六朝和隋朝时期，社会流行的书体以真书（楷书）和行书为主，同时也出现了草书和隶属。这一时期，书法艺术的发展进入了一个新的阶段，各种书体逐渐走向完善，并且出现了众多的书法名家。

在隋代，官方推行的标准字体是楷书，也叫真书。这种字体在当时被广泛使用于官方文书、科举考试等场合。同时，隶书和篆书也在一定程度上继续得到发展和使用。

在六朝时期，书法艺术得到了较大的发展，真书、行书、草书、隶属等书体逐渐走向成熟。同时，六朝时期也是书法理论产生的时期，一些著名的书法家和书法理论家如王羲之、颜之推等人的出现，对书法艺术的发展产生了重要的影响。

因此，六朝和隋朝时期，真书和行书是最为流行的书体，同时草书和隶属也得到了一定的发展和应用。

1、字形特点不同

仿宋体笔画粗细均匀，有长、方、扁三体，也叫仿宋体，仿宋字。仿宋体是仿照宋版书的字体演变而来的；宋体笔画有粗细变化，而且一般是横细竖粗，末端有装饰部分（即「字脚」或「衬线」），点、撇、捺、钩等笔画有尖端，属于衬线字体。

2、发展历程不同

宋体字于明朝以后才出现，并不是在宋朝当代就出现的。

因为宋朝文化鼎盛，宋刻本精美大气，具有很高的收藏价值，明朝文人特别是书籍的收藏者，极度推崇“宋刻本”，因此明代出版界多翻刻宋刻本，但为求便捷，也为了降低成本，明朝的这些仿宋刊本经常只刻出“肤廓字样”，而非原来楷味浓厚的宋字。最终形成了一种专门用于印刷的字体。

后来人们在印刷时，发现宋体在木质模版上所占的面积更大，如果字刻得太大，不但雕工费事费力，木板也会用得更多，所以在木板上雕刻的字不会太大。而要在这么小的反刻字上表现出手写体那些变化多端，圆润细腻的特点难度大家可想而知，横平竖直当然是最好的选择。

为了印刷的字迹看起来越加美观，降低刻字时长与耗材，南渡之后人们就开始模仿宋体字的结构、笔意，改成笔画粗细一致、秀丽狭长的印刷字体，仿宋体便出现了。如此经元到明，“仿宋”体一直是印刷字体的主角。这种字体在我国的近代民国时期比较流行，我们当代所接触的大多为宋体。

3、使用频率不同

仿宋是主要的中文字体之一，但是它的使用频率并没有宋体、楷体高，而其实我们在电脑上面看到的仿宋是字体设计者根据古籍作品加工的，删去了一些细节，使得字体更加平滑，但是却失去了一些字体原型的风韵。

（仿宋体）

（宋体）

扩展资料：

在印刷术发明之前，一本书要一字一句用手抄写，费时费力且容易出错，一次也只能写出一份，一旦毁灭，便会失传。而唐代发明的雕版印刷术，使书籍由手工抄写进入印刷复制时代。印刷字体的发展与印刷技术紧密相关，宋体字也是随着雕版印刷术的发展而产生的。

雕版印刷是先由专业的写工在薄纸上写好之后，再转摹到木板上，由刻工完成的。早期所刻的字体大都接近手写，后来为了易于书写和方便雕刻，“（明代）隆、万时有书工专写肤郭字样，谓之宋体”，这类肤郭字就是横轻直重、棱角峻厉、四角整齐的方块字。

明正德、嘉靖年间，覆刻宋本风气颇盛，不仅翻刻宋本的内容，而且模刻宋本的版式、字体，所刻之书故又称“仿宋本”，宋体字也就是在这种“仿宋”之风中逐渐形成的。

至清康熙十二年（1673），由皇家下令补刊经厂本的《文献通考》。序文中规定：“此后刻书，凡方体均称宋体，楷书均称软字。”从此将这种真正的明版字体正式称为宋体。

参考资料：

-仿宋

-宋体

抄本和稿本的鉴定

印刷术发明以前，古籍都靠抄写流传。印刷术发明以后,甚至在雕版印刷普及以后,抄写本仍在中国传世古籍中占很大比重。历代流传的抄本，数量可观，质量也参差不齐。抄本之外，藏书家的手写本及学者的稿本更是古籍中的珍品。因此对抄本和稿本的鉴定十分重要。其鉴定方法，首先要从书写字体的一般时代特征入手，与鉴定刻本之刀法道理相同。有不少抄本标识较为明显，很多藏书家传抄的书都用印有专用格式的纸供抄写。如明代祁承家抄本在版心下镌有 “澹生堂抄本”字样；毛晋家抄书有一种黑格纸，版心下镌有“毛氏正本汲古阁藏”字样；清初曹溶家抄本所用纸的版心镌字为“李曹氏倦圃藏书”，等等。这些标识是鉴定的重要依据。此外，个人书法的风格、书中的避讳字、作者的时代等等，都是抄本和稿本鉴定的依据。