住你的眼睛，等等，在花丛中。衣服不应该是黑色、红色和绿色的。尽量选择最纯的颜色，是班里最好的，很纯的白色，这与侧框协调。

身体有轻微的变化，它也可以使头发突然变白，这样的头发，头发可以很锋利，平的也可以改变脸。作为一个婴儿，稍微看一眼，然后再看相机，可以增加肩膀来减少脖子上的条纹，挡住脸上的头发，另一只眼睛也可以看到，创造出一种黑暗的美。

坐下，把手放在脸上，相机的眼睛上。

颈部疼痛是很经典的，你可以做一件很困难的事，所以颈部的疼痛就结束了，手放在脖子上，感觉很害羞，你可以看相机，或者不把相机当作婴儿看。我毫不犹豫地做了第一个宠物的朋友，因为，很简单，好是世界上共享的资源，他怎么可能被一个人占据。

这是一个形象的典范，很多人都需要一张好的照片，但是当他们自己拍照的时候，他们感觉不到，这使得照片静止，你的客户怎么能记得我？当你拍一张照片时，它很冷，很容易，然后它是不真实的，我们可以拿花来预防，这次，你的手很有用，比如宝宝，手很漂亮，胳膊上的肉很复杂。另一只手，在后面，就在边缘。

如果你不想做复杂的动作，画面很烦躁，用你是什么风，你这么笨，你为什么叫它，也就是说，你是话，让风随意地吹你的头发，即使有时是真的，外国人一定要这样想，如果两个人有毒，站起来，让风随意地吹。在这种情况下，你需要控制你的脸。天很冷，我可以微笑。

好看的照片能够给人一种愉悦的感受，让人看了之后感觉很舒服。无论出去旅行还是生活日常，大家都想拍出好看的照片。那么下面就简单介绍几个小技巧，帮助你快速学会拍好看的照片：

一、学习各种网络平台的拍摄技巧教学

我们首先要学习拍照的一些好的思路、巧妙的构图、高级的调色、拍人物时摆姿势、拍摄角度等等，其实不需要太专业的话，这些都是可以在各大平台里面学习到的。下面分享一系列拍摄技巧：

1、好的拍照思路

拍照没思路？可以想想你所处的季节、环境和你所拥有的资源等。比如现在是夏季，怎么拍出在夏天快乐玩耍的照片呢？是不是会想到在海边戏水或者在泳池里尽情游泳？并且正好有自己的女朋友可以带上，一起一边拍照，一边玩耍，两全其美。

2、巧妙的构图

构图方法有很多，有对称构图、三分线构图、对角线构图、框中框构图等。

属于哪一种构图呢？

3、高级的调色

根据照片的主色调、色彩的搭配和层次调色以及根据环境调色。

4、拍人物不尴尬地摆姿势

多学多看多练。

5、变化的拍摄角度

好的拍摄角度可以给人一种新颖的感觉。这里援引一位摄影博主视频分享的的八字口诀：

（1）高：平时我们人与人交流，大都是眼平角度，如果拍照也平视，就会缺乏新奇感

找一些高点，对人物进行俯拍。俯拍能显脸小，也能够让更具亲切感。当然妹纸也会更好发挥（毕竟她们朋友圈的自拍大都是45度角仰望镜头）

ps:对于头比较大的模特需要注意会显头更大

（2）倒：当你站的足够高的时候，不妨试试“倒”字决

让人物颠倒过来，可以让视觉受到短暂的冲击。同时因为人物颠倒，无论是表情上亦或是体态上的瑕疵，都能得到很好地规避……因为在人的认知里，人物的环肥燕瘦、美丑好坏，实际上都是正着看的）

