《少年维特的烦恼》是德国十八世纪伟大的文学家、思想家歌德的代表作，这部作品使歌德由德意志诗人而成为一个世界诗人，小说风行各国，掀起一股“少年维特热”。

席勒（1759——1805）比歌德晚生10年，却比歌德早逝27年！他和歌德被誉为德国文坛上的双子星，这位生前总跟贫穷与疾病相纠缠的苦命天才，死后却像彗星一般耀眼！他不仅是德国伟大的戏剧家和诗人，而且是伟大的思想家、美学家和历史学家。在他的陵寝里与他静卧在一起的不是他的夫人，不是他的亲属，而是他生前的伟大盟友歌德。两人整整十年的亲密合作，谱写了德国文学史上最辉煌的“华彩乐章”，给世界文坛留下了一段动人的美谈。

席勒的一生不断与贫困和疾病作斗争，他以文学为武器，在德国面临拿破仑大军威胁时，奋笔写出《奥里昂的姑娘》和《威廉·退尔》两部爱国主义剧本。席勒运用浪漫主义手法歌颂了英法百年战争中法国奥里昂女英雄约翰娜团结人民、击退敌人的英雄事迹和14世纪初瑞士人民反抗奥地利公爵统治的斗争。席勒的名剧《强盗》、《阴谋与爱情》在人民反抗封建暴政的斗争中推波助澜，得到广大群众的热烈欢迎。席勒的诗歌《欢乐颂》被著名音乐家贝多芬纳入《第九交响曲》，通过合唱形式传遍了全世界。

卢梭（1712——1778）是十八世纪法国著名启蒙思想家、哲学家、教育家、文学家，出生于瑞士日内瓦一个钟表匠的家庭，是18世纪法国大革命的思想先驱，启蒙运动最卓越的代表人物之一。在哲学上，卢梭主张感觉是认识的来源，坚持“自然神论”的观点；强调人性本善，信仰高于理性。在社会观上，卢梭坚持社会契约论，主张建立资产阶级的“理性王国”；主张自由平等，反对大私有制及其压迫；提出“天赋人权说”，反对专制、暴政。在教育上，他主张教育目的在培养自然人；反对封建教育戕害、轻视儿童，要求提高儿童在教育中的地位；主张改革教育内容和方法，顺应儿童的本性，让他们的身心自由发展，反映了资产阶级和广大劳动人民从封建专制主义下解放出来的要求。主要著作有《论人类不平等的起源和基础》、《社会契约论》、《爱弥儿》、《忏悔录》等。

1750年卢梭在三十岁时一举成名。第戎科学院开展了一次有奖征文活动，题目是《论科学与艺术是否败坏或增进道德》。卢梭的论文论证了科学和艺术进展的最后结果无益于人类，获得头等奖，使他顿时成为一代名人。随后他又写出了许多其它著作，其中包括《论不平等的起源》（1755），《埃罗伊兹的故事》（1761），《爱弥尔》（1762），《社会契约论》（1762）和《忏悔录》，所有这些著作都提高了他的声望。此外卢梭对音乐有浓厚的兴趣，写了两部歌剧：《爱情之歌》和《村里的预言家》。

）《安娜•卡列尼娜》

“幸福的家庭都相似，不幸的家庭各有各的不幸。”——《安娜•卡列尼娜》

作品赏析：《安娜•卡列尼娜》是俄国著名作家托尔斯泰最主要的代表作之一。这部作品刚刚问世，就引起了人们的广泛注意。与他同时代的俄罗斯作家陀思妥耶夫斯基甚至认为，这“是一部尽善尽美的艺术作品”，现代欧洲文学中简直“没有一个同类的东西可以和它相比”。安娜•卡列尼娜》确实是一部伟大的作品，作为一个现实主义作家，托尔斯泰在这部小说中创作了一幅无与伦比的19世纪70年代俄国社会生活的画卷。俄国诗人费特说，作者简直好像把整个时代都装进了这部小说。

反映时代：《安娜•卡列尼娜》创作于19世纪70年代(1873-1877)，当时俄国正处于历史大变动时期，俄国古老的封建地主受到西欧资本主义浪潮的猛烈冲击。“一切都颠倒了过来，一切都刚刚开始建立。”指的就是封建贵族的旧秩序被颠倒了过来，资本主义制度刚刚开始建立。在这新旧交替的历史时期，最吸引托尔斯泰注意的是家庭的变化和妇女的命运。家庭悲剧层出不穷，一幕幕展现在他的眼前，而一个妇女因爱情问题而卧轨自杀的消息，特别使他感到震惊和难过。这也许就是他创作《安娜•卡列尼娜》的直接原因。

创作过程：托尔斯泰创作这部小说着实费了一番功夫。早在1870年，托尔斯泰就开始构思这部小说了。他告诉妻子说，“我想到一个出身于上层社会、已经结婚可是非常痛苦的妇女的典型”，他说，“我的任务是把这个妇女写得只是可怜而没有罪过”。1873年，他开始动笔。他的妻子在致亲人的信中说，他写作的“是一部取材于现代生活的长篇小说”。小说的情节是“叙述一个不忠实的妻子以及由此产生的全部悲剧”。他按照这种构思进行写作，起初写得很顺手，初稿只花了一个月左右的时间就完成了。但是他最后完成这部小说，却花费了将近五年紧张的劳动。直到1875年，小说才开始在《俄罗斯导报》上陆续发表。1878年，才有第一个单行本问世。在这个漫长的创作过程中，他逐步地扩大了题材的范围，深化了主题的内涵，加强了主题的力度。结果，就使是这部小说从最初只表现由一个妻子的不忠实而引发的家庭悲剧，发展成为一个通过讲述家庭的故事，反映六七十年代广阔而复杂的、正在经历剧烈变动的俄国社会生活的宏伟的历史画卷。

对中国现代文学的影响：列夫•托尔斯泰的影响是巨大的。他的思想与艺术的力量在全世界各国的文学领域和思想文化领域刻下印记。奥地利著名作家茨威格说得好：托尔斯泰的影响“如激流出自天国的中心。……托尔斯泰的思想……孕育着20世纪的各种精神活动。”《安娜•卡列尼娜》这部作品是产生这种影响的主要力量。在中国现代文学中，托尔斯泰的影响也随处可见。在鲁迅《一件小事》中，有托尔斯泰式的自省与忏悔；在冰心的《一个忧郁的青年》中，主人公很像是《少年》里的伊尔倩涅；冰心另一部作品《超人》中的母亲形象，可以说是托尔斯泰式的爱的化身；叶绍钧的《倪焕之》、茅盾的《三人行》、庐隐的《海滨故人》、王统照的《微笑》、许地山的《缀网劳蛛》等中国现代文学优秀作品中，都有托尔斯泰的泛爱论、劳动观、人性观的反映。许多中国作家在谈到自己的文学经历时都曾谈到托尔斯泰对他的影响。

作者风采：托尔斯泰是十九世纪所有伟大人物中最为复杂的一个。——高尔基

列夫•尼古拉耶维奇•托尔斯泰(1828—1910)是俄国批判现实主义文学最伟大的代表，世界文学史上最伟大的作家之一。1828年9月9日出生于图拉省克拉皮文县的亚斯那亚•波利亚纳。托尔斯泰家是名门贵族，父亲是尼古拉•伊里奇伯爵，母亲玛丽亚•尼古拉耶夫娜是尼古拉•谢•沃尔康斯基公爵的女儿。托尔斯泰自幼接受典型的贵族家庭教育，曾就读于喀山大学东方语文学系，准备当外交官。次年又转入法律学系。他的主要作品有自传体三部曲《童年》、《少年》、《青年》，中篇小说《一个地主的早晨》、《哥萨克》，长篇小说《战争与和平》、《安娜•卡列尼娜》、《复活》。60年代至70年代创作的长篇巨著《战争与和平》和《安娜•卡列尼娜》，使他赢得了崇高的世界声誉。80年代末创作的《复活》是作者一生创作和思想探索的总结。

