在新的学期马上又将迎来期中考试，这是对大家一个学期上节点的检测，接下来是我为大家带来的九年级下册语文期中考试卷，供大家参考。

　九年级下册语文期中考试卷：

　第Ⅰ卷(选择题共30分)

　―、(共12分，每小题3分)

　1下面各 组词 语中加点字的沣音或书写有误的一组是

　A狡黠(xiá) 推搡 萎缩(wěi) 重峦叠嶂

　B拮据(jié) 显赫 愧怍(zuò) 众目睽睽

　C魁梧(kuí) 桑梓 缅怀(miǎn) 风尘仆仆

　D蓦然(mù) 消魂 慰藉(jí) 莫明其妙

　2依次填入下面横线处的词语，恰当的一组是

　我主张，面对当今对中华文脉认知的混乱状态，应该_________文脉之思，_______严选之风，_____古今坐标，_______普世范本。为此，应努力拨去浮华热闹，远离滔滔口水，进入深度探讨。选择自可不同，目标却是同归，那就是清理地基，搬开芜杂，集得高墙巨砖，寻获大柱石础，让出疏朗空间，洗净众人耳目。由此，中华 文化 的复兴，才有可能。

　A重立 重建 重启 重开 B重启 重开 重立 重建

　C重开 重建 重启 重立 D重建 重立 重开 重启

　3下面各项中，有语病的一项是

　A国际民航组织正在酝酿一项新规定：飞行中的飞机必须每6海里 报告 一次区位信息，报告的频率相当于13分钟/次。

　B我国新修订的《食品安全法》加大了对食品生产经营者的惩罚力度，也明确了对食品安全监管者的法律责任。

　C对投资人士来说，高层治理雾霾的决心是否可以持续是关键，这关系到雾霾对经济发展趋势的影响是会增强还是减弱。

　D交通运输大部门体制改革形成了由交通运输部负责管理国家铁路局、中国民用航空局、国家邮政局。

　4重新排列下面语句的句序，正确的一项是

　①但是在魏晋以后，“碑”与“帖”却常常代表两种截然不同的书风。

　②于是碑”与“帖”开始形成两种对立的美学流派。

　③最初，碑与帖是汉字书法上两个常用的字。

　④尤其在清代“金石派”书风兴起，以摹写古碑的重拙朴厚为风尚，鄙弃元、明赵孟頫到董其昌尊奉二王(王羲之、王献之)的“帖学”。

　⑤对大众而言，“碑”指刀刻在石碑上的文字，“帖”指毛笔写在纸绢上的文字，原始的意义并不复杂。

　A②⑤③①④ B③⑤①④② C③①②⑤④ D⑤①②③④

　二、(共9分，每小题3分)

　阅读下面的短文，完成5-7题。

　酸奶能代替牛奶吗

　酸奶能代替牛奶吗这是一个让很多人纠结的问题。答案很简单，就四个字：完全可以!

　酸奶能代替牛奶吗为什么说酸奶可以代替牛奶呢这就需要从牛奶和酸奶的营养成分上说起了。

　我们先来看看牛奶里都有什么。就像牛奶的包装盒上标识的那样，不管是巴氏奶还是常温UHT奶，通常100克全脂牛奶中，含有大约3%的蛋白质，35%左右的脂肪，以及5%左右的碳水化合物。除此之外，100克的牛奶中还含有110毫克的钙质。若是低脂或者脱脂牛奶，其中的脂肪含量则会更低一些。

　至于酸奶，通常原味酸奶的各种成分和牛奶里的差不多。这不稀奇，因为酸奶就是直接从牛奶发酵而来的。牛奶经过嗜热链球菌和保加利亚乳杆菌这两种乳酸菌的发酵，让其中的一种名为酪蛋白的蛋白质互相交联成网状，网罗住了牛奶里的其他物质，从而形成了一种像嫩豆腐一样的质地，这就是凝固型酸奶。若是在发酵后把凝固的酸奶搅拌一下，就成了能流动却又比牛奶粘稠许多的搅拌型酸奶。如果再加入其他的果蔬等成分，我们就得到了风味酸奶。由于加入了一部分果蔬，因而风味酸奶中牛奶的各种营养物质的含量会相应略低一些。

　通常我们提倡大家喝牛奶，最最主要的就是因为乳制品含有丰富的钙质，而且其中的钙质很容易被人体吸收利用。这一点很难有 其它 类型的食物能代替。其次是因为牛奶里的蛋白质也是一种很不错的蛋白质。在牛奶发酵成酸奶的过程中，钙质并没有损失。蛋白质虽然被乳酸菌水解了一部分，但是却变成了更容易被人体吸收的多肽。因而从这两个方面来说，酸奶并不比牛奶少什么营养。

　酸奶不仅仅是不比牛奶差，实际上它要比牛奶还更好一些。比如酸奶中的大部分乳糖在乳酸菌发酵的过程中都被水解了，因而相对于牛奶而言，不容易引起乳糖不耐受，更适合具有乳糖不耐受的人。酸奶中还含有大量的活性乳酸菌，在经过了胃液和各种消化酶的折磨后，仍然会有一大部分活菌抵达肠道。虽然乳酸菌并不能长期驻扎在肠道中，仅能存活几个小时到几天，但是在这段时间内乳酸菌仍然能够发挥一定的益生菌功效，有助于帮助消化和恢复肠道正常菌群。

　对于婴儿来说，酸奶更是要强于牛奶。由于牛奶中的蛋白质有可能会引起一部分婴儿发生过敏症状，因而一般推荐至少在一周岁之后才可以喝牛奶。像前面提到的，由于在乳酸菌的发酵过程中，酸奶里的大部分蛋白质被水解成了更容易被消化吸收且更不容易致敏的氨基酸和多肽，因而一般认为从六个月起，就可以在添加辅食的同时逐渐给宝宝吃酸奶了。

　总之，就算不考虑酸奶那比牛奶更好的口感和味道，仅从营养的角度来看，用酸奶代替牛奶也是完全可以的，而且酸奶比牛奶更胜一筹。其实，若是有条件，不妨变换着选择多种多样的乳制品，牛奶，酸奶，甚至奶酪都可以。如此这般，既能享受各种不同的风味，又可以获取优质的钙质，何乐而不为

　(选自《科学松鼠会》，有删节)

