我国的木雕艺术源远流长，发现的最早的木雕艺术品是在河姆渡出土的木雕鱼和辽宁新乐出土的木雕鸟。浙江余姚市河姆渡遗址出土的木雕鱼，呈“T”字形，象手杖柄，柄上刻有横线、斜线和直线。另一件木雕鱼长11厘米、高35厘米，很象一条活泼的游鱼，是一件纯供欣赏的艺术品。当时没有金属工具，凭原始的动物骨、齿和硬质的石块来磨刻，制作的艰难程度可以想象。

　　商周时代，出现殷代王室的“六工”和周代的“八才”，说明木雕已经被纳入国家管理范围。遗留下来的木雕多为礼器，装饰方法已有施漆、镶嵌和雕花等多种。

　　春秋战国的木雕工艺分成了建筑装饰木雕、木俑、宗教造像、礼祭等不同的木雕行业。盛行漆绘木雕，北京故宫博物院的战国木雕女俑，俑体以长木削成，形体仅具轮廓大形，面貌、服饰皆为彩绘、鬓发整齐，是代表作品。

　　汉代墓葬出土了很多动物木雕，如牛、羊、马、狗、猪、鸡、鸭等，另外也有车、马、船、耳环等器物。俑的体态表情生动，有男女侍、人首兽身俑、说唱俑、仪仗俑、武士俑、骑马俑、生肖俑、动物俑、神兽俑、乐俑等。木材易腐烂，汉代以前的木雕流传至今非常不容易。

　　晋代以后出现木偶，蜚声中外的福建漳州布袋木偶“源于晋、兴于宋、盛于明”。隋代至五代时，木雕的佛、菩萨、罗汉等寺院造像最为引人注目。

　唐宋以来，越来越多的木雕多用于殿堂楼阁、庙宇民居的建筑装饰。日用品上的雕刻更为丰富多彩。唐代是中国工艺技术大放光彩的时期，木雕工艺也日趋完美。许多保存至今的木雕佛像，是中国古代艺术品中的杰作，具有造型凝练、刀法熟练流畅、线条清晰明快的工艺特点，成为当今海内外艺术市场上的“宠儿”。明清时代的木雕品题材，多见为生活风俗、神话故事，诸如吉庆有余、王谷丰登、龙凤呈祥、平安如意、松鹤延年等木雕作品，深受当时社会欢迎。

　　木雕种类纷繁复杂，归纳起来有四大种类：东阳木雕、东清黄杨木雕、福建龙眼木雕和广东金漆木雕。这四大流派经过数百年的发展，形成各自独特的工艺风格，享誉全国，东阳木雕涎生于宋代的浙江东阳，擅长雕刻，图案优美、结构精巧。清代乾隆年间，被称之“雕花之乡”的东阳地区，竟有十多名工艺师被召进京城，修缮宫殿；乐清黄杨木雕从清代中期起就成为中国民间木雕工艺品之一，以雕小型黄杨木陈设品而闻名中外；明初有长乐人孔氏，利用天然疤痕树根进行雕刻，是福建龙眼木雕特有的传统工艺，被世人所重视；广东金漆木雕起源于唐代，它用樟木雕刻，再上漆贴金，金碧辉煌，具有强烈的艺术效果。

　　江苏木雕以其精湛的工艺，严谨的造型和细腻丰富的层次影响海内外，所雕作品如龙舟、楼图、笔筒，如意以及地屏插牌尤具浓郁的民族风格和地方特色，是木雕中的精品。

　　现在的古玩市场可以看到明清两代的宗教造像，建筑木构件上的木雕装饰，家具的雕刻等等。尤其是清代，木雕技术达到了高峰，许多木雕工艺品作坊还从民间走向官办，并相继形成浙江东阳、乐清、福建福州、莆田、泉州，台湾鹿港、大溪、三义，广东湖州、汕头，山东曲阜、云南剑川、江苏、湖北、上海、四川等许多地方色彩鲜明的民间木雕流派。其中浙江东阳、福建福州、广东潮州被称之为我国木雕三大产地。

