[欧阳修的作品]书史是谁的代表作
欧阳修,字永叔,号醉翁,别号“六一居士”,谥号文忠,世称欧阳文忠公,北宋卓越的政治家、文学家、史学家,与韩愈、柳宗元、王安石、苏洵、苏轼、苏辙、曾巩合称“唐宋八大家”。后人又将其与韩愈、柳宗元和苏轼合称
而他偏重抒情的词,写得婉曲缠绵,情深语近,例如《踏莎行》中上下阕的最后两句“离愁渐远渐无穷,迢迢不断如春水”,“平芜尽处是春山,行人更在春山外”,通过春水春山,从思妇眼中写征人,情意深远,含蓄蕴藉,给人以新颖别致的感觉,感情亦非常深挚。他还有一些词,虽然颓唐叹老、牢骚不平,却直抒胸臆,表现出襟怀豪逸和乐观的一面。还有一些艳词,虽写男女约会,也朴实生动;当然,其中也不免有浅薄庸俗的作品。此外,欧阳修还打破了赋体的严格的格律形式,写了一些文赋,他的著名的《秋声赋》运用各种比喻,把无形的秋声描摹得非常生动形象,使人仿佛可闻。这篇赋变唐代以来的“律体”为“散体”,对于赋的发展具有开拓意义,与苏轼的《赤壁赋》先后媲美,千载传诵。
《醉翁亭记》
一、描绘了一幅优美的风景画
在作者笔下,醉翁亭的远近左右都是一张山水画。有山,有泉、有林,有亭。然而,作者没有孤立地用墨,而是交织一体,既各具特色,又融合统一,蔚然深秀的狼牙山,风光绮丽,苍翠欲滴,以群山为背景,酿泉环绕而过,一座四角翘起的亭子立在上面,这样,无山,则泉不美,无泉,则青山孤立,无亭,则山泉失色。山与泉相依,泉与亭相衬,一幅画中,山水亭台,一应俱全,构成诗一般的优美境界,作者笔下的朝暮和四时之景,也都是优美的风景画。
二、勾勤了一幅“与民同乐”的风习画
文章先写滁人之游,描绘出一幅太平祥和的游乐图,在这幅图画中,有“负者”,有“行者”,有老人,有小孩,前呼后应,往来不绝,十分热闹,这个场景在太守眼里,应更多了一层政治清明的意味,写宴饮之乐,宴饮所需,无论是酒还是鱼,是肉还是菜,都是就地取材,这样意在夸耀滁地富足,表明野餐的简朴。同样,宴饮之乐也没有王公贵族府第宴饮的奢华,但这是在滁州的土地上与滁州的老百姓一起宴饮的这种乐趣,也是王公贵族梦想不到的欢乐,作者在这里勾勒出了“滁人游——太守宴——众宾欢——太守醉”的游乐风习画。
三、积极的人生态度
范仲淹等推行的“庆历新政”失败,他们相继贬职,欧阳修因上书替他们辩护,被贬为滁州知府,一般被贬的人都是悲观,彷徨,沉迷于山水。而欧阳修却不同,他虽然被贬,但他没有就此沉沦,而是与滁州人民同乐,将滁州人民的安定生活归功于宋王朝的休养生息政策,由此可以看出,欧阳修在谪居时期人生态度是积极的,与一般的迁客不同,他的这种积极的人生态度,在今天仍有积极意义。
四、精巧的结构
乐是贯穿全文的主线,作者写山水,是抒发“得之心”的乐,写游人是人情之乐,写宴饮,是表达“宴酣之乐”,写鸣声婉转,飞荡林间,显示“禽鸟之乐”更是为着表现太守自我陶醉的“游而乐”,文章运用层层烘托的方法,显得含蓄委婉,文章结构严谨,处处注意前呼后应,无懈可击。
五、出色的语言
《醉翁亭记》的语言极有特色,格调清丽,遣词凝炼,音节铿锵,既有图画美,又有音乐美。文中语言骈散结合,节奏富于变化,读起来朗朗上口,易于成诵,语言凝炼精粹,抑扬顿挫,铿锵悦耳,全文创造性地运用二十一个“也”字,一贯通篇,毫无重复之感,反而具有一唱三叹的风韵。
