闻一多先生

的说和做(节选)

⑴“人家说了再做，我是做了再说。”

⑵“人家说了也不一定做，我是做了也不一定说。”

⑶作为学者和诗人的闻一多先生，在30年代国立青岛大学的两年时间，我对他是有着深刻印象的。那时候，他已经诗兴不作而研究志趣正浓。他正向古代典籍钻探，有如向地壳寻求宝藏。仰之弥高，越高，攀得越起劲；钻之弥坚，越坚，钻得越锲而不舍。他想吃尽、消化尽我们中华民族几千年来的文化史，炯炯目光，一直远射到有史以前。他要给我们衰微的民族开一剂救济的文化药方。1930年到1932年，“望闻问切”也还只是在“望”的初级阶段。他从唐诗下手，目不窥园，足不下楼，兀兀穷年，沥尽心血。杜甫晚年，疏懒得“一月不梳头”。闻先生也总是头发零乱，他是无暇及此的。饭，几乎忘记了吃，他贪的是精神食粮；夜间睡得很少，为了研究，他惜寸阴、分阴。深宵灯火是他的伴侣，因它大开光明之路，“漂白了的四壁”。

⑷不动不响，无声无闻。一个又一个大的四方竹纸本子，写满了密密麻麻的小楷，如群蚁排衙。几年辛苦，凝结而成《唐诗杂论》的硕果。

⑸他并没有先“说”，但他“做”了。作出了卓越的成绩。

⑹“做”了，他自己也没有“说”。他又由唐诗转到楚辞。十年艰辛，一部“校补”赫然而出。别人在赞美，在惊叹，而闻一多先生个人呢，也没有“说”。他又向“古典新义”迈进了。他潜心贯注，心会神凝，成了“何妨一下楼”的主人。

⑺做了再说，做了不说，这仅是闻一多先生的一个方面，作为学者的方面。

一般有三种修复方法，分别是划栏补字、不划栏不补字和划栏不补字。这里“栏”就是古籍版式中的“边栏”，是将字围成一个版面的方形线条。无论使用哪种方法修复古籍，都要遵循“整旧如旧”的原则。

所谓“整旧如旧”，就是要在修复的基础上，最大限度地还原古籍原本的风貌。这里就需要有独特的仿古技术，同时还要选用与古籍相同或相似的材料，才能将古籍原来的特色保存下来，有助于考证版本。下面就来介绍三种对缺失文字修复的方法。

第一，“划栏补字 ”。意思是在修复古籍的时候，把边栏画上补全，也把缺的字补全，缺的字可以通过专家考证得知。这种方法是非常传统的古籍修复方法之一，但是现在已经很少用了，因为这么做很容易破坏古籍原来的风格，对专家考证其他相关信息造成不便。

第二，“不划栏不补字 ”。意思简单明了，对古籍原本的边栏和字等信息一概不管，只补纸张，选用材质相同、相似的纸张材料，对古籍缺失的边边角角给予填补，这种方法是现在业内最认同的方法。作为一名修复人员，他所擅长的不是去判断缺失的文字需要补什么，而是做一个“最小修复”，所以这么做不仅让整个书籍看起来工整许多，也保留了古籍的原汁原味，为考证工作提供了相当大的便利。

第三，“划栏不补字”。这是对前两种方法的一个整合，如果只补纸张，可能略显单薄，如果全都补上，那古籍也不能称之为古籍了。所以有人想出了这个方法，因为边栏只是一个排版样式，判断和修复边栏比修补残缺的文字要容易许多，也不会对古籍造成太大的破坏。

1、宋体和楷体的定义不同

宋体，是为适应印刷术而出现的一种汉字字体。笔画有粗细变化，而且一般是横细竖粗，末端有装饰部分（即「字脚」或「衬线」），点、撇、捺、钩等笔画有尖端，属于衬线字体，常用于书籍、杂志、报纸印刷的正文排版。

楷书也叫正楷、真书、正书。由隶书逐渐演变而来，更趋简化，横平竖直。《辞海》解释说它“形体方正，笔画平直，可作楷模”。这种汉字字体端正，就是现代通行的汉字手写正体字。

2、宋体和楷体的字体不同

宋体字“横细竖粗”。根据现存的中国古籍雕版形式，这与书版从树干切取的方向有关：“古籍的书版通常沿着树干的纵向切开，也就是文字的横划与雕版木材纤维同一方向，不太容易刻断。而文字的竖画与雕版木材纤维成直角方向，比较容易刻断，明刻本的字体 横细竖粗。

