古语云，酒逢知己千杯少，人生得意须尽欢。把酒思闲事，和三五朋友小聚总是少不了酒的身影。在古代，人们喝酒玩乐亦少不了执壶的身影。接下来出场的是一款收藏市场上频繁出现的执壶——大明宣德年间的铜鎏金龙首八仙人物纹执壶。

明代宣德铜器把我国古代的青铜合金技术推向了一个顶峰。据《宣德彝器录》记载：明宣德年间，宣宗朱瞻基因见郊坛宗庙及内廷所陈设之鼎彝(礼器)均非古制，遂生复古之心，于是在宣德三年敕谕工部侍郎吴邦佐、吕震等人仿照商周青铜器器形，铸造仿古铜器，此外亦令仿造内府所藏名窑四款式典雅者铸铜器。当时所铸以上两类仿古铜器达三千三百余件[鼎、壶、尊、豆、炉等祭祀用礼器]。这些仿古铜器，除部分归宫廷留用外，还奉敕分与诸王府，因而得以流传至各地(《宣德彝器图谱》)。这批铜器所用铜材全是郑和下西洋带回来的风磨铜，经宣德皇帝要求十二炼后铸造。因此，所铸铜器的铜质精细精良，显得珠光宝气，在暗淡处能发出奇异的光泽，十分动人心扉。

宣德铜器铜质精良、精细，在暗淡处能发现奇异的光泽，难怪乎明景泰兵部尚书于谦对宣德铜器之美这样评价：“色似黄金，音如钟磬”，明嘉靖著名书法大家、文史学家南京应天府通判祝允明赞叹宣德铜器：“当与商彝周鼎共宝、金玉同价，------金玉恒有而宣铜彝器传世颇稀。”这批铜器铸好后就封窑不铸了，七年后宣宗驾崩，后来，由于战乱等各种原因(特别是1449年10月，北方数十万瓦剌军围攻北京城达数十日，烧杀、猎取;还有明末李自成领导的农民起义军进入北京故宫收取变造和销毁---)，因此，存世十分罕见,但也许有极其稀少的随着主人去了地下世界，而后来又传世的。

交易市场上八仙执壶的估价：

这款大明宣德年间的铜鎏金龙首八仙人物纹执壶，铜胎，帽形小盖，盖顶饰小圆钮。莲瓣圆口，凸唇，长细颈，壶腹大致呈圆形，凤形流，龙头柄，壶身镂雕八仙，高圈足。壶体以园雕、高浮雕、阴刻组合纹饰，生动准确地塑造出了“八仙”的传统艺术形象以及壶面回纹、云纹等各种图象。八仙纹，是一种典型的宗教纹样，以八仙为题材。“八仙”即汉锺离、吕洞宾、李铁拐、曹国舅、蓝采和、张果老、韩湘子、何仙姑，相传他们得道成仙，各有一套本领，故有“八仙过海，各显神通”之说，习称八仙纹或八仙图。民间祝寿多以八仙为题，称“八仙祝寿”。通观整体造型庄重华贵，别致生动，纹饰刻画细腻精准，尤其是八仙纹栩栩如生，仙气缭绕姿态万千，并加以凸突纹饰的鎏金处理，使该器更具皇家气概而显得无与伦比!古代鎏金铜器多通体鎏金，仅在纹样部分鎏金的器物发现较少，十分少见。这种流畅、稳重而饱满的结构和华丽的纹饰，及底足内錾刻“大明宣德”的底款，为典型的明代鎏金铜器艺术风格，具有极高的艺术欣赏价值和收藏价值。

宣德铜器都铸有“大明宣德年制”的铭文，其字体结构严谨、工整规范、气韵连贯、刚劲有力，系当时书法大家手书后铸造。铜器无论造型、纹饰、人物等虽有仿古的成分，但都有许多变化而具备宣德时期的艺术风格和特征，为宫廷绘画大师和工艺雕刻大师的合作结晶，造型宏伟浑圆、庄重古朴，纹饰粗犷、流畅、自由豪放，与同时期风格特征相似，人物生动传神，精美绝伦。正值永宣盛世，因此宣铜彝器代表了明代制铜工业的最高水平，其历史价值和文化艺术价值无法估量，为大中华一代盖世瑰宝!其文化艺术魅力感染了一代又一代达官贵人、文人雅士，上至帝王将相，商贾，下至庶民无不为宣德铜器之魅力所折服。

