扬州玉器扬州是我国玉器重要产地之一，古籍《书经禹贡》中便有"扬州贡瑶琨"的记述。1977年在扬州蜀冈尾闾，发现新石器时代后期氏族公共墓葬60多处，有石斧、石锛、玉璧、玉琮等器物，说明早在4000年前，先民们就在这里生产生活，有了玉石琢磨的活动。解放后在扬州境内发现和清理的百余座汉墓中，出土玉器数以百计，达数十个品种。唐代扬州琢玉，在手工业兴盛中有新的发展，贵族豪门用玉件装饰楼阁，所谓"雕栏玉户"。唐僖宗时，盐铁史高骈在扬州建有"御楼"，用金玉制作蟠龙蹙凤数十万件，装饰其中。高骈还将多年搜刮的扬州玉器珠宝数万件献给朝廷。唐代民间以玉器为佩、饰品亦渐开风气。宋代扬州玉器已向陈设品发展，花鸟、炉瓶等品种日益丰富，造型、琢磨艺术水平大为提高。清乾隆时，扬州琢玉进入全盛时期，清宫中重达千斤、万斤的近10件大玉山，多半为扬州琢制，其中重逾万斤被称为"玉器之王"的《大禹治水图》玉山，成为稀世之宝而名闻遐迩。汉代扬州的琢玉工艺，随着经济和政治的变化，更有了进一步的发展。1949年以后，扬州出土的汉代文物较多。从出土的玉器中，可知扬州玉器到了汉代，由小件发展到中件，从一般的装饰品玉镯、玉环发展至观赏的玉蝶、玉璧、辟邪等。1980年在扬州西北高邮湖西的天山一号汉墓出土的文物中就有玉瑗、王璧计三块，体积不一。大的直经为21．8厘米，正反两面均雕刻旋纹，为浅刻玉器，刻工精致，图纹典雅。玉瑗的直径为134厘米，雕刻图案亦为旋纹，它的雕刻风格很具地方特色。此墓是西汉武帝之子刘胥的墓葬。刘胥曾被封为广王，在位64年。这批玉器的出土，充分提供了扬州玉器在汉代的雕刻水平和发展情况。唐代，由于千里运河的开凿、通航，位于运河与长江交汇处的扬州．便成了国内南北交通的咽喉要道，也自然成为当时我国对外贸易的主要港埠之一。其经济繁荣，百业兴旺，历史上曾有“江推之间，广陵大镇，富甲天下”的记载。唐代的扬州琢玉，在当时手工业兴盛中有新的发展。一方面，贵族豪门用之于装饰楼阁建筑炫耀门庭，所谓“雕栏玉户”者是也。另一方面，在民间以小件玉器作为佩饰用品亦渐开风气，同时扬州玉器和琢玉技艺也陆续对外交流。天宝十二年（753年)，大明寺高憎鉴真从扬州东渡日本传教，就带有玉作、画师、雕檀、刺绣等185人之多，可见唐代扬州琢玉之盛。宋、元、明时代，扬州玉器已向陈列品方面发展，花鸟、炉瓶等品种日见丰富，琢玉中的镂空、圆雕技法亦始于宋代。据清代人谢坤记述：他曾在场州康山江氏家，亲眼见过宋代扬州制作的玲珑玉塔。他在《春草堂集》著作中描写道：“宋制玲珑玉塔，塔玉雪白，绝无所谓饭绺瑕疵。高七寸。作七级，其制六面，面面有栏……塔顶有连环小索，系诸顶层六角，绝不紊乱，所言鬼斧神工莫能过是。”从这段生动的描绘中可以看到扬州玉器的镂空雕技巧及链条制作技巧，有很大的进展。元代，扬州玉器除了陈设用品愈见功夫外，当时的艺人已经开始应用天然子为材料，制作“山子雕”。现扬州博物馆藏有一件传为元末时的山子雕，是用白玉制作，表现类如“竹林七贤”故事题材，人物山林刻划简炼，简中有繁。可视为扬州山子雕的初期作品。明代．扬州玉器开始形成典雅秀丽的风格。扬州博物馆内保藏的明代中期制品《六角莲花玉壶》、《蟠螭白玉杯》等，造型优美，琢工精细，见者无不称道。至明代后期，扬州玉器的“山子雕”品种已格调一新,工艺技巧较前大为精进，给后来扬州制作大型玉山在繁难的技巧上做了准备。