在宋代的中国文学作品种类繁多，派别林立，随着社会发展变得非常繁盛。虽然唐朝早期能以诗被誉为中国文学的高峰，但宋代却能够以词创造另一个高峰。宋代文学人才辈出，有宋代议论先驱梅尧臣，大文豪苏轼，行为疯狂的米芾，首位著名女词人李清照等等。虽然词始于南梁，但到了宋代却大受欢迎，成了宋代文学的主要体裁。政治家范仲淹，理学家欧阳修，书法家黄庭坚，领军文人辛弃疾都是以词著名。

宋朝文学主要涵盖了宋代的词、诗、散文、话本小说、戏曲剧本等等，其中词的创作成就最高，诗、散文次之，话本小说又次之。宋朝的文学作品在北宋初期禀承了晚唐风格，用词浮艳，常作唱和酬答之用。随着王禹偁关注民生，朝廷又偏重儒学，文学作家开始注重儒家说教功能，但成就不高。直到欧阳修带起的第二次古文运动，文人才以平实的语言来创作，加上内容多反映生活时弊，雅俗共赏，文学创作进入了高峰期。当时的各种文体，互相影响，有破有立，而且派别林立，题材众多，并受到儒释道的影响，文坛有长足的发展。话本小说与戏曲就在这个时期不断冒起。南宋偏安江南后，文人多以作品抒发爱国情怀。可是南宋末期出现因循风气，结束了宋朝文学的发展道路。

宋朝是一个诗歌的国度。宋朝诗歌是一个巨大的宝库。里面有各个方面的知识财富。但这个宝库，我们认知开发的极少。宋朝的诗歌是唐朝诗歌的延续、再发展与突破。宋朝的诗人更广泛、诗篇更丰富。诗歌的种类、形式在宋朝达到丰富。宋诗创作数量空前丰盛。北京大学正在编纂《全宋诗》，据初步统计所收作者不下九千人，为《全唐诗》的四倍。《全宋词》辑录，共收词人一千三百余家，词章近两万首。孔凡礼《全宋词补辑》，又增收词人百家，词作四百多篇 。

宋代多高产诗人，陆游自谓“六十年间万首诗”。陆游现留存诗篇九千三百多首。杨万里写过两万多首。但只留存的一小部分。南宋四大家之一的尤袤留下的诗篇就更少了。那么多伟大的诗人写了那么多首诗歌，我们更多的人只能有机会读到他们几首诗，可以说连皮毛都没接触，别说体会他们的精骨了。宋诗反映社会视野较前有所拓展，切入生活力度有所深化。宋与唐的时代气象与氛围不同，诗家又勇于创新，因而形成与“唐音”殊异的“宋调”。宋词作为新兴的合乐诗体，既可传诵于文士案头，又能流播于乐人歌喉，强化了它的娱乐性和传播力，拥有众多接受群体 。 词是曲子词之简称，它承袭汉魏乐府，受到外来音乐影响，是一种既可合乐歌唱又有独特体制的诗歌体。词本来可以配合音乐，譬如苏轼的《东坡乐府》、姜夔词集《白石道人歌曲》、柳永词集《乐章集》、黄山谷的《山谷琴趣外编》。词的产生不迟于唐代。唐代的音乐分为雅乐、清乐、宴乐。雅乐是指《诗经》所配的音乐，先有诗才有音乐。清乐则是六朝乐府诗所配的音乐。宴乐则从西域传入中国，以琵琶四弦的二十八调为主，表达力强，词就是配合宴乐来创作。到了宋代，词人便根据乐曲的旋律和节奏求填上歌词。

自从中唐废除租庸调，以缴纳货币来取代，促使南北贸易发达，非地主的势力大增，导致中上阶层广泛追求豪华欢乐、奢侈享受。随着政治中心不断南移，南方新都市陆续兴起。官场新贵带来了新生活型态，促进了休闲娱乐的发展，舞台、歌榭、艺场、伎坊大量涌现。这样歌妓成为宋词传播与发展的媒介。

宋词发展蓬勃，收录在《全宋词》中的词人多达一千三百多家，作品有一万九千九百余首。另外，宋代词人别集大量出现，譬如柳永的《乐章集》、苏轼的《东坡乐府》、秦观的《淮海词》、周邦彦的《清真集》、辛弃疾的《稼轩词》、姜夔的《白石首人歌曲》。这些别集都因为宋朝成熟的刻印技术得到广泛的传播，增强了文学创作上的交流。

随着宋王朝采用重文抑武，国家长期处于积弱的地位。另一方面，思想上呈现出儒、释、道三家合流的趋向。在这样的历史背景下，宋词在题材、手法、风格经历了一个转型的过程。北宋前期，主要词人有晏殊父子、欧阳修、范仲淹、柳永等人。其中，晏殊、欧阳修带领着第二次古文运动，扫除深奥难明的词汇，以自然流畅语言来创作，说理畅达。他们禀承南唐柔软绮丽词风，抒情委婉。范仲淹突破了晏、欧风格，豪放悲壮，柳永则自创新调，以长调慢词代替小令，加入草根格调。北宋中期，最主要的词人是苏轼。他以诗为词，打破了词体的题材的局限，在婉约词家之外另立豪放一派，南宋的爱国词派与辛派词人也受到他的影响。北宋后期，主要词人有秦观、黄庭坚、贺铸、周邦彦等。周邦彦被推崇为“集大成者”，因为他注重音律，风格醇雅，章法缜密，用词精丽，造就了后来的格律词派。

南宋前期，主要词人有张元干、张孝祥、朱敦儒、李清照等。当面对国难的时候，他们除了保持苏轼的豪放词风，还注入了鲜明的时代特色，内容多为慷慨悲壮、沉郁苍凉。词坛中比较突出的是女词人李清照，其词化俗为雅，清婉疏淡，语言功力甚深，风格自然清新。南宋中期，主要词人则有辛弃疾、陈亮、刘过、姜夔等。辛弃疾开创了爱国词派，以散文为词，突破了词体，增加了艺术的表现；而且题材广泛，内容丰富，以报国与失意为主调；时而沉郁、时而明快，但仍以豪放为主，成为稼轩体。姜夔精通音律，能自行度曲，格律谨严，风格清空，意境幽冷，脱离了江西派，别竖一格。南宋后期，词坛出现了两大流派。一派是稼轩派，主要人物有刘克庄、刘辰翁、文天祥等，作品情调沉痛悲郁，豪迈粗犷。另一派是白石派，重要词家有吴文英、周密、王沂孙、张炎等，他们以姜夔为正统，重视音律技巧，内容凄凉哀怨。

著名词人

①晏殊

晏殊一生得意，他的作品多是娱宾遣兴之作，有的描写男欢女爱，有的是抒写离情别恨，内容较为贫弱，但他摆脱花间派的脂粉气息，改以温润秀洁的方式写男女恋情，以雍容典雅的手法写富贵气象，以精炼语言捕捉刹那光景，而且融入一些哲理体悟，展现深邃的内心世界与士大夫的气象，显示了由注重音律转向注重士大夫哲理的转化。晏殊传世的作品有《珠玉词》、《浣溪沙》（一曲新词酒一杯）、《蝶恋花》（槛菊愁 烟兰泣露）、《破阵子》（燕子来时新社）。