《浣溪沙》以清丽质朴的语言,描写作者春日载舟颍州西湖上的所见所感。词的上片描摹明媚秀丽的春景和众多游人的欢娱,下片写作者画舫中宴饮的情况,着重抒情。整首词意境疏放清旷,婉曲蕴藉,意言外,别有意趣。
“堤上游人逐画船”,写所见之人:堤上踏青赏春的人随着画船行走。一个“逐”字,生动地道出了游人如织、熙熙攘攘、喧嚣热闹的情形。“拍堤春水四垂天”,写所见之景:溶溶春水,碧波浩瀚,不断地拍打着堤岸;上空天幕四垂,远远望去,水天相接,广阔无垠。第三句“绿杨楼外出秋千”,写出了美景中人的活动。这句中的“出”字用得极妙。晁无咎说:“只一„出‟字,自是后人道不到处。”(吴曾《能改斋漫录》卷十六引)王国维则说:“余谓此本于正中(冯延巳字)《上行杯》词„柳外秋千出画墙‟,但欧语尤工耳。”《人间词话》卷上(“出”字突出了秋千和打秋千的人,具有画龙点睛的作用,使人们好象隐约听到了绿杨成荫的临水人家传出的笑语喧闹之声,仿佛看到了秋千上娇美
的身影,这样就幽美的景色中,平添出一种盎然的生意。
“白发戴花君莫笑”,“白发”,词人自指。这样的老人头插鲜花,自己不感到可笑,也不怕别人见怪,俨然画出了他旷放不羁、乐而忘形的狂态。下句“六幺催拍盏频传”和上句对仗,但对得灵活,使人不觉。“六幺”即“绿腰”,曲调名。“拍”,歌的节拍。此句形象地写出画船上急管繁弦、乐声四起、频频举杯、觥筹交错的场面。歇拍“人生何处似樽前”,虽是议论,但它是作者感情的升华,写得凄怆沉郁,耐人品味。
《秋声赋》用散文笔调写成的典型文赋,是北宋中期著名政治家、文学家欧阳修的代表作品之一。此时的欧阳修(仁宗嘉佑四年,即1059年),时年53岁,政治上经历了“庆历新政”失败,并辞去了开封府尹的职务,思想上正处于心情郁结、不知如何作为的苦闷时期;其年秋日,因感政治失意,故交云散,体力日衰,写下了长诗《夜闻秋声有感奉呈原父舍人圣俞直讲》,而余意未尽,又写下了这篇著名的《秋声赋》。
在这篇文赋中,欧阳修以“无形”的秋声作为描写、议论的对象,极尽铺叙,渲染之能事,并由景入情,抒发秋感,融入了作者对政治、人生、世事的深觉感慨,从而完成了本篇文章的深刻主题:不必悲秋恨秋、怨天尤人,而应加强内省、超乎其外。这一寓意,抒发了作者政治上失意后的郁闷心情,能主力求自我超脱的愿望。虽然,整篇文章的情绪取向是略显低沉而消极的(尤其是对人事忧劳、形神日衰的悲叹),在思想认识上更多地指向了老庄哲学清心无为和悲观的一面;然而,在现实根源上它确实是作者在政治失意后长期苦闷的复杂矛盾心情的真实反映,同时,也是中国封建士大夫处于逆境之中的一种典型心态的真实反映。因此,本文的主题寓意,还是有其一定的认识意义的。
尤其值得称道的是,《秋声赋》在艺术上堪称一篇精心构撰的美文。其艺术特点,大率言之,有如下几端:
其一,布局精巧,结构谨严。文章以“有声之秋”与“无声之秋”的对比作为基本结构框架,精心设计,文势一气贯下而又曲折变化。全篇内容,可以从四个部分析论文。第一部分,从“欧阳子方夜读书”至“四无人声,声在树间”,主要描摹无形的秋声,突出其凄切悲凉。首先,以作者夜晚凝神读书忽闻秋声入笔,简捷直起,并在动静的对比中为下文蓄势,引出秋声。紧接着,对秋声作一连串的比喻性描写,或惨如细雨凄风,或动若惊涛骇浪,又仿佛铁骑铮铮,奔腾疾走„„使人如睹其形,如闻其声,顿生惊惕耸动之慨。再以童子天真无邪、漫不经心地回答荡开一笔,为下文的极力铺叙渲染巧作顿挫,文势变化流去而又张驰相间,构思十分缜密巧妙。第二部分,从“余曰”至“夷,戮也,物过盛而当杀”,主要描摹秋状,以夹议夹叙的手法突出秋天的威力,渲染出肃杀寂寥的气氛。整个描摹,从色、容、气、意、声诸多方面着笔,极尽铺叙渲染之能事,又紧扣古人对宇宙万物“阴阳五行”的认识观念,把不可捉摸、难以名状的“秋之为状”写得生动具体,极富感染力量。第三部分,从“嗟夫”至“念谁为之戕贼,亦何恨乎秋声”,用无情的草木与有情的人类对比,感叹人为忧劳所累更容易衰老颓败。文章由自然界巧妙地转到了社会人生,而这种令人心惊的人生现象,正是作者所悲叹反思的“无声之秋”。最后部分,文章以眠童、秋虫、静夜,衬托作者的悲凉心境,并有力照应篇首,戛然而止,余韵悠然。
其二,描摹细腻、生动、形象,极富艺术感染力。整篇文章,作者借助赋体固有的铺陈手法,多侧面地描绘“秋声”、“秋状”,着力渲染了秋天寂寥肃杀的威力,使读者不仅如临其境,如睹其形,如闻其声,而且深切感受到秋天摧败肃杀的气氛,确实有独到之处。譬如,第一部分以极为贴切的一连串比喻来描摹秋声,就充分展示了秋声不期而至、由远而近、自弱而强、从隐而显的动态过程,铺叙渲染之精彩,令人叫绝。
其三,形式创新,熔叙事、写景、抒情、状物、言理为一炉,为赋体的新发展创奠了道路。从总体上看,《秋声赋》仍是一篇以骈偶、铺排、声律为基本形式特点的“赋”,其采用的主客问答、随物赋形、铺叙渲染等手法亦为赋体的传统方法;但是,整篇文章却以灵活自由、长短不拘的
散文句式开篇、结尾和穿插其中,充分表现出以散运骈的崭新形式特点,无论叙事状物写景抒情言理,皆流畅自如、和谐统一,其高超的艺术技巧,丰富了“赋”的表现形式,开创了“赋”的新的发展之路,即:赋的散文化(或称之为“文赋”)。
其四,《秋声赋》情感真挚充沛,从头至尾浸透了作者对宇宙自然、社会人生的深思和感慨,充分表现出以情驭篇的特点。“陈然而听之”,“异哉”,“此何声也”,“噫嘻悲哉”,“此秋声也,胡为乎来哉”,“嗟乎”,“亦何恨乎秋声”,“如助余之叹息”等等,不仅有过渡衔接之妙用,更重要的是时时事事处处都以浓烈的主观感情之穿着文章的写作,呈现出一种回环摇曳、一唱三叹的风神。而这正是欧阳修文章突出的艺术风格之一,因此极富感染力量,使人咀嚼再三而感慨万千。
其五,旧题材,新角度,承前启后,意义重大。从题材上讲,抒写秋感是中国古代诗文的一种传统,宋玉的《九辩》首发“悲载秋之为气也”的伤感,似乎就为后人定下了悲秋的基调。而以秋声为赋,在唐代亦有李德裕的《秋声赋》、刘禹锡的《秋声赋》等。因此描写这种题材,实在难有创获;然而,欧阳修抓住“秋声”,选择新的角度,由宇宙自然而泊入以社会人生的反思与慨叹,无论观察、体味、描写和议论,都能兼容前人之长而超乎其上,用以散运骈、以情驭篇的手法,将铺叙、描写、议论、抒情融为一炉。欧阳修的文赋名篇《秋声赋》,上承杜牧《阿房宫赋》而下启苏轼的前后《赤壁赋》,倾倒众人,垂名青史,在中国古代散文史上占有重要的地位。
千字文是宋徽宗的书法作品。
