1 如何赏析文言文

一、基本方法：直译和意译。

文言文翻译的基本方法有直译和意译两种。所谓直译，是指用现代汉语的词对原文进行逐字逐句地对应翻译，做到实词、虚词尽可能文意相对。直译的好处是字字落实；其不足之处是有时译句文意难懂，语言也不够通顺。所谓意译，则是根据语句的意思进行翻译，做到尽量符合原文意思，语句尽可能照顾原文词义。意译有一定的灵活性，文字可增可减，词语的位置可以变化，句式也可以变化。意译的好处是文意连贯，译文符合现代语言的表达习惯，比较通顺、流畅、好懂。其不足之处是有时原文不能字字落实。这两种翻译方法当以直译为主，意译为辅。

二、具体方法：留、删、补、换、调、变。

"留"，就是保留。凡是古今意义相同的词，以及古代的人名、地名、物名、官名、国号、年号、度量衡单位等，翻译时可保留不变。

"删"，就是删除。删掉无须译出的文言虚词。比如"沛公之参乘樊哙者也"--沛公的侍卫樊哙。"者也"是语尾助词，不译。

"补"，就是增补。（1）变单音词为双音词；（2）补出省略句中的省略成分；（3）补出省略了的语句。注意：补出省略的成分或语句，要加括号。

"换"，就是替换。用现代词汇替换古代词汇。如把"吾、余、予"等换成"我"，把"尔、汝"等换成"你"。

"调"就是调整。把古汉语倒装句调整为现代汉语句式。主谓倒装句、宾语前置句、介宾后置句、定语后置句等翻译时一般应调整语序，以便符合现代汉语表达习惯。

"变"，就是变通。在忠实于原文的基础上，活泽有关文字。如"波澜不惊"，可活泽成"（湖面）风平浪静"。

古文翻译口诀

古文翻译，自有顺序，首览全篇，掌握大意；

先明主题，搜集信息，由段到句，从句到词，

全都理解，连贯一起，对待难句，则需心细，

照顾前文，联系后句，仔细斟酌，揣摩语气，

力求做到，合情合理，词句之间，联系紧密。

若有省略，补出本意，加上括号，表示增益。

人名地名，不必翻译，人身称谓，依照贯例，

"吾""余"为我，"尔""汝"为你。省略倒装，都有规律。

实词虚词，随文释义，敏化语感，因句而异。

译完之后，还须仔细，逐句对照，体会语气，

句子流畅，再行搁笔。

2 怎么赏析文言文

废话不多了：《古文观止》（推荐岳麓书院出版的）

《唐诗三百首》（任意，基础不太好的话可以买本注释比较丰富的）

《唐宋名家词选》（推荐上海古籍出版社）

以上三本书，堪称古文和诗词的最佳读物，一定要熟读，写得好的可以背诵，之后你的古文功底肯定就比较扎实了。

读古文只读注解，不要读翻译。一般来说，翻译没有标准，所谓翻译其实都是文章大意而已。

字典要多翻，因为古文里面生僻字会多一些，看多了就熟了。

读古文，千万不要拘泥于语法，因为词类活用和倒装句是很常见的，懂意思就行。

可由比较简单的入手，一步步读难一些的文章，例如从唐宋文章到先秦文章，由古代白话到古文。

好的诗文要诵读，要读出来，“书读百遍，其义自现”，而且还可以帮助感受汉语的抑扬顿挫，感受古文尤其是诗词曲赋的音韵美。最后，我是一个很喜欢古文，也从中得到很多乐趣和陶冶的人，希望你也能学好，并感受到其中的魅力。

3 高中古诗词,文言文鉴赏提高

拿到文言文后，先分析句子，划定句子成分，先分好主谓宾定状补，这样比较能摸准句子的大意。

然后根据经验找出关键字，一般来说一个句子里面关键字词会有两个，如果只两分的题，那就只有一个关键字。关键字一般是实词比较偏、难的用法，也可能是虚词的特殊用法，比如“所以”在古文中是两个分开的字，作为所字结构讲，它还有一个特殊的用法：“用……的方法”。

基本找准句子脉络和关键字词，那就能把大体的意思把握准了，然后在雕琢一下细节，如果是考试的话，阅卷老师会先看你关键字词的翻译，再看句子大意，你按照这样答题一般不会出大纰漏。还有一些很细的东西，得自己总结一下。

如果你需要的话，以后可以hi我，虽然我挺少用百度hi的，但是看到一定会帮忙的。文言文的词的用法是有大致的规律的，而每一题的扣分除了整体意思的连贯有一份其他都是关键字眼的翻译的分。

看到文言文句子翻译题的时候，先分析一下哪个字是关键字，一般是动词性的字或者用法比较特殊的虚词（如“所以”，可以理解为“用……的方法”，就是一个比较特别的用法），你见过，但是和你平时理解的意思有区别的字。这是需要你多联系一下上下文和平时积累的一些常识或者答题的经验来猜测字的意思，之后整个句子连起来翻译就好。

做文言文选择题的时候，一定要大体理解全文，理解那句话的句意，找准关键句就很重要了，做这个用排除法比较好做。建议看文全文后，先看一下第三题选择题，那个一般是选择全文大意的题目，能帮你理解一下。

其实文言文重在平时的一些积累，积累一些常用实词和虚词的用法，并且要总结一些规律，因为我们现在很多词组在古代不是连用的，如“所以”“以为”等等，这些规律要靠你自己平时的注意与总结。建议买一本古汉语词典平时多翻翻，学习文言文的时候，你有疑义的字，不要急着听老师的讲解，先自己在下面查阅一下字典，这样印象更深刻的同时还很连带着记一点别的用法。

字典的话，可以买人民日报出版社的，那个比较适合学生用，字义也比较全面。诗歌鉴赏，第一找意象，第二点出手法，第三透析思想感情。

诗歌的意象往往能体现诗歌所蕴含的情感，但是很多意向喜欢混用，意义不一。不过拿到一首诗，首先确定这是一首咏物诗还是咏史，或者只是单纯地抒发自身情感。

大多数考题是考抒情诗。其次将诗歌中的意象和表现情感的词句找出来就是了。

然后分析诗歌中主要用的表现手法或者艺术手法，比如直抒胸臆、象征、比喻、夸张、拟人、以小见大、借古讽今、借物抒情等等，这个需要你将常见的表现手法背下来。最后的思想情感，就是通过第一步找出来的能体现情感的意象来分析情感。

作答的时候可以用这样的格式，“诗人/词人借……的艺术手法，通过描写……（诗中意象）的景象，表达了……的情感”。

4 怎么赏析古文

一，表达方式的评析

表达方式包括记叙，描写，抒情，议论四种所谓表达方式的评析就是指能辨析诗歌中运用了哪些表达方式以及所起到的作用

1，记叙在作品中对人物，事件的交代和介绍如"故人具鸡黍，邀我至田家"（孟浩然《过古人庄》），"风劲角弓鸣，将军猎渭城"（王维《观猎》）"越王勾践灭吴归，战士还家尽锦衣"（李白《越中览古》）等

2，描写用形象的语言对人，物，环境等的形态，特征作具体生动的描绘使读者如见其人，如闻其声，如睹其物，如临其境如"明月松间照，清泉石上流"（王维《山居秋暝》），"三山半落青天外，一水中分白鹭洲"（李白《登金陵凤凰台》）等

3，抒情在作品中抒发主观感受，表露自我感情如"愿将腰下剑，直为斩楼兰"（李白《塞下曲》），"同是天涯沧落人，相逢何必曾相识"（白居易《琵琶行》）等

4，议论在作品中直接阐述观点，表明态度如"生当作人杰，死亦为鬼雄"（李清照《夏日绝句》），"江东弟子多才俊，卷土重来未可知"（杜牧《题乌江亭》）等

这四种表达方式在具体运用时并不是完全割裂的，而是经常交融在一起，我们需要注意这一点，如"出师未捷身先死，长使英雄泪满襟"（杜甫《蜀相》）一句，融合了记叙，描写，抒情，议论四种表达方式

