1、性质不同

图书馆是收集、整理和收集供人们阅读和查阅的书籍和资料的机构。图书馆具有保护人类文化遗产、开发信息资源、参与社会教育等功能。

阅览室是图书馆的服务设施，阅览室为读者在图书馆使用文献提供了一个特殊的场所。

2、分类不同

图书馆一般分为六大类：国家图书馆、高等院校图书馆、其它主要非专业图书馆、普通学校图书馆、专业图书馆和公共图书馆。

阅览室一般分为三种类型：普通阅览室、专门阅览室和参考研究室。

3、出现年代不同

早在公元前3000年就出现了图书馆，巴比伦的神庙中就收藏有刻在胶泥板上的各类记载。最早的藏书地点是希腊神庙的藏书之所和附属于希腊哲学书院（公元前4世纪）的藏书之所。

最早的阅览室出现在1857年，英国不列颠博物院图书馆的圆形阅览室建成开放，它将阅览室同书库分开，成为当时世界上座位最多、设备最好的阅览室。

-图书馆

-阅览室

题主是否想询问“教室的在古代叫什么”？学堂。教室在古代称：学堂、私塾 是教师向学生传授课业的场所，它是一间由前面是讲台、后面是座位的大房间构成。中国古代的学校，是按照礼制和规模来称谓的，分为塾、庠、序、泮宫、辟雍等。

问题一：画画地方叫画室，写书法地方叫什么 没有很确定的称谓，古时叫斋‘堂’居‘室，现在就叫创作室

问题二：古代画画的人叫什么 画师 - 职业

画师亦是画家的另一种称呼，多见于中国古代，古代画师一般指的是宫廷画师。专为皇室作画。像宫女入选、一些重大的礼仪活动都需要画师。现代中国画师通常指以绘画为职业的人，包括以绘制大量生产画作(行货画)为生的人，经验和技术较浅的多称为画工或画匠。

问题三：古代宫廷绘画机构是什么 宫廷特设绘画机构始于五代，即翰林图画院。北宋的翰林图画院盛况达到空前。

金、元时期的宫廷绘画机构相对分散，各司其职。

宋代是中国画的精致辉煌时代，这是中国画永远值得高唱赞歌的时代，而宫廷绘画则是这首歌中的主旋律。宋代继续设立翰林图画院，以培养宫廷需要的绘画人才。北宋徽宗时还曾一度设立画学。

明代的宫廷画家分别在文华殿、武英殿、仁智殿等殿供职。

清代宫廷绘画机构则以如意馆为主。

问题四：古代画画的人叫什么 画师：画师亦是画家的另一种称呼，多见于中国古代，古代画师一般指的是宫廷画师。专为皇室作画

画匠：绘画对一个画匠而言是一门专业技能，画匠的作品多以摹仿前人的粉本，抑或重复前人或今人的技法，很难看到自己独特的艺术风格。西北地区有一种职业就叫画匠，在西北风俗中棺木和庙宇的墙壁上都要画上相应的图案，这就需要有专门的人来绘画，因为有很多讲究，有很多宗教知识，不仅仅是要绘画功底好，还要了当地的解风俗习惯。

画工：

(1)以绘画为职业的人

(2)指从事绘画的工匠

(3)指雕饰的工巧之物

(4)谓雕琢刻画工巧

问题五：中国古代用于书写和绘画的纸叫什么 宣纸啊~

中国汉族传统文化中的文书工具，即笔、墨、纸、砚。文房四宝之名，起源于南北朝时期。历史上，“文房四宝”所指之物屡有变化。在南唐时，“文房四宝”特指宣城诸葛笔、徽州李廷圭墨、澄心堂纸，婺源（原属安徽徽州府，现属于江西）龙尾砚。自宋朝以来“文房四宝”则特指湖笔（浙江省湖州)、徽墨（徽州，现安徽歙县)、宣纸（现安徽省泾县，泾县古属宁国府，产纸以府治宣城为名)、端砚（现广东省肇庆，古称端州）和歙砚（现安徽歙县）。宣城市是全国唯一的“文房四宝之乡”，所产的宣纸（泾县）、宣笔（泾县/旌德）、徽墨（绩溪/旌德）、宣砚（旌德）。

问题六：中国画的由来，及古代中国画叫什么名字？ 5分 中国画，又简称国画，古时称为丹青，泛指中国传统的绘画艺术，是琴棋书画四艺之一。狭义的国画指青绿设色画水墨画，而广义的国画则是中国传统风格的壁画、锦画、刺绣、重彩、水墨画、石刻乃至年画和陶瓷上的绘画等的艺术，也包括近代的中国油画和水彩画等。