楷书又称正楷、真书、正书。从程邈创立的隶书逐渐演变而来，更趋简化，横平竖直。《辞海》解释说它“形体方正，笔画平直，可作楷模。”故名楷书。始于汉末，通行至现代，长盛不衰。

楷书的产生，紧扣汉隶的规矩法度，而追求形体美的进一步发展，汉末、三国时期，汉字的书写逐渐变波、磔而为撇、捺、且有了“侧”（点）、“掠”（长撇）、“啄”（短撇）、“提”（直 钩）等笔画，使结构上更趋严整。

楷书的特点在于规矩整齐，是字体中的楷模，所以称为楷书，一直沿用至现代。

3、宋体和楷体的产生的年代不同

宋体自南北朝以来，佛教在中国有了爆炸性增长，随之而来的经书供应量也与日俱增，于是写经手这一职业由此诞生，而这种为适应快速抄写的书体也被后人称为“抄经体”

唐代早期的雕版印刷字体来源就是唐代的抄经体。到了五代，随着印刷术的大规模普及，官方也逐渐成为雕版印刷的普及与规范制定者，中国经典书册《九经》的第一次雕版印刷就是在五代时由官方出品。

至宋代，雕版印刷迎来黄金时期。但是此时的雕版印刷字体却并非是后来被大家熟知的宋体，而是多以唐代名家字体入板。不同地区的入板字体也不尽相同。四川地区多用颜真卿的颜体入板。

楷书，是从汉隶逐渐演变而来的，按照时期划分，可分为魏碑和唐楷。魏碑是指魏、晋、南北朝时期的书体，它可以说是一种从隶书到楷书的过渡书体，钟致帅《雪轩书品》称：“魏碑书法，上可窥汉秦旧范，下能察隋唐习风。

”魏碑经常带有汉朝隶书的写法在其中，因此它的楷书性质还不成熟，但正因为这种不成熟性，也就造成了百花齐放的场面，意态奇异，形成了一种独特的美，康有为评价有“魏碑十美”。

参考资料：

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要想学习好小楷字，选正确毛笔、选正确的纸张、运用正确的临帖方法。这三项是很关键的。\x0d\选正确的毛笔：\x0d\毛笔的种类很多，在初次学习时，希望你选用“七紫三羊”的毛笔。因为“七紫三羊”的毛笔，笔芯硬，易于掌握，对你以后的学习很重要。\x0d\在选择笔峰时，我们应该选择适当的长短，因为笔锋太长不易于掌握，笔锋短适合写楷书，易于掌握，笔锋太短不易掌握小楷运笔规律。\x0d\选正确的纸张：\x0d\初学书法益用毛边纸、元书纸，有一定成绩后再用宣纸。\x0d\毛边纸是江西出产的竹纸，纸质细腻，薄而松软，呈淡**，没有抗水性能，托墨吸水性能好，既适于写字，又可用于印制古籍。四川产的毛边纸，分为两大类：一类是手工毛边，质地棉软，厚实而细腻，颜色为浅**，两面手感一样，用嫩竹浆手工造制。吸水适中，书写手感相当好，广大书法好爱者很是喜爱，为练习实惠品种。\x0d\元书纸是竹纸的一种。古称赤亭纸。采用当年生的嫩毛竹作原料，靠手工操造而成的毛笔书写用纸。主产于富阳市。有谢公纸或谢公笺之称。特点是，洁白柔韧，微含竹子清香，落水易溶，着墨不渗，久藏不蛀、不变色。在古代用于书画、写公文、制簿册等等。\x0d\宣纸分为生宣、半熟宣、熟宣。生宣吸水性和沁水性都强，易产生丰富的墨韵变化，以之行泼墨法、积墨法，能收水晕墨、达到水走墨流之艺术效果。写意山水多用它。熟宣是加工时用明矾等涂过，故纸质较生宣为硬，吸水能力弱，使得使用时墨和色不会洇散开来。因此特性，使得熟宣宜于绘工笔画而非水墨写意画。半熟宣也是从生宣加工而成，吸水能力界乎前两者之间，正适合写小楷。\x0d\\x0d\正确的临帖方法：\x0d\有了楷书的功底，掌握了楷书的间架结构和笔法，再写魏碑、隶书和行书、草书。乃至篆书，就可以事半功倍。楷书又可以使魏碑、隶书的结体笔法得以丰富和变化，如诸遂良的楷书；楷书渗人行书、草书笔法可以增加灵动，如赵孟_的某些楷书碑字。\x0d\楷书练习最好的方法就是临贴，其实临哪本贴都可以，根据自己的喜好选择碑贴，王、颜、欧、柳、赵都可以，还有一个碑帖也比较好，就是唐朝钟绍京的《灵飞经》。但在购买碑贴的时候尽量购买质量较好的字贴。\x0d\在选帖的基础上，要经过读帖、描摹、临帖、背帖、创作五步。\x0d\第一步读帖\x0d\帖上汉字的读音我们都知道，无需再读。读什么？读字形，读结构，读笔画，分析揣摩字的笔画特点及笔画间的相互关系。例如：我们读汉字的“中”，要读出“中”的一竖穿过了“口”的正中间，“口”字稍扁，中间的长竖被“口”字的下横分成长度相等的两段，其上段又被“口”字的上横分成长度相等的两段。这就是读字形，读结构。不同字体，笔画具有不同特点。\x0d\第二步描摹。“描”指的是描红，即初学者在印好的红字帖上沿笔迹用毛笔描写。“摹”指摹帖，即用透明纸覆在范字上，沿纸上的字影一笔一画的写，又叫写仿影。\x0d\第三步临帖。指把字帖置于一旁，看着字帖一字一字地写，这种方法有利于掌握字的笔法笔意，但不易掌握字的结构。\x0d\第四步背帖。指在临帖的基础上把字帖去掉，根据自己的记忆，回忆字帖上的字形，将其写在纸上的方法。这是练好字的关键一步，只有对所写的字精审细察，成竹在胸，才能下笔有神，准确无误。写字的时候，如能在所写的白纸上看到要写汉字的准确字形，做到“成字在纸，成字在胸”，下笔如描红，写一手好字就不成问题了。\x0d\第五步出帖。在掌握了字帖上的字的写法的基础上，触类旁通，悟出字帖上没有的字的写法。根据自己表情达意的需要，写出一段有中心、有内容、自成体系的文字，这就是创作了。\x0d\如果能在平时的学习生活中写出一手与字帖接近的字，你练字的目的也就达到了。\x0d\练字姿势：\x0d\练字应注意写字的姿势和执笔的方法，做到“头正、身直、臂开、足安”。一般字帖上都有写字的姿势和执笔的方法。

