古籍的版本类型 自从图书产生以来，特别是自从版印图籍产生以来，从内容、性质、形式等方面派生出许多版本类型和版本称谓。主要有：稿本、写本、抄本、刻本、活字印本、官刻本、坊刻本、私宅刻本、家刻本、自刻本、监刻本、经厂本、内府刻本、藩府刻本、殿本、局本、聚珍本、套印本、百衲本、书帕本、巾箱本、袖珍本、初刻本、重刻本、翻刻本、影刻本、重修本、递修本、朱蓝印本、四库底本、毛抄本。 稿本 古书版本著录中运用稿本概念大约有三种情况，一是指手稿本，二是指清稿本，三是指修改稿本。手稿本指的是由作者自己亲笔书写的自己的作品，判断这个极不容易，没有绝对把握，不敢运用手稿本的概念。清稿本指的是誊清的书本。誊清就有两种可能，一种是由作者自己誊清，这在实际上应该归入手稿本；另一种是由别人誊清，实际上这已不具备稿本性质。故对清稿本概念的运用要特别慎重，不能以今度古，把现代人关于稿子的概念硬加在古稿本的头上去。修改稿本指的是在誊清的本子上又由作者亲笔加以修改。这也有两种情况，一种是作者自己誊清后自己又作修订，这在实际上又应归于手稿本；一种是别人誊清后作者亲笔加以修订，只有在这种情况下，才可用修改稿本的概念。这三种概念在通常的古书著录中都见有人运用，但在实践上并不十分确切，且容易造成混乱。国家图书馆在处理这个问题时，只用“稿本”一个概念，将作者亲笔书写、誊清、修改的情况，通通包容在“稿本”概念里边。而对由别人誊清的书本，则以“写本”或“抄本”称之；别人誊清作者自己亲笔修改的书本，则仍以“写本”或“抄本”称之，紧接着于其后注明某某校改。 写本 写本是相对于稿本、抄本和印本的名称。在古书版本著录中，凡运用写本概念，大约也有三种情况。一是时代早。唐以前，书籍生产都靠手写传抄，无所谓刻本印本，故统称为写本。人唐以后，刻本书渐行，至宋而盛。然唐宋所处的时代仍是较早，故唐宋时期手写传抄的书籍，仍称为写本。元以后传抄的书籍，便以抄本名之了。二是地位高。无论时代早晚，印本书是否盛行，一书的传抄凡出自名流学者之手，往往也要以写本名之，而不称其为抄本。三是涉及宗教。凡是抄写佛经、道经，抄写者常是为了还愿或做功德，有对宗教的崇信和虔诚包容在里边，故只称其为写经，而绝不称为抄经。至于早期写经生抄写的经卷，虽不是为了自己还愿做功德，而是为了佛门的善男信女们买去还愿，但由于其抄写时代早，也只能以写本名之。至于自己著作，自己抄写流传，那就不论其时代早晚，地位高低，便一律以稿本名之了。 抄本 在古书版本著录中，抄本的称谓经常应用，经常出现。除了写本、稿本之外，凡依据某种底本而再行传写者，均可以抄本名之。 刻本 刻本，亦称刊本、椠本、镌本，均指雕版印刷而成的书本。中国雕版印刷术发明很早，唐代已有雕版印刷的书籍流行。五代已由政府指令国子监校刻《九经》及《经典释文》。至宋代，雕版印刷的书籍大兴，旁及辽、金、西夏；直至元、明、清，前后盛行1000余年。在发展过程中，因时代不同，又有宋、辽、西夏、金、蒙古、元、明、清刻本的不同称谓；因地域不同，又有浙刻本、蜀刻本、闽刻本等不同称谓：具体细分，又有杭州本、越州本、婺州本、衢州本、潭州本、赣州本、池州本、建阳本、麻沙本、崇化本、平水本、眉山本等不同称谓；因出资和主刻性质不同，又有官刻本、私刻本、家刻本、自刻本、坊刻本等不同称谓；具体区分，又有内府本、监本、府州军本、仓台本、计台本、殿司郎局本、公使库本、郡斋郡庠本、兴文署本、广成局本、行中书省本、各路儒学本、书院本、司礼监本、经厂本、藩府本、布政司本、廉访司本、殿本、局本等不同称谓；因刻版形态不同，又有大字本、小字本、书帕本、巾箱本、袖珍本等不同称谓；因版印技术不同，又有墨印本、朱印本、蓝印本、套印本等不同称谓；因版印早晚不同，又有初刻本、复刻本、初印本、后印本、重修本、递修本等不同称谓。总之，什么时代、什么地区、什么单位、什么部门刻的书本，就可题为某某时代、某某地区、某某单位、某某部门刻本。 活字印本 用活字排版印刷的书本，均称活字印本。北宋仁宗庆历年间(1041-1048)平民毕昇首先发明了泥活字。南宋的周必大，蒙古太宗十三年至海迷失后三年(1241-1250)时期的姚枢，清道光十二年(1832)的李瑶、二十四年(1844)的翟金生，都曾依据毕昇泥活字印书的原理，自制泥活字，实践并光大了泥活字印书的创举。元大德年间(1297-1307)，农学家王祯又制成了木活字，并印刷《旌德县志》。此后，木活字发展较快，非但有汉文木活字，还有西夏文、回鹘文木活字。进入明、清，木活字书普遍流行，江南各省的祠堂常用木活字排印宗谱。还出现了串乡走镇专为人排印家谱的谱匠。明崇祯十一年(1638)以后，北京朝廷发行的“邸报”，也改用木活字排印。清代无论官署、私宅、坊肆，木活字印书更为普遍。规模最大的是乾隆时期用木活字排印的《武英殿聚珍版丛书》，凡134种。金属活字包括铜、锡、铅活字，其中以铜活字印书较多。明朝弘治、正德时期无锡华、安两家的铜活字印书最有名，清雍正年间内府用铜活字排印的《古今图书集成》，是规模最大的金属活字印刷工程。著录活字印本，就要根据不同材料的活字，采取不同的著录称谓，如泥活字印本、木活字印本、铜活字印本等。 官刻本 官刻本是指清及清以前历代出公帑或由国家某种机构、单位主持雕印的书本。中国雕版印书始自唐朝。自五代起，始由国子监校刻经书，开官刻本之先河。两宋国子监、中央各部、院、司、局、殿，地方各府、州、县、军官署，各府、州、县学，各地仓台、计台、公使库；元代兴文署、广成局、中书省、行中书省、各路儒学、各地书院；明代两京国子监、中央各部、院，内府各监，各藩府，各布政使司，各府、州、县衙署，各级各地学校；清代武英殿、内府各监、中央各部、地方各级行政、文化机构、各省官书局等，凡由这些单位出资或主持刻印的书，均可称为官刻本。但在著录实践中，历来不采用“官刻本”这种称谓，而是将其分解，具体著录。国子监刻的书就称为国子监本，公使库刻的书就称为公使库刻本，经厂刻的书就称为经厂刻本，武英殿刻的书就称为武英殿刻本等。 坊刻本 坊刻本指唐至清历代各地书坊刻印的书本。书商编刻图书并经营书业的书坊，唐代已经出现，至两宋而兴盛。北宋的开封、南宋的杭州，都开有很多书坊、书斋、书轩、书林、书堂、书肆、书棚、经籍铺、纸马铺等。四川、两湖、江、浙、皖、赣、闽，尤其是福建建阳的崇化、麻沙等，也都有很多书坊。元代四川书坊衰落，山西平阳(今临汾)书坊兴起，福建书坊继续发展。明代南北两京，苏州、扬州、杭州、徽州、常熟、建阳，仍是书坊林立。清代书坊遍布全国各地，但有的已是单纯经销并不编刻图书了。所有历代这些书坊刻印的书，都可以称为坊刻本。但在版本著录的实践上，一般不使用坊刻本这个称谓，而是分解之后具体著录，如唐刻《陀罗尼经咒》，便著录为“唐成都府成都县龙池坊卞家刻本”，《十七史》便著录为“明毛氏汲古阁刻本”等。 私宅刻本 私宅刻本指历代私家出资或主持刻印的书本。私宅家塾刻书的性质，与书坊刻书不尽相同。书坊刻书以出售营利为主要目的，私宅、家塾刻书多出于对圣贤、先辈、师友的崇尚，要推广某种思想和学说。明、清私宅刻书，有时也为了传布某些罕见的版本。但在版本著录实践上，一般并不使用私宅刻本这个称谓，而是分解之后具体著录。如宋黄善夫家塾之敬室所刻的《史记》，便著录为“宋黄善夫家塾刻本”；宋蔡梦弼东塾刻印的《史记》，便著录为“宋蔡梦弼东塾刻本”；宋蔡琪家塾之敬室刻印的《汉书集注》，便著录为“宋蔡琪家塾刻本”；南宋廖莹中世彩堂刻印的《韩柳集》，便著录为“宋廖莹中世彩堂刻本”；元代天历间褒贤世家家塾刻印的《范文正公集》，便著录为“元天历褒贤世家家塾岁寒堂刻本”。 家刻本 家刻本指历代自家出资或主持刻印的自己家人著作的书本。家刻本与私刻本性质不同。家刻本的实施方式有两种：一种是出资委托书坊，按自家满意的版式行款刻印；一种是自备木板，召雇刻印良工上门，让他们按自家的意愿设计行款版式刻印。这两种方式雕刻的书版都归自家所有，自家收藏。故古书雕版处与藏版处不全都一致。家刻本多为家族中晚辈实施，故校勘刻印一般都比较好。 自刻本 自刻本指历代由作者自己出资或主持刻印的自撰的书本。从出资的角度看，与家刻本性质近似；从所刻书的作者看，则与家刻本绝然不同。家刻本的作者范围限在本家族中，自刻本的作者仅指作者自己。自刻本始自五代和凝。《旧五代史·和凝传》说他平生为文章，长于短歌艳曲，尤好声誉。有集百卷，自篆于版，模印数百帙，分惠于人。五代以后，历代都有自刻本行世。自刻本有两种形式：一种是作者自己委托书坊或召雇雕印工匠，按照自己的意愿设计版式行款，施刀镌印；一种是不但自己出资，还要自己写样上板，然后委托书坊或召雇工匠刻印。所以自刻本一般都校勘精审，刻印精良，若是作者自己手写上版，就更为珍贵。清代郑板桥号称诗、书、画三绝，他自己写样上版雕印的自著《板桥集》，堪称艺术珍品。 监刻本 监刻本亦简称监本，指历代国子监刻印的书本。国子监，亦称国子学，简称“国学”，是中国封建时代的最高学府和教育管理机构。国子监刻书始于五代，后唐朝长兴三年(932)，宰相冯道、李愚请令判国子监事田敏等校定九经，刻版印售。到后周太祖广顺三年(953)，《九经》全部刻完，前后历时21年。后周世宗显德二年(955)，国子监祭酒尹拙奏请兵部尚书张昭、太常卿田敏同校勘《经典释文》，刻板印行。宋代国子监的刻书规模和刻印范围，都比五代时要大得多。景德二年(1005)，距建国仅40余年，经、传、正义皆经过校勘，刻板印行。所集书籍版片10万余块。到北宋末年，正史亦由国子监全部校刻行世。南宋国子监所刻的书并非都是本监所雕，很多是本监校勘后下各地镂版。如《七经正义》、《史记》、《汉书》、《资治通鉴》诸书，都是由杭州镂版进呈。宋代国子监除主刻正经、正史外，还以医方一字差误，其害匪轻，故重要医籍也由国子监分官详校，镂版颁行。如《脉经》、《千金要方》、《千金翼方》、《补注本草》、《图经本草》等，宋代国子监都曾校刻行世。元代的中央刻书机构是兴文署和广成局，属秘书监，不属国子监，故无监本之称。明代南京、北京都设有国子监，刻书数量甚多。清代纂修校刻书籍多数在武英殿。清代国子监仅刻过极少的书。对于历代国子监所刻的书，均可著录为各时代的国子监刻本。 经厂本 经厂本专指明代经厂所刻印的书本。经厂是司礼监所属的机构，专管经书印版及印成书籍、佛经、道藏、蕃经等。经厂设掌司4员或六七员。经厂规模随着司礼监的权限及规模的扩大而扩大。