ps:站得高的时候要注意安全！

（3）转：虽然说有时候场景会很小且局限，但是也不要只在一个角度站死，作为摄影师我们可以绕着走一圈，从一边换到另一边。

也可以尝试让模特转身、绕到场景的另一侧等等（有时候我们觉得没有角度，终其原因是自己懒得走动）

多围绕主体转动，总会有意外的收获。

（4）框：我们可以利用现场的一些遮挡，把构图中一些无用的部分去掉（例如规避画面中可能过曝的部分），从而把人物主体框起来，凸显主体

（5）切：记住组图是可以多变的，我们没必要每张图都要把人物的全貌拍全。适当的切头、切脸，能够突出肢体动作，也能够更加丰富画面语言，突出情绪。

当然不建议前期拍摄的时候就用切口诀，因为一来可能受到镜头的最近对焦距离的受限，二来我们最好给后期留一点裁切的余地

（6）不：一组人像图里面，不要每张照片都看着镜头，不看镜头有时候更适合人物情绪的表达。

另外多拍拍局部特写，或者场景跟道具的搭配图，后期可以让我们的组图更加丰富，也可以用作拼图之需

（7）用：事先买的道具结合模特的一些动作或者遮挡，都能获得不错的效果。（无论在何时何地，模特的手就是最好的道具）

（8）低：低口诀跟高口诀是相对应的，既然高角度是少见的，那么低角度自然也是少见跟新奇的。（毕竟你平时也不会蹲着跟别人聊天）

用“低”口诀拍摄时最好不要让模特把脸正对着镜头，因为很容易就会有双下巴。

二、培养观察意识、提高审美能力

如果想要对摄影有更深入地学习了解，就需要有意识地在生活中培养自己的观察意识，同时也需要提高自己的审美能力，让自己拥有一双摄影师之眼。

这里我要分享一些我的心得，一定多关注浏览一些摄影网站，摄影的一开始还是需要模仿的，多看好的摄影，获得一些灵感的同时还可以提高我们的审美能力，而且可以认识一些优秀的摄影师，对于自己的学习提高有很大的作用的。另外，还可以购买一些评价好的画册，可能价格有点贵，但是对于自己的前期摄影审美能力的提高很有用，但是不建议摄影新手去买，性价比不太高。

最后，跟大家强调一下，摄影一定要去实践，不一定要多好的设备和美景，一定要多练多看多总结，随着你的实践越来越多，自己的审美能力也会跟着慢慢提高，自身的气质也得到了很大的改善，相信自己的坚持一定会有收获。

摘录萨考夫斯基说的一段话作为结尾：与其说摄影的历史是一段旅程，不如说是一次成长，它的进程不是线性和连续的，而是离心的。摄影，以及我们对它的理解，从中心发散开来，用浸入的方式渗透到我们的意识中，如同一个有机体，摄影生来便是一个整体，它的历史存在于我们对其不断进步的认识中。

　 可以冒充木星的肥皂泡

　摄影师Jason Tozer拍摄的这一系列泡泡组图很容易被人理解成美国国家航天局（NASA）拍摄到的星球图——除了看上去比一般星球更加五彩斑斓以外，几乎一致。

　为了拍摄此类复杂性极大的缤纷泡泡图，其难易程度要远大于我们儿时吹泡泡那样，这一路来，Tozer克服了不少困难。

　通过在原有的泡泡上零星的点缀些东西，从而拍摄到不同花式，颜色的泡泡。并且为了延长泡泡保持形态的时间，Tozer采用了混有少许甘油的清洁剂作为制作泡泡的原材料。

　 东方印象创意摄影大赛首批签约摄影师公布

　第二届“Getty Images China华盖创意东方印象创意摄影大赛”暨Getty Images China年度签约摄影师选拔赛激战正酣。自2011年末开赛以来，已吸引上千位摄影师参加，华盖创意、蜂鸟网、美空网、新浪微博四大赛区共征集作品近万幅；同时得到又拍网、花瓣网、美图看看的倾力支持。本次活动充分展现了中国摄影力量的深厚潜力，以及摄影人对于走向职业化道路的热情与渴望。

　与大赛进行同时，优秀摄影师的签约工作也同步展开。截至目前已有五位摄影师响马、苏旭、顾均（JKoo）、艾清和木佧确定加入Getty Images China华盖创意签约摄影师行列，成功登录全球最大数字影像销售平台，面向全球推广个人作品。

　 跳出快餐式摄影，教你拍出个性创意人像

　在这个数码盛行的时代，网络上快餐式的照片随处可见，甚至带有泛滥的倾向。要知道没有想象力的、人云亦云的作品，很快就会在浩瀚的网络中淹没，只有那些个性而富有创意的作品才能给人耳目一新的感触，吸引更多人的目光。