　5本文对“酸奶可以代替牛奶吗”这个问题的回答，下面表述最准确的一项是

　A酸奶完全可以代替牛奶，而且比牛奶更胜一筹。

　B酸奶完全可以代替牛奶，营养成分差不多。

　C酸奶比牛奶的口味更好，虽然营养物质含量略低。

　D酸奶比牛奶活性成分多，营养价值超过了牛奶。

　6下面表述不符合文意的一项是

　A原味酸养价值比牛奶高，而风味酸奶由于加入了果蔬，其营养物质的含量比牛奶略低一些。

　B之所以提倡喝牛奶，是因为乳制品含有丰富的钙质，而且其中的钙质很容易被人体吸收利用。

　C在牛奶发酵成酸奶的过程中，蛋白质虽然被乳酸菌水解了一部分，但是却变成了更容易被人体吸收的多肽。

　D酸奶中还含有大量的活性乳酸菌，在经过了胃液和各种消化酶的折磨后，仍然会有一大部分活菌抵达肠道。

　7下面做法不符合文本观点的一项是

　A叔叔自从做了手术以后消化功能较差，医生建议他饭后喝一杯酸奶。

　B姨妈的小宝宝八个月了，姨妈常常在宝宝的辅食里添加酸奶。

　C妈妈常常在冰箱里准备牛奶、酸奶、奶酪等乳制品，变着花样给孩子补钙。

　D爸爸怕妈妈在喝酸奶时出现乳糖不耐受的状况，建议妈妈不喝酸奶。三、(共9分，每小题3分)

　阅读下面的文言语段，完成8-10题。

　火牛破阵

　田单①既设间，令燕以骑劫②代乐毅。乃令城中人，食必祭其先祖于庭。飞鸟悉翔舞下食，燕人怪之。田单因宣言曰：“神来下教我。每出约束，必称神师。又收民金得千镒，令即墨富豪遗燕将，曰：“即墨即降，愿无虏掠吾族。”燕将大喜许之。燕军由此益懈。田单乃收城中牛千余，为绛缯衣，画以五采龙纹，束兵刃于其角，而灌脂束苇于其尾，烧其端。凿城数十穴，夜纵牛，壮士五千人随其后。牛尾热，怒而奔燕军，所触尽死伤，燕军夜大乱。五千人因衔枚③奋击，而城中鼓噪从之，老弱皆击铜器为声，声动天地。燕军大骇败走。齐人遂杀其将骑劫，追亡逐北，尽复其地。

　(选自《经世奇谋》)

　注释①甶单：战国时期齐国名将。②骑劫：战国时期燕国将领。③衔枚：是一种古代行军时士卒口衔用以防止喧哗的器具，形如筷子。

　8对下面语句中加点词语的解释不正确的一项是

　A燕人怪之 怪：责怪 B令即墨富豪遗燕将 遗：赠送

　C燕将大喜许之 许：答应 D燕军由此益懈 懈：松懈

　9下面语句中加点的“以”与“令燕以骑劫代乐毅”中的“以”相同的一项是

　A孰视之，自以为不如 B而广身以大黄射其裨将

　C皆以美于徐公 D手自笔录，计日以还

　10下面对文本内容的理解不正确的一项是

　A田单首先设反间计让燕国换了主帅乐毅，剪除大障碍。

　B田单让百姓吃饭时祭祖，引飞鸟啄食，是为了制造舆论让人相信齐军获得神明护佑。

　C田单将千余头牛打扮成神兽，披上深红色绸衣，画上五彩花纹，将兵器藏于衣角

　D田单让齐人点着牛尾上蘸满油的苇草，狂奔的牛为五千精兵做先锋，令燕军大骇。

　第Ⅱ卷(非选择题共90分)

　四、(14分)

　11请把第三大题文言语段中画线的语句翻译成现代汉语。(4分)

　齐人遂杀其将骑劫，追亡逐北，尽复其地。

　12填空。(10分，每空2分。)

　⑴关关雎鸠，在河之洲。______，君子好逑。(《诗经•关雎》)

　⑵__________________________，天涯共此时。(张九龄《望月怀远》)

　⑶__________________________，再而衰，三而竭。

　(《曹刿论战》)

　⑷文天祥的《酹江月•和》中有云：“乾坤能大，算蛟龙元不是池中物。”其中“池中物”比喻的是_______，这句话抒发了诗人内心这样的想法：_________________。

　五、(18分)

　阅读下面 文章 ，完成13-16题。

　大地上的读书人

　有人说，读书最好的年龄是十五六岁，那时 记忆力 好。但那时我没有书读。我生活的村庄离书店有几十公里，再说家里也没有钱。我借书看。《西游记》连环画、金庸和古龙的武侠小说、三毛的 散文 ……抓紧分秒地读。

　假期在家里做农活，书随身带着，挑一担谷或柴草，歇息时就摸出来看几页，到家时天都黑了。上中学是在镇上，来回几十里。放学时，同学们叽叽喳喳蹦蹦跳跳，我落在后面，图个清静，能够摸出书来看。

　大地之上没有书桌，没有书房，只有无限的风景。我捏着印有方块字的纸，缓缓走在山路上，心情随文字一路铺陈。看累了，就眺望镶着金边的云，落日远远地挂在山头。我忍不住想奔跑，想歌唱，和我的书。天黑透了，这才拔足狂奔。少年时代的书，都是在路上边走边读的。村里的人常常会在路上看到这样一个孩子，眼睛勾在书上，走走停停，有时微笑，有时皱着眉头。总之是村里的书呆子，永远成不了庄稼地里的一把好手。

　在贫乏的乡村，走在荒芜的山路上，有一本书在你面前打开，有不同世界的人和你作伴、对话，是一件多么甜蜜的事情。虽然不是在温暖的书房读书，而是在田间山头、在匆匆的脚步度量中读完的，书上的每一个字句都跳跃着进入视线，但因此更加带着热腾腾的气息，可以拿到生活中掂量，可以在天地草木间寻找注解，可以以最强劲的频率和心灵发生共振。

　几年前，我去了宜宾李庄，小镇偎依在长江边。风景恬静平淡，一如我成长的村庄。一大群白鸭在池塘里自由自在地凫水，觅食，抖翅膀，嘎嘎乱叫;再向远，是浓淡迤逦的一道道山岭一朵朵白云……

