编辑本段刺绣源流

　　刺绣起源很早。黼黻絺绣对凤对龙纹绣浅绢面衾之文，见于尚书。虞舜之时，已有刺绣。东周已设官专司其职，至汉已有宫廷刺绣。三国吴孙权使赵夫人绣山川地势军阵图，唐永贞元年（公元805年）卢眉娘以法华经七卷，绣于尺绢之上，因刺绣闻名，见于前者著录。自汉以来，刺绣逐渐成为闺中绝艺，有名刺绣家在美术史上也占了一席之地。

　　在原始社会，人们用纹身、纹面来进行装饰。自从有了麻布、毛纺织品、丝织品，有了衣服，人们就开始在衣服上刺绣图腾等各式纹样。据《尚书》记载，早在四千多年前的章服制度就规定"衣画而裳绣"。在先秦文献中有用朱砂涂染丝线，在素白的衣服上刺绣朱红的花纹的记载及所谓"素衣朱绣"、"衮衣绣裳"、"黻衣绣裳"之说。在当时既有绣画并用，也有先绣纹形后填彩做法。

　　战国时期的刺绣已很精美，这时期的刺绣用的都是辫子绣针法，也称辫子绣，锁绣。湖北江陵马山硅厂一号战国楚墓出土的绣品，有对凤、对龙纹绣、飞凤纹绣、龙凤虎纹绣禅衣等，都是用辫子股施绣而成，并且不加画填彩，这标志此时的刺绣工艺已发展到成熟阶段。这些绣品在图案的结构上非常严谨，有明确的几何布局，大量运用了花草纹、鸟纹、龙纹、兽纹，并且浪漫地将动植物形象结合在一起，手法上写实与抽象并用，穿插蟠叠，刺绣形象细长清晰，留白较多，体现了春秋战国时期刺绣纹样的重要特征。

　　目前传世最早的刺绣,为战国时期湖南长沙楚墓中出土的两件绣品。观其针法,完全用辫子股针法（即锁绣）绣成于帛和罗上，针脚整齐，配色清雅，线条流畅，将图案龙游凤舞，猛虎瑞兽，表现得自然生动，活泼有力，充分显示出楚国刺绣艺术之成就。汉代绣品，在敦煌千佛洞、河北五鹿充墓、内蒙古北部地方、新疆的吐鲁番阿斯塔那北古墓中皆有出土，尤其1972年在长沙马王堆出土的大批种类繁多而完整的绣品，更有助于了解汉代刺绣风格。从这些绣品看，汉绣图案主题，多为波状之云纹，翱翔之凤鸟、奔驰之神兽，以及汉镜纹饰中常见之带状花纹、几何图案等。刺绣新采用的底本质材，则为当时流行的织品，如织成“延年益寿大宜子孙”、“长乐光明”等吉祥文字之丝绸锦绢。其技法以锁绣为主，将图案填满，构图紧密，针法整齐，线条极为流畅。

　　刺绣佛像供养人东晋到北朝的丝织物，出土于甘肃敦煌以及新疆和田、巴楚、吐鲁番等地，所见残片绣品无论图案或留白，整幅都用细密的锁绣全部绣出，成为满地施绣的特色。传世及出土的唐代刺绣，与唐代宗教艺术有着密切的关系，其中有不少唐绣佛像，如大英博物馆藏有东方敦煌千佛洞发现之绣帐灵鹫山释迦说经图，日本奈良国立博物馆所藏释迦说法图等，都与当对佛敦隆盛的信仰，有直接关联。此时刺绣技法仍沿袭汉代锁绣，但针法已开始转变运用平绣为主，并采用多种不同针法，多种色线。所用绣底质料亦不限于锦帛和平绢。刺绣所用图案，与绘画有密切关系，唐代绘画除了佛像人物，山水花鸟也渐兴盛。因此佛像人物，山水楼阁，花卉禽鸟，也成为刺绣图样，构图活泼，设色明亮。使用微细平绣之绣法，以各种色线和针法之运用，替代颜料描写之绘画形成一门特殊的艺术，也是唐绣独特的风格。至于运用金银线盘绕图案的轮廓，加强实物之立体感，更可视为唐代刺绣的一项创新。

　　唐以前之绣品，多为实用及装饰之用，刺绣内容与生活上的需要和风俗有关。宋代刺绣之作，除为实用品外，尤致力于绣画。自晋唐以来，文人士大夫嗜爱书法并及于绘画，书画乃当时最高的艺术表现，至宋更及于丝绣，书画风格直接影响到刺绣之作风。历代迄清各时代之绣画与绘画应有不可分离之关系。

　　宋代刺绣之发达，由于当时朝廷奖励提倡之故。据《宋史·职官志》载，宫中文绣院掌纂绣。徽宗年间又设绣画专科，使绣画分类为山水、楼阁，人物、花鸟，因而名绣工相继辈出，使绘画发展至最高境界，并由实用进而为艺术欣赏，将书画带入刺绣之中，形成独特之观赏性绣作。为使作品达到书画之传神意境，绣前需先有计划，绣时需度其形势，乃趋于精巧。构图必须简单化，纹样的取舍留白非常重要，与唐代无论有无图案之满地施绣截然不同，明代董其昌《筠清轩秘录》载：“宋人之绣，针线细密，用绒止一二丝，用针如发细者，为之设色精妙光彩射目。山水分远近之趣，楼阁待深邃之体，人物具瞻眺生动之情，花鸟极绰约谗唼之态。佳者较画更胜，望之三趣悉备，十指春风，盖至此乎”。此段描述，大致说明了宋绣之特色。

