宋代盛行的金石考古学，把铜器、古玉器和古陶瓷器称为“古物”或“古器物”，明代流行叫“古董”，清代中期又流行叫“古玩”，而我们现在习惯上说的“古玩”已经把字画、古籍善本和古典家具、竹刻牙雕、文房四宝、钱币、织绣等包括在内，其内涵较原先的“古董”、“古玩”要扩大。

民间收藏古玩从类别上分大致就是以上的十大类，其中每类又可细分成很多。如铜器类有商周青铜器、戈矛剑矢、弩机、汉代铜鼎壶、历代铜镜、铜佛、带钩、车马饰等，其中尤以商周青铜器最为珍贵，但现在在古玩市场已极少见到。

陶瓷类可分为古陶器、原始瓷和瓷器，唐三彩应归为陶器。瓷器按窑口分则类别众多。宋代的官、哥、汝、定、钧五大名窑和明成化斗彩都是极品，价高量少，已至绝迹。市面上最多见的都是明、清两代的民窑瓷和近现代的仿制品。

玉石类有新石器时代玉器，商周古玉，汉唐至明清各代玉雕等。现在市场上则以挂佩件的装饰玉和摆件以及仿古玉为多。

字画因为不易保存，宋元真迹已属凤毛麟角，明清书画也稀少，所以眼下字画收藏大多以近现代书画家的作品为主。

古籍善本亦以明清版本留存稍多。清代、民国时好的碑帖价格往往高于名家字画十倍，现在却正好相反。

古典家具以明式和清式硬木家具为贵。上世纪末期曾身价百倍，国内市场上几乎被搜罗一空。现今多以杂木家具和仿制家具为主。

古代钱币可按历史年代分类，因存世众多，价值相对较低。

竹刻木雕也以近现代物品为多，若是明、清的雕刻件则属老货了。

至于文房四宝以收藏古砚为多，价格相对低廉。织绣类的收藏家较少，故价值较小。

民间古玩收藏除此十大类外，尚有金银器、乐器、法器、鼻烟壶、度量衡和古旧钟表等几十项，在此不——一赘述。

你好，

这个应该有一定的收藏价值。关于收藏品的收藏价值已经回答很多次了。值不值得收藏？它自有物质、精神两方面的意义。一方面，它是承载历史、文化、艺术信息的商品，其价值具有不稳定性，随着时代风尚、审美趣味的变化而变化。而整体上呈上升趋势。以书画为例，齐白石的同一幅画，在70年代值100元，而到现在，可达到30万元。至于古代的书画，经年累月，其涨幅就更大了。

　　在现代社会，从事收藏已成为人们重要的投资手段。相对较低的投入、和相对较高的产出，低风险、高效益的文物收藏已越来越受到有识之士的青睐。在经济日渐繁荣的今天，收藏已不再成为文人雅士的专利，而逐渐成为人们经济生活和精神生活的一部分。

　　历史上靠收藏而成为巨富的人，实在是数不胜数。明代中叶，因为江南经济的发达，涌现了一大批书画鉴藏家，如文徵明父子、项元汴家族，王世贞兄弟以及董其昌等等。这些收藏家同时又是著名的书画家，他们的收藏一方面推动着当时书画市场的繁荣，同时也推动了经济的发展。

　　收藏品不仅是财富、更是品位、修养、以及地位的象征。尤其是近年来众多企业参与收藏，充分展示现代企业的层次和魅力，使其在激烈的商战中永远成为大众关注的对象。

　　收藏在改变人们物质生活的同时，也提升着人们的精神生活。如果说，藏品之于内府，不过是众多国家财产中一部分而已；而对于私人收藏家来说，每一件都有非同寻常的意义。每一件藏品的各个细节：色调、神韵都了然于胸，而且熟知关于它的故事和传奇。它的得与失、来与去、聚与散都与你息息相关。

　　因此，说收藏可以陶冶情操、修身养性是有道理的。它要求收藏者具备理性的经济头脑的同时，还要有很好的艺术的修养。收藏者在收藏的过程中，潜移默化地将自己培养成理性和感性结合得相当和谐的现代人。

至于估价，通过几张或者描述这里无法给你准确的评定，即使给出价格也未必准确，而且即便说出来您也未必相信。所以对于真伪和估价建议找行家现场评定。

（以上供你参考吧~希望能帮上点忙~~望你采纳~）

　　善本，简单讲就是好的书本。

　　善本最初的概念是指经过严格校勘、无讹文脱字的书本。印刷术产生前，书籍大都是写本。把原稿或别本认真缮写下来，经过与原文校核无误，就成为善本。西汉时，刘向为汉成帝典校书籍二十年，凡写新本，一定先把原文写在竹简上，改易删定后，再缮写在绢素上。如何改易删定呢？刘向《别录》记载了“雠校”之法，说：“雠校，一人读书，校其上下，得谬误为校；一人持本，一人读书，若冤家相对，二人相对为雠。”湖南长沙晋永宁二年墓中出土的校雠俑，两人相向跪坐，一人读书，一人执笔校正讹字，十分形象地展现出当时人们校勘书籍的活动。所以宋代叶梦得《石林燕语》说：“唐以前，凡书籍皆写本，未有模印之法，人以藏书为贵。书不多有，而藏者精于校勘，故往往皆有善本。”