木雕在木质的选用上比拟的考究，太硬的木材不容易雕琢，太软的木材不易保管， 直丝的木材容易缺损，在选料上必需软硬统筹，选择质地细密而又畅通，坚韧牢实的木材 为之。核桃木、紫檀木、紫柚木、香檀木、青皮木、椿木是运用较多的木材。由于香樟树 和椿树具有自然的抗病虫才能，而且质地细腻柔韧，材源丰厚，所以运用较普遍，核桃木 青皮木、水冬瓜木、豆花木、楸木、野樱桃木、杜鹃木等运用也较多，紫檀木由于消费量 小，比拟昂贵，运用较小，此外，还有许多 产的杂木、松木。各地工匠习气量体裁衣 合理应用当地出产的或容易取得的适宜木材。介绍几种高挡雕刻用木材：

1、紫檀木

在各种硬木中紫檀木质地最为细密，木材的份量最重，木纹不明显。紫檀木的木花放在白酒中，木花将立即分解成粉红色，且与酒形成较粘的胶状物，倾倒时能连成线，这是鉴别紫檀木的有效方法。紫檀木的产地主要在印度，我国的云南、两广等地也有生产。其中有两种分布于我国：一为紫檀，俗称小叶檀；一为蔷薇木，俗称大叶檀。小叶檀很少有大料，材料直径多在20厘米以内，再大就会空心而无法使用，小叶檀木纹不明显，色泽紫黑，有的黝黑如漆，几乎看不出纹理。一般认为中国从印度进口的紫檀木是蔷薇木，即大叶檀。大叶檀纹理较粗些，颜色较浅些。打磨后有明显木线，即棕眼出现。我国自古认为紫檀木是最名贵的木材，由于过于名贵，故紫檀器物比黄花梨的要少。虽然紫檀不及黄花梨那样华美，但静穆沉古是任何木材都不能比拟的。

2、黄花梨

这种材料颜色不静不喧，恰到好处，纹理或隐或现，生动多变。花梨木颜色从浅黄到紫赤，木质坚实，花纹精美，成八字型，锯解时芳香四溢，中国海南产的花梨木最佳，其显著特点是花纹面上有鬼脸，即树结子为最佳，花粗色淡者为低。另一特点是其心材和边材差异很大，其心材红褐至深红褐或紫红褐色，深浅不匀，常带有黑褐色条纹。其边材灰黄褐或浅黄褐色。黄花梨古无此名，只有“花梨”或写作“花榈”，后来冠之黄花梨，主要是区别现在的所谓“新花梨”，因为海南花梨早在明朝末年就已砍伐殆尽，所以现在用料多为缅甸等东南亚国家进口花梨木，但品种繁多，质次各异，品质相差很大。

3、鸡翅木

鸡翅木属红豆科，计约四十到六十种，在我国有二十六种，主要产于福建省。因其花纹秀美似鸡翅膀而改名。匠师普通认为鸡翅木有新、老两种，新鸡翅木木质粗糙，紫黑相间，纹理浑浊不清，僵直无旋转之势，且木丝有时容易翘裂、起茬。老鸡翅木肌理细致紧密，紫褐色深浅相间成文。尤其是纵切面丝细浮动，具有禽鸟头翅那样灿烂闪耀的光辉。目前市场的鸡翅木，绝大部分是新鸡翅木。

4、铁力木

铁力木或作“铁犁木”或“铁栗木”，在几种硬木中长的最高大，价值又较低廉。铁力木有时有花纹，似鸡翅木而较粗，过去家具商曾用它冒充鸡翅木出售。铁力木是较大的常绿乔木，树干直立，高可十余丈，直径达丈余。原产东印度。我国两广皆有分布：木质坚硬耐久，心材暗红色，色泽及纹理略似鸡翅木，质糙纹粗，棕眼显著。在热带多用于建筑，极经久耐用。

5、榉木 6

榉木属榆种，产于江、浙等地，别名榉榆或大叶榆，木材坚致，色泽兼美，用途极广，颇为贵重，其老龄木材带赤色故名“血榉”。又叫红榉。它比一般木材坚实，但不能算是硬木，故老匠师及明式家具的真正爱好者都予以重视，认为不应因用料较差而贬低它的艺术价值和历史价值。榉木材质坚硬，色纹兼美，有很美丽的大花纹，层层如山峦重叠，被木工称之为“宝塔纹”。