　其实这是一个有 故事 的小镇。

　上个世纪抗战硝烟弥漫，中国似乎摆不下一张书桌。无数的文化单位开始西迁，迁向中国的腹地，迁向有深山大河屏障的僻远城乡。一大批赫赫有名的读书人如傅斯年、李济、董作宾、金岳霖、梁思成、林徽因等，选择了这个贫穷而偏僻的小镇蜗居，保存学术的薪火。

　在这样的环境中，读书人都寄居于庙宇、祠堂、农舍、仓库，空气潮湿，缺医少药，很多人因此染上沉疴。最要命的是，没有书，没有实验器材。唯一带有存书的机构是当时的中央研究院史语所，让读书人稍微得以慰藉。但是，要到这里殊不容易，我曾经在李庄镇外寻索，穿过一大段弯弯曲曲的田埂，还有一片树林，然后爬500多个台阶，才找到山峰顶部的一个山庄，这就是当年的史语所办公遗址，现在已改为学校。

　就是在这样的山路上行走，我突然回到了少年时代。

　不同时代的读书人，都是在大地上读书，天作幕，地做席，人立天地间，携一书，与千年的精神脉络相守。外面的风雨雷电都化作这一画面的背景，渐渐消隐，而在书间、在人间印证过的心灵之音却渐次成为主角。

　这样的生活苦吗我翻遍那个时代的读书人在李庄留下的文字，看到的只有读书、研究、做学问的丰满记忆，更多的是对国运、天下事的远视，而不见对物质困苦的埋怨。

　如果可以穿越，我说不定能看到这一幕：在如豆的煤油灯下，考古学家董作宾躬身简陋的斗室，手写考古史上开天辟地的煌煌巨著《殷历谱》，每写一句，三搁其笔，往返于古籍和甲骨文标本之间，核对求证;同济大学的生物学家童第周和夫人、儿女以及学生，携带大盆小盆，兴致勃勃地到野外捕捉青蛙并收集蛙卵做实验。在李庄的田野沟渠间，人跑蛙跳，你追我赶，泥水四溅;中国营造社的梁思成兴致勃勃地画下李庄旧旧的东岳庙的建筑构式图，旁边是同济大学学子的琅琅书声……

　在彼时的李庄，世界很喧哗，有人做了高官，有人发了国难财，也有读书人因此眼红，放弃书桌，奔向豪门之间。剩下的那一群读书人，面带菜色走在大地上，孜孜埋首于卷册笔墨之间，自得其乐。

　在每一个时代，在每一个当下具体的境遇中，肯定有比读书更好的选择。历史会知道，什么才能真正留存。 (文/陈全忠，选自《中国青年》，有删改。)

　13为了突出自己是“大地上的读书人”，作者在文章的前4段里表达了哪几个方面的内容请根据提示简要概括。(4分)

　第1段：交代自己年少时无钱买书借书阅读的艰难环境。

　第2段：_________________________________________。

　第3段：_________________________________________。

　第4段：_________________________________________。

　揭示自己在大地上读书的益处和意义。

　14仔细读下面这个 句子 ，我们能体会到作者对“那一群读书人”怀有一份深情， 说说 作者是如何把这种感情明确地传达出来的。(4分)

　剩下的那一群读书人，面带菜色走在大地上，孜孜埋首于卷册笔墨之间，自得其乐。

　15文章的题目是“大地上的读书人”作者以‘大地上”修饰“读书人”，结合全文，说说“大地上”这一修饰语包含哪几层含义。(6分)

　16文章结尾，作者写道：“在每一个时代，在每一个当下具体的境遇中，肯定有比读书更好的选择。历史会知道，什么才能真正留存。”“真正留存”的到底是“什么”请结合全文作简要说明。(4分)

　六、(8分)

　根据要求完成17-19题。

　《来自星星的你》的热映又一次引发了人们对“哈韩”现象的关注，从娱乐到由娱乐带动的经济发展都让人忍不住研究其中的原因，老师决定从同学们感兴趣的事情入手带领同学们做一次以“关注哈韩现象”为主题的综合性学习。

　17第一组同学希望了解各类人群喜欢韩剧的原因，于是准备展开调查，你认为他可以以什么为依据进行人群分类以此为依据可拟定哪些调查对象(2分)

　18第二组某同学在找资料时发现了下面这些材料，他惊喜地发现韩剧除了娱乐价值还有别的价值，于是想根据这一发现确定一个研究方向并了解形成这种现象的原因，请你帮他归纳出研究方向，并根据材料从韩剧制作方面找到相关的原因。(4分)

　材料1韩剧中韩国人前卫的穿着打扮、精美的家居摆设和时尚的消费用品刺激着每个观众的消费欲望。韩剧的流行，带动了其他韩国商品进驻市场进而缔造更多商机，无论是手机、服饰、化妆品、电玩动画、**，甚至整形技术，都借由韩剧这一媒介文本，渐渐打开市场，影响到观众。下边的两个调查结果，就反映了这一现象。

　调查1：您在韩剧中看到十分喜欢的物件后，是否会买相同的物件

　调查2：你会购买韩剧中明星同款的发型、服饰、饰品吗

　选项 小计 比率

　会并且很喜欢 44 1781%

　可能会尝试一下 98 3968%

　不会但会注意 83 336%

　不会 不会注意 22 891%

　材料2韩剧拍摄地点的选取十分讲究，这不仅是追求诗化剧情的需要，更是把旅游业与影视剧结合的一种商业策略。韩剧《蓝色生死恋》的拍摄就选在风景优美的束草。剧中俊熙和恩熙骑车嬉戏的田间，他们生离死别的诲边，给每个观众留下了深刻的记忆。该剧在中国大陆和港台地区热播以后，掀起了一阵韩国旅行热。韩国方面特意开出“去束草，觅爱情”的专线，让游客参观《蓝色生死恋》的拍摄地，再次重温观看电视剧时的感动。束草也因该剧被更多人所熟知，成为了热门的旅游景点。

　____________________________________________________

　19第三组，定的选题为“韩剧对身边人们生活的影响”，在分配任务的过程中，小华和小飞都想做美术编辑，争执不下。作为组长，你了解他们俩一个擅长用电脑做“美图秀秀”，一个擅长手绘创作，而搜集来的素材有各自不同的编辑需求，你希望人尽其才又能合作愉快，于是说：