二，艺术手法的赏析

1，有关描写的艺术手法：从描写角度看，有正面描写和侧面描写；从描写用笔看，有工笔和白描；从描写的内容看，有景物描写和人物描写

2，有关抒情的艺术手法：抒情的方式主要有直接抒情和间接抒情两种古诗词大多借助景物来抒情，所谓"一切景语皆情语"，景与情的关系通常有四种：以乐景写乐情；以哀景写哀情；以乐景写哀情；以哀景写乐情

3，衬托手法：涉及到正衬和反衬

4，对比手法

5，赋比兴手法

6，用典

7，虚写与实写

8，象征手法

（以上内容详看附录）

三，修辞手法的体味

古诗中常用的修辞手法有比喻，比拟，夸张，借代，对偶，设问，反问，双关等在鉴赏诗歌时，我们要能辨别这些修辞手法，并能分析他们的艺术效果

（以上内容详看附录）

附：艺术手法和修辞手法例析

1，比兴手法：赋比兴是对中国最早的诗歌总集《诗经》中的诗歌表现手法的总结其后的诗歌继承了赋，比，兴的表现手法赋，就是详细地叙事写景，并表示出作者的态度如《诗经•伐檀》中，"砍砍伐檀兮，置之河之干兮"，"不稼不穑，胡取禾三百缠兮 不狩不猎，胡瞻尔庭有县狟兮 彼君子兮，不素餐兮！"描写一群伐木的奴隶替奴隶主砍伐檀木制造车子，在艰苦繁重的劳动中联想到奴隶主不劳而获，抑制不住内心的愤怒比，就是把一物比作另一物《诗经•硕鼠》把奴隶主比作大老鼠，用的就是比的手法兴，就是"先言他物以引起所咏之辞也"如《诗经•伐檀》中的"河水清且涟漪"就属于"兴"，它引出了下面的叙述"兴"和"比"常常联系起来在一篇诗中运用如《孔雀东南飞》开头，"孔雀东南飞，五里一徘徊"，既是"兴"，又是"比"

2，直接抒情和间接抒情：直接抒发自己的感情，就是直接抒情，也叫直抒胸臆通过对某些事物，某个问题的叙述，描写或议论，含蓄地抒发自己的感情，就是间接抒情中国古典诗歌追求含蓄，所以往往是间接抒情，达到情景交融"一切景语皆情语"，景中寓情，情景交融是古典诗歌常用的手法是否情景交融，是判断古典诗歌有无意境的标志；而是否有意境，又是判断古典诗歌是否为上乘之作的标志如张可久《[双调]清江引•秋怀》：西风信来家万里，问我归期未 雁啼红叶天，人醉黄花地，芭蕉雨声秋梦里诗人紧紧把握题意，用西风，北雁，红叶，黄花，芭蕉，雨声，点染成一幅萧瑟的秋景又因"西风"的到来而联想到"归期"的未卜；因"芭蕉雨声"而烘托出自己的功名未就，辗转反侧的愁思句句是写景，句句又是抒情，情和景高度的统一起来

5 如何鉴赏古文

如何鉴赏古文 一营造古文学习良好氛围的必要性分析。

《语文新课程标准》中强调：“阅读浅易文言文，能借助注释和工具书理解基本内容” 可以说，《语文新课程标准》降低了学习文言文的要求，并且中考文言文考试篇目限定于课本，从道理上讲，应该有相当理想的成绩，结果却相反，很出乎意外。 笔者调查了50多位中学语文老师发现，在文言文教学过程中，大多数的老师十分注重语句翻译、记忆，以及进行针对性练习，教学过程严谨。

然而在文言文学习过程中，大多数学生认为，这样学习文言文的过程比较枯燥，效率不高、体会不深，懵懂如学另外一门外语，甚至觉得老师煞费苦心的教好文言文，是老师的一厢情愿，学生只能“逆来顺受”。 学习文言文的效率不高的原因在何处，笔者分析如下： 1、学生离开了理解文言文的情境。

文言文确实不像现代文那样，让学生一下读来流畅上口，通晓其意。学生难以接受翻译斟字酌句的烦琐，难以懂得文言拮倔聱牙的表达，难以体会古人情感真实丰富的抒发。

例如《邹忌讽齐王纳谏》中，邹忌问妻、妾、客同样一个问题，“我孰与城北徐公美？”妻曰：“君美甚，徐公何能及君也”，妾曰：“徐公何能及君也”，客曰：“徐公不若君之美也。”他们异口同声的回答，语意相同但句式不同，文字略有变化，却表达了不同人物的不同语气和不同心理。

学生理解上文，往往一上来就与文字、句式较劲，然后急着回答老师“语气为何不同的原因”的问题，而不在具体故事情境中体会。这样，文言文理解肤浅呆板、不深刻形象，掌握急促草草、不稳当牢固。

2、学生离开了文言文运用的情境。赵普“半部论语治天下”说明了学以致用情境的重要。

然而，在日常生活中，学生交流不会刻意用文言表达，觉得那是比较迂腐的表现，孔乙己“多乎哉，不多也”就是一证。在教学课堂中，我们老师也可能会忽视经典语句在不同情境下活用的特殊性。

例如：“醉翁之意不在酒”，老师经常把它形容美国在联合国大唱人权高调的表现，并把它理解为别有用心。但是，此时的“醉翁之意不在酒”，在《醉翁亭记》中就不宜这样理解。

其实，文言文的运用，也需要学生一定的文化品位。由于学生文化素质的限制，学生倒是对新兴简单的网络语言情有独钟，而对文言文的（运用）置之不理。

3、学生离开了文言文人文的情境。文言文包涵着丰富的诗画意蕴，散发着独特的文化魅力，凝聚着深厚的民族情感。

然而，学生似乎不能领略到文言文其中的精妙处。例如《生于忧患死于安乐》一文，学生理解了文章的“忧患意识”，“逆境出人才”的重要知识，但是，问其忧患意识的现代意义，如何让自己成为人才，学生一筹莫展、一片茫然。

这关键在于人文情境的缺失。文言文的人文情境的创设，就是要求学生关注当代社会文化生活、关注自身素质涵养，努力在文言文学习中受到良好熏陶，提高生活品味，培育健康人格。

例如“忧患意识”的人文情境的创设即让学生忧患于和平年代中的战争、发展社会中的环境、美好生活中的绝症……让学生学习到古人博大的胸襟，肩负起传承优秀文明的责任、树立正确的人生观和价值观。 可见，营造文言文学习的良好氛围是非常有必要的。

二营造文言文学习良好氛围的策略性思考。 既然学习文言文需要一个良好的情境，同时营造文言文学习良好氛围是那样的重要，我们就应该为其进行策略性思考。

1、吟哦讽诵而后得之 吟哦讽诵就是要学生放声朗读，读得正确、流畅，抑扬顿挫中将语言形象化，将情感美化、深化。让学生沉浸其中，读出文章的味道来并有所“得”。

“旧书不厌百回读，熟读深思子自知”， “熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟” 这就是吟哦讽诵精妙呈现。例如：《陈涉世家》中“发闾左适戍渔阳九百人，屯大泽乡 ”的反复朗读中与“发闾左适戍渔阳，九百人屯大泽乡”进行了区别，对秦兴徭役、发民谪戍历史有了深刻的理解。

《邹忌讽齐王纳谏》中齐威王在邹忌讽谏之后说“善”。一个字简练精纯、运用恰当，表明了齐威王对邹忌劝谏的肯定，说明他是一位有魄力的开明君主。

所以“善”字读起来，应在短音中读出齐威王的威严明智，在高音中读出齐威王的大胆胸襟，一代明君可谓形神逼肖。 2、品味感悟而重修身 针对文言文教学，叶圣陶先生认为：“ 吟诵的时候，对于讨究所得的不仅理智地了解，而且亲切地体会，不知不觉之间，内容和理法化而为读者自己的东西了，这是最可宝贵的一种境界。”