天地玄黄,宇宙洪荒。日月盈昃,辰宿列张。寒来暑往,秋收冬藏。闰余成岁,律吕调阳。云腾致雨,露结为霜。金生丽水,玉出昆冈。剑号巨阙,珠称夜光。果珍李柰,菜重芥姜。海咸河淡,鳞潜羽翔。龙师火帝,鸟官人皇。始制文字,乃服衣裳。推位让国,有虞陶唐。
吊民伐罪,周发殷汤。坐朝问道,垂拱平章。爱育黎首,臣伏戎羌。遐迩一体,率宾归王。鸣凤在竹,白驹食场。化被草木,赖及万方。盖此身发,四大五常。恭惟鞠养,岂敢毁伤。女慕贞洁,男效才良。知过必改,得能莫忘。罔谈彼短,靡恃己长。信使可覆,器欲难量。
墨悲丝染,诗赞羔羊。景行维贤,克念作圣。德建名立,形端表正。空谷传声,虚堂习听。祸因恶积,福缘善庆。尺璧非宝,寸阴是竞。资父事君,曰严与敬。孝当竭力,忠则尽命。临深履薄,夙兴温_。似兰斯馨,如松之盛。川流不息,渊澄取映。容止若思,言辞安定。
笃初诚美,慎终宜令。荣业所基,籍甚无竟。学优登仕,摄职从政。存以甘棠,去而益咏。乐殊贵贱,礼别尊卑。上和下睦,夫唱妇随。外受傅训,入奉母仪。诸姑伯叔,犹子比儿。孔怀兄弟,同气连枝。交友投分,切磨箴规。仁慈隐恻,造次弗离。节义廉退,颠沛匪亏。
性静情逸,心动神疲。守真志满,逐物意移。坚持雅操,好爵自縻。都邑华夏,东西二京。背邙面洛,浮渭据泾。宫殿盘郁,楼观飞惊。图写禽兽,画彩仙灵。丙舍旁启,甲帐对楹。肆筵设席,鼓瑟吹笙。升阶纳陛,弁转疑星。右通广内,左达承明。既集坟典,亦聚群英。
杜稿钟隶,漆书壁经。府罗将相,路侠槐卿。户封八县,家给千兵。高冠陪辇,驱毂振缨。世禄侈富,车驾肥轻。策功茂实,勒碑刻铭。盘溪伊尹,佐时阿衡。奄宅曲阜,微旦孰营。桓公匡合,济弱扶倾。绮回汉惠,说感武丁。俊义密勿,多士实宁。晋楚更霸,赵魏困横。
假途灭虢,践土会盟。何遵约法,韩弊烦刑。起翦颇牧,用军最精。宣威沙漠,驰誉丹青。九州禹迹,百郡秦并。岳宗泰岱,禅主云亭。雁门紫塞,鸡田赤诚。昆池碣石,钜野洞庭。旷远绵邈,岩岫杳冥。治本于农,务兹稼穑。_载南亩,我艺黍稷。税熟贡新,劝赏黜陟。 孟轲敦素,史鱼秉直。庶几中庸,劳谦谨敕。聆音察理,鉴貌辨色。贻厥嘉猷,勉其祗植。省躬讥诫,宠增抗极。殆辱近耻,林皋幸即。两疏见机,解组谁逼。索居闲处,沉默寂寥。求古寻论,散虑逍遥。欣奏累遣,戚谢欢招。渠荷的历,园莽抽条。
枇杷晚翠,梧桐蚤凋。陈根委翳,落叶飘摇。游_独运,凌摩绛霄。耽读玩市,寓目囊箱。易_攸畏,属耳垣墙。具膳餐饭,适口充肠。饱饫烹宰,饥厌糟糠。亲戚故旧,老少异粮。妾御绩纺,侍巾帷房。纨扇圆洁,银烛炜煌。昼眠夕寐,蓝笋象床。弦歌酒宴,接杯举殇。
矫手顿足,悦豫且康。嫡后嗣续,祭祀_尝。稽颡再拜,悚惧恐惶。笺牒简要,顾答审详。骸垢想浴,执热愿凉。驴骡犊特,骇跃超骧。诛斩贼盗,捕获叛亡。布射僚丸,嵇琴阮箫。恬笔伦纸,钧巧任钓。释纷利俗,并皆佳妙。毛施淑姿,工颦妍笑。年矢每催,曦晖朗曜。
璇玑悬斡,晦魄环照。指薪修祜,永绥吉劭。矩步引领,俯仰廊庙。束带矜庄,徘徊瞻眺。孤陋寡闻,愚蒙等诮。 谓语助者,焉哉乎也。
瘦金体《千字文卷》是宋徽宗赵佶创作的瘦金体楷书书法作品。朱丝界栏,素笺本,纵309厘米,横3221厘米,字大寸许,每行十字,前后百行。此卷原为清宫旧藏,现藏于上海博物馆。
1、李博生