洪武时内府有刊字匠150名，每二年一班；裱褙匠312名，印刷匠58名，一年一班。嘉靖十年(1531)，调整精简过内府匠役，实留12255名，著为定额。其中司礼监占有1583名。而专事书籍刻印者为：笺纸匠62名，裱褙匠293名，摺配匠189名，裁历匠80名，刷印匠134名，笔匠48名，黑墨匠77名，画匠76名，刊字匠315名。总为1274名。据极不完全统计，明代司礼监经厂前后刻印的经、史、子书、祖训、圣训，以及《四书》、《百家姓》、《三字经》、《千字文》、《千家诗》、《神童诗》等内书堂课本，达168种。经厂本特点是开本大，印纸精，行格疏，字体大，粗黑口，铺陈考究。但由于出自内宦之手，校勘不精，故不为学人所珍重。 内府刻本 内府刻本这个称谓很不科学，很不确切。但历代相沿，版本著录和行文中又常出现这个提法。唐代有内府之役，它是指划归五府三卫和东宫三府三卫管辖的折冲府，下设若干监，分管内廷庶务。所谓内府刻本，并不专指由内务府各监所刻的书本。实际上，历来在运用内府刻本这个称谓时，其概念都是指中央各部院衙署和内廷各部门所刻的书本。或者说是指官刻本中，属中央国家机关所刻的那一部分书。所以在使用这个称谓时要特别谨慎，凡能考出具体刻书单位者，均应具体著录，不能轻易使用内府刻本这个称谓。 藩府刻本 藩府刻本指明代各藩王府所刻印的书本。明代270余年中，皇诸子受封为王的先后共有62人。受封并且建藩者，共50人。其中有的因获罪夺爵，有的无子封除，只有28个王府与明朝相始终。它们分布在山东、山西、河南、陕西、四川、湖广、江西等诸布政行省。 殿本 殿本专指清代武英殿所刻印的书本。武英殿在今北京故宫博物院西华门内迤北。据《宸垣识略》记载，武英殿崇阶九级，环绕御河，跨石桥三，前为门三。内殿宇二重，前贮书版。北为浴德堂，即修书处。 局本 局本指清代各省官书局所刻印的书本。清代太平天国农民运动之后，以曾国藩创立的江南书局为起端，先后有淮南书局、苏州书局、浙江书局、崇文书局、思贤书局、江西书局、存古书局、皇华书局、福州书局、广雅书局、云南书局、山西书局等相继建立。这些官书局是清代以前历朝所没有的。在晚清的半个多世纪中，这些官书局刻印过不少书，还联合协作刻印过一些书，如五局合刻《二十四史》等。有些书校勘精审，刻印精良。像浙江官书局校刻的《二十二子》，金陵书局张文虎校刻的《史记》，就都很有名。在清末的文化事业上，起过一定推动作用。在版本著录上则分别具体称为某书局刻本。 聚珍本 聚珍本亦称聚珍版。指清乾隆时武英殿用木活字排版印刷的书本。 套印本 套印本指数种颜色套印的书本。中国传统的套印技术发展，分为两个阶段。初期阶段是在一块雕好的版片上刷上不同颜色敷印，所以称为敷彩印法。此法起于何时，很难详考。元至元六年(1340)，中兴路江陵(今湖北荆州)资福寺刻的无闻和尚《金刚经注解》，其经文及卷尾无闻和尚注经图中的灵芝等，均用朱色刷印，注文用墨色刷印。表明14世纪中叶，中国已经有了敷彩印刷的作品，而且迄今仍流存于世。 在套色印刷的启发、推动下，将这种技术继续深化，施于版画，恒版印刷技术出现了。“饾版”是将彩色画稿按不同颜色分别勾摹下来，每色刻成一小块木板，犹如饾饤，故称饾版。然后逐色依次套印或叠印，最后形成一幅完整的彩色图画。这样印出的作品颜色的深浅浓淡、阴阳向背，几与原作无异。在饾版技术兴起的同时，拱花技法也出现了。“拱花”是用凹凸两版嵌合压印，令纸面拱起花纹，使翎毛、山水凸现在纸面上，看去更富立体感，更具真实性。像胡正言的《十竹斋笺谱》、吴发祥的《萝轩变古笺谱》，都是这方面的代表作。 所有上述这些套印出来的书，都可称为套印本。且几色套印，就称几色套印本。惟朱墨两色套印，国家图书馆习惯上著录为“套印本”，其他各方面的人习惯上多称为“朱墨套印本”。 百衲本 百衲本，是用同一种书的不同版片拼印或用一种书的不同版本拼配起来的书本。这是个借喻性的版本称谓。衲，原义补缀。百衲，指用零星材料集成一套完整的东西。王隐《晋书》说“董威辇于市，得残缯辄为衣，号曰百衲衣”。蔡绦《铁围山丛谈》说“唐济公者号善琴，乃自聚灵材为之，曰百衲琴”。蔡君谟《画锦堂记》说“每字作一纸，裁截布列，连成碑形，谓之百衲碑”。足见“百衲”具有杂拼之义。故用同一种书的不同版片拼印，或用同一种书的不同版本拼配而成的书本，也就名为“百衲本”了。 书帕本 明代官员上任或奉旨归京，官员朋友之间例以一书一帕相馈赠，当时将这种书就称为“书帕本”。清初顾炎武《日知录》引证《金台纪闻》评论元、明刻书优劣说：“元时州县皆有学田，所入谓之学租，以供师生饩廪，余则刻书。工程浩大者，则数处合力为之，故雠校刻画颇有精者。明洪武初年，将此项学租皆收归国子学，故县学、书院缺乏余资，刻书已不精审。隆庆、万历间，承嘉靖余风，皆喜刻书。但大率刻而不校，甚或妄加删削，以之馈遗当道官员，附之一帕，故有一书一帕之称，是为书帕本。”可见书帕本是明代例行官样礼品，只注意表面装潢，不注重文字内容。 巾箱本 巾箱本，指古时开本极小可以装在巾箱里的书本。巾箱是古时装头巾的小箧。《北堂书钞》卷一百三十五“王母巾箱”条引《汉武内传》，说帝见王母巾箱中有一卷小书，盛以紫锦之囊。晋葛洪《西京杂记》后序说：“洪家遭火，书籍殆尽，惟有抄本二卷在巾箱中，常以自随，故得犹在。”《南史·齐·衡阳王均》说他“手自细书《五经》为一卷，置于巾箱中，以备遗忘。……诸王闻而争效，为巾箱《五经》”。南宋戴埴《鼠璞》说：“今之刊印小册，谓巾箱本，起于南齐衡阳王(萧均)手写《五经》置巾箱中。”可见无论是手写本书，还是刻印本书，只要是开本较小，于随身携带的巾箱小箧中能够装下，就都可以称为巾箱本。在实践上，与袖珍本概念极难区分。 袖珍本 袖珍本亦指开本较小，便于随身携带的书本。其取义，盖因其开本极小，可藏于怀袖中携带。清代内府刻书集中在武英殿进行。历年雕印经、史所用版片极多，这当中有不少裁截下来的小块木料或版片。“高宗以校镌经、史，卷帙浩繁，梨枣解材，不令遗弃，仿古人巾箱之式，刻袖珍版书。”后世将当时遵照高宗旨意，于乾隆三十年(1765)用零材短板刻成的小版框小开本的《古香斋十种》，就称为袖珍本。直到今天，对小开本书仍常以袖珍名之。 初刻本 凡第一次镌刻的书均可称为初刻本。 重刻本 重刻本是相对于原刻本而言的。凡确知一书是重刻于某本，方可称为重刻本。然其情况复杂，与初刻本相关，没有确切的把握，不能随便运用重刻本的概念。且重刻与翻刻(覆刻)意义相近，容易混淆。重刻本就是将经过校勘的底本重新雕刻，其行款版式可与原底本同，也可以不同。翻刻虽也是重刻，但翻刻则是依底本原式照翻，非但行款字数一仍其旧，甚至讳字、刻工姓氏也照样翻雕。所以在运用重刻本称谓时，一方面要注意它是重刻某本，一方面还要注意它是否为翻刻。 翻刻本 翻刻本也称覆刻本。 影刻本 影刻本是以某一版本为底本，逐叶覆纸，将原底本的边栏界行、版口鱼尾、行款字数等，毫不改变地照样描摹或双勾下来，然后将描摹好的书叶逐一上版镌雕。这样雕印出来的书，因为版样是影摹下来的，对于那个原底本来说，就称为影刻本。影刻本书多发生在影刻宋元本书上。因为宋元本书传至明末清初，已属罕见。为了保存传本，流布久远，便常常采用这种影刻的办法。由于它能保持原底本的风貌，故历来为藏书家和版本家所珍重。 重修本 重修本也称为修补本或修补版。古书版片由于多用梨、枣等硬木，故可流传使用上百年乃至几百年。其间由于屡经刷印或遭受其他灾害，又很容易造成版片的缺损，所以再要进行刷印时，对其中缺损的版片就得重新加以修补。用这种修补过的旧版片刷印的书，在版本著录中就称为“×朝××年××人刻×朝××年重修本”。经过修补的版片，因为时代、刻工、技术的不同，呈现出来的版框、版心及字体风格等，与未经修补的就不尽相同，甚至墨色也显得不同。所有这些都是比较容易鉴别的。 重修本运用在家乘、地志等书时，要特别注意其另外的含义。中国地志之书浩如烟海。每换一任或几任地方官，就常常重修一次该地的方志，载入风土民情、山川地理、物产资源、名胜古迹、建置沿革、地亩四至、先贤仕宦、历朝贡举等新内容，以便掌握该地情况，实施封建管理。但有时因初修不久，有时因财力不敷，没有必要或没有能力另纂新志时，也常常修补旧志版片，或在旧版片的相应内容下增刻新的内容。在这种情况下就要分别著录：只是修补旧版重新刷印的，应著录“×朝××年刻××年重修本”；若是在旧版本相应内容下增刻了新的内容，就得著录为“×朝××年刻××年增修本”。在著录志书重修本和增修本时，还要特别注意志书书名前所冠的纂修时代，这是极易发生混乱的地方。就是在版本著录为“重修”或“增修”的两种情况下，其志书书名前所冠的纂修时代，都只能是原来纂修的时代。若是志书书名前已明确冠有“重修”字样，则这里的重修决非重新修补版片之义，而是此志已经重新纂修之义。 递修本 凡一书版片经过两次及两次以上修补而重新刷印出来的书本，均可称为×朝××年刻×朝××年递修本。这种递修重印的古书在现存的中国古籍中为数还不少。有名的如南宋两浙东路茶盐司所刻的《六经正义》，多数到南宋末年和元朝初年，就曾两次递修重印过。又如南宋绍兴年间蜀中眉山地区所刻的《眉山七史》，其版片元代以后递有修补。明洪武年间版片移入南京国子监，一直到正德、嘉靖、万历时，还曾修补重印。到清代顺、康、雍、乾时，这套版片还存贮于江南布政使司衙门库中，嘉庆时才毁于火。明南京国子监刻的《玉海》，其版片自正德、嘉靖以后即屡经递修。万历十六年(1588)赵用贤、康熙三十六年(1697)李振玉、乾隆三年(1738)熊木，都曾修补重印。所有这些都是典型的递修本。 朱蓝印本 朱蓝印本，是指古代书版雕完，在正式刷印之前常要试印，以检查是否有错字和着墨是否均匀，以便进行修整。这时使用的颜色常用红或蓝色，目的在于醒目，便于发现版面上的问题。此种试印的书，红颜色者，就称××刻朱印本；蓝颜色者就称××刻蓝印本。这种印本因为是新版初试，字画清晰，刀法剔透，初印精美，加上印数少，传世罕，历为版本家和藏书家所看重。 四库底本 清代乾隆年间编纂的《四库全书》，是卷帙浩繁的大丛书，共收3507种，79337卷。在开馆纂修前及整个纂修过程中，广征天下遗书，故从全国各地进献的图籍数以万计。书到北京，全都送到翰林院点收，加盖翰林院关防，以备选用。有人将这些都称为四库底本，这是不对的。确切的概念，四库底本指的是被《四库全书》收入而作为誊抄底本的那些书，而不是指进过翰林院，钤有翰林院关防，实际却未被《四库全书》录入的书。

