这本古籍是《赵正书》，书中记载胡亥的上位是秦始皇授意的，并不是篡位。这一古籍的发现大大颠覆了人们以往的认知，在人们以往的认知中，受赵高操纵的胡亥一直不被人们看好，因为他的昏庸无为导致秦朝的灭亡，认为他的皇位来路不正，但谁曾想竟然是真的。

胡亥是秦朝最后一位君主。秦始皇建立了中国历史上第一个封建王朝，具有历史性意义，可谓是开辟了中国历史的新纪元。秦始皇在位期间，实行的统一度量衡、设置军功爵制等措施，为后世的大一统格局奠定了深厚的基础，统一文字为中华民族增强了的凝聚力。秦始皇功大于过，可谓是当之无愧的第一帝王。胡亥和他相比就弱太多了，根本不在一个档次上，所以，人们不禁质疑这真的是秦始皇钦定的接班人吗？

正是因为有此疑惑，人们不仅加入了自己的主观想法，特别是当时还有一位优秀的人物扶苏，扶苏虽然不像秦始皇一样大有作为，但也是一位杰出人物，跟被赵高控制的胡亥相比，更凸显优秀了。胡亥自己本人昏庸无能，还偏听偏信赵高和李斯的话，虽然二人也有贤能，但是若这两人有谋反之心，后果将是不堪设想的。

但这本《赵正书》却是真实可信的，里面的部分内容与史记重合，最大的不同点便是胡亥继位之事。里面大多记载了秦始皇与大臣的对话，在加上这本书成书于西汉早期，与历史时间相近，更为可信。因此，胡亥不是篡位，而是名正言顺地继位。

《典籍里的中国》说文解字如下：

《典籍里的中国》是由中央广播电视总台央视综合频道与央视创造传媒联合推出的文化类节目，包含《典籍里的中国第一季》和《典籍里的中国第二季》，由撒贝宁担任当代读书人，王嘉宁担任节目主持人，田沁鑫担任艺术总监。

节目聚焦优秀中华文化典籍，通过时空对话的创新形式，以“戏剧+影视化”的表现方法，讲述典籍在五千年历史长河中源起、流转及书中的闪亮故事。节目第一季于2021年2月12日20:00在中央电视台综合频道首播，2021年10月10日完结。

第二季于2022年9月24日20:00在中央电视台综合频道首播，于2023年4月9日完结。2022年10月27日，第27届电视文艺“星光奖”正式公布入围名单，《典籍里的中国》入选。11月21日，《典籍里的中国》陈列馆开馆暨《茶经》开拍仪式在浙江湖州举行。

《典籍里的中国》聚焦中华优秀文化典籍，从中甄选最值得讲述的优秀传统文化作品，以“文化节目+戏剧+影视化”的方式，讲述典籍的成书、核心思想以及流转中的闪亮故事，让书写在典籍里的文字“活”起来，展现典籍里蕴含的中国智慧、中国精神和中国价值。

节目背景：

深刻洞察中华优秀传统文化与中华民族发展的内在关系，对中华优秀传统文化作出新的判断、新的概括和新的定义，赋予崭新的时代内涵，体现了高度的文化自信。与此同时，如何解读好、传播好中华优秀传统文化对于宣传思想文化工作者而言，既是重大机遇，更是一大挑战。

《典籍里的中国》制作团队感到，从优秀典籍入手传播传统文化，是一个比较好的切入点。当代中国已经快速进入互联网时代，丰富性已经超过历史上的任何时期。但是再辉煌的文化，一旦失去传承就必然衰败。中央广播电视总台在传承弘扬中华优秀传统文化方面责无旁贷。

大年初一央视频道播出了《典籍里的中国》，一经播出社会对于《尚书》的反响巨大，影响力极强，“尚书”一词甚至一度登上热搜。“禹覆土，随山刊木，奠高山大川”，大家也记住了华夏九州是“为冀州、兖州、青州、徐州、扬州、荆州、豫州、梁州、雍州”，记住了伏生是守护《尚书》的第一人，记住了伏生将《尚书》传给了晁错，而《尚书》至今依然在被传承，记住了伏生的老家在山东，记住了……而这些内容曾经都是记录在古籍里，而现在我们以全新的视角，用舞台剧的形式展示出来，让书写在古籍里的文字真正活起来了，让古籍里的智慧为今人所受用，让古籍里的内容代代相传，这是古籍的使命，也是古籍的真正价值之所在。