　　元代绣品传世极少，台湾雇故宫博物院仅有一幅作品，由作品观之，仍承继宋代遗风。元人用绒稍粗，落针不密，不如宋绣之精工。 元代统治者信奉喇嘛教，刺绣除了作一般的服饰点缀外，更多的则带有浓厚的宗教色彩，被用于制作佛像，经卷，幡幢，僧帽，以西藏布达拉宫保存的元代《刺绣密集金刚像》为其代表，具有强烈的装饰风格。山东元代李裕庵墓出土的刺绣，除各种针法外，还发现了贴绫的作法。它是在一条裙带上绣出梅花，花瓣是采用加贴绸料并加以缀绣的做法，富有立体感。

　　明代刺绣以洒线绣最为新颖突出。洒线绣用双股捻线计数，按方孔纱的纱孔绣制，以几何纹为主，或配以铺绒主花。洒线绣是纳线的前身，属北方绣种，以定陵出土明孝靖皇后洒线绣蹙金龙百子戏女夹衣为例，它用三股线、绒线、捻线、包梗线、孔雀羽线、花夹线6种线、12种针法制成，是明代刺绣的精品。属北方绣系的还有山东鲁绣、衣线绣和辑线绣。

　　明代刺绣始于嘉靖年间上海顾氏露香园，以绣传家，名媛辈出。至顾名世次孙顾寿潜及其妻韩希孟，深通六法，远绍唐宋发绣之真传。摹绣古今名人书画,劈丝配色,别有秘传,故能点染成文,所绣山水人物花鸟,无不精妙,世称露香园顾氏绣,盖所谓画绣也。此即传世闻名之顾绣。

　　顾绣针法，最主要继承了宋代最完备之已成绣法，更加以变化而运用之，可谓集针法之大成。用线主要仍多数用平线，有时亦用捻线，丝细如发，针脚平整，而所用色线种类之多，则非宋绣所能比拟。同时又使用中间色线，借色与补色，绣绘并用，力求逼真原稿。又视图案所需，可以随意取材，不拘成法，真草、暹罗斗鸡尾毛，薄金、头发均可入绣别创新意，尤其利用发绣完成绘画之制作，于世界染织史上从未一见，即此可知顾绣有极其巧妙精微之刺绣技术。

　　清代刺绣，多为宫廷御用的刺绣品，大部分均由宫中造办处如意馆的画人绘制花样，经批核后再发送江南织造管辖的三个织绣作坊，照样绣制，绣品极工整精美。除了御用的宫廷刺绣，同时在民间先后出现了许多地方绣，著名的有鲁绣、粤绣、湘绣等、京绣、苏绣、蜀绣等，各具地方特色。苏、蜀、粤、湘四种地方绣，后又称为“四大名绣”，其中苏绣最负盛名。苏绣全盛时期，流派繁衍，名手竞秀，刺绣运用普及于日常生活，造成刺绣针法的多种变化，绣工更为精细，绣线配色更具巧思。所作图案多为喜庆、长寿、吉祥之意，尤其花鸟绣品，深受人们喜爱，享盛名的刺绣大家相继而出，如丁佩、沈寿等。

　　清末民初，西学东渐，苏绣出现了创新作品。光绪年间，余觉之妻沈云芝绣技精湛，闻名苏州绣坛。沈氏30岁时，逢慈嬉太后70寿辰，沈氏绣了“八仙庆寿”的八帧作品祝寿，获赐赠“福”“寿”两字，因而改名沈寿。沈绣以新意运旧法，显光弄色，参用写实，将西画肖神仿真的特点表现于刺绣之中，新创“仿真绣”，或称“艺术绣”，针法多变，富立体感。

　　近代刺绣艺术家沈寿，不但绣艺高超，还分类整理历代刺绣针法，继承顾绣、苏绣传统技艺，并引用西方素描、油画、摄影的表现方法，创造散针、旋针、以表现物体的明暗虚实。她绣制的意大利帝王肖像，在意大利都朗世界博览会中国工艺美术会展出，获世界荣誉最高级之卓越奖。

　　1911她在年天津开设自立女工传习所，传授绣艺，组办女子师范学校传习所，培养专业人才，晚年病中写成《雪宧绣谱》，总结我国自唐宋画绣、明代顾绣以及她的美术绣所刺绣针法，为我国刺绣艺术作出了卓越贡献。

　　随着苏绣的发达与创新，延至今日，又形成许多新的刺绣，如乱针绣、束绣、双面绣、双面异色绣、精微绣、彩锦绣等。另外还有许多边疆少数民族的织绣，亦充分表现原始风格的自然美与拙朴之美。刺绣最早多为实用，及至宋元广及书画之制作，渐乃成为艺术珍赏之用。故宫所藏之刺绣，多属此类。时代最早者为五代，而用品最多者为清代。经历代的创新发展，各具特色，皆有高度的成就。台湾故宫博物院藏品几乎皆为精品，绣工匀整，针线细密，设色精妙，深得书法精髓，且均裱装成册轴卷，使观赏者往往误以为书画，欣赏珍藏艺术价值极高。

