扬州的传统工艺有哪些?

栏目:古籍资讯发布:2023-08-06浏览:1收藏

扬州的传统工艺有哪些?,第1张

  扬州漆器生产历史悠久,早在两千多年前的汉代,就饮誉海内。隋唐时期,扬州漆器工艺格外精致,金属镶嵌产品日益增多。明清两代为扬州漆器的兴盛时期,除了彩绘和雕漆外,平磨螺钿、骨石镶嵌、百宝镶嵌等新工艺亦有所展。传统的扬州漆器,是在精致髹漆的基础上,选用翡翠、玛瑙、珊瑚、碧玉、白玉、象牙、紫檀、云母、夜光螺及金银等八百种名贵材料制作而成。漆器装饰纹样大量摹刻"扬州八怪"等名人书画,更提高了扬州漆器的艺术欣赏价值。

  漆器是扬州两淮盐政的重要贡品。以清宫档案乾隆十五年(1750年),三十六年(1771年)、五十四年(1789年)两淮盐政"进单"所记为例,扬州向清皇朝所贡漆器,就有紫檀周制、螺钿镶嵌、雕漆、彩漆、填漆、洋漆、彩勾金等各种工艺漆器。品种器物大至御案、宝座、床榻、柜桌、香几、屏风,小至各种箱、扇、盒、碗、碟、器皿,应有尽有。其内胎材料有紫檀、梨木、红木、黄杨等名贵木材。

  鸦片战争以后,扬州漆器业渐趋萧条,点螺、漆砂砚、檀梨螺钿硬嵌等名贵漆器相继失传。同治至光绪年间,漆器生产稍有回升。主要漆器产品有雕漆、螺钿、周制、刻漆、勾刀等。小件有柬盒、花盆、插牌、文房用具等。浅刻盛行一时,品种有帽筒、笔筒、砚盒等。深刻挂屏常以"扬州八怪"书画为题材,洒螺钿屑铺地或用水色晕染,薰烟做旧,产品基本内销。

  解放后扬州漆器逐步发展。1953年文化部和中国美术家协会负责筹组全国民间美术工艺品展览,向梁福盛、梁德福、钱仲纯、孙铸臣等各原作坊买得浅刻、平磨螺钿盘盒和平磨螺钿、骨石镶嵌、雕漆、雕漆嵌玉漆器屏风、漆柜及其它工艺美术品,送江苏省首界民间美术工艺品展览会、华东民间美术工艺品观摩会,全国民间美术工艺品展览会展出。从此扬州漆器工艺又重放异彩。

  从本世纪50年代以来,在扬州远、近郊区许多汉代墓葬中出土的漆器及其残片,多达万件。器物中有碗、盘、壶、勺、耳杯等饮食用具,奁、案、几、箱、枕、尺、梳、篦、魁、笥等日常用品,有琴、俑、砚、盒、弓背、剑鞘、箭服等文房、器械用品,还有漆棺、椁、面罩等丧葬用具,器形繁多,体现了广泛的用途。其装饰工艺则有彩绘、针刻、贴金、金银嵌等类别。其胎骨以木制为最多,故有关学者称扬州为我国木胎漆器的发源地。也有不少以干漆夹 为胎的,世称脱胎漆,尚有少量竹胎、铜胎、皮胎制器。据《酉阳杂俎》、《杨太真外传》等书记载,唐玄宗和杨贵妃曾多次将扬州所贡金银平脱等名贵漆器赐给安禄山和其他臣僚。唐僖宗时,高骈任扬州盐铁史,为献媚朝廷,曾一次向长安运送扬州漆器逾万件。日本奈良唐招提寺"本尊毗卢舍那佛坐像"、"药师如来立像"、"千手观音菩萨立像"均为鉴真弟子扬州兴云寺僧义静所造,都是日本的国宝。至元代,扬州已成全国漆器制作中心。雕漆尤为精美。元末明初时,"点螺"工艺出现。明清时代是扬州漆器历史上的全盛时期,名家荟萃,诸品具备。清代后期,扬州漆器出口外贸已较兴盛,远销欧美等国,年销量2万多件,"岁入三万两"。

  新中国建立以来,扬州的老中青三代漆器艺人继承传统技艺并有创新发展。今天的扬州漆器分为雕漆嵌玉、平磨螺细、骨石镶嵌、点螺、刻漆、彩绘钩刀、漆砂砚7个类别。产品有屏风、地屏、挂屏、台屏、衣柜、酒柜、电视柜,及各式桌、椅、几、凳、瓶、盘、筒、盒等家具和陈设用品300多种。扬州漆器造型稳固雅致,做工细腻精巧,色彩和谐匀称,光泽柔和腴润。其装饰艺术,既具有传统工艺富丽沉静的民族特色。60年代初制作的雕漆嵌玉《和平颂》、《喜鹊登梅》大挂屏,陈设在首都人民大会堂内。70年代初期创作平磨螺钿《南京长江大桥》大地屏,反映社会主义建设成就,受到过毛主席的赞扬。1979年春,邓颖超副委员长访问朝鲜,将点螺《锦绣成年春》台屏作为国家礼品,赠送给金日成主席1987年9月,点螺木雕《泰山览胜》漆砂砚在东京、大阪专柜展出,受到各界人士赞美,后以400万元人民币售出。1988年2月研制成功我国第一件柔性可卷漆器《烟花三月》,其质地刚柔相济、可舒可卷、体积轻巧、便于携带和收藏,是现代科技与传统艺术的巧妙结合,1989年4月在香港展出,各界人士视为奇观。扬州现有市、县属3家漆器工业企业即扬州漆器厂、漆器二厂、江都特种工艺厂,产品销售至50多个国家和地区,在发展对外贸易和中外文化艺术交流中作出了积极贡献。

