山海经系列插画-河南90后女孩用3D插画还原山海经神兽,你如何评价女孩的作品?

栏目:古籍资讯发布:2023-08-06浏览:1收藏

山海经系列插画-河南90后女孩用3D插画还原山海经神兽,你如何评价女孩的作品?,第1张

山海经插画作者

《山海经》插画画师是中央美术学院的刘力文。《山海兽》中央美术学院绘本创作工作室刘力文刘生,仰赖前人所长,融合现代观念,撷取上古奇书《山海经》所言神异怪兽之至奇至怪者,凡一十有六,描绘成册。不求全面完备,惟愿光复异兽之灵焰,绵续上古艺术之精髓。集腋成裘,采兽成章,撰一书焉,是为《山海兽》。

河南一90后女孩用3D插画还原山海经神兽,怎样才能学会3D插画?

优秀的人时时刻刻都在不断的出现,最近,河南一个小女孩在第一次接触到山海经的时候,就一直心里有一个梦想,希望自己能够把山海经重新呈现给大家,而他也一直在为自己的梦想不断的努力之后,作为一名自由插画师,她也完成了山海经系列,将这些光怪陆离的中国传统文化传递给了现在的年轻人。

而从这些插画图像中,我们可以看到这名女生对于山海经的理解是十分到位的,不管是光怪陆离的神兽狐怪,还是那些长着很多头的神奇神兽,对现在的年轻人来说,这些插画都是一个很大的冲击。

而这位小女生也激起了很多年轻人对于插画的热爱,那么如果我们想要变成一个优秀的插画师,应该如何来入手3d插画呢

首先,

如果想要成为一名3d插画师,那么必须要有一定的绘画功底

,尤其是对于素描色彩以及透视关系都是十分重要的,所以如果大家想要学习插画的话,那么,首先必须去报班学习一下这些方面的知识。

其次,关于3d插画,有很多的电脑软件,这个时候我们必须熟练掌握这些电脑软件的应用,

多画多练,这样才能让自己熟能生巧。

其实,插画对于大部分没有经验的人来说,是一个很难的东西,所以如果是对插画有兴趣的话,那么可以在网络上找一些免费的课程看,但是如果自己之后的职业规划是想成为一名优秀的插画师,那么就一定要去培训学校进行系统的学习,同时,在平时闲暇时光的时候,也一定要多多欣赏一些优秀的插画师的作品,从这些插画师的作品中,慢慢的摸索出自己的风格。

河南90后女孩用3D插画还原山海经神兽,你如何评价女孩的作品?

河南女孩舍溪

是一名自由插画家,她对《山海经》有一场瑰丽美妙的梦,于是她拿起笔,对山海经有了重新的理解

“北冥有鱼,其名为鲲。鲲之大,不知其几千里也。”这幅画的灵感来自这首诗,也来自一个草图,从而创作了这幅画。这幅画的主色调已浓烈的红色与淡雅的白色相照应,给人以视觉震撼

“有兽焉,其状如狸,而白尾有鬣,名曰FF,养之可以已忧。”这幅画的主色调与上幅图是相似的,但却能看的出他们的色彩情感是不一样的,他们的情感鲜明。

舍溪说,山海异兽给了她陪伴。而她,却赋予了它们跃出古籍的生命力

让这些神兽不再像山海经只有短短几行,而是赋予了他们生命力,让他们并不是冷冰冰的神兽,或许它们看向我们时也是温柔的,富有情感的神兽。

这幅图主色调用的是淡**,是那种古籍经过岁月的沉淀,这让人反倒有种身临其境,好像我们在看的是他们当时的场景,无比生动,也能看出神话色彩,可以说河南女孩舍溪的作品大多带着情感色彩,是一个非常擅长用理解去画画的人,而非是从表面画。

山海经的3D插画是如何被创作出来的呢那时候“她时不时会想,如果可以和这些远古的生命来一次跨越时空的交流,会是怎样一个画面。”于是一场书中与现实来了一场美妙而又深刻的画面。

每个人心中或许都会有关于类似的梦,梦里你可以与龙共舞,与鹤为伴,在绚烂的梦境里,任你徜徉

河南女孩舍溪的画

具有神话色彩,其色彩鲜艳,或淡或浓,她的梦想也在慢慢的实现:用她的双手和想象力把她心中的《山海经》画出来

三百年前古人画的孙悟空和猪八戒分别是啥样的?

孙悟空和猪八戒的形象在历史当中一直有所演化,古人心中的孙悟空和猪八戒与我们现在影视剧中的形象到底有何区别,三百年前的清代古籍给了我们答案。可以看到,书中的孙悟空凶神恶煞,猪八戒也没有影视剧中的憨厚老实,看起来十分精明。

清代古籍揭露三百年前的孙悟空和猪八戒

《西游真诠》是清朝康熙年间的一本西游绘本,距今已经有三百多年的历史。在这本残破不堪的估计当中,记载了两百多页西游记的古代插画,其中的孙悟空猴头人身,一根金箍棒背在身后,与六小龄童饰演的孙悟空动作如出一辙,身上穿着的也是虎皮裙,只是表情更加狰狞,看起来更加凶狠,而猪八戒的脑袋和真的猪没什么两样,身子却比影视剧中的角色瘦了一圈,看起来更加聪明,少了些许憨厚气质,那九齿钉耙酷似狼牙棒,光看就能想象出这武器的威力。

猪八戒原型

猪八戒在历史上的原型是三国时期一位非常有名的得道高僧,本名朱士行,比他的师父唐僧早出生了几百年,与玄奘一样,他为了取得真经穿越沙漠,从洛阳去往今天的和田,也就是古代的于颠国,历经磨难之后带回了《大品经》,他也精通梵文,在他八十多年的生命中,与徒弟一起翻译了多本梵文经书,为后世的佛法做出了巨大的贡献。

孙悟空原型

孙悟空的原型众说纷纭,在纪录片《玄奘之路》中曾经提到过,玄奘在经过大唐边境之时,遇到了一位一心向佛的商人,这位商人是当时的胡人,因此毛发比较旺盛,这位商人为玄奘指明了跨越边境的道路,玄奘也将他收为了自己的弟子,称他为石磐陀。只是好景不长,在跨越边境的最后一个晚上,石磐陀因为畏惧官兵,最终选择的放弃,抛下了玄奘自己离开。

三百年前的孙悟空长什么样子?

提起孙悟空大家都不陌生,电视、**、话剧、戏曲、动画片各种各样的表现形式。扮演者也不乏各位知名演员,六小龄童、周星驰、张卫健、陈浩民、吴越、丁健、李连杰等等。他们演绎除了各种各样的孙悟空。相信在各位心中都会有一个孙悟空的形象,就像是一千个读者就会有一千个哈姆雷特。

近日出现了一本古籍版本的西游记,这部西游是一部清代的残本,在这部残本典籍里面有一一张画,画的就是“孙悟空”而这个孙悟空是什么形象呢,标准的五短身材,猴头人身、浑身是毛,毛脸雷公嘴、上身着和尚服、下穿虎皮裙,脚踩千层底法鞋。手拿金箍棒。

这个形象跟目前的南派猴戏的形象还是比较像的,只是正本古书的形象更加狰狞而已。

这张的形象来自一本清代专著研究《西游记》的著作《西游记真诠》真书共有一百回,作者是清初山阴陈士斌据明代百回本《西游记》删改而成,每回末均有陈士斌的批语。

这本书不但有三百年前的孙悟空形象,还有西游记里涉及到的各类妖怪和神仙,这部残本目前能看到的大概有200幅插画,为我们展现除了另一个西游世界,为我们展示除了三百年前的,清代人对《西游记》这部神话名著对人物形象的理解。

那么根据这张画的展示,咱们的演员有哪位饰演的孙悟空形象更接近这张三百年前的形象呢。目前来说六小龄童扮演的孙悟空在衣饰穿着上还是比较接近的。要是就面部表情来说还是周星驰导演的《西游降魔》中的孙悟空的表情形象更加接近,这个面部狰狞,狠辣简直就是这张画里蹦出来的。

西游记画插图怎么画

西游记画插图画法如下:

1、首先画出唐僧的帽子,往下画出他的头部与表情后,往下画出身体衣服,并将袈裟上的格子纹画出来。

2、接着分别在唐僧的两侧画出扛着钉耙的大耳朵猪八戒和挑着行李的老实沙僧。画出地面线条后,再将上方腾云驾雾的孙悟空给画出来,并补充画出天空中的云朵。

3、将唐僧涂上肤色之后,眼睛涂黑嘴英案巴涂红,帽子与袈裟用红黄两色涂好。同样的将猪八戒和沙僧涂上肤色之后,衣服也一并涂爹脂好颜色。最后将孙悟空也涂上颜色,地面涂绵肥科绿,云朵涂蓝,西游记里的师徒四人就画好啦。

《西游记》是中国古典四大名著之一,由吴承恩编写而成。此书描写的是孙悟空、猪八戒、沙悟净保护唐僧西天取经的传奇故事。作者吴承恩运用浪漫主义手法,翱翔着无比丰富的想象的翅膀,描绘了一个色彩缤纷、神奇瑰丽的幻想世界,创造了一系列妙趣横生、引人入胜的神话故事,成功地塑造了孙悟空这个超凡入圣的理想化的英雄形象。

《西游记》是中国神魔小说的经典之作,达到了古代长篇浪漫主义小说的巅峰,与《三国演义》《水浒传》《红楼梦》并称为中国古典四大名著。《西游记》自问世以来在民间广为流传,各式各样的版本层出不穷。

河南90后插画师用3D插画还原《山海经》神兽,是否惟妙惟肖?

世界之大,真的就是各种厉害的人都有,可能平时我们没发现,但是被报道出来之后,我们就会感慨,原来真的就是高手在民间,而这样的人现在是越来越多,根本原因就是自己的兴趣喜欢和热爱,比如这一次人们就会感到困惑河南90后插画师用3D插画还原《山海经》神兽,是否惟妙惟肖

其实从我的角度来看,还会很惟妙惟肖的,有很大的成功,这件事也让我们关注到了这个女孩,希望未来可以有更大的成就,我们来具体分析一下吧。

首先山海经本来就是我们国家的一个文化代表书籍,里面有很多传说中的神物存在,而且以前认为是一个神话小说存在,但是后面其中的生物不断被证实存在,人们也开始慢慢怀疑,说不定书里面那些神物是真的在历史中存在过的,而这个女孩也是通过自己的技术成果还原了《山海经》神兽,确实非常厉害,都是靠自己自学完成的作品,这让人不得不佩服,而效果也是很惟妙惟肖的,虽然比不上大师的作品,但是对于我们来说还是很厉害的。

而这样的人,我觉得就是利用了自己的爱好发展,现在的时代发展很好,即便是我们自己的爱好也是可以发展为职业的,只要我们足够热爱可以坚持下来,遇到挫折不要害怕,勇往直前知难而上,都会有很大的成果。

她也是通过自己的努力实现了自己的人生价值,就像罗永浩所言,我们生来就是改变这个世界的,无非也就是两个可能,一个使得世界好一点,一个使得世界坏一点,这是每个人的存在意义。她的存在用了自己的兴趣热爱,给世界带来了作品,证明了自己的价值。

河南90后女孩用3D插画还原山海经神兽,你如何评价女孩的作品?

河南女孩舍溪

是一名自由插画家,她对《山海经》有一场瑰丽美妙的梦,于是她拿起笔,对山海经有了重新的理解

“北冥有鱼,其名为鲲。鲲之大,不知其几千里也。”这幅画的灵感来自这首诗,也来自一个草图,从而创作了这幅画。这幅画的主色调已浓烈的红色与淡雅的白色相照应,给人以视觉震撼

“有兽焉,其状如狸,而白尾有鬣,名曰FF,养之可以已忧。”这幅画的主色调与上幅图是相似的,但却能看的出他们的色彩情感是不一样的,他们的情感鲜明。

舍溪说,山海异兽给了她陪伴。而她,却赋予了它们跃出古籍的生命力

让这些神兽不再像山海经只有短短几行,而是赋予了他们生命力,让他们并不是冷冰冰的神兽,或许它们看向我们时也是温柔的,富有情感的神兽。

这幅图主色调用的是淡**,是那种古籍经过岁月的沉淀,这让人反倒有种身临其境,好像我们在看的是他们当时的场景,无比生动,也能看出神话色彩,可以说河南女孩舍溪的作品大多带着情感色彩,是一个非常擅长用理解去画画的人,而非是从表面画。

山海经的3D插画是如何被创作出来的呢那时候“她时不时会想,如果可以和这些远古的生命来一次跨越时空的交流,会是怎样一个画面。”于是一场书中与现实来了一场美妙而又深刻的画面。

每个人心中或许都会有关于类似的梦,梦里你可以与龙共舞,与鹤为伴,在绚烂的梦境里,任你徜徉

河南女孩舍溪的画

具有神话色彩,其色彩鲜艳,或淡或浓,她的梦想也在慢慢的实现:用她的双手和想象力把她心中的《山海经》画出来

河南一90后女生用插画演绎《山海经》,她的插画水平如何?

画家,是一个非常有艺术性的职业,小编从小就喜欢画画,用画笔画出各种各样的动物,小编觉得非常好玩,只不过长大后要工作,渐渐的就放弃了画画,小编只能有时间后去画展然后欣赏其他画家的作品,感叹着艺术的魅力,如今90后也是人才辈出的,这不,河南一90后女生用插画演绎《山海经》,她的插画水平如何下面让小编告诉大家答案。

首先带大家了解下这个女生的画。在河南,有一位90后女生,她非常喜欢画画,也特别喜欢中国古老的传说,像是《山海经》里面的故事对她有深深的吸引力,于是她决定把这个故事里面传说中的动物都画出来,经过她日复一日的努力,把里面的神兽都用画笔画了出来,非常的厉害。

那么她的插画水平如何小编觉得是她的水平非常高。从每一幅画上来看,神兽们线条优美不卡顿,神态各异,惟妙惟肖,栩栩如生,并且跟《山海经》里面描绘的样子是非常神似的,让人看了脑海中就能浮现出树立神兽的样子,绘画水平真的是非常高的,让人目不暇接,不由得对她心生赞叹。

总而言之,河南一90后女生用插画演绎《山海经》,她的插画水平是非常高的,从她的作品栩栩如生就能看出,并且这位**姐不仅画出了《山海经》里面的神兽,还画过敦煌壁画中的人物,作品基本上都是神还原,是非常厉害的,小编由衷的佩服这样有才能的女生,也不由的感叹当年小编如果坚持画画,是不是也会有这样的水平,小编劝大家爱好一定要坚持下去,这样才能有成为大神的可能。

这个90后插画师笔下的鬼怪异兽,迷倒千万粉丝!

他喜欢画鬼,颜值高,画也美。《山海经》里面记载了许多许多我们耳熟能详的神兽神鸟神灵,比如凤皇、西王母、毕方鸟、九尾狐。在杉泽的笔下,书中的那些鬼神如同活过来一般,这个年轻的插画师以突破水墨的笔锋,描绘那个我们用眼睛看不到的世界。

杉泽

李一帆

杉泽,本名李一帆,英文名叫VIKILEE,90后成都小伙儿,毕业于四川大学艺术学院,国风美学画师,自由艺术工作者,致力于东方水墨插画艺术,继承国风底蕴的基础上敢于挑战传统绘画方式,形成了妖冶唯美且不失大气的独特风格。

《猫将军》

《白槎神》

《灵枫》

《海童》

《飞廉》

《山海经》

一本《洛煌笈》,将心中的上古世界,

描绘的惟妙惟肖。

“垂裳听风,彼山淌翠。

游墨恍若悉池语,引云慵慵布千惶。”

孔雀明王

天骑入梦

南海神将

妖僧

茶仙

送迭

悯花

欲池生花

九色鹿

洛煌笈:钟馗判官

洛煌笈:莲

洛煌笈:临水

洛煌笈:玄蜂

洛煌笈:山鬼

(部分新作展示)

