唐太宗与杨贵妃的爱情一直是人间传唱的人间佳话，虽然是以悲剧为结尾，但是两者的爱情一直被人羡慕的。而《长生殿》说的就是唐太宗与杨贵妃的。《长生殿》中的唱词也颇为人们喜爱，有意境，有感情。那么《长生殿》的完整的唱词是什么样的呢？本期的昆曲文化为你介绍。

　双调引子·谒金门〔净扮道士上〕情一片，幻出人天姻眷。但使有情终不变，定能偿夙愿。

　贫道杨通幽，前出元神在于蓬莱。蒙玉妃面嘱，中秋之夕引上皇到月宫相会。上皇原是孔升真人，今夜八月十五数合飞升。此时黄昏以后，你看碧天如水，银汉无尘，正好引上皇前去。道犹未了，上皇出宫来也。〔生上〕

　仙吕入双调·忒忒令碧澄澄云开远天，光皎皎月明瑶殿。〔净见介〕上皇，贫道稽首。〔生〕仙师少礼。今夜呵，只因你传信约蟾宫相见，急得我盼黄昏眼儿穿。这青霄际，全托赖引步展。

　〔净〕夜色已深，就请同行。〔行介〕〔净〕明月在何许？挥手上青天。〔生〕不知天上宫阙，今夕是何年？〔净〕我欲乘风归去，只恐琼楼玉宇，高处不胜寒。〔合〕起舞弄清影，何似在人间。〔生〕仙师，天路迢遥，怎生飞渡？〔净〕上皇，不必忧心。待贫道将手中拂子，掷作仙桥，引到月宫便了。〔掷拂子化桥下〕〔生〕你看，一道仙桥从空现出。仙师忽然不见，只得独自上桥而行。

　嘉庆子看彩虹一道随步显，直与银河霄汉连，香雾蒙蒙不辨。〔内作乐介〕听何处奏钧天，想近着桂丛边。

　〔虚上〕〔老旦引仙女，执扇随上〕

　沉醉东风助秋光玉轮正圆，奏霓裳约开清宴。吾乃月主嫦娥是也。月中向有“霓裳”天乐一部，昔为唐皇贵妃杨太真于梦中闻得，遂谱出人间。其音反胜天上。近贵妃已证仙班。吾向蓬山觅取其谱，补入钧天。

　拟于今夕奏演。不想天孙怜彼情深，欲为重续良缘。要借我月府，与二人相会。太真已令道士杨通幽引唐皇今夜到此，真千秋一段佳话也。只为他情儿久，意儿坚，合天人重见。因此上感天孙为他方便。仙女每，候着太真到时，教他在桂阴下少待。等上皇到来见过，然后与我相会。〔仙女〕领旨。〔合〕桂华正妍，露华正鲜。撮成好会，在清虚府洞天。

　〔老旦下〕〔场上设月宫，仙女立宫门候介〕〔旦引仙女行上〕

　尹令离却玉山仙院，行到彩蟾月殿，盼着紫宸人面。三生愿偿，今夕相逢胜昔年。

　〔到介〕〔仙女〕玉妃请进。〔旦进介〕月主娘娘在那里？〔仙女〕娘娘分付，请玉妃少待。等上皇来见过，然后相会。请少坐。〔旦坐介〕〔仙女立月宫傍候介〕〔生行上〕

　品令行行度桥，桥尽漫俄延。身如梦里，飘飘御风旋。清辉正显，入来翻不见。只见楼台隐隐，暗送天香扑面。〔看介〕“广寒清虚之府”，呀，这不是月府么？早约定此地佳期，怎不见蓬莱别院仙！

　〔仙女迎介〕来的莫非上皇么？〔生〕正是。〔仙女〕玉妃到此久矣，请进相见。〔生〕妃子那里？〔旦〕上皇那里？〔生见旦哭介〕我那妃子呵！〔旦〕我那上皇呵！〔对抱哭介〕〔生〕

　豆叶黄乍相逢执手，痛咽难言。想当日玉折香摧，都只为时衰力软，累伊冤惨，尽咱罪愆。到今日满心惭愧，到今日满心惭愧，诉不出相思万万千千。

　〔旦〕陛下，说那里话来！

　姐姐带五马好姐姐是妾孽深命蹇，遭磨障，累君几不免。梨花玉殒，断魂随杜鹃。五马江儿水只为前盟未了，苦忆残缘，惟将旧盟痴抱坚。荷君王不弃，念切思专，碧落黄泉为奴寻遍。