（2）《飘》

作品赏析：《飘》是美国著名女作家玛格丽特•米歇尔创作的一部具有浪漫主义色彩、反映南北战争题材的小说。主人公斯佳丽身上表现出来的叛逆精神和艰苦创业、自强不息的精神，一直令读者为之倾心。美国南北战争前夕，佐治亚州塔拉庄园16岁的斯佳丽**疯狂地爱着邻居阿希礼•韦尔克斯。战争爆发后，阿希礼与他的表妹玫兰妮•汉密顿结了婚，斯佳丽一怒之下，嫁给了自己并不爱的查尔斯。不久，查尔斯在战争中病死，斯佳丽成了寡妇。在一次募捐舞会上，她与瑞特•巴特勒船长相识。战火逼近亚特兰大，斯佳丽在瑞特船长的帮助下逃离亚特兰大，回到塔拉庄园。看到昔日庄园已变成废墟，斯佳丽决心重振家园，为此不惜一切代价。不久，斯佳丽的第二任丈夫弗兰克在决斗中身亡，她再度守寡。瑞特真诚而热烈地爱着斯佳丽，不久斯佳丽嫁给了瑞特。虽然瑞特身上有同她类似的气质特征吸引着她，但同时她仍迷恋着曾爱过的阿希礼。瑞特带着伤心离开了斯佳丽，而斯佳丽此时却意识到瑞特才是惟一能和她真正相爱的人。

作者风采：玛格丽特•米歇尔(1900—1949)创作的《飘》一问世，顷刻轰动全球，这是作者始料不及的。她毕生只写过这一部小说，但仅凭这部小说，就使她成为家喻户晓的名人。有人形容，米歇在晚上睡觉时尚不为人知，第二天早上醒来却成为全国第一号名人。接踵而来的荣誉是，1938年获博尼派格纪念奖，同年又获纽约南方社会金质奖章，1939年获斯密斯女子学院文学博士学位。米歇尔于1900年11月8日出生在佐治亚州亚特兰大市，父亲是一位历史学家，曾任亚特兰大市历史学会主席。米歇尔曾就读华盛顿高级中学马萨诸塞州北安普敦市史密斯女子学院学医，丧母后照料父亲和兄弟而休学回家。1922年任《亚特兰大日报》记者专栏作家，后因踝骨受伤离职。米歇尔从小受家庭的影响，一向喜欢钻研历史，辞职后就开始研究关于1861年至1865年间的南北战争史，米歇尔想把研究体会和成果用小说的形式反映出来。经过十年的努力，小说《飘》终于完成。小说出版，立即轰动世界。

（3）《简•爱》

作品赏析：1847年，《简•爱》出版后，伦敦一片轰动，与作者夏洛蒂•勃朗特同时代的著名作家萨克雷称赞它是“一位伟大天才的杰作”。《简•爱》描写了女主人公痛苦、磨难、反抗与追求的心灵历程。简•爱身材矮小，其貌不扬，但她却有着丰富的感情世界。她始终不卑不亢，维护着自己的人格尊严，赢得罗切斯特的尊敬与爱慕，虽历尽苦难，简•爱最终听从了心灵的呼唤，重新回到了在一场大火中失去了一切、双目失明的罗切斯特身边。两颗真诚相爱的心灵幸福地结合了。《简•爱》的成功，在于作品塑造了女主人公简•爱这个艺术形象。夏洛蒂曾对两个妹妹艾米莉•勃朗特和安妮•勃朗特说：“我要写一个女主角给你们看，她和我一样，貌不惊人，身材矮小，然而她却要和你们所写的任何一个女主角同样能引起读者的兴趣。”作者一反“郎才女貌”的传统写法，成功地塑造了一个貌不出众，矢志追求平等独立人格的新型妇女形象。

作者风采：夏洛蒂•勃朗特(1816—1855)年是19世纪英国杰出的女作家，她和狄更斯、萨克雷齐名，被马克思称赞为英国“出色的一派”小说家；妹妹艾米莉•勃朗特(《呼啸山庄》的作者)、安妮•勃朗特一并驰名文坛，并称“勃朗特三姐妹”。

夏洛蒂出生在一个贫苦的乡村牧师家里。儿时曾被送进孤儿院，离开孤儿院后，作过家庭教师，随后继续上学，并在寄宿学校讲授英语。夏洛蒂自幼喜欢文学，爱好写作。1846年与两个妹妹合用笔名“贝尔”，自费出版了第一本诗集。1847年《简•爱》的发表轰动文坛。次年，她的弟弟勃兰威尔、妹妹艾米莉相继去世。不久小妹安妮也离开人间。为忘却生活的悲哀，她全身心投入写作，完成《谢利》(1949)、《维莱特》(1853)及《教师》(1855)。

（4）《茶花女》

作品赏析：这是法国著名作家小仲马笔下的一个浪漫的爱情悲剧。玛格丽特是巴黎上流社会中的社交明星。她那非凡的美貌和超群的聪慧，使她成为富贵子弟的追逐对象。自从与阿尔芒结识后，阿尔芒的真挚与专一令玛格丽特深深感动，两个人倾心相爱。他们远离繁华闹市，在巴黎郊区过起了朴素无华的生活。这时，阿尔芒的父亲为了家庭的声誉恳请玛格丽特离开阿尔芒。为成全阿尔芒家庭的幸福，玛格丽特离开了阿尔芒。不知内情的阿尔芒，一再给玛格丽特种种侮辱、难堪。面对生活的沉重打击，她对人生更加心灰意冷。当阿尔芒得知真情赶到玛格丽特身边时，她因贫病交加、身心交瘁，孤苦伶仃地死在自己的寓所里。

作者风采：小仲马(1825—1895)，法国小说家、剧作家，是大仲马的私生子。私生子的身份使小仲马在童年和少年时代受尽别人讥讽。成年后，痛感正是法国社会现实造成了许多像他们母子这样被侮辱和受伤的女人，决心从事写作，以改变社会道德。《茶花女》是其成名作，他于1852年将其改编为同名话剧，获得更大成功。其后，小仲马又写了20余部剧作，现实主义倾向更为鲜明，由于他自己的身世，发表了许多以私生儿为主题的“问题剧”。除《茶花女》以外，他的代表作还有《半上流社会》、《金钱问题》、《私生子》、《奥勃雷夫人的见解》、《异国的女性》、《德尼兹》等。

（5）《基督山恩仇记》

作品赏析：《基督山恩仇记》是世界罕见的鸿篇巨制的长篇通俗小说。小说构思巧妙，情节曲折离奇，扣人心弦，通篇故事充满了传奇色彩。故事发生在法兰西复辟王朝时期。主人公邓蒂斯是船主摩莱尔商船“埃及王号”的大副，因被诬告，被捕入狱14年。在狱中，他结识了法里亚长老，长老把他造就成一个知识渊博、无所不能的奇人，并告诉他基督山上的藏宝地点。长老去世时，邓蒂斯设法钻进狱中裹尸的麻袋，逃出伊夫堡监狱。出狱后，他得到宝藏，成为家资巨万的基督山伯爵。他决心以上帝的名义用金钱去惩恶扬善，报恩复仇。他报答了曾经照顾他父亲的恩人摩莱尔船主，然后以巧妙的手段惩罚了陷害他的所有仇人。小说于1845年开始在巴黎的《辩论报》上连载，一发表，立即轰动了巴黎，高尔基称赞这部小说是“令人精神焕发的读物”。

