实心竹针刺虎许江阳雕刻的好。许江阳，黄派雕刻传承人、工艺美术师、竹木雕技艺传统工艺大师，中国当代年轻有为的雕刻师之一。许江阳擅长花板镂空深雕山水花鸟，实心竹针刺虎，作品屡屡获奖，深受业内人士和藏家爱好者认可。

摘要：竹工艺品是以竹子为原料进行雕刻、绘画等艺术创作的工艺品，其使用期限远超过木制产品。制作竹工艺品并不简单，首先要挑选优质原材料，然后对选好的竹子进行蒸煮，晒干，切割，最后进行雕刻、绘画、编织。竹工艺品出现较早，我国殷商时代就有相关工艺品。那么，竹工艺品的制作方法是什么呢？下面，一起来看看吧！竹编工艺品

1、竹编工艺手法有哪些

细丝竹编工艺：细丝竹编工艺也被人们称为瓷胎竹编工艺，是四川特有的手工工艺，以精细见长，制作而成的瓷胎竹编工艺品，其竹丝厚薄均匀，紧贴瓷面，接头藏而不露，浑然天成。经过特殊工序处理之后，还具有耐干燥，不变形，不虫蛀，耐水等优点。

粗丝竹编工艺：粗丝竹编工艺主要在我国南方地区，比如说东阳竹编、闽西竹编、三穗竹编等。南方地区拥有淡竹、慈竹、毛竹等二百多种的竹子，不同地区的人们创造了各种艺术特色的编织工艺，仅东阳竹编就拥有260多种编织技艺。

2、常见竹编工艺品有哪些

竹编花瓶、竹编茶具、竹篮、竹筐、竹帽、竹簸箕、竹收纳盒、斗笠等。什么是竹编>>、竹编工艺品制作教程>>

竹雕工艺品

1、竹雕一般用什么竹子

竹雕的用材，大多选用径粗质坚、节间长、通直、无病虫害的毛竹，以3－4年生老竹为宜。截成需要的竹片。然后熏蒸、除油脂、杀青至干透。再在选好的竹片上根据需要染色，做成古色古香的样子。

2、竹雕的竹子怎么煮

加工后的竹段，置于冷水锅内，慢慢加热至煮沸一小时左右，煮沸时要勤翻动竹子，经煮后的竹子取出时，及时擦去浮脂，干后竹子呈黄褐色，若在水中加01％的烧碱溶液，或1％纯碱溶液，只需煮沸5—8分钟，干后表皮呈**。蒸煮时间过长，加药量太多，竹材强度会受到影响。蒸煮法脱去了竹子的大部分脂肪胶、蜡质、糖类、淀粉等成分，发霉和虫蛀的机会减少，易于着色，韧性稍有增强。

3、竹雕工艺手法

圆雕：指完全立体的雕刻，即前后左右均完整雕出景物形象，具有三度空间，在不依附任何背景的情况下，可从四周的任何角度进行欣赏。这种以圆雕技法刻制的器皿，大多是取竹根为材，根据竹的自然形态进行构思和设计，略施雕镂，使其成为或巧妙、或古朴、或精致，供人观赏的艺术品。

浮雕：即在雕刻前，先将画稿贴在刻板上，然后依据画稿进行雕刻。根据浮雕立体程度的差别，可分为“高浮雕”、“浅浮雕”、“薄意雕”、“线雕”等。

留青：即是用竹子表面一层青皮雕刻图案，把图案之外的青皮铲去，露出竹肌。竹材干后始能奏刀，此时表皮已由青转白。所谓“迹若粉描”，与留青之花纹正合。刻后不须一两载，表皮即呈淡**，但此后变化不大。

透雕：透雕又称通雕。通，意为贯通。有在浮雕基础上镂空其底版使图象空灵突出，分为单面镂空雕与双面镂空雕。有在圆雕基础上作镂空透雕，雕出内层的景物。也有平面多层透雕，多的可达五六层。

贴黄：其工艺乃取竹筒内壁之**表层翻转过来，经煮压、粘贴到木制胎骨上使其成器。

镶嵌：为了增加竹木雕的层次感，采用与载体色泽不同的材料通过镶嵌形成图案。如嵌牙、嵌玉、嵌石、嵌竹、嵌木、嵌骨、嵌螺钿、嵌珊瑚、嵌玳瑁、嵌珍珠、嵌瓷等材料。

4、常见竹雕工艺品有哪些

如竹筒、竹笛、竹雕摆件、竹把件、竹扇等。竹刻>>

东阳木雕约始于唐而盛于明清，自宋代起已具有较高的工艺水平。据东阳《康熙新志》载，唐太和年间，东阳冯高楼村的冯宿、冯定两兄弟曾分任吏部尚书和工部尚书，其宅院高楼画栏耀人目，其下步廊几半里。陆氏墓与唐元和年间进士、宰相舒元舆的墓同在20世纪初被盗，均有精雕的陪葬木俑出土，可见唐代太和年以前东阳木雕已发展到一定程度。现存宋代建隆二年所雕的善才童子和观音菩萨像造型古雅端庄，足以说明东阳木雕当时的水平与风格。

