1将粗谷物粉、40克大豆、40克绿豆、50克碎玉米、50克黄米挤到料理机里，打碎。

2在杂粮面粉中加入350克普通面粉、一勺盐和5克小苏打，慢慢加入500毫升清水，搅拌均匀。

3搅拌均匀后，用勺子压10分钟，让面糊更浓。

4现在拌个酱:一勺甜面酱，一勺芝麻酱，一勺蚝油，一勺孜然粉，加适量食用油，搅拌。

你好

首先，高温蒸煮可以杀死食物中的绝大部分细菌等有机物，使食物失去变质（腐败）的源头。进而密封，使外界细菌无法进入，以达到使食物长久保存而不变质的目的。

类似的方法还有，腌制、烘干等。也是创造一个细菌无法繁殖的环境，使食物不会变质。

腌制是使食物含盐量达到很高的浓度，使细胞无法摄取营养水分而无法生存，（这个可以参考细胞膜的渗透原理）。比如，咸鱼、咸菜。

烘干多用于面食，使食物缺乏细菌繁殖所需要的水分。当然这个方法仅适用于空气干燥地区，例如：新疆的馕饼，北方的干粮、炒面等等。

另外：

古代冰箱——冰釜

冰箱是近一个世纪来才发明的一种家用电器，它不仅可以对食物进行保鲜，还可以运用到储存医药等方面，为人们带来许多方便。冰箱现在已成为一种人们不可缺少的电器。 实际上，中国在古代就已有了“冰箱”。虽然远不如现代科技产物电冰箱，但仍可以起到对新鲜食物的保鲜作用。在古籍《周礼》中就提到过一种用来储存食物的“冰鉴”。这种“冰鉴”其实是一个盒子似的东西，内部是空的。只要把冰放在裏面，然后把食物再放在冰的中间，就可以对食物起到防腐保鲜的作用了。这可能是人类使用最早的冰箱。 湖北随县曾侯乙楚墓1978年出土了两件冰鉴，冰鉴上还放著一柄长勺是专门用来舀冷饮的。此外，在古书《吴越春秋》上也曾记载：“勾践之出游也，休息食宿于冰厨。”这里所说的“冰厨”，就是古代人们专门用来储存食物的一间房子，是夏季供应饮食的地方。设计奇巧、铸造精工的鉴缶被誉为中国古代的“冰箱”。鉴缶由盛酒器尊缶与鉴组成，方尊缶置於方鉴正中，方鉴有镂孔花纹的盖，盖中间的方口正好套住方尊缶的颈部。鉴的底部设有活动机关，牢牢地固定著尊缶。鉴与尊缶之间有较大的空隙，应是夏天盛放冰块、冬天盛放热水之用。 到明朝时，北京城裏的皇公贵族已把冰箱做为重要的祛暑器具，那是一种用天然冰块降温的箱子，以黄花梨木或红木制成。从外观上看，冰箱口大底小呈方斗形，腰部上下箍铜箍两周。箱两侧有铜环，铜环的用途就是便於搬运。箱口覆两块对拼硬木盖板，板上镂雕钱形孔。 那时的冰箱不仅外形美观，而且在功能设计上也十分精巧科学。冰箱箱内挂锡裏，箱底有小孔。两块盖板其中一块固定在箱口上，另一块是活板。每当暑热来临，可将活板取下，箱内放冰块并将时新瓜果或饮料镇于冰上，随时取用。味道干爽清凉，用后让人觉得十分惬意，暑气顿消。由於锡裏的保护，冰水不致侵蚀木质的箱体，反而能从底部的小孔中渗出。 除此之外，冰融化时吸收室内的热空气，通过盖上镂空的排气孔调节室温，还可以起到空调的作用。由於冰箱广泛使用，京城每年夏季需用大量冰块，这些冰均取自冰窖。过去无论是紫禁城内还是府宅公廨，都各自有贮冰的冰窖。每年冬至起即在筒子河什刹海等处打冰入窖，由工部设专人管理。 金寄水、周沙尘著的《王府生活实录》中有“王府从五月初一起，开始运进天然冰块，每房都备有硬木制作的冰桶……每天，由太监往各房送冰，以供瓜果等食品保鲜。”可为当时用冰祛暑的写照。明代黄省曾的《鱼经》裏曾写道：渔民常将一种鳓鱼“以冰养之”，运到远处，可以保持新鲜，谓之“冰鲜”。可以想像，当时冷藏食物可能比较普遍。 其实，无论冰箱还是冰鉴都是在过去平民无权使用的，然而他们却有自己的一套制冷食的方法——老北京人就在水井边用提篮盛上瓜果，然后系篮于辘轳之上，送下井去，使提篮悬浮于冰凉的冷水中。

“人日”指代的是农历正月初七，与二十四节气并无关系。人日其实是一个传统节日，它的时间之所以是正月初七与女娲造人这一神话故事有关。天地刚刚出现之初世界空无一物，后来才慢慢有了太阳与月亮，有了草木河流，有了鸟兽虫鱼，以及有了人类。在中国的神话故事中人类是女娲用黄土捏造而成的，因女娲捏造人类的时间是在相继创造了鸡狗猪等动物的第七天，故而古人将正月初七定为人日。

西汉时期的东方朔也曾在《占书》中提及正月七日为人，不过关于“人日”这一名称最早则是出现于南北朝时期。南梁时期一本名为《荆楚岁时记》的古籍中曾明确提到“正月七日为人日”。一开始古人在人日这一天只会进行占卜而不会进行庆祝，这一天慢慢演变成传统节日则是发生于汉、魏时期。在经过这两个时期的发展之后，唐朝百姓对于人日节的重视程度开始大幅度提高。

因为重视，古人在人日节这一天所进行的风俗活动也便随之增多。每年正月初七时古人都会待在家中与家人共度人日节，即便要出门远行也会过了人日节再走。除此之外，古人在人日节时还会吃一种名为“拉魂面”的面食。因为过年期间少不了走亲访友，同时这段时间对于古人来说也是难得的清闲时光，所以几日下来难免有所懒散。但是人日节一过，古人便需要开始新一年的耕作，所以就需要依靠“拉魂面”来收收心。除了吃“拉魂面”之外，人节日的风俗还包括吃七宝羹、戴人胜等。