陶渊明读书， “奇文共欣赏，疑义相与析”，而“每有会意，便欣然忘食”，便是个好例子。在《岳阳楼记》中我们吟咏着范仲淹“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”伟大的政治抱负时，更应体味 “先忧后乐”即“吃苦在前，享乐在后”的现实意义。

在《鱼我所欲也》中我们高歌“舍生取义”的神圣时，更应感受历代仁人志士，为国捐躯，慷慨赴难的意志。 通过品味感悟，学生亲切地体会，让文言文学习有滋有味；学生独特的审美情趣也让文言文内涵熠熠生辉。

同时，学生也将优秀的文化精髓汲取内化，臻于至善，不同程度地提高了自身的文化修养。 3、积累贯通而学致用 欧阳修诗。

6 如何写古文鉴赏

这首词，上半阕写景的部分，把严寒的冬天写得一点也不枯槁，也没有一星儿凄凉意味，恰恰相反，诗人的乐观精神使得他笔下的北国冬天的风光，雄壮、朴素，美丽动人，读了这些大气磅礴、气象雄浑的词句，真是令人心气豪爽，精神奋发。

这首词的上半阕，虽然句句是写景，可是抒情的味道很浓重。下半阕评论人物，但不枯燥。

写景评论，两者又密切关联，互相映衬。诗人在对历史人物评价的时候，有理有情，极有分寸。

一个“惜”字就很有情味。“略输”“稍逊”也饶有意趣。

叫“一代天骄，成吉思汗，只识弯弓射大雕。”形象好似巍然站立在我们面前。

“只识”二字很传神，这两个句子写出了成吉思汗的为人，也写出了诗人对他的看法。写景的时候，景物的形象都是雄的，写人物的时候，情况也是如此。

整个的词，是描写与议论结合，情感与景物相生，气魄极大，感人极深，每读一遍，便觉得有一股浩然之气使人眼界开朗，心胸旷阔。这是一首雪的赞歌，这是一幅祖国壮丽山河的画卷。

这是一首历史人物的诗品，这是一首革命英雄为人民幸福而奋斗的高歌。 千古绝唱 毛主席诗词是中国革命的史诗，是中华诗词海洋中的一朵奇葩。

《沁园春·雪》更被南社盟主柳亚子盛赞为千古绝唱。这首词一直是我的最爱，每次读来都仿佛又回到了那个战火纷飞的年代，又看到了那个指点江山的伟人，不由地沉醉于那种豪放的风格、磅礴的气势、深远的意境、广阔的胸怀。

然而，从发表之日起，这首词就遭到了诸多恶意的攻击，引发了旷日持久的争论。有人说它有帝王思想、君主气象；有人说它夸大自吹、离题万里；有人说它比喻不当、缺乏转折；有人说它词意稀疏、平淡无奇；甚至有人说它是模仿之作、旁人代笔……断章取义且流于表面，竟视金玉如砖石。

艺术追求含蕴，词中别有洞天。这首词因雪而得、以雪冠名，却并非为雪所作，而是在借雪言志。

它隐藏了太多的密秘，包纳着无尽的玄机。其中的每一句都意有所指，是诗人所思所想的真实流露，是诗人对许多重大问题给出的回答。

其情感之真挚、寓意之深远、哲理之精辟，令人拍案叫绝。 一、认清局势。

“北国风光，千里冰封，万里雪飘，望长城内外， 惟余莽莽，大河上下，顿失滔滔。” 好一个周天寒彻，好一场漫天大雪，好一番人间苦难！天地间被风雪改变了容颜，只见长城内外苍茫一片，了无生机，连滔滔黄河也被雪冻冰封，不再奔流。

神州的北国仿佛进入了一种死寂状态。让人联想起了柳宗元写雪的名句“千山鸟飞绝，万径人踪灭”。

1936年2月，毛主席率“中国人民红军抗日先锋军”渡过黄河，准备转往绥远对日作战。在陕西清涧县袁家沟筹划渡河时，突然飘起鹅毛大雪，他登高远望，面对苍茫大地，胸中豪情激荡，写下了这首词。

其所在地，北距长城约150公里，东距黄河约25公里。可见，词中描写的不全是实景，而更多地是诗人脑海中的景象。

长城是中华民族的象征。它屹立在中华大地的辽阔北疆，它代表着中华儿女的顽强不屈，它作为中原的万里防线曾无数次阻挡了外族的入侵。

在雄伟的长城内外，正是一片战火硝烟。日本人威胁华北，炮口直指平津要地；殷汝耕投敌卖国，组织“冀东自治 ”；蒋介石不顾大义，鼓吹“攘外必先安内”。

黄河是中华民族的母亲河。它奔腾咆哮着滚滚向前，它无私哺育着华夏文明，它与历史之河一同流淌见证着悠悠五千年荣辱兴衰。

在浩荡的黄河之畔，又是一场生死搏杀。国民党集结了东北军、西北军、中央军，几十万军队围攻解放区。

而中央红军刚刚到达陕北，人马只剩八千，立足未稳，粮弹奇缺。 站在群山之巅，顶着刺骨寒风，面对漫天飞雪，你会有怎样的心态呢？作为红军统帅，冒着内战炮火，迎对列强欺凌，你会做怎样的回答呢？广阔富饶的中华大地会冰封吗？浩瀚深长的中华历史之河会断流吗？从诗句中可以看到，毛主席面临着怎样艰难的困局，拥有着怎样惊人的洞察，又进行着怎样深刻的思考！ 二、指引战斗。

“山舞银蛇，原驰蜡象，欲与天公试比高。” 刹那间，群山起舞，灵动如无数银蛇；高原奔驰，威猛如漫野蜡象。

整个世界由死寂变成了欢腾，天地之间充盈着无穷的生机。风雪是天公之所赐，苦难乃历史之必然，但我们要打破冰封、战胜苦难，与天公一决高下。

这就是一个强者对天公的回答，这就是一个民族对命运的回答！ 但与天意对抗，需要怎样的力量、勇气和智慧呢？静默的群山起舞了，沉睡的高原觉醒了，化作了千军万马，在大地上纵横驰骋。群山在他手中成了战斗的武器，高原在他眼里就是胜利的阶梯。

其精彩处，实难用语言来形容了！ 他发现了人民的力量。他对中国社会有着深刻的理解和研究。

他唤醒人民起来造反，催发出中华民族的惊人潜力。那力量是无可匹敌的，只能用群山和高原来比拟；那力量可以化腐朽为神奇，使整个大地都焕发出勃勃生机。

经过革命思想的洗礼，东亚病夫就成了无敌金刚；经过万里长征的洗礼，工农红军已成了无敌劲旅。

7 文言文赏析

钱若水担任同州推官，有个富民家的小女奴逃跑了，不知道逃到哪里去了。

女奴的父母告到州里，知州命录事参军（州里掌管文书的官）审问这件案子。录事曾向富民借过钱，没借到，于是就揭发富民父子数人共同杀死了女奴富民受不了鞭杖拷打的酷刑，就自己屈招了。

录事呈报知州，知州等人复审后认为并无相反或异常的情形，都认为审出了此案的真实情况。只有钱若水怀疑此事，留下这案子好几天不判决。

留下案子将近十天了，知州多次催促他也没有结果，州里大小官员都责怪钱若水。有一天，钱若水去见知州，屏去他人后对知州说：“若水拖延此案的原因，是我在秘密派人寻找女奴，现在找到了。”

知州于是叫人带来富民父子，全部卸下枷锁释放了他们。富民哭着不肯走，说：“如果没有您的恩赐，我们一家就要全完了。”