当明代盛行雕刻木板印书后，东阳逐渐发展成为明代木雕工艺的著名产地。主要制作罗汉、佛像及宫殿、寺庙、园林、住宅等建筑装饰。至清代乾隆年间，东阳木雕已闻名全国，当时约有400余名能工巧匠进京修缮宫殿，有的艺人被觅选进宫雕制宫灯及龙床、龙椅、案几等、后来又发展到在民间雕刻花床、箱柜等家具用品。东阳木雕广泛应用于建筑和家具装饰，形成整套的技艺和完善的风格，现存有卢宅肃雍堂和白坦务本堂、马上桥一经堂等明清古建筑及千工床、十里红妆等家具。

辛亥革命以后，东阳木雕转向商品性，木雕艺人制作的工艺品及箱柜家具被商人买去远销香港、美国、南洋等地，形成东阳木雕产品的盛期。1914年在杭州开设的仁艺厂是东阳木雕最早的厂家，以后逐步向上海、香港、新加坡等地发展。抗日战争时期和国内革命战争时期，东阳木雕曾一度凋零，产品滞销，艺人失业。新中国成立以后，党和政府把流散在各地的木雕艺人组织起来，成立了合作让。

1915年，东阳木雕和东阳竹编在巴拿马万国商品博览会上荣获金奖。但好景不长，抗日战争，外销急剧下降，产能过剩，技师纷纷转行。新中国成立，国家新建合作社，技师重新回归。

1954年又成立了东阳木雕厂，产品远销欧美、东南亚等80多个国家和地区。至今东阳木雕已发展到七大类三干六百多个品种。其中木雕屏风、挂屏和立体艺术台屏等艺术性较高的欣赏品是东阳木雕行业在传统浮雕工艺形式基础上的一个创新。随着时代的发展，东阳木雕在结合运用传统的木雕工艺，仿古、营造现代建筑与装饰的方面又有很多成功的作品。

2007年，世贸城开业，随着温州、义乌周边市场强势介入，针织服装行业缺乏竞争力，日益凋零。东阳木雕缺乏产业优势，一路上跌跌撞撞，找不到未来发展的方向。

2008年，经过战略上的调整，规避与周边市场的同质恶性竞争，走市场经济科学发展道路，为东阳木雕树立品牌，完成华丽的转身。东阳木雕企业合力承接的雕饰面积超过15万平米的无锡灵山梵宫雕饰装潢工作为我国当时最大的木雕工程，成为东阳木雕发展新的里程碑，随后东阳中国木雕城以迅雷不及掩耳之势占据国内大部分市场，领跑全国。产业升级转型后，由政府完全控股，将一楼的针织内衣服装市场进行整合，二楼的经营饰品业主商铺转型为木雕家具商铺。

2009年11月，东阳世界贸易城改名为东阳中国木雕城。由于股权和战略方向的调整，适应市场发展规律，东阳中国木雕城成为国内最大的木制工艺品和木雕（红木）家具批发市场。

2010年，东阳木雕城在大力发展木雕、竹编、仿古门窗、落地屏风、佛像佛具的同时，也着眼发展旅游产业，设计雕刻竹编旅游工艺纪念品。在观赏木雕城之后，顺带工艺纪念品，吸引国内大量游客，最终被评为国家AAAA级旅游景区和中国百强商品市场，市场成交额达118亿元。

2011年6月,包括复星集团、富春控股、新光集团、阿里巴巴、美特斯邦威集团、杉杉集团、横店东磁在内的7家知名浙商企业，与东阳市人民政府签约合作，在东阳中国木雕城资产重组的基础上联手打造中国木雕文化博览城和中国木雕博物馆，并由浙商建业有限公司负责木雕城的日常运营管理。

2012年8月，央视《寻宝》走进东阳，《寻宝——走进中国木雕之都》和《寻宝——走进东阳》分四期录制。11月，第7届“东博会”是中国木雕行业最具规模的专业展，数万件木雕竹编齐聚木雕城，成交额达3亿元。

2013年9月，中央电视台、凤凰卫视的“魅力木雕之都、精品木艺之城”，进一步扩大东阳木雕城在全国的影响力。9月29日，东阳成功申报“世界木雕之都”。

2014年6月，第16届全国设计师“大师奖”赛在东阳中国木雕城隆重召开，以“点亮传统、创新国艺”为主题，深入探讨工艺美术的传承和创新。7月，博鳌21世纪房地产论坛在三亚海棠湾举行，东阳中国木雕城二期荣膺年度金砖奖———最佳文化产业传承大奖。