②欧阳修

欧阳修与晏殊并称“晏欧”。他的词也大多写男女情事、相思离别，处处表现出作者风流蕴藉的一面。但是欧阳也突破了传统创作的范围，以词歌咏自然风光，如《采桑子》十首，以清新笔触描绘颍州西湖；他也以词抒发个人潇洒放达的情怀，如《朝中措》（平山栏槛倚晴空）；他还向民歌学习，创作了两套分咏十二月节气的《渔家傲》“鼓子词”。其他作品更表明志向，有《六一词》、《醉翁琴趣外编》等等。

他摒弃了花间词派的浮华之气，词风十分清丽，往往以豪迈的风格抒发深远沉郁的意像，情真意浓。他常利用外在的景物描写内心，非常细致地展现情感世界，层次多变，手法曲折，意味深长。欧阳修还能吸收通俗生动的口语，以俗为雅，改变了审美标准。他的代表词作有《踏莎行》（候馆梅残）、《蝶恋花》（庭院深深深几许）、《采桑子》（群芳过后西湖好）等等。 宋诗方面则受到唐诗的巨大影响，北宋初期，主要沿袭中晚唐诗风余韵，大致可归为三体。最初是效法白居易诗风的白体诗，主要诗人是李昉、徐铉、王禹偁等，其中王禹偁特别关注民生疾苦，风格通俗，暗示了宋诗发展的新方向。白体诗后，流行了以贾岛、姚合为正统的晚唐体，主要诗人有林逋、潘阆、寇准等。除了白体和晚唐体，另一派就是推崇李商隐的西昆体，代表人物有杨亿、刘筠、钱惟演，西昆体注重采用典故，风格雍容华贵，可是缺乏思想内容，不能反映时代精神。北宋中期，随着第二次古文运动，欧阳修、王安石、苏轼等开创了宋诗的新局面。他们既扫除了西昆体绮丽浮艳的习风，又确立了宋诗散文化和议论化的标准。随后有王安石、苏轼等人和应。王安石的早期作品注重民生，精于议论，晚年则讲求技巧，诗律精严。苏轼作品题材丰富，风格多样，大大开拓了宋诗境界。北宋后期，主要诗人有苏门四学士和陈师道，他们虽然继承苏轼诗风，但审美方面却趋向分流。其中黄庭坚与陈师道对后来的江西诗派产生了重大影响。

南宋前期，江西诗派形成并壮大，代表人物有陈与义、吕本中等，但墨守成规，创作不足，南渡以后诗风才渐渐改变。南宋中期，诗坛出现“中兴四大家”－杨万里、范成大、尤袤和陆游。其中陆游是南宋最为杰出的诗人，他取材广泛，诗风悲壮，意境宏大，不拘一格。江西诗派逐步淡出了诗坛后，出现了反对江西诗派、取经晚唐的永嘉四灵与江湖诗派。永嘉四灵专攻五律，取材狭窄，雕琢琐碎。江湖诗派格局较四灵更为开阔，题材也更为广泛，整体风格偏重细巧，未脱晚唐旧习。

白体诗

白体诗是指宋初的一批诗人模仿白居易所作的诗。宋初朝廷善待文人，提倡酬唱，促使馆阁唱酬成风，并且汇编许多唱酬诗集，如《二李唱和集》、《禁林宴会集》、《翰林酬唱集》等等。这些诗人模仿白居易与元稹、刘禹锡等人互相唱和的近体诗，集中描写闲适生活，言词浅白，手法清雅，显然与五代诗风一脉相承。[5]

当初王禹偁也被宋人当作白体诗人。可是，他的诗风与李昉、徐铉的风格有异。虽然他自小学习白体诗，又多写唱和诗，但他更重视白居易的讽谕诗。当他居住在商州时，他学习了白居易新乐府诗的创作精神，利用自己作品来反映社会现实。充满关心疾苦的诗篇有《畲田词》、《秋霖二首》、《乌啄疮驴歌》等。《感流亡》的“老翁与病妪，头鬓皆皤然。呱呱三儿泣，惸惸一夫鳏”描写感染疾病的不幸，“襁负且乞丐，冻馁复险艰。惟愁大雨雪，僵死山谷间”以对他们深表同情。其中他联想到自己：“我闻斯人语，倚户独长叹：尔为流亡客，我为冗散官。”，来表达自己的同理心，可见有别于无病呻吟之作。[5]

与白居易的创作历程相反，王禹偁早年多写闲适诗，而晚年多写讽谕诗。他自编的《小畜集》就是收录讽谕诗，表现出自省意识，摆脱了白体诗人的群体，慢慢进而学习杜甫风格。总的来说，王禹偁的诗浅白流畅，语言自然，情感含蓄，优雅古朴，别树一帜。[5]

晚唐体

晚唐体本来是指唐末年诗歌体裁，以七绝五律为主。[6]到了宋代则以贾岛、姚合为正统。它的特色主要在苦吟锻炼和造语成就，不用典故，以景咏物，以清深闲雅为高，以清浅纤微为下品。[6]主要诗人有宋初九僧、林逋、潘阆、寇准等。[5]

根据司马光《温公续诗话》，宋初九僧是指剑南希昼，金华保暹，南越文兆，天台行肇，沃州简长，青城惟凤，淮南惠崇，江南宇昭，峨眉怀古，九名僧人。根据《宋诗纪事》内的《惟凤诗序》，知道这“九僧”各自生活不同地方，没有地域性。他们的作品被编辑成《九僧诗集》，因而得名。传世中的《九僧诗集》继承了反复推敲的苦吟精神，内容多为描写幽静的山林景色和隐逸生活，形式上侧重五律，作品中常有佳句，例如“虫迹穿幽穴，苔痕接断楼”，“磬断危杉月，灯残古塔霜”，“马放降来地，雕盘战后云”，“春生桂岭外，人在海门西”。[5] 在散文方面，著名代表有唐宋八大家中，宋代占了六位，包括欧阳修、苏洵、苏轼、苏辙、王安石、曾巩。他们各有风格，构成了宋朝散文的繁荣景像。其特色在于，内容写实，大部分是论政与论道的作品，当中带有忧患意识；风格平易自然；艺术表现手法，多以古论今，是结合实用与艺术的作品。宋初的作家多擅长骈体，以五代浮艳风格为特色。首先反对浮艳风格的是柳开，他矫正文弊，提倡恢复古文，推崇韩愈和柳宗元的作品，强调结合文统和道统，但他的创作辞涩言苦，缺乏艺术色彩。王禹偁则能够把理论和实践并重，力排浮华艰涩文风，利用文学作品反映民生与时弊。于是他们成为第二次古文运动的先驱。其后西昆体兴起，此派作家皆宗法李商隐的“四六”文，讲求辞采声韵，宏博典雅，浮靡文风再度泛滥。穆修、范仲淹、石介、尹洙等人猛烈抨击西昆体的弊病。直到欧阳修才真正彻底清扫浮靡风气，以精练语言，确立平易轻快的风格。曾巩文简古朴，王安石议论精警，苏洵能策善论，苏辙深醇温粹，苏轼更是贯通古今，挥洒自如，对北宋后期的作家影响深远。南宋散文发扬了北宋传统，胡铨、李纲、陈亮、陆游、辛弃疾等人的作品，强烈地展现现实主义和爱国精神。南宋末年，文天祥、谢翱等人的作品，充满了民族气节。最后以悲壮雄劲的高潮结束了两宋散文的历程。