知州说：“这是推官的恩赐，不是我的功劳。”那人又赶往钱若水的办公处，若水关上门不见他，说：“这是知州自己求得实情的，我又参与了什么？”知州因若水替几个被判死罪的洗雪了冤情，想为他上奏请功，钱若水坚决拒绝说：“我只求审判公正，不冤枉处死人罢了。

论功行赏不是我的本意。”知州感叹佩服。

录事到钱若水处叩头表示惭愧道歉。于是远近都一致称赞钱若水。

8 古文赏析怎么写

是古文还是古诗。

一般来说第一步是翻译，所以你需要对某些常出现的字理解其在古文中的一般含义，这个要靠平时的归纳和积累。

第二步是指出它运用了什么表达方式或者表现手法，比如说抒情、议论、说明的表达方式，比喻、拟人的修辞手法等等。

第三步指出它表达的整体内容，就像我们平时说的文章大意一样。

第四步指出它表达的情感或者给予我们的启示，文章写出来就是为了表情达意的，要不然就指出它写的情，不然就指出它写的义，这一点要考积累阅读，培养语文理解能力。

咏蝉

骆宾王

西陆蝉声唱，南冠客思深。

不堪玄鬓影，来对白头呤。

露重飞难进，风多响易沉。

无人信高洁，谁为表予心？

这首诗作于高宗仪凤三年（678）。当时骆宾王任侍御史，因上疏论事触忤武后，遭诬，以贪赃罪名下狱。起二句在句法上用对偶句，在作法上则用起兴的手法，以蝉声来逗起客思，诗一开始即点出秋蝉高唱，触耳惊心。接下来就点出诗人在狱中深深怀想家园。三、四两句，一句说蝉，一句说自己，用“不堪”和“来对”构成流水对，把物我联系在一起。诗人几次讽谏武则天，以至下狱。大好的青春，经历了政治上的种种折磨已经消逝，头上增添了星星白发。在狱中看到这高唱的秋蝉，还是两鬓乌玄，两两对照，不禁自伤老大，同时更因此回想到自己少年时代，也何尝不如秋蝉的高唱，而今一事无成，甚至入狱。就在这十个字中，诗人动作比兴的方法，把这分凄恻的感情，委婉曲折地表达了出来。同时，白头吟又是乐府曲名。相传西汉时司马相如对卓文君爱情不专后，卓文君作《白头吟》以自伤。其诗云：“凄凄重凄凄，嫁娶不须啼，愿得一心人，白头不相离。”（见《西京杂记》）这里，诗人巧妙地动作了这一典故，进一步比喻执政者辜负了诗人对国家一片忠有之忱。“白头吟”三字于此起了双关的作用，比愿意更深入一层。十字之中，什么悲呀愁呀这一类明点的字眼一个不用，意在言外，充分显示了诗的含蓄之美。

接下来五六两句，纯用“比”体。两句中无一字不在说蝉，也无一字不在说自己。“露重”“风多”比喻环境的压力，“飞难进”比喻政治上的不得意，“响易沉”比喻言论上的受压制。蝉如此，我也如此，物我在这里打成一片，融混而不可分了。咏物诗写到如此境界，才算是“寄托遥深”。

诗人在写这首诗时，由于感情充沛，功力深至，故虽在将近结束之时，还是力有余劲。第七句再接再厉，仍用比体。秋蝉高居树上，餐风饮露，有谁相信它不食人间烟火呢？这句诗人喻高洁的品性，不为时人所了解，相反地还被诬陷入狱，“无人信高洁”之语，也是对坐赃的辩白。然而正如战国时楚敢原《离骚》中所说：“世混浊而不分兮，好蔽美而嫉妒”。在这样的情况下，有那一个来替诗人雪冤呢？“卿须怜我我怜卿”，只有蝉能为我而高唱，也只有我能为蝉而长吟。末句用问句的方式，蝉与诗人又浑然一体了。

这首诗作于患难之中，感情充沛，取譬明切，用典自然，语多双关，于咏物中寄情寓兴，由物到人，由人及物，达到了物我一体的境界，是咏物诗中的名作。

（沉熙乾）

于易水送人一绝

骆宾王

此地别燕丹，壮士发冲冠。

昔时人已没，今日水犹寒。

清人陈熙晋说：“临海少年落魄，薄宦沉沦，始以贡疏被愆，继因草檄亡命”（《骆临海集笺注》）。这四句话大致概括了骆宾王悲剧的一生。

骆宾王对自己的际遇愤愤不平，对武则天的统治深为不满，期待时机，要为匡复李唐王朝，干出一番事业。可是在这种时机尚未到来之前的那种沉沦压抑的境遇，更使得诗人陷入彷徨企求的苦闷之中。《于易水送人》一绝就是曲折地反映了诗人的这种心境。

据史载，战国末年荆轲为燕太子丹复仇，欲以匕首威逼秦王，使其归还诸侯之地。临行时燕太子丹及高渐离、宋意着白衣冠（丧服）送于易水，高渐离击筑，荆轲应声而歌：“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还”。歌声悲壮激越，“士皆�目，发尽上指冠”。这首诗的第一联，“此地别燕丹，壮士发冲冠”，就是写的这件事。“此地”，即诗题中的易水。“壮士发冲冠”，用来概括那个悲壮的送别场面，和人物激昂慷慨的心情，表达了诗人对荆轲的深深崇敬之意。如今在易水边送别友人，想起了荆轲的故事，这是很自然的。但是，诗的这种写法却又给人一种突兀之感，它舍弃了那些朋友交往、别情依依、别后思念等等一般送别诗的常见的内容，而是芟夷枝蔓，直入史事。这种破空而来的笔法，反映了诗人心中蕴蓄着一股难以遏止的愤激之情，借怀古以慨今，把昔日之易水壮别和今日之易水送人融为一体。从而为下面的抒情准备了条件，酝酿了气氛。

第二联，“昔时人已没，今日水犹寒”。这两句用对仗的句式，由前一句自然地引出后一句。这后一句也就是全诗的中心所在。它寓情于景，景中带比，不仅意味着荆轲那种不畏强暴的高风亮节，千载犹存；而且还隐含了诗人对现实的深切感受。诗中用“已”、“犹”两个虚词，即使句子变得自然流利，也使音节变得纡徐舒缓，读来给人一种回肠荡气之感，更有力地抒发了抑郁难申的悲痛。

这首诗题为“送人”，但它并没有叙述一点朋友别离的情景，也没有告诉我们送的是何许人。然而，人们却完全可以由它的内容想象出那种“慷慨倚长剑，高歌一送君”的激昂壮别的场景，也可以想见那所送之人，定是肝胆相照的至友。因为只有这样，诗人才愿意、才能够在分别之时不可抑制地一吐心中的块垒，而略去一切送别的常言套语。此诗题为送人，却纯是抒怀咏志。作为送别诗的一格，这首绝句可说是开风之先吧。

（赵其钧）

感遇三十八首（其二）

陈子昂

兰若生春夏，芊蔚何青青！

幽独空林色，朱蕤冒紫茎。

迟迟白日晚，袅袅秋风生。

岁华尽摇落，芳意竟何成？

这首五言诗通篇咏香兰杜若。香兰和杜若都是草本植物，秀丽芬芳。兰若之美，固然在其花色的秀丽，但好花还须绿叶扶。花叶掩映，枝茎交合，兰若才显得绚丽多姿，所以作品首先从兰若的枝叶上着笔，迭用了“芊蔚”与“青青”两个同义词来形容花叶的茂盛，中间贯一“何”字，充满赞赏之情。 如果说“芊蔚何青青”是用以衬托花色之美的话，那么“朱蕤冒紫茎”则是由茎及花，从正面刻画了。这一笔着以“朱”、“紫”，浓墨重彩地加以描绘，并下一“冒”字，将“朱蕤”、“紫茎”联成一体。全句的意思是：朱红色的花下垂，覆盖着紫色的茎，不但画出了兰若的身姿，而且突出了它花簇纷披的情态

