从总体看来，历代流传下来的古籍分为抄写本、刻印本两类，抄写本即人工抄写的图书，那古书的收藏知识是什么呢下面是我为你整理的古书收藏知识，希望对您有用。

古书收藏知识

　古籍的装帧

　在印刷术发明以前，图书是抄写的缣帛和纸张上，采用长卷形式，阅读时展开，平时卷起。这一时期的图书只能是卷轴装。韩愈《送诸葛亮觉往随州读书》诗称："邺侯家多书，插架三万轴，一一悬牙签，新若手未触。"欧阳修《归田录》也说："唐人藏书皆作卷轴。"雕版印刷普及以后，由于书版各自成块，卷轴装已不适用，古籍装帧改进为册页形式，先后出现旋风装、经折装、包背装、线装几种形式。线装的形式一直沿用至今。

　卷轴装 又称卷子装，早期的图书装帧形式。与装裱好的书画相似。在长卷帛书、纸书的左端安装木轴，旋转卷起(图1)。敦煌石室中发现的大批唐五代写本图书，都采用这一方式。据记载，古代宫廷收藏的卷轴装图书十分考究，《隋唐经籍志》描述秘阁藏书："上品红琉璃轴，中品绀琉璃轴，下品漆轴";《唐六典》描述内府藏书："其经库书，钿白牙轴，黄带红牙签;史库书，绿牙轴，朱带白牙筌。"进入版刻时代，图书改为册页形式，仍有一些采用卷轴装，如《开宝藏》、《赵城金藏》等。

　旋风装 在一素纸长卷上面依次粘贴书页，每页正反两面书写文字，展开长卷可翻页阅读。守张邦基《墨庄漫录》形容其"逐叶翻飞，展卷至末，仍合为一卷。"这种装订特点是外表仍为长卷，里面却是错落有致的书页，实为介于卷轴装和经折装之间的一种装订形式。大约盛行于唐代。故宫博物院藏有唐写本《刊谬补缺切韵》五卷，即是采用这种旋风装。

　经折装 又叫梵夹装、折子装。将图书长卷按一定宽度左右折叠起来，加上书衣，使之成为可以随时展读的册子。历代刊刻佛经道藏，多采用这种装订形式。古代奏折、书简也常采用这一形式。

　蝴蝶装 将每页书在版心处对折，有文字的一面向里，再将若干折好的书页对齐，粘贴成册。采用这种装订形式，外表与现在的平装书相似，展开阅读时，书页犹如蝴蝶两翼飞舞，故称为蝴蝶装。蝴蝶装是宋元版书的主要形式，它改变了沿袭千年的卷轴形式，适应了雕版印刷的一页一版的特点，是一重大进步。《明史艺文志》序称秘阁书籍皆宋元所遗，无不精美。装用倒折，四周外向，虫鼠不能损。"但这种版心内向的装订形式，人们翻阅时会遇到无字页面，同时版心易于脱落，造成掉页，所以逐渐又为包背装取代。

　包背装 将印好的书页版心向外对折，书口向外，然后用纸捻装订成册，再装上书衣，由于全书包上厚纸作皮，不见线眼，故称凶背装。包背装出现于南宋，盛行于元代及明中期以前。清代宫廷图书如历朝实录、《四库全书》也采用这种装订方式。包背装改变了蝴蝶版心向内的形式，不再出现无字页面，但未解决易散脱页的缺点，所以后来又发展为线装形式。

　线装 线装书是传世古籍最常用的装订方式。它与包背装的区别是，不用整幅书页包背，而是前后各用一页书衣，打孔穿线，装订成册。这种装订形式可能在南宋已出现，但明嘉靖以后才流行起来，清代基本采用这种装订方式。其特点是解决了蝴蝶装，包背装易于脱页的问题，同时便于修补重订。

　从以上可以看出，古籍的装订有一个发展演进过程。不同时期流行不同的形式，了解这一进程，对古籍的年代鉴定十分重要。传世宋版书多经过后人重新装修，或改为包背装，或改成线装，但仔细观察，仍能在版心处发现粘贴痕迹，书页外沿则有磨损痕迹。

　几部古籍版本著作比较谈

　版本学的研究与探讨源于宋代。汉、唐虽经过几次大规模的古书校勘、注释、编目，但印刷业尚未形成，零星的版本记载仅限于正经正史的修订。南宋尤袤著《遂初堂书目》开创了一书兼载数种版本的先例;(宋)岳珂著《刊正九经三传沿革例》，被后世称为第一部系统记录版本知识的著作。明代视宋版为珍稀之物，藏书家、校勘家逐步摸索各种版本的特征、优劣，可惜这些版本学史料只散见于笔记、杂记中。清代学者开始罗列诸本、考证源流、登录刻工、详论纸墨。钱曾著《读书敏求记》奠定了古籍版本鉴定的基本原则。《天禄琳琅书目》及它的《后目》已把版本学的核心——善本书的收藏与鉴定推到了极致。清代学者对版本学贡献最大的当属专门记载版本状况的各种题跋记，尤以“顾批黄跋”为最。后人汇集成书的有为顾千里著的《思适斋书跋·书跋辑存》，为黄丕烈著的《士礼居藏书题跋》、《续记》、《再续记》，《荛圃藏书题识》等。

　近现代是版本学集大成的时代。叶德辉著《书林清话·书林余话》是古籍版本学第一部专门著作;张元济著《中国版本学》(1916年)与孙毓修著《中国雕板源流考》(1918年)把版本学从史学中独立出来;钱基博著《版本通义》总结了前人的成就，把版本学列入学术研究体系。

　新中国成立后，介绍版本知识的书，有毛春翔的《古书版本常谈》(1965年初版，1977年再版)。此书已是收藏品，配有插图，通俗易懂，可惜明代部分较凌乱，清代部分过于简单;陈国庆著《古籍版本浅谈》于版本学名词解释简明扼要，但不全面，适于入门者;魏隐儒著《古书版本鉴定丛谈》(1984年初版)，体例较完备，也有实际经验的总结，只是不谈价格，宜专业人员参考;李致忠著《古书版本学概论》、《中国古代书籍史》，刘国钧著《中国书史简编》，曹之著《中国古籍版本学》，张绍勋著《中国印刷史话》等，都是从史的角度论述版本学、目录学、内容系统可靠，又有最新史学发现佐证，惟厚古薄今，实用性差些。