孟浩然（689年—740年），名浩，字浩然，号孟山人，襄州襄阳（今湖北襄阳）人，唐代著名的山水田园派诗人，世称“孟襄阳”。因他未曾入仕，又称之为“孟山人”。

孟浩然生当盛唐，早年有志用世，在仕途困顿、痛苦失望后，尚能自重，不媚俗世，修道归隐终身。曾隐居鹿门山。40岁时，游长安，应进士举不第。

曾在太学赋诗，名动公卿，一座倾服，为之搁笔。开元二十五年（737）张九龄招致幕府，后隐居。孟诗绝大部分为五言短篇，多写山水田园和隐居的逸兴以及羁旅行役的心情。

其中虽不无愤世嫉俗之词，而更多属于诗人的自我表现。孟浩然的诗在艺术上有独特的造诣，后人把孟浩然与盛唐另一山水诗人王维并称为“王孟”，有《孟浩然集》三卷传世。

扩展资料：

孟浩然的故事：

家居一段时日后，孟浩然于次年前往吴越。他在吴越停留了三年，见到了老友张子荣。期间写了数首思乡之作，如“移舟泊烟渚，日暮客愁新”、“客行愁落日，乡思重相催”等。

表达出欲回不得回的无奈。不得回乡是为了求仕的各种拜会，而非为江南山水所绊。这些拜会中，最重要的一项是结交天台山道士。

唐代重道教，著名的道士司马承祯从高宗、则天时就深受重视，玄宗及其胞妹玉真公主尊其为师。天台山是司马承祯的主要道场。孟浩然在天台山流连期间。

司马承祯虽已被玄宗召去洛阳、在王屋山建阳台观并修行，但他与天台山旧观不会断掉联系。与天台山司马道士的门徒、道友交往，不失为迂回之策。

也许这段时间的交游有了起色，728年孟浩然返乡，与李白相识，稍作休整后动身前往长安。在西京长安、东都洛阳奔波往返，停留五年，虽结交张九龄、张说等政要。

与王昌龄、王维等成了好友，佳作广为传颂，“微云淡河汉，疏雨滴梧桐”等名句被众人钦服，却仍未金榜题名。733年从洛阳直奔吴越，与崔国辅相聚，并相约隔年春天再聚于江南。

短暂停留后，孟浩然返乡。735年春，依约三下江东去见崔国辅，路过江夏时，遇到李白，李白作名诗 “故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。”

可惜崔国辅已经应诏离开江南，孟浩然留有“我行穷水国，君使入京华。相去日千里，孤帆天一涯。”之句。命运总是这样作弄孟浩然。他的两次赴京(东西二都)、三次下吴越。

博取了盛名，与同期一批诗人订交，换来的现实却是骨感的。然而，孟浩然并未气馁。在襄樊时，他仍一如既往地热心结交经过之官员、文人。

“检点孟浩然集，现存的250多首作品中，有十之六七是寄赠、酬答、送别、留别、宴会、登高怀人等用于应酬、交游之作”。737年夏天，张九龄被贬至荆州任长史。

孟浩然应邀去作张九龄的幕宾。一年多之后，他离开荆州返家。张九龄虽被贬，但政治声望仍在，孟浩然是抱着极大的希望去投奔其账下的，有诗“寄语朝廷当世人，何时重见长安道”为证。

然而希望再次被摔得粉碎。他未受到提拔、重用，只承担了一次赴扬州的公出。在张九龄身边，也只是陪同观猎、游览、祠祭，无国事可商。张九龄是政治家，他明白进退尺度。

不可能在荆州大张旗鼓地有什么作为，孟浩然却不懂，张九龄的韬光养晦加重了他的绝望。绝望之后，辞归襄樊。一年后背上生疮，初愈便接待了来访的王昌龄，因食海鲜病发而亡。

-孟浩然

典籍里的中国最让我印象深刻和喜欢的就是第一集尚书，这期背后的故事非常的打动我，当然无论是哪一集都让人觉得很有感触，央视在故事里的中国的基础上升级的文化节目，主创团队在节目中一本古书、一个人物、一条主线的严密框架体系中，创新设计了历史空间与现实空间的融合，演员们表演了每一本古籍当代读者中的经典故事场景撒贝宁以经典为舟（穿插着经典的故事背景和相关名言），带领观众领略中华文明的长河。

现在的人们到古代去看圣人如何点燃永恒的光芒；古人从古到今，看后人如何传承千禧经的意义，跨越时空的对话创造了一个新的讲故事的领域，从经典中了解中国精神、中国智慧和中国价值观，为传承精神和文化的需要注入光明，第一集尚书，中华文明治国做人史尚书命运很坎坷，有一位老人为它的传播做出了巨大的贡献，他是伏生，战国时代出生伏生从小就学会了阅读尚书，吟咏禹传土，以山立木，立山为基，三次未入，发誓要使和平。

这些故事已经流传很久了伏生在心中留下深深的印记，六国统一后，秦朝焚书埋葬儒学伏生冒着生命危险，整个家庭尚书回家，一路上，战争一片混乱，伏生儿子受到保护尚书死亡雪下得很大，人们衣食无忧，一车尚书，在别人眼里，它只是用来取暖的，伏生妻子发誓拒绝：这辆车尚书，救了他一命的是儿子，这本书就像爱一个儿子的生命，为了继承和保护，不仅伏生他的儿子死了，最后伏生他的妻子死于寒冷和饥饿伏生在怀里。

和平的时候，伏生当回到家乡时，打开了墙，拿出了书，但发现大部分书都被损坏了，夹着碎片伏生哭着说，一辈子都在保护尚书，尚书但因为有一半不完整，为祖先感到羞耻！后来，汉文帝大力提倡文化和教育，为了保存先贤们的古籍，他特地把一个经常发生的轶事赵厝送到山东伏生学习尚书，什么时候伏生看到国家如此重视，非常感动，陛下知道书人们期待着美好的生活，节目结束时，撒贝宁具有伏生在现代。

在图书馆，伏生遇到一群人在听书孩子，就像小时候一样伏生听书一样，孔子晚年修订了六经诗书礼乐易春秋，其中书就是尚书，商是指商，尚书这是一本古代的书，据说孔子收集了从古代尧舜到春秋、秦穆公时期的各种重要文献，并挑选了100份进行整理，孔子编尚书后来，它被用作教育学生的教材，尚书在没有数学知识的情况下，圣人一代一代地传承下来，现在它们被藏在中国国家图书馆。

古籍既是古人思想的宝藏、先贤智慧的结晶，也是文明传承的重要载体，是民族同胞的集体记忆。中华古籍具有十分珍贵的历史文化价值，对赓续中华文脉、弘扬民族精神、增强国家文化软实力具有重要意义。

《典籍里的中国》是一部非常值得去观看的综艺，在第一季当中讲述了十一部关于中国典籍背后的故事。由读书人撒贝宁穿越至各个朝代，与著书的先贤进行交流，讲述了著作典籍背后的故事，也向先贤讲述典籍在历史当中的千古流传和中华文明的绵延不绝。