裘德考，本名Cox Hendry（考克斯·亨德利），南派三叔代表作《盗墓笔记》中人物，同吴三省、解连环、张起灵等有诸多交集，是整部小说中不可缺少的重要人物。

在小说中，民国时期有一个叫作考克斯·亨德烈，中文名叫作裘德考的洋传教士，在长沙的教会学校工作，是国民党时期随着当时的东进潮来中国的美国人之一。这人自小就六根不清净，却对中国的文化很感兴趣，或许在美国人的经济观念里，文物也只是商品之一，能自由买卖，自然也可以出口，所以到了中国的第三年，他就偶尔做一些暗地里的文物走私活动，那一年他才19岁。

但是裘德考这个人并不是一个值得交的朋友，从心底里，他并没有把爷爷当成是朋友，甚至他没有把爷爷当成是一个和他平等的人。我爷爷在事后知道，在私底下，他称呼我爷爷为臭虫。

1949年长沙解放，国民党全面溃败，之后是1952年，教会开始退出中国，在中国滞留的很多美国人都开始回国，他也收到了教会的电报，让他在安全的时候返回。

他意识到自己在中国的生意要告一段落了，于是开始做相关的准备工作，转移了自己的财产。在临走之前，他又有了一个险恶的念头，他和他的同党开始大肆收购明器，用中国人信赖老关系的心理，用极其廉价的定金卷走了大量的文物，其中就有我爷爷的战国帛书。

在这些货物全部上船之后，裘德考知道这批人中有一些并不好惹，为勉留下后患，在船上拍了一封电报给当时的警备处，将我爷爷等大概十几个土夫子的形迹全部漏给了当时的长沙解放军临时驻军。造成了当时十分著名的“战国帛书案”，这不仅仅是文物走私案，因为裘德考和解放前国民党将领的关系，里面牵扯到了间谍，叛国等等很多那个年代特有的想也想不通的因素，变的非常复杂，几乎惊动中央，那一天裘德考满载而归，而为他积累财富的那批老土子，枪毙的枪毙，坐牢的坐牢，哀号一片。

虽说也是罪有应得，但是这样的死去，实在是太过悲惨了一些，后来大跃进和文革时期中国的文物走私几乎绝迹，也和当时这一批人的死亡有关系。

当时我爷爷机灵，一看形式不对，就连夜逃进了山里，躲在一座古墓里，和死尸一起睡了两个礼拜，逃过了风头，后来光身逃到了杭州，这件事情对我爷爷的打击很大，以至于战国帛书后来就成了他的一项禁忌，他在世的时候，一直叮嘱我们不可以胡乱说这方面的事情，所以我们家的人一直对此讳莫如深。

裘德考回到美国之后，拍卖了那批文物，发了大财，战国帛书被高价卖给了纽约大都会博物馆，成了当时拍卖价格最高的文物，而裘德考也一跃成了百万富翁、上流社会的新贵。他在中国的故事写成了传记，广为流传。

富有之后的裘德考，逐渐将兴趣转向社交，1957年，他受邀担任了纽约大都会博物馆远东艺术部顾问，对战国帛书的研究工作提供顾问，当时的博物馆馆长就是臭名昭著的普艾伦，两个人都是中国通，都是在中国雇用土匪盗掘文物发的家，很快成为朋友，裘德考还赞助了一笔钱给博物馆作为基金，用于收购民间的中国文物。

大概是因为富裕生活的悠闲以及对于中国文化的热爱，之后的裘德考修身养性，逐渐沉迷到了中国文化的研究中，他在大都会博物馆主持研究了几个大型的项目，成果颇为显赫。然而让他真正名留史册的，却是1974年，他解开了战国帛书密文那件事情。

当时他对于战国帛书的研究，已经持续了二十多年，没有任何一个人认为，他这样的一个美国人可以解开中国的古代密码，然而，裘德考却做到了。

据说他是借一本中国“绣谱”古本中的灵感，发现了“战国书图”的解码方式。这种解码方式，其实也就是类似于绣谱中利用文字记录刺绣程序的办法。在数学上就是点阵成图，说复杂也不复杂，完全在于一个巧，你能想到，你就能够解出来，想不到，即使你对中国古代密码学再精通也没有。当时解密的密码正是阿宁公司后来的编号02200059。

但根据文锦的猜测，我还是相信是“它”帮助裘德考解开的密码。

而这本“绣谱”，就是1974年进入博物馆的，同年，中国发现了兵马俑坑，震惊了世界，因为这件事情的冲击，战国帛书被解码的消息并没有引起太大多人的注意，上帝似乎有意给了裘德考一个默默行事的机会。

发现解码方式后，裘德考喜出望外，马上召集了人员，对战国帛书进行了大范围的翻译。一直到一个月后，全部的密文就被解出。

然而出乎裘德考意料的是，当时出现在解码纸上，不是他原先预计的记载着战国时期占卜历法的古文，而是一副古怪的，完全没有意义的图案。

这幅图案十分的简单，只有六条线条，和一条不规则的曲线组成，此外没有任何的信息，如果你不说这是从一本中国的古籍残卷上，所有人都会以为这是刚刚会拿笔的小孩子在纸上乱画出来的线条。而且无论是如何的变换角度去看，这图案就是没有一点意义。甚至你要发挥想象力，去猜想这图案类似的东西，都很想想象出这画的是什么。