　　唐以后，雕版印刷术逐步得到应用，书籍反复刊印，广泛传播，开始出现“版本”的概念。不同版本书籍收录文献多寡、校勘精劣程度各不相同，就有了足本和残本、精本和劣本的差别；书籍版本出现早晚、珍稀程度不同，就有了古本和今本、孤本和复本的差别。善本的内涵也比原来更扩大了，清代张之洞在《书目答问》中说：“善本非纸白版新之谓，谓其为前辈通人用古刻数本，精校细勘，不讹不误之本也。善本之义有三：一曰足本〔无阙卷、无删削〕，二曰精本〔精校注〕，三曰旧本〔旧刻旧抄〕。”清末藏书家丁丙对善本也提出了四条标准：一是旧刻；二是精本；三是旧抄；四是旧校。以后许多学者对善本的概念不断总结归纳，最后形成了现在通用的善本“三性”、“九条”说。

　　善本的“三性”指书籍应具备较高的历史文物性、学术资料性和艺术代表性。善本的“九条”是“三性”的补充和具体规定，主要包括：元代及元代以前刻印抄写的图书；明代刻、抄写的图书；清代乾隆以前流传较少的刻本、抄本；太平天国及历代农民革命政权所刊印的图书；辛亥革命前，在学术研究上有独到见解，或有学派特点，或集众说较有系统的稿本以及流传很少的刻本、抄本；辛亥革命以前，反映某一时期、某一领域或某一事件资料方面的稿本以及流传很少的刻本、抄本；辛亥革命以前的名人学者批校、题跋或过录前人批校而有参考价值的印本、抄本；在印刷术上能反映古代印刷术发展，代表一定时期技术水平的各种活字印本、套印本或有精校版画、插画的刻本；明代的印谱、清代的集古印谱、名家篆刻印谱的钤印本，有特色的亲笔题记等。应该指出的是，善本是一个历史概念，随着时代的发展，其内容会不断发展、更新。比如善本的时代下限，丁丙认为明本是善本；现在从书籍流传的实际出发，一般确定在乾隆六十年（公元1795年），就是一个发展的过程。

　　国家图书馆是世界上中国古籍收藏数量最大的图书馆，经过严格挑选的善本有27万册件之多，包括宋缉熙殿、元翰林国史院、明文渊阁和清内阁大库的历代皇家收藏，南北许多大藏书家的珍本秘籍以及词曲小说、地方文献等富有特色的古籍收藏。本版将在“善本故事”栏目中陆续加以介绍，使这些世人难得一见的珍贵善本走出金匮石室，为广大读者朋友认识了解。

拍卖会 一年成交146亿

据不完全统计，在2006年，共有105家公司拍卖了中国文物与艺术品，比去年增加21家；举行拍卖专场689个，比去年增加68个；总成交额约为146亿元人民币。而在2003年，中国文物与艺术品拍卖的总成交额还只有25亿元人民币。

在业内，中贸圣佳、中国嘉德、北京保利、北京华辰四大拍卖公司是中国文物与艺术品拍卖市场的第一集团，其经营内容涵盖了中国古代书画、中国近现代书画、中国当代书画；瓷器、玉器、铜器、杂项；油画、雕塑、近现代艺术；邮票、钱币；古籍善本、碑帖拓片等。由此不难看出，对于收藏投资，人们不但热情高涨，而且兴趣广泛。

同样是在2006年，收藏市场上频频拍出令人咋舌的高价：在香港苏富比秋季拍卖会上，一尊明永乐鎏金铜佛像以1166亿港币成交，创造了中国艺术品的最高拍卖纪录；在中国嘉德春季拍卖会上，一只清乾隆粉彩开光八仙过海图盘口瓶以5280万元成交，为内地拍卖中国瓷器的最高纪录；在香港佳士得拍卖会上，一只清乾隆御制珐琅彩杏林春燕图碗以15123亿港币创造了中国清代瓷器的拍卖纪录，徐悲鸿的油画作品《奴隶与狮》以5388万港元创下中国油画世界拍卖新纪录；在北京华辰秋拍会上，《地球的红飘带》以1540万元成交，创造了中国连环画拍卖纪录……

一位业内人士告诉记者，2005年底，中国在世名家的作品一平尺的平均价在5000～6000元人民币，到2006年5月上涨至12000元，此后不到一个月，这价格就跳到了15000元。“过去是好几年才涨一次，后来变成几个月涨一次，如今却是一个月涨一次。”