　___________________________________________________。”说完，他俩高高兴兴对搜集材料的同学说：“等你的素材来了，我们一起讨论来确定美工方案吧。”(2分)

　七、(50分)

　20阅读下面材料，然后 作文 。(50分)

　一天，国王去花园散心。令他惊异的是，所有树木和花草竟全倒伏在地上，气息奄奄。国王连忙向植物们询问原因。松树告诉他：“我无法长得像橡树一样高，不想活了。”橡树说：“我不能像葡萄一样结出果实，还活个什么劲儿!”葡萄叹息着：“我不能像玫瑰一样开花!”玫瑰哀哀哭道：“我怎么都没办法长得如橡树高大!”这时，国王发现一株草莓，它的叶子鲜亮、翠绿，白色的花朵繁密、茂盛，鲜红的果实，圆润诱人。不等国王询问，草莓就开口了:“我知道我没有玫瑰那么美的花朵，我甚至都没有玫瑰长得高，但我有甜蜜可口的果实啊!”

　生活在社会这一大家庭中，我们难免会相互比一比，如何比却大有学问。

人图最早由黄苗子先生在《紫禁城》撰文介绍（1983年第4期），将之定名为《雍正妃画像》。依据是其中多幅画内有“破尘居士”题字，又有“圆明主人”钤印，说明是雍正帝胤禛为亲王时的作品。1986年，朱家溍先生发现一条清代内务府档案，记录了雍正十年（1732）圆明园深柳读书堂围屏上拆下美人绢画十二张，据此认为组图不宜称作雍正妃画像，而应该称作《雍亲王题书堂深居图》或《深闺静晏图》（见《故宫退食录》）。2011年，杨新先生发表了《胤禛围屏美人图探秘》，揭示了在康熙末年诸王夺嫡的政治斗争背景下，雍亲王韬光养晦于圆明园，与画师一同进行书画创作的心态、手法及寓意。其中也提到乾隆时期编行的《世宗宪皇帝御制文集》中，有关于十二幅图其中两幅的命名和题诗，其中之一就是这幅《美人展书图》。

图二局部图

在画面中，美人身后悬挂的画幅下方有署名米元章的题诗：“樱桃口小柳腰肢，斜倚春风半懒时。一种心情费消遣，缃编欲展又凝思。”而这并非北宋书画家米芾的图三局部图诗句，从内容到笔迹，都是胤禛的手笔。其文集卷二十六有《美人展书图》二首，其一为：“丹唇皓齿瘦腰肢，斜倚筠笼睡起时。毕竟痴情消不去，缃编欲展又凝思。”文集所收乃定稿诗文，与画中题诗文字不尽相同，但是仍可以看出诗思的一致性，尤其是作者对最后一句十分满意，没有再改动。而这句正是此画的命意所在：“欲展又凝思”，美人有所思绪，以至于读书的场景停顿了片刻，变成了持书而未读，看上去只像是“展书”了。那么究竟是什么样的一部书，让画中美人凝思呢？巫鸿先生最早注意到这个问题，他在一篇文章中提到：“当我最初开始研究这些绘画时，我很想知道她正在读的是什么书。”（见《陈规再造：清宫十二钗与红楼梦》）当1993年巫鸿先生在故宫博物院看过原画之后，得出了一个很有启发性的结论，即画中人正在阅读的是《金缕词》，这首著名的情诗用来构建画中美人与缺席于画中的情郎（胤禛本人）之间的对话，而这场对话是实力悬殊的：画中美人的“汉装”对满清宫廷而言，象征着异类与他者，因此她的顺从和怀春有着对帝国权力臣服的政治隐喻。

但是巫鸿先生没有提及画中书页上另外两首诗，也没有解答画中人“读的是什么书”这个问题，而这恰好引起了笔者进一步解读这幅画作的兴趣。将杨新先生文章中的插图进行翻转处理，很容易看出书页上的三首诗：闻杜羔登第

长安此去无多地，郁郁葱葱佳气浮。良人得意正年少，今日醉眠何处楼。

青溪小姑歌

日暮风吹，落叶依枝。丹心寸意，愁君未知。

金缕词

劝君莫惜金缕词，劝君须惜少年时。花开堪折直须折，莫待无花空折枝。画中的三首诗，皆是古代女诗人的作品。第一首的作者是杜羔妻赵氏。这首诗写丈夫登第后的复杂情感，既为他取得功名后的春风得意感到高兴，又颇有一点“悔教夫婿觅封侯”的意味。历来的男性读者对此诗的评价都很高，认为赵氏语气俏皮而没有怨愤之意，颇有妇德。第二首诗的作者是青溪小姑，相传她终身未嫁，这首诗是写暗恋中的痴情。第三首诗的作者历来被认为是杜秋娘，而《金缕词》也是一首流传很广的、劝人珍惜美好青春的诗。三首诗的语意对画面中这位女子心绪的传递起到了微妙的作用，让我们直接感受到她定格于画面的姿态背后的蕴意：为什么在前两首诗翻过之后，恰恰是《金缕词》引得她出神了？似乎可以这样理解，前两首诗的作者，一为已婚之妇，一为未嫁之女，良人都不在身边。她们独守闺中，想象着对方会听到她们的倾诉，一个故作轻松地调侃，一个小心翼翼地试探。正是她们相似的命运，在第三首直抒胸臆的诗境中得到了触发：如花美眷，似水流年，如果无人来问，该是多么伤怀。也就是说，画中人“展书”背后的思绪是经过细致铺垫的，她游神书外不仅仅因为眼前读到的《金缕词》，还因为此前诗意 有的心上人的“不在场”所引发的哀怨，不断在她心中累积，才终于使她与《金缕词》中的感叹和呼唤发生了共鸣。不妨设想一下，画中美人由“花开堪折直须折”引发了怀春之情，这样一个意境如果没有适宜的旁白注解，没有丝毫的层次渲染，而是直白地让观者看到，这是否符合宫廷画师或者胤禛本人创造美人读书的意象时所具有的想象和期待？

