王铎最好的草书字帖

1、王铎行书欣赏最好的书法作品有《书法册页李贺诗四首》，自署书于清顺治四年，即1647年。

2、王铎书法独具特色，世称“神笔王铎”。他的书法与 董其昌齐名，明末有“南董北王”之称， 他书法用笔，出规入矩，张弛有度，却充满流转自如，力道千钧的力量。

王铎擅长行草，笔法大气，劲健洒脱，淋漓痛快，戴明皋在《王铎 草书诗卷跋》中说：“元章（ 米芾） 狂草尤讲法，觉斯则全讲势，魏晋之风轨扫地矣，然风樯阵马，殊快人意，魄力之大，非赵、董辈所能及也。”

3、他的墨迹传世较多，不少法帖、尺牍、题词均有刻石，其中最有名的是《 拟山园帖》和《琅华馆帖》。其书法在日本、韩国、新加坡等国深受欢迎。日本人对王铎的书法极其欣赏，还因此衍发成一派别，称为“明清调”。

他的《 拟山园帖》传入日本，曾轰动一时。他们把王铎列为第一流的书法家。提出了“后王（王铎）胜先王（ 王羲之）”的看法。

王铎的隶、楷、行、草四书均十分出色。其中，他的隶书作品较少，工稳深厚，气息高古。他的小楷出于钟繇，以《拟山园帖》中的《北国学石鼓歌》为代表，点画方切，笔致沉着。

中楷则将颜真卿的结体与柳公权的用笔糅合为一体，清挺瘦硬，而全无赵、董的秀媚之气，代表作有《中香帖》。

　　楷书也叫正楷、真书、正书。从程邈创立的隶书逐渐演变而来，更趋简化，横平竖直。下面我带给大家的是古诗 楷书书法 字帖，希望你们喜欢。

古诗楷书书法字帖欣赏 古诗楷书书法字帖1

古诗楷书书法字帖2

古诗楷书书法字帖3

古诗楷书书法字帖4

古诗楷书书法字帖5 书法字体 之“楷书”

　楷书也叫正楷、真书、正书。从程邈创立的隶书逐渐演变而来，更趋简化，横平竖直。《辞海》解释说它“形体方正，笔画平直，可作楷模。”故名楷书。始于汉末，通行至今，长盛不衰。楷书的产生，紧扣汉隶的规矩法度，而追求形体美的进一步发展，汉末、三国时期，汉字的书写逐渐变波、磔而为撇、捺、且有了“侧”(点)、“掠”(长撇)、“啄”(短撇)、“提”(直 钩)等笔画，使结构上更趋严整。如《武威医简》、《居延汉简》等。楷书的特点在于规矩整齐，是字体中的楷模，所以称为楷书，一直沿用至今。

　楷书的演变

　如今一般所说的楷书，是从汉隶逐渐演变而来的，按照时期划分，可分为魏碑和唐楷。魏碑是指魏、晋、南北朝时期的书体，它可以说是一种从隶书到楷书的过渡书体，钟致帅《雪轩书品》称：“ 魏碑书法 ，承汉隶之余韵，启唐楷之先声。”魏碑经常带有隶书的写法在其中，因此它的楷书性质还不成熟，但正因为这种不成熟性，也就造成了百花齐放的场面，意态奇异，形成了一种独特的美，康有为评价有“魏碑十美”。而狭义的楷书则是指到唐朝以后逐渐成熟起来的唐楷，其代表人物有初唐的欧阳询、虞世南、褚遂良、薛稷，中唐的颜真卿，晚唐的柳公权。我们常说的楷书四大家“颜柳欧赵”，前三个就在唐朝。到了唐末，楷书已发展到了顶峰，风格已过于规整，于是逐渐走下坡路了。但是“唐书重法，宋书重意”，宋朝的苏轼以其诗人的风度开创了丰腴跌宕、天真烂漫的“苏体”，堪称“宋朝第一”。宋末元初的赵孟頫，以其恬润、婉畅，形成了“赵体”，也就是四大家中的“赵”，但是“赵体”严格来讲应该属于行楷，不再是规规矩矩的楷书了，所以初学者一般从“颜柳欧”三体择一入手，这也被公认为学书之正路。下面我将这三体从多个角度作一对比，有的角度还参考了魏碑和赵体，为的是能够全面的认识楷书个体。以上重点对比了“颜柳欧”三体的风格与特点，这里面既有时代的影响，又有个人的因素，如欧体形成于初唐，受魏碑的影响较大;颜体受唐朝以肥为美的审美观点的影响，又较丰腴;而柳体由于柳公权为人正直，“人正则字正”。