兰若不象菊花那样昂首怒放，自命清高；出不象牡丹那般浓妆艳抹，富丽堂皇。兰若花红茎紫，叶儿青青，显得幽雅清秀，独具风采。“幽独空林色”，诗人赞美兰若秀色超群，以群花的失色来反衬兰若的卓然风姿。其中对比和反衬手法的结合运用，大大增强了艺术效果。特下“幽独”二字，可见诗中孤芳自赏的命意。

诗的前四句赞美兰若风采的秀丽，后四句转而感叹其芳华的零落。“迟迟白日晚，袅袅秋风生”。由夏入秋，白天渐短。“迟迟”二字即写出了这种逐渐变化的特点。用“袅袅”来形容秋风乍起、寒而不冽，形象十分传神。然而“袅袅秋风”并不平和。“悲哉秋之为气也！萧瑟兮草木摇落而变衰”（宋玉《九辩》），芬芳的鲜花自然也凋零了。

《感遇》，是陈子昂所写的以感慨身世及时政为主旨的组诗，共三十八首，本篇为其中二首。诗中以兰若自比，寄托了个人的身世之感。陈子昂颇有政治才干，但屡受排挤压抑，报国无门，四十一岁为射洪县令段简所害。这正象秀美幽独的兰若，在风刀霜剑的摧残下枯萎凋谢了。

此诗全用比兴手法，诗的前半着力赞美兰若压倒群芳的风姿，实则是以其“幽独空林色”比喻自己出众的才华。后半以“白日晚”、“秋风生”写芳华逝去，寒光威迫，充满美人迟暮之感。“岁华”、“芳意”用语双关，借花草之凋零，悲叹自己的年华流逝，理想破灭，寓意凄婉，寄慨遥深。从形式上看，这首诗颇象五律，而实际上却是一首五言古诗。它以效古为革新，继承了阮籍《咏怀》的传统手法，托物感怀，寄意深远。和初唐诗坛上那些“采丽竞繁”、吟风弄月之作相比，它显得格外充实而清新，正象芬芳的兰若，散发出诱人的清香。 （阎昭典）

回乡偶书二首

贺知章

少小离家老大回，乡音无改鬓毛衰。

儿童相见不相识，笑问客从何处来。

离别家乡岁月多，近来人事半消磨。

惟有门前镜湖水，春风不改旧时波。

贺知章在天宝三载（ 744 ），辞去朝廷官职， 告老返回故乡越州永兴（今浙江萧山），时已八十六岁，这时，距他中年离乡已有五十多个年头了。人生易老，世事沧桑，心头有无限感慨。《回乡偶书》的“偶”字，不只是说诗作得之偶然，还泄露了诗情来自生活、发于心底的这一层意思。

第一首写于初来乍到之时，抒写久客伤老之情。在第一、二句中，诗人置身于故乡熟悉而又陌生的环境之中，一路迤逦行来，心情颇不平静：当年离家，风华正茂；今日返归，鬓毛疏落，不禁感慨系之。首句用“少小离家”与“老大回”的句中自对，概括写出数十年久客他乡的事实，暗寓自伤“老大”之情。次句以“鬓毛衰（ cui 催，疏落之意）”顶承上句，具体写出自己的“老大”之态， 并以不变的“乡音”映衬变化了的“鬓毛”，言下大有“我不忘故乡，故乡可还认得我吗”之意，从而为唤起下两句儿童不相识而发问作好铺垫。三四句从充满感慨的一幅自画像，转而为富于戏剧性的儿童笑问的场面。“

笑问客从何处来”，在儿童，这只是淡淡的一问，言尽而意止；在诗人，却成重重的一击，引出了他的无穷感慨，自己的老迈衰颓与反主为宾的悲哀，尽都包含在这看似平淡的一问中了。全诗就在这有问无答处悄然作结，而弦外之音却如空谷传响，哀婉备至，久久不绝。

就全诗来看，一二句尚属平平，三四句却似峰回路转，别有境界。后两句的妙外在于背面敷粉，了无痕迹：虽写哀情，却借欢乐场面表现；虽为写己，却从儿童一面翻出。而所写儿童问话的场面又极富于生活的情趣，即使我们不为诗人久客伤老之情所感染，却也不能不被这一饶有趣味的生活场景所打动。第二首可看作是第一首的续篇。诗人到家以后，通过与亲朋的交谈得知家乡人事的种种变化，在叹息久客伤老之余，又不免发出人事无常的慨叹来。“离别

家乡岁月多”，相当于上一首的“少小离家老大回”。诗人之不厌其烦重复这一句即顺势转出有关人事的议论。“近来人事半消磨”一句，看仅抽象、客观，实则包含了许多深深触动诗人感情的具体内容，“访旧半为鬼”时发出的阵阵惊呼，因亲朋沉沦而引出的种种嗟叹，无不包孕其中。唯其不胜枚举，也就只好笼而统之地一笔带过了。三四句笔墨荡开，诗人的目光从人事变化转到了对自然景物的描写上。镜湖，在今浙江绍兴会稽山的北麓，周围三百余里。贺知章的故居即在镜湖之旁。虽然阔别镜湖已有数十个年头，而在四围春色中镜湖的水波却一如既往。诗人独立镜湖之旁，一种“物是人非”的感触自然涌上了他的心头，于是又写下了“惟有门前镜湖水，春风不改旧时波”的诗句。诗人以“不改”反衬“半消磨”，以“惟有”进一步发挥“半消磨”之意，强调除湖波以外，昔日的人事几乎已经变化净尽了。从直抒的一二句转到写景兼议论的三中句，仿佛闲闲道来，不着边际，实则这是妙用反衬，正好从反面加强了所要抒写的感情，在湖波不改的衬映下，人事日非的感慨显得愈益深沉了。还需注意的是诗中的“岁月多”、“近来”、“旧时”等表示时间的词语贯穿而下，使全诗笼罩在一种低回沉思、若不胜情的气氛之中。与第一首相比较，如果说诗人初进家门见到儿童时也曾感到过一丝置身于亲人之中的欣慰的话，那么，到他听也亲朋介绍以后，独立于波光粼粼的镜湖之旁时，无疑已变得愈来愈感伤了。

陆游说过：“文章本天成，妙手偶得之。”《回乡偶书》二首之成功，归根结底在于诗作展现的是一片化境。诗的感情自然、逼真，语言声韵仿佛自肺腑自然流出，朴实无华，毫不雕琢，读者在不知不觉之中被引入了诗的意境。象这样源于生活、发于心底的好诗，是十分难得的。 ( 陈志明）

咏柳

贺知章

碧玉妆成一树高，

万条垂下绿丝绦。

不知细叶谁裁出，

二月春风似剪刀。

这是一首咏物诗，写的是早春二月的杨柳。写杨柳，该从哪儿着笔呢？毫无疑问，它的形象美是在于那曼长披拂的枝条。一年一度，它长出了嫩绿的新叶，丝丝下垂，在春风吹拂中，有着一种迷人的意态。这是谁都能欣赏的。古典诗词中，借用这种形象美来形容、比拟美人苗条的身段、婀娜的腰支，也是我们所经常看到的。这诗别出新意，翻转过来。“碧玉妆成一树高”，一开始，杨柳就化身为美人而出现；“万条垂下绿丝绦”，这千条万缕的垂丝，也随之而变成了她的裙带。上句的“高”字，衬托出美人婷婷袅袅的风姿 ；下句的“垂”字，暗示出纤腰在风中款摆。诗中没有“杨柳”和“腰支”字样，然而这早春的垂柳以及柳树化身的美人，却给写活了。《南史》说刘悛之为益州刺史，献蜀柳数株，“条甚长，状若丝缕。”齐武帝把这些杨柳种植在太昌云作殿前，玩赏不置，说它“风流可爱”。这里把柳条说成“绿丝绦”，可能是暗用这个关于杨柳的著名典故。但这是化用，看不出一点痕迹的。