1941年10月1日出生,汉族,北京人。中国工艺美术大师,高级工艺美术师。中国雕塑研究会理事,中国宝玉石协会理事。第二批国家级非物质文化遗产项目玉雕(北京玉雕)代表性传承人,玉雕大师。
其作品以人物见长,构思精巧,刻意求新,取材广泛,既有典型的传统风格,又有崭新的超前意识;雕琢细腻,生动传神,小中见大,大中求精,在中外玉器行业中颇有影响。
2、江春源
1947年7月出生,江苏扬州人。第一批国家级非物质文化遗产项目扬州玉雕代表性传承人,中国工艺美术大师。
江春源的玉雕作品以精细、传神、充满生机而著称,特别擅长传统的链炉题材。2000年白玉《白菜螳螂》荣获中国玉雕石雕作品天工奖金奖,轰动一时。
3、郭祥忍
福建省福州市人。系中国工艺美术大师、著名寿山石雕高级工艺美术师郭功森之子。自幼随父学习寿山石雕技艺,承师法而博采众长,在继承传统技法的基础上,认真观察现实生活,并不断创新。
擅长寿山石印钮的雕刻,作品造型雅逸古朴,尤其善于利用石的巧色,使作品栩栩如生。所刻兽钮,筋力道健,刻意于须爪鳞甲,鬃毛发齿的刻划。雕刻螭虎穿环,飞鳌水兽等尤为精妙。
4、林伯正
林伯正是青田石雕工艺美术大师后人中唯一继承父业的中青年艺人。同时也是中国工艺美术学会会员,青田县第六、第七届政协常委,高级工艺美术师。擅长花卉、山水、动物类雕刻。他的作品古朴、秀美。
5、吴德升
1961年7月1日出生于上海,1978年毕业于上海玉石雕刻厂工业中学,进入上海玉石雕刻厂学艺,期间曾得到中国工艺美术大师萧海春的指导。
因出色的琢玉成绩,取得雕刻界权威人士的一致认可,1984年获得提前晋级的殊荣。之后在对中华传统玉器深刻领会的基础上,潜心研究西方雕刻史,吸取了西方雕塑大师人物作品的精华,赋予中国传统人物雕刻更深的内涵。
6、易少勇
1961年出生于上海。上海海派玉雕文化协会高级艺术顾问。1978年就业于上海玉石雕刻厂技专学校,同年进入炉瓶车间。1991从事白玉牌子研究制作。2004年被评为中国玉石雕刻大师。
7、蒋喜
1964年生于江苏省苏州市,著名玉石雕刻家、玉器收藏家。中国收藏家协会会员、苏州市收藏家玉器分会会长。曾获中国工艺美术精品奖银奖、中国玉器百花奖(广州)金奖。
8、樊军民
樊军民于1988年开始在新疆华西特种工艺品公司学习玉雕设计及制作。2018年5月14日,荣获中国工艺美术大师称号。
9、赵国安
男,1953年出生,河南新密市人,中国工艺美术大师,现为河南省聚宝楼玉文化发展有限公司总设计师。
河南省第十三届人民代表大会常务委员会委员中原大工匠,中国国匠,中国工艺美术协会第六届常务理事,中国玉石雕刻大师,特级中华玉雕大师,河南省珠宝玉石首饰行业协会会长,新密市珠宝玉石首饰行业协会会长。
10、蒋宏利
1973年生于天津,高级工艺美术师,中国玉雕艺术大师,中国玉石雕刻大师,中国青年玉石雕艺术家,天津市工艺美术大师。
蒋宏利大师的玉雕艺术,在业界享有学术玉雕的美誉,其对玉雕的追求,就是将中国传统玉雕文化的感性意蕴美,结合当代玉雕艺术的理性科学观念,创作出一种既符合传统文化精神,境界绵远;又反映现代美感,生动卓绝的新玉雕艺术学术玉雕。
《安徒生童话》中《海的女儿》讲述一个美人鱼和王子之间的动人 故事 。下面就是我给大家带来的读《海的女儿》有所感悟 范文 5篇,希望能帮助到大家!