扬州琢玉工艺发展到清代中叶，可以说诸品齐备，艺术水平空前提高，尤其是乾隆年间进人全盛时期，扬州成为全国玉材的主要集散地和玉器主产制作中心之一。两淮盐政除在建隆寺没有玉局，大量承划清朝宫廷各种大型陈设玉器外，每年还按岁例向朝廷进贡大量玉器。如：有名的白玉如意，用和田羊脂玉琢制，玉料洁白无瑕，凝腻如脂，造型精致典雅，被定为“扬州八贡”之一，每年都要大批送缴宫廷，供皇宫内院陈设或作为对臣下进行奖赏的“御品”。现在，北京故宫博物院珍藏的清宫中重达千斤、万斤的近十件大型玉器多半出于扬州琢玉艺人之手。由此可见．清代扬州琢玉技巧和艺术水平之高，生产规模和作业能力之大，能工巧匠之多，实是前所未有。这些大型玉器的制作，成器后所表现出的庄重、质朴、浑厚的特色与扬州中、小件玉器典雅秀丽的特色成为鲜明的对照，这对以后扬州玉器兼有“南秀北雄”艺术风格有着很大的影响。进入20世纪50年代，扬州琢玉业开始复兴，成为现代中国玉器的主要产区。无论从品种门类上，还是技术实力上，在全国同行业中都名列前茅，多次荣获国家质量奖的金、银杯和珍品奖。现在，扬州有中国工艺美术大师3名，江苏省工艺美术大师及工艺美术名人15名，高级工艺美术师等专业技术人员72名。几十年来，扬州玉器精品迭出，优秀作品层出不穷，保留了传统玉器圆润浑朴的风格，并以典雅灵秀见长，无愧为现代中国玉器的优秀代表。今天的扬州玉器，全面继承和发展了传统优良技艺。艺师们设计制作了大批造型优美、琢工精致的玉器，艺术水平仍居僵前列，产品在国际市场上享有盛誉。扬州玉器分炉瓶、人物、花鸟、走兽、仿古、山子雕6个类别，品种齐全，花色繁多。70年代初琢制的《白玉宝塔炉》，在全国玉器评比中一鸣惊人，1981年在东京、名古屋专柜展出，受到日本各界人士高度赞赏。1986年琢成的《白玉五行塔》，主塔七级八面，高105厘米、宽32厘米，以8根玉链、440圈链条从四方连接四塔，构成群体，是古往今来玉塔中的一件罕见之佳作；同年琢制完成的《聚珍图》碧玉山，通高120厘米、宽90厘米，重达1000多公斤，以著名石刻为题材，集乐山大佛、大足石佛、龙门大佛和云冈石佛于一体，构成深邃幽秘的福地仙境。展出时，引起轰动，首都新闻界纷纷发布消息，并给予高度评价，香港报纸称这件碧玉山"是继中国清代乾隆年间制成的大型玉器《大禹治水图》之后二百年来仅见的玉器珍品，它充分反映了中国玉石雕刻技艺的新水平"。1989年运用薄胎工艺琢成的青玉《百寿如意》，1990年运用"山子雕"工艺琢成的白玉山《大千佛国图》，均荣获国家金杯。上述5件玉器，经国家评定为珍品，现收藏在中国工艺美术馆珍宝馆内。长期以来，人们视玉器为宝。玉石晶莹温润，坚实缜密，磨琢成器后，光洁美丽，耐于久藏，可作为传世之珍或传家之宝，是具有很高经济价值的艺术品。我国琢玉工艺历史悠久，据考证至今有六千年左右。早在新石器时代，我们祖先已从混杂的石、玉中识别出“美石”用来制作器物。商周时期，琢玉己逐渐具有相当技艺，在制作工艺上切、磋、琢磨开始具备，人们己懂得利用俏色，来增加器物的美感。玉的用途也逐步扩大，被琢成礼器、制器、乐器和各种装饰品，供奉于庙堂或佩戴于身上，在祭祀、朝聘、会盟时应用，甚至两军打仗，双方协议媾和时也用玉来作为信物，所谓“化干戈为玉帛”。在我国奴隶制社会中，玉器已成为王者、贵族高贵身份的标志，作为一种权力的象征、财富的象征，形成“君子必佩玉”的风气。封建社会此风尤盛。秦始皇统一六国，把当时最大的玉料，切成六块刻作印章，名曰玉玺。