《典籍里的中国》拍摄理念是什么?
《典籍里的中国》拍摄的目的是让更多的年轻人关注中国历史。
我始终认为什么时候中国的文化产业不在整天盯着四书五经,四大名著,唐诗宋词搞来搞去才是真正的成长,老祖宗的东西固然好,但不免有股旧时代的腐味。新时代的中国文化产业,如果依旧一味沉醉在老祖宗的东西里无法自拔,再把古时的东西拿出来嚼烂了也只不过是茴的四种写法,再多也是无用。
相比每天拿着所谓的传统文化消费来消费去,既然怀念古代,那也没见到谁愿意过和古代人一模一样的生活,这么歌颂古代,也不见得守孝三年,沐浴更衣。
各位媒体,还是找找有什么新东西可以拿出来搞搞吧,中国文化绝对不仅仅是形式上的那几本古籍,那几件古董,那几首古诗词。找找中国文化真正的家国情怀,真正的处世哲学来挖挖吧。
看来我是被批判的最惨的啊,原因就是我不喜欢这个节目。
所以在你眼里,只要是传统就是优秀的是吗?
只要是古人的就是智慧是吗?
三纲五常,天圆地方这些都是古人的“智慧”啊。
如果古人的一切都是正确的,为什么我们还要用新文化运动去推翻呢?
古代典籍千千万万,你就能证明古籍里的东西都适合现代社会吗?
所谓的创新就是把古籍里的故事在电视上演一遍吗?
你们在乎过真正的中华文明的内核其实是鲁迅先生所说的国民性吗?
你们不知道,你们只觉得中国文化那些代表古代贵族文化的士大夫写的酸臭文章。
看看你们脚下的土地吧!
中华文化之所以千年不断,不是这几部古籍的功劳。功劳属于在这片大地上留下汗水,留下鲜血的万千普通百姓。
陈:王老师,您好!您长期从事中国古代文学教学与研究,取得了丰硕的成果,《文学教育》早就计划采访您了。最近,华中师范大学出版社出版了您主编的《中国文学史简明教程》,作为“华大博雅”品牌书的一种,听说上海社科院的陈伯海先生、上海大学的董乃斌先生、中国社科院的刘扬忠先生、复旦大学的黄霖先生、南京大学的莫砺锋先生、武汉大学的王兆鹏先生都对这部教程给予了较高评价,我代表《文学教育》编辑部向您表示衷心的祝贺!一个世纪以来,中国文学史著作可谓汗牛充栋,而真正有创新的不是很多,《中国文学史简明教程》为什么能够得到这些国内著名专家学者的赞许呢?
王:专家学者们之所以肯定我主编的这部教材,主要是觉得其中有些创新的东西,包括一些理论性的思考。一部教材,首先要照顾到它的通用性,即要向学生介绍通行的公认的文学史知识,不然,它就难以被师生所接受,所以教材最不容易创新。然而,一部好的文学史教材,它必须有编写者对于文学的理论思考和文学发展的规律性认识,不然,它就不会有自己的特色,也失去了编写这部教材的必要。黄霖先生指出,“教材不同于个人专著。个人专著注重原创性,强调有独到的见解”,而教材“当以一时间普遍认可的内容为佳”,“王齐洲先生对一系列中国古代小说深有研究,时有独到的见解,但在他所写的第六章《小说的发展》中,多综合时贤的共识,使人感到平允、客观……这也反映了编史者应有的气度”。董乃斌先生则指出,这部教程“高出同类著作的根本特点,那就是《教程》显示出编者较高的理论素养和刻意的理论追求。这主要表现在全书绪论之中,也表现在全书一以贯之的理论线索之中”。如“《绪论》的第二节,从文学发展的阶段性、地域性、文学与文论的关系、诸文体在文坛地位的变化等方面对文学史发展规律做了有重点的概述……其中提出了不少值得学界重视的探索性观点。例如说‘如果以书面文学的主流文体的创作主体和消费主体为依据,中国文学的发展大体可以分为四个阶段,即贵族文学时代、精英文学时代、市民文学时代、大众文学时代。’这个说法就很新鲜很有意思。对此,作者还可作更详尽的阐述,文学史界也不妨进行一番争议。又如从社会文化群体消费的角度来区分文体的主流和非主流,并论证中国文学史应以各时代主流文体为对象来清理和描述文学发展的主要线索和基本规律,这实际上便给已行之多年的‘一代有一代之文学’观点提供了一种新的论据和论述角度。再如论到传统的应用文体中也有许多美文,指出这正是中国文学的一大特色,等等,都是很精彩的。”而所有这些理论创新,都是作者“多年研究、思考的结晶”。这样的评论,使我深受鼓舞,也有高山流水遇知音的感慨。
陈:据我所知,您在20世纪80年代至90年代初期主要是研究中国古代小说,而90年代中期以后,您把重点转到中国文学史研究的理论问题上来,特别是对中国古代文学观念的研究,新论迭出,2004年您还出版了36万多字的《中国文学观念论稿》。您为什么要抓住观念问题不放?这与中国古代文学研究的学术创新有什么联系?
