古籍定级标准。当然只是古籍，而且只是汉文古籍。当然，如果有甲骨、简册、帛书、敦煌遗书、金石拓本、舆图、书札、鱼鳞册、契约、文告、少数民族语文图书、以及域外翻刻、抄写的古籍(外文古书、或者是中国古籍的和刻本、高丽本)等等，都有收藏价值。而且近现代的书籍，有很多也具有收藏价值。比如商务印书馆出版的《百衲本二十四史》。

古籍定级标准

1范围

本标准规定了古籍基本术语和定义,以及古籍的级别和等次

本标准的适用范围:全国各级各类型图书馆,博物馆等单位的古籍保护,整理和利用工作,同时供出版,教学,科研及国内外相关业务单位使用

2术语和定义

21古籍

中国古代书籍的简称,主要指书写或印刷于1912年以前具有中国古典装帧形式的书籍

22版本

一书经过抄写或印刷而形成的传本指书籍具有的特征,如书写或印刷的各种形式,内容的增删修改,一书在流传过程中卷帙的存佚,以及书中所形成的记录,如印记,批校,题识等

221写本

缮写而成的书本习惯上对宋及宋以前缮写,宋代以后著名学者及名家缮写,历代缮写的佛道经卷等均称写本;历代中央政府组织编纂缮写的巨帙原本,如明辑《永乐大典》,清修《四库全书》等,亦称写本

222稿本

指作者亲笔书写的自己著作的底本分手稿本,清稿本和修改稿本

223抄本

以某一传本为底本,抄写而成的书本习惯上对元及元以后抄写的书本称为抄本

224影抄本

也称影写本以某一传本为底本,按照底本文字的行款格式,版框大小,文字内容,——摹抄,其版面形象与底本惟妙惟肖,故名

225彩绘本

用多种颜色绘制而成的书本

226刻本

雕版印本的简称指雕刻木板,制成阳文反字印版,而后敷墨覆纸刷印而成的书本

2261初刻本

第一次刻版印制的书本

2262重刻本

依据某一底本而重新刻版印制的书本

2263翻刻本

也称覆刻本按照某一底本翻雕印制的书本

2264影刻本

按照某一底本原样摹刻印制的书本

2265重修本

也称修补本或修补版指用修补过的旧版刷印而成的书本

2266递修本

用经过两次或两次以上修补过的旧版刷印而成的书本宋代的雕版,经宋元两代修补后在元代刷印成的书本称宋元递修本,或经元明两代修补在明代刷印成的书本称元明递修本,或经宋元明三代修补在明代刷印成的书本称宋元明递修本,亦称三朝递修本

2267朱印本

在版面上敷以朱色,覆纸印成的书本

2268蓝印本

在版面上敷以蓝色,覆纸印成的书本

227活字本

活字印本的简称选用单体活字,按照书的内容,摆成印版,敷墨覆纸印成的书本按照活字制作材料的不同,分为泥,木,铜,锡,铅活字等活字印刷是宋仁宗庆历时(公元1041-1048年)毕升所发明,用胶泥制字,火烧使坚,摆版印刷这一发明较德国谷登堡使用金属活字排版早四百年元代又创制木活字2271泥活字印本

制造泥活字摆成印版,敷墨覆纸印成的书本

2272木活字印本

制造木活字摆成印版,敷墨覆纸印成的书本

2273聚珍版印本

简称聚珍版指清武英殿用所制木活字摆版印成的丛书本清乾隆皇帝采纳金简建议,在武英殿制造大小木活字,用以选印收入《四库全书》而又为世所急需的稀见之书乾隆皇帝以"活字"名称不雅,诏以"聚珍"名之用此木活字摆印之丛书称为内聚珍;后各省官书局据以翻刻,其所刻印之书称为外聚珍

2274铜活字印本

制造铜活字摆成印版,敷墨覆纸印成的书本

228套印本

套色或套版印成的书本,包括套色印本和套版印本两种早期为一版分色套印,元代以后发展成两版或多版分色套印

2281套色印本

也称敷彩印本指在一块雕版上,根据不同需要,敷以不同颜色而印成的书本

2282套版印本

用两套或多套大小相同的书版,分别敷以不同颜色,依次刷印而成的书本

2283朱墨套印本

以朱色和墨色两种颜色套版印成的书本

2284多色套印本

用三种以上颜色套版印成的书本,包括三色,四色,五色套印本等

2285饾版印本

雕刻多块印版,分别涂以不同颜色,依次刷印而成的书本为了表现山川云雾,草木虫鱼,花鸟禽兽,建筑陈设等富有立体感,将一叶图文或一个局部,分别刻成多块小木版,而后分层分色套印因每块雕版小如饾钉,故名

2286拱花印本

雕刻多块凹凸印版,根据内容需要,依次嵌合挤压而成拱起于纸面的各种图形的书本用以凸现山川云雾,草木虫鱼,花鸟禽兽及建筑陈设等造型的立体感

2287饾版拱花印本

同时运用饾版,拱花两种技法印制而成的书本

229钤印本

钤盖图章而成的书本

2210磁版印本

选用特制泥土制成泥版,刻成阳文反字,火烧令坚,敷墨覆纸而印成的书本

2211活字泥版印本

选用阳文反字的木质雕版作为字源,将特制泥条的一端压于木质雕版的一个文字上,制成一个阴文正字的泥质字模,再按照书的内容,选用对应的泥质字模,压于特制的泥版上,制成阳文反字的泥质版,在泥版上敷墨覆纸而印成的书本

2212铜版印本

以铜为版,施以腐蚀药剂制成印版,而后敷墨覆纸印成的书本

2213影印本

以某一版本为底本,用照相的方法制成印版,上机印刷而印成的书本

22131珂罗版印本

又称玻璃版印本用照相的方法,把图文晒印在涂有感光胶层的玻璃版上制成印版,上机印刷而印成的书本

2214石印本

利用多孔石质平版,经处理后制成印版,上机印刷而印成的书本

2215批校题跋本

指书中带有批,校,题,跋的书本对书的内容进行品评而形诸叶面的批语谓之批;依据不同传本和有关资料,与底本文字进行核勘,记载核勘文字谓之校;批,校均具者谓之批校;学者或藏书家对某一传本的内容,版本源流及其价值等所写的评论,鉴赏,考订,记事等,统称题跋,也称题识

2216过录本

将其他传本中所载的他人批校文字照样移录过来的书本

2217孤本

指一书世传只有一部的书本,或指一书的某一版本世传只有一部的书本国内单传者,称为海内孤本;全世界单传者,称为海内外孤本

2218善本

具有比较重要历史,学术和艺术价值的书本大致包括写印年代较早的,传世较少的,以及精校,精抄,精刻,精印的书本等

2219普本

普通版本的简称,相对善本而言指具有一定历史,学术和艺术价值的书本

23三性原则

指认定古籍所具有历史文物性,学术资料性和艺术代表性价值的准则制定本标准,遵循三性原则,以古籍所具有的三性价值作为定级依据历史文物价值侧重以版本产生的时代为衡量尺度,学术价值侧重以古籍反映的内容为衡量尺度,艺术价值侧重以版本具有的特征为衡量尺度在现存古籍中,凡具备三性价值,或具备其中之一之二者,可据以定级

24不唯时限原则

指确定古籍的级别,不把历史文物价值作为唯一依据的准则凡古籍按历史文物价值(有时限)衡量,应属下一级别;而按学术或艺术价值(不唯时限)衡量可列入上一级别者,即可将其定为上一级别

25等次上靠原则

指将古籍等次上靠的准则根据一书所具有的特殊价值,主要指其在流传过程中所形成的记录诸如题跋,校勘及印记等,宜上靠一个或两个等次

26等次下调原则

指将古籍等次下调的准则侧重考虑一书的书品好坏和完残程度,凡属下乘者,宜下调一个或两个等次

3定级标准

古籍分为善本和普本两部分将具有珍贵价值的善本划分为一,二,三级;将具有一般价值的普本定为四级一,二,三级之下划分等次;四级之下,不分等次具体条款如下:

31一级古籍定级标准

具有特别重要历史,学术,艺术价值的代表性古籍

——元代及其以前(包括辽,西夏,金,蒙古时期)刻印,抄写的古籍

——明清时期各学科名家名著的代表性稿本

——明清时期著名学者的代表性批校题跋本

——明清时期朝廷组织编篡的代表性巨帙原本

——明代及其以前铜活字印本,木活字印本,套版印本,饾版印本,拱花印本,饾版拱花印本及用特殊技法印制的各种有代表性书本

——明代及其以前用特殊纸张写印,具有特殊装帧形式的代表性书本

——清代磁版印本,活字泥版印本

311一级古籍甲等

北宋及北宋以前(包括辽,西夏时期)刻印,抄写的古籍

312一级古籍乙等

元代及其以前(包括南宋,金,蒙古时期)刻印,抄写的古籍

313一级古籍丙等

——明清时期各学科名家名著的代表性稿本

——明清时期著名学者的代表性批校题跋本

——明清时期朝廷组织编纂的代表性巨帙原本

——明代及其以前铜活字印本,木活字印本,套版印本,饾版印本,拱花印本,饾版拱花印本及用特殊技法印制的各种有代表性书本

——明代及其以前用特殊纸张写印,具有特殊装帧形式的代表性书本

——清代磁版印本,活字泥版印本

32二级古籍定级标准

具有重要历史,学术,艺术价值的古籍

——明洪武元年(公元1368年)至隆庆六年(公元1572年)刻印,抄写的书本

——明清时期各学科名家名著的重要稿本,刻本,抄本

——明清时期著名藏书家的重要批校题跋本

——清乾隆及其以前内府刻印,抄写的书本,禁毁书,四库零帙及四库底本

——明清时期影刻,影写宋元版本,元代及其以前人著作的明清时期初刻本,明清时期写印元代及其以前人著作而成为现存最早的版本

——历代行用较短的年号,如明代的洪熙,泰昌,南明的弘光,隆武,以及清代的祺祥等,或有特殊历史意义的时期,如大顺,太平天国及其他农民革命政权刻印,抄写的书本

——明末及清乾隆六十年以前的木活字印本,套印本及铜版印本等

——明代朱印本,蓝印本,印谱

——明末清初精刻精印本,或带有精美插图的戏曲,小说等

——清代泥活字印本,铜活字印本

321二级古籍甲等

明洪武元年(公元l368年)至正德十六年(公元1521年)刻印,抄写的古籍

322二级古籍乙等

明嘉靖元年(公元1522年)至隆庆六年(公元1572年)刻印,抄写的古籍

323二级古籍丙等

——明清时期各学科名家名著的重要稿本,刻本,抄本

——明清时期著名藏书家的重要批校题跋本

——清乾隆及其以前内府刻印,抄写的书本,禁毁书,四库零帙及四库底本

——明清时期影刻,影写宋元版本,元代及其以前人著作的明清时期初刻本,明清时期写印元代及其以前人著作而成为现存最早的版本

——历代行用较短的年号,如明代的洪熙,泰昌,南明的弘光,隆武,以及清代的祺祥等,或有特殊历史意义的时期,如大顺,太平天国及其他农民革命政权刻印,抄写的书本

——明末及清乾隆六十年以前的木活字印本,套印本及铜版印本等

——明代朱印本,蓝印本,印谱

——明末清初精刻精印本,或带有精美插图的戏曲,小说等

——清代泥活字印本,铜活字印本

33三级古籍定级标准

具有比较重要历史,学术,艺术价值的古籍

——明万历元年(公元1573年)至清乾隆六十年(公元1795年)刻印,抄写的古籍

——清嘉庆元年(公元1796年)以后翻刻,传抄宋元版及稀见明清人著作的书本

——清嘉庆元年(公元1796年)以后过录明清著名学者,藏书家批校题跋的书本

——清代中晚期精刻精印本,仿刻覆刻宋元版本,朱印本,蓝印本

——清代中晚期采用西方凸版,平版等印刷技术印制的铅印本,石印本,影印本的最初版本,一般木活字印本及彩绘本

——清代的集古印谱,名家篆刻印谱的钤印本

331三级古籍甲等

明万历元年(公元1573年)至清顺治十八年(公元1661年)刻印,抄写的古籍

332三级古籍乙等

清康熙元年(公元1662年)至清乾隆六十年(公元1795年)刻印,抄写的古籍

333三级古籍丙等

——清嘉庆元年(公元1796年)以后翻刻,传抄宋元版及稀见明清人著作的书本

——清嘉庆元年(公元1796年)以后过录明清著名学者,藏书家批校题跋的书本

——清代中晚期精刻精印本,仿刻覆刻宋元版本,朱印本,蓝印本

——清代中晚期采用西方凸版,平版等印刷技术印制的铅印本,石印本,影印本的最初版本,一般术活字印本及彩绘本

——清代的集古印谱,名家篆刻印谱的钤印本

34四级古籍定级标准

具有一定历史,学术,艺术价值的古籍

——清嘉庆元年(公元1796年)至宣统三年(公元1911年)刻印,抄写的书本

——民国初年著名学者以传统著述方式研究中国传统文化而形成的稿本,初刻本

中国风插画的背景和意义？

中国风插画是一种以中国传统文化、艺术和风俗为主题的绘画形式,具有浓郁的中国文化特色和独特的审美价值。以下是中国风插画的背景和意义:

1传承历史文化:中国风插画体现了中国千年文化的渊源和精髓,表现出中国人对历史文化的深刻理解和热爱。

2弘扬民族精神:中国风插画通过描绘传统文化、民俗活动和神话传说等元素,强调中华民族的文化自信和民族精神。

3倡导生态环保:一些中国风插画作品也涉及到生态环保、动物保护等社会问题,呼吁公众关注环境保护和可持续发展。

4传递情感与思考:中国风插画具有浓郁的情感和思考性质,往往通过形象、色彩和线条等手法,表达作者对生命、情感和生活的独特见解和感悟。

5丰富视觉文化:作为一种独具特色的艺术形式,中国风插画不仅能够丰富视觉文化,也为文学、影视等其他艺术形式提供了重要的设计参考和素材基础。

总之,中国风插画是中国传统文化的一种重要表现形式,具有浓郁的文化底蕴和人文精神,也是推广中国文化和传统艺术的重要手段之一。

中国传统插图的特点是什么？

旧小说有插图和绣像,是我国向来的传统。

插图都是木版画,是雕刻在木版上再印出来的,往往画得既粗俗,刻得又简陋,只有极少数的例外。咸丰年间的任渭长,一般认为是我国传统版画最后的一位大师。流传下来的《卅三剑客图》,人物造型十分生动。

我国版画有很悠久的历史。最古的版画作品,是汉代的肖形印,在印章上刻了龙虎禽鸟等等图印,印在绢上纸上,成为精美巧丽的图形。版画成长于隋唐时的佛画,盛于宋元,到明末而登峰造极,最大的艺术家是陈洪绶(老莲)。清代版画普遍发展,年画盛行于民间。咸丰年间的任渭长,一般认为是我国传统版画最后的一位大师。以后的版画受到西方美术的影响,和我国传统的风格是颇为不同了。

任渭长画的版画集《卅三剑客图》,共有三十三个剑客的图形,人物的造型十分生动。偶有空闲,翻阅数页,很触发一些想象,常常引起一个念头:“最好能给每一幅图‘插’一篇短篇小说。”惯例总是画家替小说家绘插图,古今中外,似乎从未有一个写小说的人替一系列的绘画插写小说。

由于读书不多,这三十三个剑客的故事我知道得不全。但反正是写小说,不知道原来出典的,不妨任意创造一个故事。可是连写三十三个剑侠故事的心愿,永远也完成不了的。写了第一篇《越女剑》后,第二篇《虬髯客》的小说就写不下去了。写叙述文比写小说不费力得多,于是改用平铺直叙的方式,介绍原来的故事。