著名散文作家

①王禹偁

王禹偁为宋代散文理论和新文风奠定了基础。当初他对五代的浮华文风十分不满，主张以韩愈和柳宗元为榜样。他强调古文要“传道明心”。可是他所指的“道”并非柳开所讲的儒家道统之“道”，而是指民生和时弊，而他所谓的“心”只是指自己对政治的见解和内心感受。他还要求文章平易畅达，反对用词艰涩。因此，他的散文平易近人，风格古雅简淡，自然明快，艺术性较高，而且处处反映现实和社会，鲜明地体现儒学和注重教化的思想，既能直陈时弊，发表政见，又表达坎坷命途，内容非常充实，紧紧地结合了古文与时政。他禀承了韩愈、柳宗元、欧阳修、苏轼，无论从理论与实践都为第二次古文运动做了榜样。王禹偁的著名作品有《待漏院记》，当中以生动语言描写有贤德的、奸恶的、没才干的宰相在上朝前的心态，既有赞扬又有指责，有义正严词，却又带点讽刺，手法非常突出。在《唐河店妪传》，王禹偁写边境老妇以自己的机智扑杀外敌，后来议论边防政务，制定策略，切中时弊。在《黄州新建小竹楼记》中，结合骈文散文，既保留古文的流畅，骈体的对称，铿锵的音调，更描写出贬谪生涯的感慨。[8]可见，王禹偁独树一帜，为后来的诗文改革开辟了一条广阔的道路。

②范仲淹

范仲淹曾大力推动“庆历新政”和诗文革新运动。他以政治改革的立场上反对西昆体，要求文章内容要反映实际利于教化，情感要激昂，语言要浅白。他的政论文透彻精辟，逻辑严谨，而其他作品都能寄景言情，结合叙事议论，风格清新。著名作品有《范文正公文集》、《岳阳楼记》、《桐庐郡严先生祠堂记》。 话本是表演说话艺人的讲稿。 说话源自隋唐时讲历史故事与变文的通俗文学。话本里有话、诗、词、评，是用白话写成的小说或者“市人小说” 。由于宋朝工商业繁荣，市民对娱乐的需求增加，造就了大量的听众，促使说话流行。根据周密的《武林旧事》，宋代话本可分为下列四家，说小说的有52人，讲历史的有23人，说经的有17人，说合生的只1人。四家之中，以小说及讲历史的最为普遍。小说又叫银字儿，内容以灵怪、传奇、公案为主。讲史的只说不唱，只讲述一些历史故事。说经是由唐朝俗讲演变而来，内容以宗教故事为主。 话本以诗词作为故事的引子与总结，中间用韵文加以渲染，在引人入胜的地方分回断开，奠定了元明清的短篇小说、长篇小说的基本模式。譬如《大宋宣和遗事》就是后来《水浒传》的蓝本 ，而《大唐三藏取经诗话》为《西游记》提供了创作的根据。

我国古籍目录数量多、种类多，内容极其丰富。如果从目录编制的体例看，大致可分如下三种：

第一种，部类前后有小序，书名之下有解题。解题又叫叙录或提要。它的作用是叙述作者生平，概括全书大旨，品题得失，考辨讹谬。这种既有序又有解题的目录，不仅剖析学术流别，而且提要钩玄、举其大旨、“故虽书有亡失，而后之学者览其目录，犹可想见全书之本末”（朱彝尊《曝书亭全集》卷四十四），因此在学术上有很高的价值，历来被学者们所推重。流传至今的有宋代晁公武《郡斋读书志》、陈振孙《直斋书录解题》、元代马端临《文献通考·经籍考》、清代官修《四库全书总目提要》等。这种解题目录始于刘向的《别录》和刘歆的《七略》，到宋代时已趋于成熟，《郡斋读书志》与《直斋书录解题》就是标志；而清代所修《四库全书总目提要》更加完善，成为解题目录的集大成者。

第二种，部类前后有小序，书名之下无解题。这种目录，价值在于小序。小序条辨流别，申明大道，叙列九流百家之学，使人得以由委溯源，考辨学术源流。流传至今者，有《汉书·艺文志》、《隋书·经籍志》。

第三种，只记书名，无小序、解题。如宋代郑樵《通志·艺文略》，清代张之洞《书目答问》，唐以下各史《经籍志》、《艺文志》，以及一些私人藏书目。郑樵《通志·艺文略》的宗旨是：“类例分，则百家九流各有条理，虽亡而不能亡也。”“类例既分，学术自明，以其先后本末具在”（郑樵《通志．校雠略》）。郑樵反对每书之下必有解题，认为这是“泛释无义”、“文繁无用”，主张从目录的分类来体现学术源流的本末先后。他排斥目录中的解题，未免失之偏颇，但他所编《艺文略》，分类之间剖析流别，秩然有序，确实体现了“类例既分，学术自明”这一原则。张之洞的《书目答问》“分别条流，慎择约举。视其性之所近，各就其部求之。……令其门径秩然”（《书目答问》略例），其编排之法与郑樵的原则相吻合。因而在只记书名的目录当中，《通志·艺文略》和《书目答问》为人们所重视，具有一定的价值。

由此可见，考辨学术源流是我国目录学的正宗及优良传统。

此外，从目录的形成及目录的体制看，又可分为官修目录、史志目录、私人藏书目录等三种。

第一种官修目录，这种目录是在国家藏书的基础上编制成的。历代封建统治者，在政权趋于巩固、国家安定的情况下，往往着手整理文化典籍，当然也为了对人民实行思想统治。从汉代至清代，历代王朝大都搜集天下遗书、编制全国性的综合目录。这种目录由于是政府组织编修，因而无论人员的配备，还是书籍资料的搜集，都雄厚而充实，特点是书籍著录完备，包罗宏富。如《群书四部录》（唐开元初修）、《四库全书总目提要》等。但由于成于众手，往往失于疏漏，这是一个缺点。