　〔生〕寡人回驾马嵬，将妃子改葬。谁知玉骨全无，只剩香囊一个。后来朝夕思想，特令方士遍觅芳魂。

中国国家图书馆、上海图书馆、深圳图书馆、深圳福田区图书馆就有，下面的是国家图书馆的馆藏情况：

通用数据 20080908d2008 em y0chiy50 ea

题名与责任 清宫戏曲文物 [专著] / 张淑贤主编

出版项 上海 : 上海科学技术出版社 香港 : 商务印书馆(香港)有限公司, 2008

载体形态项 16,274页 : 彩图 ; 29cm

丛编项 故宫博物院藏文物珍品大系

语言 chieng

内容提要 本书收录了故宫博物院收藏的戏曲服装(行头)、戏曲盔头、靴鞋(行头)、戏剧道具(砌末)、戏曲图册、剧本等。

题名 Cultural relics of drama of the Qing dynasty

主题 服装(戏剧) -- 历史文物 -- 中国 -- 清代 -- 图集

服装(戏剧)

历史文物

中图分类号 K875502

著者 张淑贤 主编

上连 故宫博物院藏文物珍品大系

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馆藏 中文图书基藏库

馆藏 书刊保存本库

馆藏 北区中文图书区

馆藏 南区中文图书外借室

馆藏 古籍馆清史文献中心

馆藏 馆际互借出纳台

晕倒。

宋代的戏曲是宋杂剧：是由滑稽表演、歌舞和杂戏组合而成的一种综合性戏曲。北宋时盛行于东京，南宋时临安也很流行。演出时一般由四个角色组成，有的增添一人。北宋的杂剧分为“艳段”和“正杂剧”两个部分。“艳段”是在正剧上演前表演的一段日常生活中的熟事。“正杂剧”又分为两段，表演一个完整的故事，是杂剧的主体。到了南宋，杂剧变为三个部分，即“艳段”“正杂剧”“杂扮”。“杂扮”是由民间的滑稽戏演变而来的，作为杂剧之后的散段，又称“杂班”或“拔扣”。后来，北方的杂剧逐渐发展为元杂剧，南方的杂剧逐渐发展为宋元南戏。

但是，这个和今天的戏曲是比较不同的。而且，宋代的杂剧也没有完整的剧本传到今天。也没有多少详细的记载。主要是出土文物和散见于各种古籍中的资料对其略有描述。。。。说白了，就是今人对其具体的样子，并不了解。

中国戏曲种类繁多，约有三百六十多种，著名的有京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧、昆曲、川剧、皮影戏等等。尤以京剧流行最广，是中国影响最大的戏曲剧种，有“国剧”之称。

戏曲的分类有多种方式，按表演形式和内容，可分为秧歌戏、花鼓戏、花灯戏、二人台等;按流行地域可分为北方剧种和南方剧种;按声腔系统可分为昆腔系、皮黄腔系、梆子腔系、高腔系和各地方戏、剧等。

中国传统文化中有许许多多的宝贵财富，而戏曲，作为传统文化中独特而又璀璨的明珠，是世界上古老的文化，我国的戏曲种类非常多，其历史发展过程中也充满了魅力。

我国的戏曲艺术流传非常久远，“戏曲”这一个名词的最早出现是在宋代，在永嘉戏曲当中，各种戏剧形式有了统称，而戏曲艺术源远流长，在先秦时期的时候。

戏曲艺术就已经有了萌芽，从一些史书古籍当中，能发现古人在生产劳动或者是狩猎活动中，经常进行歌舞表演，用来助兴或者是模仿一些生产活动，而那个时候的文学作品，尤其是屈原笔下的优美，就具有了戏曲腔调。

在漫长的岁月河流中，明代以来所形成的各声腔系统在长期的发展流布、衍变过程中，在不同的地域环境中形成了许多戏曲剧种。

王国维的《宋元戏曲史》成书于1912年，是我国第一部戏曲史论著，主要版本是民国四年(1915)的《文学丛刻》本。此书以宋元戏曲作为主要研究对象，系统地论述了中国戏曲的起源和形成，中国戏曲的艺术特征及文学成就等一系列戏曲史研究中带根本性的问题。马美信先生在复旦中文系给本科生和研究生讲授中国古代戏曲，指定教材就是《宋元戏曲史》。本书是作者整理后的备课笔记，着重于对原文的解释、相关历史资料的补充、自己对书中某些错误的辨正及看法。