古玩商 摊位转手挣百万

在北京古玩城的一个展厅，一位老板正在打电话：“你要的那块石头，44万元，带款来吧。”如今，在古玩城逛的人多了，舍得花钱的主儿更多了。一位经营者透露，这里的摊位转让费已经达到了100万元人民币。

除此之外，在潘家园旧货市场，“捡漏儿”的人群也日益庞大。有人调侃，今天的北京城有两个地方最热闹，一个是天安门广场，人们都在扬头看升国旗；另一个就是潘家园旧货市场，人们都在低头寻国宝。在这里，仿古家具、文房四宝、古籍、字画、旧书刊、玛瑙玉翠、陶瓷、中外钱币、竹木牙雕、皮影脸谱、佛堂五供、民族服饰、文革遗物等应有尽有。在回忆录《亲历历史》中，美国前第一夫人希拉里还曾提到当年随丈夫克林顿访华时，点名要逛潘家园的往事。

收藏投资缘何高烧不退

“金融证券业的平均投资回报率是15%，房地产业是21%，而艺术品收藏投资的回报率却在30%以上。”中国收藏家协会副秘书长荆治中一语道破天机，高回报率让艺术品收藏成为最赚钱的行当，这也成为全民收藏风潮兴起的根本原因。

“这几年，股票的风险出来了，房地产受调控影响，大家意识到在古玩这个行业，只要东西是真的，品相还好，再具备一些历史价值、艺术价值，不仅能保值，增值的空间也很大。”中国收藏家协会常务理事长雷从云说。据文化部中国艺术品评估委员会副主任王立军分析，好的藏品基本上是一年升值30%至50%，这刺激了手中有闲钱的人们把眼光投向这个领域。

2004年6月，在北京举办的中贸圣佳春季拍卖会上，明末清初画家陈老莲的一件《花鸟册页》让众买家争夺的热情高涨。《花鸟册页》以500万元起拍，经过51轮激烈较量，最终以2860万元成交。而在5年前，这件拍品在北京翰海拍卖会上的成交价仅为209万元。更早一些的1996年，浙江小小集团在翰海拍卖会上以94万元购入明代沈士充的《仿宋元十四家笔意图卷》。3年之后，小小集团又在翰海以338万元抛出。

“修订后的《文物法》规定，凡是通过祖传、朋友赠送、商店购买、拍卖会拍得四种途径取得的文物均可自由买卖，这也是文物市场空前兴旺的原因之一。”荆治中说。

除了回报率高、增值空间大以外，推动收藏市场火爆的原因还有一些投机分子故意炒作，先大量收购某个时期的古玩，使其价格一路飙升，然后再慢慢“放水”。此外，一些企业也在借收藏途径避税。据业内人士透露，很多公司老板以企业名义买下艺术品，将所有开销都摊入企业经营成本，这样一来，企业就不需要缴税。而这些艺术品作为经营设施，年年折旧，最终合法转归个人。

艺术品市场的虚火

随着鉴宝类节目的热播，“收藏热”在神州大地的温度越升越高。但伴随其中的也有很多陷阱，例如充斥市场的赝品、拍卖台后的黑幕以及人为的炒作等。其实自古以来，收藏就是一门很深奥的学问，即使是行家、专家也难免有走眼的时候。可以说，现在的收藏业呈现出的是一派虚火景象，虽然有些收藏品的市场价格还没有达到其真实价值，但也有很多被名不副实地标上了天价，其价格远远超出了真实价值。

鉴宝类节目扰乱市场

一向有着“专家依赖症”的人们最近有些发懵，因为他们发现，权威媒体上出现的专家也可能有“伪”。国内鉴宝类节目红红火火，但不久前，张蔚星等文物专家却忍不住出来“放炮”：当前有所谓的“评委”在一些节目中以假为真，严重扰乱了收藏市场。

在专家们看来，鉴宝类节目存在的问题很多，比如将赝品当作真迹估价上百万元。张蔚星表示，在鉴宝类节目中，这类情况非常普遍。以某电视台的节目为例，在2006年的一期节目中，评委为一套齐白石通景屏估价上百万元，但事实上，这套通景屏是赝品，其笔法、款识与齐白石真迹相差甚远。在书画行内，达到七成像的仿品被称为高仿，在市场上往往能够以假乱真。而电视中出现的这套通景屏只有四成像，却被当做真迹公布出来。除了鉴定“失误”外，节目评委还会借助媒体对私人藏品进行大肆吹捧。

按照张蔚星的说法，这些评委是“伪专家”。在这一事实没有被揭发之前，这些评委频频在权威媒体中出现，穿着得体、言语自信，戴眼镜后按估价键的神态也甚是庄严。

不能否认，赝品和“伪专家”的粉墨登场使得鉴宝类节目异化为娱乐节目。收藏的学问很深，要了解的事情也实在太多，此时，专家的作用就凸现出来。到底谁是专家？老百姓不清楚，他们只能相信媒体的说法——媒体说某人是专家，那么，在老百姓的眼中，这个人说出的话就具有权威性。