读《海的女儿》有所感悟范文篇一
《海的女儿》是丹麦著名的作家安徒生所著的脍炙人口的小说,它写的是一个感人肺腑、催人泪下的故事,我一口气读完了它,从中得到了许多教益。
童话里那只变成泡沫的美人鱼,为了心爱的王子和获得不灭的灵魂,她舍弃了甜美的声音,忍受着步履刀尖的痛苦,离开了自己生长的水中宫殿,变成了一个人的模样,去争取王子的爱情。可最终因为不能讲话,不能将自己救王子的实情告诉他,她不得不每天忍受着无止境的痛苦。可是在有机会能用王子心上的血换回自己生命的时候,小小的美人鱼却放弃了,放弃了自己三百年的生命,眼睁睁地看着自己的躯体慢慢的融化,融入了大海无尽的浪花……小人鱼变成了泡沫,再也没有生存的权利了!
我读完了这个故事,我被美人鱼的善良深深地感动了。记不得有多少次泪水情不自禁地流下来,朦胧了我的双眼。美人鱼是那么的善良、那么的美丽,她为什么得不到想要的幸福呢我好喜欢她呀,我总在想她的善良、她的美丽怎么不能打动狠毒的巫婆,不能打动她深爱的王子呢可怜的小人鱼啊!我深深的为她惋惜。如果我是小人鱼,我是决不会放弃自己宝贵的生命,我会坚持不懈地努力,决不会轻易向命运低头的。当天夜里我做了一个梦,梦见美人鱼终于战胜了巫婆,了她的魔法,夺回了自己美丽的声音,不但拥有了一个不灭的灵魂,而且还和王子快乐的生活在一起了。我衷心地为他们祝福。
读《海的女儿》有所感悟范文篇二
《海的女儿》主要写的是:一个人鱼公主在她16岁生日那天救了一个王子,并且爱上的王子,她不惜代价找女巫把自己变成人类,想得到王子的爱,但最终王子却和别的公主结婚了,人鱼公主没有听姐姐们的话把王子杀了,看着这对爱人在第一缕光辉下化作的泡沫,飞向天空。
这个故事今天再次品味还是那么感动,它没有变,依然如此生动感人。几年以前,我只是觉得人鱼公主很可怜,王子恩将仇报很可恨等,仅此而已。但现在一读,有很多话想说。美人鱼固然是可怜的,她为了见到王子,把动听的嗓音给了巫婆,两只脚走路会像走在刀尖上一样疼,但她毅然答应了。换来的又是什么呢,只有几日王子与他快乐相伴而已,之后王子就没有理她了,还与邻国的公主结婚了。这就是对美人鱼的回报吗美人鱼做的一切都是白费的,她所受的痛苦也是白费的,她是很可怜!
以前我说王子很可恨,但其实他并没有错。王子不知道是美人鱼救了她,以为是邻国的公主救的;但美人鱼可以告诉他是她救了王子,她已经把嗓音给了巫婆,还怎么说话呢所以,这不是王子的错。
美人鱼那颗善良的心也令我感动。她知道自己如果不在王子与公主结婚那夜杀了王子,自己第二天就会变成泡沫,但她拿着匕首走到王子的房间,看着王子那幸福的表情,她不忍心下手,把匕首扔到大海里,看着王子默默等待着黎明的到来。她就是这么善良,并没有恨王子背叛她。在现实生活中,有许多恩爱的夫妻,但男人抛弃了女人后女人悲痛至极,怀恨在心,总是想着如何报复他,让他和自己一样痛苦。但美人鱼有这个机会她却没有下得了手。
安徒生童话流传至今,每一篇都能让我们受益匪浅。它们从小陪伴我们,直到我们终于长大成人,明白了许多的道理了也不会离开。它们不仅是孩子们的宝贝,对任何年龄的人都有好处,所以童话是陪伴我们一生的!今天我读了《海的女儿》明白了爱的真谛,明天再读一篇童话,我还会懂得些什么呢
读《海的女儿》有所感悟范文篇三
看了《海的女儿》这篇 文章 ,我受益匪浅。
我深深的被故事里的女主人公——漂亮的美人鱼公主的经历打动了。
人鱼公主本来是生活在海底世界,她有着无忧无虑的生活空间和比人类长许多的寿命,可是她非常希望可以拥有一份人类的灵魂。一个凑巧的机会她救了在海上落难的王子,并且爱上了他,于是人鱼公主忍痛让巫婆把她的鱼尾变成了人腿,希望可以与王子过上幸福的生活。
但阴差阳错,王子却与邻国的公主结了婚,人鱼公主的梦想破灭了。她还有一个机会重新成为“海的女儿”,就是在王子结婚的早晨用尖刀刺进他的胸膛,让他的热血流到她的腿上,这时她的双腿就能变回鱼尾,回到属于她自己的世界中去。善良的人鱼公主没有这样做,而是自己投入了海中,化为了泡沫……
美人鱼的结局是凄惨的,她有着一颗金子般的心,对仅有一次的生命她一定也有着无限的留恋,对自己深爱的家人和朋友她一定也有着万分的不舍,在生死的关头她一定也有过徘徊和犹豫,可是最终她还是选择了放弃自己而成全他人,这是一种怎样的胸襟与气量啊!