2014年10月，世界工艺文化节在东阳中国木雕城举行，东阳被正式授予“世界木雕之都”的称号，这是中国木雕工艺美术走向世界的伟大壮举。连续几次重大活动在东阳中国木雕城举行，展现东阳中国木雕城生生不息勇往直前的精神风貌，也标志着东阳木雕在世界工艺美术中举足轻重的作用。

2015年4月，第一届中国（东阳）木雕·红木家具交易博览会（以下简称东阳红博会）在浙江东阳中国木雕城国际会展中心隆重启幕。政府领导、行业大师、行业协会代表以及展商、经销商、采购商和企业代表等汇聚一堂，共襄盛举。

1、第一步，准备竹刻所需要的刀具和竹筒。刀具用普通的木刻刀即可，竹筒可以在网上购买，尽量不要让卖家对竹筒做任何加工，例如去皮，打磨等。

2、第二步，正式雕刻之前要先对竹筒做一些处理，要对竹筒进行蒸煮。准备一个大口径的锅，然后装满水，以水漫过竹筒为宜，再加少许食用盐，等到开大火烧开后，再转中火煮至少一小时。这个步骤主要是为了日后竹筒的防腐、防虫和防裂。

3、第三步，将蒸煮好出锅的竹筒立即用干毛巾擦干，然后放到阴凉通风处晾干。竹筒晾干后开始去皮，去除竹皮最适宜的工具是刨刀。注意竹筒不能暴晒，否则容易开裂。去除竹皮时，如果要保留竹节，只用小刀把竹节周围的皮去掉即可。如果不保留竹节，就直接用刨刀去掉。

4、第四步，去除竹皮后，要注意竹肌是否干透，如果仍有些潮湿，则要继续晾干。竹肌干透后，要用粗砂纸打磨一遍，要用一定力度，把所有凹凸不平的地方打磨掉，开口处要打磨圆滑。然后换细砂纸打磨，打磨时尽量顺着竹子的肌理纹路。

5、第五步，做好前期材料准备后，就可以开始刻字了。刻字首先要选定主题，选好主题后，要设计布局，还有字体大小。可以先把想刻的字用word做好排版然后打印出来的，再把打印稿垫上一张复写纸，贴到笔筒上，用笔描红一样把字印到竹身上，如下图。

6、第六步，把字印后到竹身上后，要继续要用细砂纸把整体打磨一遍，再用刻刀小心修饰瑕疵。

7、第七步，最后一道工序是上油，用纯橄榄油直接涂满整个笔筒，里外都要涂满。几个小时后，橄榄油会被完全吸收，使整个竹刻看上去更有质感，并且可以防裂。保养竹刻作品最有效的防止方法就是不断的把玩使用，每年尽量上一次油或用核桃仁擦拭。

阳纹砂地竹刻技法之一。

系阳纹刻法，地作砂粒状，有细砂地、粗砂地、核桃地、香橼地（一名桔皮地）等。

薄地阳文竹刻技法之一。

其义有三；一指清代吴鲁珍所刻浅浮雕，其刻法浅于明代的高浮雕，故名“薄地阳文”。一指较吴鲁珍浅浮雕更低的阳文。近人所谓“薄地阳文”，将花纹以外全部竹地或邻近花纹四周之竹地刮去，使花纹微微高起，然后雕刻。

陷地深刻竹刻技法之一。一种深刻，比一般深刻更深。竹林表面光素，称为地，所雕图像全部刻陷地中，有五六层，始达其最深处，故名“陷地深刻”。此法始于清代前期。

竹刻地纹竹刻技法之一。

其地纹有四；一为光地，即平地。二为空地，即透雕之镂空地。三为几何纹地，如雷纹、波纹、鳞纹、锦纹等。四为糙地，即砂地，以形似得名。纹覆地，地承纹，地为纹辅，纹因地成。 总述

竹雕形式丰富，除了圆雕、浮雕等不同表现形式之外，还引申出留青、贴黄、镶嵌等工艺。竹雕作品依据品种和产地的不同，在工艺上又各有所长。建筑多浮雕，摆件多圆雕，糕板雕则都是阴刻；宁波工以骨嵌著称，潮州工则以透雕见长。