此后，历代封建王朝都用玉作玺，作为国家最高权力的象征之一。同时，古人还把玉器看作是高尚、纯洁、亲善、吉祥的象征。古籍云：“君子比德于玉焉，温润而泽，仁也；缜密以粟，知也；廉而不刿，义也；垂之如坠，礼也；天下莫不贵者，道也。”古往今来，文学作品中许多美丽的语言常常和玉联系在一起，实在不是偶然的。中国玉器，以其精湛技术和美丽造型享誉世界，被称为“东方艺术之最”，作为物质文明和精神文明的产物，几千年来，一直把真、善、美带给人间。文化历史名城扬州是我国玉器重要产地之一，琢玉工艺源远流长。在夏代时的扬州一带已有了玉器制作工艺。[玉的种类]和田玉分布于新疆莎车——塔什库尔干、和田——于阗、且末县绵延1500公里的昆仑山脉北坡，共有九个产地。和田玉的矿物组成以透闪石——阳起石为主，并含微量透闪石、蛇纹石、石墨、磁铁等矿物质，形成白色、青绿色、黑色**等不同色泽。多数为单色玉，少数有杂色。玉质为半透明，抛光后呈脂状光泽，硬度为55度至64度。和田玉夹生在海拔3500米至5000米高的山岩中，经长期分化剥解为大小不等的碎块，崩落在山坡上，再经雨水冲刷流入河水中。待秋季河水干涸，在河床中采集的玉块称为籽玉、在岩层开采的称山料。现已发现的用和田玉制作的时代最早的玉器，出自殷墟妇好墓。春秋战国以后，和田玉逐渐成为主要玉才，均为采集材料，至清代始开采山料。清代乾隆时期琢制的大禹治水玉山，青玉才重一万零七百余斤，即采自密勒塔山中。黄和田玉和田玉的经济价值评定依据是颜色与质地纯净度，其主要品种有：①白玉：含闪透石95%以上，颜色洁白、质地纯净、细腻、光泽润泽，为和田玉中的优良品种。在汉代、宋代、清代几个制玉的繁荣期，都极重视选材，优质白玉往往被精雕细刻为“重器”。②羊脂白玉：白玉中的上品，质地纯洁细腻含闪透石达99%，色白、呈凝脂般含蓄光泽、同等重量玉材，其经济价值几倍于白玉。汉代、宋代和清乾隆时代都极推崇羊脂白玉。③青田玉：质地与白玉无显著差别，仅玉色白中泛淡淡的青绿色，为和田玉中三级玉材，经济价值略次于白玉。④青玉：色淡青、青绿、灰白均称青玉，颜色匀净、质地细腻、含闪透石89%，阳起石6%呈油脂状光泽，储量丰富，是历代制玉采集或开采的主要品种。⑤黄玉：基制为白玉，因长期受地表水中氧化铁渗滤在缝隙中形成**调。根据色度变化定名为：密蜡黄、栗色黄、秋葵黄、黄花黄、鸡蛋黄等。色度浓重的密蜡黄、栗色黄极罕见，其价值可抵羊脂白玉。在清代，由于黄玉与“皇”谐音，又极稀少，一度经济价值超过羊脂白玉。⑥糖玉：氧化铁渗入闪透石或深浅不同的红色皮壳，深红色称“糖玉”、“虎皮玉”，白色略带粉红色的称“粉玉”。糖玉常于白玉或素玉称成双色玉料，可制作“俏色玉器”。以糖玉皮刻籽料掏空制成鼻烟壶，称“金银裹”亦能增殖。⑦墨玉：闪透石中夹石墨、磁铁成分即呈黑色，墨玉多为灰白或灰墨色玉中夹黑色斑纹，依形命为“乌云片、淡墨光、金貂须、美人鬓等。黑色斑浓重密集的称纯漆墨，价值高于用其他墨玉品种。墨玉呈蜡状光泽，其颜色不均不宜雕琢纹饰，多用以制成镶嵌金银丝的器皿。⑧碧玉：产于准噶尔玉矿，又称天山碧玉。呈灰绿、深绿、墨绿色，以颜色纯正的墨绿色为上品。夹有黑斑、黑点或玉筋的质差一档，碧玉含闪透石85%以上，质地细腻、半透明、呈油脂光泽，为中档玉石。独山玉独山玉产于河南南阳的独山，也称“南阳玉”或“河南玉”，也有简称为“独玉”的。早在6000年以前，古人已开采独山玉，安阳殷墟妇好墓出土的玉器中，有不少独山玉的制品。