“碧玉妆成”引出了“绿丝绦”，“绿丝绦”引出了“谁裁了”，最后，那视之无形的不可捉摸的“春风”，也被用“似剪刀”形象化地描绘了出来。这“剪刀”裁制出嫩绿的鲜红的花花草草，给大地换上了新妆，它正是自然活力的象征，是春给予人们的美的启示。从“碧玉妆成”到“剪刀”，我们可以看出诗人艺术构思一系列的过程。诗歌里所出现的一连串的形象，是一环紧扣一环的。

也许有人会怀疑：我国古代有不少著名的美女，柳，为什么单单要用碧玉来比呢？我想，这有两层意思：一是碧玉这个名字和柳的颜色有关，“碧”和下句的“绿”，是互相生发、互为补充的。二是碧玉这个人在人们头脑中永远留下年轻的印象。提起碧玉，人们就会联想到“碧玉破瓜时”这首广泛流传的《碧玉歌》，还有“碧玉小家女”（肖绎《采莲赋》）之类的诗句。碧玉在古代文学作品里，几乎成了年轻貌美的女子的泛称。用碧玉来比柳，人们就会想象到这美人还未到丰容正盛的年华；这柳也还是早春稚柳，没有密叶藏鸦的时候；和下文的“细叶”“二月春风”又是有联系的。

上世纪90年代以来，古籍拍卖会场场火爆，且价格越拍越高。书价大幅提升是否等于所有古籍都能升值？王令策认为，善本古籍和版画古籍的增值潜能较大。

善本古籍

善本古籍主要指具有历史文物、学术资料和版本艺术价值的版本书。它包括内府刊刻的殿版书，海内外绝无仅有的孤本，内容好、书法精的明清抄本，以及清初以前的精美刻本。年代越久远，书品就越珍贵。往往衡量私人藏书是否达到藏书家水平，也经常以收藏多少善本书为标准。

宋版书一向被认为善本书之佼佼者，有“一页宋版，一两黄金”之说。由于宋版书弥足珍贵，有宋版书的人大都不愿意轻易出手，特别是收藏家手里的宋版书，别说让他出让，甚至从不示人。所以，一旦有缘与宋版书相遇，只要财力允许，下决心买下定是一条增值财路。元版书虽不能同宋版书相提并论，但收藏界一向认为，宋元本同属珍稀善本，爱好者值得关注。现在随着时光的流逝，许多年代较近的古书便自然升华，明版乃至清初版本，凡是具有文献价值和刻印精美的古籍，也已步入善本行列。王令策说，目前明清善本尚不难寻，价格也不算太高，但增值潜力颇大，收藏者值得关注。

王令策告诉记者，善本的古籍有以下9种代表性：

①元及元以前刻印、抄写的图书；②明刻本和明抄本（刻印模糊和流传较多的除外）；

③清代乾隆以前的流传较少的刻本和抄本；④太平天国及历年农民政权所刻印的图书；⑤辛亥革命前在学术研究上有独到见解或有学派特点，或集众说较有系统的稿本，以及流传很少的刻本、抄本；

⑥辛亥革命以前反映某一时期、某一领域或某一事件资料方面的稿本，以及流传很少的刻本、抄本；

⑦有名人学者亲笔批校、题跋、评论的刻本；⑧在印刷上能反映我国古代印刷技术发展，代表一定时期技术水平的各种活字印本、套印本，或有较精版画的刻本。

⑨明代的印谱、清代的集古印谱、名家篆刻的印谱（有特色又系足本或有亲笔题记）。

版画古籍

在收藏者关注善本古籍的同时，也越来越重视版画古籍的收藏了。王令策说，从历次书刊拍卖会的图录看，无不将漂亮的版画画面精印拍卖图册中，哪怕书中只有一幅也从不放弃。我国版画古籍很多，诸如《芥子园画谱》、《芥子园画传》、《晚笑堂画传》、《百孝图说》、《红楼图咏》、《唐诗画谱》、《鸿雪因缘图记》、《三才图绘》、《孔子圣迹图》、《御制避暑山庄三十六景图诗》以及《耕织图》、《棉花图》和《蝴蝶秋斋所藏画册》等。最为精美的要属明末画家胡正言的版画力作《十竹斋书画谱》和《十竹斋笺谱》，这两套版画古籍不仅在于艺术上的卓越成就，而且还开创了木版水印先河，解放初年，一部明版装裱成册的《十竹斋书画谱》仅售10元，如今它的价值已经超过10万，可见版本好，刻印精美，书品完整的版画古籍，都值得投资收藏。

藏古籍辨版本

我国的古籍图书总体上是以雕版印刷形式为主，多种形式（活字、石印、影印）并存的局面。所谓雕版印刷就是把文字刻在木板上，然后用来印书的印刷工艺。先在木板上刻出阳文反字，再在板上涂墨，蒙上纸张刷印出书页。古人称用这种方法印出的书叫刻本或者刊本，现代人把它称为木刻本。木刻本又根据不同情况分成原刻本、翻刻本，写刻本、套色刻本几种不同的版本系列。周海鹰先生在接受采访时告诉记者。

原刻本，亦称祖本也就是现代人所说的第一版，是一部书的原貌和“灵魂”。作者、出版者往往十分重视原刻本，所以大都是精工细刻，同时对纸墨也很讲究，印出的书版面整洁、字迹清朗。一般来说，原刻本印刷的数量不大，所以古籍中的原刻本一直是藏家的首选。

判断一部古籍是否是原刻本，通常要从资料记载、出版者署名、书中的序言、跋语中的叙述去综合判断，有多个序言的古籍，要重视最后的序言是否被抽毁。此外，由于古籍雕版一经刻竣，便不会变动，所以还可用原刻本雕版的尺寸、字数去比对。周海鹰说，清康熙年间编纂出版的《康熙字典》，其中的武英殿内府原刻本是清初的著名善本，但《康熙字典》在清中期、清末，直至民国，翻刻、翻印已不知其许，原刻本与后印本价值差距甚远。从博物馆所藏康熙内府宫装本得知，原刻雕版板框19．5×14厘米，8行12字，小字按双行计。根据这个尺寸与实物一比对，是否原刻本便一目了然了。

翻刻本，也称重刻本或复刻本目前存世的古籍中绝大多数都属此类。翻刻本与原刻本相比，虽然基本相同，但往往因为政治、人为或技术的原因而有所变化，有时还产生一些差错。而且翻刻次数越多，错讹的地方也就越多。因此收藏价值相对于原刻本有一段距离。

翻刻本一般从牌记、序言中可以看出，但不排除少数不良书商为获得暴利，有挖补书牌、抽毁后序、后印改前印的做法。这就需要藏家从书品、纸张、不同时代的刻本特征去综合判断。周海鹰说，尽管如此，但有几种翻刻本倒是值得藏家关注。其一，原刻本已佚失不存，或只有孤本残卷存世或流失。那翻刻本也就成了存世的惟一，其珍贵程度不亚于原刻本。其二翻刻者是历史上著名的刻书机构。如历代的官书局，声名显赫的通志堂、汲古阁等等，这些机构往往集中了一批著名的工匠，刻工精湛，校勘仔细，纸墨上乘，其刊本以其印刷工艺上精美而提升了自身的艺术价值。三是影刻本。由于古籍中的宋元善本，书写多出名手，并非匠人所为，故字均肥细有则，佳者有欧柳笔法，墨色清润，印刷皓朗。影刻就是先在原刻本上进行影摹，然后再上版雕刻，如此印出的书与宋元版原刻本不仅内容相同，细节也相符，连版心中刻工的名字，所作的记号均原样保留。此种影摹宋刻的称“复宋本”，影摹元刻的叫“复元本”。古时影刻宋元版古籍最多也最精的是明末毛子晋的“汲古阁”。这些影刻本的价值要大大高于一般的翻刻后印本。