  扬州漆器品种丰富、技艺精湛、色彩绚丽典雅、造型古朴庄重,同时将欣赏性和实用性紧密结合,具有鲜明的地方风格。扬州漆器按照造型和用途划分为屏风、家具、杂件三大类,以屏风、家具为主,屏风和家具产量占扬州漆器生产总量的80%以上。按装饰工艺分十大类,尤以雕漆嵌玉、平磨螺钿和点螺三大类质量居全国榜首,名扬海内外。 扬州漆器精品迭出,曾多次在国内外荣获大奖,并被选为国家***出访时的礼品。

  扬州是我国玉器加工的重要基地之一,古籍《书经 禹贡》中便有"扬州贡瑶琨"的记述。1977年在扬州蜀冈尾闾,发现新石器时代后期氏族公共墓葬60多处,有石斧、石锛、玉璧、玉琮等器物,说明早在4000年前,先民们就在这里生产生活,有了玉石琢磨的活动。解放后在扬州境内发现和清理的百余座汉墓中,出土玉器数以百计,达数十个品种。唐代扬州琢玉,在手工业兴盛中有新的发展,贵族豪门用玉件装饰楼阁,所谓"雕栏玉户"。唐僖宗时,盐铁史高骈在扬州建有"御楼",用金玉制作蟠龙蹙凤数十万件,装饰其中。高骈还将多年搜刮的扬州玉器珠宝数万件献给朝廷。唐代民间以玉器为佩、饰品亦渐开风气。宋代扬州玉器已向陈设品发展,花鸟、炉瓶等品种日益丰富,造型、琢磨艺术水平大为提高。清乾隆时,扬州琢玉进入全盛时期,清宫中重达千斤、万斤的近10件大玉山,多半为扬州琢制,其中重逾万斤被称为"玉器之王"的《大禹治水图》玉山,成为稀世之宝而名闻遐迩。

  今天的扬州玉器,全面继承和发展了传统优良技艺。艺师们设计制作了大批造型优美、琢工精致的玉器,艺术水平仍居僵前列,产品在国际市场上享有盛誉。扬州玉器分炉瓶、人物、花鸟、走兽、仿古、山子雕6个类别,品种齐全,花色繁多。70年代初琢制的《白玉宝塔炉》,在全国玉器评比中一鸣惊人,1981年在东京、名古屋专柜展出,受到日本各界人士高度赞赏。1986年琢成的《白玉五行塔》,主塔七级八面,高105厘米、宽32厘米,以8根玉链、440圈链条从四方连接四塔,构成群体,是古往今来玉塔中的一件罕见之佳作;同年琢制完成的《聚珍图》碧玉山,通高120厘米、宽90厘米,重达1000多公斤,以著名石刻为题材,集乐山大佛、大足石佛、龙门大佛和云冈石佛于一体,构成深邃幽秘的福地仙境。展出时,引起轰动,首都新闻界纷纷发布消息,并给予高度评价,香港报纸称这件碧玉山"是继中国清代乾隆年间制成的大型玉器《大禹治水图》之后二百年来仅见的玉器珍品,它充分反映了中国玉石雕刻技艺的新水平"。1989年运用薄胎工艺琢成的青玉《百寿如意》,1990年运用"山子雕"工艺琢成的白玉山《大千佛国图》,均荣获国家金杯。上述5件玉器,经国家评定为珍品,现收藏在中国工艺美术馆珍宝馆内。

相关记载

关于织女,古书里还有几处提到她。《后汉书·天文志》:“织女,天子真女。”《史记》:“三星,在天纪东端,天女也。”《焦林大斗记》:“天河之东,有星微微,在氐之下,谓之织女。”天河就是我们在夜里看到的那条横贯天空的光带;我国古人也把它叫做“银汉”、“星河”、“天杭”、“银潢”、“明河”、“高寒”等等。现在天文学家叫它“银河”。织女星在银河的东边,它的西名是Vega。从前我国人把天空分作二十八宿和三桓,现在全世界的天文学家公定把天空分作88个“星座”。织女星是天琴星座里最亮的恒星。附近银河里有五个几乎一样亮的恒星排成十字架的形状,那五个星属天鹅座。银河的西边稍为南一点有三个星排得很近,中间那个比较亮一些的星就是牛郎星,也叫牵牛星,我国古称“河鼓”、“何鼓”、“黄姑”,西名叫Altair。牛郎是天鹰座里最亮的恒星。它和两旁那两个亮度小一点的星,有时候被人们合起来称为“扁担星”。神话里说旁边那两个星是牛郎和所生的孩子。天鹅在银河里漂游,河畔有一位姑娘在织布,对岸有一个牧人带着两个小孩子在放牛。这是多么美丽的一幅图画。

宋代词人秦观也被牛郎织女这个悲里带欢、欢里带悲的故事激动了文思;他把这可歌可泣的故事的意境用长短句很巧妙地表达出来。“鹊桥仙”是词里很美丽的一首。

纤云弄巧,飞星传恨,银汉迢迢暗度。

金风玉露一相逢,便胜却人间无数。

柔情似水,佳期如梦,忍顾鹊桥归路。

两情若是久长时,又岂在朝朝暮暮。

从前我国许多人相信牛郎和织女真的在七夕渡河相会一次。那一夜,妇女们都穿针乞巧民,又以瓜果祀织女星。这个故事也常被用作戏剧的资料,京剧、话剧和各地的地方戏里多半有“牛郎织女”这出戏。

在戏剧里,牛郎是一个农村里放牛的孩子。他不肯帮哥哥种田,不肯帮嫂嫂车水,不肯帮妈妈做家务事。牛郎只是贪玩,只爱作奇怪的幻想。他的最好的朋友就是他所看守的老牛。有一晚,他在梦幻中看到天上的仙境。他便牵着老牛动身到天上去。同时,在天上有一位织女却想要下凡来享受人间的温暖。王母娘娘可怜织女的孤寂,便差遣金童玉女和喜鹊把织女带到天涯海角去和牛郎相会。“金风玉露一相逢”,真是“胜却人间无数”。一对爱侣被送上九霄云外度蜜月去了。