　楷书的代表人物

　楷书的大家林立，像王羲之、王献之、欧、颜、柳、赵等。“书圣”——王羲之在书法史上最具影响力的书法家当属王羲之，东晋书法家，文学家。字逸少。琅琊临沂人，后移居会稽山阴(今浙江绍兴)。有“书圣”之称。亦长于诗文，但文才多为书法之名所掩，不为世人所重。曾任右将军、会稽内史等职，世称王右军。人称"书圣"。王羲之的行书《兰亭序》被誉为“天下第一行书”论者称其笔势以为飘若浮云，矫若惊龙，王羲之的传世墨迹可以让你对“精采绝伦”四个字有深刻的体会。他的作品美妙绝伦，无雷同乏味之嫌。中国书艺在他笔下成就最高个人顶峰，其后各代大家只是在某些方面进行了不同程度的发展和完善 ：或意或法、或韵或势，局部过之者不乏其人，整体而论，无出其右。

1 古诗楷书书法字帖

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3 楷书书法古诗作品欣赏

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9 古诗楷书精选书法作品

10 古诗毛笔楷书书法作品欣赏

　欧阳询是我国著名的书法家之一，他创作的楷书作品有非常高的艺术特色，对我国书法的发展有一定的影响。现如今，欧阳询的楷书被人们创作成字帖，受到许多人的学习与临摹。下面是我整理的欧阳询楷书毛笔书法字帖。

欧阳询楷书毛笔书法字帖欣赏

　欧阳询(557年-641年)，字信本，唐代书法家。潭州临湘(今湖南长沙)人。他的楷书字体，成为后来学习书法者经常模仿的对象。代表作楷书有《九成宫醴泉铭》、《皇甫诞碑》、《化度寺碑》、楷书《兰亭记》行书有《行书千字文》。

欧阳询经典的楷书毛笔字帖

　欧阳询祖父欧阳頠历任使持节、都督衡州诸军事、安南将军、征南大将军等要职。欧阳询的父亲欧阳纥20岁随父从军，骁勇善战，后来子承父业，任都督交、广等十九州诸军事，广州刺史等职。陈宣帝太建元年(569年)，皇帝因猜疑其怀有二心拜其为左卫将军。

欧阳询的人物评价

唐张怀瓘《书断》：“询八体尽能，笔力险劲，篆体尤精，飞白冠绝，峻于古人，犹龙蛇战斗之象，云雾轻宠之势，风旋雷激，操举若神。真行之朽出于大令，别成一体，森森然若武库矛戟，风神严于智水，润色寡于虞世南。其草书迭荡流通，视之二王，可为动色，然惊其跳骏，不避危险，伤于清雅之致。”

唐代书法品评著作《书断》称：“询八体尽能，笔力劲险。篆体尤精，飞白冠绝，峻于古人，扰龙蛇战斗之象，云雾轻笼之势，几旋雷激，操举若神。真行之书，出于太令，别成一体，森森焉若武库矛戟，风神严于智永，润色寡于虞世南。其草书迭荡流通，视之二王，可为动色;然惊其跳骏，不避危险，伤于清之致。”

宋《宣和书谱》誉其正楷为“翰墨之冠”。

唐高祖李渊说：“没想到欧阳询的名声竟大到连远方的夷狄都知道。他们看到欧阳询的笔迹，一定以为他是位形貌魁梧的人物吧。”