除了手中的那册书，在美人身旁的案几上还摆着一个锦函，函中有另外五册书。意即画作者呈现出的是一部完整的书，而不是几首诗。只有这样才符合“读书”或“展书”的设定，否则就会成为“读诗图”或者“诗思图”了。画中这部书共有六册，从展卷的这一页来看，三首都是女性作品，全书很可能是一部女性诗歌集。这部书是否真实存在？从学者对十二幅美人图的诸多分析来看，除了涉及书法的部分是假托米芾、董其昌落款而手迹与内容完全由胤禛创作之外，画中的每一处景物、每一个物件都是高度写实、符合当时时代的，所以应该有理由相信，这部书是康熙年间的真实存在。但很明显的一个问题是，画中出现在同一页上的三首诗，既没有按照作者生活时代排序，并且诗歌的体裁也不一致。杜羔妻赵氏是唐代贞元年间人，《青溪小姑歌》是刘宋时期的乐府诗，《金缕词》则流传于唐代元和时期或之后。很难想象真会有一部诗集是采用这样混乱的编次手法：将《青溪小姑歌》排列在两首唐代的七言绝句之间。那么退一步来说，画中的这部书有没有一个蓝本存在呢？不妨先从古籍的版本特征入手分析。

第一是行款。从页面能看出是双边，每行十九字。第二是卷册数。以每半页两到三首诗的数量，诗集共有六册，可见体量不小，如果都选女性诗作，那么应该是一部通代的诗歌选集。第三，诗后有双行小字注。这条线索非常重要，因为它可以区别选诗范围近似的诗集。那么，有没有一部书大致符合这三个条件呢？答案是肯定的，它就是题名钟惺编纂的《名媛诗归》。最明显的依据是原书中《青溪小姑歌》的评点出现了谭友夏的名字。谭元春，字友夏，与钟惺一样是湖北竟陵人，晚明诗坛的代表人物，他们编纂的诗歌选集《唐诗归》宣扬幽情单绪的孤峭风格，在明末影响很大，号为“竟陵诗风”。因此书商假托钟惺之名，编刻了《名媛诗归》，从书名到评点形式都仿照《唐诗归》的口吻，所以在评点中也出现谭友夏的名字。画中的《青溪小姑歌》正文虽被遮挡住了，但是诗末的双行小注原样绘出，写的正是：“谭友夏云：上二语咏之有味，下遂吞吐情深。”由之与原书书影对照：

图四万历刻本《名媛诗归》

（国家图书馆藏）

可以看到，原书的行款是每行十九字，只是左右双边与画中书稍微不同。《名媛诗归》共三十六卷，首刻于万历年间，所选古逸时代至明代女诗人作品，卷中诗人按照时代顺序编排，每家第一首诗题后有专门文字介绍作者生平。从选诗数量来看，原书中的杜羔妻赵氏有五首作品，《青溪小姑歌》其实是两首，画中并没有完全照搬原书。不过，画中诗文摘自《名媛诗归》是可以确定的，因为画作者连双行小注一起照搬了。因此可以说，画中这部书就是以《名媛诗归》为参照绘制的，但是为了适合画面表现做了取舍，主要表现在两个方面：

第一，册数不符。康熙末年流传的《名媛诗归》有两种版本，一是万历年间刻本，另一个是康熙时河涧堂藏板重刻本，后者与万历本板出一源。而这两种刻本最为常见的装订形制是一函八册（今国家图书馆所藏此两种版本凡四种，其中三种为8册，余一种为12册）。画中则是一函六册。虽然将八册书重装为六册在现实中是可以做到的，但是一般情况下重装古籍很少单纯为了缩减册数，而且从便利阅读的角度考虑，八册和六册也没有本质的区别。画面上可以辨识出书的封面有**的题签，还有书头部分宝蓝色的包角以及漂亮的锦函，这种精致的装订形制与现存的《名媛诗归》均有很大的差别。这种情况，一方面有可能是坊间刻书流入宫廷时的必要修饰，具体的情形，有可能是书商为迎合宫廷的图书需求特意做了精美的装帧，也可能是宫内对流入书籍做了专门处理。另一方面，更有可能是画作者出于整体色彩考虑对书籍的外观做了艺术的处理，使之与画面中富丽堂皇的环境相统一。

第二，诗序换位。《名媛诗归》原书中，《闻杜羔登第》在卷十，《青溪小姑歌》在卷六，《金缕词》在卷十五。画面中的三首诗经过了挑选和刻意安排，用来构造画中人情绪的层次感，因此摘抄时出现了次序的变动。这三首诗中，《金缕词》是画中书的视觉中心，也是承担主要意义的诗，它是导致画中人从书中游离的根源。但是在《名媛诗归》原书中，《金缕词》却恰好不在书的同一面（见图五，虽为同一页，但沿版心对折装订成书后，则为两面），因此画作者要将原文合并。而诗后的双行小注，画面也无法全部体现，只保留了其中一行，原书的注是每行七字，但画作者为了和《青溪小姑歌》的诗后注保持平衡，所以变成了八个字。在画面中，这些字迹不单是语言符号，还是绘画元素，要保持细节的统一性。

图五万历刻本《名媛诗归》（国家图书馆藏）接下来的问题见仁见智：为什么是《名媛诗归》？为什么是这三首诗？笔者是这样认为的：第一，十二美人图是圆明园深柳读书堂的围屏，尺寸高大，画中人皆与真人同样大小，这要求画中的物象必须高度写实，每一个细节都经过精心打磨，因此创作时会选择一部现成的书。而画中描绘的是一位深闺美人，《名媛诗归》的在场对构建一个女性的、诗意的空间非常恰当。同时，书中的历代才媛与手持书卷的美人之间也具有某种衔接性，因为《名媛诗归》选诗至明代而止，这令观者想象这位美人的才华，也许可以与书中的才女们相媲美，是这部书在现实中的延续。第二，有学者已经清楚地分析过此画的创作背景，当时夺嫡斗争非常激烈，为了避免康熙帝的猜忌，胤禛“隐居”于圆明园中，吟诗作画，刻意表现自己对皇位的淡泊。但是画面中的《金缕词》有“时不我待”之感，或许容易引起观者的附会，因此需要有前两首作为铺垫。三首诗意互相配合，不仅显得含蓄蕴藉，也更有故事性：无论已婚还是未嫁，女子总是在等待着有情人的出现，“花开堪折直须折”完全是画中女子有感而发的自白。但是，无论主观意图如何，三首被选择的诗都在某种程度上透露出画作者的内心世界：他心里有一个“此去无多地”的“长安”，眷恋著男子取得功名的都城。他自我放逐到圆明园，远离争斗的是非，又恐惧自己的一片“丹心”得不到父皇的体察。而从重重修饰中看去，《金缕词》的宣示意味似乎更加明显：“莫待无花空折枝。”从书中游离出神的何止是画中美人，也是胤禛的自我写照，他的人生正处于漩涡的中心，他的故作姿态只是一种以退为进的策略，如果辜负了自己人生中的好时光，那才是最令他遗憾的事情。

