古代：屈原是浪漫派的始祖李白是浪漫派的颠峰人物 李清照的前期时光童话诗人顾城

张九龄(673-740)，字子寿，韶州(今韶关市)人，唐中宗景龙初年进士。玄宗时历官中书侍郎、同中书门下平章事、中书令，唐代有名的贤相。

李白(701-762)，字太白，晚年自号青莲居士。祖籍陇西成纪(今甘肃秦安)，先世于隋末流徙西域，出生于当时唐安西大都护府所在的碎叶城(今吉尔斯坦境内)。天才横溢，被誉为谪仙人。其诗想象丰富，构思奇特，气势雄浑瑰丽，风格豪迈潇洒，是盛唐浪漫主义诗歌的代表人物。

杜甫(712-770)，字子美，其先代由原籍襄阳(今属湖北)迁居巩县(今属河南)，为初唐诗人杜审言之孙。因诗中常自称少陵野老，又做过检校工部员外郎，故世称杜少陵、杜工部，其诗善于选择具有普遍意义的社会题材，反映出当时政治的腐败，在一定程度上表达了人民的愿望，他的许多优秀作品，显示了唐代由开元盛世转向分裂衰微的历史过程，因被称为“诗史”。诗风沉郁顿挫，语言精炼传神，对后世诗人影响极大。

王维(701-761)，字摩诘，原籍祁(今山西祁县)，其父迁居于蒲州(今山西永济西)，遂为河东人。开元进士。任过大乐丞、右拾遗等官，安禄山叛乱时，曾被迫出任伪职。其诗、画成就都很高，苏东坡赞他“诗中有画，画中有诗”，尤以山水诗成就为最，与孟浩然合称“王孟”，晚年无心仕途，专诚奉佛，故后世人称其为“诗佛”。

孟浩然(689-740)，名浩，字浩然，襄州襄阳(今湖北襄樊)人。除了四十岁时到长安应过一次科考外，一直在家乡鹿门隐居读书、写诗自娱。诗多以山水田园为题材，是盛唐主要的山水田园诗人，与王维齐名，合称“王孟”。

王昌龄(约690-756)，字少伯，今陕西西安人，一说为南京人或山西太原人。开元十五年进士，一生只做过中下级官吏，安史之乱时，于还江宁途中被亳州刺史闾丘晓杀害。诗以写宫怨、边塞、送别为佳，尤长于七绝，有“七绝圣手”之称，时人推为“诗家天子”。

丘为(694-789)，苏州嘉兴(今属浙江)人，天宝年间进士，历官太子右庶子，与王维、刘长卿等友善，活到95岁，相传是唐代享寿最高的一位诗人。

綦毋潜(692-749)，字孝通，今湖北江陵人，一说江西南康人。开元十四年进士，由宜寿尉入为集贤院待制，迁左拾遗，终著作郎，后归隐江东。诗多写山林隐逸生活和方外之情，清秀俊丽。

常建(708-765)，籍贯不详，开元十五年与王昌龄同榜进士，只做过盱眙尉的小官。诗以写山水田园为主，选语精妙，境界超远。

现代：徐志摩,沈雁冰,舒婷 ,汪国真, 席慕容

　　庄周。

　　庄周即庄子，是战国时期诸子百家中道家学派的代表人物。

　　庄子所做的文章，想象奇特，文笔变化多端，具有浓厚的浪漫主义色彩。文章的结构奇特，不拘一格，思想所至，文笔汪洋恣肆，变化无端。句式也富于变化显得极富表现力，极有独创性，在中国的文学史上独树一帜。他的文章体制已脱离语录体形式，标志着先秦散文已经发展到成熟的阶段，可以说，《庄子》代表了先秦散文的最高成就。

　　片段欣赏：

　　北冥有鱼，其名为鲲。鲲之大，不知其几千里也；化而为鸟，其名为鹏。鹏之背，不知其几千里也；怒而飞，其翼若垂天之云。是鸟也，海运则将徙于南冥。南冥者，天池也。《齐谐》者，志怪者也。《谐》之言曰：“鹏之徙于南冥也，水击三千里，抟扶摇而上者九万里，去以六月息者也。”野马也，尘埃也，生物之以息相吹也。天之苍苍，其正色邪？其远而无所至极邪？其视下也，亦若是则已矣。------《庄子·逍遥游》