因为锡的相对原子质量为11871约等于119，而铜是635约等于64根据物质的量来算鼎是919%，鉴是788%，削是823%。所以这样看来是鼎。但如果从用途上来说"鉴"是水盆，在现在看来，其中的铜的含量太高了，这样一来让容器太重，又会因为微量铜离子溶于水中，对人体有影响。所以鉴的铜偏高了

战国时期是史学家对春秋之后、秦灭六国之前的历史时期的称谓，是我国继东周列国以来的又一个诸侯割据的时代。据统计，从周元王元年（公元前475年）至秦王政二十六年（公元前221年）的255年中，有大小战争230次。战争打起来，双方动辄出动几万至几十万人。西汉末年的刘向，将有关这段历史的各种资料编成一本书，取名《战国策》，从此，这一历史阶段称为战国时期。在战国时期，各诸侯国在军事、政治、外交各方面的斗争十分激烈。其中，诸多中小诸侯国家已被吞并，最后剩下的秦、楚、燕、韩、赵、魏、齐七个诸侯强国，就是通常所讲的“战国七雄”。由于秦国的商鞅变法发挥了富国强兵的重要作用，秦国终于后来居上，逐一灭掉了其他六国，完成了“秦王扫六合”的统一大业，从而结束了这一战争频繁的时代。

 在战国时期，我国的工业、农业、商业、交通等并没有受到战争的影响，各诸侯国之间互相促进，相互发展，如都江堰、郑国渠、鸿沟等著名的水利工程不仅促进了当时农业的发展，而且造福后世，此外在文化和思想学术方面，百家争鸣，创造了辉煌的先秦文化，对后世有极大的影响。

战国时，手工业得到大力发展，冶铁、青铜器铸造、漆器、丝织业的生产水平都有了显著的提高。青铜器的制作普遍使用熔铸、焊接、失蜡法和金银嵌错工艺，产生了在铜器表面涂金、鎏金和刻纹工艺，器型轻薄灵巧，花纹细致繁复，具有高超的技术和艺术水平。虽然由于铁器的推广使用，铜制工具越来越少，但是仍有许多精美的青铜器物产生。

 第一节战国时期青铜器概述

    战国时期是中国社会处于剧烈变革的时代，生产力得到了迅速的发展，文化艺术出现了空前的繁荣。此时，商周以来的青铜礼器逐渐衰落，日常生活用器却得到了普遍发展，如铜镜。铜镜在战国时期，至少在统治阶级中已经普遍使用。古文献中有许多关于战国人使用铜镜的记载，如《战国策•齐策》中“朝服、衣冠窥镜”，《楚辞•九辩》中的“今修饰而窥镜兮”等。战国铜镜能够取得大的发展，主要原因是：第一，铁工具在铜器制造业的使用，为作坊内部更细密的分工、创造新技术提供了有利的条件；第二，经过商周以来的发展，至战国时期，铜镜的合金比例已趋于科学和稳定，大大提高了实用效果。战国铜镜以它规范化的形制、精美的装饰纹饰，标志着中国古代铜镜已经从早期的稚朴走向了成熟。

    此外，战国时期有青铜乐器，无论数量上、制造工艺及木架的装饰方面，都达到了一个高峰，其代表就是湖北随州出土的曾侯乙编钟。其用料是铜、锡、铝合金，全套编钟上装饰有人、兽、龙等花纹，铸制精美，花纹细致清晰，并刻有错金铭文，除了乐钟装饰精美外，它的青铜装饰附件也是十分华美的，如钟架横梁两端的浮雕、透雕的龙、鸟和花瓣的青铜套，支撑栋梁用的六个佩剑的武士等等。这样精美的青铜乐器及其附属物，表明了当时青铜铸造工艺的精湛，同时在音乐史上有着极其重要的价值。