浅谈音乐作品的内容与形式

音乐作品有没有内容，音乐内容是何种音乐本质的美学问题，一直是两种音乐美学思想争论的焦点。这同中外美学界对美的本质的争论是一致的。凡是主张美存在于主体的主观心灵的美学派别，就认为音乐根源于主体的主观世界，反映的是自我。黑格尔从“美是理念”的美学观出发，主张：“音乐表现的是只有完全无对象（无形的）的内心生活……完全空洞的‘我’，没有内容的自我。”①他所说的“自我”，实则是“理念”，音乐反映的是“理念”，黑格尔的音乐美学观，正是他的“美是理念的感性显现”的唯心主义美学思想的反映。

　　19世纪，奥地利音乐美学家汉斯立克明确提出：“音乐的内容就是乐音的运动形式。” ②他将音乐本身流动的旋律归结为音乐的内容，以音乐的形式代替了音乐的内容，实质上，是取消了音乐的内容。笔者认为，汉斯立克的“为音乐而音乐”的形式主义的音乐美学观，显然是接受了康德的形式主义美学思想的影响，否定了音乐内容的审美意义，否定了音乐同客观现实的必然联系。

　　在我国战国时期成书的古籍《乐记》，充满着唯物主义精神，其音乐美学思想十分宝贵。《乐记》的开篇就阐明了音乐产生的根源：“凡音之声，由人心生也。人心之动，物使之然也。感于物而动，故形于声。”③“人心”——“感于物”——“形于声”，这就是音乐产生的过程。由于人的内心受到外界事物的影响，激起某种情感而发出了“声”（音乐）。这是一种朴素的唯物主义反映论。主体的内心世界，受到了客观事物的撞击而震响了心弦，激起了思想情感，发出有规律的声音。基于这一唯物主义的音乐美学思想。《乐记》进一步阐释了音乐的内容与形式的美学问题。“乐者，心之动也。声音，乐之象也。文采节奏，声之饰也。君子动其本，乐其象，然后治其饰。”④音乐是表现内心感受的，乐音是音乐的现象，节奏、乐音的变化是乐音的组合。制乐的人，要表现内心感受的音乐形象，要对乐音的组合，节奏的安排等进行精心的设计与组织。“心之动”“乐之象”是指音乐的内容；“文采节奏”“治其饰”是指音乐的形式。

　　唯物主义美学认为，一切艺术作品都是客观世界的反映。而音乐通过乐音的组合，流动的旋律，借助听赏者的想象间接反映客观现实，即使表现某种思想情感的抒情性音乐，也是主体有感于客观事物而激起的，从思想情感的折光中映现客观事物。

　　音乐内容，是音乐家集中现实世界中丰富多彩的生活，经过美学理想的筛选，审美情感的浸透，精心创造出来的音乐形象。它凝结着音乐家的世界观、美学思想、鲜明的爱憎、创作技巧和心血。音乐形象是音乐家的“自我”同经过提炼的客观事物相结合的产物，是主客观相统一的听觉艺术形态。

　　抒情性的音乐作品，其内容就是情感内容，音乐形象就是情感形象。

　　叙事性的音乐作品，其内容就是作品所反映的现实生活图景。

　　音乐家赋予作品的思想与情感内容是作品的灵魂与生命，是构成音乐作品的第一要素。但是，音乐内容是无形的、无声的，是一种意识形态，它只有依存音乐形式中，隐含在乐音组合中，才能存在。音乐内容只有通过完美的音乐形式才能得到表现，才能为人们所听赏。音乐的内容与形式是无法分开的，离开形式，音乐就不存在，离开内容，形式只是一堆无生命的音符，毫无欣赏意义。分析内容，离不开形式；分析形式，离不开内容。只不过有所侧重罢了。

　　音乐形式虽然是第二义的，但是，它是音乐之为听觉艺术的最本质的独有的特征。没有音乐形式就没有音乐。在音乐领域里，可能存在没有内容的劣品，但不存在没有形式的音乐。只有音乐内容配以相应的音乐形式，才构成完整的音乐作品。

什么是音乐的形式？德国著名的音乐美学家迈耶尔的定义是：“形式是内容的艺术造型。”⑤恰如其分地概括了音乐形式的特征。音乐形式的本质是表现，是表现内容的手段。它是构成音乐作品听得见的、流动的音乐旋律。它是由乐音合乎逻辑组成的流动的音响结构，所以说，乐音组合的规律性，便是音乐形式美的基本特质。音乐的形式美“是一种独特的只为音乐所独有的美……它存在于乐音以及乐音的艺术组合中，优美悦耳的音响之间的巧妙关系，它们之间的协调与对抗，追逐和遇合，飞逝和消逝——这些东西以自由的形式呈现在我们直观的心灵面前，并使我们感到美的愉快。”⑥

　　有规律的运动着的节奏、起伏变化的旋律线条、和声与对位严整的逻辑性、配器的平衡性与科学性、曲式结构的对称性与均衡性、音色变化的多样性和复杂性等，构成了音乐作品的形式美。在西方美学史上，称音乐为“流动的建筑”，形象地说明了音乐形式的美学特征。

　　音乐的内容与形式不是并列关系。内容左右形式，形式是表现内容的技术手段；形式是根据内容的需要而产生的，反过来，形式又制约着内容。形式符合内容的需要，它就促进内容的展开和显现，形式越是美，越是符合内容的需要，音乐的表现力就越强；形式不符合内容的需要，它就阻碍内容的展现和显现。黑格尔曾说：“一定的内容，就决定它的适合的形式。”“一件艺术品缺乏正当的形式，便不能算作正当的或真正的艺术品。”音乐作品的形式或优或劣，决定着音乐作品的质量高或低。