《基督山恩仇记》的诞生：大仲马年轻时特别爱读《一千零一夜》和《罗宾汉》等具有浪漫传奇色彩的小说，自幼便养成酷爱幻想的浪漫性格。后来又仔细研究了司各特历史小说的风格，开始到处搜集奇闻轶事，观察人情风俗，以便写出通俗小说。1842年，他在地中海游历，对厄尔巴岛附近的基督山岛发生了兴趣，便把这个岛与1838年他在巴黎警察旧档案中发现的《复仇的钢钻》案卷联系起来酝酿故事情节，于是诞生了《基督山恩仇记》。《基督山恩仇记》在《辩论报》上连载后，马上引起轰动，如痴如狂的读者从四面八方写信到报馆，打听主人公以后的遭遇。被好奇心撩拨得按捺不住的读者，甚至赶到印刷厂去“买通”印刷工人，为的是能对次日见报的故事先睹为快。一部当代题材的小说产生这样的“轰动效应”，而且其生命力竟能如此顽强，在一百多年后的今天仍受到全世界亿万读者的喜爱，这种状况在世界文学史上是不多见的。

作者风采：

亚历山大•仲马(1802—1870)，世称大仲马，是19世纪上半期法国浪漫主义文学代表，他的作品故事生动、情节曲折、引人入胜。大仲马于1802年7月24日生于维莱尔—科莱特城。年轻时当过小职员、文书，因一心想从事文学活动，便辞掉职务，开始进行文学创作并取得令人瞩目的成绩。大仲马的主要文学成就在于小说创作方面，代表作品有《三剑客》(1844)、《玛尔戈王后》(1845)、《基度山恩仇记》(1845)。大仲马一生创作颇丰。维克多•雨果评价大仲马时说：“他就像夏天的雷阵雨那样爽快，是个讨人喜欢的人。他是浓云、是雷鸣、是闪电，但他从未伤害过任何人。所有的人都知道他像大旱中的甘霖那般温和，为人宽厚。”

（6）《钢铁是怎样炼成的》

作品赏析：《钢铁是怎样炼成的》是苏联著名作家奥斯特洛夫斯基的代表作，是苏联文学中最具代表性的名著之一，也是世界文学中最激动人心的作品之一。小说叙述了主人公保尔•柯察金的一生，为我们塑造了一个生命不息、奋斗不止的优秀布尔什维克形象。小说发表后，引起巨大反响，主人公保尔也成为苏联及我国青年学习的榜样，激励人们奋勇向前。

作者风采：苏联作家奥斯特洛夫斯基(1904—1936)，出生于乌克兰沃伦省奥斯特伦什县，父亲和母亲都是工人。因家贫只读过三年小学，就被迫自立谋生，当过食堂小堂倌、司炉助手和电工等。十月革命胜利后，他才加入志愿军。1920年，因负伤复员。不久又在一次与洪水搏斗中得了伤寒和风湿，1924年入党。担任过共青团的区委书记和地委书记。1927年全身瘫痪，又双目失明。他以惊人的毅力从事文学创作。1933年，他写成第一部长篇小说《钢铁是怎样炼成的》。1935年，荣获列宁勋章。1936年又完成了《暴风雨所诞生的》(三部曲中的第一部)。

（7）《战争与和平》

作品赏析：托尔斯泰的代表作《战争与和平》是俄国文学史上第一部卷帙浩繁、长达130万字的史诗般长篇巨著。小说取材于1812年俄法战争时期，以1812年俄国卫国战争为中心，反映了从1805年至1820年的重大历史事件。小说从1805年彼得堡贵族谈论拿破仑在欧洲的征战写起，中经俄奥联军同拿破仑全线溃退，最后写到1825年十二月党人运动前夕。作品着重写了保尔康斯基、别祖霍夫、罗斯托夫、库拉金四十家族在战争与和平环境中的思想和行动，以四个家庭的主要成员安德烈、皮埃尔、娜塔莎的命运为贯穿始终的情节线索，描绘了俄国的社会风尚，展示了广阔的生活画卷。它是一部现实主义的、英雄史诗般的长篇小说。小说的出现，正值俄国批判现实主义文学空前繁荣时期，它像一颗璀璨的明星为俄国的文学增添了光彩，也为托尔斯泰赢得了世界文豪的声誉。

作者风采：

托尔斯泰是十九世纪所有伟大人物中最为复杂的一个。——高尔基

列夫•尼古拉耶维奇•托尔斯泰(1828-1910)是俄国批判现实主义文学最伟大的代表，世界文学史上最伟大的作家之一。1828年9月9日出生于图拉省克拉皮文县的亚斯那亚•波利亚纳。托尔斯泰家是名门贵族，父亲是尼古拉•伊里奇伯爵，母亲玛丽亚•尼古拉耶夫娜是尼古拉•谢•沃尔康斯基公爵的女儿。托尔斯泰自幼接受典型的贵族家庭教育，曾就读于喀山大学东方语文学系，准备当外交官。次年又转入法律学系。他的主要作品有自传体三部曲《童年》、《少年》、《青年》，中篇小说《一个地主的早晨》、《哥萨克》，长篇小说《战争与和平》、《安娜•卡列尼娜》、《复活》。60年代至70年代创作的长篇巨著《战争与和平》和《安娜•卡列尼娜》，使他赢得了崇高的世界声誉。80年代末创作的《复活》是作者一生创作和思想探索的总结。

（8）《复活》

《复活》是俄国批判现实主义作家托尔斯泰的杰作，是世界文学的不朽名著之一。小说主人公卡秋莎•玛丝洛娃本是一个贵族地主家的养女，她被主人的侄子、贵族青年聂赫留朵夫公爵诱奸后遭到遗弃。由此她陷入了苦难的生活，她怀着身孕被主人赶走，四处漂泊，沦为妓女达八年之久。后来她被人诬陷谋财害命而被捕入狱。十年后，聂赫留朵夫以陪审员的身份出庭审理玛丝洛娃的案件。他认出了被告就是十年前被他遗弃的玛丝洛娃，他受到了良心的谴责。为了给自己的灵魂赎罪，他四处奔走为她减刑。当所有的努力都无效时，玛丝洛娃被押送去西伯利亚，聂赫留朵夫与她同行。途中，传来了皇帝恩准玛丝洛娃减刑的通知，苦役改为流放。这时的玛丝洛娃尽管还爱着聂赫留朵夫，但为了他的前途，拒绝了他的求婚，与政治犯西蒙松结合。这两个主人公的经历，表现了他们在精神上和道德上的复活。小说揭露了那些贪赃枉法的官吏，触及了旧法律的本质。

（9）《巴黎圣母院》

作品赏析：《巴黎圣母院》发表于1831年，是法国浪漫主义文学奠基者——雨果的第一部具有重大思想意义和艺术价值的长篇小说，被誉为浪漫主义的代表作。

小说通过吉普赛女郎爱斯美拉达，被巴黎圣母院副主教孚罗洛诬陷迫害致死的悲惨故事，深刻地揭露了教会的黑暗、僧侣的虚伪和封建贵族的残忍。小说描写的是15世纪的巴黎社会，贬斥的却是作者所处时代的社会现实，通篇充满了反封建、反教权和反社会黑暗的浪漫主义战斗精神。

作者风采：

一代文豪——雨果

维克多•雨果(1802-1885)是19世纪法国重要的诗人、小说家、戏剧家和社会活动家。1802年2月26日出生于法国东部的贝尚松省。雨果在文艺思想上支持浪漫主义，在政治上支持资产阶级自由主义。1827年发表了韵文剧本《克伦威尔》及其《序言》。这篇《序言》成为当时浪漫主义运动的重要宣言，雨果也被认为是浪漫主义运动的领袖。雨果的代表作有：长篇小说《巴黎圣母院》(1831)、《悲惨世界》(1862)、《海上劳工》(1866)、《笑面人》(1869)等。1871年巴黎公社起义时，雨果正在布鲁塞尔。公社遭到残酷镇压之际，他大声疾呼为公社辩护，全力争取对公社社员的赦免。1877年发表的长篇小说《九三年》是雨果后期的重要作品，集中反映了作者的人道主义思想。