牛郎游遍了天上的胜境,日子一久,也便觉得平淡无奇了。织女得继续纺织云锦天衣,不能老陪着他。牛郎越来越感觉无聊,又从金童得知家里的人日夕在盼望他回去,便把回家的意念告诉织女。织女决心和他同到地上去享受那可爱的春天。可惜事机不密,给西王母晓得了。她赶来用玉簪划成银河一道,把牛郎和织女隔开,只答应每年七夕遣喜鹊结成天桥,使他们渡河相会一次。牛郎回到人间,很高兴地再看到母亲、哥哥、嫂嫂。从此,他不再偷懒,不再作无谓的幻想,天天努力劳动。他觉悟到在现实生活里也可以创造出美丽来。他闻到泥土的香味了,他洞悉生活的意义了。他唯一的惋惜,就是所爱的织女不能也到地上来和他一起劳动,一起享受人间的温暖。不过每年七夕还可以相会一次,那已经比永别好多了。

有个话剧里有几首歌曲,其中一首是俞鹏所作的《鹊相会》:

谁知道天长地久何时了?

谁知道离恨年年有多少?

度尽了长岁,好难得这七夕良宵;

却又是无限悲愁相逢在鹊桥。

梦长夜短总是多情恼。

见东山晨星已现,天将晓。

可奈何,喜鹊频噪,催人分道。

只好待明年的七夕快快的来到。

一直到今天,我国还有好些人真的相信牛郎织女两星每年七夕渡河相会一次,许多妇女还在那一夜向织女乞巧。很可惜,科学告诉我们:牛郎织女这个故事并不是真的,它只是一个富有诗意的神话而已。近年来,天文学的进步,使我们对这个恒星,对其他的恒星和银河中,都认识得比从前清楚得多。银河并不是一条河,银河里并没有一滴水,也没有桥。它是很多恒星和星云的集合,用大望远镜就可以看出来。牛郎织女两星虽然不是绝对的“恒”,但每逢七夕并不能看出它们向对方移动丝毫,当然更谈不到“渡河”。每年七夕,还是一在河之东,一在河之西,彼此都在望河兴叹。科学的进步竟打碎了他们的美梦,这使作者想起曹雪芹替太虚幻境的牌坊所作的对联:

厚地高天,堪叹古今情不尽;

痴男怨女,可怜风云债难酬。

恒星的“恒”字,只是和行星的“行”字相对而言。实际上天上没有一个星是绝对地“恒”;每个星都在动,动多动少而已。牛郎星每年在天球上移动0658角秒;此外,每秒钟还以26千米(每小时93600千米)的速度离开我们往外跑。所以,牛郎星在空间的速度比地上最快的客机还快几十倍。织女动得慢一点,不过在女子百米比赛里还是可以得冠军。她每年在天球上移动0345角秒,每秒钟以14千米的速度离开我们行为往外跑。

牛郎和织女都比太阳大得多、亮得多。为什么我们看起来只是两小点的光呢?那是因为这两个恒星比太阳远得多。牛郎的光度为太阳的105倍,直径大7成,质量差不多大7成。织女的光度等于太阳的60倍,直径等于太阳的276倍,质量差不多等于太阳的3倍。所以,织女比牛郎大,比牛郎亮,比牛郎重,算来还是牛郎的大姐姐。牛郎离我们的距离为154万亿千米,比太阳远100万倍;织女离我们的距离为250万亿千米,比太阳远170万倍。织女不仅比牛郎大好些、亮好些,而且又远好些,所以我们看起来两个星差不多一样亮。光从牛郎星来到我们的眼里,需要16年4个月;光从织女星来,需要26年5个月。牛郎织女两星不是在同一方向,两星之间的距离是164光年。无线电波的速度和光一样,假使牛郎想打一个无线电话给织女,得等32年才有收到回电的可能。

恒星在大小、光度、温度、颜色方面相差都很大,质量却差得不很多。20世纪以来,天文学家把许多恒星分门别类,好像生物学家把动植物分门别类那样。

科学家已经证明日光和星光都是从原子能来的。因此,牛郎和织女这两个星也可以说是两个非常大的原子弹。它们把肚子里的原子能变成光线发射出来。人类在欣赏它们的灿烂的光辉的时候,竟幻想出一个哀艳动人的故事来。

童话和神仙故事并不会因物质文明的进步而被消灭。它们可以提高少年人的幻想能力,可以作成年人的业余的消遣,又可以作为各种艺术的原料。中国的牛郎织女可以和希腊的奥德赛、金羊毛,法国的尼贝伦指环等故事并列。每年七夕,大家不妨继续提出牛郎织女这个故事来谈:一方面欣赏这富有诗意的神话,一方面也可借机会提倡科学,使一般人注意到科学家替我们所发现的许多关于星星的新知识。

内容

这是一个很美丽的,千古流传的爱情故事,成为我国四大民间爱情传说之一。

传说天上有个织女星,还有一个牵牛星。织女和牵牛情投意合,心心想印。可是,天条律令是不允许男欢女爱、私自相恋的。织女是王母的孙女,王母便将牵牛贬下凡尘了,令织女不停地织云锦以作惩罚。

织女的工作,便是用了一种神奇的丝在织布机上织出层层叠叠的美丽的云彩,随着时间和季节的不同而变幻它们的颜色,这是“天衣”。自从牵牛被贬之后,织女常常以泪洗面,愁眉不展地思念牵牛。她坐在织机旁不停地织着美丽的云锦以期博得王母大发慈心,让牵牛早日返回天界。