在节目当中其实有很多让人泪目的画面，但是最为难忘的应该是穿越时空向与这些先贤的对拜，这些对拜当中蕴含的不仅仅是尊敬还有先辈对于晚辈的期许，如果不是这部综艺，或许我们不会了解到这些故事。

常说，“父母在，不远游”但是徐霞客在母亲年老之时，离开了家，走遍了祖国的山川大地，写下了那本《徐霞客游记》，但是当时的徐霞客其实并不想离家，因为母亲已经年迈，但是在母亲的支持鼓励下他离开了家，开始遍访山川大地，直到双腿受伤回了老家。当撒贝宁把手上的平板递给他的时候，他看到自己写的游记，落下了泪，那一刻他害怕自己的“书”湿了。或许会有人觉得这一幕心酸，是的，是很心酸，当时写下这一本书，没有人知道会有怎样的结果，但因为撒贝宁的穿越，这些先贤终于了解到了自己的书在历史当中源远流长。

李时珍的《本草纲目》，在现代大家都很熟悉，但是你可知，当时李时珍只知道自己的书要被印刷，但是直到自己的生命走到尽头，他也没有看到自己的书被印刷出来，是穿越过去的撒贝宁让他看到了。先贤著书其实并不知道这本书最后的结果，甚至很多人都没有见到自己的书被印刷出来，充满遗憾的离去，但是在这部综艺让他们圆满了。时间的长河啊，带走了很多遗憾，但是也留下很多智慧。