　　这一段文章，天马行空，想象力极为丰富，充满了浪漫主义色彩，语句流畅，也充满了思辨。

　　分析：

荀卿：即荀子，儒家学派代表人物。荀子，名况，字卿，战国末期赵国人 。著名思想家、文学家、政治家，时人尊称“荀卿”。

荀子的文章体现的是儒家的观点，主张人性有恶，否认天赋的道德观念，强调后天环境和教育对人的影响。文学成就也是非凡，但是没有浪漫主义精神。

韩非：韩非，法家思想代表人物。战国末期杰出的思想家、哲学家和散文家，是法家思想的集大成者。

韩非子的文章构思精巧，描写大胆，语言幽默，于平实中见奇妙，具有耐人寻味、警策世人的艺术风格。

孟轲：即孟子，战国时期伟大的思想家、教育家，儒家学派的代表人物。与孔子并称“孔孟”。

《孟子》属语录体散文集，是孟子的言论汇编，由孟子及其弟子万章共同编写完成。所以不体现浪漫主义精神。

李白是中国古代最伟大的浪漫主义诗人。它只代表题材的类型，还必须有相应的写作技巧。理想与现实的强烈冲突，强烈的反抗精神，强烈的激情，不羁的个性，这些因素决定了李白主要采用积极浪漫主义的创作手法。李白诗歌的浪漫主义特征主要表现在以下几个方面:将现实生活或自己的理论和问题变成梦境，混淆和幻想。主是奇怪的。李白的诗多为抒情诗。诗人的现实生活和理想并不是一种冰冷细致的表现，而是专注于表现客观现实在自己内心激起的巨大情感波动。例如，《梦游天目音的诀别》原本是一部诀别作品，但在诗中却没有临别的感觉。它以主题为主题，通过丰富的想象创造了一个绚丽多变的梦境仙境。显然，诗中的仙境是黑暗现实的对立面;诗人的梦游反映了他对自由和光明的渴望和执着追求。

运用大胆的夸张、新奇的隐喻、拟人化的技巧，或者借助历史故事、神话传说，或者巧妙地结合这些技巧来创造。例如，《蜀道难》这首诗首先描写了古代蜀道开凿的困难，然后用晦涩的历史故事和奇异的童话，从虚无中走出蜀道。在写了蜀道的艰险之后，又用“六龙”、“黄鹤”、“猿猴捏”和行人无法渲染蜀道的艰险。以“悲鸟”、“悲关”来烘托蜀的气氛;“莲凤老去”、“枯松”、“飞瀑”的形态和声音，都显示出蜀道的艰辛。诗中运用夸张、拟人等手法，生动地描写了蜀道之路的艰险，使整首诗具有浓郁的浪漫色彩。

李白诗歌的语言有一种自然美，“清水出芙蓉，天然去雕饰”，这是李白对韦太守的评论，其实这是他自己的审美。李白诗歌的语言是自然的真理，没有任何修饰。李白善于用平实的语言来表现山水交融的诗意环境，这种诗意环境均匀而深沉而持久。床前如明月，疑是霜在地上。抬头望明低头想家”。整篇文章似乎不假思索地脱口而出，却蕴含着无限的魅力。

李白语言的自然美是诗人艺术修养的结果。因为诗人的艺术修养深厚，艺术功底娴熟，所以虽为艺术修养，但仍显示出一笔一划，不留痕迹。如《峨眉山月曲》:“峨眉山月半轮秋，影入平羌江水流。夜发清溪向三峡，思君不见下渝州。”王世贞一边念着诗，一边说:“这是太白的精华。”在这二十八个字里，有峨眉山、平羌河、清溪河、三峡和渝州市，让后人可以看到这把老炉锤的神奇效果。由此可见，李白诗歌的语言清纯自然，精炼而无苦吟诵和思索的痕迹，无功而无心。