一天,几个仙女向王母恳求想去人间碧莲池一游,王母今日心情正好,便答应了她们。她们见织女终日苦闷,便一起向王母求情让织女共同前往,王母也心疼受惩后的孙女,便令她们速去速归。

话说牵牛被贬之后,落生在一个农民家中,取名叫牛郎。后来父母下世,他便跟着哥嫂度日。哥嫂待牛郎非常刻薄,要与他分家,只给了他一条老牛和一辆破车,其他的都被哥哥嫂嫂独占了,然后,便和牛郎分家了。

从此,牛郎和老牛相依为命,他们在荒地上披荆斩棘,耕田种地,盖造房屋。一两年后,他们营造成一个小小的家,勉强可以糊口度日。可是,除了那条不会说话的老牛而外,冷清清的家只有牛郎一个人,日子过得相当寂寞。牛郎并不知道,那条老牛原是天上的金牛星。

这一天,老牛突然开口说话了,它对牛郎说:“牛郎,今天你去碧莲池一趟,那儿有些仙女在洗澡,你把那件红色的仙衣藏起来,穿红仙衣的仙女就会成为你的妻子。”牛郎见老牛口吐人言,又奇怪又高兴,便问道:“牛大哥,你真会说话吗?你说的是真的吗?”老牛点了点头,牛郎便悄悄躲在碧莲池旁的芦苇里,等候仙女们的来临。

不一会儿,仙女们果然翩翩飘至,脱下轻罗衣裳,纵身跃入清流。牛郎便从芦苇里跑出来,拿走了红色的仙衣。仙女们见有人来了,忙乱纷纷地穿上自己的衣裳,像飞鸟般地飞走了,只剩下没有衣服无法逃走的仙女,她正是织女。织女见自己的仙衣被一个小伙子抢走,又羞又急,却又无可奈何。这时,牛郎走上前来,对她说,要她答应做他妻子,他才能还给她的衣裳。织女定睛一看,才知道牛郎便是自己日思夜想的牵牛,便含羞答应了他。这样,织女便做了牛郎的妻子。

他们结婚以后,男耕女织,相亲相爱,日子过得非常美满幸福。不久,他们生下了一儿一女,十分可爱。牛郎织女满以为能够终身相守,白头到老。

可是,王母知道这件事后,勃然大怒,马上派遣天神仙女捉织女回天庭问罪。

这一天,织女正在做饭,下地去的牛郎匆匆赶回,眼睛红肿着告诉织女:“牛大哥死了,他临死前说,要我在他死后,将他的牛皮剥下放好,有朝一日,披上它,就可飞上天去。”织女一听,心中纳闷,她明白,老牛就是天上的金牛星,只因替被贬下凡的牵牛说了几句公道话,也贬下天庭。它怎么会突然死去呢?织女便让牛郎剥下牛皮,好好埋葬了老牛。

正在这时,天空狂风大作,天兵天将从天而降,不容分说,押解着织女便飞上了天空。

正飞着、飞着,织女听到了牛郎的声音:“织女,等等我!”织女回头一看,只见牛郎用一对箩筐,挑着两个儿女,披着牛皮赶来了。慢慢地,他们之间的距离越来越近了,织女可以看清儿女们可爱的模样子,孩子们了都张开双臂,大声呼叫着“妈妈”,眼看,牛郎和织女就要相逢了。可就在这时,王母驾着祥云赶来了,她拔下她头上的金簪,往他们中间一划,霎时间,一条天河波涛滚滚地横在了织女和牛郎之间,无法横越了。

织女望着天河对岸的牛郎和儿女们,直哭得声嘶力竭,牛郎和孩子也哭得死去活来。他们的哭声,孩子们一声声“妈妈”的喊声,是那样揪心裂胆,催人泪下,连在旁观望的仙女、天神们都觉得心酸难过,于心不忍。王母见此情此景,也稍稍为牛郎织女的坚贞爱情所感动,便同意让牛郎和孩子们留在天上,每年七月七日,让他们相会一次。

从此,牛郎和他的儿女就住在了天上,隔着一条天河,和织女遥遥相望。在秋夜天空的繁星当中,我们至今还可以看见银河两边有两颗较大的星星,晶莹地闪烁着,那便是织女星和牵牛星。和牵牛星在一起的还有两颗小星星,那便是牛郎织女的一儿一女。

牛郎织女相会的七月七日,无数成群的喜鹊飞来为他们搭桥。鹊桥之上,牛郎织女团聚了!织女和牛郎深情相对,搂抱着他们的儿女,有无数的话儿要说,有无尽的情意要倾诉啊!

传说,每年的七月七日,若是人们在葡萄架下葡萄藤中静静地听,可以隐隐听到仙乐奏鸣,织女和牛郎在深情地交谈。直是:相见时难别亦难,他们日日在盼望着第二年七月七日的重逢。

后来,每到农历七月初七,相传牛郎织女鹊桥相会的日子,姑娘们就会来到花前月下,抬头仰望星空,寻找银河两边的牛郎星和织女星,希望能看到他们一年一度的相会,乞求上天能让自己能象织女那样心灵手巧,祈祷自己能有如意称心的美满婚姻,由此形成了七夕节。

科学

牛郎星同织女星真的每年“七夕”相会吗?

夏夜在室外乘凉的时候,可以看到头顶上方有一颗明亮的星星,旁边还有四颗小星,好像织布的梭子,那就是织女星。隔着银河,在东南方有一颗亮星,两旁各有一颗小星,那就是牛郎星,与织女星隔河相望。

神话毕竟是神话,牛郎与织女要在一夜之间相会是不可能的。牛郎星和织女星都是离我们非常遥远的恒星,它们都比太阳还要巨大,只因为它们离我们十分遥远。在天文学上,测量恒星之间的距离,大多用“光年”来计算。光年就是每秒钟走30万千米的太阳光在1年里所走的距离。牛郎星离我们有16光年,织女星离我们27光年,所以看上去只是小小的光点。

牛郎星与织女星之间的距离也很远,有164光年,与牛郎星同地球的距离差不多,即使牛郎跑得快,每天能跑100千米,要跑43亿年时间才能与织女相会。即使改成每秒飞行11千米的宇宙飞船,也要45万年才能飞到织女身边。不要说一夜之间相会,即使打个电话,也要164年才能传到对方呢!