只是，频繁出现的鉴定“失误”与“伪专家”却让许多人上当受骗、吃尽苦头，而相关媒体也是颜面扫地、公信渐失。

艺术品拍卖的黑幕

火爆的收藏市场带动了艺术品拍卖，只是很少有人能了解到拍卖市场背后的暗箱操作。据资深拍卖师李先生介绍，拍卖中最常见的莫过于作价。这里的作价并不是常规意义上的为藏品定价，使其能在市场正常地流通，而是有着另外一层含义和作用。“作价”者要做的是找到一件卖相好、能担得起高价的藏品，然后将其买进或定下，在与拍卖公司协商佣金和操作方案之后，再到拍场上将这件藏品的价格炒高，最后将其抵押给银行。

“为达成交易，有些拍卖公司会迁就买卖双方的暗箱操作要求，其中之一就是虚增成交价。首先，三方（委托方、买受方、拍卖公司）约定好‘真实’的成交价和佣金，然后进入表演阶段。如果标的不是买下来，而仅仅是用定金定下的藏品，则无须支付全部货款，说得通俗些，这就等于是在空手套白狼。所谓的拍卖价钱都是演给别人看的，大家不会按这个价钱进行结算。”李先生说。

对于现在很多拍卖市场价格虚高的现象，李先生也进行了解释：“这有可能是拍卖公司为创纪录而做的戏。拍卖是一个黑洞行业，谁的最终成交价高，好东西和大买家就会向谁集中。有了好东西和大买家，自然又可以拍出更高的价钱，继续吸引更多、更好的东西和更多、更大的买家，从而进入良性循环。也有卖家等钱用，为了能确保成交，不得不接受买家或拍卖公司的要求，做出‘表演价’。还有一种情况，卖家为了不使自身形象受损，或者为了获取其他利益（比如配合股市的坐庄动作等），要求买家或拍卖公司配合炒高最终成交价。”

这就是为什么有时候人们看到一些并不出色的藏品会被热炒到非正常高度的原因所在。很多投资者并不了解某些天价拍卖的内幕，一旦贸然介入其中，有可能会蒙受巨大损失。

赝品充斥古玩市场

在火爆的收藏市场背后潜藏着混乱，大量赝品充斥其间，导致能从中挣到钱的收藏者并不算多。“如今，在北京，95%以上的字画都是赝品，文物造假风越来越盛。”一位在潘家园古玩市场卖字画的王先生向记者透露。据他介绍，不少拍卖行都成为赝品集散地。王先生直言，在潘家园古玩市场中，很多店销售的几乎都是现代仿品，“一般都是卖给不懂货的外地人，就算他们发现有假找上门来，店主也不认账。要是碰上认识的行里人来淘货，店主拿给他们看的就是另外的物件了。”谈及收藏市场的火爆情况，王先生却摇了摇头：“很多购买者根本就不是想收藏，看上一幅画后，他们直接就问这画前年的行情、去年的价格、有没有升值的潜力。这些人不懂字画和古玩，怎么可能不受骗呢？”

老李在潘家园专门经销赝品，他坦言自己以前就干过古玩造假的事，后来收手不干了。老李一般都是从兜售赝品的小贩手里进货，而这些小贩则直接从造假者手里进货，“有的是北京本地人造的，有的是从外地来的，像有些古钱币就是从天津的小窑里上的货。一般北京人造的都比较精细，外地的相对粗糙些。”

据老李介绍，赝品大多可以卖上很高的价钱，一般是成本的几十倍乃至上百倍，“现在北京从事文物造假的至少在百人以上，这个数字还是保守的，而其中也有不少高手，他们通常都有专门造假的窝点，而且水平很高，在胎质、色彩、纹饰等各方面完全可以以假乱真，就算行家也很难辨别真伪。我就曾经到一个制作点买过高仿品。一间小破屋，一个小炉子，就能做出逼真的高仿品，你不服不行！我一下子就买了3万多元的货，转手就卖了20多万。”

收藏行业的“潜规则”

水分专家

有的专家故意把真文物说成是假的，然后再托另外一个人花极少的钱把这个东西买下；有的专家把假文物说成是真的，从而收取所谓的鉴定费用。目前我国各类收藏品鉴定机构有数百家，其中不少机构的专家见了藏品就一律说是真的，还开具毫无用处的鉴定证书，每份证书收取上千元的费用。