　　客观存在的美，给人第一个感官印象的是形式。欣赏音乐美也同样如此，听众首先凭听觉接触音乐作品的是音响形式，第一听觉印象是音响美不美、动听不动听。因此，音乐美学对音乐形式提出严格的审美尺度：音乐作品，给听赏者的第一个听觉印象，必须要悦耳。以动听的音响牢牢抓住听众，进而令其心动。必须为音乐内容建构起完美的“艺术造型”，配以相称的音乐形式，才能给听赏者以审美享受的同时，发挥其音乐内容的感染、净化的审美功能。

　　我国汉代哲学家王充十分强调艺术作品的内容与形式的完美统一。他说：“文墨著竹帛，外内表里，自相副称。”也即为艺术内容配制的形式要相称、相符。

　　“形式和内容的完全一致是真正艺术作品的第一个主要的标志。”

　　注释：

　　①黑格尔美学第三卷上册商务印书馆1982年版第332页

　　②⑥汉斯立克论音乐的美人民音乐出版社，1980年版第50页

　　③④乐记人民音乐出版社，1958年版第1页，第30页

　　⑤迈耶尔音乐美学若干问题1984年版第65页

-------------------------------------------------------------------------

音乐影响了他们的写作

导语：音乐与文学自古以来都是一对“孪生兄弟”。许多作家都曾在音乐中汲取力量与灵感，因此，作家中的“音乐发烧友”可不少。村上春树、菲茨杰拉德、余华……让我们看看，音乐是如何改变了他们的写作，甚至是人生？

　　一、罗曼罗兰：音乐是心灵的避风港

　　法国著名作家罗曼罗兰以长篇巨著《约翰·克利斯朵夫》而闻名于世，而这部作品即是以音乐家贝多芬为原型创作的。

　　罗曼罗兰从小就十分喜爱音乐，他曾说过："在我生命的历程中，音乐占有了我，它是我最初的爱，也可能是我最后的爱，我像女人爱孩子一样爱它。"

　　罗曼罗兰的一生中对他影响重大的艺术大师有很多，光是他自己为这些伟人写的传记人们都可以如数家珍《贝多芬传》《歌德与贝多芬》《托尔斯泰传》《米开朗琪罗传》„„在罗曼罗兰十六岁以前他所受到的音乐方面的熏陶主要来自海顿、莫扎特。而在他接触到了瓦格纳和贝多芬的音乐以后，那些优美的旋律就从此占据了他心灵中最美好的位置，也成为了他一生中重要的精神寄托和灵魂的避风港。

　　罗曼罗兰对于音乐有着堪称狂热的喜爱。他曾写过名为《音乐》的小短文，文中称：“生命飞逝。肉体与灵魂像流水似地过去，岁月镌刻在老去的树身上。整个有形的世界都在消耗、更新。不朽的音乐，唯有你常在。”

　　罗曼·罗兰正是在音乐的熏陶里成长起来的一位具有音乐家气质的文豪。他从音乐中获得了心灵的升华和美的陶冶, 从音乐中获得了人生的量和安慰, 还从音乐中不断地汲取文学的灵感、构思和启示。文学与音乐, 在他的艺术创作中获得了高度的融合。

　　二、菲茨杰拉德：“爵士乐时代”的代言人

　　菲茨杰拉德是美国“迷惘的一代”的代表作家，是“爵士乐时代”美国年轻人的代言人。菲茨杰拉德这个美国文化与“美国梦”孕育起来的作家，创作了以《了不起的盖茨比》和《夜色温柔》为代表的长篇小说和其它短篇小说。其作品主要以“美国梦”的破灭对那个时代的冒险价值进行深刻的剖析。作为“美国最善感的社会小说家”，一个有着“独特的浪漫风格”的作家，他的作品与音乐有着密不可分的联系。

　　菲茨杰拉德在其作品中经常借鉴音乐的艺术手法来突出叙事文本的表现性。菲茨杰拉德在小说中对音乐的借鉴有着多种多样的表现形式。他既将音乐与叙事有机地结合起来，使音乐内容成为构成小说情节的有机组成部分；又借鉴音乐的结构技巧，将音乐的章法揉进小说创作中，使小说成为结构意义上的音乐作品。

　　音乐内容包括人为演奏的音乐，自然界的天籁之音，和一些间或出现的音乐术语和符号。音乐结构则由即兴演奏与反复吟唱，复调，和声与对位，以及回旋来体现。由此可见，菲茨杰拉德的作品中不仅四处弥漫着以爵士乐为主的音乐内容的描写，就连叙述格式也是从音乐的河床上自然地流淌出来的。因此他的作品是名副其实的“爵士乐时代”的回声。

　　菲茨杰拉德在对音乐的处理上体现了一个“双重视角”的 原则。也正是将这个“双重视角”渗透在小说中的音乐中，菲茨杰拉德淋漓 尽致地表现了对社会现实的分裂的感受力。作者既沉醉在以爵士乐为主的即 兴演奏的音乐中，又听出了这弦外之音一即人主理想的破灭，“美国梦” 的破灭。这是菲茨杰拉德矛盾又统一的双重视角，而音乐，最合适表达这种 飘忽不定的思想了。同时，音乐对菲茨杰拉德创作的影响也给我们一个启示： 音乐与小说虽然分属于不同的艺术范畴，但相互借鉴会使两种艺术形式相得益彰，这种有机结合的手法显然值得借鉴和发扬。

　　三、村上春树：音乐教会了我写作

　　日本作家村上春树有两个爱好：跑步和音乐。

　　村上春树在古典音乐方面的鉴赏力，甚至让小泽征尔感到震惊：“他热爱欣赏交响音乐会和爵士音乐会，也在自己家里听唱片，甚至知道许多连我都未曾听闻的事，着实让人惊讶。”

　　村上曾对小泽征尔说：“如果问我是从哪儿学会写作的，答案就是音乐。音乐最重要的要素就是节奏。文章如果少了节奏，没有人想读。”

　　“文章就像音乐，也可以通过字词的组合、语句的组合、段落的组合、软硬与轻重的组合、均衡与不均衡的组合、标点符号的组合以及语调的组合营造出节奏感。音乐品位不够好，这些就做不好。”村上认为，音乐品位对一个作家相当重要。