　拍摄这样的照片并不难，关键在于拍摄思维的换位。下面我们就看下摄影达人——无敌兔给大家介绍几种比较有代表性的拍摄手法。

　 一、不要为了特写而拍摄特写

　很多摄影师对特写的认识仅仅局限于景别的把握。景别是一种镜头语言，是承载主题内容的表现形式。一味地追求形式上的视觉冲击，只是外在形象的浮光掠影，难免落入俗套。具有艺术性的作品，追求的是形式与内涵的统一，而内容的展现往往又是迂回含蓄而具有深意，不是轻易就被解读的。

　上图，摄影师有意通过小提琴遮挡人物的大部分面容，仅仅透过提琴边缘的C形凹口露出人物的左眼，达到局部特写效果。构图简洁自然却带有强烈的张力，人物眼神中所透露的坚定、勇敢与执著得到有力彰显。

　 二、不是只有拍摄清晰的人物才是人像

　拍摄人像不一定就得把人物拍清晰了。其实可以通过人物的造型与姿态，结合相应的元素，从画面的整体上展现某种情绪或者情感。下图，模特优雅的舞姿与有着裙摆造型的百合花相结合呈现在画面中，两者相得益彰。

　在具体拍摄时，我们选择前景百合花为对焦点，有意虚化背景与模特，另外,选择窗户等做为高光背景，通过曝光控制有意让背景曝光过度，突出画面高调效果，画面的沉静、典雅得到充分的展现。

　 三、通过造型塑造表现独特剪影效果

　剪影可以弱化细节，突出“形”的展现。一个有韵味而优雅的姿势，可以通过剪影的表现手法，形成简约而传神的视觉传达，提升画面的艺术表现力。具体拍摄中，摄影师要注意引导模特的形体表现。另外要注意曝光的控制，通常采用点测光模式对画面最亮的部位进行测光，并结合曝光补偿就可以得到剪影效果。

　 四、 “鬼影”也是艺术创作的元素

　“鬼影”也就是我们通常所说的眩光，在传统人像摄影中，是很忌讳“鬼影”的产生，因为它会破坏画面的简洁与清晰效果。但是，在表现朦胧等唯美类的画面时，有效利用“鬼影”反而会对画面起到很好的渲染作用。如上图，雾化般的眩光，使画面显得更加朦胧，唯美主题得到更加深刻的展现。在具体拍摄时，通常选择逆光情况下进行拍摄，另外，摘下镜头的遮光罩，眩光效果会更明显。

　 五、把摄影作为表现艺术的手段

　爱照镜子是女性的天性，然而很多人都认为女人照镜子是在顾影自怜，我认为这是一种很浅薄、庸俗的认识。女人照镜子的过程，除了外在美的展现，更是一种心灵的对话——现实与理想的交流。“心灵的对话”是摄影师对现实社会的洞察、对内心的探索、对人性的关怀，这样的视角会带有强烈的个人色彩，因而摄影师镜头中所表现的作品也具有独特性。下图，可以看出画面是通过摄影师精心构思的。化繁为简，仅仅保留必要的元素呈现在画面中，显得更加意味深长。

　延伸无限想象 3招搞定创意摄影

　运用几何与线条创作是抽象艺术的表现手法之一。日常生活中的任何物体都有几何成份，然而透过双眼，我们所见大多都是形体上的「实」，却往往忽略线条所带来的无限想象。几何本身的简单线条，透过创作者自身的思维与画面安排，每张照片都能表达出其心境、情感或对时事物的看法。

　 条件限定

　几何线条亦为本单元主题，也是其限定条件。拍摄者透过摄影眼所观察到的几何形状或实体轮廓线条，并加入自身对人文、社会、生活、爱情、时事等看法，进而拍摄出一幅独一无二的抽象创作作品。

　当时因为有交通管制，所以斑马线后面站了一整排穿着黑色，皮鞋的警察。黑白分明的掰马线呈现出秩序感。

　 几何生活

　在工业化后的现代社会，几何图形严然已成为一种制式标准，举凡跟建筑与设计有关的事物，都可以见到几何图形的身影，成为人类社会重要的表征之一。几何图形由点、线、面三元素组成，构成了我们的三维世界，但也经常被人们忽略，拿起相机拍下日常生活中的几何图形，也算是一种独特的纪录观点。

