古籍的修复流程是非常复杂的，再拿到一本古籍之后，要先拍摄这本古籍的照片，因为这是古籍刚出土的样子，是需要拍照留念的，而且在修复的过程中也要记录破损的状况以及修复的档案。包括要记录这本古籍究竟有多少页，有多少个破损的地方以及破损的具体情况，针对这些来制定一个详细的修复方法。然后就要准备一些复复古籍的材料了，首先要选用一些比较适合修复古籍的纸张。

修复古籍是非常严格的，在选用纸上的时候要根据古籍的颜色和材质去选择对应的。在选择修补的材质的时候要注意不能比原书的纸张厚，而且还要为每一本古籍进行编码，并且用铅笔进行标注。最后要看一下书页的酸碱度，然后再决定是不是要对书页进行脱酸处理。修补之后还要进行喷水，等到古籍完全干透之后再把多余的部分给剪掉，最后放入压平机。

所以古籍的修复流程还是非常繁琐的，这也是一件非常困难的工作。书籍对于人类文明是非常重要的，我们国家也是在世界上最早产生书籍的一个国家。在我们国家的历史上出现过很多的朝代，那些历史比较久远的朝代，虽然也有一些古籍流传下来，但是损伤都比较严重，所以在修补起来也比较复杂。保存比较完好的古籍一般都是明清时期的，因为明清时期无论是造纸术，印刷术还是装帧的方式都比较成熟，而且距离现在也不是特别遥远。

修复这些古籍也是为了保存人类文明，对于社会的发展也是我这非常重大的意义的。修复古籍的工作是一个非常乏味而且枯燥的工作，这对于人的内心和毅力都是非常大的考验。同时也要求大家对于历史文化有一定的认知，所以我认为能够从事古籍修复这份工作的人一定都是非常伟大，非常热爱历史的。

本书为安妮宝贝对著名藏书家韦力的长篇访谈，以随笔的形式记录采访的过程和感受，展现二人思想的碰撞，怀缅古书历经百年递嬗的艰难历史，向前人著述之严谨、工匠技艺之精湛、古法用心之体贴致敬。

另由韦力撰文讲解古书版本、纸张、装裱、刻印等方面的含蕴精致之美，并挑选他所珍藏的十本稀见古籍，解说其内容、版本递传、背后故事等，配以大量精美的古书照片，内容严谨详实而雅趣盎然，为普通读者展现了难得一见的古书之美。

古书沉淀百年的厚重与优美，呈现了中国悠久传统文化的内在力量，意在引导读者回归质朴、平和的本初心境，通过了解、亲近、感受传统文化之美而淘澄心性、陶冶情趣。

剪纸艺术因其制作容易、取材容易、制作成本低、装饰性强等特点，已发展成为人们在民间生活中喜爱的一种大众艺术。由于剪纸艺术的上述特点，得到了群众的喜爱和认可。

剪纸艺术长期以来没有被视为研究材料。”民国初年，民间传说开始在中国出现，剪纸艺术开始受到艺术家的关注。”由此可见，剪纸艺术之所以开始受到重视，不仅是因为它的艺术性和装饰性，更是因为它在人们的民间生活中的实际体现。从这个角度看，剪纸艺术的发展离不开人们的民间生活。

在现代字典中，“剪纸”和“纸刻”都有解释性的条目，而且解释非常详细。比如《词海》中的“剪纸”一词就是这样解释的：中国民间装饰工艺之一。早在汉唐时期，民间妇女就用金银箔和彩绸剪方生，并在鬃毛角上贴花鸟作为装饰。后来逐渐发展起来。在节日里，用彩纸剪成各种花草、动物或故事人物，贴在窗户上（称为“窗花”）、“美商”（称为“门牌”）作装饰，也用作礼品或刺绣图案。剪纸工具一般只用一把小剪刀，而一些专业艺术家使用的是一种特殊的雕刻刀，所以剪纸又叫“雕刻纸”。抗日战争时期，延安的一些艺术家对西北地区的民间剪纸进行了收集、整理、研究和介绍。目前，当地民间剪纸作品风格各异。

“剪纸”在现代意义上是一个连续的词。两个字不能分开，但用开头表达的意思完全改变了。然而，诗中的“剪纸”一词正好相反。中国在剪纸艺术的研究上落后于国外有很多原因。最重要的原因是很多学者认为剪纸是一门流行的艺术，不能上雅堂。幸运的是，随着人们对传统文化认识的加深，许多学者开始对剪纸艺术有了新的认识。近年来，中国美术学院王博民教授的《中国民间剪纸史》、中国艺术学院王树村教授的《中国民间剪纸史》等多部剪纸史著作相继问世。

只注重“民间”层面，因为现在已经有很多艺术专业人士参与到剪纸艺术的创作中来，这就不得不为剪纸艺术增添新的能源。但现在有一个现象我们必须注意，就是有些学者总认为剪纸艺术只能是那些没有文化的老农村，用剪刀剪的东西算剪纸，别人用其他方法剪的东西不算剪纸，他们还在四处奔走，说如何保护这些“传统文化”。无论是民间文化还是民间艺术，其产生的首要条件之一就是人们民间活动的实际需要。这种民间文化或民间艺术能够生存、发展和完善，也是人们民间活动的结果。只有人们的民俗活。