鲁迅（1881－1936）,浙江绍兴人中国现代伟大的文学家、思想家和革命家鲁迅原名周树人,字樟寿,号豫才；“鲁迅”是其投身五四五四运动后使用的一个笔名,因为影响日甚,所以人们习惯称之为鲁迅　鲁迅,1882年9月25日出生于绍兴都昌坊口一个封建士大夫家庭,7岁启蒙,12岁就读于三味书屋,勤学好问,博闻强记,课余喜读野史笔记及民间文学书籍,对绘画艺术产生浓厚兴趣,自此打下坚实的文化基础他不囿于四书五经,多方寻求课外读物,努力掌握历史文化知识绍兴的悠久历史和灿烂文化,特别是众多越中先贤的道德文章,给鲁迅的思想以很大的熏陶和影响鲁迅少年时代,祖父因科场案下狱,父亲病故,家道从此中落鲁迅由一个封建士大夫大家庭的长房长孙,变成了一个破落户子弟家庭所遭受的一系列重大变故,使少年鲁迅饱受人间冷暖,世态炎凉,看到了“世人的真面目”,认识到封建社会的腐朽和没落鲁迅母亲鲁瑞,农民的女儿,品格高尚,对鲁迅影响很大　1898年春,鲁迅离开故乡,满怀人生新的希望,考入了南京江南水师学堂,翌年,因不满学堂的“乌烟瘴气”,改入江南陆师学堂附设的矿务铁路学堂他广泛接触西方自然科学和社会科学,阅《时务报》,看《天演论》,深受维新思潮和进化论学说的影响,初步形成“将来必胜于过去,青年必胜于老人”的社会发展观　1902年,鲁迅以优异的成绩毕业,被官派赴日留学他先入东京弘文学院学习日语,后入仙台医学专门学校习医因深受资产阶级民主革命浪潮的影响,积极投身于反清革命的洪流之中,课余“赴会馆,跑书店,往集会,听讲演”,立下了“我以我血荐轩辕”的誓言1906年,鲁迅在事实面前,有感于国内同胞的愚弱,认识到改变国民性的重要,便毅然弃医从文,迈出了人生道路上具有决定意义的一步,选择了文学艺术,以笔作为自己救国救民的战斗武器他参与筹办文艺杂志《新生》,撰写了《人之历史》、《科学史教篇》、《文化偏至论》、《摩罗诗力说》等早期重要论文鲁迅认为,中国的严重问题在于人,不在于物；在于精神,不在于物质；在于个性,不在于“众人”；要“立国”,必先“立人”,而“立人”的关键,在于个性的觉醒与精神的振奋　辛亥革命前夜,鲁迅回到祖国,先在杭州的浙江两级师范学堂执教,担任化学、生理学教员,后又回到故乡绍兴,担任绍兴府中学堂监学兼博物教员、山会初级师范学堂监督（校长）他一方面教书育人,培养青年, 一方面积极投身于辛亥革命 他领导故乡文学团体“越社”, 支持创办《越铎日报》 1912年初, 鲁迅应教育总长蔡元培之邀,赴南京临时政府教育部任职,不久,随教育部迁至北京,任社会教育司第一科科长,同时先后受聘于北京大学、北京高等师范学校、北京女子高等师范学校等一些高等院校,担任校外兼职讲师　俄国十月革命胜利后,鲁迅深受鼓舞,与李大钊、陈独秀等当时许多先进知识分子一起,写文章,办杂志,揭开了中国五四运动的序幕他站在反帝反封建的前列,积极提倡新文化、新思想、新道德,猛烈抨击几千年来的旧文化、旧思想、旧道德1918年,他发表了我国现代文学史上第一篇白话小说《狂人日记》,小说通过象征的艺术手法,无情地揭露了中国几千年封建社会吃人的本质,强烈地控诉了封建礼教和封建宗法制度的罪恶此后,鲁迅“一发而不可收”,以彻底的不妥协的姿态,创作了《孔乙己》、《药》、《阿Q正传》等许多小说和大量杂文、随笔、评论,从而成为五四五四运动的先驱和中国现代文学的奠基人　1926年夏,鲁迅离开北洋军阀盘踞的北京,南下厦门,担任厦门大学中国文学系教授,同时兼任国学院教授1927年初,鲁迅又转赴当时的革命中心广州,担任了中山大学中文系主任,同时兼任教务主任,一边从事教育和文学创作,一边投入新的战斗同年4月,反革命政变发生,鲁迅经受了腥风血雨的考验,因营救学生无果,愤而辞职在血的教训面前,鲁迅早年形成的社会发展观发生了深刻的变化,他严厉解剖自己的思想,纠正了过去只信进化论的“偏颇”,从此,他的思想发展进入了一个崭新的起点　20年代中期,参与创办《莽原》周刊、《语丝》周刊和文学社团末名社1927年初到广州中山大学任文学系主任兼教务主任1927年8月到厦门大学任教授　1927年10月,鲁迅到了上海,从此定居下来,集中精力从事革命文艺运动1928年与郁达夫创办《奔流》杂志193O年,中国左翼作家联盟成立,他是发起人之一,也是主要***,曾先后主编《萌芽》、《前哨》、《十宇街头》、《译文》等重要文学期刊他参加和领导了中国左翼作家联盟、中国自由运动大同盟和中国民权保障同盟等许多革命社团他主编《前哨》、《奔流》、《萌芽月刊》等许多刊物,团结和领导广大革命的、进步的文艺工作者,与帝国主义、封建主义和国民党政府及其御用文人进行针锋相对的斗争他坚持韧性战斗,撰写了数百篇杂文这些杂文,如匕首,似投枪,在反文化“围剿”中,作出了特殊的贡献他与***人交往密切,坚决拥护中国***的抗日民族统一战线政策他以“窃火者”自喻,致力于中外文化交流,倡导新兴木刻运动他关心青年,培养青年,为青年作家的成长付出了大量的心血　1936年10月19日,鲁迅在上海大陆新村寓所与世长辞,终年55岁　鲁迅写过一首《自嘲》诗,其中有两句为“横眉冷对千夫指,俯首甘为孺子牛”,这是他一生的真实写照　鲁迅一生写下了800多万字的著译,他的《呐喊》、《彷徨》、《野草》、《朝花夕拾》等许多作品一版再版,被翻译成英、俄、德、法、日、世界语等多种文字,饮誉全球《鲁迅全集》是他留给中国人民和世界各国人民的一笔宝贵的精神财富　社戏是鲁迅以第一人称虚构的一个童年故事,并不是他本人真正经历过的你要写主题可以写:作者对童年美好生活的回忆,还是为了写理想中的农村生活来批判现实中的农村,这是作者的主要目的所在　回答者： 高楼居士 - 大学士 十六级 10-15 08:32　介绍鲁迅,如果可以再说说他的作品《杜戏》　　回答者：gezhen123 - 魔法学徒 一级 10-15 08:36　鲁迅（1881—1936）中国文学家、思想家、革命家原名周树人,字豫才,浙江绍兴人出身于破落封建家庭青年时代受进化论思想影响1902年留学日本,原学医,后从事文艺工作,企图用以改变国民精神1909年回国,先后在杭州、绍兴任教辛亥革命后,曾任南京临时政府和北京政府教育部部员、佥事等职兼在北京大学、北京女子师范大学等校授课1925年积极支持女师大的学生运动1926年“三·一八”惨案,鲁迅愤而揭露中外杀人者镇压爱国学生的滔天罪行在参加三月25日女师大的追悼会后,4月1日写下了著名的《记念刘和珍君》一文　“横眉冷对千夫指,俯首甘为孺子牛”这是 鲁迅 先生一生的真实写照,面对白色恐怖,他不顾自己的安危,担心的是革命青年面对战友的离去,他虽感苦闷,但依然奋起,用笔端来叹息劳苦大众的命运面对深爱的恋人,他感到自己的所惜与被惜在生命的最后岁月, 鲁迅 先生感到了前所未有的存在感,他洞悉了生活的本义就在这对世界的感悟,对人生的反思中,一个民族魂在灵柩中安息了……　　　课文研讨　　一、整体把握　　《社戏》全文原有前后两个部分,课文节选自后一部分,描写作者幼时一段看社戏的往事,表现对童年美好生活的回忆和留恋的心情　