委托方既卖又买

有时，拍卖场上的买受人与委托人虽然以各不相同的面目出现，其实是同一批人。他们策划于密室，表演于拍场，其主要目的不外乎为拍品“定价”或者希望“钓”到更大的买家。近年来，某些未成名的年轻艺术家发现了一条成名的捷径，那就是通过拍卖公司所举办的拍卖会进行市场炒作。他们到拍卖场上自卖、自买一番，或邀请朋友在拍卖会上哄抬自己作品的价格，以期在今后的销售之中就可以获得良好的回报。

“黑槌”大行其道

拍卖场上还会出现这样的情景，一位买家出了价钱之后，又有其他新的买家出价。但是，此时的拍卖师却对其他新的买家熟视无睹，仍然一槌定音。出现这种情况的原因有：拍卖公司内部管理混乱，监管机制不健全，拍卖师的“黑槌”大行其道；拍卖师与买家串通一气，坑害卖家，坑害其他买家，坑害拍卖公司。

“画虫儿”的表演

现在有一些专门出入于拍卖公司的“倒爷儿”，亦称“画虫儿”。他们的频繁交易、频繁买卖使艺术品投资市场的节奏和规律受到干扰。而且这些“画虫儿”们的品位不高，这也会对艺术品投资造成制约。

“画虫儿”们在拍场上的表演，可能会给投资者们带来损失，这样也就会影响他们的情绪，分散他们的注意力，从而在以下的拍卖进程之中，对投资者造成更多、更大的损失。

一般情况下，“画虫儿”也是有迹可循的，他们常常对半真半假的标的感兴趣，投资者们如果发现某些人专买或多买此类标的，就要小心了；“画虫儿”很少竞拍名家重品或拍卖公司的重头标的、高价位标的，甚至在刚刚开始竞价，价位尚处于很低的水平时，也少有举牌应价；“画虫儿”们多是三五成群的一伙，在拍场上旁若无人地高谈阔论；“画虫儿”常常应价很“到位”，竞价技巧十分娴熟，但所出之价一看就知是“虫儿”价。

收藏热背后尚缺平和心态

“中国古代数千年文明所遗留的文化与艺术能够保存至今，历代公私收藏起到了极其重要的作用，而民间收藏家也是功不可没的。”

收藏之道，历史久远，早在春秋战国时期，人们就已经开始重视对前代器物的收藏。但《左传》所称的“文物以记之，声明以发之”，指的是历史遗留的礼乐典章制度，与我们今天所称的“文物”涵义是不同的。隋唐时期对文物的理解更为广泛，骆宾王“文物俄迁谢，英灵有盛衰”、杜牧的“六朝文物草连空，天淡云闲今古同”，不仅指的是文献和文物，同时也包括了历史遗迹。

其实，对于文物和文献的保护与收集，自汉代以来就已形成，历代皇宫中都收藏有珍贵的图书典籍和文物艺术品。西汉武帝设置秘阁，收藏图书；东汉明帝好尚丹青，别开画室。汉唐以来历代王朝都收藏和聚敛了大量的文物，甚至后蜀孟氏、南唐李氏小朝廷的收藏也是十分丰富。在中国历史上，每当王朝更替，都会有大量文物毁于兵燹水火，幸存部分或为新政权接收，或散失于民间。唐代的《贞观公私画史》和《历代名画记》就记载了唐大中（847）以前皇宫收藏文物几次聚散的情况。

宋徽宗时宫中收藏的书画和古器物达6000余件，分别藏于宣和殿和崇政殿，并编撰了《宣和书谱》和《宣和画谱》记录宫中所藏书画。当时士大夫也重收藏，尤其是金石之学极盛，欧阳修、赵明诚等都是金石收藏家。元明时期收藏领域不断拓宽，除了传统的青铜、陶瓷、法帖、书画之外，古玉器、漆器和竹木牙角杂项都有许多研究专著问世。清代到了乾隆之时，内府收藏之富，远远超过了前代，而民间收藏之风遍及朝野，尤其是藏书和版本之学，为后世的古籍研究、整理与校勘起到重大作用。

由此，我们可以得出这样一个结论，那就是中国古代数千年文明所遗留的文化与艺术能够保存至今，历代公私收藏起到了极其重要的作用，而民间收藏家也是功不可没的。正如清代学者洪亮吉所说：“上则补石室金匮之遗亡，下可备通人博士之浏览，是为收藏家。”

“我们的文物拍卖业和媒体也将文物的经济价值和升值空间当作一种收藏追求，从而引导人们一种畸形的收藏心态。”

收藏也是一门学问，需要多方面的综合知识和艺术修养，无论收藏者选择的哪一个门类，都需要触类旁通的文化底蕴，不能想象一个收藏家是没有文化的人。收藏家也要有一种锲而不舍的执著，对收藏倾注极大的精力与情感，先爱之而后藏之，视收藏为生命的一部分，以保护和研究为己任，而绝对不是一个囤积者与典守者。