　在谈到版本学专门著作时，不能不谈到两部流传稀少的油印品：一是北京大学陈宏天教授的《古籍版本概要》(1987年讲义稿)，其特点是专业性、系统性强，表列详尽，论断精到，清代部分尤为各书所不及;可惜重学术、轻市场，非专业人员不感兴趣。二是北京中国书店编《古籍版本知识》(上、下)，1980年油印本。书出于古籍鉴定大师雷梦水、张宗序手笔，在内部流传。笔者珍藏此书初版本，且有雷梦水先生签名，捧读二十年，收益最大。该书列举资料极为丰富，如清代武英殿刻书、官书局刻书、民国精刻本等都是各书所论不及的。关于版本鉴定方面，该书也极富特色，真假俱呈，详辨优劣，特别是从价格上来判断版本取舍，“实战”性极强;当然系统性、条理性就不够了。从价值、价格上判断版本的著作，最具参考性，爱好者也颇关心，但学者们却言之甚少。笔者醉心古籍收藏多年，有几本书在论及版本价格方面很实用，也很具史料价值，一并开列出来，供书友参考：

　《张元济傅增湘论书尺牍》，1983年商务初版，详列1912年至1947年古籍善本收集价格及善本影印、复制印刷史话;

　《艺风堂友朋书札》(上、下)，1980年上海古籍初版(中华文史论丛增刊本)，详载缪荃孙先生等七十人清末民初收售善本价格及藏书聚散史话;

　《弢翁藏书年谱》，李国庆编，2000年黄山书社出版，详载藏书家周叔弢先生六十年购书、访书、藏书史料，价格精准，详备。

　目前北京中国书店联合中国嘉德、北京翰海、上海国拍、上海朵云轩、上海敬花等各大拍卖公司合作整理出版九年来《中国拍卖古籍文献目录》(2002年1月上海书店出版)及《续集》(2002年8月国家图书馆出版社出版)，详载百余场(2000年底前)拍卖实况，极具市场参考价值。书中对拍品的断代、提要、说明等都经专家审核、把关，恐怕这就是最新的版本学参考资料了。

　版本目录与鉴定古籍

　我国古代，虽自图书诞生之日起，藏书管理者就开始编制图书目录，但是直到雕版印刷术发明以后，人们才真正开始重视编制藏书的版本目录。

　所谓版本目录，就是指著录图书的篇目和主要内容，并详细著录图书的作者或编者，以及出版者、出版年代等情况的书籍，是著录和记载版本简况的专用工具书。南宋初年尤袤编制的《遂初堂书目》，被公认为是我国现存最早的版本目录。

　明清时期，是著述版本目录的鼎盛时期。这一时期的公私藏书版本目录，对版本的著述更加详细，不仅记载了图书的篇目、主旨、作者、出版者，还简略记述了版本的特征、源流等情况。但明代的版本目录学术价值不大，而清代的则有很高的学术价值与参考价值。如钱曾的《读书敏求记》、于敏中等的《天禄琳琅书目》、纪昀等的《四库全书总目》等，著录古籍版本最为翔实，在藏书界影响很大，是权威性很高的版本目录书。

　民国以后，著名版本学家孙殿起所著的版本目录《贩书偶记》及《贩书偶记续编》，是近一内蒙最实用和常用的版本目录工具书。新中国建立后，国家专业古籍出版社陆续编辑和出版了《北京图书馆善本书目》、《上海图书馆善本书目》、《中国古籍善本书提要》、《中国古籍善本书目》等重要版本目录工具书，成为当代图书馆、藏书家及古籍藏书爱好者最好的参考书。

　古籍版本目录的编制，按不同标准有如下分类：一是按国家目录、私人目录、史志目录3种;二是按学术内容分类，有综合性目录和专科目录2种;三是按编篡目的分类，有举要目录、缺书目录、辨伪目录3种;四是按收录范围分类，有丛书目录、地方目录、个人著述目录、善本目录、知见目录等。

　版本目录与古籍鉴定紧密联系。因为从古至今的版本目录，系统揭示了各个时代古籍图书的存佚状况，著录了历代古籍不同版本的源流、特征及概况，成为鉴定古籍版本真伪及其价值的重要依据。具体来说，版本目录对于古籍鉴定有如下几个方面的作用：

　第一，帮助了解古籍概况。我国古代典籍浩如烟海，这些典籍分别著录在历代正史艺文志、经籍志、官修书目、私藏书目等目录中。阅览这些目录，能使我们较清楚地了解到各个朝代古籍的刊流、流通、收藏及存佚概况，从而便于比较、鉴定新近发现和收藏到的古籍。如果你看到一部古籍实物，可先对其外观、纸张等等进行初步鉴定，然后再与相应年代的版本目录进行对照。如果古籍实物与版本目录著述相符，即可做出鉴定结果;如果实物与著录不符，则要进一步查找资料，弄清是非，不能轻易下结论。

　第二，便于识别版本真伪。凡对版本目录了若指掌的人，都能详细了解古籍的书名、篇卷、作者、版刻、函册、提要的等情况，从而可以具体考证和辨别古籍的真伪。如汉代刘向父子所著《七略》，在《隋书经籍志》与《新唐书艺文志》两部目录书中均有著录，而在《宋史!艺文志》中却不见著录，说明《七略》一书在唐宋间已经失传。如果在宋代以后发现署名《七略》的古籍，除辑佚本外，其余可判定为伪本。

　第三，公正审定版本价值。当你发现收集到一部古籍时，可通过查阅《四库全书总目》、《贩书偶记》等版本目录，了解该书的递藏、传承等情况，从而可以正确判定其收藏价值;如果该书在以上版本目录中没有著录，则会有两种可能：一是伪书，二是海内孤本。到底属于哪种情况，则需进一步查阅其他古籍鉴定工具书，或请教有经验的鉴定人员协助鉴定。运用各种方法验明其正身后，就可以准确判定其价值。