因为人日节在唐朝时期已经演变成为一个十分重要的节日，所以这个时期有不少诗作都与人日节有关。其中温庭筠、杜甫以及宗楚客等唐朝明名人都曾创作过与人日节有关的诗作。

一、棋子烧饼

棋子烧饼是唐山地区的特有特产，唐山地区的非物质文化遗产，冀东名吃，形如棋子而得名。一般使用猪油和香油合酥做皮，馅料以葱肉为主，也拍糖料、什锦等多种馅心烘焙而成。色泽金黄，里外烤制酥透，肉馅鲜香，香脆适口不腻，满口留香。

二、蜂蜜麻糖

蜂蜜麻糖是唐山传统名点，形似团花，薄如蝉翼，有的乳白有的淡黄，松软酥脆，香甜适口。经过配料、和面、擀片、清面放片、剁块、炸制、烧浆等多道工艺，色泽淡黄，片薄如纸，形似花朵，清脆香甜。

三、花生酥糖

花生酥糖也是唐山传统名吃，拥有上百年历史，入口非常香甜酥脆，余香沁人心脾，且营养丰富。主要采用花生米烤熟后磨粉，与白糖、面粉混合均匀制成花生胥子与饴糖坯制成酥糖。同蜂蜜麻糖比起来，花生酥糖的香甜更适合用"馥郁"、"浓香"来形容，其味香甜、柔润，富有花生米的酥香。

四、大饹馇

大饹馇是唐山面食小吃，又名绿豆咯扎，传为慈禧太后口误而得名，以遵化大幻饹馇最为有名。一般用豆面做成饼形，切成块，熬菜吃、炸着吃或炒菜吃。是百姓逢年过节，婚丧喜庆，迎来送往的必备之物。

五、烧鸡熏鸡

烧鸡以刘美、万里香烧鸡为代表，熏鸡为义盛永最为有名，是唐山地方传统小吃。义盛永熏鸡菜以白条鸡为主，色泽美观，味道浓香，鲜美可口。既是小吃，也是一道色香味俱全的名菜，深受广大消费者的喜爱。

六、唐山虾酱

唐山虾酱中唐山著名的小吃之一，又名虾糕。它是以各种小鲜虾加盐发酵后，经磨细制成的一种粘稠状酱。以虾酱为主料，辅以干辣椒、小葱(末)、鸡蛋清，加上调味料制作而成。我国沿海凡产小虾地区均能生产。

七、迁西板栗

迁西板栗又称京东板栗，产于河北省唐山市迁西县一带，是河北省传统特色农产品，已有2000多年的栽培历史，在很多古籍上都有记载。迁西板栗外形玲珑，呈红褐色，有浅薄蜡质层，鲜艳而富有光泽;果仁呈米**，内皮易剥，肉质细腻，糯性粘软，甘甜芳香，营养丰富。

八、缸炉烧饼

缸炉烧饼是京津冀地区特色小吃之一。主要流行在河北地区，其中以唐山地区的缸炉烧饼为代表，以缸横卧，内壁贴饼，外温内烘是其独特的制作方法，缸炉烧饼呈圆鼓形，色焦黄、味鲜美，香酥可口，别有风味，是外地游人极喜爱。

我作为客家厨师的后人，我觉得饮食文化最大特点，食材以肉类为主，有鸡，鸭，鱼，猪肉，豆腐，味道以咸香，清香，甜香制作方法以，煎，炸，煮，炆，炖，煲。用餐喜欢饮自酿老酒或梅州娘酒，妇女产后作为月子酒，用于煮鸡酒，美点以糯米粉，甜食材为主，被为粄。

客家菜，酿豆腐

客家菜，梅菜扣肉

客家菜，牛肉丸

客家菜，盐焗鸡

客家美点，红粄

客家年糕，甜粄

客家酒，娘酒

客家肉丸，开锅肉丸

客家菜，酿苦瓜

我是客家人，客家人过节和办喜事都喜欢酿、炸。

酿豆腐、酿腐衣、、酿粄里、酿茄里、酿苦瓜、酿春······

炸曾堆、炸西里、炸腐竹、炸散里、炸苏烧、炸芋圆·····

酿豆腐

酿苦瓜 酿粄里 炸腐衣 炸曾堆

首先，从主食上讲，广东地处亚热带，粮食盛产水稻，因此广东人主要以米饭作为主食，或以米制成各式点心、小吃，颇具岭南特色，与北方的面食文化形成鲜明对比。这是南方各地都较为普遍的主食，而广东饮食文化主要与其他地区的不同，正是由作为四大菜系直一的粤菜来体现的特色饮食。粤菜作为广东饮食文化的标志是令人津津乐道的。广东菜能成为国内四大菜系之一，并不是虚有其表的，由其特点便可略见一斑。广东菜有此美誉，其特点主要有三，其一：选料杂博、无所不食;其二：博采众长、讲究实际;其三：制作精细、追求享受。有关选料杂博、无所不食这一特点，没有真正领悟到广东饮食文化的人，必会瞠目结舌，感到残忍，甚至恶心。而生活在广东或对广东饮食文化有所了解的人，就会对此表示欢迎或会觉得这样也在情理之中。

在古代，广东广西一带河汊纵横，雨量充沛，气候宜人，其东、北方有南岭、西面有云贵高原，整个地区就在丘陵之中，被丘陵地貌所环绕，林丰草茂，岭南佳果丰富，同时丰盛的树林孕育着许多飞禽走兽，其南面是广阔的海洋，这里又是珠江的入海口，滩涂辽阔，出产不少咸淡水产和两栖类动物，这使古广州成为中国饮食资源最丰富的地区之一。粤菜的形成 历史 悠久，秦汉以前就有了杂食的习惯，以后各朝各代的更迭，大量的移民从北方南迁至此，也带来了各式的食物，这使粤菜可以得到发展。粤菜的发展主要有两个阶段，一是北宋末，宋帝带领许多名厨南逃，不少宫廷 美食 流和原材料传到广东一带，使粤菜得到丰富;另一个阶段就是鸦片战争以后，随着广州的对外开放，国外文化大量涌进中国，而广东则首先消化了这种外来文化，并与自身原由的文化糅合成为有广东特色的一种文化，这种文化当然也包括有饮食方面的。