起 因

日本芥川龙之介的一篇短篇小说日文原题为河童,指日本民间传说中的一种两栖动物,面似虎,身上有鳞,形如四五岁的儿童。作者在原题下注有:请读做kappa。或可认为kappa就是河童。

日本的河童传说

日本稻河神社附近都有一个小湖,名救身湖,湖中常有河童出现,由于河童在日本是家喻户晓的,所以有很多的说法,比较常见的是:鸟头人身着有龟壳,头顶有一碗状的凹镜,内有满水,如其生命,水无则死,双手相通可伸缩,能以屁的力量飞天。在《百鬼夜行》《百物志》《万鬼录》《妖怪物语》……常常见的民俗书籍中都有记载。

河童的起源

传说「河童」住在日本各地的河川或池子里,根据民俗学者石川纯一郎的研究资料,河童传说分布极广,包括日本的东北地方、中部地方、近畿地方、关西的石川富山县、中国地方、四国地方、北九州地方、九州的佐贺宫崎县以及奄美诸岛和冲绳县,依据各地方言的不同,河童的称谓也不同。

共通点是「居住在河川的孩子」所以叫做「河童」(KAPPA)。原本河童是水中的精灵,被当作是河神受到民众的膜拜,也有一种说法是河童是水神的使者,由水神降下的霜幻化而成。

关于河童的起源,有以下两种说法可供参考:

一、河童渡来说

河童的传说,最早起源自中国黄河流域的上游,古时候叫做「水虎」又名「河伯」。战国时代初期,在魏国邺县这个地方。每年雨季一到,河水暴涨泛滥成灾,常常夺去许多人的生命和财产,当地的巫女以「河伯娶妻」为借口串通官员大肆敛财,并且必须牺牲掉年轻女子取悦河伯。直到邺县来了一位名叫西门豹的新县令,才将「河伯娶妻」的迷信破除,后来提到「河伯娶妻」自然让人联想到以智取来抵抗暴政的故事典型。

「河伯」传到了日本之后,变成了家喻户晓的「河童」。据说有一位名叫九千坊的头目,带领着河童一族从中国辗转来到九州的球磨川云仙温泉一带的地方住了下来。他经常率领着部下出现在村庄里,惹出许多麻烦,由于他拥有能够将马拉到河边的怪力,所以村里的人都敌不过他。知道此事极为震怒的熊本城主加藤清正,利用河童最讨厌的猿将为害百姓的河童好好地教训了一番,从此以后河童只好乖乖地住在熊本县筑后川。后来成为水天宫的使者,其分社位在江户之赤羽河岸有马氏的宅邸,(久留米殿下)后来移到日本桥附近。

据说,加藤清正为了打败九千坊,将河童引到会喷出硫磺气的地狱谷去,不仅在河川里放毒,还把烧烫的石头往水池里丢,最后聚集了河童最讨厌的山猿,群起攻之,九千坊因为硫磺的热气,使得头上盘中的水逐渐消失,具有法力的他,总算束手就擒,只好求城主放他一马,答应从此不再为害地方,这就是河童的传说之一。(注:加藤清正是日本安土桃山时代的武将,幼时曾跟随丰臣秀吉将运,与柴田胜家殊死战之时,展露其高超的武艺,在原之战一役投奔德川家康,战后成为熊本城的城市,以勇猛善战和城堡建筑闻名于世。)

二、河童人形化说

传说江户时代的左甚五郎、古代竹田的番匠以及奈良、平安时代的飞驒之匠,这些工匠们在建立神社寺庙或是建城的时候,流传着一种咒术,将人的名字写在纸条上,然后把纸条塞进木头的缝隙或是草扎的人形(即人偶)里,这个动作称之为「叫魂」,据说建筑物会盖得更坚固牢靠。完成后不用的人形,就会被丢到河川里,后来这些受诅咒的人形,纷纷幻化成河童,到处作乱,对人畜产生威胁。另外,以阴阳师闻名的安倍晴明,他则以神灵寄附的纸人形(式神)来帮他执行工作,后来一些人因为对式神感到恐惧,安倍晴明只好把式神封在京都的一条戻桥下,据说河童就是这些式神的子孙。

和阴阳师使唤式神的道理一样,术士们如果对受害者的名字、毛发或衣物作法,便可使人发病,甚至死去。并且还可以偷取他的灵魂精气,使之为自己服务。中国清代也发生过「叫魂」的妖术事件:浙江省德清县为了造桥工程,需要将木桩打入河底,于是石匠们就借用活人的名字写在纸片上,贴在预备要做桥梁基座的木桩顶部,再用槌子大力敲下去,这样会给大锤的撞击添加某种精神的力量。由于木桩很难打到河底,倘若使用叫魂之术可使桥墩稳固持久的谣言四起,引起江南一带的百姓极大的恐慌,人人自危,誓言要把散播妖术者处死,乾隆皇帝时代的地方官,费了好大的工夫才把扰乱人心的恐慌事件镇压下来。(可参考时英出版的《叫魂》)

河童的特征

全身:身高大约60公分至1公尺高,体重只有45公斤左右,属于瘦的体型,看起来像3岁至10岁的小孩模样,长得像人也像猿猴。身上会发出臭味,并且有黏液,不容易捕捉,有的地方看到的河童据说全身长满了毛。

手脚:手臂可以左右灵活地运动,如果被切断,还会再长出来,再生能力很强,(被切断的手臂可以制成跌打损伤的特效药)手脚长得跟人一样,不过特别修长,平时可以用来划水,但只有四根指头,手脚可以缩进龟壳中。