第二种史志目录，这种目录是历代史官在修史时，根据同时期的国家藏书修成的。目的是记一代藏书之盛，把一个时代的学术文化情况作为历史的一个方面记录下来，和正史一同流传。自从班固首创《汉书·艺文志》，开了正史中记载目录的先例，历代修史者相沿不绝。如《隋书·经籍志》、《旧唐书·经籍志》、《新唐书·艺文志》、《宋史·艺文志》、《明史·艺文志》等。从汉代到清代，史志目录一直是我国目录学发展史中一支重要的流派。可据以考见一代学术源流及典籍的存亡，在历代官修目录大部分佚失的情况下，同史书一同流传下来的历代史志目录就更显得珍贵了。

第三种私人藏书目录，这种书目是以私人藏书为基础编制的。限于各方面的力量，它不如官修目录的完备、宏富，但它可以补官修目录及史志目录之阙，特别是私人所著的解题目录，在补阙这一点上尤其重要，如《郡斋读书志》、《直斋书录解题》这两部目录著录的书籍，后来大多佚失；但由于这两部目录都有解题，因而“古书之不传于今者，得藉是以求其崖略；其传于今者，得藉是以辨其真伪，考核异同”（《四库全书总目提要》），成为“考证之所必资”的重要目录。

我国古代目录的种类，如果从它的性质上看，也可以分为三种，即综合目录、专科目录、特种目录。

第一种综合目录最为常见，一般都按经史子集四部分类法分类。历代官修目录、史志目录、私人藏书目录、通常都属于综合目录。

第二种专科目录是伴随着科学文化的逐步发展，适应人们对某一学科进行不断深入的研究的要求而产生的专业性目录。我国最早的专科目录是汉武帝时杨仆的《兵录》。后来，与历代学术的兴盛相适应，产生了各种不同的专科目录。汉魏以来，文学开始繁荣。晋初产生了荀勗的《杂撰文章家集叙》、挚虞的《文章志》。魏晋南北朝时期，佛教开始盛行，由于我国有儒家独尊的传统，佛教仍被视为异端，佛经在目录中没有地位，这反而促使佛经目录向专门化发展。晋代释道安的《综理众经目录》、齐梁间释僧祐的《出三藏记集》，都有一定的价值。史籍目录兴起于唐代，金石学目录源于宋代，时代愈晚，专科目录愈多，也愈加专精。如清代朱彝尊的《经义考》、谢启昆《小学考》，都是质量较高的好目录。

第三种特种目录是性质特别而又不限于一科的目录。如丛书目录，目前最完善而使用又方便的是上海图书馆一九五九年出版的《中国丛书综录》。禁书目录，有陈乃乾所编《索引式的禁书总录》。版本目录，有清代钱曾《读书敏求记》、邵懿辰《（增订）四库简明目录标注》等。敦煌写本目录，有商务印书馆编的《敦煌遗书总目索引》，是目前最好的敦煌遗书目录。另外还有地方志目录、善本目录、词曲目录、辨伪目录等等。

如果我们熟悉并且掌握各种目录的不同性质及其特点，在学习、研究、整理古代典籍的过程中，将会心中有数，目标明确，驰骋自如。

类编在明清时运用较少，但在唐宋时期，却是诗歌结集的一种重要方式。袭《文选》余风，初唐的诗歌总集，差不多都是类编的，如刘孝孙《古今类聚诗苑》和僧慧净《续古今诗苑英华》。《玉海》卷五四引《中兴馆阁书目》谓慧净书乃续刘书所成。慧净撰书事见《续高僧传》卷三：“净以人之作者差非奇挺，乃搜采近代藻锐者，撰《诗英华》一帙十卷。”并录刘孝孙所作序。可见此二书关系密切，体例也应相同。《大唐新语》卷九云：“（时）有诗篇十卷，与《英华》相似，起自梁代，迄于今朝，以类相从，多于慧净所集，而不题撰集人名氏。”此部佚名编选的诗集编排方法为“以类相从”，且与《续古今诗苑英华》面貌相近，据此可知《古今类聚诗苑》、《续古今诗苑英华》二书确为类编诗集。

中唐时期的类编诗集有李吉甫所编的《丽则集》。《郡斋读书志》卷二○论此书曰：“集《文选》以后至唐开元词人诗，凡三百二十首，分门编类。贞元中，郑余庆为序。”④晚唐时期出现了一部规模极大的唐人选唐诗，也是中国历史上第一部尊杜选本，即顾陶编选的《唐诗类选》。《唐诗类选序》中谈到了全书的收录范围与编撰体例：“始自有唐，迄于近末，凡一千二百三十二首，分为二十卷，命曰《唐诗类选》。篇题属兴，类之为伍，而条贯不以名位毕崇、年代远近为意。骚雅绮丽，区别有观。”⑤全书以类相编，各类之中也不以年代先后为序。

北宋时编撰的类编诗集依然不少，如《郡斋读书志》卷二○云：“《唐宋类诗》二十卷。皇朝僧仁赞序称罗、唐两士所编，而不详其名字。分类编次唐及本朝祥符以前名人诗。”南宋时期类编诗集大盛，出现了题为刘克庄编选的《分门纂类唐宋时贤千家诗选》，是最早的一种《千家诗》。还有赵孟奎所编的《分门纂类唐歌诗》和宋末元初方回编选的《瀛奎律髓》。

普通类编诗集包纳各种题材，但若将某种特定题材的诗歌再进行类编而成集，即是类编专集。如北宋宋绶的《岁时杂咏》及南宋初年蒲积中的《古今岁时杂咏》。《岁时杂咏》在《郡斋读书志》中著录为二十卷，录诗一千五百零六首。《古今岁时杂咏》按一年四季节气时令编排，如元日、春分、清明、立夏、端午、中秋、重阳、冬至、岁暮等，选录汉魏至宋时诗歌二千七百零九首⑥，《四库提要》云：“古来时令之诗，摘录编类，莫备于此。”⑦全书前有绍兴年间蒲积中所作序，称此书与《岁时杂咏》的关系是“取其卷目，而择今世之诗以附之”。二书体例相同。类编专集也有可能以别集的形式出现，如刘辰翁的《须溪四景诗集》，全书分春夏秋冬四门，多以古人四时写景诗句为题，是为教授其子学诗之需而作的范本。宋代另一部重要的类编专集是南宋孙绍远所编题画诗集《声画集》，《四库提要》云：“所录皆唐宋人题画之句”，“分作二十六门”。清康熙时编大型题画诗总集《历代题画诗》，就沿用了这种方式。地方专集有孔延之编的《会稽掇英总集》。全书将歌咏会稽山水人物的诗文编为二十卷，前十五卷为诗，依题材分为州宅、西园、贺监、山水、寺观、送别、寄赠、感兴、唱和九类，每类又先列律体再列古体，后五卷为文，按文体编排。自《文选》起，类编诗文集都多是诗赋类编而文分体，因为文的外在形态差别较为明显，实用性也极强，按照用途自然地形成了诸多文体，不需要借助题材分类就可以达到区分的目的。但《文苑英华》因选录文的数量太多，各体之下又依题材分为若干子类，是个例外⑧。