（10）《高老头》

钱可以买到一切，买到女儿。—《高老头》

作品赏析：《高老头》是巴尔扎克的代表作之一，在《人间喜剧》中占有重要的地位。它是《人间喜剧》庞大结构中的一个枢纽站，被称为《人间喜剧》的“序幕”。小说“撕下罩在家庭关系上的温情脉脉的面纱”，以极大的艺术力量批判了资本主义社会中人与人之间赤裸裸的金钱关系。小说的环境详细逼真，细节描写细腻生动，塑造典型人物性格突出，使作品具有极高的艺术魅力，至今仍吸引着全世界的读者。

作者风采：巴尔扎克(1799-1850)是法国最杰出的批判现实主义作家，恩格斯称他是“比过去、现在和未来的一切左拉都要伟大得多的现实主义大师”。巴尔扎克生于法国西部的杜尔城。他小时候在旺多姆教会学校读书，后进入巴黎的一所大学学法律。毕业后的巴尔扎克不顾父母反对立志从事文学创作。第一部作品历史悲剧《克伦威尔》完全失败。曾一度弃文从商均告失败。商业上的失败使他债台高筑，拖累终生，但也为他日后的创作打下了坚实的基础。1829年发表了长篇小说《舒昂党人》。这是巴尔扎克获得世界声誉的第一部作品。此后他以旺盛的精力，惊人的速度写出了一部又一部作品，筑成了宏伟壮丽的文学大厦——《人间喜剧》，主要作品有《驴皮记》、《欧也妮•葛朗台》、《高老头》、《幻灭》、《贝姨》等。

（11）《老人与海》

《老人与海》是中篇小说。海明威著。发表于1952年。这是他20年代以来描写的“硬汉性格”的继续和发展。小说主要写一个饱经风霜的古巴老渔夫连续84天在海上打鱼而一无收获，第85天仍然继续去捕鱼，终于捕到了一条大马林鱼，但在返航的途中，又遇到了大群鲨鱼的围攻，老人桑提亚哥奋不顾身，与鲨鱼进行了三天的搏斗，结果当老人返回岸上时只剩下一副巨大的鱼骨架子了。小说通过人与自然的斗争，表达了人要勇敢地面对失败的主题。桑提亚哥在同象征厄运的鲨鱼的斗争中虽然失败了，但他并没有在厄运面前屈服，认为人虽可以暂时战败，但人的精神和意志是永远也打不垮的。“一个人并不是生来要给打败的，你尽可以把他消灭掉，可就是打不败他”。小说在艺术上具有很高的概括性、寓言性和象征性。运用反衬法、内心独白来刻画人物性格，语言清澈流畅、朴素无华。

作者风采：海明威（1899-1961），美国小说家。中学毕业后担任见习记者。早期作品表现了第一次世界大战后青年一代的彷徨情绪，以“迷惘的一代”的代表著称。20年代末回美国佛罗里达州广泛游历，写了不少以拳击家、斗牛士、渔民、猎人等为主人公的短篇小说，创造了“硬汉性格”。第二次世界大战期间在欧洲为战地记者。他的主要作品有短篇小说集《在我们的时代里》、《没有女人的男人》，长篇小说，《永别了，武器》、中篇小说《老人与海》、另有《太阳也升起了》、《有的和没有的》、《丧钟为谁而鸣》、《渡河入林》、特写《西班牙的土地》等。作品具有独特的思想和艺术风格，是开一代文风的语言艺术大师。1954年获诺贝尔文学奖。

（12）《十日谈》

作品赏析：《十日谈》是一部短篇小说集，它是意大利文艺复兴时期最早的代表作家卜伽丘对后世影响最大的作品，是欧洲近代文学史上第一部现实主义作品。写于1384年，成书于1353年。小说文笔精练，语言生动。作品开端叙述10个男女青年为躲避黑死病，住在佛罗伦萨乡间的一个别墅里，每天每人讲一个故事，在10天中轮流讲了100个故事，故名《十日谈》。它反映了当时意大利的广阔现实社会，反对禁欲主义，歌颂男女爱情，反对等级特权，宣扬人类平等，揭露贵族的腐朽和愚昧，抨击僧侣的虚伪和荒谬。故事大都取材于历史事件、中世纪的民间传说和东方民间故事。在形式上突破了中世纪小说单纯讲故事的方式，企图在描写自然风貌、勾勒人物特征、刻画人物心理和雕塑形象方面探索新的途径，对后来欧洲小说的发展有重大影响。

作者风采：卜伽丘(1313-1375)，意大利文艺复兴时期最早的代表人物之一，热心研究古籍的人文主义者，通晓希腊文的学者，多产作。著有长篇小说《菲洛柯洛》，史诗《苔塞伊达》、《菲洛特拉托》，牧歌《亚梅托》，长诗《爱情的幻影》、《菲索塔诺的女神》等，其最重要的对后世影响最大的作品是短篇小说集《十日谈》。这些作品反映了人文主义的观点及早期人文主义的特点，如提倡复古文化，反对教会的禁欲主义，肯定人有享受现世幸福的权利，歌颂人间的爱情和欢乐等，同时，也表现人文主义思想的狭隘性，把个人幸福、个人利益看成是至高无上的东西。这正是资本主义萌芽在意识形态方面带来的最初的成果。他与但丁、彼特拉克并称文艺复兴初期的“三杰”。

中国海底宝藏的秘密，被一个外国人在古籍上发现了，盗走了上亿的宝贝

南海的古代沉船现在有多少，并无准确的统计数据，这些沉船都是古代的货船，中国古代的海外贸易，对外出口的货物基本都是瓷器、丝绸和茶叶，沉船一旦打捞上来，当时的这些货物，还有船上的生活用品，基本都成了文物，当然，一部分茶叶和丝绸沉入海底会腐烂，并不能成为文物。

南海的古代沉船虽然很多，但是，进行水下考古的难度非常大，首先，潜水员要潜入到深海，对沉船进行探测，了解了这艘沉船的详细资料之后，然后，再用大型的打捞船将沉船整体打捞上来，成本非常的高。正因为如此，所以，很多的沉船一直沉没在海底。

中国南海的宝船也吸引着一些外国的盗宝者，其中最著名的一位就是英国的职业寻宝人迈克·哈彻，二十年前，他曾在一本大约200年前的古书里发现了中国宝藏——书中记载了两百年前清朝一艘商船沉没在南海的事件，而且他又依据这个线索找到了当年亲历此事的欧洲商船留下的航海日志，这本200年前的航海日志如今已经成为文物被收藏，但Mike Hatcher还是想办法详细地翻阅了这本日志。

最终Mike Hatcher在这本航海日志中找到了古书中记载的那次事故——一艘名叫“泰星号”的清朝商船载满瓷器等商品前往西方时，意外沉没在南海某处，而记载了此事的欧洲商船碰巧经过事发地救起了部分遇难者，1999年5月，哈彻雇用一条盗宝船和300多名水手，找到了“泰星号”沉船的位置。哈彻从海底捞出来60万件康熙时期的精美瓷器和130块1斤重的金块，这一笔价值上千万英镑的财宝让哈彻疯狂。