童年对许多人来说,是快乐美好的,是一段难忘的体验在成人后回忆往事时,对当时的人和事,更是怀着一种浪漫的情感本文作者塑造了一群淳朴可爱的农村孩子的形象,如双喜、阿发、桂生等这些小伙伴聪明活泼、胆大心细、热情友爱“我”看不成戏,“他们都叹息而且表同情”；开船时“年幼的都陪我坐在舱中,较大的聚在船尾”以防万一；看戏时桂生殷勤地为“我”买豆浆舀水；回家的路上阿发以“我们的大得多”为由,建议去“偷”自家的豆这些都是他们纯真童心的突出表现　双喜是小伙伴中“最聪明的”,好像小伙伴的小领袖一般,他的性格也表现得最为突出：他心细如发,聪明伶俐,当“我”看不成戏,“急得要哭”时,双喜马上能想出“好主意”,并且能举出让“外祖母和母亲也相信”的理由；铁头老生夜晚不翻筋斗,“我”很失望,双喜又用“谁肯显本领给白地看”来安慰“我”,表现了大哥哥般的亲切体贴；他能拿主意,当老旦唱个没完没了,大家都已经厌倦但又不好说回去的时候,又是他提议回家；回程时大家偷阿发家的豆,双喜后又劝止大家“再多偷,倘给阿发的娘知道是要哭骂的”,说明他善于为他人着想　本文的景物描写极具特色作者采用写意笔法,从色彩、气味和声响等方面,描绘了月夜行船、船头看戏、午夜归航这几个画面,情景交融,充满水乡特色色彩如豆麦的“碧绿”,远山的“淡黑”,月光的“皎洁”,渔火、灯光的“红”,航船的“白”；气味如豆麦和水草的“清香”等；声响如船行的“潺潺”声,孩子们的笑声,横笛的“宛转,悠扬”,诸方面写得简洁干净,生动传神作者还运用各种比喻、拟人等手法,如表现船行之快,用远山来陪衬,“淡黑的起伏的连山,仿佛是踊跃的铁的兽脊似的,都远远地向船尾跑去了”；直接描写船,“那航船,就像一条大白鱼背着一群孩子在浪花里蹿”,化静为动,增强了景物描写的效果　二、问题研究　　1作者为什么说平桥村“在我是乐土”　民风淳朴的乡村,对一个在封建家庭中生长、受各种规矩束缚的孩子来说,确实是快乐自由的天堂作者作为客人,“在这里”“得到优待”,钓到虾“照例是归我吃”,小伙伴们对“我”无微不至地体贴照顾,“看社戏”一节这种友爱和照顾表现得淋漓尽致；在这里“我”可以免念那些陈腐无用的经书,而且也没有那么多规矩可蹈,即使“打了太公”,全村“也决没有一个会想出‘犯上’这两个字来”,对于自幼就压抑在封建道德秩序中的“我”而言,这样的自由是一种多么宝贵的享受；而且在农村可以亲近大自然,“掘蚯蚓”“钓虾”“放牛”,相对于城镇宅院中“我”那种受束缚的生活而言,无疑是新鲜有趣极具魅力的了　2六一公公是一个怎样的形象　六一公公是淳朴乡民的形象六一公公对于孩子们偷他的豆,只是责备“不肯好好的摘,踏坏了不少”,听说摘豆是为了请客,马上说“这是应该的”,他并不是吝啬的人；后来他又亲自送豆,表现了他热情好客的性格“我”夸了他一句,“竟非常感激起来”,体现了他的老实厚道的农民本色至于他夸“我”“读过书”“将来一定要中状元”之类的话,只不过像今日夸某个孩子聪明,将来一定能考上好的大学一样也有观点认为六一公公虽是个好人,但是有农民的局限他夸“我”的话,表明他意识深处受封建礼教的影响,这在当时也是难免的　练习说明　　一、课文结尾说：“真的,一直到现在,我实在再没有吃到那夜似的好豆,——也不再看到那夜似的好戏了”对这个结尾应该怎样理解你在生活中有这样的体会吗　此题意在让学生了解作者在文中表达的思想感情　其实那夜的戏,看得叫人“打呵欠”“破口喃喃的骂”,那夜的豆,第二天吃起来也实在平常所谓“那夜似的好豆”“那夜似的好戏”,代表了作者对天真烂漫自由有趣的童年美好的回忆,充满一种浪漫的理想色彩,表现对人生理想境界的渴望和追求　二、夏夜行船、月夜归航在写景叙事上都非常精彩夏夜行船通过哪些所见所闻所感来烘托“我”的急迫心情的月夜归航中“我”的心情与去看戏时有什么不同　此题意在让学生了解本文情景交融的写作特点　所见：月色便朦胧在这水气里淡黑的起伏的连山,仿佛是踊跃的铁的兽脊似的,都远远地向船尾跑去了……渐望见依稀的赵庄,……还有几点火,……　所闻：而且似乎听到歌吹了,……那声音大概是横笛,宛转,悠扬……　月下归航写了众小伙伴去“偷”罗汉豆的趣事去时“我”的心情很急迫,总“以为船慢”,而此时“我”和小伙伴们偷豆吃豆,心情无比欢畅　三、揣摩下列词语,回答括号中的问题　1我的很重的心忽而轻松了,身体也似乎舒展到说不出的大　(“轻松”和“舒展”表现了“我”什么样的心情)　2淡黑的起伏的连山,仿佛是踊跃的铁的兽脊似的,都远远地向船尾跑去了　(山为什么说“踊跃”)　3回望戏台在灯火光中,却又如初来未到时候一般,又漂渺得像一座仙山楼阁,满被红霞罩着了　(“回望”表现了“我”怎样的心情“罩”表现了怎样的情形)　4不料六一公公竟非常感激起来,将大拇指一翘,得意的说道……　(被人偷了豆,六一公公为什么还要“感激”)　此题意在让学生品味语言的深层含义　1“轻松”和“舒展”与前文因看不成戏而沮丧形成鲜明对比,表现“我”欢喜轻快的心情　2以动词“踊跃”写山,把静物写活了这个词的含义与现在不一样,作者在这里是创造性地赋予了这个词以新的含义　3“回望”两字,表现“我”依依的心情“罩”通过视觉表现戏台如梦如幻的情景,与来时呼应　4因为城里读过书的“我”对他的豆子的夸奖表现了六一公公淳朴厚道的性格　四、△有人认为本文直接写社戏的内容太少,而写社戏以外的内容太多,因此建议把标题改为“平桥村一夜”之类的题目你同意这一看法吗为什么如果大家对此有兴趣,不妨开一次小组会讨论一下这个问题　此题意在让学生发挥学习的主动性,加深对课文的理解　由学生根据自己的见解回答　教学建议　　一、这篇文章主要是回忆美好的童年往事,教学时要以此为重点有观点认为这篇文章有批判封建礼教、抨击黑暗社会的内容,这种看法有些偏颇,教学时应避免　二、有些问题,如小伙伴们“偷”豆,六一公公的“感激”,依现在的道德观衡量,学生可能不理解,教学时要适当引导和讲解　三、可以学习本文为契机,适当引导学生关注自己家乡的文化习俗,开展语文活动　回答者：韶斯 - 见习魔法师 二级 10-15 09:15　鲁迅（1881－1936）,浙江绍兴人中国现代伟大的文学家、思想家和革命家鲁迅原名周树人,字樟寿,号豫才；“鲁迅”是其投身五四五四运动后使用的一个笔名,因为影响日甚,所以人们习惯称之为鲁迅　回答者：dzrong2006 - 秀才 二级 10-15 10:02　鲁迅〔1881年9月25日～1936年10月19日〕,中国文学家、思想家和革命家原名周树人,字豫才,浙江绍兴人出身于破落封建家庭青年时代受进化论、尼采超人哲学和托尔斯泰博爱思想的影响1902年去日本留学,原在仙台医学院学医,后从事文艺工作,企图用以改变国民精神1905—1907年,参加革命党人的活动,发表了《摩罗诗力说》、《文化偏至论》等论文期间曾回国奉母命结婚,夫人朱安1909年,与其弟周作人一起合译《域外小说集》,介绍外国文学同年回国,先后在杭州、绍兴任教辛亥革命后,曾任南京临时政府和北京政府教育部部员、佥事等职,兼在北京大学、女子师范大学等校授课1918年5月,首次用“鲁迅”的笔名,发表中国现代文学史上第一篇白话小说《狂人日记》,奠定了新文学运动的基石五四运动前后,参加《新青年》杂志工作,成为“五四”新文化运动的主将1918年到1926年间,陆续创作出版了小说集《呐喊》、《彷徨》、论文集《坟》、散文诗集《野草》、散文集《朝花夕拾》、杂文集《热风》、《华盖集》、《华盖集续编》等专集其中,1921年12月发表的中篇小说《阿Q正传》,是中国现代文学史上的不朽杰作1926年8月,因支持