    这个时期各类青铜器的造型各具特点，在装饰艺术及工艺方面涉及很多门类，就其大类来说，包括图案、书法、绘画、雕塑等，也可以说其工艺集各类艺术之大成。如青铜器上图案的运用，在长期实践过程中逐渐形成了一些带有规律性的装饰手法，如充分利用对比度、呼应、虚实、疏密有节奏的变化，曲线和弧线的反复运用以及突出方向感和运动感等。书法应用主要体现在青铜器的铭文上。这个时期的青铜器多出自于各诸侯国，因此字体多变，字形有肥有瘦，有些字是承袭商周时期的字体，还有错金字、鸟虫书等，通过这些铸刻在青铜器上的铭文我们可以对当时书法窥见一斑。战国时期的绘画作品我们所能见的就是区区几件，但是我们可以通过青铜器上的图案在一定程度上了解当时绘画成就，这是战国青铜器的一个重要特点。这个时期一些青铜器上的图案可以作为绘画来欣赏，如反映当时社会生活的战斗、狩猎、宴饮、车马、建筑等图案，构图简单，线条质朴，刻画娴熟，有的达到了形神兼备的程度。此外，还出现了用铜浇铸的动物塑像、人俑，这与现在的雕塑有着千丝万缕的联系。

 第二节战国时期青铜器分期

 一、早期（公元前476年—前4世纪上半叶）

    这时的青铜器，无论是器形还是纹饰，战国早期和春秋晚期的共同点很多，但是战国早期的器物有一些自然演变的特点及时代特征。

 1造型特征

    鼎类的形制与春秋晚期的同类鼎相类似。但是洛阳中州路西工段第2717号墓出土的五具列鼎中，有三具体呈扁圆，敛口，有盖，附耳，短蹄足形，这种形体的鼎在春秋晚期的墓葬中很少发现。山彪镇1号墓列鼎五具，器体呈扁圆的形状且上下匀称，三足极短，腹底离地不远；同墓出土的贝纹鼎，形制也与此相同。这类扁圆形短足鼎，在战国早期的三晋战国•二人猎猪扣饰地区首先流行使用。另一种所谓联裆鼎或短鬲足鼎，实际上是采取软接触的做法将过短的足与器腹相连接，是新设计的造型，大约是把短足鬲的形体移植而来。

    在这一时期大多为分体式，原平峙峪出土的　与风翔高王寺战国窖藏所出土的形式类同，鬲口处有一圈上斜的圆盘，用来盛放甑内蒸汽冷凝后的水，使之回流于鬲中，而不会溢出。此战国早期　中的新式样。

    战国早期大墓中的酒器，往往有些特殊的造型，如曾侯乙墓的一对大尊缶、联襟大壶带有华丽套口和盖，可悬置在冰鉴内的大口方形尊缶等，这些都是绝无仅有的器物。相比之下，山彪镇1号墓所出土的青铜酒器的形制，更有代表性。其中的莲瓣盖壶，形体类似赵孟介壶而稍低。同类的器形也见于洛阳中州路2717号墓，盖上有的立有展翅的凤鸟。此类壶为战国早期的典型式样。较大的墓中也出土莲壶，洛阳中州路2717号墓出土的一件莲壶，形体近似莲瓣壶，腹稍大而深，颈盖上有小环钮，两肩放置一活动的链式提梁。莒南大店1号墓出土的莲壶，腹部更有一可系绳的鼻，曾侯乙墓则出土有长颈鼓腹的莲壶。传世的莲壶大多为洛阳中州路2717号墓所出壶的样式。此外，在北方地区，还有瓢形壶，有鋬可执，鋬或有链与壶盖相连。春秋晚期流行的一般壶的式样，这一时期内仍然可以经常见到。

 水器中以盘匜最为常见，另外中小型有圈足的鉴也有发现。

 2花纹与装饰

    就题材而言，战国早期的纹饰仍然是交龙、卷龙或蟠龙等龙的世界。山彪镇1号墓的龙钮钟，随州擂鼓墩曾侯墓编钟上都是新颖而复杂的交龙图案。擂鼓墩2号墓编钟上神人骑龙的纹样，是另外一种构图。另一变化是图像的变形有所增加。山彪镇1号墓的豆，主纹是圈点和小翅形的集合体，是交龙纹的省略和变形；同墓出土提梁壶和鉴的腹上密集的圈纹则是旧日的蟠龙纹、兽目纹的蜕变。曾侯乙墓中的具有六棱形甬的编钟上，交龙纹已经变为棘刺丛生型的纹饰。此类变形纹饰很可能在春秋晚期就已经出现，到战国早期更为发展。还有一个变化就是纯粹几何纹饰母题的出现，战国时期•铜鎏金青铜豆诸如曾侯乙墓青铜器上镶嵌的几何云纹图像，琉璃阁1号墓所出土的鉴的下腹复杂的三角云纹及涪陵小田溪编钟的错金云纹等。纯粹的几何纹在春秋晚期非常少见，而且也非常简单。战国早期描绘水陆攻战、燕乐、采桑等活动的画像很多，山彪镇1号墓的水陆攻战纹鉴、狩猎纹钫，成都百花潭的镶嵌燕乐纹壶，及陕西凤翔高王寺战国铜器窖藏镶嵌射燕壶等，都是这一时期施用这类纹饰的典型代表。

