还有这女孩的照片吗？

有这女孩的照片。有和这个女孩类似的照片。

每个女孩都事公主，她们在自己的城堡里无忧无虑，面朝大海春暖花开！

睁开眼看到自己喜欢的事物是多么美好！

喝上一杯热咖啡，静静的思考！

冰箱里装满自己喜欢的食物，从来不用担心饿肚子！

做上一顿美食，不为别人，只为犒劳自己！

带着小狗狗去散步，春天正在悄悄来临！

拿起画笔，记录下生活点滴，给自己留念。

小憩一下,倾听大自然的声音！

撩人的夏夜，繁星陪伴！

没有世俗的艰辛无奈，一切显得简单而美好。

闻闻花香，烦恼与压力，随香飘散！

这些温暖的森系插画，

出自韩国插画师AEPPOL之手，

一个热爱生活的艺术家。

用画笔传达一种，

温馨恬淡的生活态度。

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出自：aeppol森林女孩的日记-131张-_烟

河南90后女孩用3D插画还原山海经神兽，你如何评价女孩的作品？

河南女孩舍溪

是一名自由插画家，她对《山海经》有一场瑰丽美妙的梦，于是她拿起笔，对山海经有了重新的理解

“北冥有鱼，其名为鲲。鲲之大，不知其几千里也。”这幅画的灵感来自这首诗，也来自一个草图，从而创作了这幅画。这幅画的主色调已浓烈的红色与淡雅的白色相照应，给人以视觉震撼

“有兽焉，其状如狸，而白尾有鬣，名曰FF，养之可以已忧。”这幅画的主色调与上幅图是相似的，但却能看的出他们的色彩情感是不一样的，他们的情感鲜明。

舍溪说，山海异兽给了她陪伴。而她，却赋予了它们跃出古籍的生命力

让这些神兽不再像山海经只有短短几行，而是赋予了他们生命力，让他们并不是冷冰冰的神兽，或许它们看向我们时也是温柔的，富有情感的神兽。

这幅图主色调用的是淡，是那种古籍经过岁月的沉淀，这让人反倒有种身临其境，好像我们在看的是他们当时的场景，无比生动，也能看出神话色彩，可以说河南女孩舍溪的作品大多带着情感色彩，是一个非常擅长用理解去画画的人，而非是从表面画。

山海经的3D插画是如何被创作出来的呢那时候“她时不时会想，如果可以和这些远古的生命来一次跨越时空的交流，会是怎样一个画面。”于是一场书中与现实来了一场美妙而又深刻的画面。

每个人心中或许都会有关于类似的梦，梦里你可以与龙共舞，与鹤为伴，在绚烂的梦境里，任你徜徉

河南女孩舍溪的画

具有神话色彩，其色彩鲜艳，或淡或浓，她的梦想也在慢慢的实现：用她的双手和想象力把她心中的《山海经》画出来手绘唯美人物女生背影，女孩背影唯美手绘

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3、唯美手绘女生

在网上直接搜索enakei唯美插画有很多类似的图

Enakei的作品分为两大类：jennie和enakei

Enakei是著名的插画家。作品以唯美著称，其画风浪漫委婉，时而朦胧忧伤，时而明朗欢快，画面干净、色调柔和，感觉温暖，在极受欢迎。

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这个90后插画师笔下的鬼怪异兽，迷倒千万粉丝！

他喜欢画鬼,颜值高,画也美。《山海经》里面记载了许多许多我们耳熟能详的神兽神鸟神灵,比如凤皇、西王母、毕方鸟、九尾狐。在杉泽的笔下,书中的那些鬼神如同活过来一般,这个年轻的插画师以突破水墨的笔锋,描绘那个我们用眼睛看不到的世界。

杉泽

李一帆

杉泽,本名李一帆,英文名叫VIKILEE,90后成都小伙儿,毕业于四川大学艺术学院,国风美学画师,自由艺术工作者,致力于东方水墨插画艺术,继承国风底蕴的基础上敢于挑战传统绘画方式,形成了妖冶唯美且不失大气的独特风格。

《猫将军》

《白槎神》

《灵枫》

《海童》

《飞廉》

《山海经》

一本《洛煌笈》,将心中的上古世界,

描绘的惟妙惟肖。

“垂裳听风,彼山淌翠。

游墨恍若悉池语,引云慵慵布千惶。”

孔雀明王

天骑入梦

南海神将

妖僧

茶仙

送迭

悯花

欲池生花

九色鹿

洛煌笈:钟馗判官

洛煌笈:莲

洛煌笈:临水

洛煌笈:玄蜂

洛煌笈:山鬼

(部分新作展示)

《山鬼》作品海报

这里是设计爱好者成长的小江湖「写给设计」,安~

「孤独星球」

无问西东,叩问心扉,不枉青春__朗跎占_|_眯幕乃15岁__澜缟献钚腋5氖_|_业那鞍肷_|_媚1天画1只猫__⌒」ぷ魇_|_赣肱_|_侵盎100天_6岁女儿去世后,留给爸妈的__琅ㄖψ龅母獾_|_庋遄,一个被演戏耽误的设计师__厍蛏献钗按蟮淖痔

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画僵小鱼怎么画

画僵小鱼画法如下:

步骤一:用圆形画出僵尸的头部和眼睛的轮廓。

步骤二:画出僵尸的牙齿,描出僵尸的头发并把眼睛补全。

步骤三:画出僵尸的上半身,双手和领带。

步骤四:画出僵尸的双腿和鞋子,即大功告成。

拓展:

僵尸,又称“跳尸”、“移尸”。源于明清时代,属于中国古代民间传说的鬼怪,特指人死后因为尸体阴气过重而变成的鬼怪。与僵尸相似的怪物有吸血鬼、丧尸等。

僵尸作为妖怪的定义,可见于清朝袁枚的《子不语》以及同时期的纪晓岚的《阅微草堂笔记》。而在更早之前,中国古籍中对僵尸的解释,只是单纯的僵死之尸的意思;而旱魃为僵尸的这一说法,也和早期传说有非常大的差距,有后世附会的嫌疑。

早期古典文学中所描述的僵尸,与我们在现今影视中看到的跳尸完全不同,例如《西游记》中孙悟空对白骨夫人真面目的解释就是一个僵尸。

小知识:“僵尸”源于明清时代,属于中国古代民间传说的鬼怪。与僵尸相似的怪物有吸血鬼、丧尸等。僵尸基本形象通常都是清朝官兵或官员的模样,全身僵硬,指甲发黑尖锐,青面獠牙、狰狞恐怖、皮肤苍白;不会说人话,只能吼叫。

中国古代传说中有哪些鬼怪

首先说分类,我把鬼怪分为如下几类

甲类:某一类鬼怪,是一个品种。比如狐妖等。

乙类:某只鬼怪,单独存在的异数,或者某类鬼怪里面出名的那一只。比如画皮等。丙类:人修炼或死亡或异化之后化为的鬼怪。比如聂小倩等。

只录妖魔鬼怪,不录神仙,不录神兽,不录奇人,排名不分先后。

甲类:

001,落头民:

又叫飞头撩,百鬼夜行中称之为飞头蛮,是南方一种妖怪,他们的头可以飞出体外,他们族中有一种叫虫落的祭祀活动,因此整个族群也被人称为虫落。

三国时,吴国将军朱桓有一个婢女,每天晚上别人睡觉后,她的头就飞走了。从狗洞和天窗中进出,用自己的耳朵当作翅膀。快天亮的时候,她的头再飞回来。身边的人发觉不对,就在夜里点了灯去看那婢女,见她只有身体没有头,勉强有呼吸。

人们用被子把她的身体盖住。到拂晓时,她的头飞回来了,但因为被子遮住了身体,头就不能安上去,掉到了地上,她的头叹息着十分愁苦,身体的呼吸很急促,好像快死了。于是人们就拿掉被子,那头又飞起来,安到了脖子上,一会儿就平静了下来。

朱桓以为这婢女是个怪物,吓得不敢再收养她了,就让她走了。日后详细地去了解她的情况,才知道她是落头民。当时南征的大将军得到过很多这种人。又曾经有人趁落头民的头飞走后用铜盘盖住他的脖子,让头接不回去,他们就死了。

(来自干宝《搜神记》,落头民的其他事迹《拾遗记》《博物志》《酉阳杂俎》也有记载)

002,螭魅:

螭魅(音吃妹)又名魑魅,是山林中的异气化生的鬼怪,杀人无形。

(《左传》:“流四凶族浑敦、穷奇、杌、饕餮,投诸四裔,以御螭魅。”杜预注:“螭魅,山林异气所生,为人害者。”)

003,:

穿着破烂衣服,手指长如利爪的人形妖怪,喜欢袭击单身的旅人,吸食人脑,可用滚烫的大石头掷杀。

(来自《神异经》)

004,九尾:

青丘山上长了九条尾巴的妖狐,吃人,声如婴儿。

(见于《山海经》,《吴越春秋》中有说到:涂山氏是九尾白狐后裔,大禹治水的时候一只叫女娇的白狐看到了他,一见钟情,唱道:“绥绥白狐,九尾gg。我家嘉夷,来宾为王。成家成室,我造彼昌。天人之际,于兹则行。”后来二人相恋,于涂山结为夫妇。)

005,菌人:

一种非常小的人,像地上的苔藓一样。

(《山海经》:“有小人,名菌人。”)

006,耳中人:

一种生存在人耳中的妖物,在人耳中窃窃私语,常常使修炼者误以为修成了内丹。

(见于《聊斋志异耳中人》)

007,应声虫:

一种生存在人喉咙中的妖怪,会重复你所说的每一句话。

(见于《朝野佥载》,《隋唐嘉话》,《夷坚志》,《本草纲目》等等书中,如《本草纲目》中说:一个叫杨业娜吮挥ι虫附身,一个道士知道了,说你拿一本《神农本草经》读。他就照做了,读到雷丸的时候应声虫没敢应声,于是杨衣蚶蠢淄璩粤耍呕出来一个两寸长的人形物,病就好了。)

008,野狗:

兽首人身的妖怪,吸食死人的脑浆。

(见于《聊斋志异野狗》,这篇非常精彩,群尸跳起的想象让人十分敬佩。说的是反清复明的于七之乱中,清兵杀人如麻。乡民李化龙避难赶上清兵搜山,躺着装尸体。清兵过后不久,忽然,那些断头断脚的尸体都跳了起来,像树林一样密密麻麻的站立着。一个就剩点儿皮连着脑袋和身体的尸体说:“野狗来了,怎么办”尸体们嘴里都说“奈何奈何”,说完就又都倒下了。李化龙吓懵了,颤颤巍巍地站起来想跑,却看见有一个东西走过来,兽首人身,面目狰狞,趴下来撕咬尸体的脑袋,吸食尸体的脑浆。李化龙赶紧藏在其他尸体下面。怪物一个又一个地吸,不一会儿就要吸李化龙,搬开了李化龙身上的尸体,李化龙情急下摸到一块碗大的石头,狠狠砸向怪物的嘴巴。怪物惨叫着洒下鲜血逃走了,李化龙捡起了怪物的牙,回到乡里给大家看,没人认得出来是什么东西的牙齿。)

009,罔象:

罔象是一种生活在水里食人的妖怪,形状像小孩子,皮肤红里透黑,红色的爪子大耳朵长臂膀。(见于《庄子》陆德明注,《东京赋》薛综注等)