　历代古籍版本目录有时也难免出现一些讹误。所以，利用版本目录鉴定古籍，还要有清醒的头脑和主见，不可盲从，以免出现错误。

　古籍的收藏与辨伪

　自古以来，中国人就有藏书的传统，在书房内放大镜置几册古书，既能显示出儒雅的生活情趣，又能体现出藏书者的文化修养。如今太平盛世，收藏风日渐趋浓，继字画、瓷器等收藏品之后，古籍又成为收藏者收藏投资的一个新热点。尤其是在拍卖会上，线装古籍连连拍出令人吃惊的高价后，更是激发了人们对古籍收藏的兴趣，同时，引得深藏民间的古籍纷纷浮出水面。近日，记者就古籍的收藏采访了南昌的古籍收藏家王令策和周海鹰先生。

　哪些古书具有收藏价值

　上世纪90年代以来，古籍拍卖会场场火爆，且价格越拍越高。书价大幅提升是否等于所有古籍都能升值王令策认为，善本古籍和版画古籍的增值潜能较大。

　善本古籍主要指具有历史文物、学术资料和版本艺术价值的版本书。它包括内府刊刻的殿版书，海内外绝无仅有的孤本，内容好、书法精的明清抄本，以及清初以前的精美刻本。年代越久远，书品就越珍贵。往往衡量私人藏书是否达到藏书家水平，也经常以收藏多少善本书为标准。

　宋版书一向被认为善本书之佼佼者，有“一页宋版，一两黄金”之说。由于宋版书弥足珍贵，有宋版书的人大都不愿意轻易出手，特别是收藏家手里的宋版书，别说让他出让，甚至从不示人。所以，一旦有缘与宋版书相遇，只要财力允许，下决心买下定是一条增值财路。元版书虽不能同宋版书相提并论，但收藏界一向认为，宋元本同属珍稀善本，爱好者值得关注。现在随着时光的流逝，许多年代较近的古书便自然升华，明版乃至清初版本，凡是具有文献价值和刻印精美的古籍，也已步入善本行列。王令策说，目前明清善本尚不难寻，价格也不算太高，但增值潜力颇大，收藏者值得关注。

　王令策告诉记者，善本的古籍有以下9种代表性：

　①元及元以前刻印、抄写的图书;②明刻本和明抄本(刻印模糊和流传较多的除外);

　③清代乾隆以前的流传较少的刻本和抄本;④太平天国及历年农民政权所刻印的图书;⑤辛亥革命前在学术研究上有独到见解或有学派特点，或集众说较有系统的稿本，以及流传很少的刻本、抄本;

　⑥辛亥革命以前反映某一时期、某一领域或某一事件资料方面的稿本，以及流传很少的刻本、抄本;

　⑦有名人学者亲笔批校、题跋、评论的刻本;⑧在印刷上能反映我国古代印刷技术发展，代表一定时期技术水平的各种活字印本、套印本，或有较精版画的刻本。

　⑨明代的印谱、清代的集古印谱、名家篆刻的印谱(有特色又系足本或有亲笔题记)。

　版画古籍

　在收藏者关注善本古籍的同时，也越来越重视版画古籍的收藏了。王令策说，从历次书刊拍卖会的图录看，无不将漂亮的版画画面精印拍卖图册中，哪怕书中只有一幅也从不放弃。我国版画古籍很多，诸如《芥子园画谱》、《芥子园画传》、《晚笑堂画传》、《百孝图说》、《红楼图咏》、《唐诗画谱》、《鸿雪因缘图记》、《三才图绘》、《孔子圣迹图》、《御制避暑山庄三十六景图诗》以及《耕织图》、《棉花图》和《蝴蝶秋斋所藏画册》等。最为精美的要属明末画家胡正言的版画力作《十竹斋书画谱》和《十竹斋笺谱》，这两套版画古籍不仅在于艺术上的卓越成就，而且还开创了木版水印先河，解放初年，一部明版装裱成册的《十竹斋书画谱》仅售10元，如今它的价值已经超过10万，可见版本好，刻印精美，书品完整的版画古籍，都值得投资收藏。

古书收藏方法

　古书有“科学价值、历史价值、艺术(经济)价值”，但不是所有的古书都“值大钱”。李洪啸总结说，总的来说所有藏品的通则是讲究“真、精、新”。因为自古以来，好东西会被精心爱护，很多好的古玩，看起来就像新的一样。除此以外，还有古书收藏的特有原则：

　年代是古书收藏的重要因素，现在宋版书论页拍卖，明版书论册拍卖。明版书普遍刻印较精美，万历前的书少而更珍贵。清光绪之后的受西方印刷技术冲击，书普遍质量下降。带画的书比纯文字的好，多色印的比黑的好。

　同一时代版本的看内容，古书以“经、史、子、集”四部分类。除了佛教道教带图的经书外，儒家的经类不值钱。“史”多是“够古不够玩”，价值居中。而“子”和“集”中，则不乏珍贵之物。越是冷门，生僻，少见的越珍贵。

　同内容的看印刷，在版本上，初印本最珍贵，一般只有几本，是红色印刷，用来校对和主人自留。其次是蓝本，一般也就10来本，送朋友。最后才是大批量印刷的黑本。黑本里，字迹清晰的版本较好。印刷到最后，版已被磨损，甚至断裂，此时书籍印刷模糊，价值较低。