经过长期的发展，便形成了现在的这种富有特色的饮食文化，飞禽走兽、山珍海味、野菜山花，无不可入肴，传统的蛇、鼠、雀、虫、狗、猫等都是其它菜系难以接受的，而最近几年则有蜗牛、蚂蚁、仙人掌等创新，这些都是其他菜系想象不到的。以蛇为例，其它省份是不敢入口的，而在粤菜中蛇却是上等佳品，而蛇体内的蛇胆更是令人喜爱。古籍《南越异物志》中就有一首吃蛇的歌谣："蚺蚺大蛇，既洪且长，宾亨嘉宴，是豆是觞。"可见广东人吃蛇之 历史 是何其悠久，如今，吃蛇的风气仍十分兴盛，且有越演越烈之势，各地都设有养殖场。

事实上，广东人的这种无所不吃的性格，也正是其开放的心态在饮食上的反映。所谓一方水土养一方人，不同的地理环境造就了不同的地域性格。广东是中外文化交流的必经之地，形成了广东人一种开放性的思维结构，同时由于地处边疆，长期以来受正统封建思想的影响较少，中原传统文化对它的影响不断淡化，从而具有更大的自由度和容纳力。

广东菜形成于秦汉时期，它以本地的饮食文化为基础，吸收国内京、鲁、苏、川等菜系的精华和西餐的烹饪技术，逐渐形成独特的南国风味。 这就是广东饮食文化的第二个特点--博众采长、讲究实际。

广东饮食文化在吸收国内其他菜系的优点及国外饮食文化的同时，也逐渐地屏弃了一些陋习，形成不尚奢华、不铺张、讲究实际的风格。广东人的饮食，讲究少而精，即使宴请宾客，也绝不铺张浪费，即使是到餐馆酒店设宴也会精打细算，尽量使人吃饱而不浪费，即使吃剩的菜也喜欢"打包"带回家。

我是潮汕人，因与我同县（市）的客家人很多，而且与世界客都梅州也不远，所以经常吃到客家菜。我说说对客家菜的几点感受。

一，客家菜相对偏咸

可能跟客家人来自北方以及搬到广东、福建之后居住在山区有关，因为在北方比较寒冷，应时菜蔬较少，以及住在南方山区，交通不便，所以食物来源自给自足为主，形成客家人储存食物以备长时间食用的习惯，为防止食物变质，就必须大量用盐腌制，比如梅州的盐焗鸡、梅菜扣肉，以及我们同县客家人的猪肉咸菜，都是较典型的腌制品，吃起来相当咸。跟我们靠近沿海的潮汕人喜清淡、喜海鲜的原汁原味是不同的。

二，客家菜以禽畜肉和当地野菜野味为主，腌制品较多

这也跟他们来自北方内陆和住在南方山区有关，主要以当地的土特产为主食。客家菜主要有梅菜扣肉、盐焗鸡、猪肉咸菜、客家酿豆腐、粄（菜粿）、淡水坑鱼、野味、野菜等。蔬菜方面跟潮汕地区差不多，但因邻近山区，喜欢用山上中草药来熬汤喝，常见的有五指毛桃汤等。客家人喜欢吃蒸饭。

三，客家娘酒--客家招牌酒

客家娘酒是客家人的招牌酒，原料是糯米，属黄酒类。喝起来很香甜爽口。

以上就是我作为潮汕人对客家菜的一点认识，说得不对，请客家朋友指正。

广东客家人和全国其它地方的客家人一样，因居住环境多是靠山的山区，土地较贫瘠，使得客家人历来比较勤俭，吃苦耐劳，多比较朴实。对待食物上，更注意有较多食物时先考虑储存，丰时备俭，以待食物不太足拿出来食用，食用时再对储存一定时间的食物进行多种多样的加工。

反映到饮食文化上，广东客家菜的为保存食物初加工之后的干制食品再进行精心泡制入味的再烹制 美食 非常用心，这类 美食 加工手法很多，最丰富多样。独树一格。

客家菜为利于较长时间保存而进行初加工的食物非常多，多用晒干、盐腌、烟熏来保存，做出如腐竹、笋干、腊肉、腊鸭、

干菜、酸菜、晒鱼干、鱼丸、肉丸等等。

客家菜因此而将这些初加工食物再加工，活化，并惯用盐，做出很有特色的几样菜：

一、盐焗鸡、盐焗猪尾等。

二、捞腐竹。好的捞腐竹一般浸得很透，很入味。不会有板结硬块。

三、小鱼干。加香菜、葱来炆，慢慢嚼，非常香。

四、水绿菜炒肉。荤素结合，很酸爽。

五、笋干炆腊肉。笋干很吸油，腊肉香而不油腻，笋干软而不柴。

六、豆炸。外微焦而里软嫩，香而弹牙，口感很好。

以上这些只是客家菜很独特储存食物的再加工菜式，客家菜新鲜菜和肉类的烹制也非常精致，一点也不比其他菜系逊色。

有人说，咸香是特点，我说 健康 好吃！是客家饮食文化的最大特点，所以客家人分布极广人丁兴旺，在中国有十二个省市区，使用客家话，吃客家菜，在东南亚，美洲，欧州也有近千万人讲客家话，吃客家菜，横贯神州大地，丛贯海内外，客家菜好吃是铁的事实。广东客家人，绝大部份靠山，近江居住当然沿海也有，可以说风景如诗如画，四季乌语花香，土地肥沃，物产极为丰富，给客家菜提供了天赋基础，像客家擂茶，它就由茶叶，爆米花，芝麻，香菜，花生米组成，有快速补充能量，快速吸收，快速止渴的神奇功效，时至今日，日本人才会做的抹茶，客家人二千年前就会做了，威水呢？酿豆腐，客家人是当仁不让的，选豆也要去皮才磨，点卤，至豆腐做成后，又要用炭火烤制，除豆腥，加上水质上剩，生吃都与众不同！客家炆猪肉，要做到香，甜，爽口，黏口，香喷喷滑溜溜。客家盐焗鸡，选鸡，炒盐，温度的精准把握都非常讲究的，各种粚，粄，糕点也应有尽有，像做个梅菜扣肉，惠州梅菜是梅菜中的状元，客家所采用的制作方法也与众不同，五花肉大块氽水，扎孔出油，很多人用老抽，生抽擦皮上色对吧但客家老前辈，擦柠檬汁的，这是客家人聪明，才能摸索出来的好经验，水一百度滚，柠檬酸三十六度滚，所以油炸膨化反应是柠檬汁好，腌肉也是非常讲究工势的，客家人勤劳务实善良，客家菜三言两语是说不清楚的，总之从风，土，人，情，都可证明客家菜是顶瓜瓜的，尊敬的看官大人，奋发有为的朋友们，抛开一切烦心的事，来我客家地方，吃一次出类拨碎的正宗客家菜，饮一杯清香的客家擂茶，和好朋友讲几句知心的话，享受悠悠的幸福时光，你才知道我没吹牛。