 3铭文特征

    战国早期青铜器铭文与春秋晚期的青铜器铭文没有特别突出的区别，这时一般作器纪事型的铭文减少了许多。钟上作器纪功的铭文与曾侯乙墓编钟记载乐律数千字的铭文都是独特的现象，不带有普遍性。

 二、中晚期（约公元前4世纪中叶—前221年）

    封建社会初期的青铜器由春秋晚期至战国早期发展到极为鼎盛的阶段，到战国中期以后逐渐衰退，但是就整体来说，并不排除少数精美的器群。即使是诸侯墓出土的大器，其铸造工艺与艺术的装饰，也差于春秋早期和战国初期的盛期。青铜器在战国中、晚两期时的发展区别并不是很明显，因此两期合一来叙述。

 1造型特征

    山西长治分水岭12号、25号墓、辉县赵固第1号墓、河北平山中山王墓。20世纪20年代发掘的安徽寿县朱家集楚王陵所出铜器群，20世纪20年代发掘的洛阳金村古墓中的战国中晚期青铜器等都是这一时期考古发掘出的重要墓葬。

    能代表战国中期器群的，当首推中山王墓所出土的器。安徽寿县李三孤堆被盗掘的楚王楚杵墓内出土器物的形制和纹饰风格比较一致，属于楚国末期的标准器。 

    鼎类青铜器南北风格迥异。中山王墓的九鼎都是附耳低短的盖鼎，这种鼎本是三晋时流行使用的一种传统式样，但是九鼎中的平底细孔流鼎就是很少见的了。河南信阳长台关1号墓出土有附耳扁圆体平底的高足鼎，同样的型式也见于江陵藤店1号墓，这完全不同于三晋时期的型式。晚期的鼎都是有盖或没有盖的高足鼎，而且高足的造型越来越多样和雄壮，形制也较大。

    此时期的　已经不是很流行了，鬲也并不多见，敦仍然是圆形的和扁圆形的上下对称的两种。方座簋只在寿县楚王陵出土器群中见到过，是战国•五连盏灯器座较低体形收缩的蜕化式样。豆类器为长柄的，燕晋都有。寿县楚王陵所出土的长柄豆，柄有节，盖有三钮，可以倒置。方豆仍然有所发现，如江陵藤店1号墓就出土了有长柄的方豆。

    酒器类中变化较为明显的是壶，有方壶、扁壶、环耳圆壶等等。中山王墓出土的还有镶嵌的方壶，工艺非常精湛。方壶或钫这一类器是这一时期内具有时代特征的器物。壶的新型式样还有许多种，如细长颈多钮壶、小口短颈大圆腹壶、蛋形壶等。

    罍器有做成方形的，可称为方罍。三门峡上村岭5号墓出土的有镶嵌方罍，形体较低且肩宽，附耳可挹酒。同类器中，还有小型的传世。

    水器的基本器型仍然是盘、匜、鉴。巨型的鉴在本时期内减少很多。三门峡上村岭5号墓出土的四龙耳镶嵌方鉴，是新的式样。楚地新出土的斜唇或平唇的中腰收缩平底双耳盘，耳有环，器壁很薄，有的还有刻花髹漆。