　此外，特殊内容(如禁书)、知名度高的书的早期印本、精印本及殿刻本、官刻本、名家刻本等较珍贵。名家批校本或收藏本价值高。白纸比黄纸价值高。

题主是否想询问“古籍单一来源论证怎么写”？引言、文献综述、论证过程、论证结论、结论。

1、引言：介绍古籍出版的背景和意义，说明单一来源论证的必要性和重要性。

2、文献综述：对单一来源论证的概念、历史和实践进行综述，说明单一来源论证的优点和缺点，以及在古籍出版中的应用情况。

3、论证过程：详细描述单一来源论证的过程，包括选择供应商、评估供应商的能力和信誉、签订合同、采购、验收环节。

4、论证结论：总结单一来源论证的优点和不足，以及对古籍出版的影响，提出建议和改进措施。

5、结论：总结全文，强调单一来源论证的重要性和必要性，以及对古籍出版业的发展的促进作用。

《四库全书》是乾隆皇帝亲自组织的中国历史上一部规模最大的丛书，官修的荟萃古代典籍的大型综合丛书。

其他：

《唐六典》、《二十四史》、《资治通鉴》、《全唐文》、《册府元龟》、《清实录》

《康熙字典》,是我国现存的第一部大型官修字典。

　　《红楼梦》，清代白话章回小说，一百一十回（或一百零八回）。曾用名《石头记》，小说第一回中说此书还曾分别以《情僧录》、《风月宝鉴》和《金陵十二钗》为名。关于《红楼梦》的作者，现在有研究者以为是洪升、张宜泉或别的什么人，但仍没有足够的证据抹杀红学界早已认定的曹雪芹的著作权。《红楼梦》前八十回，在曹雪芹生前已经传抄出来，并附有朋友脂砚斋、畸笏叟等人的评语；八十回后的“后三十回”，已基本写完，大体定稿，脂批透露：黛玉死后宝玉曾“对景悼颦儿”，这一回文字中有“落叶萧萧，寒烟漠漠”八字与二十六回“凤尾森森，龙吟细细”成对应文字，并透露有完整的一个回目是：“薛宝钗借词含讽谏 王熙凤知命强英雄”，连全书“末回”是“情榜”故事也略有提及，但遗憾的是，这动人心魄的“后三十回”文字却由于一种复杂的原因没有流传行世，终于成为中国文学的一幕令人心痛的悲剧。

　　曹雪芹，名沾，字梦阮，号雪芹，此外尚有芹圃、芹溪、芹溪居士等字号。祖籍襄平(今辽宁省辽阳市),又一说为河北丰润。先世原为汉人,但早已在满清入主中原之前便成了内务府正白旗的“包衣”（满语，奴仆之意）。其上祖曹振彦，是从龙入关的功臣，属多尔衮制下。他的曾祖母孙氏曾是康熙的乳母，祖父曹寅年少时是康熙的“侍读”。康熙即位后，曹家煊赫一时。康熙二年（1663），曾祖父曹玺首任江宁织造，以后祖父曹寅、伯父曹顒、父亲曹頫先后继任祖孙三代四人担任这一个非皇帝亲信不能担任的重要写出口创汇达六十年余年，这是曹家的鼎盛时期。但到雍正五年（1727），因事株连获罪，家产被抄。次年全家北返，家道日衰。据传到了乾隆初年，曹家又遭到一次更大的祸变，从此就一蹶不振了。

　　曹雪芹一生恰好经历了曹家盛极而衰的过程。他出生于南京，生年或谓康熙五十四年（1715），或谓雍正二年（1724），于雍正六年（1728）随家迁回北京。留传下来的有关他生平传记的材料绝少，仅能从一些零星记载和他的好友敦诚、敦敏、张宜泉等人的诗作中略窥他晚年的落魄和“举家食粥酒常赊”的困窘。他的不朽名著《红楼梦》便作于此时。由于贫病交迫，幼子夭折，在书稿尚待最后润色的关头，他便与世长辞了。关于他的卒年，或谓乾隆二十七年壬午（1762）除夕，或谓乾隆二十八年癸未（1763）除夕，或谓乾隆二十九年甲申（1764）岁首。

　　《红楼梦》前八十回抄本，称《石头记》（或《脂砚斋重评石头记》），大都附有脂砚斋等的评语，故又称“脂评本”或“脂本”。目前已发现的“脂评本”计有十一种，抄于曹雪芹逝世前的有三种，分别为甲戌本（1754），已卯本（1759）和庚辰本（1760），都是残本。其余八种是戚蓼生序本、甲辰本、蒙古王府本、梦稿本、舒元炜序本、列宁格勒本、南京图书馆藏本和郑振锋藏本。这些抄本由于距离曹雪芹写作年代较近，因而更接近小说原貌，同时书中也保留了与曹雪芹关系密切的脂砚斋等人的评语，对研究曹雪芹的家世、生平，《红楼梦》的创作依据和创作过程，及探讨佚去的“后三十回”故事大体轮廓，都有很大的参考价值，是研究《红楼梦》的重要资料。

　　小说写远古时候，女娲炼石补天，遗下一块顽石未用，弃在青梗峰下。这顽石自经煅炼，已通灵性，便恳求仙人茫茫大士和渺渺真人，送他到“昌明隆盛之邦，诗礼簪缨之族，花柳繁华地，富贵温柔乡”走一遭。二仙拗不过，便将它幻化缩小成一块“可佩可拿”的“通灵宝玉”，送至太虚幻境警幻仙姑处。其时，赤瑕宫神瑛侍者以甘露之水浇灌西方灵河岸上三生石畔行将枯萎的绛珠草，终使绛珠草“得延岁月”，修成女形。神瑛侍者凡心偶炽，欲下世为人，绛珠草感念他的恩惠，发誓用一生的眼泪来偿还他，跟随他下凡历劫，这就是所谓的“木石前盟”、“眼泪还债”。那块由顽石幻化成的“通灵宝玉”便由这神瑛侍者“携入红尘”。不知过了几世几劫，空空道人路过青梗峰，见一块大石上刻有字迹，便从头到尾抄下，经曹雪芹披阅增删，因成此书。

　　姑苏城里有葫芦庙，庙旁住着个乡宦甄士隐，因怜惜寄居庙内的穷儒贾雨村，赠银帮助他科举。不料元宵之夜，爱女英莲被人拐走，随后葫芦庙里着火，祸及甄家。甄士隐贫病交加之际，受跛足道人《好了歌》点悟，遁入空门。贾雨村科举及第，选了一任县令，旋因贪财傲上而革职，遂至扬州盐政林如海家坐馆。一日，偶遇好友冷子兴，听他演说荣、宁二府兴衰，道是“架子虽未甚倒，内囊却也尽上来了。”当时因朝廷起复参革人员，贾雨村便托荣府女婿林如海帮忙，林如海也因为妻子亡故，有意将女儿林黛玉托附外祖母贾太君，遂让贾雨村送女儿进京，同时修荐书一封与内兄贾政。

　　黛玉初入荣府，一切倍加小心。与宝玉相见，二人都觉眼熟，有似曾相识之感。宝玉因见黛玉身上并无通灵宝玉，便摘下自己的砸在地下，惹出一场不快。一日，宁府梅花绽放，贾珍之妻尤氏请贾母等赏玩。宝玉午睡于贾珍儿媳秦可卿卧房，梦游太虚幻境，见《金陵十二钗图册》，听《红楼梦》曲，并与仙女可卿合欢。梦醒之后，与大丫环袭人同领幻境合欢之事。