《山鬼》作品海报

这里是设计爱好者成长的小江湖「写给设计」,安~

「孤独星球」

无问西东,叩问心扉,不枉青春__朗跎占_|_眯幕乃15岁__澜缟献钚腋5氖_|_业那鞍肷_|_媚1天画1只猫__⌒」ぷ魇_|_赣肱_|_侵盎100天_6岁女儿去世后,留给爸妈的__琅ㄖψ龅母獾_|_庋遄,一个被演戏耽误的设计师__厍蛏献钗按蟮淖痔

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画僵小鱼怎么画

画僵小鱼画法如下:

步骤一:用圆形画出僵尸的头部和眼睛的轮廓。

步骤二:画出僵尸的牙齿,描出僵尸的头发并把眼睛补全。

步骤三:画出僵尸的上半身,双手和领带。

步骤四:画出僵尸的双腿和鞋子,即大功告成。

拓展:

僵尸,又称“跳尸”、“移尸”。源于明清时代,属于中国古代民间传说的鬼怪,特指人死后因为尸体阴气过重而变成的鬼怪。与僵尸相似的怪物有吸血鬼、丧尸等。

僵尸作为妖怪的定义,可见于清朝袁枚的《子不语》以及同时期的纪晓岚的《阅微草堂笔记》。而在更早之前,中国古籍中对僵尸的解释,只是单纯的僵死之尸的意思;而旱魃为僵尸的这一说法,也和早期传说有非常大的差距,有后世附会的嫌疑。

早期古典文学中所描述的僵尸,与我们在现今影视中看到的跳尸完全不同,例如《西游记》中孙悟空对白骨夫人真面目的解释就是一个僵尸。

小知识:“僵尸”源于明清时代,属于中国古代民间传说的鬼怪。与僵尸相似的怪物有吸血鬼、丧尸等。僵尸基本形象通常都是清朝官兵或官员的模样,全身僵硬,指甲发黑尖锐,青面獠牙、狰狞恐怖、皮肤苍白;不会说人话,只能吼叫。

中国古代传说中有哪些鬼怪

首先说分类,我把鬼怪分为如下几类

甲类:某一类鬼怪,是一个品种。比如狐妖等。

乙类:某只鬼怪,单独存在的异数,或者某类鬼怪里面出名的那一只。比如画皮等。丙类:人修炼或死亡或异化之后化为的鬼怪。比如聂小倩等。

只录妖魔鬼怪,不录神仙,不录神兽,不录奇人,排名不分先后。

甲类:

001,落头民:

又叫飞头撩,百鬼夜行中称之为飞头蛮,是南方一种妖怪,他们的头可以飞出体外,他们族中有一种叫虫落的祭祀活动,因此整个族群也被人称为虫落。

三国时,吴国将军朱桓有一个婢女,每天晚上别人睡觉后,她的头就飞走了。从狗洞和天窗中进出,用自己的耳朵当作翅膀。快天亮的时候,她的头再飞回来。身边的人发觉不对,就在夜里点了灯去看那婢女,见她只有身体没有头,勉强有呼吸。

人们用被子把她的身体盖住。到拂晓时,她的头飞回来了,但因为被子遮住了身体,头就不能安上去,掉到了地上,她的头叹息着十分愁苦,身体的呼吸很急促,好像快死了。于是人们就拿掉被子,那头又飞起来,安到了脖子上,一会儿就平静了下来。

朱桓以为这婢女是个怪物,吓得不敢再收养她了,就让她走了。日后详细地去了解她的情况,才知道她是落头民。当时南征的大将军得到过很多这种人。又曾经有人趁落头民的头飞走后用铜盘盖住他的脖子,让头接不回去,他们就死了。

(来自干宝《搜神记》,落头民的其他事迹《拾遗记》《博物志》《酉阳杂俎》也有记载)

002,螭魅:

螭魅(音吃妹)又名魑魅,是山林中的异气化生的鬼怪,杀人无形。

(《左传》:“流四凶族浑敦、穷奇、杌、饕餮,投诸四裔,以御螭魅。”杜预注:“螭魅,山林异气所生,为人害者。”)

003,:

穿着破烂衣服,手指长如利爪的人形妖怪,喜欢袭击单身的旅人,吸食人脑,可用滚烫的大石头掷杀。

(来自《神异经》)

004,九尾:

青丘山上长了九条尾巴的妖狐,吃人,声如婴儿。

(见于《山海经》,《吴越春秋》中有说到:涂山氏是九尾白狐后裔,大禹治水的时候一只叫女娇的白狐看到了他,一见钟情,唱道:“绥绥白狐,九尾gg。我家嘉夷,来宾为王。成家成室,我造彼昌。天人之际,于兹则行。”后来二人相恋,于涂山结为夫妇。)

005,菌人:

一种非常小的人,像地上的苔藓一样。

(《山海经》:“有小人,名菌人。”)

006,耳中人:

一种生存在人耳中的妖物,在人耳中窃窃私语,常常使修炼者误以为修成了内丹。

(见于《聊斋志异耳中人》)

007,应声虫:

一种生存在人喉咙中的妖怪,会重复你所说的每一句话。

(见于《朝野佥载》,《隋唐嘉话》,《夷坚志》,《本草纲目》等等书中,如《本草纲目》中说:一个叫杨业娜吮挥ι虫附身,一个道士知道了,说你拿一本《神农本草经》读。他就照做了,读到雷丸的时候应声虫没敢应声,于是杨衣蚶蠢淄璩粤耍呕出来一个两寸长的人形物,病就好了。)

008,野狗:

兽首人身的妖怪,吸食死人的脑浆。

(见于《聊斋志异野狗》,这篇非常精彩,群尸跳起的想象让人十分敬佩。说的是反清复明的于七之乱中,清兵杀人如麻。乡民李化龙避难赶上清兵搜山,躺着装尸体。清兵过后不久,忽然,那些断头断脚的尸体都跳了起来,像树林一样密密麻麻的站立着。一个就剩点儿皮连着脑袋和身体的尸体说:“野狗来了,怎么办”尸体们嘴里都说“奈何奈何”,说完就又都倒下了。李化龙吓懵了,颤颤巍巍地站起来想跑,却看见有一个东西走过来,兽首人身,面目狰狞,趴下来撕咬尸体的脑袋,吸食尸体的脑浆。李化龙赶紧藏在其他尸体下面。怪物一个又一个地吸,不一会儿就要吸李化龙,搬开了李化龙身上的尸体,李化龙情急下摸到一块碗大的石头,狠狠砸向怪物的嘴巴。怪物惨叫着洒下鲜血逃走了,李化龙捡起了怪物的牙,回到乡里给大家看,没人认得出来是什么东西的牙齿。)

009,罔象:

罔象是一种生活在水里食人的妖怪,形状像小孩子,皮肤红里透黑,红色的爪子大耳朵长臂膀。(见于《庄子》陆德明注,《东京赋》薛综注等)

010,产鬼:

穿着淡绿色上衣明**裙子的妖怪,身材短小,常出现在产房,使女子难产而死。

(《夷坚志》:“审视盖一妇人。戴圆冠。著淡碧衫。系明黄裙。状绝短小。久之不动。符默诵天蓬咒数遍。遽掀幕而出。宿直者迭相惊呼。问其故。曰。有妇人自内出。行甚亟。践诸人面以过。说其衣服。乃向所见者。符谓已去。且夜艾不暇徙。复就枕。梦前人径登床。枕其左肩。体冷如冰石。自言我是蒋通判女。以产终于此。”)

011,讹兽:

讹兽是一种喜欢骗人的妖怪,能讲人言,面容姣好,身体是兔子的样子。要是吃了它的肉后就也无法说真话了。

(《神异经》)

012,患鬼:

患鬼是监狱的愁绪怨气郁结而产生的鬼怪,身长数丈,形状象牛,青色的眼睛,闪亮的眸子,四只脚插在泥土中,一直在动却位置却不变化,酒能解愁,因此用酒浇它就可以使它消去。(《搜神记》)

013,菽遥

山间有一种叫做菽业难怪,样子像小孩,看见人就会引诱人拉人,但是把你拉去它待的地方,它就会死去。

(《搜神记》)