中国画起源古代，象形字，奠基础；文与画在当初，无歧异，本是一个意思。我国夙有书画同源之说，有人认为伏羲画卦、仓颉造字，是为书画之先河。文字与画图初无歧异之分。

陶器是新石器时代的产物，陶器分黑陶、白陶和彩陶。在新石器时代重要遗址西安半坡村出土的彩陶上，画有互相追逐的鱼，跳跃的鹿。甘肃永靖出土的一件摹拟船形的陶壶，使我们如身处岸边，情景历历；还有青海大通上孙家寨发现的舞蹈彩盆上，绘有三组五人携手踏歌图，表现出青春的活力，它是研究中国画史的根源。在新石器时代的晚期，辛店和龙山诸文化遗址中，发现了我国最早的青铜器，它是器物，又是工艺美术品。常见的青铜器饰纹，有晏吞纹、云雷纹、夔纹、龙纹、虎纹等，也有用人体作为装饰的花纹。双夔合成的容谷纹，尾部多上卷，极富美观。

青铜器物上的装饰画，主题约可分为两类，一是描写贵族生活中的礼仪活动，如宴乐、射礼、表祭等；一是描写水陆攻战等，如赵固出土的《刻纹铜鉴》，集中表现了贵族生活的仪礼活动；另一类是描绘水陆攻战的图象，以山彪镇出土的《水陆攻战纹鉴》为代表。其他百花潭铜壶，故宫《宴乐铜壶》都有表现战争景象的图画。这些画幅中，有水陆交战、坚壁防守、云梯攻地等情节。还有描绘水战、陆战的阵势中，表现了冲锋击杀攻坚的细节。士兵有的执剑和戟，有的持戈和矛等，形象生动。这些艺术手法，给汉画石刻、砖刻以很大的启发和影响。

早期的中国绘画是画在丝绸上的，远在2000多年前的战国时期就出现了画在丝织品上的绘画――帛画，这之前又有原始岩画和彩陶画。春秋战国最为著名的有《御龙图》帛画。它是在丝织品上绘画。直到前1世纪发明了纸张后，丝绸渐渐被较低廉的物料所取代。而到东晋时期，绘画及书法在中国的朝廷圈子成为最受注重的艺术，而那些作品多数由贵族及学者所绘画。当时的绘画工具为由动物毛发制造的毛笔及由松制煤烟或动物胶制成的中国墨水。名书法家的作品在中国历史上均受到高度的重视，并会像画作一样挂在墙壁上。

两汉和魏晋南北朝时期，域外文化的输入与本土文化所产生的撞击及融合，使这时的绘画形成以宗教绘画为主的局面，描绘本土历史人物、取材文学作品亦占一定比例，山水画、花鸟画亦在此时萌芽。隋唐时期社会经济、文化高度繁荣，绘画也随之呈现出全面繁荣的局面。山水画、花鸟画已发展成熟 ，宗教画达到了顶峰，并出现了世俗化倾向；人物画以表现贵族生活为主，并出现了具有时代特征的人物造型。五代两宋又进一步成熟和更加繁荣，人物画已转入描绘世俗生活，宗教画渐趋衰退，山水画、花鸟画跃居画坛主流。而文人画的出现及其在后世的发展，极大地丰富了中国画的创作观念和表现方法。元、明、清三代水墨山水和写意花鸟得到突出发展，文人画和风俗画成为中国画的主流。

在六朝时期，人们开始欣赏绘画的原本的美，而且亦会写下有关绘画的著作，他们在表达儒家思想如夫妇父子之礼的同时，亦会追求图像的美感，并有神仙气。如顾恺之绝世遗作《女史箴图》、《洛神赋图》，秀骨清像、临风登仙，不食人间烟火。

在隋唐朝年间，宫廷人物画大为发展，从画家周P的作品中可以看出其主题环绕皇宫的人物如皇帝、仕女等，无论是《虢国夫人游春图》还是《簪花仕女图》，都弥漫着华美堂皇之气[1]。在南唐年间，人物画的优美的写实手法发展至颠峰。在此时期，有画圣之称的吴道子出现为中国画的发展带来转变。吴道子利用称为兰>>

问题七：古代画纸叫什么 宣纸

卧室：

1、一般叫法：寝室、卧房、内室、睡房。

2、谦称：草堂、茅庐、草庐。

3、古代女人的房间：闺房、绣楼。

4、皇帝、皇后起居的宫室：寝宫。

厕所：

厕所古称“涸藩”或称“圊”、“轩”；又因古时农家厕所只用茅草遮蔽，故称为“茅厕”。

书房：

斋、堂、庵、屋、庐。这些称呼中，斋是最常见的一种，斋的本义是斋戒，古代礼制中的祭祀和佛教都有斋戒仪式，而从事文化活动，其本质与“斋”所蕴含的宁心静神、修身养性有异曲同工之处。因此，将书房冠名为“斋”，寄托的正是一种超凡脱世、物我两忘般的境界理想。

电子藏书楼。古时候阅览室的叫法是藏书楼，电子阅览区（含视听区）是为读者提供数字化报刊阅览，所以该区域雅称可叫做电子藏书楼。电子阅览室是指以计算机技术、网络通信技术为基础，集电子型文献（如磁盘、光盘、网络服务等）阅览、咨询、培训、服务为一体的现代化多功能阅览室。

学习室。教室”的“教”字太误导各界人士了，文中的教室还可以叫学习室，名称改了之后，将以学生为中心、以学生学习活动为中心的理念建立起来，评价优质课程将从老师引导和学生学习活动中去观察，共同的教与学的活动不可分割。