客家人以前是北方人，来到南方后，发现北方的饮食习惯应该改变，于是他们吸收了大量的本地的习惯。主要以'焖为特色。形成了具有北方的香味，又有南方的鲜甜的味儿。客家菜非常适合南方的生活。我老婆以前长期在北方生活，来南方后不改变之前的习惯，得了很重胃肠病。我在她吃药的基础上，做客家菜给她吃。刚开始时，她大发雷霆，但习惯了以后就好了。现在她的病也好了，但要保持良好的习惯哦。我深深体会到病从口入的道理。梅州市黄陂叶屋的叶梅飞，恶霸鬼做的客家菜比我强多了，大家可以尝尝，不好吃不要钱。吃好喝好后，可以看客家围屋，欣赏客家文艺。包公。

客家的路过哈，饮食文化最大特点，围绕着清淡来做菜，靓汤、清蒸、、焗、煲、酿、讲时节，有冬羊狗（一到冬天，就开始食补买羊狗肉煲汤，炖）、春鸡（回家过年天天吃鸡肉）、秋鸭（秋天喜欢做啤酒鸭，仔姜焖鸭）

每年一到立冬过后开始，晒腊肉，腊肠、腊鱼。这三种都是用太阳晒的，都是一种口味，放盐腌制。（用来蒸，味道有股太阳的味道还有清香的肉本身的原味）

每到过节都有对应的小吃，春节有-糖丸、油炸饺子、清明有-艾团做的齐、端午有—粽子、中秋—有五仁月饼。每个节日都会做对应的小吃

总结：最大特点就清淡、 养生 、靓汤。

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四个字概括 油多味重

广东客家人的饮食特点是——咸香。

广东客家人居住的地方，一般都是山区丘陵，土地贫瘠，能获的食物较少，所以客家人养成了吃苦耐劳，勤俭持家的特点，而且广东客家人所在的地理位置在亚热带，天气闷热，整日劳作的客家人流汗量大，也导致带走身体大量盐分。为了补充身体流失的盐分，客家人做菜时就会适当多放盐。

再者怕无法持续获得更多食物，所以在有食物的情况下，客家人发挥勤俭持家的特性。想办法保存食物。盐，成了保存食物不可或缺的伴侣。

在客家菜系中，盐焗鸡是很出名的一道咸香菜代表。直接就是用粗盐炒热后，用盐的温度将鸡焗熟。

客家菜系中的酿豆腐，老一辈的人说，酿豆腐要做到真正的地道好吃，就一定要做到——肥，咸，烧(客家话，热的意思)。

客家菜系中，有很多盐腌食材。像各种的咸鱼，咸菜，像各种的腊肉，腊肠，腊鱼，腊鸡，腊鸭等等。都离不开咸香二字。

整体来说，客家菜系的特点是咸香为主。

饺字的14个字：饣(shí)、交、父、六、文、厂、八、一、乂、义、丿、丌(qí)、亠。

饺：jiǎo ㄐㄧㄠˇ。偏旁“食”简化为“饣”。依据古人书法省笔简化。从饣、交声。面食包馅犹交在一起是饺之范式。

本义：包成半圆形的有馅的面食。如：饺子、水饺儿。 

饺子是受中国汉族人民喜爱的传统特色食品，是每年春节必吃的年节食品。相传是中国东汉医圣张仲景首先发明的，在中国许多省市也有冬至吃饺子的习惯。中国南方地区也普遍有饺子这一食品。

详细释义：

饺 jiǎo 形声。字从食从交，交亦声。“交”意为“交替”。“食”与“交”联合起来表示“新旧年交替时刻吃的食品”。本义：农历除夕食物。

（名）（～儿）饺子：水～儿。

高级汉语字典：

〈名〉。

会意。从交,从食,交亦声。本义:饺子,一种有馅的半圆形面食。

同本义 [dumpling]。如:饺子(以面粉为皮,内中包馅,略呈三角形的食品);饺饵(粉角,即饺子);蒸饺;咖喱饺。

常见词组：

水饺、饺子、饺饵、更岁饺子、子孙饺子、元宝水饺、三鲜酥饺。

古籍解释：

康熙字典：

《集韵》居效切，音敎。饴也。　《正字通》今俗饺饵屑米麫和饴为之，乾湿小大不一。水饺饵，卽段成式食品，汤中牢丸。或谓之粉角，北人读角如矫，因呼饺饵，譌为饺儿。饺非饴属，敎非饺音。

“民间艺术”，是艺术领域中的一项分类，冠以“民间”字样，显然是要与所谓的“宫廷艺术”与“贵族艺术”等有所区隔。不过“民间艺术”的领域很宽广，而且也不乏很多“绝活”，象皮影、剪纸、编织、绣花、狮子舞等等，都是很著名的民间艺术，也是中华文化的瑰宝。

节令玩具

山西岁时节令及传统庙会中的民间玩具，常常使人陶醉于幼儿时期度年过节趣事的回忆之中。除夕夜、正月初一点“滴滴金”；元宵节扎灯笼，玩花灯；二月二，龙抬头的古庙会上，布龙、面龙、竹蛇、纸蛇玩具，能动的构造给他们以诱感力，逗引得儿童们喜笑逐闹、争相购买；三月三上巳节的泥哨哨，声声悦耳；清明前后放风筝；端午节戴香袋，玩艾叶虎。还有那小风车，七音哨、皮老虎、草编的蚂蚱笼，足使儿童们兴高采烈了。

花灯玩具

儿童花灯玩具以手提式多见。一般都是篾扎纸糊，内装小红蜡烛。农村传统的小花灯，用高梁杆扎架，麻纸糊面，用色彩画人们喜爱的动物或神话故事，或印上木版年画，或贴上民间剪纸，内装小油灯。现今发展为竹架构造，彩纸或绸布糊面，内装蜡烛。在制作技艺上虽然并不纯熟，但粗犷有力，无矫揉造作之感。无论是造型、用料、色彩和制作风格都具有生动活泼的乡土生活气息和浓厚的地方特色。