我国历史上出现过众多的收藏大家，远的不说，自元明以来就有米芾、范钦、项元汴、孙承泽、梁清标、安岐、卞永誉、黄丕烈、陈介祺等人，近现代有罗振玉、傅增湘、周叔 、张伯驹诸君。这些人不仅是收藏家，更是鉴赏家和研究者，他们一生虽然收藏甚富，但从未以财产视之。更重要的是，他们对所藏文物有精湛的研究，或有诸多著作传世，这样的人才算得是真正的收藏家。

我们今天一讲到收藏，聚焦点都放在经济价值上，事实上我们的文物拍卖业和媒体也将文物的经济价值和升值空间当作一种收藏追求，从而引导人们一种畸形的收藏心态。文物有三种价值和三种作用，这是世界所公认的，这就是它的历史价值、艺术价值和科学价值，而它的三个作用也就是教育作用、借鉴作用和科学研究的作用。文物的经济价值是它进入收藏和流通领域后所形成的，而由于受到诸多因素的左右，它的经济价值也绝对不是恒定的，一方面，政治、经济、社会状况都会对文物的经济价值起到重要作用，俗话说“盛世文物，乱世黄金”，大抵是这个道理。另一方面，文物的经济价值也受到不同历史时期文化认同的影响，以十年动乱为例，文物在这一特定历史时期失去了收藏和流通的空间，其经济价值也就无从说起了。

“文物和艺术品的投资者并非是收藏家，他们中大多数人对文物和艺术并没有深厚的文化积累和鉴赏水平，而是文物‘在途’的运作者，或者说是击鼓传花。”

民间收藏自古以来都是收藏文化的重要组成部分。2002年10月，《中华人民共和国文物保护法》正式颁布，在之后出台的《文物保护法实施细则》中，才首次将我国民间收藏纳入了全社会文物保护事业之中，从而确立了民间收藏的合法地位。这也使民间收藏热持续升温，一方面提高了全民的收藏意识，另一方面也丰富了民众的文化生活，无疑是一件好事。

但在近一个时期以来，我们许多电视节目和关于文物拍卖的报道中，过于片面地渲染文物的经济价值攀升，也产生一定的负面影响，将社会的关注点引向对文物经济价值的追逐，这就需要我们对当前收藏热进行冷静客观的审视了。也正是这种推波助澜的作用，所谓的“收藏热”之中，更多的成分倒是对文物和艺术品的“投资热”。因此从当前市场来看，我们的“收藏热”还并不很成熟，收藏品的流通渠道也不够规范，尤其是收藏热背后的心态，也还缺少平和之气，整个收藏环境的完善也就尚待时日了。

文物和艺术品的投资者并非是收藏家，他们中大多数人对文物和艺术并没有深厚的文化积累和鉴赏水平，而是文物“在途”的运作者，或者说是击鼓传花，更有以此洗钱或实施贿赂者。有人曾慨叹当前我国尚没有真正意义上的收藏家，我以为虽稍失偏颇，但确是言之中的。与欧美相比较，我们尚无那种坐拥稀世之珍而又视之为生命，并且真正懂得其艺术价值的大收藏家。但并非以收藏为投资，先爱之而后藏之的人还是很不少的，他们或许不能称之为“家”，但作为一个普通的收藏者于此道中得到的快乐与陶冶都并不逊于大收藏家。

歌德说过“收藏家是最幸福和快乐的人”。这种幸福和快乐是因为他所拥有与占有的财富吗？不完全是。主要的幸福与快乐当是来自于收藏的过程中，蕴含于玩摩和研究之内，这也是收藏家和收藏爱好者应有的心态。

“收藏需要一片土壤和一种氛围，这片土壤就是良好的社会环境和经济环境，而这种氛围则是文化，一种积淀而成的文化，或者说是一种没有浮躁心态和铜臭气的文化。”

我们常说“文物是人类的共同财富”，这种财富却是不能以金钱计算的。文物作为收藏品，它们的历史价值、艺术价值和科学价值都是永远不会变的，它们所给与人们的物质与精神享受更是无法以金钱衡量的。中国的社会变迁与更迭，历来速于西方社会，一件收藏品伴随收藏者的一生已属不易，焉能子子孙孙永远为一家一姓保存下去。我们常常看到许多前朝书画之上钤有“子孙永保之”或“子子孙孙永保之”的印章，其实当我们展卷拜观时早已不知流经多少藏家之手。每于斯时，总会慨然良久，不免有兴亡之叹。然而我们在这件文物面前唯其艺术魅力倾倒之时，也会对历代收藏者肃然起敬。

明末清初的项元汴和梁清标都是大收藏家，项氏的天籁阁和梁氏的秋碧堂就是他们的收藏之所。而不过百年，劳碌一生所 集聚敛的文物终遭散佚，后来大多进了乾隆内府，但经他们审定鉴赏的文物却部分得以保存，虽天籁阁圮，秋碧堂空，但他们在文物收藏方面的历史贡献却是永存的。张伯驹先生是现代大收藏家，鉴赏腹笥甚宽，经眼文物无数，他不惜卖掉房产和许多珍贵收藏去买陆机《平复帖》和展子虔《游春图》，为的是“愿此物永存吾土”，最后将最为珍贵的22件文物捐献国家。这种胸怀与其说是修养，毋宁说是文化。