其中《虬髯客》、《聂隐娘》、《红线》、《昆仑奴》四个故事众所周知,不再详细叙述,同时原文的文笔极好,我没有能力译成同样简洁明丽的语体文,所以附录了原文。比较生僻的故事则将原文内容全部写了出来。

中国古籍版刻插图艺术

古人著书立说,重视图的作用。“左图右书”、“左图右史”、“文不足以图补之,图不足以文叙之”,图文并茂,相辅相成,是中国书的一个优良传统。

中国历代刻印的书籍汗牛充栋,浩如烟海,其中不少附有精美的插图,这不仅是一份宝贵的历史文化财富,也是研究古代政治、文化、民俗的生动材料。

一、中国古籍版刻插图的起源与出现

中国的古书,以其生产形式而言,大致可以划分为写本书和印本书两个时代。在汉代以前,人们将书抄写在竹简、木牍等天然载体或缣帛等丝织品上。1942年,湖南长沙战国楚墓中出土一件帛画,上绘彩色图像及类似金文的说明文字,四周绘十二神像,象征十二个月,是我国帛书插图中的较早遗存。

所谓版刻插图,就是指用雕版印刷的方式取得的画稿复本。雕版印刷术也称整版印刷术,即指将文字或图画反刻在一整块木板或其他材质的版上,然后在版上加墨刷印的方法。这种方法,可以大批取得插图画稿复本。由于古代书版以梨、枣木为主,故这些插图,都是版画,也称为木刻画。

雕版印刷术发明之后,最先应用于佛教经籍插图的刊刻。唐代著名的高僧玄奘法师,就曾雕印佛像普惠四方。唐末冯贽《云仙散录》卷上引《僧园逸录》说:“玄奘以回锋纸印普贤像,施于四方,每岁五驮无余。”可见其数量是不少的。

现存较古老的版刻插图艺术品,为1953年在成都市东门外望江楼附近唐墓中出土的《陀罗尼经咒》。此件发现于墓主臂上所戴银镯内,上刻古梵文经咒,四周和中央均印有小佛像。据考,当刊行于唐肃宗至德二年(公元757)之后。

唐代版画遗存中,另一件更为重要的作品,是唐咸通九年(公元868)刊印的《金刚般若波罗密多经》扉页画。此件为一个长约16尺的卷子,由六页纸粘缀而成,卷端绘《祗树给孤独园》图,全图纹饰华丽,布局稳妥,线条运用纤柔中见劲挺,是雕版技艺已臻成熟的佳作。卷末有“咸通九年四月十五日王d为二亲敬造普施”刊记,是世界上现存最早的有确切刊印日期题记的版刻插图艺术品和佛教版画名作。中国以版刻形式为图书印制插图,比欧洲早了至少五百多年,此图就是我国早期版刻插图中最负盛名的杰作。

唐初诸帝,多采取儒、佛、道三教并重的政策,佛教发展很快。女皇帝武则天改唐为周,借用《大云经》为女主受命于天的符谶,声称她的“龙兴”本是佛的预言,更是大兴佛教。当时造像建寺,遍于国中;士民刊施经卷,蔚为风气。由此而言,当时佛教版画的锓梓,数量必多。只不过因为年湮代远,唐代印品少有留传于今日者。加之唐会昌五年(公元845),唐武宗下诏灭佛,经卷刻版,皆付劫灰,传留至今的佛教版刻插图,才如吉光片羽,难寻难觅。但根据文献记载和现存实物看,初步可以肯定,中国雕版印刷术发明之后,首先在佛教经籍的印制中得到最广泛的应用,佛教题材作品,也成为中国版刻插图艺术史上最早出现的品类。

二、承先启后的五代、宋、元插图

继唐而起的五代,是中国历史上大动荡、大分裂、大混乱的时代,也是艺术史上的一个相对衰败期。但唐代开创的版刻插图艺术,却在动乱中取得了不小的进步。

五代遗存的版刻插图作品,题材仍只有佛教一种,数量亦如凤毛麟角,但和唐代相比,还是多一些了。其中最值得一提的,就是《大圣毗沙门天王像》和《大慈大悲救苦观世音菩萨像》。二图皆刊印于后晋开运四年(公元947),后者题记有“归义军节度史检校太傅曹元忠造”字样,下有刻工雷延美署名,是现存最早一幅刊刻时间、地点、刊施人、刻工姓名一应俱全的版刻插图作品;前者则为现存最早的一幅版刻插图观音像,说明虽然都是佛教艺术品,但在题材选择上,远比唐代要丰富得多。

公元960年,北宋王朝建立,经过南征北讨、削平群雄,国家复归统一。宋朝重视文治,雕版印刷术全面发展,版刻插图艺术也取得了长足的进步。

宋代版刻插图艺术遗存,仍以佛教内容为主。其中如宋太宗时刊《御制秘藏诠》插图四幅,是现存最古老的山水画版画;雍熙年间刊《弥勒佛像》、《文殊菩萨像》等四图(现存日本),皆是精品;《大随求陀罗尼曼荼罗》、《大随求陀罗尼咒经》等,也是举世闻名的遗珍。他如南宋临安刊行的《文殊指南图赞》,图版置版面上方,是现存最早的大型佛教插图组画,也可以说是传世历史最为悠久的连环画作品。南宋建安余氏勤有堂刊本《列女传》,更是值得大书特书的作品。徐康《前尘梦影录》就评论说:“绣像书籍以来,以宋刊《列女传》为最精。”本书上图下文,版式与《文殊指南图赞》相类。

与宋对峙的辽、金、西夏,都是我国少数民族建立的政权。它们在版刻插图这一艺术领域,同样取得了骄人的成就。如辽国都城燕京,就是北方佛教版刻插图艺术的一个重要创作地点。1974年7月,在山西省应县佛宫寺释迦塔内,发现了大批辽代佛教经卷刻本,其中所附插图十余幅,幅幅都是精品。金朝刻大藏经《赵城藏》(又称《金藏》)扉画,雕版严整有力,深沉浑厚,背景简洁明快,人物个性鲜明,是佛教版刻插图中不多见的佳构。

从上文所述,不难看出五代、宋及辽、金的版刻插图,无论在雕镌技艺、雕工队伍、绘制地域,还是在表现内容和手法上,进步都是明显的,为版刻插图艺术在以后的大发展打下了良好的基础。

元代,也是我国雕版印刷史上的一个重要时代,元刊书籍插图比两宋不但毫不逊色,而且又有进步。就宗教版图而言,元代完成的《碛砂藏》,扉画严整工丽,远出宋刊之上。更重要的是,中国不少品种的书籍插图,是在元代才开始出现的。如元刊《西厢记》是现存最早的戏曲插图,《全相平话五种》是最早的平话刊本插图,《事文广记》为类书有图之始,这都是版刻插图艺术史上值得大书特书的事。因此,宋元是中国版刻插图艺术史上承先启后、继往开来的重要时代。

三、璀璨夺目的明代插图

明朝,中国图书出版业全面发展,刻家林立,坊肆蜂起,版刻插图艺术也随之进入了兴旺发达的黄金时代。其特点主要表现在以下几个方面。

百花齐放,空前繁荣,是明代版刻插图的第一个特点。经过唐、宋、元几个朝代的探索,到明代,版刻插图艺术不仅在制作地域上空前扩大,而且逐渐形成了建安、金陵、新安三大艺术流派,其他如武林、苏州、吴兴等地的版刻插图,亦各具特色,环绕在三大流派周围,如群星拱月,呈现出一派勃勃生机。各流派、地区版图争妍斗艳,而又互相交流、促进,为中国版刻艺术向更广阔的天地发展,提供了很好的条件。

形式多样,各擅胜场,是明代版刻插图艺术的第二个特点。这主要表现在插图形式除宋、元的单面方式、上图下文方式外,又出现了双面连式、多面连式、月光式等诸多类型,为画家随类赋形,提供了充分的选择余地。