　　“倘若文章有节奏，故事有节奏，接下来自然会文思泉涌。写作时，我会在脑海里自动将文章转化为声音，用这声音构架出节奏。以爵士乐的方式即兴演奏一个主题乐段，便能自然地产生下一个主题乐段。”村上的写作过程，也因为音乐而与众不同。

　　四、余华：音乐让我感受到爱的力量

　　我国著名作家余华也是一名音乐发烧友。他曾出版过随笔集，名字就叫《音乐影响了我的写作》，文中记述了音乐对于他的影响：“音乐一下子就让我感受到了爱的力量，像炽热的阳光和凉爽的月光，或者像暴风雨似的来到了我的内心，我再一次发现人的内心其实总是敞开着的，如同敞开的土地，愿意接受阳光和月光的照耀，愿意接受风雪的降临，接受一切所能抵达的事物，让它们都渗透进来，而且消化它们。 ”

　　那是1993年的冬天，余华买了一套音响设备，伴此而来的是大量CD唱片。原本，他只是想“附庸风雅”、“让音响出现在我的生活中，然后在朋友们谈论马勒的时候，我也可以凑上去议论一下肖邦，或者用那些模棱两可的词语说上几句卡拉扬。”却没想到，音乐情结从此挥之不去，最终开始影响他的写作。

　　“确切的说法是我注意到了音乐的叙述，我开始思考巴尔托克的方法和梅西安的方法，在他们的作品里，我可以更为直接地去理解艺术的民间性和现代性。”、“此后不久，我又在肖斯塔科维奇的《第七交响曲》第一乐章里听到了叙述中“轻”的力量。”、“（加德纳与蒙特威尔第合唱团）仿佛只用了一个短篇小说的结构和篇幅表达了文学中最绵延不绝的主题。”

　　音乐给了余华爱的思想，从而影响了他的文学观念；音乐激发了创作灵感，使他找到了独特的出场路径；音乐影响了他感知世界的方式，从而导致他叙事风格的变化。

地下出土的《老子》都什么样？——从北京大学藏西汉简说起

北京大学在2009年接受了一批捐赠品，这是一批从海外回归的西汉竹简。这批简其中完整的大约有1600余枚，加上残简总计有3000多枚。整批简全为竹质，书体全为隶书，墨迹清晰，书写精美，内容丰富。

在出土的简牍中，竹简上的文字通常要比木简水平高，而且典籍类文献通常是抄在竹简上，当然这与编连有一定关系，因为竹简薄，编连后卷册不会太粗太沉重，木简不容易做到又薄又轻。

北大入藏的汉简内容十分丰富，可以说涵盖了《汉书·艺文志》所载"六艺"各个门类。这对研究先秦秦汉史，以及古代思想、科学、医学、书法等领域，都具有非常重要的学术价值。目前北大汉简已经全部公布完毕，共发表了五卷，最先发表的是第二卷《老子》。

到目前为止，出土的《老子》已经有四种，按照时间顺序分别为：

第一种和第二种是1973年出土于湖南省长沙市马王堆汉墓的帛书甲乙本《老子》。出土时同一个墓中有两种写本，根据字体、用字避讳的不同情况，分别称之为甲本和乙本。其中甲本不避汉高祖刘邦讳，乙本避汉高祖刘邦讳，但不避汉惠帝刘盈讳，可知甲本早一些，但二者都是汉初的抄写的。

长沙市马王堆汉墓的帛书本《老子》局部

第三种是湖北荆州郭店楚简《老子》；郭店简《老子》是1993年出土于湖北省荆门市郭店村的楚墓中，这个墓是战国晚期墓，因此墓中出的《老子》成书应该更早一些，大概成书于战国中前期或者更早，但抄写时间应该是战国晚期，约在公元前300年左右。楚简本《老子》是目前所见最早、最原始的《老子》抄本，但篇幅较小，仅为今本的五分之二，所反映的思想观点也与今本《老子》有很大差别。

郭店楚简《老子》局部

第四种就是北大藏汉简中的《老子》。北大汉简《老子》现存完整简176枚，残断简105枚，拼合后总计211枚，共5200多字，是四种古本《老子》中字数最多、保存最完整的版本。

北大汉简《老子》分上、下两篇，简背后题有“老子上经”、“老子下经”。上经相当于传世本的《德经》，下经相当于传世本的《道经》。以前传世文献的《老子》标题有《道经》、《德经》，但北大汉简《老子》称上经、下经，这是在出土文献中的首次发现。全书保存了《老子》完整的篇章结构，共分77章，为研究古本《老子》分章问题提供了宝贵资料。

北大汉简《老子》的文句、用字与传世本和其他出土《老子》有很多不同之处，已经有不少专家指出差异，比如今天通行本《老子》里“化而欲作，吾将镇之以无名之朴”，这句话中的“镇”，北大汉简《老子》写作“寘”，郭店楚简《老子》写作“贞”，马王堆帛书《老子》乙本写作“阗”。不过，寘、贞、阗、镇”，古代读音都相同或相近，这在古代汉语中叫通假，这可能是不同方音或地域用字差异的表现。再比如今天通行本《老子》里“持而盈之，不如其已；揣而梲之，不可长保”，这句话中的“揣”，北大汉简《老子》写作“梪”， 郭店楚简《老子》写作“湍”，马王堆帛书《老子》乙本写作“扌短”。这类字词差异在四种版本中非常多。这种差异对研究《老子》成书及字词的历史变化都有非常重要的作用。从文字和书法角度来说，北大简《老子》抄写精美，也完全可以作为书法史上西汉中期的代表，这对书法研究同样有重要参考作用。

我们常说出文献很重要，但如何重要，出土各种版本《老子》就是一个典型例子。从战国时期湖北荆州的郭店楚简本《老子》，到秦末汉初马王堆帛书甲乙本《老子》，再到西汉中期的北大汉简《老子》，然后是传世魏晋时期的王弼本《老子》，形成了一条完整的不同年代《老子》版本序列，可以说这对探讨《老子》形成和演变有着非同寻常的重要意义。

参考文献

《北京大学藏西汉竹简（贰）》，上海古籍出版2012年。

《北大藏西汉竹书<老子>价值重大》,《人民日报》2012年12月21日海外版。