北京学生爱国运动,为北洋军阀政府所通缉,南下到厦门大学任中文系主任1927年1月,到当时的革命中心广州,在中山大学任教务主任1927年10月到达上海,开始与其学生许广平同居1929年,儿子周海婴出世1930年起,先后参加中国自由运动大同盟、中国左翼作家联盟和中国民权保障同盟,反抗国民党政府的独裁统治和政治迫害从1927年到1936年,创作了历史小说集《故事新编》中的大部分作品和大量的杂文,收辑在《而已集》、《三闲集》、《二心集》、《南腔北调集》、《伪自由书》、《准风月谈》、《花边文学》、《且介亭杂文》、《且介亭杂文二编》、《且介亭杂文末编》、《集外集》和《集外集拾遗》等专集中鲁迅的一生,对中国文化事业作出了巨大的贡献：他领导、支持了“未名社”、“朝花社”等文学团体；主编了《国民新报副刊》〔乙种〕、《莽原》、《语丝》、《奔流》、《萌芽》、《译文》等文艺期刊；热忱关怀、积极培养青年作者；大力翻译外国进步文学作品和介绍国内外著名的绘画、木刻；搜集、研究、整理大量的古典文学,编著《中国小说史略》、《汉文学史纲要》,整理《嵇康集》,辑录《会稽郡故书杂录》、《古小说钩沈》、《唐宋传奇录》、《小说旧闻钞》等等1936年10月19日因肺结核病逝于上海,上海民众上万名自发举行公祭、送葬,葬于虹桥万国公墓1956年,鲁迅遗体移葬虹口公园,毛泽东为重建的鲁迅墓题字1938年出版《鲁迅全集》〔二十卷〕中华人民共和国成立后,鲁迅著译已分别编为《鲁迅全集》〔十卷〕,《鲁迅译文集》〔十卷〕,《鲁迅日记》〔二卷〕,《鲁迅书信集》,并重印鲁迅编校的古籍多种1981年出版了《鲁迅全集》〔十六卷〕北京、上海、绍兴、广州、厦门等地先后建立了鲁迅博物馆、纪念馆等鲁迅的小说、散文、诗歌、杂文共数十篇〔首〕被选入中、小学语文课本小说《祝福》、《阿Q正传》、《药》等先后被改编成**　《社戏》的主题,众说纷纭：有的说是忆恋儿时伙伴,怀念童年快乐,有的说是赞美农民和农家孩子的种种优良品质,有的说是向往美好生活,甚至有人说是提出了中国革命的农民问题本文拟就该小说中的两个疑问另行思索探讨,提出显异于历来诸家说法的看法　一、堂堂鲁迅,竟如此拙劣　社戏》入选为课文时,被删去了前截的一千五百多字被删文字的末尾作者写道；“我确记得在野外看过很好的好戏……我看那好戏的时候……恐怕我不过十一二岁”,课文末尾亦即全文的末尾,作者又感叹道：“真的,一直到现在,我·实在再没有吃到那夜似的好豆,——也不再看到那夜似的好戏了” “好戏”,“好戏”,“很好的好戏”!如此说来,那夜所看的戏必是顶好无疑了其实不然只要读读课文中从“最惹眼的是”到“骂着老旦,又向那松柏林前进了”一段(八个自然段,九百多字)文字,便会确认那晚赵庄的社戏在“我”和小朋友们的眼里相当糟糕：那戏是“我最怕”的,只能使人扯呵欠、打瞌睡而无法撑熬的,是“十分扫兴”而惹人“破口而骂”的,怎么会是“很好的好戏”呢看社戏之前的一千一百多字写孩子们神往社戏如果社戏确实理想,则无疑是正面的渲染烘托,但盼到的结果却是“十分扫兴”,这神往与扫兴的强烈反差又把那社戏显得更扫兴而该骂了看戏之后回归途中的偷豆情节中,大伙是多么轻松,多么兴奋,多么畅快啊!这无疑又与看戏时的困倦、扫兴、怨愤构成鲜明对比,更反衬出当晚的赵庄社戏糟糕到了极点虽然那十分扫兴的戏中也并非毫无可看的一点：“忽然一个红衫小丑被绑在台柱子上,给一个花白胡子的用马鞭打起来了,大家又振作精神笑着看在这一夜里,我以为这实在要算最好的一折”但是这两句话中,不但毫无欣喜赞美之情,反到露出几分遗憾之意：整晚的戏,可看之处仅此一个短小细节而已,它比起大伙喜爱和“我”所盼望的“铁头老孙连翻八十四跟斗”和“白蛇精”、“跳老虎”来,不知有多乏味!即使就算这两句话是纯粹的美言吧,也才仅仅寥寥六十多字,而文中直接写那戏难看是一千来字,加上反衬该戏扫兴的,竟多达三千四百多字,是“美言”的五十多倍!这有如说是在写戏好看,倒不如说是以其中丁点儿的醒目之处反衬整夜的“社戏”非常扫兴作者反复赞叹那戏很好很好,却又调动多种手段把那戏描写得很糟很糟,岂不是卖矛又卖盾堂堂鲁迅竟如此拙劣《社戏》开头的一千五百多字写我在京城所看的两场“中国戏”,头场是“咚咚皇皇之灾”,不及入坐便“不由的毛骨悚然的走出了”；第二场虽然强熬着看了许久,但最终还是“省悟到这里不适于生存”而逃之夭夭,并从此便“与中国戏告了别”接着引了日本学者的话评议道：“中国戏是大敲、大叫、大跳,使看客头昏脑眩,很不适于剧场演出” 京城里的这两次“咚咚皇皇”、“毛骨悚然”之灾与题目“社戏”,与我们素来所抱持的《社戏》的那些中心思想里的任何一说,都没有任何直接联系,但作者却为之用墨如泼,文字竟达全文的四分之一,这已够令人大惑不解了但作者却似乎竟然还嫌离题不够远,写完“咚咚皇皇之灾”后,刚刚提起儿时所看社戏,却又立即将它撂开,放开笔墨去大写“掘蚯蚓”、“钓虾子”、“牛欺生”文题是“社戏”,这些内容与题目有什么联系以上两部分共二千一百多字,占全文的百分之四十,岂非下笔几千言,离题数万里这究竟是鲁文笔之大弊还是我们理解的偏差呢　如果仅从“社”和“戏”的本意去理解“社戏”,如果仍然抱持我们过去所概括出的“社戏”的主题,便只能认定《社戏》的内容自相矛盾且过半文字离题万里,只得承认鲁迅先生的“杜戏”的构思拙劣透顶如果要否定这种与鲁迅先生极不相宜的看法,便必须突破字面去探索·《社戏》的主题俗话说,舞台小社会,社会大舞台“戏”、“剧”通常都有本义和比喻、象征义,还可能有本义与比喻或象征兼用的双关义、三关义人所共知,鲁先生喜欢并擅长比喻、象征、暗示、双关等修辞艺术戏剧范围的概念的双关使用也不乏其例如《赠日本歌人》：“春江好景依然在,远国征人此际行莫向遥天望歌舞,西游演罢演封神”其中的“歌舞”和“西游”、“封神”用的都是双关如果视“社戏”中的“戏”为双关,则戏前戏后的情节都是“戏剧”情节,戏内戏外的人物都是“戏剧角色”这样,《社戏》所写诸事都是“戏”,而《社戏》中所有人物都是“角”,那么其中看似与题目无关的文字也就紧扣题目了如果视“戏”为由其本义与象征义构成的双关,因而视文章前部那作者反复四次以“中国戏”称之的两场京城戏为中国社会生活的象征,则这部分文字不沾主题之嫌也就可以排除如果不视为兼象征义,则京城的“中国戏”与文中的儿戏便毫无联系而不能构成对比,因为它们各属一个截然不同的领域而毫无可比性；如果视“戏”兼有象征义,则京城戏与农村社戏和儿戏都象征人们的社会生活,因而处于同一领域而具备了可比性也只有视“戏”兼象征,赵庄社戏之前之后的情节才能算“戏”,社戏》里边才有“好戏”；《社戏》里有那么多“好戏”,该文所谓“自相矛盾”之嫌便烟消云散了可见,“社戏”中的“戏”必须作兼有象征意义的双关理解　“社戏”中的“社”用的同样是本义与象征构成的双关义第一、既然“社戏”中的“戏”为双关而含义广博,那么其中的“社”就不大可能仅用其本义而含义单薄第二、“社”的本义是土地神,引申为“社庙”,即祭土地神的地方,又引申为祈、酬土地神的活动；由于人们对土 谷神的崇拜,“社”与“稷”组成“社稷”则表示帝王的土谷神祭坛,又象征王权和国家、民族；后来还演变　　······································　说行天下 是非常不错的小说网站大全,你值得拥有