棉塑玩具

一个棉塑只需一把棉花，几根剥了皮的高梁杆和少许的胶水。制作简便，先把几根高梁杆芯扎成骨架，将蓬起的棉花轻轻缠于骨架上，再用胶水粘塑定形，胶水涂多涂少，可塑出不同形状。最后在形体表面均匀地涂一层胶水固定造型，然后用品色染色，一件棉塑动物或人物就做成了。把它插在预先备好的卟啷摇鼓上，就是一件既可摆设欣赏又可随手玩耍的声形并茂的玩具。棉塑玩具用料较少，成本低廉，又可就地取材，所以艺人们常常是现做现卖，边表演边出售。棉塑玩具中有鸡、麻雀、喜鹊、燕子、鹤等飞禽，长不过三五寸，高不过六七寸。人物主要有《西游记》中精灵的孙猴子、憨厚的沙和尚，傻乎乎的猪八戒及慈善的唐僧，一个个栩栩如生，令人爱不释手。

染织绣类的民间艺术实际上包括了印染、手工纺织、刺绣、织锦、缂丝等几大类别。

印染是民间服饰和日常居室装饰密切相关的工艺品，主要有蜡染、扎染、蓝印花布、彩印画布等，主要用在服装、帽子、被褥、床饰、门帘、包袱布等方面，是用途非常广泛的布艺。

刺绣则包括了四大名绣、各地民间刺绣、少数民族刺绣等。四大名绣有湘绣、苏绣、蜀绣、粤绣，各地民族民间刺绣中有代表性的包括苗绣、土族刺绣、满族枕顶绣（绣于枕头两端）、湖北挑花和陕西、山西、河南民间手绣。

传统刺绣

刺绣

中国的传统刺绣，根据使用者的不同、地域的不同、工艺精致程度的差别，分为民间刺绣和四大名绣。

民间刺绣是相对于具有宫廷文化风格和文人画风格的「四大名绣」而言的、普遍存在于中国各地的民间刺绣工艺。中国传统刺绣历史悠久，随着丝绸的产生和发展而存在。早在四五千年前，刺绣就已经成为「章服制度」中重要的装饰手段。两千多年前的长沙马王堆墓出土的刺绣已经有了丰富的不同针法。可见当时刺绣工艺已经出现了不同针法的程式化的固定工艺。1982年从湖北江陵马山一号楚墓中，出土了战国时期的绣衾（被）和禅（单）衣，上面绣着龙、凤、虎和花卉等图案，形神兼备，绚丽多彩。

汉代的乐府诗《孔雀东南飞》中有「妾有绣腰襦，葳蕤自生光」的诗句。汉末、六朝时期，剌绣题材中出现了人物形象，为后来的人物绣品开了先河。唐、宋时期，文人们开始参与刺绣画稿的设计，文人画所表现的诗词境界、书法和绘画的雅致，影响到民间刺绣的创作，刺绣开始向精致化和文人化的方向发展。到了宋代，刺绣几乎成为妇女的女红手艺中最普遍、最重要的一项，不少有文化的富家女子的刺绣创作，更使刺绣工艺臻于精细绝妙。明、清时期，全国城乡出现了众多的刺绣商业作坊。尤其是明代，首先在上海出现了「露香园绣」这样绣工精细，用针巧妙的以个人风格著称的「顾绣」，并专门刺绣花鸟走兽画幅、画页、手卷等陈设品，表明中国传统刺绣从附属在服饰上的装饰手段，成为独立欣赏的艺术品。清代开始出现了几个重要的刺绣艺术流派，如北京的京绣、开封的汴绣、山东的鲁绣等，以及后人称誉的四大名绣。

清代后期，各地都出现了具有地方特色和技艺特色的民间刺绣工艺。但是长期以来，官方文化和精英文化，对各地出现的民间刺绣工艺极少关注，更谈不上记录和评介。民间刺绣基本上处于与日常生活完全融合在一起的普通「手艺」的地位，但是正是这种生活的艺术，才使得民间刺绣一代代自发地保留了下来，成为我们今天看到的传统艺术中最精彩、最形象、最富有文化内涵的非物质文化品类。

民间印染

中国传统的民间印染有扎染、蜡染、蓝印花布和彩印花布。

前三者都是以印和染的方法着色、显花的工艺，以植物蓼兰中分解提炼出的靛青为染料，民间也称为蓝染和蓝印。彩印花布则是一种多版套色印花的工艺。据《史记》、《竹书记年》等古籍记载，早在公元前26世纪初，「黄帝制玄冠黄裳，以草木之汁染成文彩」。夏、商、周时代，就已经有用服饰的印染色彩、纹饰来区分尊卑等级的规定了。秦汉以后，镂空版印花方法大为盛行，其后花色品种日见繁多，印染工艺也日臻完善。

中国织锦

中国织锦历史悠久，据考古发现，早在先秦时期就已生产出「何菱形纹锦」、「填花燕纹锦」、「对龙对凤纹锦」等多色提花锦。到汉代，已能用复杂精密的提花机织出图案优美的锦。唐宋以后，以各色丝线和金银线制作的织锦缎及妆花缎，色彩鲜艳瑰丽，人们喻为锦上添花。

蜀锦产于四川，以成都为主，故成都又有锦城和锦官城之称。此外，南充、阆中、乐山、绵阳、新都等地也生产蜀锦。蜀锦仍然沿袭染色熟丝织造，质地坚韧，五彩缤纷，富有独特的地方风格。宋锦因今之产地在苏州，故又名「苏州宋锦」，以古朴雅洁而著称于世，现已面临技艺中断的濒危局面。云锦的产地在南京，因其锦纹瑰丽有如云彩，故而得名。其图案布局严谨，富有装饰性，并多以金线显花或绞边，华彩四溢，臻丽至极，是中国皇家的御用织锦，代表了织锦工艺的最高技术水平。