西汉时曾称独山为“玉山”。绿松石绿松石又称“松石”，是一种具有蔚蓝色的玉料。它是美国西南部人以及世界穆斯林特别喜爱的玉石品种。绿松石象征着胜利和成功，在世界习俗中被定为12月的诞生石。绿松石的晶体很微小，蜡状光泽，不透明。多呈天蓝色、暗蓝色、绿蓝色、绿色及绿白色，颜色均一的块体上，常分布有白色条纹、斑点或黑褐色铁线。优质的绿松石主要用于制作戒面、耳坠、胸坠或雕琢佛像、仙女、山水、花卉等作品。其他玉材除了上述“四大名玉”外，我国其他玉材品种繁多，但大多属于中、低档玉材。玛瑙玛瑙一词源于佛经，因其纹彩颜色“色如玛瑙”而得名。我国的玛瑙产地分布广泛，几乎各省区都有，主要产地有辽宁、黑龙江、内蒙、河北、湖北、新疆和江苏等地。辽宁的阜新有“玛瑙之乡”的美称。质纯的玛瑙呈白色，因往往含有色素离子或其他杂质，而呈红、灰、褐、蓝、绿等色，以红、白两色较多见，光彩夺目，颜色环带相间美丽无比。玛瑙一般都有环纹带，如无环纹带，则称为玉髓，档子比玛瑙要低。玛瑙和玉髓的品种，主要有以下几种：A)缟玛瑙：有很细的直线状平行纹带，红缟玛瑙是最珍贵的品种。B)水胆玛瑙：天然出产的玛瑙，中空而含有“水胆”称为“水胆玛瑙”。水胆数目可分为“一胆”、“双胆”等，以胆大水多，透明度高为佳，是珍贵的玉材。C)火玛瑙：在环带中闪现火红的光泽，故称为“火玛瑙”。D)东红玛瑙：日本产的红玛瑙。E)绿玉髓：颜色呈粉绿色，无环纹带。F)红玉髓：颜色呈红色，无环纹带。G)碧石：颜色呈红、黄褐、灰绿等色，为成分不纯的玉髓，按颜色分为“红碧石”、“绿碧石”等。梅花玉产于河南汝阳县，又称“汝洲玉”。磨光加工后，呈现美丽的梅花图案或其他花纹，故名。玉质致密，底色有黑、褐红和灰绿三色，以黑底色为佳，梅花纹颜色有红、绿、白三色花纹同时出现在黑底色上的多色梅花玉为精品。青海玉产于青海，故名。外表美观，颜色为白底或浅灰底加绿色斑纹，玉质较细腻，呈半透明状。由于其外观与翡翠近似，因此有不法商人用其冒充翡翠玉件。青金石青金石是一种含钠和钙的铝硅酸盐矿物。颜色呈暗蓝、天蓝或紫蓝，玉质不透明，具有玻璃光泽，硬度5-6。青金石由于颜色庄重，常被制成佛像、佛珠、鼻烟壶、瓶护以及钟表壳上的饰物等，色佳者也用于做戒面。青金石以颜色鲜蓝、质纯和含少量黄铁矿金星者为上品。芙蓉石芙蓉石又称“玫瑰石英”、“蔷薇石英”、“祥南玉”，是一种桃红色半透明至透明的石英块体，有玻璃光泽或油脂光泽，硬度为7。中国的芙蓉石出产于新疆、云南、内蒙古等地，优质的芙蓉石出产于巴西。芙蓉石主要用于雕琢项链、鸡心以及小型摆件等。芙蓉石以色深为佳，桃红色越深越好，如近于白色的淡桃红色则价值甚低。马来玉产于马来西亚，为一种用绿色染料染成的石英岩，具玻璃光泽，硬度7。外观翠绿，透明度较高。马来西亚原料丰富，价值低廉，适合制作一些低档饰物。东陵石产于印度，是一种绿色含铬云母石英岩，微透明——半透明。玉石中散布犹如群星的绿色鳞片，十分美观。为石英岩玉石中的优质品种，主要被用于制作串珠项链等饰物。密玉产于河南密县，故名。又称河南玉。半透明，颜色白色——浅绿色，用作玉料大多经染色而成，主要有苹果绿和橙红色，以绿色绝色为佳，大多用于制作首饰或摆件，属低档玉料。贵翠产于贵州，故名。又称贵州玉。颜色呈淡绿色，具玻璃光泽，但不纯和，杂质多，似劣质翡翠，属低档玉料。京白玉产于北京郊区，故名。质地细腻，纯白均一，光润油润，用它制作的玉雕品晶莹剔透，是颇受欢迎的玉种。