《尚书》是中国古代非常重要的一部典籍，对中华文明的形成、发展具有非常深远的影响。同时，《尚书》也是一部非常复杂的经典，研究《尚书》的学问，叫“尚书学”，是一个非常专门、非常庞大的学问。古往今来，不知多少学者为之皓首穷经，相关的著作也是汗牛充栋。

《典籍里的中国》第一期，用现场表演、嘉宾对话的方式展示《尚书》传承中的一些关键点，感人至深，特别是伏生传经的故事，让很多人流下热泪。

一部典籍，一个故事，走进典籍，从而更好地理解典籍背后的故事，以及典籍所蕴涵的无穷无尽的历史智慧。解读一部古籍，了解一段历史，弘扬中华文化。让我们用更多观众喜闻乐见的形式诠释经典、解读古籍，传承典籍，让书写在古籍里的文字真正的活起来，让历史的智慧照亮我们前行的路！

上篇（二）：乃服

原文

宋子曰：人为万物之灵，五官百体②，赅③而存焉。贵者垂衣裳，煌煌山龙④，以治天下。贱者短褐⑤、枲裳⑥，冬以御寒，夏以蔽体，以自别于禽兽。是故其质则造物之所具也。属草木者，为枲、麻、苘、葛，属禽兽与昆虫者为裘褐、丝绵。各载其半，而裳服充焉矣。

天孙机杼⑦，传巧人间。从本质而见花，因绣濯而得锦。乃杼柚⑧遍天下，而得见花机之巧者，能几人哉？“治乱”、“经纶”字义⑨，学者童而习之，而终身不见其形象，岂非缺憾也！先列饲蚕之法，以知丝源之所自。盖人物相丽，贵贱有章，天实为之⑩矣。

注释

①乃服：汉韩婴《韩诗外传》：“于是黄帝乃服黄衣。”梁周兴嗣《千字文》：“乃服衣裳。”乃服，此作衣服解。

②五官百体：人体的各种器官。

③赅：完备。

④垂衣裳，煌煌山龙：《周易·系辞》：“黄帝、尧、舜垂衣裳而天下治。”注：垂衣裳以辨贵贱。《诗·采芑》：“服其命服，朱芾斯皇。”注：皇，狁煌煌也。煌煌，鲜明。山龙，绘绣在衣裳上的图案。《书·盖稷》：“予欲观古人之象，日、月、星辰、山、龙、华虫。”注：画三辰、山、龙、华虫于衣服旌旗。

⑤短褐：古时穷人穿的短粗毛衣。

⑥枲（xǐ）裳：麻织的粗衣。枲：麻的一种。

⑦天孙机杼：天孙：天上的织女。《史记·天官书》：“织女，天女孙也。”机杼：织机与梭。

⑧杼柚：都是织机上的梭子，一纬一经。《诗·小雅·大东》：“杼柚其空。”朱熹《诗集传》：杼，持纬者；柚，受经者。

⑨“治乱”、“经纶”字义：治乱、经纶，人们都作为治国的名词，其实这两组词全是由织布、治丝演变而来。所以学童自小诵读它，却不明其本源。

⑩贵贱有章，天实为之：人有贵贱，是天经地义，即以所穿衣服的等级而言，老天就生有丝、麻，以为区别。这种说法当然是不妥当的。

译文

宋先生说：人为万物之灵长，五官和全身肢体都长得很齐备。尊贵的帝王穿着堂皇富丽的龙袍而统治天下，穷苦的百姓穿着粗制的短衫和毛布，冬天用来御寒，夏天借以遮掩身体，因此而与禽兽相区别。因此，人们所穿着的衣服的原料是自然界所提供的。其中属于植物的有棉、麻、葛，属于禽兽昆虫的有裘皮、毛、丝、绵。二者各占一半，于是衣服充足了。

巧妙如同天上的织女那样的纺织技术，已经传遍了人间。人们把原料纺出带有花纹的布匹，又经过刺绣、染色而造就华美的锦缎。尽管人间织机普及天下，但是真正见识过花机巧妙的又能有多少呢？像“治乱”、“经纶”这些词的原意，文人学士们自小就学习过，但他们终其一生都没有见过它的实际形象，对此难道人们不感到遗憾吗？