塑作艺术

塑作类是指以捏、塑、堆、纳等方法为主制作的民间艺术品，其内容包括了泥塑、面塑、陶塑、糖塑、米粉捏制品、纸浆拍塑、琉璃和玻璃等造型艺术。塑作类艺术往往靠艺人以手施艺，靠手工方法造型，由于采用了与雕刻不同的创作手法，它们的艺术效果也不同。塑作类艺术还常结合彩绘装饰方法，在塑形后再施以彩绘，以增加艺术品的欣赏性、象征性和吉庆祥和的气氛。如泥塑中的典型作品有江苏惠山的「手捏戏文」、河南淮阳的「泥泥狗」、北京的面人汤、面人郎的作品等；纳模玩具如泥饽饽、泥玩具中的耍货「阿福」、凤翔泥塑、北京兔儿爷、中秋月饼、巧果、糖人等都是典型的塑作类民间艺术。一些民间脸谱和器物采用纸浆拍塑而成，而玻璃类、糖人等则采用吹塑方法，趁热边吹边塑形，也属于塑作类艺术。

泥塑艺术

泥塑

泥塑艺术是中国一种古老的民间艺术。它以泥土为原料，以手工捏制或磕模捺泥方法成形，或素或彩，以人物、动物为主。

新石器时代到汉代，中国境内考古发掘的大量文物中有为数众多的陶俑、陶兽、陶马车、陶船等等。其中有手捏的，也有模制的。汉代先民的丧葬习俗中大量使用陶泥偶像作为陪葬品。到了唐代，泥塑艺术达到了顶峰。被誉为雕塑圣手的杨惠之就是杰出的代表。泥塑艺术发展到宋代，不但宗教题材的大型佛像继续繁荣，小型泥塑玩具也发展起来。有许多人专门从事泥人制作，作为商品出售。元代之后，历经明、清、民国，泥塑艺术品在社会上仍然流传塑，既可观赏陈设，又可让儿童玩耍。天津、江苏无锡惠山、广东大吴、陕西风翔、河南浚县、淮阳及北京等地仍是传统泥塑的重要产地。

面塑艺术

中国传统饮食文化源远流长，据文献资科记载，汉代早已有面塑存在了。宋代《梦粱录》中记载了把面塑用在春节、中秋、端午以及结婚祝寿的喜庆日子的习俗。现存最早的古代面人，是在新疆吐鲁番阿斯塔那古墓中发现的唐代永徽四年（公元653年）墓中出土的面制女俑头、男俑上半身像和面猪。清代，出现了以做面人为生的手艺人，到了今天，在中国北方大部分地区仍然保存着面人制作的手艺和习俗。

面塑一般分为观赏的面塑和食用的面花（或叫礼馍）。用于观赏的面塑通常用精面粉、糯米粉、盐、防腐剂及香油等制成，而用于食用的面塑则用澄粉、生粉等制成。材料的不同使这两种面塑在制作工艺上也有少许的不同。

面塑

食用面花的制作工具简单，全凭妇女的心灵手巧，其方法是先将白面经过搓、捏成面团，用剪刀、菜刀和梳子等工具对面团进行造型。观赏和装饰面塑，其材料的制作方法则是将面粉、糯米粉、防腐剂中倒入开水并用筷子搅拌，然后将面团反复揉搓均匀。然后把品红、品黄、品蓝、大白粉、锅烟黑等颜色分别加入面中，制成多种色面，再用揉、搓、剪、挑、压、粘等方法来塑造形象。还可以用一些羽毛、棉花等来装饰面人的头发、胡须之类，这样一个完整的形象就出现了。

食用面花或节俗礼馍普遍流行于中国以吃面食为主的北方各地，沿黄河流域的青海、甘肃、宁夏、陕西、山西、河南、山东各省以及内蒙古、新疆、东北等地农村都有食用面花。面塑则以北京、山东、江苏、浙江为主要的产地。北京的面塑艺术水平最高。

木偶艺术

中国木偶艺术从不同侧面反映着博大精深的中华文化的特征，从质材、操纵方法上看，木偶艺术有提线、杖头、掌中、铁枝、药发、水力等不同形式；从表演剧目上有历史传奇、神话传说、寓言故事等，天上人间，驰幻入魔，还有现实小品，可谓多种多样；从造型上可以大至与人同高（汉代大木偶高193厘米），又可小于一尺，偶头能造到如拇指般大小而能雕绘五官端正、比例准确、线条均称、色彩鲜明。如粤西地区的杖头木偶，《芙蓉仙子》中的书生陈秋林，以及《孙悟空三打白骨精》中的猪八戒、牛魔王等，即使是神怪夸张却仍保持着合度比例。

现代的粤西木偶双眼能活动自如，能按照表情需要造出睁、暝、瞅、瞬等动作，得心应手，顾盼传神；冀南的吴桥民间木偶头则夸张简练，独具特色；有的接近唐仕女和敦煌彩塑；有的接近戏曲脸谱却又能变通风趣，灵活运用。

另一方面，木偶戏亦是社会人生的写照，不少帝王、文人均曾被触动心弦，发出由衷的咏叹。如五代十国时，前蜀后主顺正公王衍观傀儡后感慨良多，尝云：

「切道断人生几何！有分者任作傀儡。」

剪刻艺术

剪刻类是指以剪、刻、凿等方法为主制作的民间艺术品类。其内容包括了剪纸、刻纸、皮影、剪贴画、刻葫

木刻

芦、铁画、石刻线画、瓷刻画等。民族服饰和布艺的制作中也使用了大量的剪裁工艺。这些艺术品的造型顺序往往是由大及小，所使用的材质一般具有挺阔硬朗的质地，如纸、皮、竹木、石、陶瓷、象牙等。剪刻中常使用的工具有剪子、刀子、凿子、錾子和一些辅助性工具，剪刻作为造型手段，擅长表现作品的细节，体现精致的技巧，如刻纸作品可以达到细如发丝（浙江乐清的细纹刻纸就是一例），木刻达到肌理毕现、入木三分的艺术效果（如质地细腻的黄杨木雕、象牙雕刻等）