王:文学观念问题不仅是文学史编撰的逻辑起点,也是文学史研究的理论前提。观念不清,对象自然不明。而观念的转换,一定会带来研究格局的重大变化。20世纪初,中国学术界引进西方现代文学观念,不仅促进了中国文学学科的建立,而且改变了中国文学研究的传统面貌。王国维的《宋元戏曲史》、鲁迅的《中国小说史略》、胡适的《白话文学史》、郑振铎的《俗文学史》等等,都是在新文学观念指导下产生的学术经典。而百来年中国文学学科的发展和古代文学研究,也产生了许多问题,解决这些问题同样只能从转变观念入手。1998年前后,我在总结20世纪中国文学学科建设和古代文学研究成果的经验教训的基础上,呼吁“中国古代文学研究需要转换观念”,并在《中国社会科学》、《孔子研究》等刊物上发表了《中国文学观念的符号学探原》、《论孔子的文学观念》等论文,以期引起人们的重视和思考,希望在古代文学研究中能注意到文学观念的问题。在编写《中国文学史简明教程》的过程中,我和其他编撰者尽量做到尊重历史,运用历史发展的眼光,按照当时人所理解的文学观念去客观描写当时的文学现象和文学事实,探讨文学观念的历史演进与文学发展的内在联系,追寻造成文学观念变化和文学历史发展的各种原因,以期编写出既符合历史实际又具有逻辑联系的中国文学史。
陈:这样富于创见的中国文学史,肯定会受到广大师生和文学爱好者欢迎。在《中国文学史简明教程》中,我看到您对思想创新的高度重视,同时我也注意到,您的文章大多发表在比较有影响的刊物上。像《中国社会科学》,《文学评论》、《文艺研究》、《文学遗产》、《国学研究》、《北京大学学报》等刊物,您都有文章发表。这是不是与您的创新意识有关呢?
王:也许是吧。我认为学术研究贵在创新,文学研究更应如此。创新的基础是材料,创新的手段是方法,而创新的关键是思想。有人说我写文章善于使用材料。其实,材料固然重要,但更重要的是思想,中国古代文学研究尤其如此。中国古代文学是一个传统学科,许多材料都被前人研究过,如果没有新的思想,研究就失去了意义和价值。所以,我做研究总希望能够有所创新或突破。而只有创新或突破,才能真正形成学术积累,促进学术发展。1985年我在《文学遗产》发表的《中国小说起源探迹》、1988年在《文学评论》发表的《象征主义――中国文学的传统方法》等文,一直为学者们所引用,近5年的引用也不下20篇次,这说明真正有创新的学术研究是不会被学术界遗忘的。近几年我发表的有关文学观念的论文引用率则更高,反响也更强烈。如去年在《中国社会科学》发表的《雅俗观念的演进与文学形态的发展》一文,不仅《新华文摘》全文摘载,《高等学校文科学术文摘》、人大复印资料《中国古代近代文学研究》等也予以转载或摘登。创新是学术的生命,而思想是学术的灵魂。武汉大学尚永亮先生评论我的《呼唤民族性:中国文学特质的多维透视》一书时,说我追求“有思想的学术”,深契我心。
陈:现在大家都在谈创新,我想您的这些话对学术界同仁肯定会有不小的启发。这些成果都凝聚着您的心血和汗水,您对其中的哪一项最满意呢?
王:写文章的人大概都会有这样的体会:写之前豪情万丈,写之中筋疲力尽,写完后有几分自得,发表后又总是留有遗憾。正如刘勰所说:“方其搦翰,气倍辞前;暨乎篇成,半折心始。”如果从严格意义上讲,我对所写的文章都不十分满意,还要继续努力。
陈:从您的著作中可以看出,您渊博的学识与您的广泛涉猎有密不可分的关系。我们都想知道您是怎样读书的?读了哪些书?哪些书对您有比较深刻的影响?