由稚拙无华到精丽繁缛,是明代版刻插图艺术的第三个特点,也是其艺术风格上的最大特点。一般来说,早期的建安、金陵派插图,具有粗犷质朴的民间艺术草创风格。自徽派版画崛起,绘必求其细,工必求其精,逐渐成为明代插图艺术的主流,建安、金陵等地版画亦向其靠拢,与其融合,汇为一体,使中国插图艺术更加璀灿夺目。这大抵是因为明万历中晚期之后,有大批文人学士参加到插图的创作中来,使插图不仅仅是图书的装帧、文字的图解,而且也是文人案头的清玩。知识分子的加入,对提高插图的社会地位,促其在质与量上产生飞跃,起到了决定性的作用。

插图艺术队伍专业化,是明代版刻插图艺术的第四个特点。明代插图艺苑,留下姓名的画家极多,如汪耕、汪修、蔡冲寰、何英、卢霞子、熊莲泉、张梦征等,都是一时名家。这些人辛勤耕耘,留下了难以数计的作品,如今天尚能见到的王文衡作品,即不下数十种之多。一些脍炙人口的大画家,如唐寅、仇英、钱谷、丁云鹏、陈洪绶等,也为插图绘制画稿。明代刻工,更是多如繁星。如徽派刻工的主将——安徽歙县虬川黄氏刻工,见于《虬川黄氏重修宗谱》著录的,就有近三百人。他们父子世业,兄弟相传,而且流寓南北各地,对徽派版刻风范的传播做出了卓越贡献。其他如旌德鲍承勋、郭卓然,武林项南洲,吴兴汪文佐,金陵刘素明等,皆是一代名工圣手。这样一支庞大的刻工队伍,成为明代版刻插图艺术大发展的人才基础。

技法上精益求精,突飞猛进,是明代版刻插图艺术的第五个特点。建安、金陵两派的早期插图作品,技法上仍略显粗糙,手法也变化不多。徽派崛起后,这一情况得到了彻底的改善,点染皴擦,无不运用自如,出神入化。同时,刻工们还注意从理论上进行总结,如陆禹九抄录的徽州刻工传授口决:“木板雕画不稀奇,功夫深来心要细。若要双刀提线稳,多看多刻生巧艺。多看多刻还要想,刀刻件件样样巧。武功只有十八般,雕工难处学到老。执刀自有执刀理,刷印本领有高低。□□□□大喜事,先刻人来刻山水。”言简意赅,本身就是一篇有关刻事的教科书。

发扬蹈历,推陈出新,是明代版刻插图艺术的第六个特点。这里最值得一提的,就是把套版印刷技术和版画艺术结合起来,出现了彩色版画套印术。最初,为获得彩色图版,采取的是在一块版上,根据图画内容,分别涂上不同颜色,覆纸一次印刷的方法,称单版涂色法。这种方法,在元代就有了。在此法的基础上,或者说在它的启示下,明时出现了将彩色画稿按不同颜色分别勾摹下来,每色刻成一小版,分版分色,逐次逐色套印或迭印的方法,即为套印。因其版形如L钉,又称“L版”。后来,又发明用凸凹两版嵌合,使纸面拱起的方法,使画面富有立体感,称为“拱花”。套印出的插图,色彩艳丽,浓淡得宜,阴阳向背之间,几可乱真。明朝不少画谱插图,如胡正言刻《十竹斋画谱》,吴发祥刻《萝轩变古笺谱》,就都是个中精品。

当然,明代版画,尤其是晚明版刻插图作品,也有不尽人意之处。如过于强调繁缛细密、富丽工致,有时看上去,反不如早期版画来得痛快淋漓、意趣天成。公式化、程式化的表现手法,也制约了它的发展天地。但瑕不掩瑜,无论从数量上还是质量上,明代插图都代表了中国古代插图艺术的最高成就,在全世界也处于领先地位。即使和以精细著称的西洋铜版插图相比,在总体上也是有过之而无不及的。

四、由盛转衰的清代书籍插图

清朝入关后,采取了极端专制的文化政策,禁书焚书,文网苛密,屡兴文字大狱。读书人为避祸,多沉溺于断简残编,孜孜于考据之学。“城门失火,殃及池鱼”,明代蓬勃发展的版刻插图艺术,也由此而逐渐衰落下来。

清代版刻插图艺术的衰落是有一个过程的,并非朝夕之间便一蹶不振。清初,承明余绪,仍有一些精美作品出现,如旌德鲍承勋所刻《扬州梦》、《秦楼月》等戏曲剧本插图,精丽典雅,被认为是徽版的殿军;四雪堂刊《隋唐演义》、《封神演义》,古吴三多斋刊《古今列女传演义》,以及《笠翁十种曲》等,均不逊兴盛时期的徽版名作。一些著名的刻工,如黄顺吉、刘荣、汤尚、汤义、蔡思璜、谭一葵等,亦不负名工之誉,使版刻插图在清乾、嘉之前,仍出现了短暂的繁荣。

清朝最先衰落下去的插图品类,恰恰是最受民众欢迎、明代最为兴盛的小说、戏曲作品插图。此类作品,历次禁书都首当其冲。康熙五十三年(公元1714),康熙皇帝就曾下谕:“治天下必先正人心,厚风俗。要正人心,厚风俗,必需崇经学。所有小说*词,应严禁销毁。”在这种情况下,小说、戏曲类书籍插图自然也难逃厄运。乾嘉之后这类作品鲜见有精美可观者,其因盖出于此。

其实,清统治者仇视的是对大清朝不利的文献图籍,而不是插图艺术本身。相反,插图以其直现性、形象性,恰好可以作为对“圣朝”歌功颂德的工具。因此,在清政府组织刻印的图书中,多附有精美插图。清政府刻书,多由武英殿提调,这类图书的插图就被称为殿版画。其中如《御制耕织图诗》、《圆明园诗图》、《避暑山庄三十六景诗图》、《墨法集要》等,都是殿版画的代表作品。殿版画多细笔皴擦,工致娟丽,章法多变,印刷质量均为上乘。内廷刻书如此重视插图,为前朝所无。但同样因为供奉内廷,片面追求谨严工稳,这些作品又不如民间作品灵动飘逸,意趣天成。

在统治者对戏曲、小说类作品的高压政策下,清朝民间版刻插图中的两大品类——人物画和山水画,却得到了长足的进步。人物插图中的《凌烟阁功臣图》、《无双谱》、《晚笑堂画传》,以及《水浒全图》、《三国画像》等,都是这方面的佳构。明末政治黑暗,文臣昏愦,武将懦弱,终至亡国。汉族知识分子希望有古贤臣名将那样的人物出来扭转乾坤,重整山河,清前期人物画的发达,和这种心态多少有关。

清朝的山水插图(主要是方志图书中的插图),取得了前所未有的辉煌成就。大画家萧云从绘《太平山水图画》,笔力凝重,气氛沉郁,所寄托的亦是明季遗黎对故国佳山秀水的哀思,具有强烈的民族主义和爱国主义气息,在古代山水插图中,可称前无古人、后无来者。清朝诸帝喜游幸,绘有《南巡盛典》、《西巡盛典》等多种插图,上有所好,下必甚焉,故清山水记游之类的图书插图极富,成就斐然。方志中的插图,多少也与此有关。但这些插图,多受殿版影响,《太平山水图画》中的磅礴之气,无从见到了。

明代发展起来的套版彩印插图,到清代亦有佳构。清康熙年间沈因伯刊行的《芥子园画传》,“一幅之色,分别先后,凡数十版,有积至逾尺者”,至今仍被奉为画学的圭臬。《西湖佳话》卷首冠佳景十图,为金陵王衙彩色套印本,图画富丽精工,亦为套印书中的大观。

清嘉庆之后,版刻插图中的突出作品不多,除少数人物图传类书籍和记游类书籍插图外,可称述者寥寥,技法上亦少见突破。

尚值一提的是,清光绪年间,西方石印术传入中国。石版印刷对印制图画便捷省力,成本低廉,很快取代了版刻形式,成为印制图书插图的主要方法。晚清石印图书极多,图亦精丽,虽然这已不是木刻画,但在技法和构图上,仍在一定程度上因袭着版刻插图的传统,依然是弥足珍贵的文化遗产,但已非本文论述范围,故不赘。