010,产鬼:

穿着淡绿色上衣明**裙子的妖怪,身材短小,常出现在产房,使女子难产而死。

(《夷坚志》:“审视盖一妇人。戴圆冠。著淡碧衫。系明黄裙。状绝短小。久之不动。符默诵天蓬咒数遍。遽掀幕而出。宿直者迭相惊呼。问其故。曰。有妇人自内出。行甚亟。践诸人面以过。说其衣服。乃向所见者。符谓已去。且夜艾不暇徙。复就枕。梦前人径登床。枕其左肩。体冷如冰石。自言我是蒋通判女。以产终于此。”)

011,讹兽:

讹兽是一种喜欢骗人的妖怪,能讲人言,面容姣好,身体是兔子的样子。要是吃了它的肉后就也无法说真话了。

(《神异经》)

012,患鬼:

患鬼是监狱的愁绪怨气郁结而产生的鬼怪,身长数丈,形状象牛,青色的眼睛,闪亮的眸子,四只脚插在泥土中,一直在动却位置却不变化,酒能解愁,因此用酒浇它就可以使它消去。(《搜神记》)

013,菽遥

山间有一种叫做菽业难怪,样子像小孩,看见人就会引诱人拉人,但是把你拉去它待的地方,它就会死去。

(《搜神记》)

014,金华猫:

跟百鬼夜行里的猫又类似,传说浙江金华地区的猫咪养三年后,就会蹲在屋顶上张开嘴对着月亮吞吐月之精华,然后便会变成妖怪。它变成妖怪后就会去迷惑人,遇见女子就变成美少年,遇到男子就变成美女,到了别人家里,会悄悄的在水桶里小便,要是那家人喝了水桶里的水,就开始看不到金华猫的身影,并且身上开始长出猫毛。这时家里人就需要悄悄的去联系猎人,猎人带着猎犬捕获住猫妖后,把它的肉给病人吃,病人才能好,但是假如男人吃了雄猫,女人吃了雌猫,则是治不好的,过段时间就会死去。

(《坚瓠集》)

015,猫鬼:

巫师养的猫咪,有鬼物附身,用咒语驱使可以害人。

(《隋书》中有使用猫鬼谋害独孤皇后的事情,记录在《隋书外戚传独孤陀传》里,另《朝野佥载》《唐律疏议》中也有猫鬼相关记载。)

016,猪豚蛇:

一种短胖,有脚,遍体生毛,叫声如猪的蛇妖,被它咬到会立即死去。

(《夷坚志》:“有蛇自竹丛出,其长三尺,面大如杵,生四足,遍身有毛,作声如猪,行趋甚

疾,为逐人吞噬之势。众皆惊扰,不知所为,适有马槽在侧,急取覆之。而白统制官,遣呼俊。俊至,已能言其状,且云是名猪豚蛇,啮人立死。”后来被武功大夫成俊使用法术杀死。)

017,山魈:

山魈是一种像小孩一样的山精鬼怪,长了一只脚,喜欢在夜里侵犯人。

(《抱朴子》:山精形如小儿,独足向后,夜喜犯人,名曰魈。)

018,z:

z(音需)是一种让人虚耗的鬼怪。

(《说文》)

019,地狼:

地狼,生活在地下的一种妖怪,外形如狗,见之则不祥。

(《尸子》)

020,泥鬼:

泥胚土偶所化精怪。

(《聊斋志异》:“我的同乡唐太史,小时候胆子很大,一次他的表亲带他去寺庙玩,他看到庑殿中的泥鬼眼中琉璃珠子,大而明亮,心中喜欢,就偷偷的用手指抠了出来藏起来带回了家。到家后,他的表亲突然不能说话。过一会猛然坐起来,厉声责问道:“为什么挖我的眼睛!”大家都很吃惊,太史这才说出了自己在寺里的所作所为。于是家人祷告说:“小屁孩不懂事,您别生气,马上就还给您。”那鬼大声说:“既然如此,那我走了。”说罢表亲倒地闭了气,好久才苏醒过来,茫然不知何事。于是家人赶快把琉璃眼珠送还。”)

021,庙鬼:

庙中泥胚所化鬼怪,害人。

(《聊斋志异》:“秀才王启后,在书房休息时,突然一个妇人推门而入,直接坐到床上开始宽衣解带,但是面目黝黑相貌丑陋。王生显然难以接受拒绝了她。但妇人不走,仍旧笑脸相迎,尽力讨好。日夜跟随在王生身边,王生不为所动,妇人久不受待见,恼羞成怒,打了他一耳光,哭天抢地,撒起泼来,说既是这般无情,不如死了算了,说着就把一条素带悬到梁上。只见王生飞身而上,悬在半空,脖子伸长,腿脚乱蹬,像是上吊,却没多少痛苦神色,完全没有要死的迹象。一会儿,王生又惨叫道:“她要拉我去跳河了!”转身就向河边狂奔,众人强行把他拉住。如此这般,每天都要折腾。拜佛求医都不顶用。旁人都笑他是疯子。后来有一天,忽然一个武士拿着锁链进门来,怒叱道:“你怎敢扰乱朴实之人。”说完锁住妇人拖出窗外,现出原形原来是城外城隍庙里的一尊泥胎。)看来做鬼有没有成就也是要看脸的。

022,鲛人:

住在南海的妖族,半人半鱼,哭泣时眼泪会化为珍珠。

(《搜神记》:““南海之外,有鲛人,水居如鱼,不废织绩,其眼泣,则能出珠。”《博物志》等书也有记载。)

023,青蛙神:

长江汉水一带为祸的妖怪,得到当地民众的信崇,常与人结合。

(见于《聊斋志异青蛙神》这篇很长,也很有意思,喜欢的可以自己搜索一下。)