王:我读的书范围比较广,类别比较杂。走上学术道路之前,完全凭兴趣读书,并无目的。我从小爱静不爱动,坐得住。记得上初小时读了不少小人书(连环画),上高小时我完整地读过《西游记》、《封神榜》,不少字不认识,跳过去再读,觉得很有意思。上初中时我读完了《水浒传》、《三国演义》等古典小说,也读了《红岩》、《青春之歌》、《暴风骤雨》等当代小说,还读了《钢铁是怎样炼成的》、《童年》、《牛虻》等外国名著。在我的读书经历中,有三个时期特别重要,那是比较集中的读书时间,与一般情况下“闲庭散步”式的读书不大相同。
第一个时期是1966年我从洪湖一中毕业以后。那时洪湖西四区的小学毕业生上初中都在二中,我是当地唯一洪湖一中毕业的初中生,虽然只有15岁,当地政府还是安排我到学校去教书。文革初期,农村“破四旧”,许多书都作为“四旧”收起来,放在生产大队的仓库里。有一个生产队的会计特别喜欢看古代小说,他家里收藏的古小说应有尽有,也被“红卫兵”们收到了大队部。我工作的学校与大队部一墙之隔。我不喜欢参加那些打打闹闹的事情,工作之余,无事可干。一个偶然的机会,发现了那些堆在仓库里的旧书,便偷偷拿出来看。《儒林外史》、《聊斋志异》、《今古传奇》、《东周列国志》、《荡寇志》、《隋唐演义》、《说岳全传》、《杨家府演义》、《龙图公案》、《海公案》、《镜花缘》、《再生缘》等古典小说,以及《牡丹亭》、《长生殿》、《桃花扇》等古代戏曲,成了我业余生活的一部分。这些书是偷着读的,因而感觉特别刺激。当然,也有一些书是可以公开读的,例如《红楼梦》。可惜那些旧书中惟独没有《红楼梦》,我很沮丧。后来托已经入伍的我小学的同学谢从江从部队给我弄到一部,反复阅读。至今我仍然保留着这部书。此外,就是读马列的书。60年代末期,中央提倡读马列的六本书,《***宣言》、《国家与革命》、《哥达纲领批判》、《反杜林论》我都认真细致的阅读过,有的还做了读书笔记;《自然辩证法》我也读过,只是不太懂。我还读过恩格斯的《家庭、私有制与国家的起源》,觉得很有收获。
第二个时期是1972年我在荆州师范学校毕业留校以后。留校后我除了在中文系教课,还同时在教务处工作。学校的图书馆由教务处管理,由于正值“文革”时期,图书馆并不开放,长期锁着。教学工作没什么压力,愿意读书的人很少。我做好了管理图书馆的丁克英老师的工作,让她打开图书馆的门,把我锁在里面,让我一个人在里面读书。从1973年到1976年的几年时间里,我一有空就钻进图书馆,读一切我感兴趣的书。不论中国的、外国的,古代的、现代的,也不管是小说、戏剧、诗歌、散文,凭着兴趣去看,自由自在,感觉特别惬意。中国的如郭沫若的新诗,巴金、茅盾、老舍的小说,曹禺的戏剧,外国的如希腊神话,荷马、但丁、歌德、拜伦、雪莱、海涅、普希金、裴多菲的诗歌,莎士比亚、布莱希特、莱辛、席勒、高乃依、莫里哀、易卜生的戏剧,薄伽丘、狄更斯、雨果、巴尔扎克、左拉、罗曼・罗兰、大仲马、小仲马、斯丹达尔、莫泊桑、契诃夫、果戈理、屠格涅夫、托尔斯泰、高尔基、塞万提斯、马克・吐温、泰戈尔的小说,安徒生的童话,谢德林的寓言,卢梭、蒙田、惠特曼的散文。作品读得很多,其中巴尔扎克和莎士比亚的全部作品基本上都读过一遍。
我对这段读书的经历特别怀念。当图书馆的门从外面被锁上,我一个人徜徉在高高的书架中间,找到一本书,然后选一个安静的地方坐下来阅读。看一本喜欢的书,就像交一个新朋友,与朋友谈心,没人打扰,全身心地投入,与功利无关,与外面闹嚷嚷的世界无涉。这里只有思想的碰撞,智慧的激荡,心灵的沟通,情感的交流。那种感觉现在回想起来,实在是一种最高级的精神享受。我在1993年出版的《古典小说新探》的后记中,还专门提到这一时期的读书经历,特别感谢丁克英老师。
我最喜欢读那些以描写不屈不饶与命运抗争的人物为主人翁的作品,这些人物能够与我产生思想的交流和情感的共鸣。