插画的背景该怎么设计

插画的背景该怎么设计才能让这套插画得到一个好的展示呢下面就来看看插画如何运用在设计中。1插画的表现形式插画可以被看作是一种艺术形式,更好的表达出设计师想表达的思想。我们可以看到,这些插画不仅可以表达出主题,同时也可以是一种特殊的视觉效果,在设计中更容易吸引人们的眼球,从而实现一定的视觉传达。2色彩设计色彩是一种视觉感受的媒介,它在画面上能产生诸多效果,同时能体现形象、内容、设计师的风格等。在设计过程中通过对色彩的合理应用,充分发挥色彩在画面中的表现力,能更好地体现设计理念和目的。

　无论是在学校还是在社会中，大家都跟作文打过交道吧，作文是经过人的思想考虑和语言组织，通过文字来表达一个主题意义的记叙方法。作文的注意事项有许多，你确定会写吗？下面是我精心整理的古老的石板街作文，仅供参考，希望能够帮助到大家。

古老的石板街作文 篇1

　踏着潮湿、古朴的石板路，走进濉溪老街。六百五十米的青石板路象叹息般那么短促。那些斑驳的老房子，那些吱吱嘎嘎的木板门，那些特色浓浓的小吃……都倍增了老街古老、凝重的色彩。

　又是暮色渐厚渐重的傍晚，即使不看老街，心中也平添了一些孤独、忧郁和悲壮。黄昏中，老街少了喧嚣，也缺了温馨，更没有光脚板的娃，扎小辨的丫，去嬉闹青石板的街道，去撞击低矮的房舍。徘徊于老街，我有些寡然了，流淌在心里的是一种难以言表的情愫，不知是人们冷落了纯朴的老街？还是老街冷落了多愁善感的人们？

　风和夜色忽轻忽重的摩挲着路面的石板，犹如抚摩着一张张凝重的面孔。想来这个时候季节，这夜色将至的时分，面对逐渐落尽昔日繁忙的老街，谁会在此流连呢。沧桑变换，肯定老街是通灵“女为悦己者容”的情怀的。最近老街附近在修路。几年来，老街周围陆续有高楼建起，有马路拓宽，有商场开业。城市建设春风得意的时候，老街有些许的步履蹒跚，腹背受敌。也许老街倦了，累了，它是否渴望重生，是否渴望焕发，是否渴望注入新的活力。

　踯躅间，对面踱步来一晚归的老人，左手提着马扎，右手提着旱烟袋，从从容容。忽然一辆摩托从身边疾驰而过，车远了，车上刺耳的音乐还在回旋。钱中书在《围城》中说，城里的想出去，城外的想进来。其实，人生就是如此简单，走出走进，来来往往。我走在这石板路上，老人走在这石板路上，摩托走在这石板路上，脚步和心灵敲击的急缓不同，轻重不同。可无论是谁，每天度过的，都是一样的清晨，一样的黄昏……

古老的石板街作文 篇2

　暑假，我和爸爸、妈妈来到了石板街游玩。

　走进入口，我看到了一块大石头，石头上写着——“石板街”三个大字，四边用花围着，给石头增添了许多乐趣。我向前看，一路都是用一块一块的石板铺成的。这不禁让我感叹：“这需要多少的财力和人力啊！”

　继续走向前，各式各样的店铺摆在我的眼前：小吃店、衣服、服装专卖店，还有卖玩具的店铺。我坐在亭子里，微微的清风吹过，让人仿佛到了仙境般的凉爽。

　在亭子中休息了一会儿，我便继续走向前，伴随着青石板发出的踢踏声，不知不觉，我们已游到了尽头。此时，天色已是傍晚时分。我们坐在一块石头上，看着那美丽的“小姑娘”向山头跑去。刹那间，灯火通明，街上一瞬间变了个样儿。人群在街上来回走动。各种人员走到那一块石头前，唱着歌……

　啊！这繁华美丽的石板街，你是那样的讨人喜爱，你的华丽让我折服！我沉醉于你，我陶醉于你。

古老的石板街作文 篇3

　暑气逼人，我带着一种痴迷踏上了湘西王村这座千年古镇。王村原来是秦汉时土王的都城，称酉阳，位于酉水北面，是酉水的主要码头，通川黔，达鄂泸，舟楫之便，可谓得天独厚。

　王村是令人向往的，缘于它有一条青石板铺就的小街，从河码头依山势蜿蜒而上，长达5里，奇特别致。如果说德夯的石板路如一位羞涩的农家少女，带着纯朴与轻巧，凤凰的石板街如大家闺秀，全身散发着高雅与韵味的话，那么王村的这条石板街就如一位苍老的妇人，安详而又显得有些寂寞。

　德夯的石板桥大多很薄，厚不过一尺，宽不过一米，依山而伴，顺埂而砌，穿巷绕街。凤凰的石板桥大气厚实，长短不一，光滑洁净，走在上面四平八稳。而王村这条石板桥以青石为主，瘦长稳重，有梯有坡，弯弯曲曲，斑痕累累，如同一位古稀的老人在诉说它的历史。

　从酉水码头下船，三三两两的洗衣妇捣衣声声声入耳，更显得这座小镇的空旷和清寂。沿石板街拾阶而上，土家式的吊脚楼一家紧挨一家，在古楼阁间可以想象当年这条街的曾经辉煌。据导游介绍，清嘉庆、道光年间，王村有“小南京”之称。当时，共店铺300余家，客栈100余户，每日往来的客商达2000余人。

　如今，人们千方百计想保持它的原汁原味，建筑特色，但依然不可抗拒的掺进了许些钢筋水泥的现代楼房。庆幸的是，不论时间如何流逝，商业气息如何浓厚，青石依然是这条街的主调。这里的店铺大多很古老，如一位老妇人满是皱纹的脸面，有的很新鲜，如**红润而饱满的肌肤，散发着一股清香。店铺里面的商品琳琅满目，有独特名族风格的手工艺品，各类土家织锦，民族盛装以及土特产，也有经营着满是灰尘，历史悠久的古董。

　就在我观望之际，王村这条街突然变得热闹起来，行人如织，这中间有银饰环佩叮当作响的苗家女子成群结队，迤逦而来。也有背着小竹篓缠着头帕的苗族妇女匆匆而过。还有被这座独特小镇所吸引的外地写生学生。我最羡慕的是那些卖苗药的老人，他们或无精打采地晒着太阳，或抽着水烟筒在交头接耳地聊着天，这份轻松与惬意足以让城里人羡慕。石板街店铺的老板们没有生意人的那份精明与狡诈，他们大都很纯朴，一脸的笑意让这条石板街散发着扑扑生活气息。

　这条街随着土司制度的瓦解，湘西的重心转移到了沅陵和凤凰，这里的曾经被人们渐渐遗忘。1986年，谢晋导演带着对一段历史的迷惑和伤感，闯进这个世外桃源，拍出中国**历史上获奖最多的影片《芙蓉镇》。影片成就了姜文与刘晓庆，也成就了王村的再次喧哗与繁荣。因此，王村也改成了芙蓉镇。在这条街上，米豆腐依然在那里开张，墙壁上挂着刘晓庆朴实的剧照。叫上一碗米豆腐，坐在青石板铺砌的阶梯上，吃上一口，耳边似乎响起了女主人公叫卖豆腐的声音……

　走出王村的石板街，我带这一种依恋回头望了望。怀旧是一种刚刚兴起的流行病，我们总是怀念过去、怀念阡陌纵横、怀念鸡犬闻于道、我们也怀念石板街与吊脚楼。

古老的石板街作文 篇4

　一滴雨水落在我的鼻尖。

　我抬起头来，见天是青色的，两旁的屋檐被映的格外黑。闭上眼睛，就能闻到漂浮在空气中雨的味道。

　不觉间，我竟又移步到了这条老街。在我的印象（映象）里，总应该有位江南美人来衬托这条老街——长发如瀑，身着青绿色的旗袍（罗裙），打一油纸扇，如泼墨画中的仙子，一颦一笑动人心弦。但在这青石板街上，未见在画中仙，却闻人家细语声。