寿镜吾简介：

寿镜吾的原名叫做寿怀鉴，字镜吾，晚年的时候号菊叟，1849年出生在绍兴市的昌坊，在1869年的时候寿镜吾考中了秀才。

但是因为不满当时的洋人嚣张跋扈，清朝政府丧权辱国，于是以不买洋人的货物，不进入仕途做官来明志。

他在自己家里面的三味书屋开设了学馆并且规定了每年只收不超过八个学生，为了提高学生们的思路和文学修养。

寿镜吾在选择授课的时候非常注重文采，因为他的教学方式和传统的教学方式不一样，所以被人们嘲讽为离经叛道，在1930年的时候，寿镜吾去世。

扩展资料：

寿镜吾，是三味书屋的第三代主人，也是最有作为的主人。他从先人手里接过教鞭，一挥就是60年。

仅仅从启蒙了周氏一门的鲁迅、周作人这一点来看，寿镜吾就为中国新文学创下了殊勋伟业。其实，他自己的子孙们也几乎个个是鸿儒。

只是因为遵守祖训，一心在三味书屋教书，所以才默默无闻。20世纪30年代，寿镜吾的一个名叫寿孝天的侄子偶然走出书屋，一下子就轰动了中国文化界，他与人合作编写了《辞源》。

他极为痛恨侵略中国的列强，一生不愿用外国货，不穿洋服。他非常节俭，夏天只备一件夏布衣衫，挂在墙上，与两个儿子共穿。

尽管如此，但他从不赤膊会客。有一次，新台门周藕琴来访，正逢大热天，他正好赤膊在家，匆忙之中一时间找不到长衫，正好天井里晒着一件皮袍，他就不管三七二十一拿来披在身上。

藕琴见此，马上猜到了几分，连忙口中称热脱掉了长衫，想让老先生把皮袍脱下。寿镜吾却坚持不脱，连说：赤膊见客荒唐，赤膊见客荒唐，周藕琴见此只好赶紧告辞。

他学问渊博，厌恶功名，寿镜吾老先生忠实遵守父训，立志不当官，自二十岁中了秀才以后，就再也没有去应试，而是一生坐馆授徒。

不但如此，他也反对和禁止儿子去参加科举考试和当官，他不允许小儿子去赶考，甚至把他锁在楼上，每顿饭菜都叫人给送去。

结果他的小儿子用麻绳绑在窗门上，缘绳而下，逃出了楼房，终于去北京考取了朝考一等第一名，当上了吉林省农安县的知县，寿镜吾老先生就骂他不孝，骂了好长一个时期。

—寿镜吾