陈:许多人的青春与梦想,都被“文革”这个时代葬送了,您却有这样一段难忘的美好时光,真令人羡慕。那个动乱的年代没有耽误您,却将您由一个文学爱好者锻造成了一名学者。
王:因为父亲的“历史问题”(与“中原突围”有关,这里就不谈了),我被另类化了,也因此对“文革”没有热情,在“文革”中成了逍遥派。这在当时是受歧视的,现在看来确实是好事。这个时期我读的书虽然很多,但还没有进行真正意义上的学术研究。我的学术研究开始于我读书生涯的第三个时期,那是1978年春我到湖北大学进修以后。在湖大,我一边旁听元明清文学研究生课程,一边参加中文系青年教师读书班。这个读书班由张国光先生主讲,我在听张先生讲《庄子》以后,有所感悟,写了一篇心得,请张先生指导,张先生看后大加赞许,写了很长一段批语,从此我成了他最关照的学生。当时,湖北省图书馆古籍部只对具有讲师以上职称的高校教师开放,张先生便带我到省图书馆古籍部看书。以他的名义借出,我们一起阅读。为了节约还书和借书的时间,中午总是不回家,两个人轮流到附近餐馆吃点面条充饥。这样的读书生活持续到我进修结束,前后共一年多时间。这一年多里所看的书主要是古籍,有一些还是善本书。就在这一年,《文学评论》复刊,发表了王俊年、裴效维、金宁芬合写的《〈水浒传〉是一部什么样的作品》一文,是想纠正“文革”中“评《水浒》、批投降”运动对《水浒传》的错误评价,我读了以后不赞成他们的观点,就写了一篇争鸣文章,寄给《文学评论》编辑部。很快就收到编辑部回信,肯定我有自己的思考,指出由于是驳论,影响了自己观点的表达,建议我正面阐述自己的观点写成文章寄他们。于是我就宋江形象谈了自己的看法,写成《宋江是地主阶级的革新派》一文寄上,发表在《文学评论丛刊》第五辑。从此以后,我便走上了学术研究之路。后来我才听说,给我回信并推荐发表的是时任《文学评论》编辑后来担任过主编的侯敏泽先生。这篇文章写成后,曾请湖北大学的郁沅先生审读,郁先生提出了很好的意见。我走上学术道路,是与这许多先生的指导和帮助分不开的。
80年代以后,我又系统地读了一些书,以西方哲学、美学、历史学、文化学为多。如上海译文出版社出版的“二十世纪西方哲学译丛”,商务印书馆出版的“汉译名著”、三联书店出版的“学术文库”和“现代外国文艺理论译丛”等,加起来有十来种,选读的著作有几十部。符号学、现象学、精神分析、存在主义、结构主义、新批评、接受美学、新历史主义等理论,都给我以启发。我注意揣摩这些思想,吸取其精华,但很少在论文中直接套用。现在更忙了,集中读书的时间不多。为了完成科研课题,也会有选择地阅读,但那都是边工作边读书,感受也就不一样了。
陈:您这样全身心地读书、写作,真令我们青年人感动。不过,现在文学似乎没有以前那样的吸引力了,文学界对文学的前途也大多不乐观,您怎么看待这个问题?
王:你提的问题很尖锐。的确,当下普遍流行着一种文学悲观情绪,以为社会现代化使得文学被边缘化,文学不是在发展而是在慢慢萎缩,已经看不到它的前途,甚至出现了“文学消亡论”的悲观论调。实际上,持这种看法的人正是用传统文学观在看当下的文学,以为文学就是诗歌、散文、小说、戏曲这些所谓纯文学样式,这些文体的不景气就是文学的不景气。应该看到,现阶段除纸质文本的传统文学作品以外,那些与现代技术相伴生的新文学与新文体,也应该被纳入文学视野之内,如**文学、电视文学、电子文学、网络文学等等,只要它们运用了文学手段,倾注了作者的感情,是通过语言和形象给读者以美的享受,就都可以视它们为文学。如果这样,那么,文学的地盘就不是在缩小而是在扩大,文学的消费群体不是在萎缩而是在激增。作为文学工作者或文学爱好者,不能用宗法思想和精英意识来排斥这些新生的文学,而应该充满热情地关心它们,扶植它们,甚至投身其间,为它们的繁荣做出自己的贡献。这个观点,我在一些文章里谈到过,在一些大学讲演时也进行过阐述。
陈:您对广大的文学工作者和文学爱好者有什么要说的吗?
