古琴，又称瑶琴、玉琴、七弦琴，是中国传统拨弦乐器，有三千年以上历史，属于八音中的丝。古琴音域宽广，音色深沉，余音悠远。琴曲存世3360多首，琴谱130多部，琴歌300首。

据《史记》载，琴的出现不晚于尧舜时期。而考古发现则没有这么早，1978年在随州擂鼓墩曾侯乙墓出土的十弦琴,属战国早期的琴。但在湖北枣阳郭家庙曹门湾墓区出土的一张春秋早期的琴，距今2700年左右。湖北省文物考古研究所所长方勤称，为目前所知最早，将我国有实物佐证的琴史提前约300年。

古琴谱最早是用文字来记录的，也就是文字谱。文字谱是用文字记述古琴弹奏指法、弦序和音位的一种记谱法。我国现存唯一的文字谱是《碣石调·幽兰》，它由六朝梁代丘明传谱，原谱则是唐人手抄的卷子。由于文字谱过于繁复，使用不便，经唐代琴家曹柔减化，发展成为减字谱。

（一）传世唐琴

说到千古名琴，当然就要谈到传世唐琴。虽然唐琴并非现存最古的琴器，但唐朝却是琴文化发展的最重要的时期之一，而现存的唐朝古琴无论从音质、形制还是历史价值，皆是历代琴器中不可多得的顶级至宝。所以，传世唐琴，实是历代琴人梦寐以求的神品。

现存的传世唐琴并不多，主要包括：诗梦齐旧藏的“九霄环佩”，汪孟舒旧藏的“春雷”、“枯木龙吟”，北京故宫博物院的“大圣遗音”，上海吴金祥旧藏的“九霄环佩”，台北故宫博物院的“春雷”（原张大千藏），山东博物馆的“宝袭”，北京曹桓武旧藏的“云和”，李伯仁旧藏的“飞泉”、“独幽”，旅顺博物馆的“春雷”，查阜西旧藏的“一池波”，管平湖旧藏的“冥王”，冯恕旧藏的“松风清节”，成公亮所藏的“秋籁”等。

（二）宋琴及其他

传世名琴中，仅次于唐琴的，当数宋琴。宋朝也是琴文化发展的最重要的时代之一，其时政府对斫琴十分重视，设有“官局”，同时野斫也十分风行。所以，宋朝的传世珍品也很多。

现存的两宋古琴佳器较多，其中主要包括：北京历史博物馆的“混沌材”、“玉壶冰”、“海月清辉”，北京中国艺术研究院音乐研究所的“鸣凤”，安徽博物馆的“飞龙”，山东省博物馆的“南风”，吉林省博物馆的“松风清节”，香港沈兴顺所藏的“鹤唳清宵”、“洒尘”、“清梵”、“潇湘夜雨”、“铁鹤舞”、“石泉”、“片秋”等。

传世元琴与明琴，虽不如唐、宋琴那样珍贵，也同样是古琴珍品。

现存的元朝传世古琴珍品主要包括：北京故宫博物院的“清籁”，上海博物馆的“月明沧海”，香港沈兴顺所藏的“戛玉”等。

现存的明朝传世古琴很多，主要包括：北京中国艺术研究院音乐研究所的“凤凰来鸣”，张子谦旧藏的“惊涛”，谢孝苹旧藏的“纪侯钟”，郑珉中所藏的“巨壑秋”，顾泽长所藏的“飞瀑连珠”，沈兴顺所藏的“悬崖飞瀑”、“天风环佩”、“遏云”、“中和”等。

（三）神品春雷

“唐琴第一推雷公，蜀中九雷独称雄。”传世古琴，以唐琴为最珍贵之神器。唐琴之中，以雷公琴为最。蜀中九雷中，以雷威成就最大。而雷威一生所斫之琴中，又以“春雷”为最。所以，在古琴神品中，“春雷”实是最最珍贵的无价之宝。

北宋末年，宋徽宗赵佶在其宣和内设“万琴堂”，广罗天下古琴神品于其中。雷威的“春雷”琴，是其中的第一品。

金灭北宋后，金人将夺自宋宫的珍宝，装了2050车，运往燕京。“春雷”琴也随之来到了北京，成为了金帝宫中的第一琴，被收藏于承华殿中。金章宗死后，以此琴陪葬。

在地下埋了十八年后，“春雷”又复出于世，成为了元宫中的珍宝。后来，“春雷”琴被赏赐给了元朝承相大琴家耶律楚材。耶律楚材曾将其赠予老师万松老人。以后，“春雷”琴又复归耶律楚材之子耶律铸。以后其琴又归赵德润所有。

明朝时，“春雷”传入明宫之中。到了清朝，“春雷”琴流传到裕亲王府中。以后，该琴又流出府外，后来为满州大琴家佛诗梦所得。后来，佛诗梦又将“春雷”琴传予其入室弟子北京大琴家汪孟舒。现“春雷”琴仍为汪氏家传珍宝。

无价之宝，神品“春雷”，得以传承至今，实在是一大幸事。

《神奇秘谱》 明代琴谱

朱权编印的《神奇秘谱》。这是现存最早的古琴谱集，有很高的史料价值。《神奇秘谱》经朱权屡加校正，用心非一日，历时十二年之久，于1425年成书。全书共收琴曲六十二首，分上、中、下三卷。上卷十六曲为昔人不传之秘，称为太古神品，包括《广陵散》、《高山》、《流水》等唐、宋以前的古曲。这些古曲由于久已无人演奏，谱式古老，基本上没有点句。中、下卷是编者亲受者三十四曲，称为霞外神品，源于宋代浙操《紫霞洞谱》，沿用了元代《霞外琴谱》的名称。各曲之前多有详尽的解题，为琴曲的源流演变及内容表现，提供了重要的史料，后世琴曲解题多沿用之。编者的治学态度是严谨的，但是由于历史和阶级的局限，尽管他声称其一字一句，一点一画无有隐讳，却还是把其名鄙俗者，悉更之以光琴道。他所说的鄙俗，很可能恰好是反映了劳动人民的愿望和要求的曲名。经过他这样更改，只能是隐讳了琴曲和民间音乐的联系，给我们准确地理解这些音乐作品带来了麻烦。

《碣石调·幽兰》是中国最早的古琴曲之一，也是最重要的一支琴曲。“梅、兰、竹、菊”都是中国的“四君子”，中国人历来把兰花看做高洁典雅的象征，还用兰花来比喻自己澹泊明志、宁静致远、不求闻达的境界。唐代诗人白居易在聆听这首咏诵兰花的古琴曲之后，留下了千古名句：“琴中古曲是幽兰，为我殷勤更弄看。欲得身心俱静好，自弹不及听人弹。”

现在大家听到的《碣石调·幽兰》是南北朝时期名叫左丘明的隐士传下来的琴谱。南北朝比唐代还早100年，距今已1400年。到了明代和清代，陆陆续续有23种琴谱都记有《碣石调·幽兰》这个曲子。特别有意思的是，明代和清代琴谱都是用古琴特有的减字谱来记的。但现存的可以看到的最早的《碣石调·幽兰》琴谱，是用文字谱来记载的，一共使用了4954个汉字。

《碣石调·幽兰》的文字谱在中国早已失传了。1885年，中国的学者杨守敬在日本访求古书的时候发现了这首琴曲，早先保存在日本京都的神光院。