 2花纹与装饰

    战国中晚期的纹饰变化十分显著，除了战国早期的某些纹饰仍然流行使用外，出现了许多嵌金、银、铜、绿松石，以及其他物质的几何变形图案，有云纹、菱纹、勾连纹、三角纹等。这种变形的几何纹编排规律，又富于变幻的绚丽效果，令人目炫。最典型的战国中期的几何变形纹饰有中山王墓的虎噬鹿器座、龙凤方案座、嵌金银翼龙、嵌金银绿松石钫，还有记伐燕之功的陈璋壶等。楚墓中许多环耳壶也大多施加几何纹饰，有的是以变形几何纹、狩猎纹及神话题材画像相间的装饰，如琉璃阁56号墓的21号、22号钫上的图像就是如此。此时还出现了刻纹画像。这种纹饰是用极锐利的尖刃刻凿而成的，而不是范铸后镶嵌的，如琉璃阁1号墓的刻纹“奁”、辉县赵固的刻纹“楼室燕乐”盘、长治分水岭12号墓的刻纹战国•鸟纹三足鼎人物车马建筑残匜、长岛战国墓刻纹人物车马建筑残匜等。这种纹饰只能在炼优质铜取得成功之后才有可能出现。此外，素面青铜器大量出现。大梁司寇鼎、梁十九年鼎、平安君鼎、楚王后六室鼎、集脰太子鼎等等，都是不施纹饰的素面器，至于中山王鼎、方壶则利用器物的素面凿刻大量铭文。对以大量纹饰为特色的中国青铜器来说，素面器的流行被视为纹饰衰退的表现，也是一种时代的印迹。

 3铭文特征

    在铭文的内容上，春秋时期铭文上的颂扬先祖、祝愿家族团结、昌盛之类的套语仍然存在，但已经少得多了。此类铭文仅在田齐铜器中延续了较长一段时间，其他列国的器物上发现得不多，一般铜器上的铭文只是较为简单地记明铸器的事由与器主。战国中期以后，随着集权政治的进一步发展，政府对与兵器、度量衡、错金银流鼎有关联的手工业加强了控制，使得铭文的载体大为扩展。同时在铭文中出现“物勒工名”的内容，记载负责监制青铜器的官职名号、工长名与直接铸作器物的工匠名，还有的酒器、食器则记置用地点与掌管者官职，量器记容量、重量及使用地点。[

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　　胡仙，清末，市场价格500元左右。

　　《玄中记》煞有介事地提到：“狐五十岁，能变化为妇人，百岁为美女，为神巫，能知千里外事。善蛊魅，使人迷惑失智。千岁即与天通，为天狐。”狐狸精最早是以祥瑞的正面形象出现的。上古时期，即有狐之图腾崇拜，涂山氏、纯狐氏、有苏氏等部族均属狐图腾族。狐狸精对中国第一个奴隶王朝——夏朝的建立也有突出贡献。大禹治水时，禹整天忙碌无心结交女朋友，一副有为青年事业为重的样子，眼看就要绝后。有一次他走到涂山，看见一只九尾白狐（九尾意味着子孙众多），意有所动，于是就在此地娶妻生子。他的儿子启，后来成了夏朝的开国君王。 此后，中国漫长的封建社会，对人尤其是女人的性格心理有着空前绝后的迫害和压抑，这种压抑的心态成了诞生“狐仙”文化的最佳温床。《朝野佥载》记述：“百姓多事狐神，房中祭祀以乞恩，饮食与人间同之，事者非一主。时有彦曰：无狐媚，不成村。”由此可见，狐狸在封建社会，最早是受到女性的喜爱，并将它作为讨好配偶的神祗的。狐狸漂亮的皮毛、小巧可爱的身躯和狡诈精怪的脾性，在古人心目中，实在只有娇媚的女人可与之相比。狐狸还似乎代表了某种诡秘的精神，尤其是涉及女性的性格心理。 狐狸在先秦两汉的地位最为尊崇，与龙、麒麟、凤凰一起并列四大祥瑞之一。汉代石刻画像及砖画中，常有九尾狐与白兔、蟾蜍、青鸟并列于西王母座旁，以示祯祥。还有人总结说狐狸有三德：毛色柔和，符合中庸之道；身材前小后大，符合尊卑秩序；死的时候头朝自己的洞穴，是不忘根本。由此可以推论，狐狸在夏至汉两千多年的日子里，是生活得非常滋润的。 汉代以后，狐狸精作为祥瑞的地位急剧下降。先前对狐狸的好话全没了，剩下的都是些不体面的词，如狐疑、狐媚、狐臭之类，都快成为贬义词大本营了。长此以往狐狸精就成了生活作风出问题的代名词，成了著名的*兽，至今仍未翻身。 汉代的狐仙故事较为原始，极少有积极意义，狐的神通魔力也有限。到了魏晋南北朝，狐狸才开始人化，变得法力无边，还获得了人的感情和智力。如葛洪所著《西京杂记》一书中，有古冢白狐化为老翁入人梦的故事。《搜神记》一书内，谈狐的作品甚多，足见晋人喜谈狐仙，已成风尚。不过小说情节单一，程式化，结局凄惨，没什么人情味可言。故事当中的狐仙虽然神通广大，但有其自然属性的弱点。比如，它们怕狗，遇上就会现出原形；另外狐狸有臊气，变形后仍留有尾巴等。 到了唐代，狐仙小说依然盛行，像《任氏》、《计真》等篇开始大肆宣扬与狐有关的灵异事件。宋代，民间还出现了“狐王庙”；明时，谈狐的作品渐少。至清代，以《聊斋志异》、《阅微草堂笔记》为代表的笔记小说又大畅其说。《聊斋志异》更是集狐仙之大成，达到了登峰造极的地步。蒲松龄笔下的狐仙们，集人类全部美德于一身，成为人类的好朋友，它们强调友谊、尊重真情，反而比人类更可爱。