头:披头散发,头部中央有一个圆盘状的凹陷处,盛满水之后力大无比,把水倒掉法力就会消失,有人说他的头部是红色的,也有人说是深蓝色。

眼:眼睛是圆的,会发光,眼神很锐利。

鼻:鼻子像狗儿一样突出而嗅觉敏锐。

口:长得像人嘴,也有的长得像鸟嘴,口腔上下各有四根尖牙,撕裂食物的速度相当快。

龟壳:背上驮着龟背一样的甲壳。

屁股:据说有三个屁眼,不知道是用来干什么? 一说可以喷气从而获得脱离水面的推力

古代的日本,水神的形象被诸多地方的信仰所接受。后来等到人们不再信奉水神的时候,则逐渐演变成现在我们所熟知妖怪河童的形象。分布在日本各地的河童虽然在外观上有些微的不同,其共同特征则是头上有个装了水的盘子,若是盘里的水没了,法力就会消失,听说河童还喜欢找人玩相扑,或是偷摸人的屁股,是个喜欢恶作剧的妖怪。

河童身高大约一米,和小孩子的身高差不多,脸上长着鸟嘴,背上有甲壳,为暗绿色的保护色,非常坚硬,可以说刀枪不入。指间有蹼,能在水中以惊人的速度游泳,据说上了年纪的河童,便能拥有神通,可以用心电感应来洞察人心里的想法。

中国古籍中的河童

对中国人来说,河童就像是水鬼一般的生物,根据古书《幽明录》上的记载这种生物名叫「水虫」,又名「虫童」或「水精」,裸形人身,身长大小不一,眼耳鼻舌唇皆具,头上戴一盆,受水三五尺,只得水勇猛,失水则无勇力。日本民俗学家考证的结果,该生物应该就是爱国护税的河童。日本民俗学家柳田国男在《山岛民谭集》里也写过一篇「河童驹引」(河童把马拉进河里的传说)的研究,说它的形体像青黑色的猴子,手脚似鸭掌,头顶凹陷处像顶着一个碟子,无论是水中或是陆地上,只要碟子里面的水不干涸,则力大无穷能与人或马角力,所以说在日本有句俗话形容天大的灾难,就叫做「河童灭顶」。

日本文学中的河童

透过日本作家芥川龙之介的生花妙笔,河童(一九二七年发表的作品)已不再是可怕的水鬼形象,反过来成为一个幽默风趣的典型人物,能够引领人们进入神奇的乌托邦世界。这篇故事是记述一个疯子回忆他在河童国的所见所闻,借用一个疯子的眼睛,把读者从现实中抽离出来,利用第三者的视点回顾我们现在所处的这个世界,从而迫使我们反省现在的生活。小说中钜细靡遗地描绘了河童的长相:它们的头上有个碟子,常会做出青蛙跳跃的姿势,或是爬在树上看人。身体略微透明,且能随着环境而改变颜色(感觉像是树蛙或雨蛙)。在河童国境内,所有的观念都在嘲讽着现实社会中的人们,它们甚至了解人类更甚于了解自己。一旦掌握了它们特有的语言,接受了它们的怪异思想,离开了这个乌托邦之后,便会立刻陷入对人类产生无比嫌恶的烦恼之中。小说的最后一章,主角好不容易才返回人世间,由于他已经无法习惯人类的生活,而被当作是疯子对待。如果说来到河童象征着人类的觉悟和精神力量的超升,那么回到人类世界就等于是一种自甘堕落的行为,终究造成悲剧,因为这样的人注定不可能在现实世界里继续生存下去,或许这就是作者芥川龙之介最后会选择以自杀来终结自己生命的主要原因。

河童木乃伊的发现

河童木乃伊发现的地点,多半集中在九州。尤以佐贺县伊万里的松浦酒造所搜藏的河童的木乃伊最有名,体长大约是40公分,与柳田国男先生所描述的河童如出一辙,外观看起来像猿猴,头顶上有个碟子状的凹陷处,长得像怪物一样的河童,不过经过电视台的查证,这个木乃伊的标本应该是造假的成分居多,另外大阪的瑞龙寺也有河童木乃伊标本的照片,但是拒绝给外界采访。另外位于京都伏见的黄樱酒造,自称致力宣扬河童文化,其实是一种宣传噱头,以河童图案作为它们的商标,当地有个河童资料馆,就在月桂冠大仓纪念馆附近,但里头并没有河童标本,真是可惜!河童究竟是不是某种生物的变种?至今仍是生物界的未解之谜。

传说「河童」住在日本各地的河川或池子里,

依据各地方言的不同,河童的称谓也不同。

共通点是「居住在河川的孩子」所以叫做「河童」(KAPPA)。

原本河童是水中的精灵,

被当作是河神受到民众的膜拜,

也有一种说法是河童是水神的使者,

由水神降下的霜幻化而成。

另外的一种解释:

有许多妖怪以前原本都是神,但由于受到外来的宗教及佛教传入的影响,而渐渐失去信徒,到最后终于坠落而成妖怪。河童也是其中之一,她们在很久以前曾是受到各地居民所崇敬的水神。同时他们也很喜欢相扑,喜欢住在河川与沼泽之中。双腕的骨头相连,把一只手缩回来之后另一只手就会伸出去。此外还有许多传说,随处可闻。

一般人对于河童的印象,大部分都是一只乌龟头上顶着一个盘子。其实他这种模样是从十六世纪到日本传教的传教士佛朗西斯科•沙忽略的长相来的,为什么会有这么有趣的说法呢?据说以前那些耶稣会的传教士到中国传教的时候,有不少的中国人都以为他们是从海的另一方坐船而来的水神。其实如果把那些传教士头上放一个盘子的话,跟河童倒也是有几分神似。之后这种说法随着传教士一起传到日本之后,就成为河童的标准形象。