隶书，亦称汉隶，是汉字中常见的一种庄重的字体，书写效果略微宽扁，横画长而直画短，呈长方形状，讲究“蚕头雁尾”、“一波三折”。隶书起源于秦朝，由程邈整理而成，在东汉时期达到顶峰，对后世书法有不可小觑的影响，书法界有“汉隶唐楷”之称。

1、曹全碑

《曹全碑》的结构特点主要表现为疏朗平整，舒展奔放，字形多取横势，间有长、方结体，横向开张流畅，纵向含蓄稳健，从而使结构显得雍容大度、飘逸多姿。《曹全碑》结体之舒展、用笔之放纵、意态之醇美，体现了书家于动荡中求稳定，于自由中见奔放的艺术匠心和创作自信，使作品秀美之中存豪气。该碑飘逸风格的独特个性与具体内涵，远非其他汉隶所能比拟。

2、张迁碑

《张迁碑》是东汉晚期作品。通篇为方笔，方整劲挺，棱角分明，结构谨严，笔法凝练。书风端正朴茂，方劲雄浑。初看似乎稚拙，细细品味才见精巧，章法、行气也见灵动之气，沉着有力，古妙异常。运笔多采“方笔”，用笔棱角分明,具有齐、直、方、平的特点。笔道粗细介于二分笔与三分笔之间。波画的提按过渡不甚明显，有别于孔庙三碑的大撇重捺。“于方直中寓圆巧，笔画粗细相间，生动自然”。

字形偏于古拙一路，碑中字体大量渗入篆体结构,字型方正,虽字迹多漫漶，然端整雅练，剥落之痕亦复天然，结字运笔已开魏晋风气。结构组合，端正中见揖让错综，灵活变化，殊多生趣，而又沉着方劲。碑阳之字朴雅秀隽，碑阴之字稍见纵肆，皆高洁明朗。学汉隶者，都以此碑为最后范则。然而得其方秀者多，得其凝厚者寡盖其含蓄内蕴得之不易也。深望智者能得其兼。

3、礼器碑

《礼器碑》书法瘦劲宽绰，笔画刚健，用笔力注笔端，如干将莫邪，锋利无比。其结体寓欹侧于平正中，含疏秀二严密内，历来被奉为隶书极则。

《礼器碑》的笔画瘦硬刚健，收笔转折多处方折，笔画较细而刀法及捺粗壮，构成强烈的视觉对比，而且多少带有一些和居延汉简书法相似的地方。但是它瘦不露骨，不伤于靡弱，显得很有力度。尤其是碑阳书法，更是精美绝伦。而碑侧和碑阴，因为记载捐助者的姓名和捐助钱数，显得要随意得多，大小疏密皆不经意，但反而有一种变化之美。

和其他著名汉碑相比，它不同于《乙瑛碑》的俊美、《史晨碑》的古朴、《孔庙碑》的纵逸、《华山碑》的奇古、《衡方碑》的灵秀、《张迁碑》的方正、《曹全碑》的秀丽。《礼器碑》自有自己的风格在，这也正是它的成功之处。学习隶书，最宜以此碑入手。

4、乙瑛碑

《乙瑛碑》是汉隶中有数的逸品，字势开展，古朴浑厚，俯仰有致，向背分明。特别是后半段，采取笔杆倒向左侧的逆向行笔，使每一点画入木三分，扣的很紧，尤为高妙。《乙瑛碑》的结字看似规正，实则巧丽，字势向左右拓展。书风谨严素朴，为学汉隶的范本之一。----《古代碑帖鉴赏》费声骞

5、石门颂

《石门颂》全称《故司隶校尉犍为杨君颂》又名《司隶校尉杨孟文颂》，摩崖石刻。在陕西省褒城县北褒斜谷石门崖壁，汉建和二年（公元148年）刻。字迹放浪形骸，天真自然。杨守敬称其：“野鹤闲鸥，飘飘欲仙。”向有隶书中的草书之说。翁方纲《两汉金石记》云：“命字垂笔长过一二字者，因石理剥裂不中接书而垂下耳，非可以律隶法也。”此说不一定确切，因除“命”字之外，“升”、“诵”的末一个垂笔都相当长，其实这是汉代竹简帛书的作风。试看汉砖、汉瓦中的刻字，这样的笔姿都极多。体现了汉人结字大胆放纵，具飘逸新奇的风韵。《石门颂》字多用一分笔，提按粗细变化的幅度也不大，只是初学者笔力不够，容易流于纤细油滑，失却汉隶凝重浑厚的风采。----《古代碑帖鉴赏》费声骞