看着眼前的古怪的图形，裘德考又是惊奇，又是疑惑，凭着在中国这么多年下来的经历，他的直觉告诉自己，这肯定是一份了不得的东西，能够被人用密文写在昂贵无比的丝帛中，不会是普通的图案。

然而，这是什么呢？自己在中国待了这么多年，从来没有见到了类似的东西。

他查阅了无数的资料，都没有结果，只好拿着这张图案去找了当时的大学里的华裔汉学家请教，当时有一个从台湾到美国的学者，就认出了这一张图案，他告诉裘德考，这张图形确实非同小可，在中国的考古界，它被称呼为“鬼图”。

有个老专家告诉裘德考：从商王武丁时期开始，地图这种东西就是绝对的军事机密，就算在古墓中也很少发现地图，当时的人为了保存秘密，大多将一份地图拆成二份，一份为川，一份是山，分开运输，这样做有一个好处，这是运输途中如果信使死亡或者被俘，可以防止地图的泄密，二来过关口或者受到盘查，这样的图案也很容易蒙混过关。所以这份帛书应该是一份地图的一部分。

裘德考听了之后，就半天说不出话来，眼前这几条简单的线条，竟然是一幅地图，这真是让人意想不到，中国的文化果然博大精深，可是，这是什么地方的地图呢？

他再问那个老人，那个老人就摇头表示自己也不清楚。

这件事情之后，裘德考对于战国帛书的兴趣越来越大，他和普爱伦家族集资成立了“大都会古代艺术公司”，就是阿宁所属公司的前身，开始对战国帛书以及拓片，进行大范围的搜购。在短短半年的时间里，大都会公司就收集到了十几份近千片各色的残片和拓本。

裘德考又花了将近一年时间对这些东西进行了整理，到1975年的圣诞节，他54岁的时候，一份来自中国的包裹，让事情有了突破性的进展。他打开一看，里面是一份战国帛书残片的照片。

照片中的这一份残片只有巴掌大小，已经龟裂成了无数的小块，给保存在玻璃中，按照他的经验，他知道残片只是一篇帛书的五分之一，里面用蝇头小楷，密密麻麻地写了三百多个古汉字，其中很多已经无法辨认，但是剩下的，照片拍摄的十分清晰。

照片的发出者，是长沙的一个文物走私商，在随着包裹的信里，他告诉裘德考，这一份战国帛书的残片，来自长沙一个有名的盘口，残片一共是四份，对方开了价格，并让他拍摄了其中一份，作为证据，他问裘德考是否考虑购买。他看到帛书的照片，他一时间也无法判断帛书的真伪。于是就用自己的办法，翻译出了照片里能够看到的文字，想看看这份帛书中是什么内容。等他精读了之后，他张大了嘴巴，花了好长时间才意识到，也许自己要找的东西终于找到了，他顿时就欣喜若狂，浑身都颤抖了起来。是什么能让他这么激动？陈皮阿四告诉我们，那上面隐约记载着一些关于长生不老的东西。具体是什么东西，他说一会儿就会说到。

当时的中美关系已经松动，美国人到中国去虽然困难，但也不是不可能的，中国人对于美国“帝国主义”的观念也得到了改善，于是，在1976年的春节，54岁的裘德考搭乘一架美国记者考察团的飞机，在阔别了中国近30年后，重新回到了中国的长沙。不久之后，他就与和他联系的那个文物走私商接上了头，那是一个中年谢顶的胖男人，在这个人的引荐下，裘德考就见到了那份帛书残片的卖家。那是一个白净的年轻人，名字就叫作吴三省。

《盗墓笔记》大结局（下）中第二十四章交代和流水账描写道：“裘德考从巴乃回来之后，又活了三个月，便驾鹤归西了。”

植物染料于中国，远在周朝开始就有历史记载，设有管理染色的官职-染草之官-又称染人。在秦代设有染色司、唐宋设有染院、明清设有蓝靛所等管理机构。从大自然中萃取矿物与植物等染料，将青、黄、赤、白、黑称之为五色，再将五色混合后攫取其它的颜色。以及日本古代染色中有名的『草木染』亦是。在今日崇尚环保自然的风潮中利用自然界之花、草、树木、茎、叶、果实、种子…等进行之植物染的研究与创作融入生活中，有别于化学染料，不会产生有害大自然的环境和人体健康的废水，或其它的工业污染。得自植物界的染料，在

美丽的颜色中回归自然和环保

“草木染”就是使用天然植物染料进行面料染色的技术，是中国传统的织物染色方法，具有天然、环保以及现代工业染织无法表现的艺术性，但是现在却在中国已经失传。现在我们重新复兴这项艺术，对于保护和传承中国的传统艺术是有很大意义的。