这个丧心病狂的家伙从瓷器里挑了356万件精美的瓷器带走外，竟然下令将剩下的20多万件全部砸碎在海底。在文物市场，物以稀为贵 ，砸了这20多万件，剩下的365万精品将升值2——3倍。一年后，哈彻又来到南海盗走了239万件青花瓷和125块金子，100个康熙元宝。

此后，世界各地的海盗都来到了这里进行盗宝，在这里其他国家的海盗还发现了唐代到清代的各种珍贵宝物，这些东西的价值一点都不比哈彻打捞上来的差。在2003年以后，中国的法律才开始介入到了这一环节中，可惜已经有很多的宝物流落海外了，已是为时已晚。

书是知识的载体，不过纵观古今，有些书很神奇，不过却充满诡异，甚至看了让人断子绝孙！听着是不是很好奇，接下来就随我一起看看古代十大诡异奇书，领略一下书的魔力！

一、古代十大诡异奇书 （1）中国古代五大诡异奇书

1、鲁班书

战国时期百家争鸣，各路思想发生了一次大碰撞，我们所熟悉的儒家思想、法家思想等都是这个时候出现的。而与此同时，一本很诡异的书出现的，它就是《鲁班书》，由工匠鼻祖鲁班所作，耗尽了他一生的心血。

诡异之处：《鲁班书》书中的发明很先进，许多连现代人都不知其解，但诡异的是书的上册能看，但下册不能看，据说看了《鲁班书》下册必然断子绝孙，其中的真假不得而知。

2、奇门遁甲

在古代十大诡异奇书中，《奇门遁甲》不可不提，它是中国古代一部关于数术的伟大著作，相传其创始人是九天玄女。该书分三奇和八门，其中三奇是乙、丙、丁，分八门是开、休、生、伤、杜、景、死、惊。

这本书奇特在使用它的人上，传说的黄帝、姜太公、张良、诸葛亮、刘伯温等都是其代表人物；诡异之处是奇门遁甲常被当成道士所用的法术，不仅能布阵捉妖，还能使用各种遁术。

3、上下策

《上下策》是一本书，也可以说是两本书，相传在八十年代以前的民间传说中流传甚广。这本书诡异之处在于里面的内容，透着邪乎，与《鲁班书》一样只能看下册，一旦看了下册，将会带来祸端。

4、推背图

说到古代十大诡异奇书，自然少不了《推背图》了，相传它是李淳风和袁天罡编写，目的是为了预测唐朝国运。这本书之所以诡异，是因为《推背图》共有六十幅图像，人们通过上面的内容，不仅可以了解唐朝历史上发生的事，还可以预测很多事情，而且在后世真的发生了，令人难以置信！

5、山海经

这可以说是中国最神秘的古书之一了，它全书18卷：山经五卷、海经八卷、大荒经四卷、海内经一卷，记载了100多邦国、550座山、300水道。这本书诡异之处在，里面很多东西人们根本不知道在哪，但随着时间的推移，里面的某些事物竟真的存在！

（2）外国古代五大诡异奇书

1、伏尼契手稿

在古代十大诡异奇书，前面五本将的中国，接下来看看五本外国古代的诡异奇书，其一就是《伏尼契手稿》。该书诡异之处是无论是作者还是著作年代都是一个谜，虽然考证后此书在400年前，但至今无人能认识里面的字，同时里面大量的插图更存托其神秘性。

2、本约旦铁书

该书在2006年被发现于约旦的一个偏僻地穴之中，全书由70页信用卡大小的铁片组成。《本约旦铁书》不仅构成诡异，里面还记载着救世主以及耶稣受难的情形，甚至还有大量奇怪的文字记录，总之看了此书的人都感觉很诡异。

3、魔鬼圣经

这是一本世界上现存的最宏大的中世纪手抄本，相传它是由中世纪的一名僧侣所著。《魔鬼圣经》的诡异之处是，虽然是圣经，但里面却插入了撒旦等恶魔的画像，甚至记录有当时被教廷批判为邪术的咒语、巫术甚至是药方，简直是一本圣光下的魔鬼百科全书，所以它被我列入古代十大诡异奇书之中。

4、死海古卷

这本书是1947-1956年间，在死海西北基伯昆兰旷野的山洞发现的古籍，据考证是公元前1世纪到2世纪之间成书。《死海古卷》的诡异之处是里面的部分内容已经被破译，是早期犹太教基督教的经文，但里面还有很多秘密至今未被破解，据说破解越深人会受到越大的伤害！

5、史密斯菲尔德教令

该书也叫《格雷戈瑞九世教令》，它总结概括了13世纪格雷戈瑞九世教皇当权期间颁布的一系列宗教法令，而且里面到处都是精美的插图，使它成为一本奇书。但诡异的是，当你认真看这些插图时，你会发现整书都散步着暴力的场景——兔子看人头、鹅以私刑虐待狼和独角兽等，看起来诡异至极！

据不完全统计，目前在全世界四十七个国家的二千多个博物馆中，流失的中国文物不下百万件，多数都是战时掠夺品。北京的一些收藏家谈到，在国外参观时，看到数不清的中国文物，其中有不少是圆明园中的文物。

在法国巴黎东南七十公里郊外，有一座建于一一三七年的法国国王的行宫——枫丹白露宫，宫内有一个“中国宫 ”，里面的陈列品全部来自圆明园。宫内最大的一间展室屋顶上，有三幅巨大的工笔重彩佛像，画上清干隆的鉴赏御印清晰可见。大厅正面是镶嵌珠宝的屏风、宫扇，左侧是两个大多宝阁柜，透过玻璃可见珊瑚、田黄石、白玉等雕刻文物，还有战国青铜器、各代瓷器、清皇帝戴的皇冠。在一架木托碧玉插屏上还刻写着记录清干隆六十六大寿举行百叟盛事的文章。展厅的另一侧是几个展柜，里面全是大型器物。一件雕绘有双龙图案的景泰蓝瓶的足边上，镌刻着“大清乾隆年制”。

挪威西部有一座叫伯尔根的城市，那里有一个实用艺术博物馆。其中一处展厅摆放着几千件中国文物，这些文物仅出自一人的捐献，他是挪威人蒙茨。蒙茨一八八七年来到中国，在中国海关任职，以后又担任了袁世凯的骑兵团长、参谋长多种职务。蒙茨在中国生活了五十余年，收集了二千五百多件中国文物。这些文物多是散落在民间的圆明园遗物，包括石雕、玉器、青铜器、陶瓷、绘画、丝绣等，其中许多是价值连城的珍品。

瓷器中有来自清朝宫内的祭蓝天球瓶、青花梅瓶、斗彩笔筒、瓷雕；收藏的丝绣更是堪称极品，有一件仿宋徽宗 “旭日初升图”的刺绣，色彩鲜艳如新，技法高超，如同原画一般。该馆藏品中最不寻常的是圆明园的石雕，在一层的整个陈列室中，几乎全部是雕刻精美的圆明园建筑石构件。有残断的柱础、栏杆、望柱、石像……在大厅的墙壁上还挂着一幅印在白布上的圆明园海宴堂铜版画。从上面还能认出部分石雕原来所在的位置。这座展厅被命名为“圆明园展厅”。

在欧洲一些著名的博物馆、图书馆里也收藏有圆明园文物，《圆明园全景图》现保存在巴黎博物馆内。清代宫廷画师沈源、唐岱所绘《圆明园四十景图》的原画，和郎世宁所绘的西洋楼透视图铜版画现保存在巴黎国家图书馆内。英国大英图书馆收藏着原藏于圆明园文源阁的《四库全书》部分图册，还有众多的来自圆明园的瓷器、金器、玉器等。