《宋元戏曲史》是戏曲史研究领域的一部开山之作，郭沫若在《鲁迅与王国维》（《宋元戏曲史》附录，上海古籍出版社，1998年版）一文中说；“王先生的《宋元戏曲史》和鲁迅先生的《中国小说史略》，毫无疑问，是中国文艺史研究上的双璧，不仅是拓荒的工作，前无古人，而且是权威的成就，一直领导着百万的后学。”（页160）在封建社会中，戏曲一向被排斥在正统文学之外而遭受歧视，亦为“正史”所不录，从而形成我国戏曲自来无史的状况。尽管随着我国戏曲的成熟和发展，元明清三代产生了许多曲论家，他们或探讨戏曲的源流和发展、戏曲的形式和体制，或研究戏曲的音韵和演唱、戏曲作家的生平和轶事，有的致力于戏曲作品的评点，有的专门从事戏曲剧目的搜集、整理和出版，但大多“未有能观其会通”，尚不足以建立起一门带有规范性的学科。《宋元戏曲史》首次对我国戏曲的发情做出科学、系统的论述，解决了戏曲研究中一些悬而未决的关键问题，从而为戏曲史学科的建立奠定了基础。

研究戏曲史，首先要明确研究的对象，也就是要对戏剧和戏曲做出科学的界定。现在通常所说的戏剧，其概念来自西方，指“由演员扮演角色，在舞台上当众表演故事情节的一种艺术”（《辞海》）。然而“戏剧”一词自古有之，最早见于杜牧《西江怀古》诗：“魏帝缝囊真戏剧，苻坚投箠更荒唐。”此外“戏剧”是游戏的意思。宋元两代多以“优戏”或“伎剧”指戏剧，而不用“戏剧”一词。直到明代，才使用“戏剧”一词作为戏剧的通称。今天所说的“戏曲”，专指中国的传统戏剧。“戏曲”一词，初见于刘埙《水云村稿》中《词人吴用章传》：“至咸淳，永嘉戏曲出，泼少年化之，而后*哇盛正音歇。”此外“戏曲”指流行于永嘉地区的歌曲。此后，《青楼集》将戏曲和小令并列，《辍耕录》将戏曲和唱诨、词说等说唱曲艺并论，都是指演唱之曲。宋元人所说戏曲，皆指戏中之曲，并无后来所说的“戏曲”概念。明人谈论戏曲，已有后世“戏剧”的含义，但时常与戏中之曲相混淆，如凌濛初编选《南音三籁》，分为“散曲”和“戏曲”两大部分，在卷首《谭曲杂札》中说：“戏曲搭架，亦是要事，不妥则全传可憎矣。”明清曲论家缺乏明确的“戏剧”、“戏曲”概念，也就不可能深刻认识中国戏曲的艺术本质。惟独王骥德在《曲律》中，对于戏剧的含义做了很有见地的论述：“古之优人，第以谐谑滑稽供人主喜笑，未有并曲与白而歌舞登场，如今之戏子者。又皆优人自造科套，非如今日习现成本子，俟主人拣择而日日此伎俩也。即金章宗时董解元所为《西厢记》，亦第是一人倚弦索以唱，而间以说白。至元而始有剧戏，如今之所搬演者。”王骥德以“剧戏”指称“戏剧”，认为戏剧是综合的歌舞、曲白而成。宋以前的滑稽戏只有说白而无歌舞，算不得戏剧。戏剧还要有脚色扮演，诸宫调虽有歌唱和说白，但只是一人演唱，缺乏表演的成分，也不是戏剧。王骥德还强调戏剧要有现成的本子，而不能如古代优人那样“自造科套”，即兴创作发挥。根据以上三条标准，王骥德认为戏剧始于元代的杂剧。王骥德关于戏剧的论述，虽然还不很明确，但已接触到中国戏曲的实质，对于王国维的戏剧观有重要的影响。

王国维在认真梳理前人关于戏剧和戏曲论述的基础上，在《戏曲考原》中明确指出：“戏曲者，谓以歌舞演故事也。”在《宋元戏曲史》中，王国维从多方面考察了中国戏曲的艺术本质和特点，首次提出了“真戏剧”和“真戏曲”的概念。