儒家的主要代表人物：孔子、孟子、荀子、董仲舒、程颐、朱熹、陆九渊、王守仁等。

列举五个如下：

1、孔子

孔子（公元前551年9月28日―公元前479年4月11日），子姓，  孔氏，名丘，字仲尼，春秋末期鲁国陬邑（今山东曲阜）人，祖籍宋国栗邑（今河南夏邑），中国古代思想家、教育家，儒家学派创始人。他开创了私人讲学的风气，倡导仁、义、礼、智、信。

孔子创立的儒家学派是中国历史上延续时间最长、影响最大的思想流派。“学在民间”的教育传统对中华民族文化的建构与传承起了重要作用。“六经”奠定了中国封建政治的理论基础，也是中国传统文化的核心内容。

2、孟子

孟子(约前371年-前289年)，姬姓孟氏，名轲，字号不详（子舆、子居等字表皆出自伪书，或后人杜撰），战国时期邹国（今山东邹城市）人。战国时期著名哲学家、思想家、政治家、教育家，儒家学派的代表人物之一，地位仅次于孔子，与孔子并称“孔孟”。宣扬“仁政”，最早提出“民贵君轻”的思想。

孟子继承并发展了孔子的学说，成为儒家学派的重要奠基人，在儒家学派中的地位很高，后人称孔子为“至圣”，称孟子为“亚圣”，称儒家思想为“孔孟之道”。唐代以后，《孟子》一书被当做经典，南宋朱熹将其列为四书之一。孟子的思想对中国传统文化产生了很大影响。

3、荀子

荀子（约公元前313年－公元前238年），名况，字卿，华夏族（汉族），战国末期赵国人  。著名思想家、文学家、政治家，时人尊称“荀卿”。西汉时因避汉宣帝刘询讳，因“荀”与“孙”二字古音相通，故又称孙卿。曾三次出任齐国稷下学宫的祭酒，后为楚兰陵（位于今山东兰陵县）令。

荀子提出“天命有常”和“制天命而用之”。他认为自然界的运行有自己的规律，是不以人的意志为转移的。但人也可以发挥自己的主观能动性去改造自然，使自然更好的为人类服务。

4、董仲舒

董仲舒（公元前179年－前104年），西汉广川（河北景县广川镇大董故庄村）人，儒学大师、思想家、政治家、教育家，唯心主义哲学家和今文经学大师。汉景帝时任博士，讲授《公羊春秋》。

董仲舒一生历经四朝，度过了西汉王朝的极盛时期，公元前104年病故，享年约75岁。死后得武帝眷顾，被赐葬于长安下马陵。

5、朱熹

朱熹（1130915—1200423），字元晦，又字仲晦，号晦庵，晚称晦翁，谥文，世称朱文公。祖籍徽州府婺源县（今江西省婺源），出生于南剑州尤溪（今属福建省尤溪县）。

宋朝著名的理学家、思想家、哲学家、教育家、诗人，闽学派的代表人物，儒学集大成者，世尊称为朱子。朱熹是唯一非孔子亲传弟子而享祀孔庙，位列大成殿十二哲者中，受儒教祭祀。

1、相信专家，但不迷信专家。

既然是专家，他一定在其研究的领域，非常精通，有过人之处。我们研究学问，就要向这方面的专家学习，虚心求教。

但是，我们也不要迷信专家。认为他所说的话，都是正确的，这也未必，当然出错的概率是很低的。我们要谨慎看待。

2、以讹传讹，后人曲解了古圣先贤的思想。

不要把一个人的思想，想象的完美无缺，每一个人都有时代的印记，阶级的特性。圣贤也不例外，也有不足。我们要正确对待，批判接受。

但也注意不要曲解了古圣先贤的思想。

例如，孔子的思想，其实是很好的，甚至现在看来，也是很先进的。只是两千多年来，有些文人儒士，曲解误读了孔子的思想，导致现代很多人，认为孔子的思想是过时的，迂腐的，甚至是愚民的。

所以看书要看原典，后人的解读可以做参考。有的情况下，再后人又根据别人的注解，又做了解读，以讹传讹。到最后，甚至完全背离了原典的本义。故至今天，导致很多人认