6、沉香

A 进口沉香 ，又名沉水香、燕口香、蓬莱香、密香、芝兰香、青桂香等。来自瑞香科植物沉香的含树脂的心材。主产于印度尼西亚、马来西亚、新加坡、越南、柬埔寨、伊朗、泰国等地。

印度尼西亚、马来西亚、新加坡所产的沉香习称新州香，质量最好，燃之香味清幽，并能持久。越南产的沉香习称会安香，质量稍次，燃之香味甚善，带有甜味，但不能持久。

进口沉香多呈圆柱形或不规则棒状，表面为黄棕色或灰黑色；质坚硬而重，能沉于水或半沉于水；气味较浓，燃之发浓烟，香气强烈。进口沉香性微温，味苦辛。具有行气止痛、温中止呕、纳气平喘的功效，药效比白木香佳。

B国产沉香，又名沉水香、沉香木、耳香、上沉、白木香、海南沉香、女儿香、莞香、岭南沉刀香。来自瑞香科植物白木香的含树脂的心材。

土沉香分为一号香（质重香浓）、二号香（质坚香浓）、三号香（质较松、香味佳）、四号香（质浮松、香淡）四种规格。其状不规则，表面多呈朽木状凹凸不平，有刀痕，偶有孔洞，可见黑褐色树脂与黄白色木质相间的斑纹。

7、黑檀木

黑檀木属柿树类，主要产于印度、印尼、泰国、缅甸等国。黑檀木心边材区别明显，边材白色（带黄褐或青灰）至浅红褐色；心材黑色（沌黑色或略带绿玉色）及不规则黑色心材（其深浅相间排列条纹）。木材有光泽、无特殊气味。纹理黑白相间，直至浅交错，结构缅而匀，耐腐、耐久性强、材质硬重、细腻，是一种十分稀少的珍贵家具及工艺品用材。

8、绿檀木

绿檀主要生长在亚热带地区，主要为印度越南、非洲，我国云南也有少量分布，因其木质坚硬，香气怡人，色彩绚丽多样，且含有丰富的人体所需的多种微量元素。其中，硒、钴为抗癌物质，其香味需经摄氏35度以上方可蒸发出，而人体正常体温为摄氏375度，中医理论认为檀香味能起到定心、安神、醒脑、镇邪、通窍等，所以人们常把它作为吉祥物，自己佩戴或馈赠亲友。

9、檀香木

檀香木是檀香的芯材部分，不包括檀香的边材（没有香气，呈白色）。檀香隶檀香科檀香属，是一种半寄生性小乔木，高可达8至15米，胸径约20至30厘米，小者仅3至5厘米。原产地为印度哥达维利亚河流域，南至迈索尔邦及印度尼西亚，东、西努沙登加省及东帝汶。檀香木一般呈黄褐色或深褐色，时间长了则颜色稍深，光泽好，包浆不如紫檀或黄花梨明显。香气醇厚，经久不散，久则不甚明显，但用刀片刮削，仍香气浓郁，与香樟、香楠刺鼻的浓香相比略显清淡、檀香分老山香，新山香，地门香，雪梨香。

10、酸枝木

酸枝木有多种，为豆科植物中蝶形花亚科黄檀属植物。在黄檀属植物中，除海南岛降香黄檀被称为“香枝”（俗称黄花梨）外，其余尽属酸枝类。酸枝木大体分为三种，黑酸枝、红酸枝、和白酸枝。它们的共同特性是在加工过程中发出一股食用醋的味道，故名酸枝。

在三种酸枝木中，以黑酸枝木最好。其颜色由紫红至紫褐或紫黑，木质坚硬，抛光效果好。有的与紫檀木极接近，常被人们误认为是紫檀，唯大多纹理较粗。

红酸枝纹理较黑酸枝更为明显，纹理顺直，颜色大多为枣红色。

白酸枝颜色较红酸枝颜色要浅得多，色彩接近草花梨。有时极易与草花梨相混淆。

11、花梨木

花梨木，属于紫檀属树种，它的木质比较硬，颜色大多是赤色或红紫色，纹理很清晰，色泽也比较柔和，木材的颜色有点淡时靠近木材的中心，但是越往外颜色就越深，就是赤色或红紫色，其实这才是花梨木的本色。