024,人面^:

人面^是一种人面雉身犬尾的怪鸟,常常为人带来旱灾。

(《山海经西山经》)

025,人蛇:

人蛇是一种蛇身却长着人类手脚的蛇妖,直立行走,成群出没,遇见人则嬉笑,笑一会儿就开始吃人,听到笑声就赶紧跑还来得及,不然就晚了。

(《格致镜原》:“人蛇,长七尺,色如墨。蛇头、蛇尾、蛇身,尾长尺许,而人手人足,长三尺。人立而行,出则群相聚,遇人辄嘻笑,笑而已即转噬。然行甚迟,闻其笑即速奔可脱。”)

026,狐妖:

狐狸所化的妖怪。

(狐妖害人或助人的故事是在是太多了,代表性的故事也很多,广泛见于各种志怪小说。)

027,鬼吏:

按照阴司文书索命的鬼怪。

(《搜神记》:汉代下邳县有个叫周式的人,曾到东海郡去,在路上碰上一个小吏,拿着一卷文书请求搭船。船行十多里后,他对周式说:“我要去拜访一个人,我的文书寄存在您的船里,您千万不要打开看。“小吏走后,周式偷偷地翻开那书,居然是死人的名录。下面的条目中有周式的名字。一会儿小吏回来了,周式却还在看书。小吏生气地说:“刚才我已经告诫你别看书,你却把我的话视同儿戏。”周式连忙向他磕头求饶,磕得血都流出来了,过了许久,小吏说:“我虽然感激你让我搭船,但文书上你的名字却不可以除去。你离开我后赶快回家去,三年别出门,这样就可以度过难关了。千万别跟其他人说。”

周式回家后一直闭门不出,一直呆了两年多,家里的人都感到很奇怪。一次有位邻居去世,他父亲对他不出门很恼火,就偏偏让他到邻居家去吊唁,周式拗不过父亲不得不去,哪知刚出家门,就看到那小吏。那小吏说:“我叫你三年别出门,你今天却出门了,我没办法了,三天后就会有人来捉你。”周式回家,痛哭流涕地告诉了家人。他父亲坚决不相信,他母亲日日夜夜守着他,到第三天中午,果然看见有人来捉周式,周式就死了。)

028,蜮:

蜮是一种生活在长江的妖怪,又叫“短狐”,能含沙射人。被它射中的人,就会全身抽筋、头痛发热,严重的甚至死亡。“含沙射影”这个成语就是形容蜮的。

(《搜神记》:有一种怪物生活在长江之中,它的名字叫“蜮”,又叫“短狐”,能含沙射人。被它射中的人,就会全身抽筋、头痛发热,严重的甚至死亡。长江边上的人用方术治它,在它的肉中能找到沙石。这就是《诗经》所谓的“为鬼为蜮,则不可得”中的“蜮”啊。现在民间把它称为“溪毒”。古儒认为男女在同一条河川中洗澡,*乱的元气就会产生这种怪物。)

河南90后插画师用3D插画还原《山海经》神兽，是否惟妙惟肖？

世界之大,真的就是各种厉害的人都有,可能平时我们没发现,但是被报道出来之后,我们就会感慨,原来真的就是高手在民间,而这样的人现在是越来越多,根本原因就是自己的兴趣喜欢和热爱,比如这一次人们就会感到困惑河南90后插画师用3D插画还原《山海经》神兽,是否惟妙惟肖

其实从我的角度来看,还会很惟妙惟肖的,有很大的成功,这件事也让我们关注到了这个女孩,希望未来可以有更大的成就,我们来具体分析一下吧。

首先山海经本来就是我们国家的一个文化代表书籍,里面有很多传说中的神物存在,而且以前认为是一个神话小说存在,但是后面其中的生物不断被证实存在,人们也开始慢慢怀疑,说不定书里面那些神物是真的在历史中存在过的,而这个女孩也是通过自己的技术成果还原了《山海经》神兽,确实非常厉害,都是靠自己自学完成的作品,这让人不得不佩服,而效果也是很惟妙惟肖的,虽然比不上大师的作品,但是对于我们来说还是很厉害的。

而这样的人,我觉得就是利用了自己的爱好发展,现在的时代发展很好,即便是我们自己的爱好也是可以发展为职业的,只要我们足够热爱可以坚持下来,遇到挫折不要害怕,勇往直前知难而上,都会有很大的成果。

她也是通过自己的努力实现了自己的人生价值,就像罗永浩所言,我们生来就是改变这个世界的,无非也就是两个可能,一个使得世界好一点,一个使得世界坏一点,这是每个人的存在意义。她的存在用了自己的兴趣热爱,给世界带来了作品,证明了自己的价值。

河南90后女孩用3D插画还原山海经神兽，你如何评价女孩的作品？

河南女孩舍溪

是一名自由插画家,她对《山海经》有一场瑰丽美妙的梦,于是她拿起笔,对山海经有了重新的理解

“北冥有鱼,其名为鲲。鲲之大,不知其几千里也。”这幅画的灵感来自这首诗,也来自一个草图,从而创作了这幅画。这幅画的主色调已浓烈的红色与淡雅的白色相照应,给人以视觉震撼

“有兽焉,其状如狸,而白尾有鬣,名曰FF,养之可以已忧。”这幅画的主色调与上幅图是相似的,但却能看的出他们的色彩情感是不一样的,他们的情感鲜明。

舍溪说,山海异兽给了她陪伴。而她,却赋予了它们跃出古籍的生命力

让这些神兽不再像山海经只有短短几行,而是赋予了他们生命力,让他们并不是冷冰冰的神兽,或许它们看向我们时也是温柔的,富有情感的神兽。

这幅图主色调用的是淡**,是那种古籍经过岁月的沉淀,这让人反倒有种身临其境,好像我们在看的是他们当时的场景,无比生动,也能看出神话色彩,可以说河南女孩舍溪的作品大多带着情感色彩,是一个非常擅长用理解去画画的人,而非是从表面画。