世界各地的博物馆内到底保存有多少圆明园文物？私人手中又收藏有多少圆明园文物？具体的数字谁也说不清，可能永远是个不解之谜。

为了进一步说明大量中国文物流失海外的事实，兹列举部分国外博物馆重要中国文物的收藏如下：

大英博物馆

该馆东方艺术馆，大部分是中国历代的稀世珍品，可谓应有尽有，总数达3万多件，其中绝大部分是无价之宝。

大英图书馆

中国珍贵文献和古籍6万多种，其中有中国波罗蜜佛经最早版本，《永乐大典》45卷及甲骨片、竹简、刻本古书、敦煌藏经和地图。

美国纳尔逊美术馆

该馆最出色的收藏是东方文物，其中最精彩而著名的是中国文物，数量多、质量高。

波士顿美术馆

该馆以东方艺术品著称于世，现藏有中国和日本绘画5000余幅。其中有相当数量的宋、元时期名画，如保存完好的唐张萱《捣练图》宋代摹本、宋徽宗《五色鹦鹉》。

芝加哥美术馆

该馆的东方部以收藏中国青铜器而为世人瞩目。最引人入胜的是一件战国提梁盉。

俄国东方文化博物馆

馆内收藏了从殷商到明清的青铜器、绘画和雕刻作品。绘画中有唐代周颉的《贵妃出浴图》、明仇英的《侍女图》、清任伯年的《荷花》等杰作。

美国华盛顿弗利尔美术馆

该馆几乎一半收藏品是中国文物，包括书画、佛教艺术、铜器、玉器、陶器等。

旧金山亚洲艺术博物馆

这是一座以收藏亚洲文物，尤其是中国文物为主的博物馆。其中陶瓷部有2000多件，始于新石器时代，迄于清。玉器部有1200多件，为世界上收藏中国玉器最丰富的博物馆。青铜器部约有800件。

哈佛大学福格美术馆

该馆收藏相当数量的中国壁画、石雕、青铜器、玉器、绘画等珍贵文物。

此外，卢浮宫是法国收藏中国文物最集中的地方，仅其分馆吉美博物馆就收藏中国文物数万件，其中历代陶瓷器12万件，居海外博物馆中国陶瓷收藏之首，卢浮宫还收藏6000多件中国历代瓷器精品和200多件唐宋绘画。法国巴黎市立博物馆的中国文物收藏与卢浮宫不相上下。日本有上千座博物馆收藏中国文物，其中尤以东京国立博物馆收藏最丰，设有五大展厅展示中国文物。美国宾夕法尼亚大学博物馆以收藏中国古代雕刻艺术品著称，尤其是汉魏隋唐石刻更是首屈一指，“昭陵六骏”中的拳毛马和飒露紫就在该馆。此外海外私家收藏也盈千上万，难以计数。

面对如此光彩夺目的中国古代艺术瑰宝，我们在为中华民族悠久历史和杰出创造力感到自豪的同时，也为如此众多的无价之宝流落海外而感到痛惜，近年来，我国政府和民间企业积极在全球各地追索和赎买流失海外的文物，并取得了一些成绩，但是和流失在海外上百万、数百万的祖国文物相比较，能够回到祖国的文物实在少之又少。

中国因历史久远有着许多的文物，但许多爱好文物的人都不会愿意它们流落海外。而还有一些人是无私的，他们会选择把自己苦心保留的文物捐给国家，以此来保护文物。就连溥仪也是无偿捐献过一些，像如今收藏在故宫博物馆的那枚田黄石三联章。田黄石三联章本是乾隆皇帝的印玺，溥仪被赶出紫禁城的时候就贴身带着他，直到1955年把它捐给了国家。然而有一些人却把文物无偿捐献给美国，国内的人从他哪里只能花取巨额来购买，有时候还不卖，这个人名叫翁万戈。

翁万戈的家中有着大量的文物，其中还有不少是精品，而这些并不是他收藏的，而是他从家族之中得到的。这一切都要从一个人说起，他名叫翁同龢，对于晚清，可能大多人对李鸿章、曾国藩、左宗棠等人都比较熟悉，而翁同龢正是跟他们是同一时代的人物。翁同龢1830年出生，1904年去世。

他的经历也不简单，咸丰六年（1856年），得了殿试的第一名，也就是状元。后来更是两次进入军机处，先后担任同治、光绪的帝师。那些文物也不是翁同龢一代人累积下来的，他的父亲是体仁阁的大学士翁心存，在朝中也是颇有影响的一个人物。特别喜欢收藏书，根据记载来看，他曾经一次购买过4万册的藏书，都是极有收藏价值的。

在翁心存去世后，按照古人的逻辑，藏书大半是给了长子翁同书，可翁同书去世后却把藏书给了翁同龢。翁同龢大概是继承了父亲喜欢收藏的喜好，时不时的购买一些，别人为了讨好他这个帝师也会特意找来名贵的藏书相送。翁同龢在京城当官当了四十多年，他手里握着的人脉是一般收藏家远远不能及的。后来的学者一向认为，他的收藏有很多高学术价值的善本，按标准还属于国宝级重要文物的那种。

不过翁同龢虽然一辈子收藏得多，可他没有儿子继承，于是在去世后，他所有的遗产都给了哥哥翁同爵过继给他的儿子翁曾翰。不巧的是，在之后的传承之中又有人没有孩子，只好从翁同龢哥哥翁同书的后代里找一个孩子来继承，而这个孩子正是翁万戈。这样算来可不是远了几辈，也是一个天上掉馅饼的事，只因没有孩子啊。

翁万戈出生在1918年，他被过继并且接受家产的时候才两岁。从两岁开始，他以后的生活都不必再愁，这些文物可够他活几辈子的。为了保护这批收藏，1938年战事刚起，翁万戈就把收藏打了包，从天津运去上海转道去了美国纽约。从这以后他就一直定居在纽约，估计翁同龢怎么都不会想到，自己花了一辈子收藏的文物最终的归宿是国外的博物馆。或许还是世代相传吧，当初翁同龢就能为了跟李鸿章的恩怨耽误北洋水师。

2000年，翁万戈把家藏的80多中宋元明清珍惜古籍，通过拍卖公司以450万美元的价格卖给了上海图书馆。买也没什么，毕竟这是人家家藏的，然而让所有人想不到的是，翁万戈转头就免费给美国捐赠了一批。2018年12月13日，波士顿艺术博物馆宣布，他们接受翁万戈给的史上数量最多并且意义最非凡的一批书画捐赠。

这批文物一共是183件，其中包括130幅绘画、31幅书法、18件拓片、4件刺绣。这些文物价值各有不同，基本上包括在十三个世纪五个朝代中。而翁万戈本人还是波士顿博物馆的长期资助人，1875年翁同龢狠下心购得的长江万里图也被他送了出去。这幅图，翁同龢买回来之后爱得不行，足足花了他四百两银子都舍得，就这样轻描淡写的无偿捐赠了出去。不知翁同龢要是知道他幸辛苦苦收藏的藏品，就这样被翁万戈送给了外国会不会气得冒青烟？