圆雕

是指完全立体的雕刻，即前后左右均完整雕出景物形象，具有三度空间，在不依附任何背景的情况下，可从四周的任何角度进行欣赏。这种以圆雕技法刻制的器皿，大多是取竹根为材，根据竹的自然形态进行构思和设计，略施雕镂，使其成为或巧妙、或古朴、或精致，供人观赏的艺术品。这种因材施艺的创举，看似简单，实极难为。不仅要有丰富的想象力和卓越的独创性，还要有极为高超的雕刻技术，两者之间必须紧密配合。最具代表的要数封氏家族。封氏是竹刻世家，世代相传多至五六代以上。其中最有名的封锡爵、封锡禄、封锡璋三兄弟，号称鼎足。他们继承了朱氏刻竹中的圆雕技艺，以竹根为原料，摹仿现实写生，所制作的器物多以新奇胜。封锡禄和封锡璋兄弟由于技艺精绝，名声远播，被地方官推荐，于康熙四十二年（1703）年被召入宫，于养心殿服务。

浮雕

是指在平面基础上雕刻艺术形象，物象近似绘画，前后体积压缩。因此，浮雕是介于绘画和雕刻之间的一种艺术形式。浮雕的制作过程也表明了这一点，即在雕刻前，先将画稿贴在刻板上，然后依据画稿进行雕刻。根据浮雕立体程度的差别，可分为“高浮雕”、“浅浮雕”、“薄意雕”、“线雕”等。高浮雕，与圆雕相接近，所雕形象起伏较一般浮雕大，有的局部为圆雕，具有很强的立体感。浅浮雕，与绘画相接近，所雕刻的想象所起伏较一般浮雕平缓。薄意雕，最浅薄的浮雕，所表现的形象仅是一层平缓的起伏，意到即止。

留青

所谓“留青”，也称平雕，即是用竹子表面一层青皮雕刻图案，把图案之外的青皮铲去，露出竹肌。竹材干后始能奏刀，此时表皮已由青转白。所谓“迹若粉描”，与留青之花纹正合。刻后不须一两载，表皮即呈淡**，但此后变化不大。竹肌则由淡黄而深黄，由深黄而红紫，故皮、肌色泽之差异会越来越明显。这种雕刻方法不仅精巧，而且竹器外表色泽莹润，经常抚摩掌玩，年代越是久远，竹肌颜色越是深沉，光滑如脂，温润如玉，色泽近似琥珀，同时图案部分也越清晰突出。这种技法始于唐代，当时虽是留青竹雕的初期阶段，所刻纹饰还比较浑朴简单，但这种技法的出现，显示出了竹刻艺术的提高与进步。

阴刻

是指所雕的物象低于雕面的水平面的雕刻技法。线刻，在平面的雕面上以阴刻线条造型，与绘画中白描相似。

微刻

微刻也是竹刻的一种，由于竹子纤维结构，以至于较难在竹子上面进行微刻，故现代雕刻家鲜少可以在竹子上进行微刻，也是微刻较难的一种。很多微刻作品画面上常常兼有微刻诗词或文章，此时人们也越来越认识到微刻文字书法效果重要性，那些虽刻得细微的某些作品无非蚁足一堆，在放大镜下观察，波磔点划，不成样子，字型或呆板，或歪斜，或扭曲，实不足取。尤其在微刻作品上的微刻功力怎样，也成了评判微刻作品的成败。好作品之所以受到人们推崇，除了微刻技法外，究其原因还在于微刻布局而又要表现出铁划银钩的书法功底。而要在竹子上微刻作品则是难上加难。

透雕

透，意为穿透。透雕又称通雕。通，意为贯通。有在浮雕基础上镂空其底版使图象空灵突出，分为单面镂空雕与双面镂空雕。有在圆雕基础上作镂空透雕，雕出内层的景物。也有平面多层透雕，多的可达五六层。

贴黄

又称“竹黄”、“翻黄”、“反黄”、“文竹”等。其工艺乃取竹筒内壁之**表层翻转过来，经煮压、粘贴到木制胎骨上使其成器。清中期以来，江苏嘉定、浙江黄岩、湖南邵阳、四川江安、福建上杭均以制作贴黄著称。据已知文献记载，以上杭为较早。贴黄器以木为胎。木胎可随意造型，故能突破竹材为圆筒形的限制，可以制成各种形状的器物，并因此而增加其实用价值，所以贴黄器是值得并应该提倡的。不过贴黄甚薄，只能浅刻。一般民间的贴黄器，造型雕饰都比较简单。但清宫所藏，精工华美，远非民间者可比。

镶嵌

为了增加竹木雕的层次感，采用与载体色泽不同的材料通过镶嵌形成图案。如嵌牙、嵌玉、嵌石、嵌竹、嵌木、嵌骨、嵌螺钿、嵌珊瑚、嵌玳瑁、嵌珍珠、嵌瓷等材料。用多种材料镶嵌在一件作品上，称“百宝嵌”。