唐宋时期的诗歌别集也有一些采用了类编方式⑨，最早为李峤《杂咏》，分乾象、坤仪、芳草、嘉树、灵禽、祥兽、居处、服玩、文物、武器、音乐、玉帛十二部，每部十首诗。另如樊晃在大历五年至七年间所编的《杜工部小集》，其序云：“文集六十卷，所于江汉之南……今采其遗文，凡二百九十篇，各以事类，分为六卷。”⑩白居易在江州时，自编诗集共分四类，收讽谕诗一百五十首，闲适诗一百首，感伤诗一百首，杂律诗四百余首，计八百首左右，编为十五卷，其时在元和十年(815)。这是白诗第一次结集，采用了体裁、题材并行的分类法。

宋人对自己和时人的诗文集较少类编。哲宗元符时宋绩臣走访宣城梅家，从梅尧臣后人手中得到家藏的《梅尧臣全集》，该全集就是按题材而非古律体编排的，然而这种情况极少(11)。但宋人喜好将唐集重新编类，较早者如宋敏求编《李太白集》与《孟东野集》，王钦臣编《韦苏州集》。《蔡宽夫诗话》云：“景祐、庆历后，天下知尚古文，于是李太白、韦苏州诸人始杂见于世。”(12)宋王二人的编集正符合了时代的需要。《李太白集》先以歌诗、古赋、表、序等分体，诗又分为古风、乐府、歌咏、赠、寄、别、送、酬答、游宴、登览、行役、怀古、闲适、怀思、感遇、写怀、咏物、题咏、杂咏、闺情、哀伤诸类。《韦苏州集》分类较为简单，仅赋、杂拟、燕集、寄赠、送别、酬答、逢遇、怀思、行旅、感叹、登眺、游览、杂兴、歌行十四类。杜诗在宋代受到了极高尊崇，宋人用力最勤的唐集当然是杜甫集，以《分门集注杜工部诗》为例，全书分月、星、河、雨雪至花、草、竹、木七十二门，“居室”、“纪行”、“述怀”、“时事”、“送别”、“简寄”各门内容较多，又分上下或上中下。类编杜诗在宋代颇为风行，宋元以后就不多见，明代著名藏书家徐跋《分类杜诗》即云；“世传杜诗不下数百本，笺注者十之七，编年者十之二，分类者十之一。”(13)

南宋人也将北宋的一些名家诗集重新以类编次。最著名的即是王注苏诗，书名《集注分类东坡先生诗》，旧题王十朋撰，分七十八类。而宋麻沙本《类编增广颍滨先生大全文集》即苏辙诗文集，前六十卷为诗，分目几近百类，其“四时”类下复分“春”、“夏”、“秋”三子类，“庶官”类下复分“省掖”、“奉使”、“将帅”等九小类，颇为繁复。《类编增广黄先生大全文集》中的诗歌分类更是多至一百零四门。有时这种分类实在没有必要，如《类编增广老苏先生大全文集》八卷，前两卷录古律诗仅四十二首，却分成了十九门，每门平均还不到三首。

二

从文献编撰的历史来看，类编诗文集的产生经历了一个漫长的过程。中国古代别集的出现早于总集，《汉书·艺文志·诗赋略》著录的《屈原赋二十五篇》、《宋玉赋十六篇》、《枚乘赋九篇》等，即可视之为别集。这些别集虽经刘向等人加工成为定本，但它们应早就编辑成书而不是单篇流传。《汉书·艺文志》所录者均为专体别集，或者收诗，或者收赋，作品数量相对较少，内容也较为单一。包括诸多文体的别集出现于东汉，《隋书·经籍志》云：“别集之名，盖汉东京所创也。自灵均以降，属文之志众矣，然其志尚不同，风流殊别。后之君子，欲观其体势，而见其心灵，故别聚焉，名之为集。”东汉时期，将一位作家各种文体的作品汇聚成集已是较为普遍的现象，如《后汉书·列女传》云：“（班昭）所著赋、颂、铭、诔、问、哀辞、书、论、上疏、遗令，凡十六篇。子妇丁氏为撰集之。”据《文选·东征赋》注可知此书被称为《曹大家集》(14)。这些别集自然不会采用类编的形式。

当别集达到一定数量之后，编纂总集才成为必要和可能。《隋书·经籍志》云：“总集者，以建安之后，辞赋转繁，众家之集，日以滋广，晋代挚虞苦览者之劳倦，于是采摘孔翠，芟剪繁芜，自诗赋而下，各为条贯，合而编之，谓之《流别》。”从《文章流别集》残存的文字对于诗、赋、七、箴、铭、诔、哀辞、墓志等文体所作的论述分析可知这是一部分体的文章总集，但是否类编已不可考。倒是此后梁僧祜所编的《弘明集》采取了近于类编的体例，《弘明集序》云：

撰古今之明篇，总道俗之雅论，其有刻意剪邪，建言卫法，制无大小，莫不毕采。又前代胜士，书记文述，有益三宝，亦皆编录，类聚区分，列为十四卷。

全书既非按文体编排，亦非依作者排序，而是根据论辩主题分类。如卷四录何承天与颜延之围绕神灭与不灭而写的论辩文章六篇，卷七收录四人批驳顾道士“夷夏论”的文章四篇。《弘明集》与《文选》产生的时代大致相同，二书的编选也都经历了一个过程，分类方法的形成又非朝夕之事，所以很难说二者是否存在相互影响的关系。但佛教文献《弘明集》的分类方式和对象都显得极为特殊，因此真正对后世类编诗文集体例产生重大影响的只能是《文选》。

类编诗文集与类书最大的相通之处是它们都采用了内容分类这种编排方式。分类思想的演进，从侧面反映出民族认识水平的发展过程。《周易》中已将事物分门别类，构建起一个有序的宇宙体系。但最早对事物作出具体划分的则是字书《尔雅》。《尔雅》全书除前四篇所释较为抽象之外，余十五篇均释实物名称，有宫、器、乐、天、地、丘、山、水、草、木、虫、鱼、鸟、兽、畜等类。后来类书所用分类体系就是《尔雅》分类方法的延伸和发展，该分类体系又进一步地影响到了类编诗文集。

类书与类编总集起初在选材方面相差甚远，前者分门录事，后者则是分类录诗文。但类书的出现比类编诗文集要早，二者也存在着一定联系。汉魏六朝是赋的兴盛期，写赋需广征博采事实典故，赋可谓类书之前身(15)，六朝人编撰类书时自然会到赋中找寻材料。赋的创作程式性极强，同题之作内容相像。依题逐篇抄录典故字句成为类书，照录全篇就是类编赋集了。诗的情况亦与此类似。到初唐欧阳询的《艺文类聚》，就将这二者结合起来，既抄撮故实，又选录诗文。《艺文类聚序》云：

前辈缀集，各杼其意。《流别》、《文选》，专取其文，《皇览》、《遍略》，直书其事。文义既殊，寻检难一。爰诏撰其事且文，弃其浮杂，删其冗长，金箱玉印，比类相从，号曰《艺文类聚》，凡一百卷。其有事出于文者，便不破之为事。故事居于前，文列于后。俾夫览者易为功，作者资其用。(16)