山海经的3D插画是如何被创作出来的呢那时候“她时不时会想,如果可以和这些远古的生命来一次跨越时空的交流,会是怎样一个画面。”于是一场书中与现实来了一场美妙而又深刻的画面。

每个人心中或许都会有关于类似的梦,梦里你可以与龙共舞,与鹤为伴,在绚烂的梦境里,任你徜徉

河南女孩舍溪的画

具有神话色彩,其色彩鲜艳,或淡或浓,她的梦想也在慢慢的实现:用她的双手和想象力把她心中的《山海经》画出来

河南一90后女生用插画演绎《山海经》，她的插画水平如何？

画家,是一个非常有艺术性的职业,小编从小就喜欢画画,用画笔画出各种各样的动物,小编觉得非常好玩,只不过长大后要工作,渐渐的就放弃了画画,小编只能有时间后去画展然后欣赏其他画家的作品,感叹着艺术的魅力,如今90后也是人才辈出的,这不,河南一90后女生用插画演绎《山海经》,她的插画水平如何下面让小编告诉大家答案。

首先带大家了解下这个女生的画。在河南,有一位90后女生,她非常喜欢画画,也特别喜欢中国古老的传说,像是《山海经》里面的故事对她有深深的吸引力,于是她决定把这个故事里面传说中的动物都画出来,经过她日复一日的努力,把里面的神兽都用画笔画了出来,非常的厉害。

那么她的插画水平如何小编觉得是她的水平非常高。从每一幅画上来看,神兽们线条优美不卡顿,神态各异,惟妙惟肖,栩栩如生,并且跟《山海经》里面描绘的样子是非常神似的,让人看了脑海中就能浮现出树立神兽的样子,绘画水平真的是非常高的,让人目不暇接,不由得对她心生赞叹。

总而言之,河南一90后女生用插画演绎《山海经》,她的插画水平是非常高的,从她的作品栩栩如生就能看出,并且这位**姐不仅画出了《山海经》里面的神兽,还画过敦煌壁画中的人物,作品基本上都是神还原,是非常厉害的,小编由衷的佩服这样有才能的女生,也不由的感叹当年小编如果坚持画画,是不是也会有这样的水平,小编劝大家爱好一定要坚持下去,这样才能有成为大神的可能。

广西95后女孩自创Q版民族风少女插画，你对我国不同民族了解多少？

每个民族都有自己独有的特色,他们有自己独特的服装,独特的语言,还有各具特色的风俗习惯,甚至还有自己独特的文字,但是我们的民族是团结一心的,广西95后女孩自创Q版民族风少女插画,你对我国不同民族了解多少那我们一起来聊聊其中的几个民族吧

第一,布依族,民族气息浓烈,节日氛围浓厚

对于生活在少数民族聚居地方的我们来说,布依族的气息更加浓烈,布依族的民族特色就十分的浓烈。首先他们的服饰以蓝靛颜为主,虽然朴素,但却又不失典雅,美食方面也是很有特色的,其中彩色糯米饭是颇具代表性的,再者,他们有自己的语言,并且一代又一代的传承,延续至今,一直都没有断绝,这样浓厚的民族气息,你是不是也很喜欢

第二个,傣族,生动活泼,优雅美丽

在我的认知范围里,寄居在云南的傣族,是一个能歌善舞,优雅美丽的民族,他们的服饰是很独特的,似乎只有自己当地的女子所穿上才能体现那种优雅的韵味,而且他们的孔雀舞,是如此的灵动活泼,女孩子那灵动的身躯,仿佛就像孔雀一番,栩栩如生,他们这些特色的活动应该就是泼水节,就是他们的新年,他们向你泼水越多,就代表给你的祝福越多,浓烈的民族文化,是如此的令人向往

第三,新疆维吾尔族,能歌善舞,美人颇多

新疆维吾尔族,自古以来就是一个盛产美女的民族,他们随着歌曲翩翩起舞,欢快的节奏,仿佛像蝴蝶一般,他们的新疆美食也是很具特色的,香甜软糯的烤蓝,鲜香的烤羊肉串,是多么让人垂涎欲滴,还有在新疆街头,随处可见的女子,都是像从画中走出来的美人一般,他们拥有自己的语言和文字,是有又美丽的民族聚居地,而且还是一个甜蜜的故乡

每个民族的文化都是不同的,所以我们要相互包容,相互融合,互相团结,实现民族繁荣

中国传统插图的特点是什么？

旧小说有插图和绣像,是我国向来的传统。

插图都是木版画,是雕刻在木版上再印出来的,往往画得既粗俗,刻得又简陋,只有极少数的例外。咸丰年间的任渭长,一般认为是我国传统版画最后的一位大师。流传下来的《卅三剑客图》,人物造型十分生动。

我国版画有很悠久的历史。最古的版画作品,是汉代的肖形印,在印章上刻了龙虎禽鸟等等图印,印在绢上纸上,成为精美巧丽的图形。版画成长于隋唐时的佛画,盛于宋元,到明末而登峰造极,最大的艺术家是陈洪绶(老莲)。清代版画普遍发展,年画盛行于民间。咸丰年间的任渭长,一般认为是我国传统版画最后的一位大师。以后的版画受到西方美术的影响,和我国传统的风格是颇为不同了。

任渭长画的版画集《卅三剑客图》,共有三十三个剑客的图形,人物的造型十分生动。偶有空闲,翻阅数页,很触发一些想象,常常引起一个念头:“最好能给每一幅图‘插’一篇短篇小说。”惯例总是画家替小说家绘插图,古今中外,似乎从未有一个写小说的人替一系列的绘画插写小说。