收藏需要一片土壤和一种氛围，这片土壤就是良好的社会环境和经济环境，而这种氛围则是文化，一种积淀而成的文化，或者说是一种没有浮躁心态和铜臭气的文化。赵珩

后记

买的人不懂，懂的人没钱，这是隐藏在全民玩收藏背后的尴尬。经济利益改变收藏生态，现在的收藏更像是一场财富游戏。

说起来很悲哀。

如今，相较宋代五大官窑瓷器，清三代(康熙、雍正、乾隆)的官窑瓷器被捧到天价。究其原因，中国收藏家的队伍中增加了很多企业家，这些人的鉴赏水平有限，在色彩、绘画、款题等方面达到高峰的清三代瓷正好符合了他们“看着漂亮就行”的水准。于是，在拍卖会上，为了获得拍品，这些所谓的收藏爱好者们不理性地举牌出价，投机心理让拍卖场沦为高级地摊。事实上，宋代五大官窑瓷已有千年历史，而清三代瓷距今不过三四百年。“家有黄金千两，不如钧瓷一片。”这话说的正是代表中国古代工艺最高水平的宋代官窑瓷。

民间资金的介入可以改变市场的走向，却无法掩盖买家鉴赏能力的先天不足。也许，那些财大气粗的投资者根本不在乎别人的评价，因为在他们的眼中，一件件藏品不过是一个个惊人数字的化身，它们的作用在于让钱生钱。艺术价值？在经济利益面前，它一文不值。

只有在真正的收藏家那里，一件文物的经济价值才能退居其次，甚至可以忽略不计。古往今来，收藏大家的幸福和快乐都是建立在收藏过程中的——他们的收藏没有铜臭味，他们甚至乐于去做守护传世珍宝的穷人。应该庆幸！正是因为有了这样一群单纯的人，中国的文化与历史才能以实物的形式延续、传承。没有了他们，收藏无异于买卖，除了利润，再无存在的意义。

买的人不懂，懂的人没钱，这样的收藏现状危险了。

你知道如何查询家谱吗？

家谱书目

家谱是记载本宗族和事迹历史图籍，它与正史、方志一起，构成中华民族历史学大夏三大支柱，是中华民族悠久历史文化的重要组成部分。但至今对存世的中国家谱数量仍缺乏完整的统计，家谱目录远非历代遗存的中国家谱的全部，由於种种客观条件的制约，尚有不少藏书单位和个人收藏的大量家谱未能收入。

据统计，上图现在1949年前的家谱计11700种，近10万册。上图家谱具有以下特点：

一是履盖面较广。上图收藏的家谱履盖全国20个省，以浙江、安徽为最多，其次为江苏、湖南、四川、福建、山东、河北、湖北、江西等省，甘肃、贵州、广东较少。浙江的家谱，集中於金华、余姚、上虞、慈溪一带，安徽的家谱，则以徽州地区最为集中。

二是姓氏较多。上图家谱共分328个姓氏。其中以张姓最多，计638种，其次为陈姓622种，王姓524种，吴姓424种，刘姓420种，李姓418种，周姓366种，其他徐、黄、朱、胡、杨姓等均在200种以上。冷僻姓氏有80余姓，如吾、承、寻、帅、危、谌、港、后、平、阳、璩、青、斜、揭等。

三是质量较高。上图收藏的家谱多为清代、民国期间刊本和木活字本，但有200馀种明刊本，不少明刊本家谱中保存着彩绘书像；家谱中还有不少稿本人纂修底本和名人家谱，均有较高的资料价值。

四是具有上海地方特色。上图收藏的家谱，相当一部分是上海开埠后外地来沪发展人士的家谱，如《镇海东管乡沈郎桥叶氏家谱》，对於研究上海近代史有重要的史料价值。至於《合肥李氏宗谱》（1928年修）、《龙溪盛氏宗谱》（1943年修）、《无锡荣氏宗谱》（1935年修）等家谱则以独御的视角揭示了十九世纪后期、二十世纪初期上海近代工业发展的轨迹。

由上可知，上图收藏的家谱无论数量还是质量，在存世家谱中都有举足轻重的重要地位。

中国国家图书馆

中国国家图书馆，即北京图书馆，收藏中国家谱数量仅次於上图但质量颇高。

北京图书馆成立於1909年，共有藏书2200万册，是中国国家总书库，馆舍共计17万平方米。北图在创立之初，受梁启超馆长的影响，十分重视家谱资料收藏工作。1928年北图曾致函社会各界，广为徵求家谱。到1950年，馆藏家谱已达348种。在以后土改等历次运动中，北图有识之士按照“人充我取”原则，广为搜集家谱，数量不断增加。为加大整理地方志与家谱的力度，北图於1990年专门成立“地方志与家谱文献中心”，时家谱数量已达3006种。北图收藏的家谱，不仅数量较多，而且质量很高，颇具特色：