　　狐狸还会幻化成其它妖怪

　　另外，狐狸还会伪装成别的妖怪来捣蛋。在《太平百物语》里，有个女子把装米的木桶寄放在京都伏见的榖物批发店里，但是从桶中，却出现了一个自称是真田山的狐狸，外形像是伸长脖子的大秃头和尚，从此以后这户人家的住处经常有 土豆越活越滋润 、弄得脏兮兮的，主人苦不堪言，于是向狐狸示好希望打发他走，连续三天供应红豆饭和好吃的油豆腐皮送到狐狸所藏匿的洞穴中，狐狸才不再继续作怪。所以说狐狸有时候也会突发奇想，变成其它妖怪到人间恶作剧。

　　狐火即是鬼火？

　　根据《北越雪谱》的记载，狐狸会从嘴巴吐火。不过，仔细看则是狐狸呼出的气体在空气中燃烧。关于狐火的说法众说纷云，例如《想出着闻奇录》就记载了各地的说法，一说狐狸是叼着马骨发出火来，美浓国当地的说法则是点燃马的趾甲发出狐火。在晚上看见「狐火」的人，很可能走着走着就迷了路，或是身上遗失了什么东西，甚至还有人会变成狐狸，种种不可思议的现象，除了狐狸作祟外，实在想不出更好的方法来解释。

　　狐狸附体的传说

　　狐狸很喜欢在人群居住的地方来来去去，与人类的互动频繁。但是在民间故事或童话之中，狐狸经常扮演着既聪明又狡猾的角色。比方说从鱼店老板那儿骗来美味的鲜鱼大快朵颐的〈鱼泥棒〉（偷鱼贼）、为了自己的利益去利用其它的动物〈百舌与狐狸〉、或者是心想着绝对不能被狐狸骗，结果还是被狐狸耍得团团转，像宫泽贤治也写过类似的童话。 据说在岛根县，有一种叫「人狐持」的妖怪（它比普通的狐狸小，类似黄鼠狼，常出没于民宅）也就是所谓的「狐狸使者」。如果有人无缘无故讨厌它，它就会附在那个人的身上。一旦被这种狐狸附体就完了，言行举止会变得乖戾异常，想要对付它可没那么简单。但是无论你问什么，被狐狸附体的人都能应答如流。例如问：「你打那儿来的？」狐狸回答说：「我是从山口太郎兵卫家来的。」于是又问：「那么为何来到此地？」答：「因为要替我的主人报仇！」问的人告诉狐狸说：「可是来到此地也没有呀，还是趁早离开吧！」赖着不走的狐狸想谈条件：「回去是可以，不过得要答应我的请求。」那人又问：「什么请求？」狐狸很快地回答他：「我想吃红豆饭、豆腐汤以及鲷鱼的调味酱。」说完还滴口水，看起来就是一副嘴馋的模样。 于是只好按照狐狸要求提供丰盛的佳肴，被附体的人果然欣喜若狂地狼吞虎咽起来，但是这人的吃相真难看，简直和狐狸吃东西没什么两样。饱食一番之后，竟然还不满足地撂下狠话：「如果不给我这房子所属的土地的话，我立刻夺取此人的性命！」此时，身旁的人立即压制住被附体的人说：「好吧，那么现在开始用针灸杀了你！」然后来回地检视那人的脸部周围，针对有硬块的地方施炙，于是被附体的人马上跪地求饶：「我马上就走，请你饶了我吧！」但是对方相应不理，硬是用针在脸上炙了两、三下，附体的人准要从窗口逃走，挣扎一阵之后，突然倒地不起，昏了过去，等到他醒来之后，附体的狐狸已经不知去向了。