1900年，随着几声炮响，北京的最后一道防线——大沽口炮台，被八国联军摧毁，外敌再一次来到了北京的城墙下。

紧接着，八国联军便侵入了北京，打开了紫禁城的大门。

无数中国的奇珍异宝、文物古籍，都被这些侵略者劫掠一空，大量属于我国的宝物，流落到了海外。

时至今日，我国都在想办法收回，这些散落在外的文物。

不过世事无常，我们在想办法收回，属于自己国家流落的文物，有的人却会因为种种个人原因，将文物捐赠出去。

其中最具代表性的人物，就是在晚年捐赠了，大量翁氏家藏的翁氏第六代继承人，翁万戈。

那么翁氏家藏，究竟是什么样的一份文物收藏，以至于翁万戈捐赠到国外，会在中国 社会 上引发一片骂声？他又为何要这么做呢？

今天，我们就一起走进这个，由爱国华侨转变为人人喊打的“卖国贼”的故事，来一探究竟。

提到“翁”这个姓氏，很多中国人都会想到那个知名的 历史 人物，“两代帝王之师”、晚清著名文臣之一的 翁同龢（hé） 。

的确，翁氏家藏就与这个晚清名臣，有着脱不开的关系。

事实上，如果不是翁家世代为官，普通人家怎么可能有机会，积攒出被誉为“清末九大藏书之一”的家藏呢？

翁氏家藏，缘起于 翁同龢 的父亲，翁心存。

翁心存一朝进士及第，官至体仁阁大学士，授读同治帝，一举便将翁氏一脉的命运，给彻底改写了。

翁氏的族人，开始有机会接受更好的教育，更多的发展机会。

尤其是翁心存的几个孩子，在翁心存的悉心教导之下，翁同书、翁同爵、 翁同龢 三兄弟，都先后考上进士为官。

而兄弟几人继承的，不光是父亲翁心存念书的好头脑，还有喜欢收集古书、字画鉴赏的爱好。

翁心存和翁同书两人，皆耗费大量银钱，购买倒闭的书斋，购得大量藏书精品。这样大规模的购进，也让翁氏家藏的藏书数量，急剧增多。

翁心存离世前，将家中的收藏分成了两份，分别交给了 翁同龢 和翁同书兄弟俩继承。

翁同书一脉的继承十分顺畅，但是到 翁同龢 这里，就有些坎坷了。

他一生无子，在家族里选了哥哥翁同爵的儿子翁曾翰，作为自己的继承人。

原本是看中翁曾翰活泼 健康 的体魄，可没想到翁曾翰英年早逝，唯一的孩子也是体弱多病，不满一岁就夭折了。

翁同龢 一脉，再度面临绝嗣的危机。为此，他只能故技重施，采用过继的办法。

翁同龢 生前，很喜欢翁同书的后代 翁之憙 ，于是便选了他的一个孩子过继。

那个被选中，尚在襁褓的孩子，就是翁万戈。

翁万戈，名义上是 翁同龢 的后人，但实际上却是翁同书的曾孙。他和自己的亲生父亲 翁之憙 ，分别为 翁同龢 和翁同书，两脉藏书的继承人。

翁万戈，虽然获得了一笔天降之财，但是这对他来说却未必是一件好事。

作为继承人，他从小就要接受严苛的家族教育，熟读四书五经、文书典籍，要满足家族对继承人的高要求。

可是小小的翁万戈，却连见这些收藏的机会，都没有。

其一是因为翁万戈年纪太小，按照家族规定，他要年满三十岁才能有资格接手翁氏家藏。

其二是因为时局纷乱，翁氏后人为了保全家藏，一直都在转移家藏的位置，除了少数核心的族人，根本没人知道家藏的具体位置。

翁氏家藏，在 翁同龢 过世后，一共经历了两次大型转移。

一次是从北京的宅子，转移到了江苏常熟的老家，还有一次就是，从常熟转移到了，翁氏后人居住的天津。

在翁万戈长大之前，他的那一部分家藏，一直是由他的母亲胡氏，和他的父亲 翁之憙 看管。一同被放在一处的，还有翁同书那一脉的家藏。

1948年秋天，一个在国外旅居10年的男人，带着自己的妻女远渡重洋，回到了自己东方的故乡。

他的本意。是希望自己从没见过祖国的女儿。可以回来见见故乡。

同时，自己已经年满三十岁，家里早就来信让他回国一趟，接手一份家族遗产。

这个男人正是翁万戈，他因为躲避国内的战火和完成求学，一直漂流在海外。

翁万戈，从小就知道自己将会在30岁的时候，继承一份丰厚的收藏，所以在收到信之后，他立刻就启程回国了。

虽然知道自己的责任，就是好好保护家族的收藏，但是当翁万戈来到，家族在天津置办的藏书楼时，他还是被狠狠震惊到了。

眼前浩如烟海的收藏，还不是翁氏家藏的全部。他的亲生父亲 翁之憙 ，已经将他那一脉的收藏，转移离开了，剩下的才是眼前的这些。

小的时候，他在家族故地江苏常熟，接受传统中式教育。后来凭借着优异的成绩，考取了上海交通大学电机工程系。

次年，也就是1938年，他为了躲避战乱去了美国。

那时的翁万戈，只带了2000美元便只身远渡重洋，也算他运气好，经人介绍考上了 以工程著称的 美国普渡大学，并获得该校机电工程硕士学位。

但是翁万戈在国内、国外四年的学习中，深感自己并不适合机电工程，于是毅然转行，改学艺术，并考取了威斯康辛大学美术系。

之后，他便一直留在美国，娶妻生子。

所以，这还是翁万戈第一次，亲眼看见自己继承的这些收藏。

翁万戈行走在书楼里，看着眼前那一份份，承载着时代岁月和 历史 文化积淀的古书字画。

作为一个受过高等教育的知识分子，他知道不管是出于 历史 传承，还是家族传承，自己都必须要保护好眼前的这些收藏，哪怕是赌上余下的人生。

但准备定居，并守护收藏的翁万戈，很快在天津就得知了一个不好的消息，那就是辽沈战役即将打响，这里也即将陷入战火当中。

战火无情，哪怕是只有一颗炮弹，落在书楼附近，都会轻易毁了这些收藏。

翁万戈无奈，只得放弃定居的想法，立刻开始着手转移这些收藏。

起先，翁万戈想仿照家族中的先人，将收藏从北京转移到天津的行为，想要秘密把这批收藏，从天津运往上海。

于是，他带着妻女前往上海，希望能在上海，寻找到合适的地方，收藏这批文物典籍。

但他的想法，很快就被现实狠狠戳破了。

由于战争原因，国民党占领的区域，发生了严重的通货膨胀。

翁万戈后来回忆说，当时上海虽然不是战区，但是也受到影响。

物价飞涨，经济已经到了崩溃的边缘，每日都有人拿着大额的钞票，去哄抢物资。

翁万戈也深受通货膨胀的苦楚，他在美国的积蓄逐渐被榨干，坚持到10月，一家人的生活已经难以为继。

万不得已之下，他也只能选择趁着还有机会，重返美国，而这些文物遗产，自然也跟着被全部带到了美国。

毕竟那个时候，翁氏家族的其他人，都已经自顾不暇。除了他们，翁万戈能将这些收藏，放心托付给谁呢？

1948年11月，翁万戈和自己的太太、女儿，搭乘美国的飞机，离开中国。

在离开上海之前，翁万戈托人将所有的家藏装箱。

为了应付美国人在海上的临检抽查，翁万戈只能忍痛放弃，那些容易引人注意的古董器物，只装些外国人看不懂的各类书籍和字画，以及一些中国的文房四宝。

那时的海上运输，远没有今天安全系数高，速度慢不说，还经常沉船。

但是翁万戈，此时已经别无选择，只能将一切都交给上天来决断。

他在心里向上天祈祷，如果老天愿意让翁氏家藏逃过此劫，他愿意用一生，来守护这些家族的宝物。

经过漫长的数月航行，1949年春天，翁万戈到达美国，并收到了所有的文物，基本都完好无损。

由此，翁万戈也开始了，自己长达数十年的守护任务。