先事后文，这是类书编撰史上的一个重大突破。传统类书如《皇览》是“事出于文”，“破之为事”，这里却将成篇的“文”（文章）附于单行的“事”（语汇）之后，相当于传统类书与类编诗文集的合一。闻一多先生对此有极好的论述：

《文选注》，《北堂书钞》，《艺文类聚》，《初学记》，初唐某家诗集。

我们便看出了一首初唐诗在构成程序中的几个阶段……（《初学记》）每一项题目之下，最初是“叙事”，其次“事对”，最后便是成篇的诗赋或文。其实这三项中减去“事对”，就等于《艺文类聚》，再减去诗赋文便等于《北堂书钞》。所以我们由《书钞》看到《初学记》，便看出了一部类书的类化史。(17)

闻先生所说的“初唐某家诗集”，最妥切的例子莫过于李峤的《杂咏》了。这是类书发展的高级阶段，即作者不再是编撰而是直接创作出一部示范性的诗体类书，同时也是一部类编诗集。将《杂咏》与《艺文类聚》、《初学记》的典故和类目作一对比，就可以充分证实这一结论(18)。

除却面貌的相似之外，类书与类编诗文总集往往出现于同样的文化背景之下，都是封建帝王宣扬文治，“盛世修典”的重要方式，编撰人员也时常一身二任，因此二者经常是伴生的关系，也经常会对当时的文学风气产生重要影响。如唐龙朔年间，类编总集有许敬宗等《文馆词林》，类书有许敬宗《累璧》，许敬宗、上官仪等《瑶山玉彩》，秀句集有元兢等《古今诗人秀句》，诗格有上官仪《笔札华梁》、元兢《诗髓脑》。以类书为资料汇编，以类编诗集与秀句集为创作典范，以诗格为理论指导，创作出的成品即是“糅之以金玉龙凤，乱之以朱紫青黄，影带以徇其功，假对以称其美”的上官体(19)。

宋初也有一次大型修撰类书的活动。宋初四大书中，《太平御览》、《太平广记》编撰在先，与《文苑英华》修书人员，时间互有交叉，其编撰体例也影响到了《文苑英华》。《文苑英华》与《太平御览》的分类体系大致相同，而且其编撰程序是“阅前代文集，撮其精要，以类分之”(20)，这个“类”在“阅前代文集”之前就应该明确下来，否则编书就会变得难以操作，应该也参考了《太平御览》的分类方法。

正因为面貌相近，背景相同，作用相当，大型类编诗文总集常被人误认为类书。尤袤《遂初堂书目》将《文馆词林》、《文苑英华》既列为类书，又归于总集。胡应麟也将《文苑英华》与《太平御览》、《太平广记》并视为类书(21)。而《艺文类聚》等类书却反被认为是总集：

胡应麟《少室山房笔丛》卷二九：“（类书）有数种，如《初学》、《艺文》兼载诗词，则近于集。”

祁承《澹生堂藏书约·藏书训略·购书》：“《艺文类聚》之备载词赋，《合璧事类》之详引诗文，是皆类而集矣。”

章学诚《校雠通义》二之五：“《艺文类聚》之类，当附集部总集之后。”

其实二者的区别还是很明显的。《文选》、《文苑英华》这种严格意义上的类编总集只录全篇诗文，原则上不录散句断篇，更不录字词典故。而类书的范围却广泛得多，既可以收录典故，也可以节录或全录诗文。

三

由于体例有相通之处，类书与类编诗文集在编撰时经常互有取资。类书取材于类编诗文集的情况较为普遍，类编诗文集取材于类书的情况则较少，可见者如题为刘克庄的《分门编类唐宋名贤千家诗》实系南宋书贾令人所为，书中袭录了类书《锦绣万花谷》(22)。除却互相取资之外，类编诗文集也时常被改编成各种类书。唐宋时期，《文选》是世人学习的诗文典范，备受关注。唐代除注本外，也出现了一些续书、拟书，如孟利贞《续文选》、卜长福《续文选》、卜隐之《拟文选》。宋人则喜好将《文选》改编成类书。陆游《老学庵笔记》卷八曰：“国初尚《文选》，当时文人专意此书，故草必称王孙，梅必称驿使，月必称望舒，山水必称清晖。”《文选》中此类代称颇多，如日曰“曜灵”、“灵晖”、“悬影”、“飞辔”、“阳乌”，月曰“素娥”、“望舒”、“玄兔”、“蟾魄”(23)，一一去记势必费时费力，于是产生了专门汇聚《文选》双字的类书，苏易简的《文选双字类要》。《四库提要》云：“是编选《文选》丽藻之语，分类纂辑，其中语出经史偶为汉以来辞赋采用者，亦即以采用，注为出典。”似乎又回到了“事出于文”、“破之为事”的老路，然而却是一种更高层次的复归。又如王若虚《选腴》“以五声韵编辑《文选》中字”(24)，显然是为了押韵的方便。

比摘取字词更进一步的是摘句，可见文士们竭力从语言的各个层面——字、词、句、篇全方位地学习《文选》。该类著作以刘攽的《文选类林》最为典型，《四库提要》论之曰：“编取《文选》字句可供词赋之用者，分门标目共五百四十九类。”(25)《文苑英华》在宋人心目中是《文选》的续书，一部分量更大、时代更近的《文选》，真宗景德四年(1007)就曾下诏同时校刻《文选》与《文苑英华》(26)。基于此种认识，高似孙也用编撰《文选句图》的方法编撰了《文苑英华纂要》。据其序，该书编成于嘉定十六年(1223)，此书有宋刊本，见瞿镛《铁琴铜剑楼藏书目录》，称其为“宋高似孙钞”，价值在于“撮取《英华》中丽句，可供渔猎者编之”(27)。元人赵彣对其颇为推许：“凡古今名贤，诸作有一联一句至妙者，必博采无遗，予读之神弛心醉。”(28)可见宋元文士们对此类书籍的偏好。

与《文选》同样被宋人推尊的还有杜诗，它也被改编成各种类书。《直斋书录解题》卷一四云：“《杜诗六帖》十八卷，建安陈应行季陵撰，用白氏门类，编类杜诗语。”即依《白氏六帖》的类目摘录杜诗字词。同类的书还有《八诗六帖》，《四库提要》云：“《八诗六帖》二十九卷，旧本题宋王状元撰，而不著其名，盖坊贾所为之赝本。八诗者，李杜韩柳欧王苏黄之诗。六帖者，窃白居易之名也。分类猥琐，摘句割裂。全书托名王十朋，亦应宋人所为。”