写刻本，是指由擅长书法的人书写上版，有时也有作者自己书写上版的这类刻本数量很少，属木刻本中的精刻精印本，也是古籍收藏中的上乘佳品。由于此类刻本多出于名书家之手，常常一页书就是一幅精美的书法作品，甚为难得。比较著名的有宋代苏轼写刻的《陶诗》，明代夫容馆本《楚辞章句》，清代郑板桥自书的《板桥集》。另外，清代扬州诗局也出版了不少这类写刻本。

套色刻本，又称套印本这类刻本是在同一书页上，分次印上颜色不同的文字和图画。这种套色印刷技术最早出现在元代，至明万历年间发展成熟。当时刊刻了不少朱墨套印、三色、五色的套印本。这些套印本的价值，往往高于同时期墨本价值的数倍，历来是收藏界追逐的热点。其经典作品有《程氏墨苑》、《春秋左传》、《十竹斋画谱》、《十竹斋笺谱》等。

活字本，即用活字排印出来的书最早使用活字印书的是北宋庆历年间的平民毕升。当时他用的是泥活字。此后陆续出现多种材质的活字本古籍。元代首先用木活字印出《大德旌德县志》；明弘治嘉靖中，无锡华燧、安国先后创立铜活字，清代又出现了磁活字版的《周易说略》，咸丰七年上海出现最早的铅活字本《六合丛谈》，开近现代铅字印刷之先河。活字本在古籍中所占份额极小，有记载说，流传至今的古籍总共有数万种，但其中有书目可稽考的活字本仅220种，明以前的活字本基本无实物存世。

目前藏家所想收藏的基本围绕着清武英殿木活字“聚珍版”和清铜活字版《古今图书集成》。

石印本是由一种特殊的药墨把文字写在纸上，待其微干将它移到石面上，再施油墨印书。这种方法在清末由欧洲传入，由于它省去了繁琐的雕版工艺，所以很快得到了广泛推广和运用，并逐步替代了雕版印刷术。

石印本存世量极多，早先收藏古籍的人对其不屑一顾，但随着时间的推移，人们发现用此法影印的前代古籍佚失后，这类石印本也成了珍品。因此，收藏石印本，要关注那些用宋元善本、明清版画为底本的影印本，一般的石印写本无大的收藏投资价值。

周海鹰说，在古籍收藏时，我们只要认清古籍的版本情况，把握住“善本时间早于乾隆；同一时期的古籍中刻本优于印本；初刻优于翻刻；套色优于单色；图画优于文字”的原则，就一定能提高鉴赏能力，淘到更多有价值的古籍。

古籍辨伪

采访时，王令策向记者推荐了四本收藏古籍的入门书籍，一本是毛春翔先生撰写的《古书版本常谈》，一本是《古籍基础知识问答》，再者就是李致忠的《古书版本学概论》和陈国庆先生的《古籍版本浅说》。王令策说，收藏古籍除了要掌握古籍方面的知识外，还应该了解伪造古书的一些伎俩。历来各种藏品都有造假者，古籍也不例外。不法书商任意剜改书名、著者之名，伪造珍罕书者防不胜防。其手段之狡猾，竟使行家也常常陷入真假难辨的窘境。

根据历来古籍书版的作伪现象，王令策认为主要有一下一些方式：

杜撰书名、著者如果某一部书，前代公私书目都不曾记载过，在以后某一时期突然出现，这部书可能是伪书。如明代徐弘祖《徐霞客游记》，不法书商竟将其篡改为《游记名山》，骗人上当。

增删刻书牌记刻书牌记是考证此书的出版人、出版地点和年代的重要依据。版本异同，价差很大。故增删刻书牌记之事，在明清时期时有发生，如今虽未曾出现，但也要多个心眼。

割改序跋肆意割改序跋中的内容，撤换序跋，冒充古刻旧刻而从中牟利。

版本杂拼利用一本经多次传写或印刷而形成各种不同的本子，杂拼成一书。古籍《唐诗品汇拾遗》十卷，不法书商硬把三种版式行款各不相同的书瞎拼一气，冒充明成化间刻本。

剜改目录、卷数目录是记录图书的书名、著作、出版、内容的纲目。不法书商常利用同种书由于刊刻者、刊刻时间不同，目录卷数产生差异的情况，篡改卷数，删割目录，伪加编造，以残本冒充全书。

染纸造蛀，以充古籍采用染纸和伪造虫蛀的办法作伪。染纸作旧，明代有之，而近代更是有过之而无不及。

《书信鉴赏·友书·与阳休之书》注释与鉴赏

《书信鉴赏·友书·与阳休之书》注释与鉴赏

北齐·祖鸿勋

阳生大弟②，吾比以家贫亲老③，时还故郡④。在本县之西界，有雕山焉。其处闲远，水石清丽，高岩四匝⑤，良田数顷。家先有野舍于斯，而遭乱荒废，今复经始⑥。即石成基，凭林起栋⑦。萝生映宇，泉流绕阶。月松风草，缘庭绮合⑧。日华云实⑨，旁沼星罗⑩。檐下流烟，共霄气而舒卷;园中桃李，杂椿柏而葱蒨。时一褰裳涉涧，负杖登峰。心悠悠以孤上，身飘飘而将逝，杳然不复自知在天地间矣。若此者久之，乃还所住。孤坐危石，抚琴对水;独咏山阿，举酒望月。听风声以兴思，闻鹤唳以动怀。企庄生之逍遥，慕尚子之清旷。首戴萌蒲，身衣缊袯，出艺粱稻，归奉慈亲。缓步当车，无事为贵，斯已适矣，岂必抚尘哉!

而吾生既系名声之缰锁，就良工之剞劂。振佩紫台之上，鼓袖丹墀之下。采金匮之漏简，访玉山之遗文;敝精神于丘坟，尽心力于河汉。摛藻期之鞶绣，发议必在芬香。兹自美耳，吾无取焉。尝试论之：夫昆峰积玉，光泽者前毁;瑶山丛桂，芳茂者先折。是以东都有挂冕之臣，南国见捐情之士。斯岂恶粱锦、好蔬布哉!盖欲保其七尺，终其百年耳。

今弟官位既达，声华已远。象由齿毙，膏用明煎。既览老氏谷神之谈B40，应体留侯止足之逸。若能翻然清尚，解佩捐簪，则吾于兹山庄，可办一得。把臂入林，挂巾垂枝;携酒登，舒席平山。道素志，论旧款，访丹法，语玄书，斯亦乐矣，何必富贵乎