12、香樟木

香樟木有一种很好闻类似有樟脑的香味。有不规则的纵裂纹。生于山坡、溪边；多栽培。主产长江以南及西南各地。木材块状大小不一，表面红棕色至暗棕色，横断面可见年轮。质重而硬。味清凉，有辛辣感。香樟木有治疗祛风湿，通经络，止痛，消食的功效。

13、黄杨木

黄杨木，树小而肌理坚细，色彩极艳丽，有的呈蛋**，因其难长，故无大料，常用其制作木梳及用于刻印，用于家具则多做镶嵌材料。

黄杨木是热带、温带较常见的常绿植物，我国东南沿海、西南、台湾都有广泛的分布。黄杨科树种有4属100多种。为常绿灌木或小乔木，木材淡**，质地坚韧，纹理细腻，硬度适中，没有棕眼，生长期长，无大料，黄杨木生长非常缓慢，逢冬开花，春到结子，一般要生长四、五十年才能长到3—5米高，直径也不足15厘米，所以有“千年难长黄杨木”“千年黄杨难做拍”(乐器中的一种拍子)的说法。旧时传说黄杨遇闰年不仅不长，反要缩短。宋苏轼：“俗说，黄杨一岁长一寸，遇闰退三寸”故有“千年矮”之谓，

14、楠木

楠木中比较著名的品种可分三种：一是香楠，木微紫而带清香，纹理也很美观；二是金丝楠，木纹里有金丝，是楠木中最好的一种，更为难得的是，有的楠木材料结成天然山水人物花纹；三是水楠，木质较软，多用其制作家具。

楠木属樟科，种类很多，常用于建筑及家具的主要是雅楠和紫楠。 前者为常绿大乔木，产于四川雅安、灌县一带；后者别名金丝楠，产浙江、安徽、江西及江苏南部。楠木的色泽淡雅匀称，伸缩变形小，易加工，耐腐朽，是软性木材中最好的一种。

15、椴木

椴木的白木质部份通常颇大,呈奶白色,逐渐并入淡至棕红色的心材,有时会有较深的条纹。这种木材具有精细均匀纹理及模糊的直纹。椴木机械加工性良好,容易用手工工具加工,因此是一种上乘的雕刻材料。钉子、螺钉及胶水固定性能尚好。经砂磨、染色及抛光能获得良好的平滑表面。乾燥尚算快速,且变形小、老化程度低。乾燥时收缩率颇大,但尺寸稳定性良好。椴木重量轻,质地软,强度比较低,属于抗蒸汽弯曲能力不良的一类木材。抗腐力,白木质易受常见家具甲虫蛀食。可渗透防腐处理剂。

16、阴沉木

在中国民间，阴沉木即炭化木，蜀人称之为乌木，西方人称之为“东方神木”。阴沉木的形成久远，据可考资料记载：远古时期，原始森林中的百年千年名贵古木，由于遭受到突如其来的重大的地理、气象变化（如地震、山洪、雷击、台风等），有的被深埋于江河湖泊的古河床、泥沙之下，有的被埋藏在缺氧的阴暗地层中，时间长达数千年，甚至几万年，它们历经激流冲刷、泥石碾压、鱼啄蟹栖，以致形状各异，姿态万千。经大自然千年磨蚀造化，阴沉木兼备木的古雅和石的神韵，其质地坚实厚重，色彩乌黑华贵，断面柔滑细腻，且木质油性大、耐潮、有香味，万年不腐不朽、不怕虫蛀，浑然天成。古籍中记载个别树种还具有药用价值。它集“瘦、透、漏、皱”的特性于一身，不愧享有 “东方神木”和“植物木乃伊”的美誉。

阴沉木自古以来就被视为名贵木材，稀有之物，是尊贵及地位的象征。我国民间素有“纵有珠宝一箱，不如乌木一方”和“黄金万两送地府，换来乌木祭天灵”的民谚。在古代，达官显贵、文人雅士皆把阴沉木家具及出自阴沉木雕刻的艺术品视为传家、镇宅之宝，辟邪之物。历代以来，特别是明、清时期，阴沉木尤其成为各代帝王建筑宫殿和制作棺木的首选之材。清代帝王更将其列为皇室专用之材，民间不可私自采用，致使阴沉木更加稀少。民国时的窃国大盗袁世凯，逆历史潮流而动，“皇帝梦”没做多久就一命呜呼。但为了显示曾有过帝王身份，其家人费尽心思，耗费大量家财觅得阴沉木，为其拼了一副棺木。这虽是历史笑谈，但从中也看出了阴沉木的贵在难求。