王:西方19世纪的实证主义和20世纪科学主义全方位地影响了我们的生活。在这些思潮的影响下,文学变成了“小儿科”,有些人开始“玩文学”,文学慢慢被边缘化了。然而,我一直以为,文学不是简单的审美活动,也不只是一种语言的艺术形式,文学更多的是人格塑造的一种手段,是人的一种生存状态。文学升华我们的情感,陶冶我们的情操,锻炼我们的意志,丰富我们的人生。文学内化为人的道德修养、品质修养、人格修养、文化修养。孔子提倡把文学作为人的生存方式和表达方式,孟子主张文学的人化,荀子强调人的文学化,这是我们民族的传统。文学化的人生,是诗意的人生,是自由的人生,也是理想的人生;文学化的民族,是文明的民族,是智慧的民族,也是有凝聚力的民族。这也就是海德格尔所说“诗意地栖居在这片大地上”。纵观历史,中华传统文化对人们的影响主要是通过文学来进行的,而且这种影响将会也必然会持续下去。从这个意义上说,文学的作用是巨大的,我们对待文学的态度应该是亲切而严肃的。作为以文学教育为宗旨的杂志,《文学教育》的深远意义是不言而喻的,责任也是重大的。
陈:谢谢您对《文学教育》的勉励,也谢谢您接受采访!
陈卫星,华中师范大学文学院古代文学博士生。
中国历史上的创新能力高于西方,主要表现在两方面。
一,历史上中国科技的原创能力高于西方
中国古代灌溉工具
中华科技绝大多数都是在中国本地独立原创出来的。而西方文明发源地古希腊的科技文明,许多都是从外国学来的,不是本地原创的。
古希腊时期的许多学者来到了 古埃及和巴比伦,学习了很多当地先进的科学文化成果,也把世界很多地方学到的科技文化成果,都带回到古希腊给予发展。
古希腊著名的天文学是从古巴比伦学来的。古希腊著名的几何学和医学是从古埃及学来的。古希腊文字的字母是从阿拉伯地区的腓尼基人那里学来的。
而中华科技文化是在黄河流域和长江流域本地发展起来的。虽然吸收了一部分印度、阿拉伯、欧洲等地的科技文化,但绝大部分都是在本地自主发展起来的,是属于中国本地原创的。这反映出中国科技的原创能力高于西方。
古希腊机械装置
二,据联合国教科文组织统计,在清朝初期以前的世界重要发明中,大部分都是由中国首先创造的。中国科技水平在清朝初期以前大部分时间都领先于世界。在世界历史上,中国科技领先世界的时间,远多于西方科技领先世界的时间。
这说明,中国历史上科技的创新能力远高于西方。
李约瑟博士是英国著名世界科技史专家,曾经当选美国科学院外籍院士和中国科学院外籍院士。他历时45年研究中国古代科学技术发展的历史,编写出《中国科学技术史》一书。
李约瑟认为,中国上古和中古时期的科技发展水平是西方望尘莫及的,特别是在15世纪之前更是明显。
中国古代的科技成就不论在中国传统的强项领域数学、医学、农学、天文学,还是在冶金、机械、水利工程、纺织、造船等各个领域中,在世界上由中国首创的科技发明数量都远多于西方。
李约瑟博士
中国科学院教授、北京市科学技术协会副主席王渝生认为,中华科技文明从六七千年前的世界四分天下有其一,到两三千年前已经达到占世界半壁江山,三百年前一直独领风骚。
西方只是在古希腊古罗马时期能与中国相比,在近现代的200多年时间里领先中国,历史上的其余大量时间都明显落后于中国。
中国古代在生活用品,工业品制造。医学,数学计算,天文学等方面都领先于欧洲。
1,在生活用品方面
中国在世界上最先发明了酿酒技术。中国在北方已经发现了9000年前,用蜂蜜和大米酿造的酒。而西方的酿酒只有1000多年历史。
2,在工业制造方面
中国早在公元前四世纪就已经成规模地生产铸铁了,欧洲人相比中国晚了1500年。
中国是世界上最早把火药应用于战争武器的国家。在公元900年,中国人利用火药在城墙上发射铁球打击敌军,已经开始把火药用于战争武器。相比之下,西方直到公元1200年左右才有使用火药的记载,用于武器则更晚。