　　贾雨村得贾政之助，得任金陵应天府。贾雨村刚刚到任，就受理英莲被拐杀人一案。抢夺英莲，杀死原买主者是金陵四大家族中薛家的薛蟠。贾雨村惧怕四大家族的势力，不思甄士隐赠银之恩，乱断了此案。薛蟠夺走英莲后，随母亲薛姨妈、妹妹宝钗入京。薛宝钗进京后暂居贾府，因其品貌端庄，谦和随分而得人喜爱。宝钗幼年因病得癞头和尚赠了一个金锁避邪，以后便随身佩戴。一日，见宝玉也有一块宝物，与自己的金锁恰成一对，沉思良久，这就是所谓的“金玉良缘”。黛玉与宝玉青梅竹马，已经互生爱慕之情，所以黛玉常借机奚落所谓“金玉良缘”。

　　中秋之夜，秦可卿病亡。贾珍悲痛欲绝，如丧妻室。为使丧礼风光，他给儿子贾蓉捐了个五品龙禁尉，并请荣府贾琏之妻五熙凤协理。凤姐精明强干，送殡之日风光十足。当晚住在郊外铁槛寺，因为贪图银两，凤姐强行拆散一对相爱青年，使他们含恨自杀。来年，贾政长女元春初册封为妃，皇上恩准她回家“省亲”。贾府遂大兴土木，建成园林一处，由宝玉题写园内各门扁额。元宵之夜，元妃鸾驾入府，题园名为“大观园”，并令宝玉及诸姐妹题诗。黛玉本想大展其才，但只命她做一首，略有遗憾。元妃回宫，因命宝玉及诸姐妹入园居住。进园后，宝玉整日与园中女孩们玩闹，好不快活。书僮茗烟将《西厢记》带入园中，宝玉与黛玉共赏奇文。宝玉因以张生、莺莺自喻喻人，黛玉咸极生嗔，然亦联想翩翩。其时林如海也已病故，黛玉寄人篱下，常忧郁泪零。暮春时节，见落花飘零，感怀身世，携锄葬花，吟《葬花词》，伤情毕现。黛玉因生性敏感，情深而生误会，常与宝玉争争吵吵。丫头袭人善于体贴人，宝玉十分重她，她因此劝宝玉读书于正事。这一日，贾母娘家外孙女史湘云也劝宝玉留意经济仕途，宝玉抢白她说：林妹妹就从不说这混账话。恰好黛玉路过，听了这话，心中甚喜。宝黛二人至此“人居两地，情发一心”。

　　一日，贾宝玉的母亲王夫人召见宝玉，宝玉趁母亲侧身睡觉与母婢金钏儿调笑。王夫人听见后怒逐金钏儿，金钏儿不堪屈辱投井而亡。贾环谎说金钏儿是因为宝玉强奸未遂而自杀的，同时忠顺王府又派人来贾府找与宝玉相交甚厚的伶人琪官儿。贾政勃然大怒，以为将来要“弑君弑父”，大加笞打，直到贾母闻讯赶来，风波才平。袭人因而进忠言于王夫人，王夫人遂将袭人作姨娘看待。大观园秋风渐起，宝玉之妹探春倡导成立海棠诗社，贾政的儿媳李纨自荐总评。众姐妹作咏菊诗十二首，黛玉技高一筹，压倒众芳。当时邢岫烟、李纹、薛宝琴等堂表姐妹都在贾府居住，大观园内一时热闹非凡。老村妪刘姥姥因与王夫人沾亲带故，年终之时到贾府打秋风，贾母便留她闲话。大观园内大摆筵席，众人戏弄刘姥姥。刘姥姥饱经世故，甘愿充当笑料，后来她便拿着贾府所赠银物回乡下了，临行前给凤姐的女儿取名为“巧姐”。贾母喜欢热闹，出资为凤姐生日摆宴庆贺。凤姐酒醉早早回屋，发觉丈夫贾琏与仆妇偷情，遂大闹荣府，逼死仆妇鲍二媳妇。

　　荣府*奢之风日炽，贾政之兄贾赦居然看上了贾母身边的丫环鸳鸯，要娶来做妾。贾赦之妻邢夫人斗胆向贾母说了这事，鸳鸯听了寻死觅活，贾母亦大怒，斥骂了邢夫人，贾赦非分之想落空。薛蟠自进京城，整日声色犬马。一日调戏柳湘莲，被柳湘莲诱至郊外痛打一顿。薛蟠自觉不好见人，于是外出经商。黛玉丫环紫鹃谎称黛玉将回姑苏原籍，宝玉听后愕然，呆症大发。紫鹃受命多方解说，宝玉呆病方愈。宝黛二人的心思大家都知道了，大家也都认为二人是很好的一对。宝玉生日，众姐妹欢宴大观园，园中栊翠庵带发修行的道姑妙玉也以“槛外人”的身份写贴致贺。宁府贾敬吞丹丧命，尤氏自行主持，邀母亲与两个妹妹前来帮忙。贾琏垂涎尤家姐妹已久，尤二姐亦有此心。贾蓉从中撮合，贾琏便偷偷地把尤二姐娶在外边。尤三姐虽素行不端，但却刚烈有加，发誓说非柳湘莲不嫁。后贾琏外出，路遇柳湘莲，言尤三姐之意。柳湘莲欣然允诺。柳湘莲回京后与宝玉闲谈，知尤三姐是贾珍妻妹，就生出毁约的意思来，尤三姐听说这事，自刎而亡。柳湘莲追悔莫及，遁入空门。贾赦之女迎春的丫环司棋与表兄潘又安有私，一日私会被鸳鸯无意撞见，潘又安慌忙之间将绣春囊遗落大观园中。粗使丫头傻大姐拾得香囊，被邢夫人看见，王夫人知道后，大怒，遂生抄检大观园之意。王善保家的同凤姐夜抄大观园，迎春懦弱，司棋被逐；探春气盛，怒打恶仆妇；惜春与世无争，偏居一隅。王夫人见晴雯长得娇艳妩媚，怀疑是她把宝玉带坏了，就下令把她也赶出大观园。晴雯被逐，含恨而死。宝玉写了《芙蓉诔》来祭奠她，表达自已无限怀念与伤感的情绪。