严格说来，阴沉木已超出了木头的范围，而应将之列为“珍宝”的范畴。这是因为，在故宫博物院的“珍宝苑”就珍藏有阴沉木雕刻而成的巧夺天工的艺术品，可见其珍贵的程度已远远不是一般木头所能企及的。阴沉木家具及艺术品就其质地、文化价值和升值前景看，可以说是无与伦比的，甚至已经超过了名贵的紫檀木。

17条纹乌木

条纹乌木，又称纹乌木，顾名思义是有条纹的乌木。《红木》国标将条纹乌木从乌木中分出，独立成为一个类别。条纹乌木与乌木同属于柿树科（Ebenaceae）柿树属(Diospyros)，两者的区别就在于材色：乌木木材的心材材色乌黑，而条纹乌木木材的心材材色黑或栗褐，间有浅色条纹。柿树属(Diospyros)，两者的区别就在于材色：乌木木材的心材材色乌黑，而条纹乌木木材的心材材色黑或栗褐，间有浅色条纹。条纹乌木古时称木、文木、乌文木，晋代崔豹《古今注》：“木出交州林邑，色黑而有文，亦谓之文木。”晋代嵇合《南方草木状》：“文木树高七八尺，其色正黑，如水牛角，作马鞭，日南有之。”据古籍记载：“乌文”舶上将来，乌文烂然。在日本对乌木与条纹乌木有黑檀的称谓，据须藤彰司《南洋材》介绍：条纹黑檀，心材黑色，有灰色或红褐色的条纹。由于乌木为不可再生资源，开发量越来越少，一些天然造型的乌木艺术品极具 收藏价值。

木头雕刻艺术品方法大致分为以下几个步骤：

1 设计构思：首先需要根据自己的想法或者客户的需求，设计出一个初步的构思。可以根据需要进行手绘或者电脑设计。

2 选择木材：根据需要选择适合的木材，一般常用的有榉木、楠木、黄花梨、紫檀等。

3 制作模型：根据设计的构思，制作出一个小模型，用来检查雕刻的效果和细节。

4 制作底坯：将木头锯成需要的大小和形状，然后将其用刨子等工具进行初步的打磨和修整，制成底坯。

5 雕刻：在底坯上进行雕刻，可以使用刨子、锉刀、刻刀等工具，根据需要进行切削、刻线、雕刻等工艺，注意要掌握力度和角度。

6 打磨：雕刻完成后，需要进行打磨，使表面光滑平整，可以使用沙纸、抛光机等工具进行打磨。

7 上漆或上蜡：最后根据需要进行上漆或上蜡，保护木头表面，并增加艺术品的美观度和持久性。需要注意的是，木头雕刻需要耐心和技巧，需要经过长时间的练习和实践才能掌握。同时也需要注意安全，使用锐利的工具时要戴好手套和护目镜，以免造成伤害。

几乎根本找不到木版印刷的，一般都是石印和铅印的，石印的比较早，铅印是在清末才有的，如何区分石印铅印最简单的办法是看书的边框如果连上的就是铅印，如果美联上的就是石印的。关于断代说几个简单的方法一要从字上入手，字比较大的一般比较早。二是要看纸质了，一般清末和民国的纸质差不多比较薄，而之前的由于是草纸可以看到一些纹理。三要从题材上看，一般佛经比较早。当然你要想收藏古籍的话也要注意收藏的门类。

补充：木板由于是活字印刷所以字体大小不一，而且印出来的字幽深有浅

唐代，政治安定，社会经济和文化艺术空前繁荣，工艺美术包括木雕工艺也得到相应发展。特别是晚唐至五代，木雕艺术品的造型，工艺技法等都承袭了盛唐风格，人物面部丰满，身材匀称，仪态庄严，圆雕技法纯熟。唐代木俑中最具代表的要数新疆吐鲁番阿丝塔拉古墓残存的盛唐风格的彩绘木俑。江苏省蔡庄五代墓的一批着衣木俑风格特征也很鲜明。