　两旁皆是瓦房，苔绿色的石板街，坐落在这白墙黑瓦前。静时，你能听得自己一步一脚踩在这青苔上的声音，闲时，定是哪家孩童在平坦的石板上弹玻璃球的声响，但不论是贪玩的孩童，亦或是在门口纳凉的老人，都能与这饱含纯朴味道的石板街自成一景。

　冬天的板街，最具韵味。有人说，西安一下雪，就成了长安。其实这条石板街也是如此。两旁的屋檐上积满雪时，走来这里，像是来到了古时某个京城里，静谧而祥和的小道里。或许这小道的尽头，两名白发苍颜的老者在饮酒对弈？

　时间的荏苒，改变了这石板街原来的面貌，却带不走它原有的味道。当踏上这石板街的第一步，便似看见了它初建成的模样；当踏上这石板街的第二步，却又看见他鼎盛时人来人往的情形；第三步，便是现在的模样。苔绿的青石板，斑驳了流水般的岁月。多年后再途经此地，又是别有一番滋味吧。

　又是一滴雨点落在我脸上。转身回望，灯影如花，我已在此逗留了如此之久。我望向路的尽头，望不尽的，不知是这小路还是这岁月悠悠。

古老的石板街作文 篇5

　“滴答，滴答，滴答”高出屋檐上的雨水悄悄滑落，打在着青石板上，周围静悄悄的，唯有这雨水滑落滴打青石板的声音做无声的歌唱，歌唱那段金色的过去。

　“外公，外公，外公”一只小泥鳅飞也似的奔向一位满头银发却满面春风的老人。老人见那只“小泥鳅”将满脸的泥巴糊在自己的新裤子上，也只是轻轻的一笑道：“呵呵，又贪玩了吧。走，外公带你去洗洗你那张小花脸，”“小泥鳅”吐了吐舌头跟在老人身后。“咯吱，咯吱，咯吱”那专属杠杆手动式抽水泵的声音不断响起，外公用力压，“小泥鳅”就在一旁喊：外公加油，外公加油。清凉的水汩汩流出，不一会那个小铁桶就被装满了。外公抽出手绢，仔细地为“小泥鳅”擦脸洗手。10分钟就在一抽一洗中过去了，那只“小泥鳅”也总算变回了人样。

　望着不远处那早已锈迹斑斑的手杠抽水泵，我笑了，笑的那么公。“外公，‘小泥鳅’再也不用您来给我擦脸了，您再也不用那么费力的抽水给我洗脸了。”

　继续在青石板街上缓缓前行，一串串银铃般的笑声荡漾在我的耳畔……

　“哈哈哈，你追不到我，你追不到我！”一个小男孩在前方跑着，后面一个稍小的小女孩赤红着脸在后面追着。边追还边说：“哥哥，你等等我，你等等我啊，哥哥！”突然间，小女孩被＂石头绊倒了，鲜红的血印在青石板上，那么刺目，那么鲜艳！“呜呜呜，哥哥，哥哥。”“怎么了，怎么了？不哭不哭，哥哥背你就是了！”闻言，小女孩果然停止了哭泣，说的断断续续：“哥……哥哥，你可……可不可以留……留下来……陪我？”“妹妹，不是哥哥不想留下，而是hi不能不能留下。哥哥要去外城读书！要当像袁隆平爷爷那样对社会有用的人，妹妹不是也想哥哥这样吗？”“可……可是。”“没有可是，”小男孩将小女孩轻轻放下，“妹妹也可以读书啊！现在九年义务教育的普及，妹妹也可以加油读书，到外城和哥哥一起成为大人物呢！”“嗯，好……好！咳咳……哥哥一定要等着我！我要成为大人物！”

　也许真是因为是在立下自己庄重的誓言，小女孩不再抽泣。那鲜红的血痕还是那么醒目，我轻轻触了触这血痕，十几年来，这血痕竟没有一丝要消失的意思。正如那誓言般，永远屹立在这青石板街上，庄重的屹立着。继续前行，止不住的回忆件件回忆；也许，这雨声不仅在歌唱着那些过去的回忆；更多的则是在歌颂，歌颂这世态之万千，歌颂这祖国之巨变，歌颂着未来之希望。

古老的石板街作文 篇6

　我的家乡都匀——有一条古老的街道，是个旅游的景点，名叫石板街。

　来到石板街口，一抬头，你就会看到一块大大的木做的牌匾，看起来金光闪闪的。牌匾上清清楚楚地刻着“石板街“三个大字。牌匾下是一对石头雕的石狮子，狮子的眼睛圆鼓鼓的，好像要凸出来似的，嘴吧张开着，好像在长啸，真像是石板街的守护神啊！

　走进了石板街，你会看到两边依山而建，错落有致的楼房，楼房古色石香。楼房的店铺里卖着各种各样的`商品，有民族服装，有各种银饰，有都匀毛尖，商品琳琅满目，而且这些商品物美价廉。石板街里最特别的当然要数地上石头铺的路面了，别看它凹凸不平，但已经有百年历史了，经过来往人们多年的踩踏，石头已磨得跟玉一样的光滑，特别是下雨天，走在这样的路面上你一定要格外的小心。我记得有一次，我和妈妈在逛石板街，妈妈看中了一套衣服，妈妈去和老板讨价还价。在这期间，我因为无聊，就用脚踢路面上的石头，一不小心，被一块石头绊了个“狗吃尿“滑了两三米远。我觉得很好玩，所以爬起来又滑了一次。

　这就是古老的石板街，这就是都匀市民最爱的石板街。

古老的石板街作文 篇7

　一个安静的午后，阳光慵懒地铺洒在静谧的街道上，空气中的浮尘也随之轻柔起舞、旋转、跳跃。我从书店走出，缓缓地漫步在街道的树荫下，独享这一份闲适，上初中以来，难得有这样一个放松的机会，也难得自己有这样一份愉悦的心情。街上只有寥寥的几个人。沐浴着温暖的阳光，突然想起了很多几乎已经被遗忘的事，蓦然回首，映入眼帘的是那条石板街。霎时间，童年的记忆铺天盖地地涌上心头。

　记忆中的石板街，路上是一层厚厚的泥土，上面铺着凌乱的青石板，走在上面的时候，会发出“咔，咔，咔”的响声，很聒噪但也很清脆。石板街其实是个很幽静的小巷子，但路上总是坑坑洼洼的，下雨后，便会出现一个个小小的“酒窝”，孩子们都喜欢提着裤子，光着脚丫，在水窝里踩来踩去。小时候，爸爸在这里做事，所以，幼儿园一下课，便跑到石板街去玩。我依稀记得在石板街的一个角落里，好像有一个很黑的小房子，每次不听话，爸爸总是吓唬我说：再不听话就把你送到小黑屋里去。这一招，几乎对所有的孩子都管用。

　石板街里总是飘着一股甜甜的香味，很浓很浓，因为，这里面住着一个卖麦芽糖的奶奶，她总是坐在巷口，不知道在张望着什么，每次遇见她，她都会很慈爱地望着我笑，拉着我的手，塞给我一块麦芽糖，麦芽糖在嘴里融化，浓浓的甜蜜聚集在舌尖上，我很喜欢她，每次都会对她笑，只是希望，我的笑也可以带给她像麦芽糖一样的甜蜜……

　童年跳格子的白线，如今不知指着谁的寂寞笑脸。现在，我独自一人站在巷口，清冷的风，拨动了我心中的那根弦，“安安，莫莫，小刚……”这些名字藏在我的记忆深处，一直不敢忘记，那么，你们，忘了我么？放学后，几个小伙伴，拿着一小节粉笔在石板上画下大大的格子，然后每个人都在里面勾勒出自己认为可以代表幸福的图案，然后彼此交换，让对方可以得到自己的幸福，那个时候的我们，只是单纯地想让别人开心，现在想来，那时的举动早已被当成了一道风景藏在了心里。