至于这之前的河童到底长得怎样,虽然没有一定的说法,不过由于他本来就没有固定的形体,所以每个看到他的人对他的描述自然都不一样。至于河童到底是人类的敌人还是朋友,每个地方的说法也都不同。

今天的社论为你带来日本忍者的起源。希望这能帮到你。

我们经常可以在游戏中看到反映古代日本的一幕,就是黑衣蒙面人在漆黑的夜中快速疾驰,然后突然一个腾跃从手中抛出一些手刺,飞镖没有假发,几个坏人倒地。恶人的首领手里拿着剑冲了过来。蒙面人淡定地拔出了背上的忍者刀。啪的一声,首领倒在了地上这就是传说中的日本忍者,很早就出现了。

第一,忍者可以追溯到明日香时期。

据《圆月贾充《忍术应义传》记载,日本明日香时期,日本第一位皇后、退贵仁的助手圣德太子亲王身边有一个叫“大四敬仁”的人,是圣德太子的间谍。

明日香时期的皇室政治家圣德太子是朝鲜古代改革的推动者。他最大的成就是在607年派遣特使到中国建立外交关系,研究中国制度,导致了第一个日本文明。

从1958年到1983年,这一圣德太子是日元对1万日元的汇率。

据史书记载,圣德太子有“八耳王”之誉,上至贵族下至平民,无所不知。这是大伙伴和小个人的贡献。他充当圣德太子的耳目。他将以各种身份出现在各行各业,为圣德太子收集大量有用的信息。

另外,这个时代的日本是一个权贵家族掌控政治的时代。即使它像圣德太子一样昂贵,作为一个强大的辅佐国王,它仍然有可能随时被政敌杀死。推扣皇帝的前身崇祯皇帝被皇族苏一世刺杀,因此,对于圣德太子来说,获取全面的信息不仅是管理政府的需要,也是自保的需要。

然而这个神秘的同伴,连一张传世的照片都没有,在当时还不叫忍者,叫“意志、能力、方便”,在日语里是承担责任的意思。然而,后来人们意识到他是忍者职业的创始人,也是忍者刘家合的创始人。

此外,据史料记载,日本宗室第一相扑相扑的同一时期也有类似的特务,但不同的是,他的“意志和能力”主要是用来消灭宗室中动摇相扑相扑相扑相扑权力的政敌。这其实是一个杀手,一个刺客。

虽然苏一世

简而言之,在日本的明日香时期,也就是7世纪,忍者最重要的两个职责,情报收集和军事打击正式确立。从此开始了漫长的光荣与死亡的历史。

二、忍者与中国的起源

如果一个人认为大伴是最早的忍者,那么他的出生地日本鹿儿岛就是忍者乃至忍者文化的发源地。

嘉禾位于日本关西滋贺县。和县很小,却有日本最大的湖琵琶湖。它在古代属于河边的国家。据考证,早期何志郡的居民大多是来自中国大陆和朝鲜半岛的“移民”或“归化民”。所以这里是日本第一个融合外来文化、技术和血缘关系的地方。

从中国到日本的移民早在中国的商朝和春秋战国时期就开始了。到秦汉时期,中国人向日本移民的趋势越来越明显。史载:“自从陈胜等人发动战争,全世界都背叛了秦朝。颜、齐、赵敏已逃往朝鲜数万人。”这些人中有相当一部分继续穿越朝鲜半岛,来到日本列岛。到了秦朝末期,连秦始皇和胡亥皇族的一些富豪都逃到了日本。

公元前109年,汉武帝建立四郡直接统治朝鲜后,大量汉族移民到朝鲜四郡经商。这些商人的后代大多留在了那里。公元313年,朝鲜半岛的乐浪和岱坊县被高句丽占领,居住在那里的汉人不得不离开这里。一些人回到他们的故国,而另一些人则向南迁移,从海上来到日本。

日本史书《日本实录》记载了很多这个时代中国移民进入日本列岛的案例:

申英十四岁了。龚月君带领120人从白暨豚来到日本。

应上帝16年的要求,王人从百济来到这里,和郎子的小儿子杜涛王子一起研究各种古籍。

响应上帝20年的要求,明仁天皇父子创造了天皇,并率领自己党派的17个县前往日本。

神_三十七年,杜嘉士被派往吴,通过高丽索要缝女。之后,吴王带着他的兄弟袁、武陟、薛植回到了吴国。

从中国移民到日本的人数主要由两个系统组成,即秦,其祖先是军队和汉族,其祖先是明仁。宫的秦氏家族多达35000人,加上明仁天皇的汉族家族,总数达到67000人。

这些“摆渡人”来自中国的农业、民用建筑、制陶、纺织养蚕、金属冶炼、军事战略甚至佛教文化。即使在建立统一的中央集权政府的过程中,他们也发挥了重要作用。

大和政府为了方便研究其文化和技术,监控其发展趋势,让这些“摆渡人”居住在京都附近的津吉地区,导致了当时尚未开发的滋贺、三江、和歌山等县的迅速发展。这些县也是未来忍者大规模出现的地方。

这也间接表明忍者文化的起源可以追溯到“穿越人群”。这样,未来出现大巴迪家族和服部哲家族等渡轮上的忍者家族也就不足为奇了。根据圣德太子服部哲家族收集情报的历史记载,服部哲可能是忍者一郎的祖先。

第三,忍者只是统治者的武器。

但是,直到战国时期,忍者行业兴盛的时候,所谓忍者的后代都不叫忍者,也没有统一的名称。不同时期有不同的叫法:明日香时期称之为“智能辨别”;奈良时代是“侦察兵”;战国时期,最流行的名字是栾伯,是武田信玄给的。