人们利用天然有色物质染丝、棉、毛织品等很早就开始了。古书的记载和出土的文物，都说明了我国早在西周时代已经明确分煮。渍、暴、染4个步骤染色，并设染人这一官职。我国古代染色是采用天然植物中所含的色素，如染青蓝色的靛蓝。这是一种存在于靛蓝草枝叶中的物质，经发酵后产生可溶性的白色溶液，将织物浸泡在这种溶液中后取出，在空气中氧气的氧化作用下生成不溶于水的青蓝色，它耐日晒水洗和加热。至今我国苗、瑶等少数民族的蜡染工艺，就是先用加热熔化的蜡液在白布上描绘图案，然后放进靛蓝草发酵后的白色溶液中，经空气氧化后用水煮，把蜡脱去而成。这种技艺从汉代已开始，唐代已盛行。现今的靛蓝已用化学方法制成。

古埃及人、古印度人也用靛蓝、首草等作染料。据说埃及几千年前包裹木乃伊的青色麻布是用靛蓝染成的。印度人还用一种寄生在不同植物上的胭脂虫体中所含的红色素染色。古希腊罗马人也用另一种动物染料，是一种贝壳类动物，分泌一种液体，暴露在空气中后由**经绿色和蓝色，最后变成紫色，是一种名贵的紫色染料。

在十九世纪末期从煤块提炼颜料成功之前，染料大部份都来自植物的根、树皮、叶、花、种子或木材。事实上，我们祖先在三千年以前已懂得用植物色素，来染制衣服、器皿、渔具、食物和化妆品。西晋时代的《南方草木状》记载，从苏木提取**染料。明代宋应星在《天工开物》，列出了20多种颜料的来源、染制和定色的方法。他又指出，古代人类所穿衣服的各种颜色，是根据其社会阶级而定，不能逾越。**是最高级，为皇帝专用；青色最低级，是平民衣服的颜色。但因为人数众多，所以青色的染料需求量大。

青色的染料，来自“蓝类”植物。《本草纲目》解释所谓五蓝，就是茶蓝、蓼蓝、马蓝、吴蓝和木蓝。其实在分类学上，各是属于不同科属的植物，其中木蓝和马蓝多生于华南。

野生植物中，也有多种是含有颜色染料成份的。其中最重要的，就是蓝靛、马蓝、薯莨、杨梅和栀子。 我国是最早使用天然染料染色的国家。早在4500多年前的黄帝时期，人们就能够利用植物的汁液染色。多个古籍文献中记录了色彩的名称，东汉《说文解字》中有39种色彩名称，明代《天工开物》、《天水冰山录》则记载有57种色彩名称，到了清代的《雪宦绣谱》已出现各类色彩名称共计704种。明清时期，我国天然染料的制备和染色技术都已达到很高的水平，染料除自用外，还大量出口。中国应用天然染料的经验跟随丝绸一同传播到海外各国，产生了久远的影响。

人类使用天然染料的历史可以追溯到距今五万年到十万年的旧石器时代。北京山顶洞人文化遗址中发现的石制项链，已用矿物质颜料染成了红色。早在六、七千年前的新石器时代，我们的祖先就能够用赤铁矿粉末将麻布染成红色。 居住在青海柴达木盆地诺木洪地区的原始部落，能把毛线染成黄、红、褐、蓝等色，织出带有色彩条纹的毛布。

西周时代，已经设置了专门负责印染纺织品的专职官吏，称为“染人”，中国最早的诗歌总集《诗经》中记录的纺织品与服装的颜色有暗绿、红、黄、白、碧绿、绯红及玄黄等，春秋战国时，已经出现了许多专门染色的染坊，发现了多种植物染料，其中以蓝草最为多用。

秦汉时期，人们在染色实践中发现了染色与空白的对比关系，认识了有地控染色面积和染色形状可以形成空白的花纹，于是防染技术开始出现。这一时期，西南一些少数民族地区首先出现了用蜡做防染剂的染花方法。先把蜡溶化成液体，用蜡刀沾取蜡液在白色底料上描绘纹样，然后浸入染料中染色。当时多用靛蓝，又有少量紫色、红色。上染之后，去掉蜡纹即呈现白色花纹，得到了蓝底白花或色底白花的花布。古代称其为“阑干斑布”，现代称之“蜡染花布”。而在汉代，观赏性的蜡染已开始出现了。西南地区蜡染艺术一直沿续下来，至今，贵州、云南、广西等地的蜡染仍然流行。

南北朝时期印染艺术较为突出的是纹缬的出现，纹缬也叫“撮缬”、“撮花”、“撮晕缬”，现代称“扎染”。

唐代的印染技术全面发展而且成就斐然，这时的纹缬、夹缬、蜡缬都出现了惊人之作。宋明时期的印染艺术已相当全面，色谱也愈加完备。明代官方设有颜料局，掌管颜料。而用于制作染料的植物已达几十种。 清代少数民族地区的各种印染艺术逐渐形成独特风格，做工精细，蜡纹纹密。

利用植物染料，是我国古代染色工艺的主流。自周秦以来的各个时期生产和消费的植物染料数量相当大，明清时期除满足我国自己需要外，开始大量出口，而用红花制成的胭脂绵输到日本的数量更是可观。

中国古代用于着色的材料可分为矿物颜料和植物染料，其中以后者为古代主要的染料。古代先民很早就掌握了多种植物染料的性质，并发明了多种染色技术和被称为“缬”的防染印花技术。各种染料均有其着色原理，矿物颜料和植物染料虽然都是色料，但它们的着色原理却是不同的。矿物颜料着色是通过粘和剂使之粘附于织物的表面，但颜色遇水即容易脱落。植物染料则不然，染制时，其色素分子是通过与织物纤维亲合而改变纤维的色彩，所着之色虽经日晒水洗，均不易脱落或很少脱落。