明朝郑和船队下西洋访问了东南亚、南亚、非洲东部等地的国家。比欧洲国家的船队远航早了500多年。这反映出中国明朝的造船技术远远领先于欧洲。
郑和下西洋船队
3,在医学方面
三国时期的名医华佗已经开始在做手术时使用麻醉剂,这比欧洲早了1600多年。
中国人在世界上最早发明了免疫学。在公元1000年已经发明了天花病的预防接种,公元1500年中医已公开著书介绍这种疗法。中国种痘法在公元1700年经土耳其传到了英国,欧洲才开始有了种痘免疫法。
4,数学方面
中国古代数学计算的精确度高,算法非常高明,明显领先西方。
南北朝时期的数学家祖冲之,把圆周率计算到31415926和31415927之间,达到这个精度比欧洲领先了1000多年。三国时期的数学家刘徽在世界上第一个提出了正数和负数的概念,领先于欧洲。
东汉的《九章算术》是当时世界上最先进的应用数学著作。
5,天文学
中国是世界上最早形成天文学的国家。
中国最早的天文学著作是战国时期的《甘石星经》,这比西方整整早了200年。书中详细记载了800个恒星的名字,并且确定了121个恒星的位置。
我国古籍《春秋》对哈雷彗星的记载,是世界上公认的最早对哈雷彗星的记录, 比欧洲早六百多年。
哈雷彗星
我们不能只看到清朝末年和民国时期中国的衰落。因为西方国家在历史上也同样有衰落期。比如欧洲在中世纪的1000多年时间里,由于各地区之间互相混战,就成为了一个衰落黑暗的时期。
新中国建立特别是改革开放以后,中国的科技水平又在重新复兴,现在正朝着2049年重新成为世界科技强国的目标迈进。
在世界知识产权组织发布的全球创新指数报告中,中国的国际排名不断上升。中国由2007年的第54位上升到2020年的第14位,已经与排在前面的发达国家列在一起。
国际权威的高性能计算机会议公布的,全球超级计算机500强排名中,中国的超级计算机在2020年已经连续三次超过美国夺得全球第一。2020年中国进入前500强的超级计算机总数仅次于美国。
在世界第一、第二次工业革命时,中国严重落后。第三次工业革命时中国努力追赶。现在第四次工业革命的核心技术_人工智能领域中,中国已经处于世界领先地位。
中国火星探测器着陆火星
2021年5月15日,中国火警探测器祝融号成功着陆火星表面,成为世界继美国和苏联之后第三个登陆火星表面的国家。
中国自古就人杰地灵,周围国家自古就不断学习中华的科技文化。
参考资料:
图书《中国领先世界的科技成就》
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阅读文学古籍,也可以与非物质文化遗产的传承相结合。古籍是传统文化的载体,非物质文化则是靠记忆和口头传承的艺术或技能,二者往往有直接或间接的关系。我在阅读宋元话本的时候,就借助于听书的经验,解决了一些困惑的问题。现存的话本或详或略,或雅或俗,总的说都不会是实况录音的记录。因此有的被认为是拟话本,如鲁迅对《大唐三藏取经诗话》和《宣和遗事》的判断。有人认为话本只是故事的代称,如日本的增田涉等学者。还有人不承认宋元话本的存在,认为都是明代人改写的小说。其实,说话人一般有底本,自古以来都是如此。北方的评书艺人,把提纲式的简本叫做“梁子”,把语录式的繁本叫做“册子”,但也不会是实况的记录。如现代评书名家刘兰芳播讲《岳飞传》的时候,每天要写上万字的稿本,但还是要加上许多临场发挥。我在参观苏州评弹博物馆的时候,注意到收藏的弹词话本,一般只有唱篇,没有表白;有的虽有表白,也很简略。也有已整理成书的,一般也不像场上说唱的那么详细生动。
当然,也有老艺人自己整理成比较详备的底本,或徒弟继续加工的繁本,那是很少见的。例如苏州评话老艺人陆耀庭和顾宏伯,都有说《三国志》的脚本,是自己编写的抄本,都把一部分脚本送给了学生王忠元。王忠元自己又整理了一个脚本。2015年5月18日,王忠元遗孀华琦把三种脚本都捐赠给了苏州评弹博物馆,成为一时佳话(何兵《留住名家珍贵史料,三部手稿展现戏痴情怀》,据《古代小说研究网》转载2015年5月20日《姑苏晚报》)。师父整理了自己的底本,最后送给了徒弟,这是曲艺界常有的事,有些话本大概就是这样流传下来的。因此就有了传承性和变异性的特征,形成了世代累积型的作品。