此摩崖书法古拙自然，富于变化。每笔起处以毫端逆锋，含蓄蕴籍；中间运行遒缓，肃穆敦厚；收笔复以回锋，圆劲流畅。通篇字势挥洒自如，奇趣逸宕，素有“隶中草书”之称。杨守敬《平碑记》说：“其行笔真如野鹤闲鸥，飘飘欲仙，六朝疏秀一派皆从此出”。

　董其昌(1555-1636)，字玄宰，号思白、香光居士。汉族，松江华亭(今上海闵行区马桥)人，明代书画家。下面是我为你整理的董其昌行书书法字帖，希望对你有用!

　董其昌行书书法字帖欣赏

　董其昌行书书法字帖1

　董其昌行书书法字帖2

　董其昌行书书法字帖3

　董其昌行书书法字帖4

　董其昌书法简介

　姓名：董其昌

　人物生平：

　董其昌，明代南直隶松江府上海县(今属上海市)董家汇人。生于嘉靖三十四年(1555年)一月十九日。17岁时，参加松江府会考。当时他写了一篇很得意的八股文，自以为准可夺魁，谁知发榜时竟屈居堂侄董原正之下。原因是知府衷贞吉嫌他试卷上的字写得差，文章虽好，只能屈居第二。此事使董其昌深受刺激，从此他发愤学习书法。以唐人颜真卿《多宝塔帖》为楷模，后来又改学魏、晋，临摹钟繇、王羲之的法帖。经过十多年的刻苦努力，董其昌的书法有了很大的进步，山水画也渐渐入门。

　明万历十七年(1589年)，董其昌考中进土，并因文章、书法优秀被选为庶吉士，人翰林院深造，供职于翰林院。翰林院学士田一儁去世，告假护柩南下数千里，送老师回福建大田县。一度担任皇长子朱常洛的讲官，不久，便告病回到松江。而京官和书画家的双重身份，使他的社会地位迥异往昔。其后，他相继担任过湖广提学副使、福建副使，一度还被任命为河南参政从三品的官职。一年之后，他就奉旨以编修养病，"家食二十余年"。其时，正值明朝历史上长达十余年的"国本之争"，其间还发生了著名的"妖书案"、"楚太子狱"，朝廷内部为册立太子一事党争不休，风云诡谲。董其昌借口回家养病辞官，直到光宗继位，董以帝师身份回到朝廷，授太常少卿，掌国子司业，修《神宗实录》。但光宗执政一个月就驾崩，继任的熹宗天启朝，魏忠贤与皇帝乳母客氏把持朝政，天启五年，董其昌被任命为南京礼部尚书，在任一年后即退隐"家居八载"。崇祯五年，魏忠贤已死，政局趋向清明，七十七岁的董其昌第三次出仕。次年，温体仁将周延儒排挤出内阁，在魏忠贤余孽的鼓动下掀起党争，排斥东林。崇祯七年董其昌又请求退归乡里。从三十五岁走上仕途到八十岁告老还乡，为官十八年归隐二十七年。与家乡松江的先贤陆机崇奉"士为知己者死"相比，董其昌把明哲保身的政治智慧用得出神入化。他以科举入仕进入精英阶层，既结交东林派、公安派，又与反东林党人惺惺相惜，其谥号"文敏"就来自于阮大铖。