　　把狐狸娶回家当老婆

　　日本民间故事里，狐狸是常见的妖怪之一，早在公元九世纪的《日本灵异记》就记载了狐狸妖怪的传说。话说美浓国（今日的岐阜县）的大野郡，某个男子，在荒野遇见一名美女，与她结婚生子。没想到他的妻子竟是狐狸幻化而成。某天现出原形之后，像狗一样吠了几声便回到荒野。丈夫仍不死心地呼唤着狐狸，并且对它说：「请不要把我给遗忘了！孩子还需要你的照顾，赶快回来睡吧！」最后这句「赶快回来睡吧！」在当地的方言读做 ki tsu ne，与狐狸的日文发音近似，据说汉字的「狐」日文的读音便是由此而来。

　　眉唾液的由来

　　本人经常把「可疑之物」或接触到「不能相信的事情」谓之「眉唾液」。这是说把唾液涂在眉毛上的迷信，若究其根源则与「狐狸」有点关系。这部份可以参照《和汉珍书考》中的部份说法：在世上，遇上狐与鬼怪之类时，把唾液抹在眉上，这是有道理的。当五十六代清和天皇幼少之时，忠仁公担任护卫。此天皇平常非常讨厌狐狸之类的妖物，某日他在南庭游玩，狐狸从眼前经过，立即循入草丛中。在其身旁待命的忠仁公见此情形，半开玩笑地说：「天皇，请准予依帝之御德让我伏魔，不知意外如何？」于是才满八岁的天皇把「伏魔」误听成「抚眉」就用他的手指抚眉躲避。后人以讹传讹每逢遇见鬼怪时必在眉毛抹上自己的唾液，用以辟邪，这就是「眉唾液」的由来。

　　狐仙民俗

　　很久很久以前，每逢岁末，关东一带的狐仙都会聚集於一棵大朴树下，盛装同往王子稻荷神社拜五谷神。当地居民则远眺狐仙，从磷火的多寡判断来年是否丰衣足食。 东京王子稻荷神社的奇幻传说，来自古时人类对大自然的敬畏之心。为延续这古老传说，近年当地约300名居民，於每年除夕夜均会戴上传统的狐狸面具或化妆成可爱的狐狸脸，并穿上和服，聚集於传说中的大朴树所在地装束稻荷神社（装束乃盛装之意），提灯笼在黑夜缓步前往王子稻荷神社参拜，祈求好年。当晚王子街头处处是「狐仙」，既有趣又热闹，让人感受到古人对大自然施惠的感谢。 日本人相信，当太阳下山的时候穿上新的草鞋的话就会变成狐狸，这种迷信广泛地散布在日本各地。所以不论是拖鞋或是皮鞋，如果要穿上新鞋一定要选在早上的时候，傍晚时分是不可以穿新鞋的，假使非穿不可，要记得在鞋底涂上一成煤灰或是沾上了墨汁等到干了之后才可以穿。

　　玉藻的传说：

　　传说其妖身为九尾狐，是专门幻化成绝世美女迷惑君王的妖怪。它生于印度，旅行到中国时，在夏桀时化身为妹喜、在商纣王时化身成妲己。当商朝灭亡时她被姜子牙追杀，被迫飘洋过海来到日本，自称“玉藻前”，赢得了鸟羽天皇的宠爱与信任。 当时玉藻前受鸟羽天皇宠幸，玉藻前这个名字就是天皇所赐;和桀纣的传说一样，玉藻前引诱天皇不理朝政，又得了怪病倒卧床榻，大臣们开始怀疑她，请安倍泰成暗中对她进行调查，证实千年九尾妖狐所化，御体康复的天皇恼羞成怒，下令追杀玉藻前。 最后她被晴明擒杀，但其野心和执念仍以“杀生石”（会喷出毒液攻击鸟类及昆虫，令动物无法近身的石头）的形态保留在那须野，时时刻刻等待着报复时机的到来。 传说这名玉藻前全身都是金色的，而且还有九条尾巴，金碧辉煌。而这名玉藻的祖先，有说来自中国、印度，不知道在什么时候来到日本，借由真言宗的荼吉尼天信仰，与稻荷神社结合，而增加了许多妖力，形成现在的妖狐。