我国古代印染不仅颜色多，色泽艳丽，而且色牢度好，不易褪色。古代将青（即蓝色）、赤、黄、白、黑称为五色，也是本色、原色。原色混合得到多次色如绿、紫、粉等色，也称间色。染料来源分为矿物颜料和植物染料两大类。

《诗经》中有用蓝草、茜草染色的诗歌，可见中国在东周时期使用植物染料已在民间普遍应用。中国古代的一些农业书和工艺书上、都有关于染料和染色法的记载。先秦古籍《考工记》（作者不详）是中国第一部工艺规范和工作标准的汇编。书中“设时之工”记录了中国古代练丝、纺绸、手绘、刺绣导工艺，对织物色彩和纹样都作了详细而完整的叙述；公元533534年贾恩勰着的《齐民要术》中有关于种植染料植物和萃取染料加工过程，如“杀双花法”和“造靛法”所制成的染料可以长期使用。1637年明末宋应星编撰了中国第一都科技百科全书«天工开物»中有关各种染料的制造、练制的化学工艺以及各种染料在织物上的染色法的描写。在“乃服”一章中，总结丝、麻、毛，棉荨织物在纺纱织布的技术，并在“彰施” 一章，记录有关染色技术的应用。 公元3000年前古埃及和美索不达米亚人已掌握了织扬染色的技术。古埃及的尼罗河畔的金字塔的墓壁上红色和红色的染色织物，说明了这一点。约在2500年前，印度已有从茜草提取茜红和蓝草提取靛蓝染棉织品了的记录。茜草的浸渍液，经处理后，可染成红色；蓝草的浸渍液经氧化后，可将织物染成靛蓝。公元前 550年希腊己形成羊毛手工纺织和染色的工作坊，进行生产工作。远古时候纽克里特人制造了昂贵、著名的泰尔紫（Tyriam Purple）一种海螺分秘物经氧化后得到的染料，后来小亚细亚的腓尼基人掌握了制造技术，利用泰尔紫在毛织品上染鲜艳紫蓝色，日后罗马帝国的贵族更以这种颜色染制袍服，作为贵族阶级的象征。

公元1371年，欧洲开始才有有关染色、印花的记载资料。也就是说在十九世纪以前，染色和印花所用的染料全部都是天然的动、植、矿物染料。染色工艺还是采用的天然染色。

植物染料于中国，远在周朝开始就有历史记载，设有管理染色的官职-染草之官-又称染人。在秦代设有染色司、唐宋设有染院、明清设有蓝靛所等管理机构。从大自然中萃取矿物与植物等染料，将青、黄、赤、白、黑称之为五色，再将五色混合后攫取其它的颜色。以及日本古代染色中有名的『草木染』亦是。在今日崇尚环保自然的风潮中利用自然界之花、草、树木、茎、叶、果实、种子…等进行之植物染的研究与创作融入生活中，有别于化学染料，不会产生有害大自然的环境和人体健康的废水，或其它的工业污染。得自植物界的染料，在

美丽的颜色中回归自然和环保。

“草木染”就是使用天然植物染料进行面料染色的技术，是中国传统的织物染色方法，具有天然、环保以及现代工业染织无法表现的艺术性，但是现在却在中国已经失传。现在我们重新复兴这项艺术，对于保护和传承中国的传统艺术是有很大意义的。

我国是最早使用天然染料染色的国家。早在4500多年前的黄帝时期，人们就能够利用植物的汁液染色。多个古籍文献中记录了色彩的名称，东汉《说文解字》中有39种色彩名称，明代《天工开物》、《天水冰山录》则记载有57种色彩名称，到了清代的《雪宦绣谱》已出现各类色彩名称共计704种。明清时期，我国天然染料的制备和染色技术都已达到很高的水平，染料除自用外，还大量出口。中国应用天然染料的经验跟随丝绸一同传播到海外各国，产生了久远的影响。 唐代的印染技术全面发展而且成就斐然，这时的纹缬、夹缬、蜡缬都出现了惊人之作。宋明时期的印染艺术已相当全面，色谱也愈加完备。明代官方设有颜料局，掌管颜料。而用于制作染料的植物已达几十种。 清代少数民族地区的各种印染艺术逐渐形成独特风格，做工精细，蜡纹纹密。

《诗经》中有用蓝草、茜草染色的诗歌，可见中国在东周时期使用植物染料已在民间普遍应用。中国古代的一些农业书和工艺书上、都有关于染料和染色法的记载。先秦古籍《考工记》（作者不详）是中国第一部工艺规范和工作标准的汇编。书中“设时之工”记录了中国古代练丝、纺绸、手绘、刺绣导工艺，对织物色彩和纹样都作了详细而完整的叙述；公元533534年贾恩勰着的《齐民要术》中有关于种植染料植物和萃取染料加工过程，如“杀双花法”和“造靛法”所制成的染料可以长期使用。1637年明末宋应星编撰了中国第一都科技百科全书«天工开物»中有关各种染料的制造、练制的化学工艺以及各种染料在织物上的染色法的描写。在“乃服”一章中，总结丝、麻、毛，棉荨织物在纺纱织布的技术，并在“彰施” 一章，记录有关染色技术的应用。