唐代：李商隐 · 《无题·昨夜星辰昨夜风》

昨夜星辰昨夜风，画楼西畔桂堂东。

身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。

隔座送钩春酒暖，分曹射覆蜡灯红。

嗟余听鼓应官去，走马兰台类转蓬。

五代：李煜 · 《长相思·一重山》

一重山，两重山。山远天高烟水寒，相思枫叶丹。

菊花开，菊花残。塞雁高飞人未还，一帘风月闲。

元代：徐再思 · 《折桂令·春情》

平生不会相思，才会相思，便害相思。

身似浮云，心如飞絮，气若游丝。

空一缕余香在此，盼千金游子何之。

证候来时，正是何时？灯半昏时，月半明时。

唐代：李商隐 · 《夜雨寄北》

君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。

何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。

唐代：李商隐 · 《宿骆氏亭寄怀崔雍崔衮》

竹坞无尘水槛清，相思迢递隔重城。 

秋阴不散霜飞晚，留得枯荷听雨声。

柏拉图说：“当爱情轻敲肩膀时，连平日对诗情画意都不屑一顾的男人，都会变成诗人。”

又何况是舞文弄墨的文人才子。

在民国时期，徐志摩的情书是出了名的深情款款，而提起鲁迅，更多的是想到他“横眉冷对千夫指”的严肃形象，殊不知在爱情面前，一本正经的鲁迅也变得呆萌起来。

比起情书写得感人肺腑的徐志摩来，鲁迅的情书只为一个人写，深情一生，恩爱一人。

一、情真意切的朴实

拿破仑说：“这世上最幸福的事情，便是能有一个你深爱并且也深爱你的人同你共眠。”能在世界上遇见一生所爱，本就是无比幸运的事。

爱情本就是看不见摸不着的东西，但是在文人墨客的笔下，总能描绘出它的美好。

遇见林徽因之前，徐志摩一直困于包办婚姻痛苦不堪，是爱情给了他无限的灵感，才有了“得之，我幸；不得，我命”这样的情话。

鲁迅的情形和徐志摩很是相似，家里同样有没有感情基础的妻子，只不过鲁迅和徐志摩的浪漫深情不同，他的情书朴实却又情真意切，充满了呆萌气。

当时鲁迅在厦门教书，班上有不少的女学生，他怕爱人许广平不放心，便专门写了一封情书保证：

“听讲的学生倒多起来了，大概有许多是别科的。女生共五人。我决定目不斜视，而且将来永远如此，直到离开厦门。”

一句“目不斜视，并且将来永远如此”，就把鲁迅在爱情里小心翼翼的呆萌气息，展现得淋漓尽致，读来让人不禁捧腹大笑。

这样的情书虽没有生死相依的誓言，却像爱情里的细水长流一般，朴实里给人无声的感动。

二、肉麻甜蜜的昵称

歌德说：“爱情，你的话是我的食粮，你的气息是我的醇酒。”

在爱情里，每个成熟稳重的人，都会变成小孩子。

面对浪漫文人笔下肉麻的情话，鲁迅最初是很不屑的，他专门写过一首《我的失恋》，用来讽刺那些满脑子小情小爱的文人。

然而，到了自己这里，鲁迅同样也成了一个情书高手，信里不乏肉麻的字句。

当时许广平刚从学校毕业，对未来十分的迷茫，便鼓起勇气给自己十分崇拜的老师鲁迅写信，两人就这样在信件交流中变得越来越亲密。

最初的信件里，鲁迅是十分严肃的，他只是聊人生理想，作为老师给学生指点一下，落款是“鲁迅，某年某月”。

慢慢的他就调皮了起来，不仅在信里提自己的私事，落款也变得亲昵起来：“迅，某年某月”，更重要的是，他给许广平起许多亲昵的称呼：小鬼、莲蓬、乖姑、害马、小刺猬等。

一直到回来结婚后，鲁迅也喜欢给许广平起昵称，妻子怀孕后，他就称他们为小莲蓬和小莲子。

恋爱里的人，总是会做出些孩子气的事，连鲁迅也不例外。

他会去跳铁丝围着的花圃，只为“要看它有怎样的拦阻力”，结果刺伤了自己，甚至“连晚上小解也不下楼去，就用磁的唾壶装着，看没有人时，即从窗口泼下去”。

这些事情，鲁迅都一一写在了给许广平的信里，像个撒娇卖萌求关注的孩子一般。

三、处处关心的细节

艾默生说：“说到底，爱情就是一个人的自我价值在别人身上的反映。”

这句话，是许广平让鲁迅感受到爱一个人的感动。

在鲁迅和许广平谈恋爱的岁月里，两人一共写了一百多封信，关于寄信，鲁迅说：

“我寄你的信，总要送往邮局，不喜欢放在街边的绿色邮筒中，我总疑心那里会慢一点。”