由于读书不多,这三十三个剑客的故事我知道得不全。但反正是写小说,不知道原来出典的,不妨任意创造一个故事。可是连写三十三个剑侠故事的心愿,永远也完成不了的。写了第一篇《越女剑》后,第二篇《虬髯客》的小说就写不下去了。写叙述文比写小说不费力得多,于是改用平铺直叙的方式,介绍原来的故事。

其中《虬髯客》、《聂隐娘》、《红线》、《昆仑奴》四个故事众所周知,不再详细叙述,同时原文的文笔极好,我没有能力译成同样简洁明丽的语体文,所以附录了原文。比较生僻的故事则将原文内容全部写了出来。

中国古籍版刻插图艺术

古人著书立说,重视图的作用。“左图右书”、“左图右史”、“文不足以图补之,图不足以文叙之”,图文并茂,相辅相成,是中国书的一个优良传统。

中国历代刻印的书籍汗牛充栋,浩如烟海,其中不少附有精美的插图,这不仅是一份宝贵的历史文化财富,也是研究古代政治、文化、民俗的生动材料。

一、中国古籍版刻插图的起源与出现

中国的古书,以其生产形式而言,大致可以划分为写本书和印本书两个时代。在汉代以前,人们将书抄写在竹简、木牍等天然载体或缣帛等丝织品上。1942年,湖南长沙战国楚墓中出土一件帛画,上绘彩色图像及类似金文的说明文字,四周绘十二神像,象征十二个月,是我国帛书插图中的较早遗存。

所谓版刻插图,就是指用雕版印刷的方式取得的画稿复本。雕版印刷术也称整版印刷术,即指将文字或图画反刻在一整块木板或其他材质的版上,然后在版上加墨刷印的方法。这种方法,可以大批取得插图画稿复本。由于古代书版以梨、枣木为主,故这些插图,都是版画,也称为木刻画。

雕版印刷术发明之后,最先应用于佛教经籍插图的刊刻。唐代著名的高僧玄奘法师,就曾雕印佛像普惠四方。唐末冯贽《云仙散录》卷上引《僧园逸录》说:“玄奘以回锋纸印普贤像,施于四方,每岁五驮无余。”可见其数量是不少的。

现存较古老的版刻插图艺术品,为1953年在成都市东门外望江楼附近唐墓中出土的《陀罗尼经咒》。此件发现于墓主臂上所戴银镯内,上刻古梵文经咒,四周和中央均印有小佛像。据考,当刊行于唐肃宗至德二年(公元757)之后。

唐代版画遗存中,另一件更为重要的作品,是唐咸通九年(公元868)刊印的《金刚般若波罗密多经》扉页画。此件为一个长约16尺的卷子,由六页纸粘缀而成,卷端绘《祗树给孤独园》图,全图纹饰华丽,布局稳妥,线条运用纤柔中见劲挺,是雕版技艺已臻成熟的佳作。卷末有“咸通九年四月十五日王d为二亲敬造普施”刊记,是世界上现存最早的有确切刊印日期题记的版刻插图艺术品和佛教版画名作。中国以版刻形式为图书印制插图,比欧洲早了至少五百多年,此图就是我国早期版刻插图中最负盛名的杰作。

唐初诸帝,多采取儒、佛、道三教并重的政策,佛教发展很快。女皇帝武则天改唐为周,借用《大云经》为女主受命于天的符谶,声称她的“龙兴”本是佛的预言,更是大兴佛教。当时造像建寺,遍于国中;士民刊施经卷,蔚为风气。由此而言,当时佛教版画的锓梓,数量必多。只不过因为年湮代远,唐代印品少有留传于今日者。加之唐会昌五年(公元845),唐武宗下诏灭佛,经卷刻版,皆付劫灰,传留至今的佛教版刻插图,才如吉光片羽,难寻难觅。但根据文献记载和现存实物看,初步可以肯定,中国雕版印刷术发明之后,首先在佛教经籍的印制中得到最广泛的应用,佛教题材作品,也成为中国版刻插图艺术史上最早出现的品类。

二、承先启后的五代、宋、元插图

继唐而起的五代,是中国历史上大动荡、大分裂、大混乱的时代,也是艺术史上的一个相对衰败期。但唐代开创的版刻插图艺术,却在动乱中取得了不小的进步。

五代遗存的版刻插图作品,题材仍只有佛教一种,数量亦如凤毛麟角,但和唐代相比,还是多一些了。其中最值得一提的,就是《大圣毗沙门天王像》和《大慈大悲救苦观世音菩萨像》。二图皆刊印于后晋开运四年(公元947),后者题记有“归义军节度史检校太傅曹元忠造”字样,下有刻工雷延美署名,是现存最早一幅刊刻时间、地点、刊施人、刻工姓名一应俱全的版刻插图作品;前者则为现存最早的一幅版刻插图观音像,说明虽然都是佛教艺术品,但在题材选择上,远比唐代要丰富得多。

公元960年,北宋王朝建立,经过南征北讨、削平群雄,国家复归统一。宋朝重视文治,雕版印刷术全面发展,版刻插图艺术也取得了长足的进步。

宋代版刻插图艺术遗存,仍以佛教内容为主。其中如宋太宗时刊《御制秘藏诠》插图四幅,是现存最古老的山水画版画;雍熙年间刊《弥勒佛像》、《文殊菩萨像》等四图(现存日本),皆是精品;《大随求陀罗尼曼荼罗》、《大随求陀罗尼咒经》等,也是举世闻名的遗珍。他如南宋临安刊行的《文殊指南图赞》,图版置版面上方,是现存最早的大型佛教插图组画,也可以说是传世历史最为悠久的连环画作品。南宋建安余氏勤有堂刊本《列女传》,更是值得大书特书的作品。徐康《前尘梦影录》就评论说:“绣像书籍以来,以宋刊《列女传》为最精。”本书上图下文,版式与《文殊指南图赞》相类。