　　薛蟠娶妻金桂，香菱倍受折磨，终于不堪践踏，“致使香返故乡”。迎春出嫁后，受尽夫婿“中山狼”欺凌，一年后死去。探春远嫁海外，“清明涕送江边望”，一派凄凉幽怨。大观园内日渐冷清。黛玉做《十独吟》，整日忧郁感叹。贾府内流言四起，盛传黛玉品行不端与宝玉有“不才之事”。黛玉身处“风刀霜剑严相逼”之中，“惜其人而不知自惜”，病情加剧。贾母病逝，林黛玉赖以遮荫的大树倾倒。王夫人传元春旨意，为宝玉择媳宝钗。黛玉“泪尽而逝”，终“证前缘”。宝玉“对景悼颦儿”，痛不欲生。宝玉婚后，对“宝钗借词含讽谏”听而不闻，只是思念黛玉。

　　元春薨逝，贾府上下一片凄惶。其时，与贾家“连络有亲”的史家、王家等皆相继遭祸。贾宝玉将身边丫环“遣散”回家，袭人临去嘱咐“好歹留着麝月”。贾琏休弃王熙凤，邢夫人赵姨娘等暗中得意。“狠舅”王仁和“奸兄”贾蓉将巧姐卖至勾栏。荣宁二府劣迹种种，终于遭到了大祸，“籍没”查抄。合府上下人等皆被羁押，以罪论处。贾芸、小红等人仗义探视，多主设法，将宝玉、宝钗、熙凤等人营救出来。熙凤万念俱灰，托着病躯“哭向金陵”，逝于故乡。刘姥姥倾家荡产赎回了流落烟花之地的巧姐，“忍耻”令板儿娶巧姐为妻。袭人与棋官儿“供奉”宝玉、宝钗夫妇。宝玉遍历炎凉世人情冷暧，终于弃宝钗麝月，“悬崖撒手”而去。中秋之夜，一场大火将贾府烧成白地，“落了片白茫茫大地真干净！”

　　太虚幻境警幻仙姑揭示“情榜”，宝玉考语为“情不情”，黛玉为“情情”。神瑛侍者与绛珠草终于相会。顽石也复还旧形，回归青梗峰，将自己半世见闻刻于身上，任风雨剥蚀，岁月流失……

　　《红楼梦》这座中国小说文学难以征服的高峰，从她问世之日起，关于她的主旨便众说纷纭，莫衷一是。鲁讯先生曾不无挪揄地说：“经学家看见《易》，道学家看见*，才子看见缠绵，革命家看见排满，流言家看见宫闱秘事。”曹雪芹自己似乎也深知理解的不易，书一绝句云：“满纸荒唐言，一把辛酸泪！都云作者痴，谁解其中味？”尽管西方人有句名言：“一千个读者就有一千个哈姆雷特”，但这决不意味着可以随意评说，无论如何，从小说内容及其所处刊代背景出发去解小说之味，是必由之路。

　　《红楼梦》约成书于乾隆中叶，正值清代百年承平的“康乾盛世”。但曹雪芹感于自己坎坷的经历和落魄的境遇，敏锐地意识到了那个时代的丑恶和人生的悲凉。他的《红楼梦》正是他对当时社会人生的独特品味和感受。《红楼梦》以贾宝玉、林黛玉、薛宝钗之间的爱情婚姻悲剧为中心，写出了贾府由盛而衰的全过程，暴露了封建制度下社会的黑暗与丑恶，同时小说又从“千红一哭”、“万艳同悲”的凄惨境遇出发，透露出了人生无望和悲凉的感慨。作品似乎是在悲悼旧事物的衰亡的同时，又哀叹于新事物的被扼杀，整部小说始终弥漫着一股悲观怀恋的情调。可以说，小说具有封建制度挽歌的意味，但同时作者歌颂了尚处于萌芽状态的具有初步民主主思想的封建制度的叛逆者，表达了新的朦胧的理想。

　　在这部封建社会末期百科全书式的作品中，由贾宝玉的叛逆的一生和金陵十二钗等人的人生悲剧组成一个大的令人振憾的大悲剧，其中贾宝玉、林黛玉、薛宝钗之间的爱情婚姻悲剧是整个小说悲剧中的主体部分，而其中又以贾宝玉为中心，正如鲁讯先生在《中国小说史略》中说：“悲凉之雾，遍被华林，然呼吸而领会之者，独宝玉而已。”

　　贾宝玉是荣国府的嫡派子孙，出生是有“通灵宝玉”衔于口中，可谓天生异种；他聪明灵秀，虽不务“正业”，诗词歌赋却样样俱佳，就连看他顶不顺眼的贾政也暗暗叫好，在骄奢*逸的贾府子弟中可谓出类拔萃。贾宝玉是贾氏家族当然的继承人。正因为他继承人的独特地位，他才得以长期在“内帏厮混”，接触的大多是清纯的女孩子。他的特殊的生活环境和氛围，使他对封建贵族的虚伪、腐朽以及精神道德的沦丧怀有深深的恶感。他不肯“留意孔孟之间，委身于经济之道”，叫他读书，他便大闹书房，对“四书五经”也很不以为然。他“愚顽怕读文章”，功课也是求姐姐央妹妹地让人代做，但他却迷恋《庄子》，对书僮偷带进府的《西厢记》更是爱不释手，“连饭也不想吃了”。他最烦应酬，每当父亲让他出堂见客，他便一副死气沉沉的模样，毫无平日戏闹中神彩飞扬之态，但他自己却常偷出府去与好“挥拳行猎”的冯紫英、“素性豪爽”的柳湘莲喝酒吟诗，他还与叫顺王府的戏子琪官儿一见倾心，惹来杀身之祸。他把全部热情和理想寄托在大观园中被侮辱被损害的女孩子们身上，他认为“天地间灵淑之气只钟于女子，男儿们不是些渣滓浊物而已。”还说：“女儿是水做的骨肉，男人是泥做的骨肉，我见了女儿便清爽，见了男子便觉得浊臭逼人。”他甘心为诸丫头役使，乐意帮她们理妆换裙，就连刘姥姥瞎编的女孩抽柴火的故事，也让他“盘算了一夜”。他对女孩子的倾心到了近乎变态的地步，比如爱吃丫环嘴上的红胭脂。这些怪诞的言行，实质上是对“须眉浊物”“国贼禄纛”之流的反动的结果这些具有叛逆色彩的举动,自然不容于封建的卫道者们,贾宝玉被称作“不肖孽障”“混世魔王”，为此他差点被他父亲打死。应该看到，贾宝玉的叛逆并不是坚决和彻底的，他还具有许多纨绔公子的习气，他曾因晴雯的顶撞而大发雪霆，他曾因袭人开门晚了而猛踢一脚，他在背弃封建主义的道德时，却又离不开朱门绣户的优裕，他是个“富贵闲人”。无边的空虚始终缠绕着他，他可以整日在大观园中嬉闹，也可以与柳湘莲、蒋玉菡等纵情诗酒，但他怎么也摆脱不了封建末世的悲观情怀。他喜聚不喜散，见鲜花怒放而遥想花容枯败，悲观情怀走到了极致，心如枯木，悬崖撒手而去。