014,金华猫:

跟百鬼夜行里的猫又类似,传说浙江金华地区的猫咪养三年后,就会蹲在屋顶上张开嘴对着月亮吞吐月之精华,然后便会变成妖怪。它变成妖怪后就会去迷惑人,遇见女子就变成美少年,遇到男子就变成美女,到了别人家里,会悄悄的在水桶里小便,要是那家人喝了水桶里的水,就开始看不到金华猫的身影,并且身上开始长出猫毛。这时家里人就需要悄悄的去联系猎人,猎人带着猎犬捕获住猫妖后,把它的肉给病人吃,病人才能好,但是假如男人吃了雄猫,女人吃了雌猫,则是治不好的,过段时间就会死去。

(《坚瓠集》)

015,猫鬼:

巫师养的猫咪,有鬼物附身,用咒语驱使可以害人。

(《隋书》中有使用猫鬼谋害独孤皇后的事情,记录在《隋书外戚传独孤陀传》里,另《朝野佥载》《唐律疏议》中也有猫鬼相关记载。)

016,猪豚蛇:

一种短胖,有脚,遍体生毛,叫声如猪的蛇妖,被它咬到会立即死去。

(《夷坚志》:“有蛇自竹丛出,其长三尺,面大如杵,生四足,遍身有毛,作声如猪,行趋甚

疾,为逐人吞噬之势。众皆惊扰,不知所为,适有马槽在侧,急取覆之。而白统制官,遣呼俊。俊至,已能言其状,且云是名猪豚蛇,啮人立死。”后来被武功大夫成俊使用法术杀死。)

017,山魈:

山魈是一种像小孩一样的山精鬼怪,长了一只脚,喜欢在夜里侵犯人。

(《抱朴子》:山精形如小儿,独足向后,夜喜犯人,名曰魈。)

018,z:

z(音需)是一种让人虚耗的鬼怪。

(《说文》)

019,地狼:

地狼,生活在地下的一种妖怪,外形如狗,见之则不祥。

(《尸子》)

020,泥鬼:

泥胚土偶所化精怪。

(《聊斋志异》:“我的同乡唐太史,小时候胆子很大,一次他的表亲带他去寺庙玩,他看到庑殿中的泥鬼眼中琉璃珠子,大而明亮,心中喜欢,就偷偷的用手指抠了出来藏起来带回了家。到家后,他的表亲突然不能说话。过一会猛然坐起来,厉声责问道:“为什么挖我的眼睛!”大家都很吃惊,太史这才说出了自己在寺里的所作所为。于是家人祷告说:“小屁孩不懂事,您别生气,马上就还给您。”那鬼大声说:“既然如此,那我走了。”说罢表亲倒地闭了气,好久才苏醒过来,茫然不知何事。于是家人赶快把琉璃眼珠送还。”)

021,庙鬼:

庙中泥胚所化鬼怪,害人。

(《聊斋志异》:“秀才王启后,在书房休息时,突然一个妇人推门而入,直接坐到床上开始宽衣解带,但是面目黝黑相貌丑陋。王生显然难以接受拒绝了她。但妇人不走,仍旧笑脸相迎,尽力讨好。日夜跟随在王生身边,王生不为所动,妇人久不受待见,恼羞成怒,打了他一耳光,哭天抢地,撒起泼来,说既是这般无情,不如死了算了,说着就把一条素带悬到梁上。只见王生飞身而上,悬在半空,脖子伸长,腿脚乱蹬,像是上吊,却没多少痛苦神色,完全没有要死的迹象。一会儿,王生又惨叫道:“她要拉我去跳河了!”转身就向河边狂奔,众人强行把他拉住。如此这般,每天都要折腾。拜佛求医都不顶用。旁人都笑他是疯子。后来有一天,忽然一个武士拿着锁链进门来,怒叱道:“你怎敢扰乱朴实之人。”说完锁住妇人拖出窗外,现出原形原来是城外城隍庙里的一尊泥胎。)看来做鬼有没有成就也是要看脸的。

022,鲛人:

住在南海的妖族,半人半鱼,哭泣时眼泪会化为珍珠。

(《搜神记》:““南海之外,有鲛人,水居如鱼,不废织绩,其眼泣,则能出珠。”《博物志》等书也有记载。)

023,青蛙神:

长江汉水一带为祸的妖怪,得到当地民众的信崇,常与人结合。

(见于《聊斋志异青蛙神》这篇很长,也很有意思,喜欢的可以自己搜索一下。)

024,人面^:

人面^是一种人面雉身犬尾的怪鸟,常常为人带来旱灾。

(《山海经西山经》)

025,人蛇:

人蛇是一种蛇身却长着人类手脚的蛇妖,直立行走,成群出没,遇见人则嬉笑,笑一会儿就开始吃人,听到笑声就赶紧跑还来得及,不然就晚了。

(《格致镜原》:“人蛇,长七尺,色如墨。蛇头、蛇尾、蛇身,尾长尺许,而人手人足,长三尺。人立而行,出则群相聚,遇人辄嘻笑,笑而已即转噬。然行甚迟,闻其笑即速奔可脱。”)

026,狐妖:

狐狸所化的妖怪。

(狐妖害人或助人的故事是在是太多了,代表性的故事也很多,广泛见于各种志怪小说。)

027,鬼吏:

按照阴司文书索命的鬼怪。

(《搜神记》:汉代下邳县有个叫周式的人,曾到东海郡去,在路上碰上一个小吏,拿着一卷文书请求搭船。船行十多里后,他对周式说:“我要去拜访一个人,我的文书寄存在您的船里,您千万不要打开看。“小吏走后,周式偷偷地翻开那书,居然是死人的名录。下面的条目中有周式的名字。一会儿小吏回来了,周式却还在看书。小吏生气地说:“刚才我已经告诫你别看书,你却把我的话视同儿戏。”周式连忙向他磕头求饶,磕得血都流出来了,过了许久,小吏说:“我虽然感激你让我搭船,但文书上你的名字却不可以除去。你离开我后赶快回家去,三年别出门,这样就可以度过难关了。千万别跟其他人说。”

周式回家后一直闭门不出,一直呆了两年多,家里的人都感到很奇怪。一次有位邻居去世,他父亲对他不出门很恼火,就偏偏让他到邻居家去吊唁,周式拗不过父亲不得不去,哪知刚出家门,就看到那小吏。那小吏说:“我叫你三年别出门,你今天却出门了,我没办法了,三天后就会有人来捉你。”周式回家,痛哭流涕地告诉了家人。他父亲坚决不相信,他母亲日日夜夜守着他,到第三天中午,果然看见有人来捉周式,周式就死了。)

028,蜮:

蜮是一种生活在长江的妖怪,又叫“短狐”,能含沙射人。被它射中的人,就会全身抽筋、头痛发热,严重的甚至死亡。“含沙射影”这个成语就是形容蜮的。

(《搜神记》:有一种怪物生活在长江之中,它的名字叫“蜮”,又叫“短狐”,能含沙射人。被它射中的人,就会全身抽筋、头痛发热,严重的甚至死亡。长江边上的人用方术治它,在它的肉中能找到沙石。这就是《诗经》所谓的“为鬼为蜮,则不可得”中的“蜮”啊。现在民间把它称为“溪毒”。古儒认为男女在同一条河川中洗澡,*乱的元气就会产生这种怪物。)