与宋对峙的辽、金、西夏,都是我国少数民族建立的政权。它们在版刻插图这一艺术领域,同样取得了骄人的成就。如辽国都城燕京,就是北方佛教版刻插图艺术的一个重要创作地点。1974年7月,在山西省应县佛宫寺释迦塔内,发现了大批辽代佛教经卷刻本,其中所附插图十余幅,幅幅都是精品。金朝刻大藏经《赵城藏》(又称《金藏》)扉画,雕版严整有力,深沉浑厚,背景简洁明快,人物个性鲜明,是佛教版刻插图中不多见的佳构。

从上文所述,不难看出五代、宋及辽、金的版刻插图,无论在雕镌技艺、雕工队伍、绘制地域,还是在表现内容和手法上,进步都是明显的,为版刻插图艺术在以后的大发展打下了良好的基础。

元代,也是我国雕版印刷史上的一个重要时代,元刊书籍插图比两宋不但毫不逊色,而且又有进步。就宗教版图而言,元代完成的《碛砂藏》,扉画严整工丽,远出宋刊之上。更重要的是,中国不少品种的书籍插图,是在元代才开始出现的。如元刊《西厢记》是现存最早的戏曲插图,《全相平话五种》是最早的平话刊本插图,《事文广记》为类书有图之始,这都是版刻插图艺术史上值得大书特书的事。因此,宋元是中国版刻插图艺术史上承先启后、继往开来的重要时代。

三、璀璨夺目的明代插图

明朝,中国图书出版业全面发展,刻家林立,坊肆蜂起,版刻插图艺术也随之进入了兴旺发达的黄金时代。其特点主要表现在以下几个方面。

百花齐放,空前繁荣,是明代版刻插图的第一个特点。经过唐、宋、元几个朝代的探索,到明代,版刻插图艺术不仅在制作地域上空前扩大,而且逐渐形成了建安、金陵、新安三大艺术流派,其他如武林、苏州、吴兴等地的版刻插图,亦各具特色,环绕在三大流派周围,如群星拱月,呈现出一派勃勃生机。各流派、地区版图争妍斗艳,而又互相交流、促进,为中国版刻艺术向更广阔的天地发展,提供了很好的条件。

形式多样,各擅胜场,是明代版刻插图艺术的第二个特点。这主要表现在插图形式除宋、元的单面方式、上图下文方式外,又出现了双面连式、多面连式、月光式等诸多类型,为画家随类赋形,提供了充分的选择余地。

由稚拙无华到精丽繁缛,是明代版刻插图艺术的第三个特点,也是其艺术风格上的最大特点。一般来说,早期的建安、金陵派插图,具有粗犷质朴的民间艺术草创风格。自徽派版画崛起,绘必求其细,工必求其精,逐渐成为明代插图艺术的主流,建安、金陵等地版画亦向其靠拢,与其融合,汇为一体,使中国插图艺术更加璀灿夺目。这大抵是因为明万历中晚期之后,有大批文人学士参加到插图的创作中来,使插图不仅仅是图书的装帧、文字的图解,而且也是文人案头的清玩。知识分子的加入,对提高插图的社会地位,促其在质与量上产生飞跃,起到了决定性的作用。

插图艺术队伍专业化,是明代版刻插图艺术的第四个特点。明代插图艺苑,留下姓名的画家极多,如汪耕、汪修、蔡冲寰、何英、卢霞子、熊莲泉、张梦征等,都是一时名家。这些人辛勤耕耘,留下了难以数计的作品,如今天尚能见到的王文衡作品,即不下数十种之多。一些脍炙人口的大画家,如唐寅、仇英、钱谷、丁云鹏、陈洪绶等,也为插图绘制画稿。明代刻工,更是多如繁星。如徽派刻工的主将——安徽歙县虬川黄氏刻工,见于《虬川黄氏重修宗谱》著录的,就有近三百人。他们父子世业,兄弟相传,而且流寓南北各地,对徽派版刻风范的传播做出了卓越贡献。其他如旌德鲍承勋、郭卓然,武林项南洲,吴兴汪文佐,金陵刘素明等,皆是一代名工圣手。这样一支庞大的刻工队伍,成为明代版刻插图艺术大发展的人才基础。

技法上精益求精,突飞猛进,是明代版刻插图艺术的第五个特点。建安、金陵两派的早期插图作品,技法上仍略显粗糙,手法也变化不多。徽派崛起后,这一情况得到了彻底的改善,点染皴擦,无不运用自如,出神入化。同时,刻工们还注意从理论上进行总结,如陆禹九抄录的徽州刻工传授口决:“木板雕画不稀奇,功夫深来心要细。若要双刀提线稳,多看多刻生巧艺。多看多刻还要想,刀刻件件样样巧。武功只有十八般,雕工难处学到老。执刀自有执刀理,刷印本领有高低。□□□□大喜事,先刻人来刻山水。”言简意赅,本身就是一篇有关刻事的教科书。

发扬蹈历,推陈出新,是明代版刻插图艺术的第六个特点。这里最值得一提的,就是把套版印刷技术和版画艺术结合起来,出现了彩色版画套印术。最初,为获得彩色图版,采取的是在一块版上,根据图画内容,分别涂上不同颜色,覆纸一次印刷的方法,称单版涂色法。这种方法,在元代就有了。在此法的基础上,或者说在它的启示下,明时出现了将彩色画稿按不同颜色分别勾摹下来,每色刻成一小版,分版分色,逐次逐色套印或迭印的方法,即为套印。因其版形如L钉,又称“L版”。后来,又发明用凸凹两版嵌合,使纸面拱起的方法,使画面富有立体感,称为“拱花”。套印出的插图,色彩艳丽,浓淡得宜,阴阳向背之间,几可乱真。明朝不少画谱插图,如胡正言刻《十竹斋画谱》,吴发祥刻《萝轩变古笺谱》,就都是个中精品。