　　在叛逆的道路上，贾宝玉得到了和他自幼相处，从来不向他讲“那些混帐话”的林黛玉的同情和支持。他们在共同志趣的基础上，产生了深挚的爱情。林黛玉自幼父母双亡，寄居贾府。生性孤高，却寄人篱下，使她敏感多疑，常用“比刀子还利害”的话语去回击和奚落他人，以保持自身的纯洁和高雅。这一切都被人们看作是“刻薄”和“小心眼”，不合温柔敦厚的闺范。在“一年三百六十日，风刀霜剑严相逼”的贾府，支撑着她的生命的是她与宝玉的爱情，同时也正是这种叛逆者的爱情，使她生活在无限的痛苦和忧郁当中。由于薛宝钗“金玉良缘”的介入，林黛玉不得不一次又一次地试探宝玉，而当贾宝玉向她倾诉真情时，她又“气得说不出话来”。林黛玉不是看不到宝玉的真情，只是在那样的环境下她对爱情的要求到了极苛刻的地步。她在折磨着宝玉，也在折磨着自己，她在这折磨中品尝着最高尚，最强烈和最个人的痛苦。与宝玉相对，她喜散不喜聚，她愿一个人在园中一角携着小锄，埋香冢、泣残红，她愿一个人静卧在“竹影参差，苔痕浓淡”的萧湘馆，迎风洒泪。她总是以一颗真诚的心去迎击封建的虚伪和造作，最终她的心被揉碎在“风刀霜剑严相逼”的黑暗环境中。“冷月葬花魂”，应当是林黛玉孤寂一生的最好注解。

　　小说中与林黛玉交相辉映的是另一个令人难忘的少女形象——薛宝钗。她与黛玉一样，长得如花似玉，但却与林黛玉有着不同的丰采、气质和人生志趣。薛宝钗艳冠群芳，端庄贤淑，举止娴雅，而又博学多识，可谓“十全十美”。对于她，历来就有很多的崇拜者，早在当时，就有人为争论她与黛玉的高下而“几挥老拳”，解放前有人甚至喊出“娶妻当如薛宝钗”的呼声。从小说中看，宝钗与黛玉很难说有高下之分，她们分别代表着两种类型，呈“两峰对峙”的状态，宝玉心中的佳人便是“其鲜艳妩媚，有似宝钗，风流袅娜，则如黛玉”。薛宝钗恪守封建礼教，有浓郁的封建意识，宝玉为此曾骂她“好好一个清净洁白的女子，也学的钓名沽誉，入了国贼禄鬼之流。”然而也正因为此，她得到了人们的一致好评。当贾母问她爱听什么爱吃什么时，她尽检着贾母爱听爱吃的说；当元妃从宫中送来“无甚新奇”的谜语时，她“口中少不得称赞，故意寻思”，就连似乎仇恨贾府每一个人的赵姨娘也夸她“会做人”。在那个时代，会做人者不免虚伪，而宝钗的虚伪却是与真挚并无二致的虚伪，她真诚地做着看来是虚伪的事。也许是自幼服食冷香丸的缘故，宝钗似乎对一切都是冷淡无情的，她不爱“花儿粉儿”，连卧房也布置得“一色玩器全无”，“如雪洞一般”，就连尤三姐与柳湘莲的悲剧也只换来她淡淡的一句：“这也是他们前生注定。”对一切无情，正是她对所有人都好的缘由。“任是无情也动人”，她自抽的酒令签，恰好是她自己的真实。应该说，这们“十全十美”的佳人并没有有意地与黛玉争夺宝玉，也没有不择手段地去谋求“宝二奶奶”的位置。她深知宝黛深情，也知道自己和宝玉是一场不如意的婚姻，而封建的道德规范却使得她默默地咽下这只苦果。她同样是个悲剧性的人物，只不过她不是叛逆者的悲剧，而是奉守者的悲剧。

　　《红楼梦》爱情婚姻悲剧的描写，细腻深婉，打动了一代又一代的读者，而其中闪现的新的光彩和反封建的意义，则深刻地反映了那个时代，让人多阅一回，便多生一种情味。

　　围绕贾宝玉的叛逆的人生道路和金陵十二钗的悲惨遭遇以及宝、黛、钗的爱情婚姻悲剧，小说还暴露了封建贵族家庭的腐朽和道德沦丧。荣宁二府，所谓“诗礼簪缨之族”，骨子里却龌龊之极。他们大肆挥霍，吃一顿螃蟹就够乡下人过一年的；为可卿送葬，行列象“压地银山一般”。他们毫无廉耻，贾赦一把年纪，却要娶丫环鸳鸯作妾，并扬言逃脱不了他的手心；贾珍与儿媳可卿苟且；贾蓉、贾琏之流，即便“热孝在身”，也不忘“狂嫖滥赌”，荒*无耻到了无以言说的地步，正如焦大所醉骂的：“我要往祠堂里哭太爷去。那里承想到如今生下这些畜生来！每日家偷狗戏鸡，爬灰的爬灰，养小叔子的养小叔子，我什么不知道？”家族中因财产和权势而造成的相互仇恨和猜忌，每日都在发生，还是尤氏说了一句实在话：“咱们家上下大小的人只会讲外面假礼假体面，究竟作出来的事都够使的了。”这是一具在封建礼教的脉脉温情掩盖下的散发着腐朽气息的僵尸。

　　曹雪芹的确敏锐地感受到了封建末世的窒息，他模糊地认识到制造《红楼梦》悲剧的社会根源。但他又将这一切都归之于人生的苦痛和无常。小说中神瑛侍者和绛珠草的美丽而忧伤的故事，主管人间风情月债的太虚幻境和警幻仙姑，以及来去无踪的一僧一道和若有若无的甄宝玉，都给小说蒙上了一层感伤主义和虚无主义的色彩，通篇弥漫着空虚的，梦一般的哀愁。