文学插画,绘本,漫画的分析报告怎样写首先从绘本的概念及其风格介绍说起,过渡到绘本漫画这个层次;然后概述了绘本漫画的形成和发展,并从色彩的搭配和画面的构图两个方面详细剖析了绘本漫画的特点;最后通过实例展示了绘本漫画在现代艺术里的地位和重要作用。文章三部分由浅入深、层层深入,形成一个有机的整体,对绘本漫画这一艺术形式进行了完美展现关键词:绘本;漫画;风格;色彩;构图引言现代绘本作为一种跨越千年的创作形式,是传统阅读方式和信息传播方式的延续和发展。绘本一直被认为是作为大众化的艺术,这种既古老又现代的创作形式的复兴与回潮再次开启了人们对图画和图像的崇拜。绘本这一创作形式,已经慢慢普及到人们的日常生活中更多的人们被这种艺术形式所吸引,投身其中。绘本漫画简单易懂,相比其他艺术类别的作品,更能被少年儿童所接受。一概述1绘本“绘本”从字面的意思来讲就是“画出来的书”。这个名称最早源自于日本,在日文里面的发音是“爱好恩”,英文名称是PictureBook。关于“绘本”一词第4页的定义,最早是由世界著名的儿童文学理论家兼作家培利·诺德曼(PerryNodelman)提出的。他将绘本定义为通过大量的连贯性的图画与相对较少的文字(或没有文字),互相结合来传递信息或讲述故事的童书[1]。由于一切带图的图书类型在信息传达和视觉表现等方面都存在着相似性,它们的共性是:“图”是书中最为重要的信息元素,作者需要通过不同的第5页编排风格、表现形式和创作方法来展示书中的“图”,其最终目的是利用“图”这一视觉语言进行整合信息和思想表达,通过图来建构起作者和读者之间沟通的桥梁[2]。2绘本风格绘本作为一种独立的图书出版物形式,其风格也是显而易见的。绘本风格就在于它特别强调创作中文与图的内在关系,其中图画担当讲故事的重要角第6页色,文字在于辅助表达。由于图画本身不仅具有很强的叙事能力和表现能力,更重要的是直观、简洁,所以一些相当著名的绘本甚至可以做到只有图,而完全不需要文字。绘本有着多种多样的类型,它可以通过图画这种丰富的表现形式融入自己所要表现的思想内容。它之所以能受到现代社会广大受众的欢迎和喜爱,原因也在于它有极为广泛的读者群体。一般绘本的类型分类多第7页种多样,其分类形式如表1所示。表1绘本分类形式及依据分类依据绘本类型受众类别儿童绘本和成人绘本作品题材德育绘本、节日绘本、成长绘本、休闲绘本、故事绘本、传记绘本、风俗绘本等色彩不同黑白绘本、彩色绘本、专色绘本创作手法摄影绘本、手绘绘本、贴图绘本、概念绘本等图文编排插图绘本、图文绘本、图形绘本(无字书)创作和出版古籍绘本、传统绘本、现代绘本第8页由此可以看出,绘本是一种形式新颖、设计独特、种类丰富、内容精彩的书籍形式。绘本的风格特点总结起来主要表现为以下几点:(1)图多字少绘本书籍一般都比较简短,通常一个绘本的页数被规定在二十几页到四十几页之间,并且每页都是由大量的图和少量的文字组成。这样使读者看起来非常轻松,直观明了、形象生第9页动,因此深受人们喜爱,尤其是儿童朋友们。(2)插图具备叙述性与连贯性绘本书籍的精妙之处在于要利用简短的几十幅图和极其少量的文字把一个故事讲得既生动又有意义,要做到这一点就必须十分强调画面的叙述性和连贯性,同时还必须强调图与文的密切配合。所以,在绘本中,图画即文字,因为这里的第10页图画和其他地方的文字一样也必须具备讲故事的能力[3]。(3)书籍整体性绘本作为独立的书籍形式,本身也需要和其他类型的书籍一样具有整体性的特点。看以看到相当多数的绘本书籍中,封面、封底、扉页、甚至环衬都有着作者的插画。这些插画并不是孤立存在的,它们与绘本内页插图共同讲述着同一个故事,因此整本书本身是一个故第11页事的整体,比其他书籍更为形象。二绘本漫画1绘本风格漫画漫画,是用简单而夸张的手法来描绘生活或时事的一种艺术形式。漫画一般善于运用变形、比拟、象征、暗示、影射等创作手法,漫画基本上都是围绕着一个故事展开的,将自己要表达的内容变成幽默诙谐的画面,情节比较复杂的需要第12页用画面组来展示,以取得讽刺或歌颂的效果[4]。从而使读者在看的过程中有种亲临其境的感觉,使读者的心境受到故事的感染,随着主人公的喜怒哀乐而改变。绘本所描述的情节都不会太复杂,通常可以是一句话,可以是一个景色,也可以是一个故事,它与一般连环画、漫画的根本区别就在于对图的把握、应用、诠释和传达方式的不同。绘本往往可以做到以小见第13页大,从浅显的事物中影射出深刻的哲理,因而我们经常看的漫画往往就是一种具有强烈的讽刺性或幽默感的绘画。从这个意义上可以说,绘本就是漫画的一种表达方式。绘本的画面总是给人一种很柔和的感觉,它的一个画面就是一个小小的故事,你可以随意去遐想。绘本不一定有故事情节,可能是互相没有联系的插画作品。当然有些绘本也会讲述故事,只是文字比较少,画第14页面才是主要。然而漫画是有故事情节和完整世界观的作品,漫画的画面给人的感觉就像是在看一张张幻灯片,它将故事的一切展现在你面前,然后由你去将它连接起来。与绘本相比,传统的漫画好比是舞台剧,读者只能在一定角度用全中景去看,会产生极大的距离感[6]。将绘本的艺术风格和漫画结合起来便形成了绘本漫画。由于融合了绘本的风格,其基本特第15页点便成为是以图画解说故事,它既展示出宽广的视野,又有细节的特写,既有极其有趣的故事情节,又暗藏着起、承、转、合的节奏设计。这种绘本风格的漫画让人看了之后不仅有身临其境的感觉,同时在看漫画的过程中领悟到一些真谛,产生感悟。2绘本风格漫画的形成和发展绘本漫画的形成自古就有,在古埃及的壁画就具体绘本风格第16页的特点。这些壁画十分注重画面的叙述性,内容详尽,描绘精微,而且象形文字和图像并用,可以称之为“绘本”的始祖。真正意义上的绘本被认为是诞生于十七世纪的欧洲,国外最早有插画的绘本是出现在德国,由JonAmosComedies于1658年出版的世界图绘是世界第一本扎童绘本。内容类似百科全书,有黑白的插画,成为当时全欧洲孩子们最喜爱的教科书[4]。接着,第17页在英国、美国等国家也相继出现了绘本风格的漫画著作。现代绘本的创作认为是1902年,英国的Potter's的《小兔子彼得的故事》的诞生。该书出版后,深受读者喜爱。进入二十世纪三十年代,是世界绘本出版的全盛时代。由于战争的影响,绘本图画书的主流传向了美国,绘本图书迎来了黄金时代。第二次世界大战结束后,欧美的绘本漫画进入了百花齐放的时代,成为了绘本创第18页作的高峰,产生了无数优秀的作品。此后,绘本创作发展迅速,并以欧美为中心,向全世界各地蔓延开来。在亚洲,日本是现代绘本创作大国,它吸取欧美绘本的精华又充分利用民族艺术元素,创作出了一批精良的绘本。香港、台湾也是绘本创作比较活跃的地区[5]。我国的绘本发展在古代也可以找到历史渊源,如唐代的唐绘可以认为是绘本的雏形。但是现代绘本在中国起步比较晚,第19页只有一二十年的发展史,但是发展比较迅速。现代绘本漫画之所以能在中国大陆如此迅速的发展起来,主要是受到了2002年初台湾绘本作家几米出版了《向左走向右走》、《听几米唱歌》、《123木头人》等都市成人绘本的影响。这些经典作品为我国内陆地区带来了“绘本”这个概念并逐渐的被人们所接受,而且成为都市文化的标志。