类书最基本的编撰体例有二，即分类与分韵(29)。杜诗被宋人视为用韵的典范，郑卬《杜少陵诗音义序》云：“国家追复祖宗成宪，学者以声律相饬，少陵矩范，尤为时尚。”蔡梦弼《草堂诗笺跋》亦云：“设科取士，词赋之余，继之以诗，诗之命题，主司多取是诗。”(30)与类编杜诗和《杜诗六帖》的情况相似，宋代也出现了韵编杜诗及韵编杜诗类书。韵编杜诗如陈造《韵类诗史》，其自序云：“予读子美诗能上口，来房州多暇，创以韵类之，庶便歌诵成书矣。”陈造认为，诗歌创作要想取得高度成就的话，就必须对前人的经典著作熟悉到能够随口背诵的程度，他举例说：

昔庞佑甫问诗法于东莱，东莱问之曰：“子读子美诗乎？能暗诵矣乎？”“未也。”授以善本。“余方他之，反将语子，请诵此。”既还，则皆上口。东莱遣之，曰：“子自有师矣。”庞自是以诗名。

除了杜诗外，他还精熟宋代优秀诗人的著作，“本朝东坡、黄、陈其正派，予亦韵类坡诗千三百篇，并黄陈诗皆能暗诵”，可惜效果并不明显，“然诗学终愧古人，又何也？”(31)陈造显然是走入了学诗的误区。而韵编这种诗集编撰方式也运用得极少，远无法与分体、类编、系年三者相比。

韵编类书在宋代并不少见，《郡斋读书志》卷一四就记载了这样两部著作：

《押韵》五卷。右皇朝张孟撰。辑六艺、诸子、三史句语，依韵编入。以备举子试诗赋之用。

《歌诗押韵》五卷。右皇朝杨咨编古今诗人警句，附于韵之下，以备押强韵。

宋人也用同样方法将杜诗改编为韵编类书，书名《诗史字韵》。魏了翁《古郫徐君诗史字韵序》云：“徐君乃取《杜少陵诗史》分韵摘句为《字韵》四十卷，其于唱酬，似不为无助矣。”全书摘录杜诗诗句，以韵相编，以资作诗之用，理学家魏了翁虽受人请托作序，但对此并无好感，“余犹愿徐君玩心于六经，如其所笃意于《诗史》，则沉潜乎义理，奋发乎文章，盖不得如目今所见而已也”(32)。

同类著作影响较大的是《杜诗押韵》，有域外翻刻本。《杜诗押韵》，原名《李杜韩柳押韵》，李吕编，孙觌序，坊刻本称之为孙觌《杜诗押韵》。此书成于南宋初年，为杜诗韵编类书之最早者，孙觌《押韵序》云：“李师武得官建康，家居待选次，悉取杜工部、李翰林、韩吏部、柳仪曹四家诗，以《礼部》四声之次，集而录之，以类相从，号《李杜韩柳押韵》，凡二十四卷。”李吕也是一位背诵杜诗的专家，“读杜子美古律诗十八卷，通念不遗一字”(33)。比《杜诗押韵》体例更为完备的是《诗宗集韵》，宋裴良甫撰。此书又称《十二先生诗宗集韵》，录杜甫、李白、高适、韩愈、柳宗元、孟郊、欧阳修、曾巩、苏轼、王安石、黄庭坚、陈师道十二人之诗，唐代宋代各六家，并尊唐宋的意味甚为明显。全书按《广韵》韵目排列，先注出韵字的反切，再举诸家诗句为例。如此字过于生僻，则仅注音释义而已。

类书与类编诗集的界限本该较为清楚，可实际情形并不是这样，更况二者间还有一种过渡类型秀句集。如《瑶山玉彩》是许敬宗、上官仪等人“博采古今文集，摘其英词丽句，以类相从”所成(34)，应归于类书之列。元兢的《古今诗人秀句》与之性质相像，胡震亨《唐音癸签》卷三一却将它列入唐人选集。由于将诗集类编和将诗集改编为类书的作法相近，有时甚至出现二者的复合体，如宋代萧元登的《古今诗材》，《四库全书》列入类书类，《四库提要》云：“是书取唐宋人诗分类编辑，或录全篇，或割取一二联及数句，惟绝句则多全载。有评注，皆杂取诸家诗话，而稍参以己意。”录全篇诗歌似类编诗集，摘取一联或数句又有些像秀句集或句图；采诸家诗话并加入个人之见，则多少又近于类编诗话，如阮阅《诗话总龟》一类。同样的例子还有《全芳备祖》，每一种花名之下先是“事实祖”抄录典故，再是“赋咏祖”依诗体收录诗歌全篇及散句、散联，最后是“乐府祖”收录词。全书仿佛类书、类编诗集、类编诗歌秀句集、类编词集四者的统一体。由此可见类编书籍的各种形式的内在相通之处。

从文献保存的角度来讲，类编并不是一种好的方式。面对丰富多彩的文学创作特别是诗歌创作，无论多么完备的分类都有削足适履之弊，而且分类本身也会变得繁琐不堪。但就诗歌学习或者说模仿的实用角度而言，类编诗文集查找方便，易于检寻，又自有它存在的合理性。从某种意义上说，类编诗文集是类书与普通诗文集之间的一种过渡形态，它仍然是诗文集，却在一定程度上起着类书的作用。而当类编诗文集还不能满足学习需要的时候，人们又会将其进一步地改编成各种类书。

类编诗文集对于文学创作的作用不仅限于简单地提供材料和范本。作为古人对于文学作品特别是诗歌进行主题学研究的初步成果，将相同题材的诗作依次排列，有助于学诗者辨析异同(35)，更好地了解诗歌的深层意蕴与演变规律，明了作者为文之用心(36)，从而“以故为新”甚至推陈出新。《苕溪渔隐丛话》后集卷六中载：“子美《九日蓝田崔氏庄》云：‘明年此会知谁健，醉把茱萸仔细看。’王摩诘《九日忆东山兄弟》云：‘遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。’朱放《九日与杨凝崔淑期登江上山有故不往》云：‘那得更将头上发，学他年少插茱萸。’此三人，类各有所感而作，用事则一，命意不同。后人用此为九日诗，自当随事分别用之，方得为善用故实也。”胡仔所言三诗俱可见于《古今岁时杂咏》“重阳”一门中，学诗者倘熟悉此类书籍自然对“善用故实”大有裨益。可见诗集依题材分类的编撰方法与宋人所言的“点铁成金”、“夺胎换骨”的诗歌创作方法有着一定的内在相通之处，都是继承前代诗歌遗产的一种积极手段。宋代类编诗文集的繁盛，与宋代诗学观念之间存在着某种深层联系。

注释：

①关于《文选》文体分类的多少，有三十七、三十八、三十九种三说，详见穆克宏《〈昭明文选〉研究》，人民文学出版社1998年版，第103-107页。此据傅刚所论三十九种之说，见其《〈昭明文选〉研究》，中国社会科学出版社2000年版，第185-192页。