因为迫不及待想让对方看到自己的思念，所以才想要直接送到邮局，生怕耽误了时间。

异地的日子里，鲁迅总担心许广平生活不好：

“我看你的职务太烦剧了，薪水又那么不可靠，衣服又须如此变化，你够用吗？”

有不顺心的事，他会写信抱怨：

“我太不冷静，他们的东西一看就生气；因为太可恶了，昨天竟决定了，随是什么青年，我也不再留情面，于是作一启示，比他的长文要刻毒些。”

对于许广平送的礼物，鲁迅格外的珍惜：

“包裹已经取来了，背心已穿在小衫外，很暖，我看这样就可以过冬，无需棉袍了。”

爱一个人，就是鸡毛蒜皮的小事也忍不住跟对方分享，告诉对方自己时刻在想着他。

或许鲁迅的情书不似徐志摩的“不求你爱我，只求在我最美的年华里，遇到你”潇洒，也不像徐志摩的“回头发现，你不见了，突然我乱了”温暖，但是他的深情只许一人，字里行间充满着温柔和真挚。

这样的男人，也更踏实，婚姻里更让人安心。

这种东西应该比较主观，而且由于题主的限定，兼有风流、潇洒、内涵之最的人，我推荐几个吧。

第一位：苏轼（如果题主不介意的话，我认为诗词本为一体，不该分开来讲诗人词人的）

苏轼是公认的才子，诗词文画，他均有涉猎，各有建树。

单说风流，我先说一下自己的理解，风流不是下流，而是充满浪漫主义色彩，我指的是想象力。风流并非要刻板的当做与异性进行的活动，而是与其外在世界，景物，人物，等等进行的互动，这需要极高的想象力。

苏轼有《水调歌头》：明月几时有？把酒问青天。这简直是神来之笔，颇有李白的意味，再就是“但愿人长久，千里共婵娟。”想象之奇特，古今少有。

再说潇洒，苏轼一身颠沛流离，反而让他更加豁达，与别的文人不一样，苏轼的诗词作品给人一种向上的生气。

《定风波》：竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。无愧为当世绝唱，震撼的不仅是诗词的文采，更是豁达后的那份潇洒。

《西江月》：世事一场大梦，人生几度秋凉。言语之中给人一种无与伦比的豪气。

再说深度，苏轼由于经历坎坷，他写的诗词总有一种其他文人没有的凄凉之感和伤怀之情。

《江城子》：相顾无言，唯有泪千行。这是悼念亡妻的作品，作品真情流露，感人肺腑。

《卜算子》：拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。一位女子由于自己的拒绝而投湖自尽，苏轼得知此事后，写下这首词。不像那些矫揉造作的文人，苏轼的作品背后都有着一段感人肺腑的故事，这赋予了他的作品深度和内涵。

2，鲁迅（他生平只写过不到六十首古诗）

我不是看玩笑的，当你真正读过鲁迅的诗，你会发现，他的文笔兼具潇洒、风流、内涵。

内涵就不多说，人物自带属性。

我就摘录两首我觉得鲁迅先生写得最契合题主要求的诗。

自嘲

运交华盖欲何求，未敢翻身已碰头。

破帽遮颜过闹市，漏船载酒泛中流。

横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛。

躲进小楼成一统，管他冬夏与春秋。

这首诗，让我迷上鲁迅，他的潇洒流露出来，虽然有的人可能认为鲁迅的作品大多都是充满讽刺和批判的，但是也反映这他的人生态度，“横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛”一句，是谓经典。

亥年残秋偶作

曾惊秋肃临天下，敢遣春温上笔端。

尘海苍茫沉百感，金风萧瑟走千官。

老归大泽菰蒲尽，梦坠空云齿发寒。

竦听荒鸡偏阒寂，起看星斗正阑干。

这是鲁迅生平最后一首诗，我理解为鲁迅对自己人生的一个小结。

“曾经秋肃临天下”这种开篇的大气，这份潇洒，古今少有。再看最后一句，“起看星斗正阑干”，为这诗蒙上了一层只能意会的孤独感。

这都是我个人的看法。

为什么李白杜甫，诗鬼诗魔那些文人反而没有被我提到呢？那是因为他们太过于典型，反而没能都包含题主的要求。

如果还要提一个人的话，我觉得应该是：陆游。

希望对你有帮助！