3绘本风格漫画的特点第20页绘本是通过形象、色彩、构图等因素来表现作者意图、目的的艺术形式,它以循序渐进的叙述为主导,综合绘画、设计与视觉表现,用丰富的视觉语言将读者带入连续、生动的图像世界[7]。绘本风格漫画深受大家喜爱,首先在于这些漫画绘制精美,画面具有卡通形象的特点,色彩和形式上都具有很高的艺术魅力。比如看一本日本版欧洲民间故事《狼和小羊》这本图第21页画书,我们可以领略这种“图画语言”。它的文字很简单:“狼进了小羊家”。后面用一整版表现狼打开门进来,所有的小羊都很惊慌,有的藏在大钟里,有的藏在床下,有的藏在门后,还有的藏在沙发后这画面极大地引起了读者的兴趣。下面本文结合实例,从色彩的搭配和画面的构图两个方面说明绘本风格漫画的特点。(1)色彩的搭配第22页色彩作为绘本的主要因素之一,它对于绘本形象的塑造、场景氛围的烘托、情感意图的表达都具有举足轻重的作用,它是集科学、艺术、情感于一体的表现语言,成功的绘本色彩设计不仅可以带给读者以丰富的视觉享受,而且可以传递文字语言不及的信息,色彩可以准确恰当地传达作者“只可意会,不可言传”设计意图,成为绘本设计是否成功的关键要素之一[6]。第23页在绘本漫画的创作过程中,色彩语言不仅可以反映作者的信息,而且具有传递绘本主题信息的功能,绘本中主人公的喜、怒、哀、乐不仅仅可以从表情、神态显示出来,而且还可以从色彩渲染的氛围中感受得到[5,6]。色彩的直观性让读者感受到画面用色的艳、灰、暗,浓与淡,色彩的象征性让读者感受到由于主人公心绪的变化而产生色调的转换。富有功能性的色彩语言在增强艺术第24页感染力的同时,能恰当表达设计的意图。善于运用色彩语言是绘本设计成功的关键。关于几类插画风格的总结与鉴赏有人喜欢看电视剧,有人喜欢看综艺节目,而我不仅如此,还喜欢看画。一副好的作品会让你看到画者构建的世界,通过这幅画你产生了关于世界不同的想象,原来还有很多美是你没有发现的,这就是插画带给我们的美好,这也是我非常热爱绘画的原因。作为一名非专业人士,凭借近来的看画经验,对几类插画进行了一个小小的总结。就像是学习笔记一般,希望在这些优秀的插画中,我们能学到一些东西。扁平风格:画中的元素看上去都扁扁的,由简单的形状、线条构成,但是色彩非常丰富、协调。人物的衣服布质感很强,有点像布贴画的感觉。各种元素由简单的几何形体构成,加上一些小线条辅以点缀,光线的表达使简单的几何形体呈现较为逼真的场景。线条的勾勒选择有颗粒感的铅笔线条,使得画面充满了童趣。岩彩风格:岩彩画广义地讲是泛指一切以矿物色为主要用色的艺术作品。在我看来,岩彩风格的作品非常有质感,传统的岩彩风格作品多数在纸上贴金箔或者银箔等材质,以期达到不一样的绘画效果。下图作品应为电脑画图的作品,但是也达到了岩彩的风格,据观察岩彩风格的作品多有金色、黑色、红色、宝蓝等主色调,非常有敦煌壁画的感觉。半写实风格:人物比较立体接近写实,服装质感强,下图是台湾才女插画师德珍(已故)的作品,本人特别喜欢德珍系列插画,人物的眼神是有情绪的,服饰华丽繁复。背景又有岩画的质感。下图为中国首位获得“国际漫画大赛”中获得金奖的画师张小白的作品。成功的插画师作品具有鲜明的个人特色,正如这幅作品,张小白插画有一定的工笔画的感觉,但是又有CG画的那种立体感,她的用色偏向大红色,画中的人物通常呈现高傲、冷漠的态度。记得大学时候特爱看的杂志《怖客》的封面就是张小白画的,都是这种风格。清透风格:下图是我非常喜欢的插画师“胖蛇”的作品,她的博客叫“胖蛇的仙女地”,应了那句标题,她的作品清透、充满光感,呈现了美好而又神秘的童话世界,元素多有小女孩、小仙子、小动物,真正应了那句仙女地。她的画有一种细腻的、毛绒绒的质感,也许是仰赖于细小而又朦胧的线条吧,配色多数以浅褐色、浅绿色、浅为主,如果喜欢她的作品去网上搜索“胖蛇的仙女地”就能看到同类其他作品。下图与胖蛇的风格类似的地方,整体画面都是呈现一种清透、温暖的感觉。这幅作品是水彩画,不像上一幅有很多细小的线条(初步猜测应该是彩色铅笔画的)。水彩画的特点就颜料的流动性更容易形成丰富的色彩。一副好的作品色彩必然是丰富又统一的,比如这幅画并没有画出光线的痕迹,却让你感觉是这是在非常明亮的屋子里。这就是色彩运用的成功之处。还有很多精彩的插画,不胜枚举。希望我们通过多看、多画、多思考,提高自己的绘画水平,早日创作属于自己的作品。农夫山泉插画分析1,明确插画内容和任务2观众定位3表现风格定位4表现手法定位自从去年农夫跨界热卖“175°橙”,引发业内一片惊呼:农夫山泉也要卖有情怀的水果。而今年伊始,农夫山泉在其传统强势品类瓶装水上,又玩出了新花样——三款高端新品不论是包装设计还是概念,个个逼格满满,令人叹服。农夫山泉的本次新品包装,在我们的经销商调查中获得了一片赞誉之声,三款产品也各有自身特点。新品之一:农夫山泉玻璃瓶高端矿泉水高端水是近年来热炒的一个概念,通常,市场会以是否高价来定义高端水,农夫山泉则完全不认同以价格区分的方法。会上,钟提出了高端水的三大特点:稀缺的天然水源、天然均衡的矿物元素含量、能够体现深厚的自然或人文文化内涵。在农夫山泉看来,前两点是自然赋予的,第三点则需要人为的努力。为了让产品富有美感和文化附加值,农夫山泉花了3年时间邀请了5家国际顶尖设计公司进行设计,历经58稿后才最终选定包装设计。其实早在2012年6月,农夫山泉已经收到了中意的设计稿,但由于当时的制瓶和印刷工艺难以将其完全付诸现实。农夫山泉不愿降低要求,于是又寻觅新的设计公司。但经过2年的比较,最终觉得放弃原先方案太可惜,于是重新回归。该款产品包装一共有8种样式,瓶身主图案选择了长白山特有的物种,如东北虎、中华秋沙鸭、红松,图案边写有诸如“长白山已知国家重点保护动物58种,东北虎属于国家一级保护动物”等文字说明,透露出浓浓的生态和人文关怀气息。新品之二:农夫山泉天然饮用水(适合婴幼儿)近年来,婴儿水产品在国外越来越多,已经成为科学育婴的必备产品,农夫山泉本次发布会也着重介绍了其最新研发的婴儿水,在此之前,国内还没有专门针对婴幼儿直接饮用和调制配方食品的瓶装水产品。与一般饮用水不同,婴儿水在矿物元素含量和微生物控制上的要求更为严格。通常,矿物元素过高或没有矿物元素的饮用水都不适合婴幼儿。此外,婴儿水还有商业无菌的要求,国内此前的所有瓶装水都未将之列为指标。以上都是废话,就不多做描述了,直接看图,据说这是世界顶级的无菌生产包装!新品之三:农夫山泉学生矿泉水20年前,农夫山泉推出了运动盖包装,受到了孩子们的热烈欢迎,那句“上课的时候不要发出这种声音”的广告语令人印象深刻。为了纪念20年前这个充满童趣的产品,农夫山泉推出了运动盖升级版:学生天然矿泉水。为了让青少年获得更好的消费体验,农夫山泉设计了一个瓶盖,单手就能开关。瓶盖内设专利阀门,只有在受压情况下才会开启。开盖状态下,普通的侧翻、倒置都不会使水流出,非常适合孩子使用。此外,农夫山泉还邀请了英国著名插画师画了一组极富想象力的标签,表现长白山春、夏、秋、冬四个季节,整个设计充满童真,仿佛孩子们想象中的长白山自然世界。优秀海报作品赏析与分析是什么?优秀海报作品赏析与分析如下:

1、餐饮开业漫画风促销海报,利用漫画风格+宫格的形式体现,不仅有诱人的美食,还有相应的开业活动资讯内容。

2、7月下半年月初夏日绿植手机海报,6月份即将过去了,我们也将迎来全新的下半年。这款优秀海报设计作品以清新碧绿树叶为背景,加上“你好下半年,愿世间美好与你环环相扣”。

3、毕业季校园教室青春插画手机海报,毕业季即将到来,你准备好了吗?这款优秀海报设计作品利用了手绘插画风格展现,加上课桌椅、书本元素,还有窗外的篮球场元素加持。

4、第20回名古屋造形大学卒展,主题比较突出,容易抓住人的目光,卒展二字采用类似桌布的格子形式,很有设计感,色彩搭配很好看,“卒”字为玫红色搭配蓝色(经典的红蓝搭配);“展”字为绿色、蓝色、深蓝色、紫色(呈渐变色搭配)。

保留了大量留白,画面上半部分与下半部分形成鲜明的繁简对比,这么做可以让读者的目光集中在文字部分,使信息更易阅读。

广西95后女孩自创Q版民族风少女插画,你对我国不同民族了解多少?

每个民族都有自己独有的特色,他们有自己独特的服装,独特的语言,还有各具特色的风俗习惯,甚至还有自己独特的文字,但是我们的民族是团结一心的,广西95后女孩自创Q版民族风少女插画,你对我国不同民族了解多少那我们一起来聊聊其中的几个民族吧

第一,布依族,民族气息浓烈,节日氛围浓厚

对于生活在少数民族聚居地方的我们来说,布依族的气息更加浓烈,布依族的民族特色就十分的浓烈。首先他们的服饰以蓝靛颜为主,虽然朴素,但却又不失典雅,美食方面也是很有特色的,其中彩色糯米饭是颇具代表性的,再者,他们有自己的语言,并且一代又一代的传承,延续至今,一直都没有断绝,这样浓厚的民族气息,你是不是也很喜欢

第二个,傣族,生动活泼,优雅美丽

在我的认知范围里,寄居在云南的傣族,是一个能歌善舞,优雅美丽的民族,他们的服饰是很独特的,似乎只有自己当地的女子所穿上才能体现那种优雅的韵味,而且他们的孔雀舞,是如此的灵动活泼,女孩子那灵动的身躯,仿佛就像孔雀一番,栩栩如生,他们这些特色的活动应该就是泼水节,就是他们的新年,他们向你泼水越多,就代表给你的祝福越多,浓烈的民族文化,是如此的令人向往

第三,新疆维吾尔族,能歌善舞,美人颇多

新疆维吾尔族,自古以来就是一个盛产美女的民族,他们随着歌曲翩翩起舞,欢快的节奏,仿佛像蝴蝶一般,他们的新疆美食也是很具特色的,香甜软糯的烤蓝,鲜香的烤羊肉串,是多么让人垂涎欲滴,还有在新疆街头,随处可见的女子,都是像从画中走出来的美人一般,他们拥有自己的语言和文字,是有又美丽的民族聚居地,而且还是一个甜蜜的故乡

每个民族的文化都是不同的,所以我们要相互包容,相互融合,互相团结,实现民族繁荣

中国传统插图的特点是什么?

旧小说有插图和绣像,是我国向来的传统。

插图都是木版画,是雕刻在木版上再印出来的,往往画得既粗俗,刻得又简陋,只有极少数的例外。咸丰年间的任渭长,一般认为是我国传统版画最后的一位大师。流传下来的《卅三剑客图》,人物造型十分生动。

我国版画有很悠久的历史。最古的版画作品,是汉代的肖形印,在印章上刻了龙虎禽鸟等等图印,印在绢上纸上,成为精美巧丽的图形。版画成长于隋唐时的佛画,盛于宋元,到明末而登峰造极,最大的艺术家是陈洪绶(老莲)。清代版画普遍发展,年画盛行于民间。咸丰年间的任渭长,一般认为是我国传统版画最后的一位大师。以后的版画受到西方美术的影响,和我国传统的风格是颇为不同了。

任渭长画的版画集《卅三剑客图》,共有三十三个剑客的图形,人物的造型十分生动。偶有空闲,翻阅数页,很触发一些想象,常常引起一个念头:“最好能给每一幅图‘插’一篇短篇小说。”惯例总是画家替小说家绘插图,古今中外,似乎从未有一个写小说的人替一系列的绘画插写小说。

由于读书不多,这三十三个剑客的故事我知道得不全。但反正是写小说,不知道原来出典的,不妨任意创造一个故事。可是连写三十三个剑侠故事的心愿,永远也完成不了的。写了第一篇《越女剑》后,第二篇《虬髯客》的小说就写不下去了。写叙述文比写小说不费力得多,于是改用平铺直叙的方式,介绍原来的故事。

其中《虬髯客》、《聂隐娘》、《红线》、《昆仑奴》四个故事众所周知,不再详细叙述,同时原文的文笔极好,我没有能力译成同样简洁明丽的语体文,所以附录了原文。比较生僻的故事则将原文内容全部写了出来。

中国古籍版刻插图艺术

古人著书立说,重视图的作用。“左图右书”、“左图右史”、“文不足以图补之,图不足以文叙之”,图文并茂,相辅相成,是中国书的一个优良传统。

中国历代刻印的书籍汗牛充栋,浩如烟海,其中不少附有精美的插图,这不仅是一份宝贵的历史文化财富,也是研究古代政治、文化、民俗的生动材料。

一、中国古籍版刻插图的起源与出现

中国的古书,以其生产形式而言,大致可以划分为写本书和印本书两个时代。在汉代以前,人们将书抄写在竹简、木牍等天然载体或缣帛等丝织品上。1942年,湖南长沙战国楚墓中出土一件帛画,上绘彩色图像及类似金文的说明文字,四周绘十二神像,象征十二个月,是我国帛书插图中的较早遗存。

所谓版刻插图,就是指用雕版印刷的方式取得的画稿复本。雕版印刷术也称整版印刷术,即指将文字或图画反刻在一整块木板或其他材质的版上,然后在版上加墨刷印的方法。这种方法,可以大批取得插图画稿复本。由于古代书版以梨、枣木为主,故这些插图,都是版画,也称为木刻画。

雕版印刷术发明之后,最先应用于佛教经籍插图的刊刻。唐代著名的高僧玄奘法师,就曾雕印佛像普惠四方。唐末冯贽《云仙散录》卷上引《僧园逸录》说:“玄奘以回锋纸印普贤像,施于四方,每岁五驮无余。”可见其数量是不少的。

现存较古老的版刻插图艺术品,为1953年在成都市东门外望江楼附近唐墓中出土的《陀罗尼经咒》。此件发现于墓主臂上所戴银镯内,上刻古梵文经咒,四周和中央均印有小佛像。据考,当刊行于唐肃宗至德二年(公元757)之后。

唐代版画遗存中,另一件更为重要的作品,是唐咸通九年(公元868)刊印的《金刚般若波罗密多经》扉页画。此件为一个长约16尺的卷子,由六页纸粘缀而成,卷端绘《祗树给孤独园》图,全图纹饰华丽,布局稳妥,线条运用纤柔中见劲挺,是雕版技艺已臻成熟的佳作。卷末有“咸通九年四月十五日王d为二亲敬造普施”刊记,是世界上现存最早的有确切刊印日期题记的版刻插图艺术品和佛教版画名作。中国以版刻形式为图书印制插图,比欧洲早了至少五百多年,此图就是我国早期版刻插图中最负盛名的杰作。

唐初诸帝,多采取儒、佛、道三教并重的政策,佛教发展很快。女皇帝武则天改唐为周,借用《大云经》为女主受命于天的符谶,声称她的“龙兴”本是佛的预言,更是大兴佛教。当时造像建寺,遍于国中;士民刊施经卷,蔚为风气。由此而言,当时佛教版画的锓梓,数量必多。只不过因为年湮代远,唐代印品少有留传于今日者。加之唐会昌五年(公元845),唐武宗下诏灭佛,经卷刻版,皆付劫灰,传留至今的佛教版刻插图,才如吉光片羽,难寻难觅。但根据文献记载和现存实物看,初步可以肯定,中国雕版印刷术发明之后,首先在佛教经籍的印制中得到最广泛的应用,佛教题材作品,也成为中国版刻插图艺术史上最早出现的品类。