另一方面,我们还要注意到宋元时期的特定背景,文化重心逐渐下移,特别是元代一度停止科举,文人没有出路,走向民间,出现了不少书会才人。他们为艺人编写脚本,杂剧、散曲是大宗的,都见于《录鬼簿》。但编写话本的只见陆显之《好儿赵正》一例。“腹笥有文史”的朱桂英女士,讲的是“道君艮岳及秦太师事”,则是讲史家(见杨维祯《送朱女士桂英演史序》),但有无话本留传,亦未可知。现存的《宣和遗事》则是收集了许多史料的一部话本,编者掌握不少史传和诗词的资源,文化修养较深,应该说是当时的“才人”。但《宣和遗事》可能并未全部付诸场上演说。我认为这也是话本的一种类型。因此我提出了讲史平话的多样性问题,对古代作品不能用一个标准来衡量,但从历史发展的视角看,有些艺术性不强的本子,却有很重要的史料价值和文献意义,如《宣和遗事》就是。
清代的话本如《清风闸》《飞跎子传》也是艺人自己整理的,但比较简略,又没有才人帮他润色。俞樾虽然对《三侠五义》作了一点修改,但没有仔细加工,所以没能像《水浒传》那样成为杰作。
苏州评弹是国家级的非物质文化遗产,也有许多世代累积型的话本和多种流派的唱腔。我作为苏州评弹的老听客,很关心它的保护和传承。在探讨近体诗的格律及吟诵问题时,觉得苏州评弹在雅化和格律化的过程中,曾深受近体诗的影响,特别是以马如飞为代表的《珍珠塔》和马调系统的唱腔,最能体现传统的吟诵方法。因此写了《苏州评弹与格律诗的吟诵》等文章,希望能以吟诵的方式来扩展传统诗词的传承,包括对诗词格律的普及。另一方面,也希望苏州评弹的艺人,能继承并发展前人的经验,适当借鉴传统诗词的格律,提高评弹的艺术性。反过来,吟诵家也可以借鉴曲艺家的唱腔,适当改进吟诵的音乐性。例如平起式的七言诗,如果结句是“平平仄仄仄平平”的,在苏州评弹里一般都是在第六字上延长行腔,而在第七字时却很快收束,与其他剧种大多在末字上延长行腔迥然不同。我觉得近体诗的吟诵,也可以适当夸张第六字的长音,显示“二四六分明”的平仄反差。最近在电视上听到上海陆锦花女士指导、培养的小学生,用苏州评弹唱腔吟唱的唐诗,比较准确地体现了平长仄短的声调,也很好地给少年儿童传播了古典诗歌和非物质文化遗产,这是一个一举两得的诗教方式,值得重视和提倡。
“常州吟诵”已被批准为国家级非物质文化遗产,是以赵元任先生的吟诗方法为代表的。在目前百花齐放的吟诵流派中,我认为“常州吟诵”可以代表吴语地区及大多数方言地区的传统吟诵方法,以“平长仄短”的声调和两字节、三字尾为基本节奏,是和近体诗的格律相适应的,完全可以作为“非遗”保护并传承下去。其他流派的吟诵,是否分别列入“非遗”,还有研究讨论的必要。至于以音阶高低为艺术手段的歌唱方法则是在探讨和试验中的创新,同样可以为传统诗词的传播作出贡献。
(作者单位:中华书局)
唯物辩证法认为,发展具有普遍性,发展的实质是新事物的产生,旧事物的灭亡,是事物的前进与上升。
否定是事物的自身否定,是联系的环节,发展的环节,其实质是扬弃。
从方法论角度看,我们要用发展的眼光看问题。古籍的数字化对于古籍而言不仅是传承而且是一种进步。
我们还要有创新意识,对古籍的保护,要推陈出新,革故鼎新。
所以古籍数字化是一种必然。
中医药古籍资源的转化利用存在不高与以下因素有关:
1、传统观念和教育体系:中医药古籍的研究和应用在传统中医药教育体系中占据重要地位,但在现代医学教育中的地位相对较低。这可能导致了对中医药古籍的研究和利用的缺乏。
2、知识传承和人才培养:对中医药古籍的深入研究和理解需要专业的知识和技能。然而,现代医学教育往往更加注重西方医学知识的传授,对中医药的传统知识和古籍研究的培养相对较少。