汉代木俑较注重轮廓美，唐代至五代时期的木俑，则在完善轮廓美及造型美的基础上，又进一步注重神态、服饰的美，它使木雕艺术在表现人体的艺术性上达到了一个新的高度。

除此以外，这一时期木雕的应用范围也有所扩大，并形成了木雕工艺独特的装饰风格，如雕花木器件、木座、木床、木制乐器、木制花几和木案等雕花图案也极为丰富精细，有木龙、木凤、慈草、云纹、缠枝牡丹等，雕刻技法在浮雕的基础上又出现了镂空的形式，两者结合极为出色。

另外，木雕工艺在印刷术中所起的作用，是唐代以至宋代印刷术发展的重要基础。由于宋代的海运和商业十分发达，许多城镇出现了集市贸易、手工业作坊，市民阶层得到了扩大，商品流通量也随之猛增。这就为提高手工业生产的技艺创造了前提条件。

木雕艺术便由此而盛行起来，以致一般硕学善画之士都能握刀创作。所以宋代小件木雕极为流行，遗存也较多，虽然作品尺寸不大，但造型精致，形象生动、秀美、典雅，写实作风已趋完美。

广州光孝寺发现的罗汉、供养人等17尊木雕造像，约是唐晚期至五代时期的作品，雕工精细，生动传神。

三百六十行，行行都有为后世所尊崇的祖师爷。雕刻业的祖师爷是谁呢？子贡也。 传说孔子临终时。弟子们都来了，唯独缺子贡，孔子念叨着子贡的名字，闭上了双眼。在外地经商的子贡闻讯赶回曲阜时，孔子的灵柩已经入土。子贡的哭丧棒是他从南方来时用的楷木拐杖，按风俗，哭丧棒该扔进墓坑里，但子贡到时，墓已合，子贡边拄着楷木哭丧棒跪在孔子墓前痛哭不止。由于过于悲伤，泪水浸湿了地皮，哭丧棒也插进了地里。这楷木哭丧棒竟落地生根，几年后，长成了一株枝繁叶茂的大树。后人在树旁立了“子贡手植楷”的石碑，以志纪念。却说弟子们为孔子守墓三年后，各奔东西，唯有子贡留下来，在孔子墓旁筑了间茅屋，一守又是三年。后人为了表彰这种师生情深、尊师爱生的美德，又在孔子墓西侧，树立了“子贡庐墓处”石碑。在孔子墓园里，有关孔子弟子的记录，只有这两处石碑，且都是子贡的。在子贡守墓的后三年里，他终日为孔子墓培土除草，温习孔子的教诲，每天夜间，他独自躺在床上，一闭眼，就像看到了孔子一样，思念之情使得子贡彻夜难眠。这天，他清扫墓园时，发现了一段碗口粗的楷木枝，只见木纹细腻，木质坚硬。子贡便拿回屋里用刀子试刻起来，他一边回忆孔子的音容笑貌一边刻，天长日久，一尊刀法古朴浑厚，端庄肃穆，栩栩如生的孔子坐像就雕刻出来了。接着，子贡又为师母亓官氏刻了一尊坐像。子贡把两尊像并排放在书桌上，两侧再配上《四书》、〈五经〉。子贡如对孔子真容，真有说不完的知心话，道不尽的离别情……这年清明，孔子的子孙、弟子们前来扫墓，他们见了子贡雕刻的孔子和亓官氏的坐像，都说刻的太像了，就如同孔子夫妇生前一样。据说后世在大成殿为孔子塑像时，就是仿照子贡刻的那尊孔子像。这两尊像至今换保存在曲阜文管会里，距今已有二千四百多年的历史，虽因年久腐蚀，但雕痕仍能清晰可辨。再说孔子后人及弟子们为了让孔子的真容也像他的著作一样传留后世，便纷纷留下来跟子贡学习雕刻孔子像。后来，他们又把雕刻技艺传向社会，于是产生了雕刻业这一行。子贡呢，自然成了雕刻业的祖师爷了