公元3000年前古埃及和美索不达米亚人已掌握了织扬染色的技术。古埃及的尼罗河畔的金字塔的墓壁上红色和红色的染色织物，说明了这一点。约在2500年前，印度已有从茜草提取茜红和蓝草提取靛蓝染棉织品了的记录。茜草的浸渍液，经处理后，可染成红色；蓝草的浸渍液经氧化后，可将织物染成靛蓝。公元前 550年希腊己形成羊毛手工纺织和染色的工作坊，进行生产工作。远古时候纽克里特人制造了昂贵、著名的泰尔紫（Tyriam Purple）一种海螺分秘物经氧化后得到的染料，后来小亚细亚的腓尼基人掌握了制造技术，利用泰尔紫在毛织品上染鲜艳紫蓝色，日后罗马帝国的贵族更以这种颜色染制袍服，作为贵族阶级的象征。

公元1371年，欧洲开始才有有关染色、印花的记载资料。也就是说在十九世纪以前，染色和印花所用的染料全部都是天然的动、植、矿物染料。染色工艺还是采用的天然染色。

传说当时中国还没有解放，在中国有一个叫做考克斯亨德烈，中文名叫做裘德考的洋传教士，在长沙的教会学校工作，是国民党时期随着当时的东进潮来中国的美国人之一。这人自小就六根不清净，却对中国的文化很感兴趣，或许在美国人的经济观念里，文物也只是商品之一，能自由买卖，自然也可以出口，所以到了中国的第三年，他就偶尔做一些暗地里的文物走私活动，那一年他才19岁。 裘德考的走私生意一直做的很小心，生意做的不大，那时候有两种走私商，一种是流水的营盘，走的量大，但是出价很低，玩的是成一笔是一笔的买卖，风险很大，而裘德考是“打铁的买卖”，也就是出价高，东西要的少，但是很安全，来一比成一比，他这样的做生意方式，很对爷爷的胃口，所以当时，爷爷和他的关系很好。

但是裘德考这个人并不是一个值得交的朋友，从心底里，他并没有把爷爷当成是朋友，甚至他没有把爷爷当成是一个和他平等的人。我爷爷在事后知道，在私底下，他称呼我爷爷为臭虫。

1949年长沙解放，国民党全面溃败，之后是1952年，教会开始退出中国，在中国滞留的很多美国人都开始回国，他也收到了教会的电报，让他在安全的时候返回。

他意识到自己在中国的生意要告一段落了，于是开始做相关的准备工作，转移了自己的财产。在临走之前，他又有了一个险恶的念头，他和他的同党开始大肆收购明器，用中国人信赖老关系的心理，用极其廉价的定金卷走了大量的文物，其中就有我爷爷的战国帛书。

在这些货物全部上船之后，裘德考知道这批人中有一些并不好惹，为勉留下后患，在船上拍了一封电报给当时的警备处，将我爷爷等大概十几个土夫子的形迹全部漏给了当时的长沙解放军临时驻军。造成了当时十分著名的“战国帛书案”，这不仅仅是文物走私案，因为裘德考和解放前国民党将领的关系，里面牵扯到了间谍，叛国等等很多那个年代特有的想也想不通的因素，变的非常复杂，几乎惊动中央，那一天裘德考满载而归，而为他积累财富的那批老土子，枪毙的枪毙，坐牢的坐牢，哀号一片。

虽说也是罪有应得，但是这样的死去，实在是太过悲惨了一些，后来大跃进和文革时期中国的文物走私几乎绝迹，也和当时这一批人的死亡有关系。

当时我爷爷机灵，一看形式不对，就连夜逃进了山里，躲在一座古墓里，和死尸一起睡了两个礼拜，逃过了风头，后来光身逃到了杭州，这件事情对我爷爷的打击很大，以至于战国帛书后来就成了他的一项禁忌，他在世的时候，一直叮嘱我们不可以胡乱说这方面的事情，所以我们家的人一直对此讳莫如深。

裘德考回到美国之后，拍卖了那批文物，发了大财，战国帛书被高价卖给了纽约大都会博物馆，成为了当时拍卖价格最高的文物，而裘德考也一跃成为了百万富翁，上流社会的新贵。他在中国的故事写成了传记，广为流传。

富有之后的裘德考，逐渐将兴趣转向社交，1957年，他受邀担任了纽约大都会博物馆远东艺术部顾问，对战国帛书的研究工作提供顾问，当时的博物馆馆长就是臭名照彰的普艾伦，两个人都是中国通，都是在中国雇用土匪盗掘文物发的家，很快成为朋友，裘德考还赞助了一笔钱给博物馆作为基金，用于收购民间的中国文物。

大概是因为富裕生活的悠闲以及对于中国文化的热爱，之后的裘德考修身养性，逐渐沉迷到了中国文化的研究中，他在大都会博物馆主持研究了几个大型的项目，成果颇为显赫。然而让他真正名留史册的，却是1974年，他解开了战国帛书密文那件事情。