3、缺乏标准化和规范化的研究方法:中医药古籍的研究和应用需要建立科学、规范的研究方法和评估体系。然而,在这方面的研究方法和标准化还相对不完善,这也限制了中医药古籍资源的有效利用。
4、市场需求和商业化利用:中医药古籍的应用往往需要结合现代科技和研究成果,进行创新和转化。然而,对于中医药古籍资源的商业化利用和市场需求的培育还存在一定的挑战。为了提高中医药古籍资源的转化利用,可以采取以下措施:
5、加强教育和人才培养:加大对中医药古籍的研究和应用的教育力度,培养更多具备相关知识和技能的专业人才。
6、推动研究和创新:加强中医药古籍的科学研究,建立规范化的研究方法和评估体系,推动中医药古籍资源的创新和转化。
7、促进市场需求和商业化利用:鼓励中医药企业和机构与科研机构合作,推动中医药古籍资源的商业化利用,满足市场需求。
8、弘扬传统文化价值:加强对中医药古籍的宣传和推广,提高公众对中医药传统知识和文化的认知和重视。
玩家在刚接触一款游戏的时候总是会有一点小问题,这无关你是游戏大神或是新手小白。玩家在刚跳入《通灵英雄》坑时候,也会有不少的问题。现在小编就为大家整理一下新手的常见问题,让你迅速融入游戏。
《通灵英雄》是个什么类型的游戏?
-通灵英雄是魔幻风格的3D回合制对战、冒险卡牌手游。
进入游戏《通灵英雄》需要激活码吗
-不需要,等游戏内测的时候小伙伴们直接下载体验就好啦!
在一台设备上是否可以使用多个账号?
-在游戏中进行账号切换可以使用多个账号进行游戏,在登陆界面直接切换账号。
是否可以调整游戏音量?
-可以在设置界面去除勾选声音按钮,即可关闭声音,调节手机音量即可调整游戏音量。
通灵英雄的有多少大关?
-目前《通灵英雄》共分为四个大场景,每个大场景4个大副本,每个大副本有若干的小关卡。
在竞技场总是输,怎么办?
-提升自己的等级、装备和侍神的品质,并学会合理搭配阵容和阵型。
《通灵英雄》礼包怎么领取?
-首页菜单,点击十字按钮,找到设置点开,点礼包兑换,输入兑换码,即可成功领奖。
《通灵英雄》游戏里最好的人物都有谁?
-通灵英雄是一款大乱斗题材的卡牌对战类游戏,不同的侍神组合会有各自的优势和玩法,增加战斗的策略乐趣。路西法,波塞冬,孙悟空,猪八戒,宙斯,阿波罗,大牌云集,应有尽有,具体谁最厉害?请你去游戏中探索一下吧!
玩游戏时手机为什么会发烫?
-这也是目前很多手机游戏面临的问题,主要原因是手机cpu在快速散热,所以你会感觉手机在发烫,如果只是温热,属于正常状态,但是如果烫手的话,还是建议你在游戏前先关闭不用的进程后再进行游戏。
《通灵英雄》的装备系统怎么样?
-《通灵英雄》的装备系统是非常完善的,武器;盔甲;饰品,应有尽有,值得一提的是游戏中还有创新的古籍和护符系统,这两件宝贝装上后会有意想不到的效果!
怎么才能召唤到好的侍神?
-召唤祭坛里有几率抽到好的侍神,同时收集侍神碎片也能合成品质优秀的侍神。
给侍神升阶用的低等卡牌怎么获得?
-在游戏中打副本的过程中获得。
副本的星星是干什么用的?
-副本星星和副本奖励有关,获得星星越多,下发对应的宝箱就会亮起来。
主要PVE玩法,推图该选什么样的侍神?
-主要推图的话,推荐肉盾型英雄、治疗型英雄和范围攻击型英雄,当然,侍神品级优先。
炼化是做什么用的?
-炼化是将你的侍神装备转换过程,不同的类型炼化,会得到不同的物品,比如:神力、银币、神魂等。
爬塔是做什么用的?
-爬塔是一个挑战任务,玩家可以不断提升自己的等级,装备,侍神,在提高自己爬塔的高度,越高的塔上的掉落物品越好哟!
《通灵英雄》现在正在热火测试中,有兴趣的玩家赶紧拿起手机进入这个神秘魔幻的墓穴。找寻独一无二的宝藏吧!
本文2023-08-06 08:24:05发表“古籍资讯”栏目。
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