一、收藏家谱覆盖面较广。家谱最多的是苏、浙、浣三省，其次为华中、华南各省，河北、山东、东北地区也有一些，西北地区最少。

二、家谱姓氏较多，共计268姓。超过50种以上姓氏的有12种，王姓最多，有142种，陈姓134种，张姓101种。

三、版本质量较高。宋代有2种，最早为史浩纂《仙源谱》，为内府钞本。元明代有322种。据《中国古籍善本书目》统计，列为史部传记类宗谱中的善本，北图几占一半。

四、少数民族家谱有特色。一是用汉文撰写的少数民族谱，计有八旗谱19种，蒙谱2种，皇室谱多种；二是用少数民族文字撰写的家谱，计满文谱21种，蒙、彝、藏文谱11种，均十分珍贵。

湖南图书馆

湖南图馆建于1904年3月，由当时湖南巡抚赵尔巽倡设，是中国最早建立的公共图书馆之一。1948年5月迁入长沙韶山路新馆，馆舍面积为4．37万平方米。至1990年底，藏书累计316万册，其中古籍95万册，善本为5000部5万册，有宋刻《说文解字》十五卷本，五代刻本《雷锋塔藏经》第卷等珍本。据统计，湖南图书馆收藏家谱1176部，数量仅次于上图、北图。其中《周元公世系遗芳集》（十五卷）、《孔氏祖庭广记》（十二卷）、《丰城李氏族谱》、《重刻蒙潭康氏族谱》等6种列入《中国古籍善本书目》。

安徽省图书馆

安徽省图书馆建于1913年，也是中国建立较早的公共图书馆之一。馆址合肥芜湖路76号，藏书240万册。古籍40万册，善本3121种、30707册，其中元刻《增广注释音辨唐柳先生集》、清著名书法家梁同书手稿本《频螺暂存稿》、清姚莹撰稿本《康卫纪行》行较为珍贵。至今存世的家谱，徽州地区占有重要地位。定向省图书馆利用得天独厚的有利条件，多次到皖南徽州地区采访家谱，遂使安图收藏的家谱不仅数量已达200馀种，而且质量较高，特别是徽州地区家谱颇具特色。安图家谱《王谢世家》（三十卷）、《新安名族志》（二卷）、《汪氏渊源录》（十卷）等31种家谱收入《中国古籍善本书目》，其中三分之二为孤本，是收入古籍善本书目中的家谱数量仅次于北图、上图的图书馆。

天一阁藏书楼

天一阁建于明代嘉靖十一年（1532年），是中国现存最早的私家藏书楼，位于浙江宁波市。阁主人范钦（1506－1585年），浙江鄞县人，嘉靖十一年进士，历官至兵部右侍郎。范氏生平好学，性喜藏书，收藏日富，乃建阁存置藏书，以“天一阁”命名。所藏以明代地方志、登科录以及乡试、会试、武试录为一大特色。据统计，收藏族谱共403种。其中《皇明恩命录四卷》（明嘉靖九年刻本）、《崇孝录一卷》（明王铣等纂修、明隆庆四年刻）、《庐陵曾氏家乘》（明曾孔化辑、明嘉靖刻本）等11种族谱列入《中国古籍善本书目》。

吉林大学图书馆

吉林大学图书馆建于1946年，馆址长春市解放大路83号，馆舍2．5万平方米。共有藏书217万册，其中中文书149万册，外文书68万册。吉林大学图书馆是大陆收藏家谱数量最多的学校图书馆。据统计，共收藏家谱816种，而且《古歙方氏宗谱》（六卷）、《重修济阳江氏族谱》（八卷）、《李氏族谱》（三卷）、《锡山周氏宗谱》（四卷）等12种家谱收入《中国古籍善本书目》。

中国社科院历史研究所图书馆

中国社科院历史所图书馆建于1945年，馆址北京市建国门内大街5号，馆舍1500平方米。藏书70万册，是中国社科院系统藏书最多的图书馆，主要是历史专业方面的文献，其中近3万册为古籍善本。宋元明清各朝代徽州地区的契约、文书是其收藏特色。据统计，共收藏家谱980种，是科学研究系统收藏家谱数量最多的图书馆。查《中国古籍善本书目》，仅《罗氏杨干院归结始末》（一卷）家谱收入其中。按理，收入古籍善本书目的家谱似应更多一些。另据该馆《缩微胶卷总目录》谱系卷统计，该馆收藏缩微家谱共2000馀种，主要是明、清、民国时代的家谱。