二、承先启后的五代、宋、元插图

继唐而起的五代,是中国历史上大动荡、大分裂、大混乱的时代,也是艺术史上的一个相对衰败期。但唐代开创的版刻插图艺术,却在动乱中取得了不小的进步。

五代遗存的版刻插图作品,题材仍只有佛教一种,数量亦如凤毛麟角,但和唐代相比,还是多一些了。其中最值得一提的,就是《大圣毗沙门天王像》和《大慈大悲救苦观世音菩萨像》。二图皆刊印于后晋开运四年(公元947),后者题记有“归义军节度史检校太傅曹元忠造”字样,下有刻工雷延美署名,是现存最早一幅刊刻时间、地点、刊施人、刻工姓名一应俱全的版刻插图作品;前者则为现存最早的一幅版刻插图观音像,说明虽然都是佛教艺术品,但在题材选择上,远比唐代要丰富得多。

公元960年,北宋王朝建立,经过南征北讨、削平群雄,国家复归统一。宋朝重视文治,雕版印刷术全面发展,版刻插图艺术也取得了长足的进步。

宋代版刻插图艺术遗存,仍以佛教内容为主。其中如宋太宗时刊《御制秘藏诠》插图四幅,是现存最古老的山水画版画;雍熙年间刊《弥勒佛像》、《文殊菩萨像》等四图(现存日本),皆是精品;《大随求陀罗尼曼荼罗》、《大随求陀罗尼咒经》等,也是举世闻名的遗珍。他如南宋临安刊行的《文殊指南图赞》,图版置版面上方,是现存最早的大型佛教插图组画,也可以说是传世历史最为悠久的连环画作品。南宋建安余氏勤有堂刊本《列女传》,更是值得大书特书的作品。徐康《前尘梦影录》就评论说:“绣像书籍以来,以宋刊《列女传》为最精。”本书上图下文,版式与《文殊指南图赞》相类。

与宋对峙的辽、金、西夏,都是我国少数民族建立的政权。它们在版刻插图这一艺术领域,同样取得了骄人的成就。如辽国都城燕京,就是北方佛教版刻插图艺术的一个重要创作地点。1974年7月,在山西省应县佛宫寺释迦塔内,发现了大批辽代佛教经卷刻本,其中所附插图十余幅,幅幅都是精品。金朝刻大藏经《赵城藏》(又称《金藏》)扉画,雕版严整有力,深沉浑厚,背景简洁明快,人物个性鲜明,是佛教版刻插图中不多见的佳构。

从上文所述,不难看出五代、宋及辽、金的版刻插图,无论在雕镌技艺、雕工队伍、绘制地域,还是在表现内容和手法上,进步都是明显的,为版刻插图艺术在以后的大发展打下了良好的基础。

元代,也是我国雕版印刷史上的一个重要时代,元刊书籍插图比两宋不但毫不逊色,而且又有进步。就宗教版图而言,元代完成的《碛砂藏》,扉画严整工丽,远出宋刊之上。更重要的是,中国不少品种的书籍插图,是在元代才开始出现的。如元刊《西厢记》是现存最早的戏曲插图,《全相平话五种》是最早的平话刊本插图,《事文广记》为类书有图之始,这都是版刻插图艺术史上值得大书特书的事。因此,宋元是中国版刻插图艺术史上承先启后、继往开来的重要时代。

三、璀璨夺目的明代插图

明朝,中国图书出版业全面发展,刻家林立,坊肆蜂起,版刻插图艺术也随之进入了兴旺发达的黄金时代。其特点主要表现在以下几个方面。

百花齐放,空前繁荣,是明代版刻插图的第一个特点。经过唐、宋、元几个朝代的探索,到明代,版刻插图艺术不仅在制作地域上空前扩大,而且逐渐形成了建安、金陵、新安三大艺术流派,其他如武林、苏州、吴兴等地的版刻插图,亦各具特色,环绕在三大流派周围,如群星拱月,呈现出一派勃勃生机。各流派、地区版图争妍斗艳,而又互相交流、促进,为中国版刻艺术向更广阔的天地发展,提供了很好的条件。

形式多样,各擅胜场,是明代版刻插图艺术的第二个特点。这主要表现在插图形式除宋、元的单面方式、上图下文方式外,又出现了双面连式、多面连式、月光式等诸多类型,为画家随类赋形,提供了充分的选择余地。

由稚拙无华到精丽繁缛,是明代版刻插图艺术的第三个特点,也是其艺术风格上的最大特点。一般来说,早期的建安、金陵派插图,具有粗犷质朴的民间艺术草创风格。自徽派版画崛起,绘必求其细,工必求其精,逐渐成为明代插图艺术的主流,建安、金陵等地版画亦向其靠拢,与其融合,汇为一体,使中国插图艺术更加璀灿夺目。这大抵是因为明万历中晚期之后,有大批文人学士参加到插图的创作中来,使插图不仅仅是图书的装帧、文字的图解,而且也是文人案头的清玩。知识分子的加入,对提高插图的社会地位,促其在质与量上产生飞跃,起到了决定性的作用。

插图艺术队伍专业化,是明代版刻插图艺术的第四个特点。明代插图艺苑,留下姓名的画家极多,如汪耕、汪修、蔡冲寰、何英、卢霞子、熊莲泉、张梦征等,都是一时名家。这些人辛勤耕耘,留下了难以数计的作品,如今天尚能见到的王文衡作品,即不下数十种之多。一些脍炙人口的大画家,如唐寅、仇英、钱谷、丁云鹏、陈洪绶等,也为插图绘制画稿。明代刻工,更是多如繁星。如徽派刻工的主将——安徽歙县虬川黄氏刻工,见于《虬川黄氏重修宗谱》著录的,就有近三百人。他们父子世业,兄弟相传,而且流寓南北各地,对徽派版刻风范的传播做出了卓越贡献。其他如旌德鲍承勋、郭卓然,武林项南洲,吴兴汪文佐,金陵刘素明等,皆是一代名工圣手。这样一支庞大的刻工队伍,成为明代版刻插图艺术大发展的人才基础。

技法上精益求精,突飞猛进,是明代版刻插图艺术的第五个特点。建安、金陵两派的早期插图作品,技法上仍略显粗糙,手法也变化不多。徽派崛起后,这一情况得到了彻底的改善,点染皴擦,无不运用自如,出神入化。同时,刻工们还注意从理论上进行总结,如陆禹九抄录的徽州刻工传授口决:“木板雕画不稀奇,功夫深来心要细。若要双刀提线稳,多看多刻生巧艺。多看多刻还要想,刀刻件件样样巧。武功只有十八般,雕工难处学到老。执刀自有执刀理,刷印本领有高低。□□□□大喜事,先刻人来刻山水。”言简意赅,本身就是一篇有关刻事的教科书。

发扬蹈历,推陈出新,是明代版刻插图艺术的第六个特点。这里最值得一提的,就是把套版印刷技术和版画艺术结合起来,出现了彩色版画套印术。最初,为获得彩色图版,采取的是在一块版上,根据图画内容,分别涂上不同颜色,覆纸一次印刷的方法,称单版涂色法。这种方法,在元代就有了。在此法的基础上,或者说在它的启示下,明时出现了将彩色画稿按不同颜色分别勾摹下来,每色刻成一小版,分版分色,逐次逐色套印或迭印的方法,即为套印。因其版形如L钉,又称“L版”。后来,又发明用凸凹两版嵌合,使纸面拱起的方法,使画面富有立体感,称为“拱花”。套印出的插图,色彩艳丽,浓淡得宜,阴阳向背之间,几可乱真。明朝不少画谱插图,如胡正言刻《十竹斋画谱》,吴发祥刻《萝轩变古笺谱》,就都是个中精品。

当然,明代版画,尤其是晚明版刻插图作品,也有不尽人意之处。如过于强调繁缛细密、富丽工致,有时看上去,反不如早期版画来得痛快淋漓、意趣天成。公式化、程式化的表现手法,也制约了它的发展天地。但瑕不掩瑜,无论从数量上还是质量上,明代插图都代表了中国古代插图艺术的最高成就,在全世界也处于领先地位。即使和以精细著称的西洋铜版插图相

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