　我慢慢地走进石板街，静静地，没有一丝声响，路上铺着很整齐的石板，原先坑坑洼洼的土坑被填平，上面盖了一层厚厚的平整的水泥，往日，那些斑驳的带着微湿的青苔的墙被推倒，做了一个个精致典雅具有土家风味的木房子，卖麦芽糖的老奶奶不在，商店里摆的都是装饰得很精致的食品，也有麦芽糖，我吃了，只是再也没感受到小时候吃出的浓浓的香和甜。安安他们已经去念中学了，他们还好么？

　我走出石板街，感觉有些凄凉，那个给我幸福和希望的地方好像已经消失了，我默然。破旧但温馨的石板街。精致且典雅的石板街。到底，我该记住哪一个呢？

　猛然间我笑了，石板街的温馨和快乐，甜蜜与幸福在那个阶段我已经体验过了，留下的记忆不会丢失。而现在这个石板街正是家乡走向繁荣的起点，我应该为家乡感到骄傲。街上腾起的一栋栋大厦，干净的柏油马路，舒适的林荫小道，人们过上了舒适的生活，那个记忆中的石板街已经越走越宽了。

　倘若没有现实中此情此景的“刺激”，恐怕不会无缘无故地陷入某种特定的回忆之中。所以，我们头脑中浮现的某些画面，都是与眼前的情景相对应存在的，我们会在画面的变迁之中，读懂岁月的痕迹和生命的况味。文中对青石板街的回忆正是这样。因为作者亲眼目睹了它的巨大变化，他才会想到搜索记忆中的老街印象，不是为了比较，只是想要让时光暂时回溯，望一眼自己曾经走过的路。虽然，天真的童年早已在老街上寻不到任何蛛丝马迹，但那种曾经有过的幸福感依然如故。

古老的石板街作文 篇8

　行走江南，如走在白居易的词中：“江南雨，古巷韵绸缪”。

　在那莺红柳绿的时节，透过烟雨蒙蒙的江南堤岸，长街曲巷，黛瓦粉墙，飞檐漏窗，若隐若现。沧桑铺成的石板衔，一柄油纸伞悠然滑过，清梦一般淡青的颜色，绣着亭亭的莲花一朵。

　停驻在一家名叫“秦风汉月”的油纸伞店前。店铺充满着浓郁的民国风情，楹联上刻着“精华在笔端，咫尺匠心难”的字样，铺子里陈列着古色古香的油纸伞。

　店主人是一位身着白底浅蓝花旗袍的妇人，三千青丝绾起一个松松的云髻，随意地插着一只镂空兰花珠钗，她双目犹似一泓清水，顾盼之际，自有一番清雅高华的气质，让人想起了李白《清平调》中“云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓”。

　我被吸引走近，伫立在她身旁静静欣赏，她在油纸伞上描摹着青花。只见她执一支细长的笔杆，细细地勾勒着玄青色牡丹。带着江南的风韵，在一次次的凝眸中，随着青丝的华彩，在釉色的渲染中，绘出水墨的留白，打开了年华的相思。那青色牡丹，带着仕女的妩媚，优雅、素洁、含蓄，不张扬的美尽在那一瞬间。天然去雕饰，清水出芙蓉。我看服了，不住地赞叹。

　她讲述了她的经历。油纸伞的制作工艺十分复杂，所以她一天只做一把油纸伞。每天天刚亮就起来号竹，把竹子浸泡在水里三个月，再削成伞骨，然后钻孔、拼架、穿线、串联伞柄伞头成骨架。为保持油纸伞古法天成的韵味，伞托必须是从大山里砍伐下来的通木。制作油纸伞最细的一个环节是手工画伞面的图案。但很多厂家采用电脑彩印伞面而摒弃了传统的手艺。油纸伞被人们一路撑起走过了千年岁月的沧桑风雨，却在现代文明的冲击下逐渐式微。

　做油纸伞的妇人，宽蔼而随和，有着一天只完成一把伞的坚持。或许，她的生活是平凡的，但是也惟有这种平凡与宁静，可以让她活得超脱而幸福。金钱对她来说只是身外之物，因为她有艺术家的匠心和忠于良心的执着。正是心境如水，她的伞才展现出一种扣人心弦的圆熟之美，才能让人感受到这伞别于其它伞的珍异气质。

　我坐在妇人旁边静静的，静静的看她做心爱的油纸伞。

　油纸伞中凝怨黛，丁香花下湿清眸，幽梦一帘收。油纸伞下，千年一梦。

古老的石板街作文 篇9

　都匀市位于贵州省南部，苗岭山脉南侧，据史料记载：秦汉时期的属地都云（现在叫都匀）已经有了2000多年的历史。因城东有都匀洞而得名都匀，居住着汉、布依、苗、水等28个民族。

　从东山上远远地俯瞰石板街，蜿蜒曲折、气势恢弘。整个街道全长312米，路面以11000块青石铺砌而成。站在石板街南门口的古式门下，一对石狮活灵活现，还有两个石头雕刻的铜鼓，仿佛在跟游人娓娓诉说那千年的美丽传说。向北望去只见房屋随着街道蜿蜒上升，街道两旁的房屋皆以明清古典风格的青瓦、红墙、雕花门窗建造。整条街坊共88间房屋，为飞檐立柱；雕梁画栋、朱壁青瓦、精巧雅致的楼宇。虽是高低错落，参差不一，但有条不紊，层次井然，古朴典雅。

　最有名的还是石板，青石经过岁月的打磨和冲洗，才那么光滑、青透。一如既往地连系着过去、现在和未来，承载着南来北往的行人，招引着八方游客，见证着往昔的昌盛和现在的变迁。在石板街上举行的布依婚礼、芦笙铜鼓表演及对歌会等民俗活动，依旧散发着历史的墨香，吸引着众多外国游客的目光，让石板街闻名中外，也让千年古城的都匀闻名中外。

　石板街，是一本承载着多民族，悦耳醇香的民族文化风情的醉人历史篇章，在岁月中相互渗透、相互融洽，滋润着都匀这片热土。历史古韵、人文风物的自然交融，组成了石板街独有的风景与文化。

　在石板街游荡，很容易走进一种悠闲舒适的心境，没有汽车的喧扰，没有嘈杂噪声的冲击，在一块块石板上轻快地放松心情，慢慢品味着现代城市中独有的风情与宁静。

　我爱这千年古城，更爱家乡的石板街。

古老的石板街作文 篇10

　⑴游淮安河下镇，运气出奇的好。一路豪雨，临近镇子时，却住了雨脚。放眼望去，到处都是青砖黛瓦的建筑。古巷弯弯曲曲，旧宅瓦椽不整，老店铺面半朽。随便走进一处宅院，都能在弥漫的湿气中嗅到浓郁的历史气息。雕花窗棂、檐兽、陶缸、红木桌椅和青花瓷器，隐隐透出了往昔的热闹和繁华。

　⑵但印象最深的还是那里铺路的石板。

　⑶古镇里的许多铺路石板，久已废弃，被随便丢在巷子深处，或者就摆在窗前屋下。有些石板磨损严重，呈现出柔和的曲线。它们大都是土黄，或者透出点红色，一块一块，像固体的阳光，带着一点温暖，一点黯淡，与镇子的青灰色形成了鲜明的对比。

　⑷这些石板皆非本地产。当初盐运兴盛时，大运河、淮河上来往的舟船，去时载盐，返回时捎带石板压舱，卸于河边，富有的盐商便购来铺路。数十年下来，这里的街道上就铺满了来自全国各地的石板。原来，这些石板都曾随船只，压着波浪，伴着涛声，最后落户在这里，成了古镇的“居民”。

　⑸这曲折的石板上，走得最多的是盐车。明朝中叶以后，淮盐全部运到河下，经检验抽税后再分运到各地销售。这么一个小镇子，成了全国食盐的重要集散地之一，狭小的巷子里，竟然曾滚动过影响国民经济的商业洪流。