联想到我自己,我多么缺乏这种处处多为别人考虑,事事先人后己的精神啊,与家人在一起的时候,与同学在一起的时候,很多事我只先想到自己有没有吃亏,很少站在别人的立场上考虑,爱是相互的,我相信只有付出的多才能期望有更多的收获。人鱼公主能够勇敢的面对自己的人生,这也激励我在任何事物面前都要有坚强的毅力,勇敢去面对困难征服困难的精神。
读《海的女儿》有所感悟范文篇四
走过了童年,本以为已经远离了童话世界,直到有一夜,看到了《海的女儿》,眼眶里禁不住又湿润起来,才发现自己还是沉醉其间,未寻的出路;走过了高高低低的路,遇到了林林总总的人,经历了许多世事,以为心中的童话已经随稚气一同洗脱,不经意间又误入了自己构造的美丽虚幻中。
握着格林和安徒生的不眠故事,才明白童话不止是孩子的特权。古刹青灯,清贫孤独,杨柳岸,晓风残月,不是最终的归宿。循着儿时的小路,又回到了那曾经的心灵花园,这片天空下,没有琐碎的灰尘连索自我,没有浅谈的风月撩人心深,只有缓缓道来的真挚与美满。梦想与追求,它教会我们“古井天波“般的平和宽容,“藤葛翩然“的洒脱豪放,“大江东去“式的生声不息,“傲霜斗雪“一样永不低头,当在一次离开家园时你会体会更理解情感与理智,理想与现实,真实与虚幻的意义。
读《海的女儿》有所感悟范文篇五
学习了《中华 传统 文化 》之后,我明白了中华民族是一个历史悠久的民族,她有着五千多年的文明历史,有着五千多年的传统文化;她是中华民族生存发展的动力,也是中华民族共同奋斗的源泉。
我从传统文化中学到最深刻的是---“孝”,“孝”-------中华民族的传统美德。孝就是子女对父母的一种善行和美德,是家庭中晚辈在处理与长辈的关系时应该具有的道德品质和必须遵守的行为规范。我作为孩子,应该孝顺父母,孝敬长辈。我们的父母生育了我们,养育了我们, 教育 了我们,是他们给予了我们新的生命。他们辛辛苦苦地付出太多太多,给了我们一个完整的家庭和美满的生活。也许有的地方他们无法让我们一一满足,但他们为了这个家任劳任怨,辛辛苦苦地工作,我们还能有什么不满足、不满意的呢任何时候我们都不能忘记父母、怨恨父母、嫌弃父母。
生活上从根本上要记住---感恩。我们任何一个人是无法在世界上生存的,因为有了他们,才有我们的存在。所以我们要孝顺父母、感恩父母、敬重长辈。在生活中、在学习中,有父母的养育,师长的关爱,朋友的陪伴,同学的互助,使我感受到了心灵的温暖,也是我人生中前进的动力。我要好好学习,天天向上,好好报答我们的父母,我们的长辈。
中华传统文化博大精深,让我学习到“孝”的重要性,如何去“孝”。让我们把传统文化发扬光大,永世相传!
[欧阳修的作品]书史是谁的代表作
本文2023-11-03 07:46:03发表“古籍资讯”栏目。
本文链接:https://www.yizhai.net/article/195925.html