　大小面积相同的三角型旗帜高挂在铁架上，与左方建筑的几何图形相呼应着，加上背景的午后蓝天以及斜阳，更强化了几何图形的强烈印象，而铁架的形状与跨越天际的缆线，形成了一首几何的交响乐。

　夕阳西下的凉亭，屋檐变成等腰三角形的形状，采逆光拍摄使其变成剪影，再压低拍摄角度让其与海平面贴齐，一旁的路灯剪影恰似点缀的候鸟，十分有趣。

　有人说「圆」是自然界也能形成的几何图形，例如我们居住的地球，天空中的月亮，都是圆形。照片中这些圆是一个户外装置的艺术广告，夜晚打上**照明光线，有如夜空中皎白的明月与无穷尽的美丽繁星。

　 心得分享

　德国女摄影师Lisa Rienermann有一次在巴赛隆那的街道，抬头仰望发现天空与建筑物之间形成有趣的英文字母，于是开始拍摄一系列有关英文字母的天空景象。在我们日常生活中，其实也充满许多令人惊喜的画面，只要我们多加留意城市舞台中的几何图形，拿起相机或是iPhone用力拍下，也许会有出人意表的收获喔。

　 抽像几何

　几何，似乎随着古文明一起诞生于这个世界上，无论是古埃及令人惊叹的金字塔，或是巴比伦的三角函数表等，都登明几何对人类历史有深远的影响。就算现今，几何线条也充斥，并经常被运用在我们的生活之中。凡举用过的手机、喝过的水杯、穿过的衣裳、经过的建筑、搭过的车辆、看过的设计等等，一点一线一圆一角，透过摄影眼都能勾勒出一幅新的影像，并被拍摄者赋予新的灵魂与意境。

　在接触摄影后的一年又两个月，碰到第二次撞墙期。那段时间无论如何都拍不出满意的作品，直到有天，一捆魔鬼毡让我得到启发，原来生活中本就存在许多惊喜，只是我们都不曾留意。打光后的魔鬼毡有如无穷循环，就如同身陷撞墙期般的无助感觉，只希望自己能尽早脱离。

　前年生日那天，恰巧正是七夕情人节，在这充满浓浓过节气氛的日子里，和另一半漫步在美丽华百乐园，当抬头看着象征幸福旋转的摩天轮，自己用相机放了一发烟火，庆祝生日，也庆祝七夕情人节。

　很多时候，心境为何？当下所见即为何。就如同照片中这盏散发出暖调色的灯饰，理应会带给人们温馨及舒服的感觉，不过在当时，看到灯饰中的几何线条，就像是那阵子自己杂乱心情的最佳写照，心中有感而发，便影了下来。

　站在网球场看着地面上的线条，它除了代表比赛中的界线，也可以看成是一种选择。人生的旅途不可能永远一帆风顺，很多时候，抉择总是在前面等着我们，无论最后的方向为何？都是要自我面对，命运掌握在自己手中，怨天尤人对事情一点帮助也没有。

　 心得分享

　抽象之所以迷人，就是赋予创作者与观看者无限的想象空间，而几何又是现代抽象艺术中，最常被用来创作的元素之一。看似简单的线条，无论它是什么形状，当加上创作者本身的思维，它就不再是原本的模样。它可以是天马行空，可以是创作者对任何时事物的潜在反应，同时又有将画面单纯化的特点，所以当作品一呈现在人们眼前，就往往有吸引目光的效果。

　在香蕉上也能骑车食物小人创意设计摄影

　1、鸡蛋有个坑？是在检测什么状况吗？

　图1

　2、牛奶倒出来了，在牛奶划船也是一个不错的主意。

　图2

　3、不知有没有哪位朋友试过在香蕉上面骑自行车，这个感觉爽不爽？

　图3

　4、南瓜(这个应该是南瓜吧)被放大后，摆个长凳，不失为一个聊天的地方。看两位老人家聊得多惬意。

　图4

　5、玉米加奶酪，这个笔者还真不知像什么。

　图5

　6、环卫工人在热狗上面清理……