　⑹除了盐，还有粮，还有竹木铜铁……自明代起，湖广、浙赣、江南等省漕粮必须经此地停留，等待漕署官员查验成色数量后，方可北上，而回程之船携带的商品也在此集散。永乐年间创办造船厂以后，这里更是成为造船物资的集散地。如今，在河下镇还可以看到打铜巷、钉铁巷、估衣巷、竹巷、绳巷等街巷。

　⑺商业的发达，带来了多少尘世浮华。“十里朱旗两岸舟，夜深歌舞几时休。扬州千载繁华景，移在西湖嘴上头。”（“西湖嘴”即今河下镇）这是明朝邱浚描写古镇盛况的诗句。琵琶刘街、花巷街、菜巷街、西湖嘴街、粉章巷、干鱼巷等众多见于典籍的街巷记载，都是从前的生活画卷留下的印痕。

　⑻富庶还养护了这里的深厚文脉。从元朝起，山阳县儒学就建在这里。《西游记》作者吴承恩也生活在这里。想象吧，曲折深巷的院子里，曾飘荡过多少朗朗的读书声。而当报喜的骏马跑过，伴着清脆的马蹄声，又有多少人的心也像这石板一样，迸发出烨烨的火星。

　⑼这石板上也曾有皇家的辇乘招摇而过。康熙、乾隆两帝数度南巡都经过这里。

　⑽这些石板还见证过更久远的历史。这里是古代名将韩信、梁红玉的出生地。韩世忠、梁红玉曾驻兵于此与金兵对峙。金戈铁马的杂沓之声，给这座古镇平添了许多壮怀激烈的铁血内涵。

　⑾所有的烟云都过去了，只有这座镇子还留在这里，只有这些老石板还留在这里。坑坑洼洼的石板上，踩来踩去的已经是现代人的脚步。要经多少脚步、车马的磨损，才能造成这些坑洼？岁月是峥嵘的，而这些石板的外表却越来越随和、温婉，棱角都已失去，像磨损了边角的古籍。

古老的石板街作文 篇11

　我的家乡在都匀，这里风景优美，街道繁华。有许多的景色，有文蜂塔，石板街，百子桥，青云湖，东山，西山，斗蓬山……

　但我最喜欢的还是石板街。每次来到石板街就像穿越时空来到了古老的年代。

　石板街最有名的还是石板街的石板。石板很光滑。是因为这些石板11000块青石铺成的，青石经过岁月的洗礼才那么光滑，石板不但光滑而且很青，远远望去就像碧玉石铺成的。石板街也是因此得名。

　石板街的两旁都是红墙青瓦的房子。房子中的商店摆放着具有民族特色的工艺品民族服饰等等。让旅客爱不释手。

　每当过节，石板街张灯结彩，所有的灯笼都点起来，远远望去像一条长长的火龙十分壮观漂亮。

　石板街是我们家乡的骄傲，它是古人留给我们的历史财富，我们要好好保护它，让它永远散发独特的魅力。

杜蘅

玉树芝兰 〖解释〗玉树：用玉做的树；芝兰：香草。比喻有出息的子弟。

沅芷湘兰 见“沅芷澧兰”。

沅芷澧兰 《楚辞·九歌·湘夫人》：“沅有芷兮澧有兰。”王逸注：“言沅水之中有盛茂之芷，澧水之内有芬芳之兰，异于众草”。芷，一本作“茝”。澧，一本作“醴”。本指生于沅澧两岸的芳草，后用以比喻高洁的人或事物。

沅茝醴兰 见“沅芷澧兰”。

义结金兰 结交很投合的朋友。

谢兰燕桂 谢兰，系“谢庭兰玉”之省称；燕桂，《宋史·窦仪传》载：“仪学问优博，风度峻整。弟俨、侃、偁、僖，皆相继登科。冯道与禹钧（窦仪父）有旧，尝赠诗，有‘灵椿一株老，丹桂五枝芳’之句，缙绅多讽诵之。”时称窦氏兄弟为燕山五龙。后遂以“谢兰燕桂”比喻能光耀门庭的子侄

迁兰变鲍 语本《孔子家语·六本》：“与善人居，如入芝兰之室，久而不闻其香，即与之化矣；与不善人居，如入鲍鱼之肆，久而不闻其臭，亦与之化矣。”后以“迁兰变鲍”比喻潜移默化。

契合金兰 契合：投合。金兰：指朋友间相处信诚。形容朋友间意气相投，感情深厚。亦作“契若金兰”。

兰芷之室 兰、芷：两种香草。比喻良好的环境。亦作“芝兰之室”。

兰质熏心 比喻女子淑美善良的气质。

兰熏桂馥 比喻恩泽长留，历久不衰。

空谷幽兰 山谷中优美的兰花。形容十分难得，常用来比喻人品高雅。

金兰之友 指亲密的朋友。

金兰之交 像金石般坚固的交情

桂子兰孙 对人子孙的美称。

桂折兰摧 喻品德高尚的人亡故。

摧兰折玉 摧：摧残，毁掉。毁坏兰花，折断美玉。比喻摧残和伤害女子。

吹气如兰 见“吹气胜兰”。

采兰赠芍 兰：兰花，花味清香；芍：芍药。比喻男女互赠礼物，表示相爱。

芝兰之室 比喻良好的环境。

沅茞澧兰 沅、澧：都是水名；茞、兰：都是香草。比喻高洁的人品或高尚的事物。

芝兰玉树 比喻有出息的子弟。

谢庭兰玉 比喻能光耀门庭的子侄。

絮果兰因 兰因：比喻美好的结合；絮果：比喻离散的结局。比喻男女婚事初时美满，最终离异。

披榛采兰 披：拔开；榛：丛生的荆棘。拨开荆棘，采摘兰草。比喻选拔人才。

契若金兰 比喻朋友交情深厚。

兰艾同焚 兰花跟艾草一起烧掉。比喻不分好坏，一同消灭。

兰心蕙性 比喻人品高尚，举止文雅。

兰艾难分 好人、坏人难于分清。

兰桂齐芳 兰桂：对他人儿孙的美称；芳：比喻美德、美声。旧指儿孙同时显贵发达。

澧兰沅芷 沅、澧：都是水名；兰、芷：都是香草。比喻高洁的人品或高尚的事物。

兰因絮果 兰因：比喻美好的结合；絮果：比喻离散的结局。比喻男女婚事初时美满，最终离异。

兰芝常生 兰芝：兰草和灵芝草。比喻高尚的美德长在。

兰摧玉折 旧时多用于哀悼人不幸早死。

兰质蕙心 形容美丽而聪明。

兰薰桂馥 原比喻恩泽长留，历久不衰。后用来称人子肖孙贤。

金兰之契 金：比喻坚；兰：比喻香；契：投合。指交情投合的朋友。

蕙心兰质 蕙、兰：都是香草名。蕙草样的心地，兰花似的本质。比喻女子心地纯洁，性格高雅。

桂馥兰香 桂、兰：两种散发芳香的花；馥：香。形容气味芳香。

桂殿兰宫 建筑气派，设备华美的宫殿。

芳兰竟体 芳兰：兰草的香气；竟体：满身。香气满身。比喻举止闲雅，风采极佳。

春兰秋菊 春天的兰花，秋天的菊花。比喻各有值得称道的地方。

吹气胜兰 气息象兰花那样香。形容美女的呼吸。

采兰赠药 兰：兰花，花味清香；药：芍药。比喻男女互赠礼物，表示相爱。

兰质薰心 比喻女子淑美善良的气质

写论文的格式。

论文，古典文学中意为交谈辞章或交流思想，现多指进行各个学术领域的研究和描述学术研究成果的文章。论文一般由题名、作者、摘要、关键词、正文、参考文献和附录等部分组成。它既是探讨问题进行学术研究的一种手段，又是描述学术研究成果进行学术交流的一种工具。论文一般由题名、作者、摘要、关键词、正文、参考文献和附录等部分组成，其中部分组成（例如附录）可有