　　《红楼梦》是中国古代现实主义文学的最高峰，她的伟大成就不仅仅体现在深刻的思想意义上，还表现在她非凡的艺术成就上。“自从《红楼梦》出来以后，传统的思想和写法都打破了。”鲁讯先生的这句话，无疑点出了《红楼梦》独步千古的地位。

　　《红楼梦》在结构上，完全打破了中国古典小说传统的单线式结构方式，采取了许多线式结构的方式。她以贾宝玉和金陵十二钗为主线，以贾府的盛极而衰的过程为副线，将众多的人物，纷繁的事件，有机地组织在一起，形成了一个主体的网状结构，全方位多层次地给我们展示了一幅封建末世的历史生活画卷。象曹雪芹那样将千头万绪抓在手中，同时又清晰完整地展示它们，在中国文学史上堪称独步，无怪乎戚蓼生在《红楼梦》序中感叹：“吾闻绛树两歌，一声在喉，一声在鼻；黄华二牍，左腕能楷，右腕能草。神乎技矣！吾未之见也。今则两歌而不分乎喉鼻，二牍而无区严左右，一声也而两歌，一严也而二牍，此万所不能有之事，不可得之奇，而竟得之《石头记》一书，嘻！异矣。”

　　《红楼梦》在人物塑造上一反“好人一切都好，坏人一切都坏”的类型化写法，真实地写出了人物性格的丰富性和复杂性。这一点在王熙凤身上可以鲜明地看到。王熙凤阴险恶毒，毒设相思局，铁槛寺弄权，以及假刀逼死尤二姐，都是她的所作所为，但她却有着一张漂亮的脸蛋和爽朗的性格，正如王昆仑在《红楼梦人物论》中所言：“恨凤姐，骂凤姐，不见凤姐想凤姐。”贾宝玉是作者赞许的人物，却也是纨绔习气不改，逼人下跪，乱摔茶杯。象这样美丑集于一身，并不是美丑不分，而是把美丑真实地再现出来，使美的更美，丑的更丑。

　　《红楼梦》善于细腻、逼真地描写日常生活，这点她“深得《金瓶》壶奥”，但比起《金瓶梅》的琐碎和繁复来，她更具有典型性和倾向性。贾府中的饮食宴饮，可以说是家常琐事，作者却不厌其烦地一次又一次地写它，但每写一次都有一次的特点，都透露出作者的不寻常的意味。如七十五回贾母等人中秋赏月，依然是山珍海味，依旧是吹拉弹唱，但却没有了往日的热闹气氛，最后只落得个月冷灯昏，贾府的衰败迹象由此可见。

　　《红楼梦》的语言是高度艺术化的，“其特点是简洁而纯净，准确而传神，朴素而多采”。她突出地表现在人物语言的个性化和动作性上，如凤姐的出场，先是一句“我来迟了，不曾迎接远客”，足以见出凤姐的放诞不拘和她在这个家族中的特殊地位。另外，小说丰富的词汇和众多的俗语也为小说增色不少。

　　《红楼梦》是一部伟大的现实主义作品，无论是在思想上，还是在艺术上，都达到了中国古典小说的最高峰。清代诗人黄遵宪说她“乃开天辟地，从古到今第一部好小说，当与日月争光，万古不磨者”，可谓一语中的。《红楼梦》作为中国文学史上的一颗耀眼明珠，将永远放射出灿烂的光芒。

　　《红楼梦》的续书有很多（程高后四十回、后红楼梦、续红楼梦(1)、栔续红楼梦、绮楼重梦、红楼续梦(1)、蜃楼情梦、新红楼梦(1) 、新红楼梦(2)、红楼复梦、续红楼梦、续红楼梦新编、增补红楼梦、增红楼梦、红楼圆梦、绘图金陵十二钗后传、红楼梦补、补红楼梦、增补红楼梦(2)、红楼幻梦、幻梦奇缘、红楼梦影、续红楼梦、太虚幻境、新石头记(1)、新石头记(2)、红楼残梦、红楼余梦、红楼真梦、石头补记、红楼梦别本、木石缘、宝黛因缘、新续红楼梦、红楼三梦、红楼梦醒、鬼红楼、四梦、红楼后梦、红楼再梦、红楼重梦、红楼续梦、再续红楼梦、三续红楼梦、红楼补梦、疑红楼梦、疑疑红楼梦、大红楼梦、风月梦、红楼翻梦、继又云所见抄本红楼梦、端方藏抄本红楼梦、三六桥藏本红楼梦、陈弢庵所见旧时真本红楼梦、 戴诚甫所见旧时真本红楼梦、红楼梦新补），其中最著名危害也最大的是“程高后四十回”。这四十回文字是不是高鹗所作，尚待研究，但可以确定的是它的作者同《红楼梦》前八十回的作者不是一个人。这四十回文字或强行嫁接在前八十回后，经程伟元、高鹗大肆整理删改，成为一百二十回刻本，所以称“程高本”或“百二十回本”。乾隆五十六年辛亥（一七九一）第一次排印发行的叫程甲本，乾隆五十七年壬子（一七九二）修订再版的叫程乙本。此外还有程丙本、王评本（即护花主人王雪香评本）、张评本（即太平闲人张新之评本）、姚评本（即光绪间铅印的王雪香和大某山民姚〈火言火又〉评本）等。“程本”的后四十回不仅仅是续书那么简单，它的作者或者是程伟元和高鹗们，为了使前八十回与后四十回统一，对前八十回进行了肆无忌惮的删改增添，恶意改变曹雪芹原著本来面貌。所谓的“四十三卷本《金玉缘》”，就是在“程高后四十回”的基础上，前加三回文字，使之成为一个完整的有首尾的故事。对于《红楼梦》原著来说，这倒不失为一个好办法。有了这四十三卷《金玉缘》，使“程高后四十回”从《红楼梦》原著后割开来，还读者一个本来面目的《红楼梦》。所以，我们重视这个整理后的《金玉缘》。而《红楼梦》的其它续书，没什么艺术价值，大都是百二十回本的再续书，不值一提。所以，不是研究专家，读《红楼梦》的最好办法是不读包括“程高后四十回”在内的所有续书。

　　中国古代的文禁之风早已有之，至清代尤炽，