　在研习经史之余，董其昌与同僚诸友切磋书画技艺，纵论古今，品评高下。又从韩世能那里借阅晋、唐、宋、元法帖宝绘，心摹手追，有时废寝忘餐，因而学问大进，开始在京中有些名气。在家乡，董其昌筑"来仲楼"、"宝鼎斋"、"戏鸿堂"、"画禅室"、"香光室"等，牙签玉轴，左图右史，置身其中，著书立说，探究古今书画艺术。他不遗余力地搜集王羲之、王献之、谢安、桓温、赵估、米芾诸名家法书，于万历三十一年刊刻《戏鸿堂法帖》行世。病休松江时期，他正值四十余岁的盛年，广闻博识，采集众长，悠居林泉，心闲手熟，创作了《葑泾访古图》《鹤林春社图》《浮岚暖翠图》《神楼图》《西湖八景图》《溪回路转图》等许多描绘江南风光的著名山水画。

　万历四十三年(1615年)秋天，六十岁出头的董其昌辞官在家，他的两个儿子董祖常带人强抢佃户之女绿英。不久，董其昌因为在担任考官时不徇私情得罪的势家利用这个事情收买说书艺人钱二到处说唱这个编出来的故事，传言很快得到发酵。董其昌知道后追究到范昶身上，但范昶并不承认，而且还跑到城隍庙里起誓，为自己辩白。也许是城隍神灵验惩罚了范昶，也许是范昶自己做了亏心事心里犯虚害怕，不久范昶暴病而死，范母就认为反正这是董家所逼造成的，于是带着儿媳龚氏、孙媳董氏等女仆穿着孝服到董家门上哭闹。董家当然也有理不让，你自己造孽还起誓惹怒城隍神与我何干，对范家侵宅的行为进行了回击。范家儿子不堪其辱，冒死用一纸"剥裈捣阴"的讼状将董家告到官府。时为明万历四十四年(1616年)春天，被人煽动的读书人把董府围住，两方大打出手，场面混乱。最后将董府数百间画栋雕梁、朱栏曲槛的园亭台榭尽付之一炬，十九日，乡民将董其昌建在白龙潭的书园楼居焚毁，还把董其昌手书"抱珠阁"三字的匾额沉在河里，这就是后来所谓的"民抄董宦"。董其昌惶惶然避难于苏州、镇江、丹阳、吴兴等地，直到半年后事件才平息下来。明泰昌元年(1620年)，神宗驾崩，朱常洛即位，是为光宗。光宗即位，启用董其昌为太常少卿，掌国子司业。期间，奉命修《神宗实录》。天启五年(1625年)，董被任命为南京礼部尚书，在任一年，退隐。崇祯五年(1632年)。崇祯继位以后，励精图治，二年(1629年)，魏忠贤死，政局开始澄清。董其昌"起故官，掌詹事府事"，时年七十七岁。六年(1633年)，朝中周延儒遭温体仁排挤，离开内阁，温体仁在魏忠贤余孽的鼓动下，掀起党争，排斥东林，七年(1634年)，董其昌又乞求致仕。崇祯十年八月，董其昌在松江寓所逝世，享年八十二岁。后来葬于吴县(今属江苏)渔洋湾董氏坟茔。清顺治元年(1644年)，南京南明福王政权以董其昌书画成就与元人赵孟頫相类，授予董其昌与赵孟俯相同的谥号"文敏"，后人因此把他称作"董文敏"。