去矣阳子!途乖趣别。缅寻此旨，杳若天汉。已矣哉!书不尽意。

[注释]①阳休之：字子烈，北平无终(治所在今天津蓟县)人。历仕魏、齐、周三朝，累官纳言太子少保、和州刺史等。②阳生大弟：即指阳休之。③比：近来。④故郡：即范阳。⑤匝(zā)：环绕。⑥经始：经营，建造。⑦栋：房屋的正梁，这里指造房。⑧绮：有花纹或图案的丝织品。全句意为生长于庭院中的草木如同绵绮。⑨日华：太阳的光辉。云实：一名员实，植物名。⑩旁沼(zhǎo)：浅水洼。葱蒨(qiàn)：青翠鲜明貌。褰(qiān)裳：撩起衣摆。山阿(ē)：山边的拐角。鹤唳(lì)：鹤鸣。西晋文学家陆机被害前，叹道：“欲闻华亭鹤唳，可复得乎!”后常以华亭鹤唳为遇害者死前感慨生平之词。庄生：庄子。著有《逍遥游》。尚子：尚长，字子平，东汉人。隐居不仕，有道术。入山自伐柴卖，以供生活。萌蒲：用蒲草编的斗笠。缊袯(yùnbó)：蓑衣。艺：种植。抚尘：在尘世中忙碌。吾生：指阳休之。缰(jiāng)锁：比喻束缚。缰：缰绳。锁：锁链。剞劂(jījué)：雕刻。振佩：摇动玉佩。佩为衣带上的饰品。紫台：即紫宫，指皇宫。丹墀(chí)：宫殿的台阶。地上涂着红漆，故称丹墀。墀：台阶。金匮(kuì)：宫中藏档案文书的柜子。漏简：指遗失的文书。玉山：传说上古帝王藏书之处。丘坟：《九丘》、《三坟》的合称，古书名，已佚。这里泛指古籍。河汉：王充《论衡》中以司马相如、扬雄两人的文章比喻为河汉，其他人的作品比为泾渭。两句意为在钻研古籍，撰写文章上费尽心血。摛(chī)藻：铺张词藻。鞶(pán)绣：绣花的大带。比喻词藻华美。“发议”句：意为吐出芬香美妙的言辞。昆峰：昆仑山，盛产美玉。瑶山：传说中神仙所居之地。“东都”句：西汉逢萌因不满王莽所为，解冠冕挂于东都城门，携妻子隐居。后世遂以“挂冕”用来比喻辞官。“南国”句：指屈原被放逐于荆楚之地。粱锦：精美的食物和华丽的织品，指优裕的物质生活。蔬：通疏。七尺：七尺之躯，代指生命。象由齿毙：象因为象牙珍贵而被人击毙。膏用明煎：油膏因能照明而受煎熬。用：因，由于。老氏：指老子李聃，著有《老子》一书。谷神之谈：《老子》中曾有“谷神不死”之说。留侯：西汉张良的封号。他佐汉高祖刘邦建立汉朝后，弃官入山从赤松子游。解佩捐簪(zān)：古代朝官官服上带玉佩，解佩即指辞官;簪为固定官帽之具，捐簪亦即“挂冠”。把臂：挽住手臂。(yǎn)：山峰。旧款：往日友情。款：真诚，恳致。丹法：炼丹之道。玄书：论道之书。途乖趣别：道路不同，趣味有别。乖：违背，背离。此旨：归隐的意旨。天汉：天空。

[作者]祖鸿勋(生卒年不详)，北齐文学家。涿郡范阳(今河北涿州市)人。弱冠与同郡卢文符并为州主簿。临淮王彧举荐为朝奉请。后又出为防河别将，历任司徒法曹参军、廷尉正等职，官至高阳太守，在官清素而妻子不免寒馁，时议颇以为清高。曾去官归乡里，作《与阳休之书》。

[鉴赏]六朝人以气节相励，以归隐为高。祖鸿勋向以文学、名节重于当时。临淮王彧举其为官，他毫不相谢;城阳王徽奏其为司徒法曹参军，他亦不领情;家境贫素，妻子寒馁，他却是乐天知命。在这封劝阳休之归隐的书信中，那种“心悠悠以孤上，身飘飘而将逝，杳然不复自知在天地间矣”的境界，不由使人想起陶渊明在《归去来兮辞》中：“舟遥遥以轻扬，风飘飘而吹衣。问征夫以前路，恨晨光之熹微”的高洁情怀。信中以隐居生活的逍遥、清旷与官场仕途的艰难、凶险对举，劝诫朋友适时而止，以保天年。全篇文字言词浅切，辞意畅达，一股恬淡旷逸的情致从心中沛然流出，而又自然成韵。尤其信末“把臂入林，挂巾垂枝;携酒登，舒席平山……”一节，令人神往，令人心动，令人视官场为畏途，视富贵如浮云。

《古代兵法散文·明代兵法·登坛必究》原文鉴赏

[原文] (节选)

卷十一将权

辑将权说

王鸣鹤曰：“甚矣哉，古今之所谓将权者，盖难言之矣。夫为三军之司命者曰将，以自然之躬而系民社之安危者曰将，不夺于爵赏刑威而毅然以摅忠报国为志者曰将。有是将而不稍假之以权则将轻，将轻而令不伸，令不伸而三军不肃，三军不肃而边陲日以多事，积弱之势其渐渍然也。故将始于择终于任，不择而遽任之是犹责千里于款段也，过也; 既择矣而不终任之是犹絷骐骥之足而责千里也，亦过也。夫天下有才将、有智将、有贤将，将或不宜于军，而军或不宜于将，易置之而已矣。不才、不智、不贤而债事辱国诛谬之而已矣。至于二卯之苟变不失为干城，三败之孟明终足以服晋，是在择与任之者何如耳。故将非其人而挠是权以恣肆者，其失在下将得其人而挠是权以堕勚者，其失在上窃者挠者，其失均也。甚矣哉，古今之所谓将权者，盖难言之也。”

将 难

君之将将，与将之将兵同，要当励其无畏之心，而作其敢为之气。

卷十一将帅

辑将帅说

国家承平既久，讳言武事，即有韩、白、廉、李之才无所用之，故缙绅介胃士往往不能持衡而相为用。今天下见而形以为有事已。

天下未尝无将材也。穰苴拔于闾伍，戮庄贾而罢燕晋之师。韩信起于卒徒，檄三秦而定炎刘之鼎。甚则释斩祛之怨以免于难，置射钩之罪而任其才。不用则已，用之无不感奋而图成功，此古王霸之业所由恢弘也。

卷十二选将

选将说

……不难于选将，而难于储将。选将在一时，而储将在平昔。世久承平，武事废弛，机败于中制而权制于外监，事失便宜动唯掣用，徒俾豪雄之志，阏遏而不获伸。斯何以养具锐气而克展壮犹也哉。

选将论

传曰：“有必胜之将，无必胜之兵。”又曰：“君不择将，以其国予敌也。”古者国家虽安，必常择将。择将之道，惟审其才，不以远遗，不以贱弃，不以诈疏，不以罪废。

将有不同，有大将，有偏将。偏将亦不同，有先锋，有哨援，有守营，有奇伏。必先正将之名色而后论夫选之之法。何谓大将运筹帷幄，决胜千里，虚怀而取善不遗，用材而器使各当，古人所谓善将将者也。何谓偏将恤下而不苛，遇敌而不惧，奉令而不违，沉几而不露，应变而不穷，古人所谓善将兵者也。要之上通天文、下达地利，中谙人事，兼此三者而后可以言将。否则，不得乎太乙、六壬、禽遁之传，不知乎驾风鞭霆之术，孰为胜地而宜据、宜争孰为要路而宜守、宜伏敌情有缓急难易，如何而攻阵势有奇正分合，如何而用孟浪而战，是以卒与敌也。夫大将以出令为职者也，若识不足以范围，才不足以驾驭诸将，其肯奉行乎偏将以受成笄而不自用为职者也，若提兵既远不能随时出奇，而欲一一关白主帅其能以成功乎

任 将

李靖曰：“兵卒有制，虽庸将未败;若兵卒自乱，虽贤将危之。”

戴溪曰：“所谓制者，何也纪律是也。兵有纪律则主帅威立而令行，士卒心一而力齐，勇者不能独进，怯者不能独退，左右前后如手足背腹之相为用，以守则固，以攻则取，以战则克。舍此，虽太公莫之能行矣。”

欧阳修言于仁宗曰：“古语曰‘将相无种。’故或出于奴仆，或出于军卒，或出于盗贼，惟能不次而用之，乃为名将耳。国家求将之意虽劳选将之路太狭。今诏近臣举将而限以资品，则英豪之在下位者不可得矣。试将才者限以弓马一夫之勇，则智略万人之敌者皆遗之矣。山林奇杰之士召而至者，以其贫贱而薄之，不过与一主簿借职，使其怏怏而去，则古之屠钓贩牛之杰皆激怒而失之矣。至于无人可用，宁用龙钟跛_庸懦暗劣之徒，皆委之要地，授之兵柄，天下三尺童子皆为朝廷危之。议者不知取将之无术，但云今之无将。臣愿陛下革去旧弊，奋然精求。有贤劳之士，不须限以下位; 有智略之人，不必试以弓马; 有山林之杰，