②据曹道衡《试论〈文选〉对作家顺序的编排》，《文学遗产》2003年第2期。

③据徐规《王禹偁事迹著作编年》，商务印书馆2003年版，第193-194页。

④《郡斋读书志校证》，宋晁公武撰，孙猛校证，上海古籍出版社1990年版。

⑤《文苑英华》卷七一四，宋李昉等编，中华书局1966年版。

⑥《古今岁时杂咏》，宋蒲积中编，徐敏霞校点，新世纪万有文库本，辽宁教育出版社1998年版。这个数字是校点者以四库本和明抄本合并后去其重复统计的，见书中的《本书说明》。

⑦《四库全书总目提要》，清纪昀等编，中华书局1965年版。下引此书均简称《四库提要》。

⑧另一个例外是《类编增广颍滨先生大全文集》，“诗文皆以类分”，见傅增湘《藏园群书经眼录》卷一三。

⑨万曼《唐集叙录·韦苏州集》云：“大抵唐人诗集率不分体，也不分类。”（中华书局1966年版，第87页）万曼先生是著名的唐集版本专家，《唐集叙录》一书考订颇精，但这个结论是片面的。

⑩引自《杜诗详注·附编》，《杜诗详注》，中华书局1979年版，第2237页。

(11)参看王岚《宋人文集编刻流传丛考》，江苏古籍出版社2003年版，第61页。

(12)引自《苕溪渔隐丛话》前集卷二二，人民文学出版社1962年版，第145页。

(13)《红雨楼序跋》卷一，福建人民出版社1993年版，第29页。

(14)此段论述参看徐有富《先唐别集考述》，《文学遗产》2003年第4期。

(15)《随园诗话》卷一云：“古无类书，无志书，又无字汇，故《三都》、《两京》赋，言木则若干，言鸟则若干，必待搜辑群书，广采风土，然后成文。果能才藻富艳，便倾动一时。洛阳所以纸贵者，直是家置一本，当类书、郡志读耳。”（江苏古籍出版社2000年版，第6页）

(16)《艺文类聚》，唐欧阳询撰，汪绍楹校点，上海古籍出版社1965年版。

(17)闻一多《类书与诗》，《唐诗杂论》，上海古籍出版社1998年版，第4-5页。

(18)葛晓音《创作范式的提倡和初盛唐诗的普及——从〈李峤百咏〉谈起》（《文学遗产》1995年第6期）一文从“编排”、“用典”两个方面证明李峤《杂咏》是“一部以诗体撰写的‘作诗入门’的类书”，所论极是。

(19)唐杨炯《王勃集序》，《杨盈川集》卷三，四部丛刊本。

《扒沙经》是宋代廖瑀所著。廖瑀因精湛的风水技艺而声名远播，廖瑀在广东、河源一带也被称为一代风水名师。史载廖瑀著有《怀玉经》《扒沙经》《八分歌》《金精鳌极》《地理总论》《地理秘传》《地理问答》《地理泄天机》《葬法新印》等书，但多已失传，仅《怀玉经》流传于世。所以现在若出现《扒沙经》刻本，十有八九是后人托名伪作。

众所周知，中国是造纸术和印刷术的发源地。雕版印刷书由隋唐五代发其端，至北南宋而鼎盛。雕版书的装帧由开始的卷轴装、经折装、旋风装、蝴蝶装到背包装，宋以后出现了线装书。一书多本的线装书还用纸板青布糊制成“函”收装，配以象牙别子。这种装帧，便于翻阅，不易破散，在我国书籍传统装帧技术上是最进步的，叶根友它一直流行了几百年。“线装书”也成了我国古籍的别称。近十几年，线装书有了较大量的出版。中国书店每年出版线装书二三十种，上海古籍出版社、江苏扬州广陵书局每年也出不少线装书。1993年在北京成立了第一家线装书专业出版社———中国线装书局。这家出版社已出线装书近二十种。

　　《太平御览》 中国古代类书。宋太宗命李昉等14人编辑，始于太平兴国二年(977)，成于八年(983)。初名《太平总类》，太宗按日阅览，改题此名。全书1000卷，分55部，每部之下又分若干子目，共4558类。以引证广博见称。据书前“图书纲目”所载，引用图书1690种，连同杂书、诗、赋、铭、箴等，引书实用2579种(据近人马念祖考订，见《水经注等八种古籍引用书目汇编》)。所引用的古书十之七、八已失传，是保存古代佚书最为丰富的类书之一。此书体例是每条引证都先写书名，次录原文，按时间先后排列。不加己见。所采多为经史百家之言，小说和杂书引得很少。正文作大字，注文作双行小字，附于本句之下，较其他类书更为明晰。此书以《四部丛刊三编》的影印本为最好，1960年中华书局据此本重新印行。

　　此书是北宋前期官修"四大书"之一。《四库全书总目提要》谓：“宋李昉等奉敕撰。以太平兴国二年受诏，至八年书成。初名《太平类编》，后改名为《太平御览》。宋敏求《春明退朝录》谓书成之后，太宗日览三卷，一岁而读周，故赐是名也。”

　　此书分50门，每门下又分若干子目，共4558个子目，子目下按时代先后排列资料，皆先具书名，次录原文。从研究唐代历史的角度看，此书的价值主要有：（1）可勾稽久已佚失的唐代史料，如《玄宗实录》、《开元录》、《唐杂制》、《唐职员令》、《两京新记》等，此书所征引者均可勾稽利用，清人就曾从此书中辑出《两京新记》佚文。又所引题为《旧唐书》、《唐书》的条文也很多，刘文淇就曾辑出这些条文为《旧唐书》逸文12卷，岑仲勉则认为是旧国史、实录之类，弥足珍贵。（2）因为此书类目全，资料多，可利用来研究唐代服饰、饮食、器物，往往一检即得。

　　此书版本：（1）南宋蜀刻残本分藏日本帝室图书寮、京都东福寺，另一南宋刻残本藏日本静嘉堂文库。（2）明万历周堂活字本，清嘉庆鲍崇城刻本，均欠善。嘉庆张海鹏刻本较善，但印本极罕见。日本文久（清咸丰时）喜多氏活字本，从南宋蜀刻本出，较善。（3）《四部丛刊三编》影印日本藏南宋蜀刻本，配静嘉堂文库藏南宋刻本及喜多氏活字本，1960年中华书局又缩印，最便使用。（4）原哈佛燕京学社出版有《太平御览引得》，系篇目引得和人名引得，极便于读者查检资料。

　　《太平御览》

　　1000卷，（宋）李坊等编。有1960年和近年中华书局影印本。

　　全书共分55部，再细分为4558个子目。涉及范围广，是现存类书中保存五代以前文献资料最多的一种。缺点在于类目有重复，讹误多。可结合使用 《太平御览引得》。

　　1919年“五四运动”爆发后，蔡元培辞去北京大学校长一职，在一则启事上有“杀君马者道旁儿”之语，时人不解，刘叶秋先生根据 《太平御览》897卷，“马”类，找到问题的答案。《艺文类聚》93卷提供的资料是——“观者誉马之驰，骑者因鞭策不止，使马力竭而毙”。