当时他对于战国帛书的研究，已经持续了二十多年，没有任何一个人认为，他这样的一个美国人可以解开中国的古代密码，然而，裘德考却做到了。

据说他是借一本中国“绣谱”古本中的灵感，发现了“战国书图”的解码方式。这种解码方式，其实也就是类似于绣谱中利用文字记录刺绣程序的办法。在数学上就是点阵成图，说复杂也不复杂，完全在于一个巧，你能想到，你就能够解出来，想不到，即使你对中国古代密码学再精通也没有。当时解密的密码正是阿宁公司后来的编号02200059。

但根据文锦的猜测，我还是相信是“它”帮助裘德考解开的密码。

而这本“绣谱”，就是1974年进入博物馆的，同年，中国发现了兵马俑坑，震惊了世界，因为这件事情的冲击，战国帛书被解码的消息并没有引起太大多人的注意，上帝似乎有意给了裘德考一个默默行事的机会。

发现解码方式后，裘德考喜出望外，马上召集了人员，对战国帛书进行了大范围的翻译。一直到一个月后，全部的密文就被解出。

然而出乎裘德考意料的是，当时出现在解码纸上，不是他原先预计的记载着战国时期占卜历法的古文，而是一副古怪的，完全没有意义的图案。

这幅图案十分的简单，只有六条线条，和一条不规则的曲线组成，此外没有任何的信息，如果你不说这是从一本中国的古籍残卷上，所有人都会以为这是刚刚会拿笔的小孩子在纸上乱画出来的线条。而且无论是如何的变换角度去看，这图案就是没有一点意义。甚至你要发挥想像力，去猜想这图案类似的东西，都很想想像出这画的是什么。

看着眼前的古怪的图形，裘德考又是惊奇，又是疑惑，凭着在中国这么多年下来的经历，他的直觉告诉自己，这肯定是一份了不得的东西，能够被人用密文写在昂贵无比的丝帛中，不会是普通的图案。

然而，这是什么呢？自己在中国呆了这么多年，从来没有见到了类似的东西。

他查阅了无数的资料，都没有结果，只好拿着这张图案去找了当时的大学里的华裔汉学家请教，当时有一个从台湾到美国的学者，就认出了这一张图案，他告诉裘德考，这张图形确实非同不可，在中国的考古界，它被称呼为“鬼图”。

有个老专家告诉裘德考：从商王武丁时期开始，地图这种东西就是绝对的军事机密，就算在古墓中也很少发现地图，当时的人为了保存秘密，大多将一份地图拆成二份，一份为川，一份是山，分开运输，这样做有一个好处，这是运输途中如果信使死亡或者被俘，可以防止地图的泄密，二来过关口或者受到盘查，这样的图案也很容易蒙混过关。所以这份帛书应该是一份地图的一部分。

裘德考听了之后，就半天说不出话来，眼前这几条简单的线条，竟然是一幅地图，这真是让人意想不到，中国的文化果然博大精深，可是，这是什么地方的地图呢？

他再问那个老人，那个老人就摇头表示自己也不清楚。

这件事情之后，裘德考对于战国帛书的兴趣越来越大，他和普爱伦家族集资成立了“大都会古代艺术公司”，就是阿宁所属公司的前身，开始对战国帛书以及拓片，进行大范围的搜购。在短短半年的时间里，大都会公司就收集到了十几份近千片各色的残片和拓本。

裘德考又花了将近一年时间对这些东西进行了整理，到1975年的圣诞节，他54岁的时候，一份来自中国的包裹，让事情有了突破性的进展。他打开一看，里面是一份战国帛书残片的照片。

照片中的这一份残片只有巴掌大小，已经龟裂成了无数的小块，给保存在玻璃中，按照他的经验，他知道残片只是一篇帛书的五分之一，里面用蝇头小楷，密密麻麻的写了三百多个古汉字，其中很多已经无法辨认，但是剩下的，照片拍摄的十分清晰。

照片的发出者，是长沙的一个文物走私商，在随着包裹的信里，他告诉裘德考，这一份战国帛书的残片，来自于长沙一个有名的盘口，残片一共是四份，对方开了价格，并让他拍摄了其中一份，作为证据，他问裘德考是否考虑购买。他看到帛书的照片，他一时间也无法判断帛书的真伪。于是就用自己的办法，翻译出了照片里能够看到的文字，想看看这份帛书中是什么内容。等他精读了之后，他张大了嘴巴，花了好长时间才意识到，也许自己要找的东西终于找到了，他顿时就欣喜若狂，浑身都颤抖了起来。是什么能让他这么激动？陈皮阿四告诉我们，那上面隐约记载着一些关于长生不老的东西。具体是什么东西，他说一会儿就会说到。

当时的中美关系已经松动，美国人到中国去虽然困难，但也不是不可能的，中国人对于美国“帝国主义”的观念也得到了改善，于是，在1976年的春节，54岁的裘德考搭乘一架美国记者考察团的飞机，在阔别了中国近30年后，重新回到了中国的长沙。不久之后，他就与和他联系的那个文物走私商接上了头，那是一个中年谢顶的胖男人，在这个人的引荐下，裘德考就见到了那份帛书残片的卖家。那是一个白净的年轻人，名字就叫做吴三省。

《盗墓笔记》大结局（下）中第二十四章：交代和流水账描写道“裘德考从巴乃回来之后，又活了三个月，便驾鹤归西了。”

出自：《盗墓笔记》