而这部分的翁氏家藏，便一直流落海外，直到几十年后的1985年，才重新现世。

时代不断变化，翁氏族人面对 历史 的变迁，也不得不重新思考，守护家藏的方式。

1951年，自知已无力保护自己所继承的翁同书一脉藏品， 翁之憙 将自己拥有的五代收藏，分成五批，全部捐献给了北京博物馆。

而远在美国的翁万戈，还不知道这一切的发生。

他依旧秉承着翁氏过去低调、不显露的收藏路线，将自己的那一部分家藏，仔细地收藏了起来，连自己的妻女都不允许接触。

翁万戈再次去往国外后，就一直充当着中西文化的桥梁。

他利用自己从事摄影，**制作的工作，极力传播中国优秀的传统文化，希望可以促进中美两国之间的文化交流。

后来，翁万戈转战影视器材行业，认识了很多**制作商。

在一次商界朋友的聚会中，翁万戈结识了一位，名叫司徒慧敏的**艺术家，两个人成为了朋友。

后来没多久，司徒慧敏便回国发展，和翁万戈断了联系。

那个时候的两人，都不知道这段友谊，在日后还有进一步发展的机会。

1978年，60岁的翁万戈退休。

之后数年，翁万戈就沉浸在，整理收藏和研究收藏里。

一直到1985年，一位美国教授找上了翁万戈，他得知翁万戈的手里，有很珍贵的中国古代书籍，于是就向翁万戈提出了，借用展览的要求。

翁万戈原本不准备答应，但是考虑到，那是一场多国都会参与的大型展览，如果出借书籍，或许可以宣传中国的传统文化。最终还是将收藏的十种宋代书籍，借了出去。

正是翁万戈的这一次出借，让消失已久的翁氏家藏，重新出现在了世人的眼前。

1985年，美国大都会博物馆的“中国善本书展”中，有翁氏藏书的出现。这一则消息，一传回国内，立刻引起了各界人士的注意。

很多专家学者，纷纷联系有关部门，希望国家可以购买一些翁氏的书籍，不要让这些珍贵的国家文物，流落海外。

而负责这次接洽的不是别人，正是已经归国担任文化部副部长的司徒慧敏。

这一次的接触，让翁万戈被勾起了思乡之情，之后他每年都要回国一次。

每一次，翁万戈都会去往不同的省份和城市，似乎是要把自己过去几十年，没看到的故国，全部重新看一遍，好弥补自己的遗憾。

在游览期间，很少有人能发现，翁万戈的华侨身份。

因为翁万戈虽然年过半百，离开中国几十年，但他的中国话却一点都不生疏，而且从来不会混洋腔。

兴致来了，还能说几句上海话，他把自己的根，扎在中国这片广袤土地上。

1990年，翁万戈将自己继承的翁氏祖宅，捐赠给了故乡常熟，也就是现在的 翁同龢 纪念馆。

2000年，经过多方商谈，翁万戈与中国嘉德国际拍卖公司达成合作，转让自己的部分藏书。

就像当初，他将收藏悄无声息的带走一样，翁万戈和妻子，这次也悄无声息的，带着542册古书，又回到了中国。

这批翁氏藏书，顺利转让给上海图书馆。

翁万戈的古书一拿出来，很多专家都忍不住感叹，这是目前保存的最重要、最完整的中国古籍善本。被誉为“海外文物文献分量最重的一份藏书”。

可见，翁万戈在保存书籍上，下了多少的功夫。

一句“ 我为家藏而活，而家藏也成为了我的人生。 ” 道尽了他对家藏毕生的守护，也是一个收藏世家继承人，所背负的传承使命。

他戏称，自己对这些收藏，比对自己孩子还细心。这些年的整理，几乎把自己，都锻炼成了文物保护专家。

后来上海图书馆，以协商转让的方式，购入了这一批翁氏藏书，共斥资450万美元。

那时人们对这件事情颇有微词的地方在于，相比较那些捐赠的慈善家，翁万戈是采取拍卖的方式。

这不免让人觉得，他是有借自家的藏书来牟利的心思，是打着爱国的名号，行圈钱之事。

尤其是对比，翁万戈的亲生父亲 翁之憙 的做法，翁万戈的行为，不免显得有些小家子气。

不过，大部分人还是非常理智的，认为这批藏品，是属于翁家先祖积攒下来的。

翁之憙 愿意无偿捐，是人家愿意，我们不能强逼着翁万戈，也无偿捐赠啊。所以在这个时间段，人们对于翁万戈的看法，仍然是保持着正面态度。

2008年，翁万戈曾带着一批收藏，来到中国开办了展览。这也是中国人民，第一次亲眼看见，《长江万里图》这件稀世珍宝。

这是 翁同龢 生前最喜欢的藏品，为了得到这幅画，翁同龢甚至不惜花重金，挪用买房款。

国家一直想要收购这件藏品，但是翁万戈一直没有同意。对于这幅和翁家，关系匪浅的画作，翁万戈一直难以割舍。

后续的几年里，翁万戈一直在陆陆续续的向中国捐赠，一些翁氏家藏。

2010年，北京大学收到了，翁万戈捐赠的吴斌《勺园祓禊图》。

2015年12月, 上海图书馆收到了，翁万戈捐赠的包括 47册《翁同龢日记》在内的珍贵翁氏文献。

2016年，当初留在常熟的一部分翁氏藏书，被翁万戈的子侄，全数捐给了图书馆、博物馆。

南京图书馆得了7000余册，常熟图书馆1712册，部分极具 历史 价值的被收入了常熟博物馆。例如《皇家兵制考》和《笏斋日记》手稿等。

2018年，已经100岁的翁万戈，进行了人生中，最后的两次捐赠。

一次，是将明代沈周《临戴文进谢安东山图》轴，和清代王原祁《杜甫诗意图》轴，两件巨幅绘画珍品，捐赠给了上海博物馆。

这一次的捐赠，翁万戈赢得了，国内媒体的一片赞誉之声。

可另一次捐赠，不但让这些赞誉烟消云散，同时还为他带去了极大的争议。

就在翁万戈结束了对中国的捐赠之后，同年 7月28日 ，他又 于自己百岁诞辰当天宣布， 将共计183 件书画藏品，无偿捐赠给美国波士顿美术馆。

这样的捐赠，无疑在我国国内，引起了轩然大波。绝大多数的国人，都无法理解翁万戈的行为。

他们认为，作为经历过战火、经历过山河破碎的人，怎么会将中国的宝贝，交给外国人？

要知道，美国的博物馆里面，陈列的过去有关中国的 历史 文物，都是他们从中国这里抢来的，代表的都是中国曾经屈辱的 历史 。

当时，翁万戈的这一行为，被愤怒人们定义为“卖国”。

网上声讨他的声音也是不绝于耳，认为翁万戈数典忘祖，不配做支持戊戌变法的 翁同龢 后代。

虽然翁万戈解释，是因为他希望这些收藏，可以获得更好的保护。

但这份解释，无疑是更加激怒了网友，认为翁万戈是在内涵国内的博物馆，不如外国的博物馆，是在给自己的无耻行为找借口。

捐献文物给美国博物馆，这件事情的确是翁万戈做的不好，他没有体谅中国群众的家国情怀，没考虑 历史 因素。

但是对于翁万戈本人，我们应该以更理性的态度，去评价。

首先翁氏家藏，在中国文物古籍收藏史上，具有非比寻常的意义。

翁万戈在时局动荡、战火硝烟中，拼尽全力将这批收藏保存完好。

这本身，就是对中国古籍收藏的一个巨大贡献。没有他，就没有我们现在看到的那部分 历史 古籍和书画收藏。

其次，翁万戈在国内，也捐赠了许多的古籍，回馈了 社会 。

虽然，他没有做到像他的亲生父亲那样，完全出于家国大义和保护收藏的无私想法全部捐献。

但说他数典忘祖、“卖国”，委实有些难听和偏颇。

其实纵观翁万戈的一生，他是很矛盾的。

自小被过继，虽然是出生在中国，长在中国。可是到他一百岁的时候，他人生中绝大多数时间，其实都是在美国度过的。

他有美国绿卡，他的子女后代，也都