《宋元戏曲史》论述中国戏曲形成过程，全书共16章，以宋、元两朝为重点，征引历代有关资料，说明其源流演变。书中介绍了古代巫者的装神和娱神；春秋战国时代倡优的戏谑和讽谏；汉代的角□戏；唐代的歌舞戏、滑稽戏、参军戏等。书中认为，宋代滑稽戏得到进一步发展，而小说与讲史的故事结构，傀儡戏和影戏的人物造型，舞队的形体动作，乐曲的成套唱腔，都促进了宋杂剧的形成。书中提出,宋杂剧尚兼有竞技游戏,还不是纯正的戏曲。与宋杂剧时间相近、体制相仿的有金院本。元代充分继承前人成果又加革新，诞生了体制严格的元杂剧，是为中国戏曲的真正开端。书中对元杂剧论述颇多，也论述了南戏的起源和成就。

　　《宋元戏曲史》是中国第一部系统研究戏曲发展史的专著，材料相当丰富，治学态度谨严，颇有影响。其中有些见解（如关于杂剧的历史分期）更为研究界长期沿用。本书固然还有不够完备、不够深入的地方，但开辟之功，良不可没。

元杂剧名称是根据主唱者角色的不同，分为旦本、末本。一本戏只能由一人主唱，其他人一般只是配角。

杂剧剧本的组成，包括唱、白、科三部分。全剧一般由主要演员一人来唱，其他角色有白无唱。主要的角色通常是“正旦”或“正末”，故剧本分“旦本”或“末本”。

元杂剧角色上一般分末、旦、净、杂四大类。末，多扮演中年男子。正末指剧中的男主角。旦，扮演妇女的角色。正旦指剧中的女主角。净，扮演性格刚烈或粗暴的人物，通称花脸。杂，扮演杂差、百姓等人物。

扩展资料：

元杂剧具体的角色

1、末：男角。元杂剧中的正末是剧中的男性主角。如张生，陈最良。老年男子叫外末，如监斩官。

2、旦：扮演女性人物。正旦（扮演年轻的女主角）、小旦、搽旦。正旦如窦娥、崔莺莺、杜丽娘。

3、净：俗称“花脸”“花面”，扮演性格刚烈或粗暴的男子，如《窦娥怨》里的公人，张飞，李逵。

4、丑：又称“三花脸”或“小花脸”多扮演性格诙谐的人物，有文丑和武丑之分。

5、外：元杂剧中有外末、外旦、外净等，是末、旦、净等行当的次要角色。监斩官——外末。

6、杂：又称“杂当”。扮演老妇人的角色名。如：蔡婆婆。

7、正末、正旦是主唱角色，正末主唱的剧本叫末本，正旦主唱的剧本叫旦本。

中国艺术研究院戏曲方向考研专业二概述

中国艺术研究院的专业二在考试时，是第二天下午的时候考察，考试时间为14：00-17：00，考试分值150分。

通过分析近年来研究院的题目，研究院对专业二的考察主要集中于：戏曲史、戏曲理论以及戏曲作品分析这几个部分。

中国艺术研究院戏曲方向考研专业二参考书（必备参考书）

虽然中国艺术研究院没有指定的参考书目，但根据近年来的考题，以及考上的同学的复习情况，同时也有140分以上大神的整理，我们归纳总结出来了下面的参考书。

《中国戏曲通史》 中国戏剧出版社2014年版 郭汉城、张 庚

这套书是我国古代戏曲历史的专著，从戏曲的起源与形成起，到清代的地方戏勃兴止，大致结束在中国封建社会开始解体的鸦片战争前后。

这套书共四编：第一编，戏曲的起源与形成；第二编，北杂剧与南戏；第三编，昆山腔与弋阳诸腔戏；第四编，清代地方戏。

这套书是学习戏曲史的必读书籍。

《中国戏曲通论》 文化艺术出版社2014年版 郭汉城、张 庚

这本书是迄今为止最为全面、系统、完整的戏曲理论论著，不仅在当时具有很高的学术价值，即使对当下以及未来的戏曲舞台实践也都仍然可以发挥重要的理论指导作用。

全书十一章，对戏曲的历史、现状与未来；对戏曲的文学、音乐、表演、导演及舞台美术、剧目生产等各个艺术环节，都进行了全面细致的阐述，并且各个部分都蕴含着整体的内在联系。

这本书是最为重要戏曲理论参考书。

《戏曲意象论》 文化艺术出版社2014年版 沈达人

这本书戏曲美学的重要著作，也是提升答题深度的关键。

全书从戏剧形象构成的不同类型，再现、表现与戏曲的艺术方法，行动的再现性与戏曲的典型、典型化，动作的表现性与戏曲人物和戏曲环境的意象化，戏曲的抒情性等五个方面研究戏曲意象，比较完整地构成了戏曲意象创造的系统，是一本能代表“前海戏曲研究”成就的著作之一。