当然,明代版画,尤其是晚明版刻插图作品,也有不尽人意之处。如过于强调繁缛细密、富丽工致,有时看上去,反不如早期版画来得痛快淋漓、意趣天成。公式化、程式化的表现手法,也制约了它的发展天地。但瑕不掩瑜,无论从数量上还是质量上,明代插图都代表了中国古代插图艺术的最高成就,在全世界也处于领先地位。即使和以精细著称的西洋铜版插图相比,在总体上也是有过之而无不及的。

四、由盛转衰的清代书籍插图

清朝入关后,采取了极端专制的文化政策,禁书焚书,文网苛密,屡兴文字大狱。读书人为避祸,多沉溺于断简残编,孜孜于考据之学。“城门失火,殃及池鱼”,明代蓬勃发展的版刻插图艺术,也由此而逐渐衰落下来。

清代版刻插图艺术的衰落是有一个过程的,并非朝夕之间便一蹶不振。清初,承明余绪,仍有一些精美作品出现,如旌德鲍承勋所刻《扬州梦》、《秦楼月》等戏曲剧本插图,精丽典雅,被认为是徽版的殿军;四雪堂刊《隋唐演义》、《封神演义》,古吴三多斋刊《古今列女传演义》,以及《笠翁十种曲》等,均不逊兴盛时期的徽版名作。一些著名的刻工,如黄顺吉、刘荣、汤尚、汤义、蔡思璜、谭一葵等,亦不负名工之誉,使版刻插图在清乾、嘉之前,仍出现了短暂的繁荣。

清朝最先衰落下去的插图品类,恰恰是最受民众欢迎、明代最为兴盛的小说、戏曲作品插图。此类作品,历次禁书都首当其冲。康熙五十三年(公元1714),康熙皇帝就曾下谕:“治天下必先正人心,厚风俗。要正人心,厚风俗,必需崇经学。所有小说*词,应严禁销毁。”在这种情况下,小说、戏曲类书籍插图自然也难逃厄运。乾嘉之后这类作品鲜见有精美可观者,其因盖出于此。

其实,清统治者仇视的是对大清朝不利的文献图籍,而不是插图艺术本身。相反,插图以其直现性、形象性,恰好可以作为对“圣朝”歌功颂德的工具。因此,在清政府组织刻印的图书中,多附有精美插图。清政府刻书,多由武英殿提调,这类图书的插图就被称为殿版画。其中如《御制耕织图诗》、《圆明园诗图》、《避暑山庄三十六景诗图》、《墨法集要》等,都是殿版画的代表作品。殿版画多细笔皴擦,工致娟丽,章法多变,印刷质量均为上乘。内廷刻书如此重视插图,为前朝所无。但同样因为供奉内廷,片面追求谨严工稳,这些作品又不如民间作品灵动飘逸,意趣天成。

在统治者对戏曲、小说类作品的高压政策下,清朝民间版刻插图中的两大品类——人物画和山水画,却得到了长足的进步。人物插图中的《凌烟阁功臣图》、《无双谱》、《晚笑堂画传》,以及《水浒全图》、《三国画像》等,都是这方面的佳构。明末政治黑暗,文臣昏愦,武将懦弱,终至亡国。汉族知识分子希望有古贤臣名将那样的人物出来扭转乾坤,重整山河,清前期人物画的发达,和这种心态多少有关。

清朝的山水插图(主要是方志图书中的插图),取得了前所未有的辉煌成就。大画家萧云从绘《太平山水图画》,笔力凝重,气氛沉郁,所寄托的亦是明季遗黎对故国佳山秀水的哀思,具有强烈的民族主义和爱国主义气息,在古代山水插图中,可称前无古人、后无来者。清朝诸帝喜游幸,绘有《南巡盛典》、《西巡盛典》等多种插图,上有所好,下必甚焉,故清山水记游之类的图书插图极富,成就斐然。方志中的插图,多少也与此有关。但这些插图,多受殿版影响,《太平山水图画》中的磅礴之气,无从见到了。

明代发展起来的套版彩印插图,到清代亦有佳构。清康熙年间沈因伯刊行的《芥子园画传》,“一幅之色,分别先后,凡数十版,有积至逾尺者”,至今仍被奉为画学的圭臬。《西湖佳话》卷首冠佳景十图,为金陵王衙彩色套印本,图画富丽精工,亦为套印书中的大观。

清嘉庆之后,版刻插图中的突出作品不多,除少数人物图传类书籍和记游类书籍插图外,可称述者寥寥,技法上亦少见突破。

尚值一提的是,清光绪年间,西方石印术传入中国。石版印刷对印制图画便捷省力,成本低廉,很快取代了版刻形式,成为印制图书插图的主要方法。晚清石印图书极多,图亦精丽,虽然这已不是木刻画,但在技法和构图上,仍在一定程度上因袭着版刻插图的传统,依然是弥足珍贵的文化遗产,但已非本文论述范围,故不赘。

西域风格插画的发展

西域风格插画自汉代佛教从印度传入我国,首先在西域得到了繁荣发展,寺庙与石窟壁画艺术也随之而得到迅速发展,形成了西域画风,产生了西域画派。晋唐时期随着佛教的东传,佛教艺术在中原得到了空前的发展,西域佛教绘画汲取中原文化,与两汉传统绘画相融合,促使汉佛教艺术的确立,并推动了我国传统绘画的全面发展。至唐代,中国西域风格插画尤其重彩人物画达到了历史上的顶峰阶段。