剪纸与刻纸

剪纸

剪纸在中国民间广为流传，根据历史的记载和出土的实物来看，剪纸至少有将近1,500年的历史了。剪纸的出现应该是在汉代造纸术发明之后的事情，造纸术的发明，为剪纸的出现提供了有利条件。到了唐代，剪纸艺术大大发展，以剪纸招魂是当时民间的重要习俗之一。在民间，剪纸图案还被广泛应用于木版雕刻、铜器饰纹、布匹印染等其他艺术领域。宋代的造纸业发展成熟，纸品种类的增多为剪纸的普及提供了条件，出现了诸如民间窗花、灯彩和茶盏上的装饰等各种不同的表现形式，使民间剪纸的运用范围比唐代更为扩大。南宋时期，就已出现了以剪纸为职业的艺人。明、清时期是剪纸艺术的鼎盛时期，剪纸成为重要的居家装饰品，如门笺、窗花、柜花、棚顶花等，剪纸也成为民俗活动必不可少的装饰品。中国的剪纸起源于汉至南北朝时期，而真正繁盛却是在清朝中期以后。古老的剪纸多在乡间，以剪刀铰出为主，趣味浑朴天然，均出自农家妇女之手；剪纸进入城市后，不仅市民情趣和生活理想要参入剪纸艺术，而千家万户拥挤在一起，互传成习，需要颇巨；剪纸艺人为了省工，一刀多张便改为刻刀雕刻为主，风格转向精巧，艺人也就不止于妇女了。然而，时代更迭、生活改变和审美转化，传统民间艺术渐渐不能适应现实需要，所以现代新兴剪纸艺术孕育而生。

刻纸

木雕

刻纸也是民间工艺的一种常见形式，剪纸和刻纸两者虽然最终形式相同，但制作技法却不同。剪纸是一种以纸为加工对象，以剪刀为工具进行创作的艺术。刻纸则需要用垫板、刻刀、尖锥子、钉子等工具，先将原有的样子放在20张或者30张薄纸上，然后将它们放在垫板上并用钉子固定，用刻刀由里到外一层层的刻，刻好花样后，刻纸就完成了。一般来说，剪纸更注重原创性，不受刻刀和纸张的限制，造型更加自由和随意。刻纸则更适合表现细腻的画面效果，如浙江的细纹刻纸细如发丝，令人惊叹。刻纸某种程度上弥补了剪纸的不足，但在创作上，受到了较多的限制。

各地风格

中国的剪纸艺术一般来说可分为北方风格和南方风格两大类型，即使如此，每个地区的剪纸也有着不尽相同的特点。

陕西剪纸是比较有代表性的北方剪纸艺术，广泛用于春节窗花、结婚的喜花、丧葬中大量的纸活儿装饰、社火表演中的道具、庙宇中宗教气氛的营造等，各种民俗活动也离不开剪纸。此外，剪纸还用于刺绣等艺术品制作的底样。剪纸形式上大多以单色为主，造型简洁、洒脱、粗犷、注重夸张变形，内容上多以传统的花草、动物、人物、戏出为主。

河北蔚县染色刻纸是中国典型的刻纸艺术形式，相传已有两百年历史，尤其以窗花见长。后来河北武强县的木版浮水印窗花传入，刻纸工艺吸取其色彩特点，仿其透明效果，以刻代剪，形成蔚县刻纸的独特风格。蔚县刻纸以「阴刻」和「色彩点染」为主，故有「三分工七分染」之说。题材多取自戏曲人物，也有花草鱼虫、飞禽走兽等吉祥形象。

其余还有山东剪纸、湖北剪纸、浙江浦江戏曲剪纸、浙江乐清细纹刻纸、广州佛山剪纸等等。

皮影

中国皮影，北方以滦州皮影代表，影人结构分七大部分：头、上身、上臂（两件）及下臂（两件）、手（两件）、下身、腿（脚与腿相连，两件），共11个组件。中心控制是脖条。以杆子操纵。生旦脸部镂空，净丑则涂色，脸形棱角分明，尖下巴，平额头。形体较小，一般254厘米至304厘米左右，最高406厘米。多以驴皮雕镂。以黄牛皮雕镂的陜西皮影亦分11个组件。

南系以成都灯影戏为代表，影偶分大、中、小型，大灯影身高60－80厘米，个别高达1米，中灯影40－60厘米，小灯影24－30厘米。成都灯影全身共分14关节：

帽、头、胸、腹、下肢二、上臂二、前臂二、手掌二。头子可插进脖项上用细铁丝缠绕的皮圈内。其余关节用细麻绳连结。一个穿戴整齐的影人分三段：帽作一段，头作一段，统称「帽子」（北方称「头荏」），衣履共作一段，统称「把子」（北方称「戳子」）。

中国皮影关节灵活，在优秀艺人操纵下，行坐顾盼，端带撩袍，舞刀挥剑，驾雾腾云，打斗驰马，出神入化，令人叫绝，扮演种种传奇故事，塑造了生、旦、净、丑、神、佛、灵、怪、兽种种难以想像的影窗形象，成为驭物为灵的艺术。

雕镌艺术

雕与镌都是指在竹木、玉石、金属等介质上面进行的刻画方式，雕镌类指采用这种方式制作的作品，如我们常见的雕版、雕漆、雕花、浮雕等，还有与塑形结合的雕塑艺术品等。雕和镌往往都是在硬质界面和半干状态的固态界面上进行的，而塑需要在软质材料上进行，这是雕镌和塑作不同之处。我们熟悉的这类作品包括雕花的竹笔筒、玉石首饰和摆设、金属首饰、芜湖铁画、在砖上雕刻的砖雕、石雕作品等。雕镌类作品创作中常使用刀子、凿子、钻子及一些辅助性工具。

玉雕

玉雕是中国传统雕刻艺术形式之一，早在新石器时代，仰绍文化和龙山文化就有了玉雕的鱼和龙。商代的殷墟文化中发现了绿松石和玛瑙等饰品。可见中国的玉石文化已有五千多年的历史了。

编织物

玉因其原料珍贵，雕琢技术要求高而被视为具有重要的仪式功能的礼器。四川金沙遗址就出土了具有4,000年历史的精美绝伦的玉琮。商代至春秋战国时期，出现了用于祭祀神灵的各类玉质的礼器和饰品，皆造型生动，雕刻精美，玉质上乘。

汉唐时期，玉雕作为装饰品成为民间和宫廷都喜爱的工艺品，西汉时期的金缕玉衣的出现就是例证 。宋元时期，玉雕工艺得到了重视和高速发展，宫廷中的玉院专门为雕琢玉器而设立。福建的寿山石雕在当时的创作量很大，其价值也被朝廷认识到。明清时期是玉雕发展的鼎盛阶段，苏州以玉雕雕刻精巧而闻名于世，宫廷大量使用玉器作为装饰和使用器物及把玩的对象。雕刻工艺更加丰富，出现了圆雕等精致的工艺品，有代表性「大禹治水图玉山子」是世界上最大玉件之一。近代，也是玉雕的繁盛期，出现了潘秉衡等一批玉雕名家，在北京。中国玉雕的「四大国宝」一岱岳奇观、群芳揽胜、含香聚内与四海腾欢，就是例证。