麸子心语：

与其浏览八卦，不如省点时间学点文化；

与其嚼食残渣，不如与圣贤跨时空对话。

《典籍里的中国》总共三期，分别是《尚书》，《天工开物》，《史记》，可以在相关的史籍里摘抄。

摘抄如：好学近乎知，力行近乎仁，知耻近乎勇。——《中庸》。译：勤奋好学就挨近智，做任何事情只需尽力就挨近仁，懂得了对错善恶就是勇的一种体现。

《典籍里的中国》通过时空对话的创新形式，以“戏剧+影视化”的表现方法，讲述典籍在五千年历史长河中源起、流转及书中的闪亮故事，里面有很多经典语录，可以摘抄的语句看个人喜好。

《典籍里的中国》的评价是：

《典籍里的中国》同样立足于优秀传统文化。其聚焦在典籍中的经典名篇，第一期选择解读《尚书》用意深远，让这部虽然诘屈聱牙但位列“五经”之中，实为“政书之祖，史书之源”的经典古籍走进了更多人的视野。

同时，节目综合运用了环幕投屏、实时跟踪等新科技手段，辅以舞台分区的形式，实现古今读书人的跨时空相见。这种将书中文字可视化，典籍精华故事化，达到视觉、情感冲击直观化的表现形式，可以说是妙不可言。

孔子这个题材应该说是近几年比较热门的话剧主题。无论是早些年广受好评的广东话剧团的《圣人孔子》，还是一直以来被当成山东话剧团“镇店之宝”的《布衣孔子》，都是试图打破公众传统习惯性印象的束缚，尝试从各个角度对于孔子这一位圣人形象进行了再阐释，借助话剧这一平台形式将两千年前的孔子淡然坚毅的人物性格和曲折离奇的人生经历淋漓尽致展现在观众面前，也相应推动了剧目本身达到一个后人似乎难以企及的艺术高度和水准。

但看完浙江话剧院版本的《孔子》在北京的此轮的首演，我却在深深怀疑自己曾经旧有的结论。不得不说浙江话剧团在李伯男导演指导下，将一个似乎已经被阐释穷尽的古代历史人物题材又解读出了新的意味，着实又让人眼前一亮之感。

查了下资料发现，浙江话剧院《孔子》的版本是根据中国话剧研究会会长蔺永钧的剧本改编的。去年中国话剧艺术研究会发起了话剧《孔子》赴世界各孔子学院巡演项目，确定由山西省话剧院、浙江话剧团、河南省话剧院三个省级院团作为首期院团，进行话剧《孔子》的创排。

相对其他两个版本，浙话版《孔子》巧妙使用了穿越代入方式，借助**院里孩子关于孔子的疑问询问母亲的契机，逐渐过渡切换到两千年前的历史场景，像一卷缓缓展开的画卷，抽丝剥茧的勾勒出了孔子短暂一生的精彩瞬间。让已做好正襟危坐去欣赏一幕宏大诗篇的历史正剧的观众能够放松心态，本着当下普通人的视角去审视孔子这一圣人的一生。那位存在浩瀚经典古籍之中，悬于庙堂之高、让人高山仰止的圣人孔子形象被还原为一个能触手可及平等对话的平凡人角色。故事人物与观众之间本已疏离具有很强仪式感的距离被无形当中大大拉近。正如导演李伯男自己也表示那样，“故事的核心重要，但更重要的是，如何讲故事，让今天的观众看懂孔子，而不是历史剧的排演。希望这个戏有生命力，被当代的观众和年轻的观众接受。”实际上，此时展现在观众面前的孔子已经不是被历朝历代史家文人笔下所塑造的抽象苍白的历史人物，而是放佛言谈举止之间都与当下暗暗契合的鲜活个体。历史与当下，古代与当代，我们关于孔子的想象与现实，都浓缩交织在短短的70分钟的舞台之上，似浓墨重彩之后淡然的留白，让人浸入其中却有回味无穷。

同时，浙江话剧院《孔子》的造型也颇为写意出彩，为全剧本身锦上添花。主人公黑白渐变色的飘逸长袍，所没有华丽的装饰，却足已显现人物庄严。同时配合非现实主义的舞蹈表现手法，带给传统的舞台上更多让观众想象的空间。类似滩戏巫术面具的演员亦真亦幻的舞蹈，配合着悠扬的笛箫和铿锵的大鼓，让人有种时空交错、古今跌宕的感觉。

总之，在我看来，浙话版《孔子》在人物塑造上试图将孔子这一形象近江湖而远庙堂，颇具现代气息，足以见得编剧和导演的用心和功底。用着墨不多的手臂向我们展现一个平凡而又足见庄严的孔子形象，值得为期点赞。

默默712100  2015428于国家话剧院小剧场