而且,无论哪个时代,忍者的地位都很低。大多数早期忍者来自贫穷的农民,而不是高贵的战士。在日本贵族眼里,忍者只是武器和工具。因为任务的需要,他们一般不会正面对敌,而是千方百计达到目的。忍术就是为此而生的。

忍者通常要遮住脸,以免让对方发现自己的身份。他们无法展现真实的自己。他们必须终生匿名。他们不能留一两句话,以防以后有事。在执行任务时,必须绝对服从命令,没有言论自由。

然而,他们的工作大体上是相似的。他们主要从事各种间谍活动,如秘密战略、破坏、暗杀、收集敌方前线情报、干扰敌方后备基地等。

至于所谓的隐忍之术,其理论基础主要由《孙子兵法》组成,从中国传入日本,格言为“拉姆雷蒙火山”。所谓忍耐如风,徐如林如火,侵略如火,还似山,再加上一些法术和伏击技巧。

四。忍者的黄金时代日本战国时期

战国时期是忍术盛行的时代。在这个混乱的时代,全世界正在崛起的名人都非常需要耐心,为自己而战,打探信息。

例如,被称为“战国第一兵”的法家武田信玄就是忍者的忠实支持者。他生性多疑,对别人知道自己国家的秘密深恶痛绝,于是专门培养了一批忍者,帮他处理调查、暗杀等事情。他组织了来自加拿大、农心和越南的难民和土匪,教他们山地作战和其他作战技能,并训练他们成为侦察兵和间谍专家。这就是武田著名的“混沌波”。

与此同时,在这个时代,从国外引进的技术和各行各业工匠的数量激增,使得许多忍者作为民间工匠从事间谍活动。

这时,忍者职业已经有了完整的体系和理论,包括四条基本戒律:

不要滥用你的耐心

放弃所有自尊

你必须守口如瓶

千万不要暴露身份

忍者组织管理体系;

忍,忍,忍,忍。

任尚,又称智囊任,专门策划整体操作步骤。

现在的一线作战指挥官,当然隐忍之术也必须超脱出众。

任侠,又名“提人”,是一名前线士兵。

它们之间有着严格的等级关系,它们之间有着明显的区别。

因为特殊的目的,忍者也会使用特殊的武器。这些武器除了保护敌人,还有逃跑、偷盗、制造混乱的功能。忍者大多使用比普通山城略短的忍者刀、链棍等武器。“一个工具有多种用途”。和忍者刀一样,绳索通常缠绕在剑鞘上用于攀爬。刀底可以打开,潜水时可以当呼吸管,听音乐时可以当吹口。

由于这个国家的割据,忍术派自然形成了不同的流派。一般来说,忍术发达地区的地名都被视为习俗名称:武藏、甲斐、月后、农心、嘉禾、吉一、义和等。还有青森中川,山形黑潮,新_上沙,佳子,长野佳洋,芥川等等。

其中,怡和的耐力最强。这两个地方虽然位于一个四面环山、险象环生的封闭小盆地,形成了各自的小天地,但由于靠近日本中部地区,战略地位十分重要。

此外,嘉禾、怡和深受京都文化影响,神社、寺庙、庄园众多。战国时期旧庄园制崩溃后,这一地区首先成为“小战国”。事实上,在一个小土地上有60个小贵族家庭。可想而知,竞争激烈。他们互相结盟,互相监视,互相残杀。不管是谁,一旦被打败,就很难再站起来。

所以郝家一直把忍者当死人。据统计,每个家庭有30到40人。所以这个便于训练的山区,就成了忍者发展的大本营。很久以后,忍者一郎开始在日本加冕。

五、传奇忍者

大多数忍者都转瞬即逝。即使在战争中幸存下来,他们也不会忘记自己的名字和行为。但是很少有人成为忍者职业的顶级传奇,或者超越忍者职业本身,在未来成名。

小刘受到了蜂胡子的迎接。

小胡子小刘是丰臣秀吉的得力助手。他曾是美浓土匪“四川军民”的头目,并练就了一身武术。

后来,秀树在加入渡边秀树后发了财,开始在渡边秀树手下升职。萨比和他的手下也被招募进了正规军,因为他们帮助秀树建立了宝贵的军功,从而消除了土匪的污名。这些人自然成为丰臣秀吉的忍者部队,他们在所有重大战役中表现出色。在劫匪的身份被确认后,黄蜂队的须贺小刘改名为蜂须贺正胜,以阿盟老板的身份死去。

服部半藏

至于战国忍者,另一个必须介绍的人物是竹简中的黑子,即服部哲半藏。传说这位忍者终于领悟到了隐忍的真谛,这在忍者中是前所未有的。然而,服部哲半藏的家人实际上来自中国。他的祖先姓秦。他早年从中国来到日本,在京都附近定居。后来,他搬到了颐和。为了和当地居民打成一片,他把自己的名字改成了服部哲。

服部哲半藏为德川家康效力,他为自己在世界上的胜利立下了汗马功劳。583年,明智光秀在京都弘农寺刺杀大久保信的时候,德川家康也在京都。他不带兵带着大久保的信去了京都。他是安倍晋三的坚定盟友,随着他的去世,他的家庭陷入了危险之中。此时,服部哲半藏做出了一个果断的决定,带着德川家康连夜离开京都,穿越了荒芜的山路,终于在几天后安全回到了三河县。

由于服部哲半藏的巨大荣誉,忍者服部哲在德川统治时期得到了高度重视和极大发展。服部哲半藏也成为了服部哲忍者家族领袖的世袭头衔。

结论:其实忍者这个名字其实在江户时代就已经确立了。然而,也是从这个时代开始,日本进入了漫长的和平时期。于是,以打架和刺探为生的忍者在历史舞台上变得越来越不活跃。忍者行业衰落,很多忍者失去了技能。忍者活动的最后记录是在1637年。在“岛屿混乱”期间,忍者作为幕府部署的常规部队作战。

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