随着传统技艺的消失，玉雕行业因工作辛苦和观念落后而在雕琢工艺上出现了困难。这方面，我们应该在继承传统的基础上，学习西方一些科学合理的记忆和技术，是目前玉雕行业翘首以盼的。

木雕

木雕工艺品是指以质地细密、坚韧、不易变形的树木为原材料、以雕刻的方法进行创作而成的各种观赏品、富于形式美感的实用装饰品。中国发现的最早的木雕是出土于河姆渡遗址的一条木雕鱼，制作时间距今已有6,000－7,000年之久。在战国时代，木雕工艺已由商代用于制陶工艺中的简单刻纹和雕花板的阴刻，发展到立体圆雕工艺。汉代的木雕水平比前代已有提高，在汉墓中出土的木雕动物，形象自然生动，刀法简练果断，显示出当时木雕艺人的高超水平。自唐、宋开始，木雕艺术开始向写实和精致的方向方展，至明、清时期，小型观赏性木雕、建筑和民间实用器具上的装饰性木雕水平都达到了鼎盛时期。20世纪初中国解放之后，木雕艺术为愈来愈多的人所认识和喜爱，成为观赏与收藏热品，也成为产业化的实用性装饰艺术。

中国的木雕种类繁多，遍布于大江南北，最著名的是浙江东阳木雕、广东金漆木雕、温州黄杨木雕、福建龙眼木雕，人称「四大名雕」。其他种类如：曲阜楷木雕，南京仿古木雕、苏州红木雕、剑川云木雕、上海白木雕、永陵桦木雕、泉州彩木雕……这些木雕都是因产地、选材或工艺特色而得名，有的历史悠久，具有较高的工艺水平和传统特色，能工巧匠遍布各地，后起之秀木雕技艺日趋精湛，造型也日臻完美，具有鲜明的地方特色。

木雕的雕刻技法有圆雕、浮雕、镂雕等，一般在雕刻过程中，各种技法是混合使用的，由于木雕易腐易蛀，所以有的作品还要施彩、上漆。与所有的雕刻一样，木雕的形式大致可分为二种，一种是「独立式」，一种是「依附式」。前者是指可以用来自由放置，并且从任何方向任何角度都能看见的三维空间艺术的圆雕作品，通常是被用作室内的陈设品或案头摆件；后者是指用于装饰建筑物室内墙面或门窗等固定空间的浮雕而言。最为著名的木雕产地有浙江东阳、浙江乐清、广东潮州等地。除此之外，徽州木雕、少数民族的木雕艺术也是成就突出的木雕艺术形式。

石雕

中国石雕艺术具有悠久的历史。河北武安磁山文化遗址出土的石雕人头，是距今7,000年前的新石器时代品。秦代（公元前221－前207年）已出现了巨型石雕──石麒麟。河北石家庄西北郊发现的一对石人，考证认定为西汉文帝时代（公元前179－前157年）的石雕作品，气魄深沉宏大，风格古朴浑厚。东汉时佛教传入中国，中国在宗教石雕和陵墓石雕两个方面发展较快。著名的云冈和龙门等石窟的石雕就可说明六朝、唐、宋时代的石雕艺术水平。宋、元以后石雕艺术向世俗化、多样化方面发展。明清时代，精巧玲珑的工艺石雕和具有汉唐石雕气质的乡间拴马桩、镇庄兽等民间雕刻，成为明清石雕艺术的主体。 民间小型的工艺石雕，一般以石料产地或石料特点来命名的，从石料产地来看，有安徽徽州、浙江青田、河北曲阳；按石料命名来看，有福建的寿山石雕、湖南浏阳的菊花石雕、四川广元的白花石雕。以石雕艺术品而闻名的地区包括甘肃陇东地区（镇庄兽）、陕西渭北地区（拴马桩）、陕北地区（拴娃石）、河南方城（石猴）、山东掖县（滑石猴）、山东嘉祥（石麒麟等）、广东雷州（石狗）等地。

民间小型工艺石雕的制作十分注重石料的品种、色泽纹理的选择，主张因材施艺，追求雕刻精工，运用浮雕、圆雕、镂雕、线刻等多种技法来创作。石雕的制作工序大致相同，一般是：一、相石，根据石料的形状和纹理、色彩确定要雕制的题材。二、用笔在石材上画出雕刻的部位，然后凿出粗坯，再刻大体。大局部位刻成后，修刻细部，最后琢磨、修光、上蜡完成作品。

砖雕

砖雕出现于中国战国时代，当时就已有花砖出现。汉代画像砖已发展相当成熟，以墓室砖雕最为著名，但制作大都是模印而成的，唐代花砖采用模印后再经过雕刻加工，创造出富有立体感的装饰浮雕作品。砖雕上的人物动物形象突出而且都以卷云纹相衬托，结构充实，形态生动，呈现一种繁复富丽的艺术风格。宋、金时期，墓室砖雕流行，多以世俗生活为题材，具有浓厚的生活气息，其中宋代砖雕中的形象比例匀称，姿态生动，轮廓整齐清晰，刻画衣纹，刀法俐落，是一种清新朴实的艺术风格。到了金代，砖雕人物形体健壮，敦厚质朴，浮雕线条一般粗犷简练，有趣味性。明清时代，砖雕主要用于装饰住宅及寺观庙宇，表现内容丰富，构图复杂，制作除单层浮雕外，还有多层浮雕、堆砖等表现技法。花纹图案具有完整的装饰效果，作品画面具有独立的构图形式。

明清时代开始，砖雕艺术逐渐从建筑物的附属装饰发展成为一种独立的民间砖雕艺术品，砖雕制作的队伍发展壮大，全国几乎都有各自的砖雕产地，其中以徽州、天津、北京、山东潍县、苏州、广东、甘肃、台湾等地最为著名。

明清时代的南北方砖雕艺术逐渐形成了自己的风格，但民间砖雕制作的工艺还是大致相同的，一般来说分为六个步骤。（1）修砖（2）上样（3）刻样（4）打坯（5）出细（或叫刊光）（6）磨光。一般来说北方砖雕艺术风格比较浑厚，南方砖雕艺术偏于秀细，但都洋溢着中国各地民间的乡土气息。