　书法艺术成就：

　董其昌的书法，吸收古人书法的精华，但不在笔迹上刻意模仿， 董其昌书法作品兼有"颜骨赵姿"之美。

　董其昌的书法成就也很高，董的书法以行草书造诣最高，他对自己的楷书，特别是小楷也相当自负。董其昌虽处于赵孟頫、文征明书法盛行的时代，但他的书法并没有一味受这两位书法大师的左右。他的书法综合了晋、唐、宋、元各家的书风，自成一体，其书风飘逸空灵，风华自足。笔画园劲秀逸，平淡古朴。用笔精到，始终保持正锋，少有偃笔、拙滞之笔;在章法上，字与字、行与行之间，分行布局，疏朗匀称，力追古法。用墨也非常讲究，枯湿浓淡，尽得其妙。书法至董其昌，可以说是集古法之大成，"六体"和"八法"在他手下无所不精，在当时已"名闻外国，尺素短札，流布人间，争购宝之。"(《明史·文苑传》)。一直到清代中期，康熙、乾隆都以董的书为宗法，备加推崇、偏爱，甚而亲临手摹董书，常列于座右，晨夕观赏。康熙曾为他的墨迹题过一长段跋语加以赞美:"华亭董其昌书法，天姿迥异。其高秀圆润之致，流行于褚墨间，非诸家所能及也。每于若不经意处，丰神独绝，如清风飘拂，微云卷舒，颇得天然之趣。尝观其结构字体，皆源于晋人。盖其生平多临《阁帖》，于《兰亭》《圣教》，能得其运腕之法，而转笔处古劲藏锋，似拙实巧。……颜真卿、苏轼、米芾以雄奇峭拔擅能，而要底皆出于晋人。赵孟頫尤规模二王。其昌渊源合一，故摹诸子辄得其意，而秀润之气，独时见本色。草书亦纵横排宕有致，朕甚心赏。其用墨之妙，浓淡相间，更为绝。临摹最多，每谓天姿功力俱优，良不易也。"据说，康熙还亲自临写董书，致使董书得以风靡一时，出现了满朝皆学董书的热潮。一时追逐功名的士子几乎都以董书为求仕捷径。在康熙、雍正之际，他的书法影响之深，是其他书法家无法比拟的。

　董其昌没有留下一部书论专著，但他在实践和研究中得出的心得和主张，散见于其大量的题跋中。董其昌有句名言:"晋人书取韵，唐人书取法，宋人书取意。"这是历史上书法理论家第一次用韵、法、意三个概念划定晋、唐、宋三代书法的审美取向。这些看法对人们理解和学习古典书法，起了很好的阐释和引导作用。董其昌一生勤于书画，又享高寿，所以传世作品很多，代表作有《白居易琵琶行》《袁可立海市诗》《三世诰命》、《草书诗册》《烟江叠嶂图跋》《倪宽赞》《前后赤壁赋册》等。

　柳公权是中国历史上著名的书法家,他的书法几百年来被国人推崇备至,经久不衰。下面我带给大家的是柳公权行书书法字帖，希望你们喜欢。

　柳公权行书书法字帖欣赏：

　柳公权行书书法字帖1

　柳公权行书书法字帖2

　柳公权行书书法字帖3

　柳公权行书书法字帖4

　柳公权行书书法字帖5

　柳公权轶事典故：

　写诗助人

　柳公权在武宗皇帝的时候是内廷官员。皇帝很长时间对一名宫中女官生气，后来把她召来，对柳公权说:"我对这个人很不满意，如果能得到学士你的一篇作品，我就不怪罪她了。"于是把御案上的几十张蜀郡产的纸递给他。柳公权不假思索，立即写成一首绝句:"不分前时忤主恩，已甘寂寞守长门。今朝却得君王顾，重入椒房拭泪痕。"皇帝非常高兴，赏赐给他二百匹锦缎，并命女官上前向他拜谢。

　以笔为谏

　唐穆宗荒*，行政乖僻，他曾向柳公权问怎样用笔才能尽善尽美，柳公权回答说:"用笔的方法，全在于用心，心正则笔法自然尽善尽美。"穆宗为之改容，明白他这是借用笔法来进行劝诫。

　三步之才

　柳公权曾随从唐文宗去未央宫花园中游玩，文宗停下车子对柳公权说:"有一件使我高兴的事。过去赐给边兵的服装，常常不能及时发下，现在二月里就把春衣发放完毕。"柳公权上前祝贺，文宗说:"只是祝贺一下，还不能把你的心意表达清楚，你应作首诗向我祝贺。"宫人催他亲口念给文宗听，柳公权应声念道:"去岁虽无战，今年未得归。皇恩何以报，春日得春衣。"文宗高兴地说:"曹子建七步吟诗，你竟只需三步。"

　致力学术

　柳公权特精于《左传》、《国语》、《尚书》、《毛诗》、《庄子》，每讲说一词一义，常写满好几篇纸。他通晓音律，却不喜欢听演奏，他常说:"这是由于听音乐容易使人产生骄慢情绪的缘故。"