《中国戏曲曲艺词典》 上海辞书出版社1985年版 上海艺术研究所 / 中国戏剧家协会上海分会

这本书作为熟悉戏曲基础知识有很好的帮助，用于应对名词解释是在合适不过了。

中国艺术研究院戏曲方向考研专业二参考书（补充参考书）

《中国大百科全书·戏曲曲艺卷》 中国大百科全书出版社1983年版 安 葵

《中国戏曲发展史纲要》 上海古籍出版社1979年版 周贻白

《南戏新证》 文化艺术出版社2014年版 刘念兹

《元代杂剧史》 花山文艺出版社1990年版 刘荫柏

《明清传奇史》 人民文学出版社2012年版 郭英德

《艺术管理概论》 郑新文 上海音乐出版社2009年

备考策略及指导

关于中国艺术研究院的戏曲方向817戏曲史论 的备考策略，同学们最希望的还是能把上面的几本书汇总起来，尤其是史实与理论的结合，虽然很难做到完美的融合这些书的内容，但仍然希望至少包含是最好的了。

上面我们提到了《中国大百科全书·戏曲曲艺卷》，这本书是中国艺术研究院戏曲研究所的重要成果，对于中国戏曲的内容十分详尽。因此，这本书的很多部分可以当做同学们在答题时用作提高分值的重要作用。

所以，同学们在复习的时候，仅仅看一本书是不够的，一定要将几本书结合起来看才可以，不然的话，可能复习起来的全面性会有偏差，答题的时候自然就缺少相关的知识点。

复习资料使用方法

先来看看有哪些资料~

《中国艺术研究院戏曲方向戏曲史论考研历年真题》才思考研考博·中国艺术研究院教研组

《中国戏曲史概要》才思考研考博·中国艺术研究院教研组

《中国戏曲知识》才思考研考博·中国艺术研究院教研组

《中国戏剧史论》才思考研考博·中国艺术研究院教研组

《京剧理论》才思考研考博·中国艺术研究院教研组

《京剧史》才思考研考博·中国艺术研究院教研组

《戏曲史必读文献汇总》才思考研考博·中国艺术研究院教研组

以上资料可以咨询才思考研！

目前《中国艺术研究院戏曲方向戏曲史论考研资料》很多同学都已经购买了，我们之前也出过使用说明，下面咱们说一个简单的复习方法。

这几本教材不应该单独使用，而是需要结合起来来看，下面我们按照三轮复习的思路，给同学们说明一下如何复习，放在同一行的为同时看的资料。

第一轮复习

真题+中国戏曲史概要+中国戏剧史论+中国戏曲知识

京剧理论+京剧史

真题+戏曲史必读文献汇总

第二轮复习

中国戏曲史概要+中国戏剧史论

中国戏曲知识+京剧理论+京剧史

戏曲史必读文献汇总

第三轮复习

真题

中国戏曲史概要+中国戏剧史论+中国戏曲知识+京剧理论+京剧史

戏曲史必读文献汇总

第一轮复习

真题+中国戏曲史概要+中国戏剧史论+中国戏曲知识：先看真题，了解考试范围，带着问题学习中国戏曲史论的内容，更有针对性。

京剧理论+京剧史：用京剧史论的内容，补充中国戏曲史论里的知识，答题更全面。

真题+戏曲史必读文献汇总：通过真题与必读文献，掌握热点问题及戏曲史论的研究动向。

第二轮复习

中国戏曲史概要+中国戏剧史论：通过以上资料来看自己的记忆是否准确，是否有遗漏的知识点；

中国戏曲知识+京剧理论+京剧史：用这些资料将自己未了解的知识补足。

戏曲史必读文献汇总：用必读文献再度熟悉热点问题。

第三轮复习（考前）

真题：第三轮可以直接开始做题，同时，答题一定要做到有理有据，让自己不会忘记答题要放例子；

中国戏曲史概要+中国戏剧史论+中国戏曲知识+京剧理论+京剧史：考前用戏曲史论资料再次进行查缺补漏； 用 这些资料 补足自己知识点上的不足，并结合知识点来答题。

戏曲史必读文献汇总：用这些资料将自己未了解的热点知识补足。