木变石因其外貌似木质，故名。玉质致密坚硬。硬度7。有黄、黄褐、褐紫、蓝、蓝绿、蓝灰等色，其中**而具有猫眼效应的称为鹰睛石，褐蓝相间的则称为斑马虎睛石，以鹰睛石价值最高。优质鹰睛石，蓝色美丽，主要用于制作手镯、戒面等。具有猫眼效应的虎睛石，则主要用于制作手链珠和项链珠，也有以大粒原料制成蛋形戒面的，但因猫眼死板，价值不高。蓝田玉产于蓝田，故名。蓝田玉是古代的主要名玉之一。蓝田玉质地细腻，硬度4左右，加工性能良好，颜色主要有米**和苹果绿色，被大批用以制作玉枕、健身球、茶酒具等，是受欢迎的低档玉材。灵璧玉产于安徽灵璧县，故名。是中国历史上传统的名玉之一。其品种颇多，最著名的有红皖螺、灰皖螺及碧云石。硬度3-4，硬度较低，经加工磨亮后，光洁照人，适于制作花卉、人物和动物等工艺品。白云玉产于内蒙古白云鄂博，故名；又称白云鄂博玉；又称白云鄂博玉。质地细腻，加工性能良好。优质的白云玉在灰绿色的内里闪现出绚丽的“金线”或“金星”效果，适于制作成砚台、笔架等文房用具及其他工艺品。百鹤玉产于湖北省鹤峰县，又称“五花石”。质地细腻，加工后花纹美丽，图案清晰，有圆形、圆锥形、长条形等，颜色呈果绿、奶白、霞红等，制作成工艺品，艺术价值颇高。孔雀石因其颇似孔雀尾翎的翠绿色，故名。具玻璃光泽，微透明。属低档玉材，其质优者，可制作项链、戒面、鸡心等饰物。但也有极个别颜色鲜艳、构造奇特者，身价不菲，相当昂贵。乌兰翠产于青海乌兰县，因其色泽翠绿，故名。颜色呈灰绿、暗绿和翠绿等不同程度的绿色。以白底色带浓绿翠斑的乌兰翠价值较高。硬度6-7，具油脂光泽，微透明至半透明。常用于加工成玉镯、戒面及玉白菜和其他小饰件，由于光泽不佳，加工性能差，属于低档玉材。[玉的品类]礼玉礼玉是古代用于宗教祭祀及国家大典上的玉器。按《周礼》记载，礼玉有璧、琮、圭、璋、璜、琥等六种。①玉璧玉璧是一种中心有孔的扁圆形玉器。古人在祭祀时，认为这种器物能同祖先神灵相通。除用作祭祀外，还可用作装饰、祥瑞、敛葬等。玉璧出现在新石器时代，以良渚文化为代表。春秋战国时代已相当精美。汉代玉璧雕工愈加精细，汉墓中常出土有玉器陪葬品。②玉琮玉琮为一种外方内圆的柱状管形玉器。琮的方圆表示地和天，是出于天园地方的上古宇宙观，做成方琮来祭祀地神，是礼地之器。此外，亦被用于祥瑞、敛葬等。玉琮出现于新石器时代，以良渚文化最为发达，其中有的还刻有兽棉纹饰，是玉琮的辉煌时期。汉朝以后，玉琮均为内圆外方的短柱形，不加纹饰，用途已变为装饰和丧葬用具。宋至明清，仿古玉琮大量出现，成为一种装饰或陈设玉器。③玉圭玉圭是一种上端为三角形或直平，身为长方形的玉器。古代玉圭用以祭方位神，还用以区别等级和作符节等职能。战国时玉圭和玉璋最为盛行，其后由宋直至明清，历代均有制作。④玉璋玉璋是一种扁平长方器物，一端斜刃，形状半边圭。玉璋始见于龙山文化，盛行于商周。璋与圭一样曾为礼朝区分等级的器物，春秋以后趋于少见。⑤玉璜玉璜是一种弧形的玉器。汉制称“半壁玉璜”，但常见出土的玉璜仅有三分之一璧大小，弯弧两端有小孔，往往出于墓主领下，可能用于佩带，故有“佩璜”之称。⑥玉琥玉琥是刻有虎纹或形似虎纹的玉器，殷商至汉代常见。葬玉葬玉是专用于随葬的玉器，古人认为以玉敛葬，能够保护尸体。葬玉是指这类专门为保护尸体而制造的随葬玉器，主要有玉衣、玉琀、玉握、九窍玉塞等。①玉衣玉衣又称“玉匣”、“玉押”，即用金属丝线将玉片穿掇而成的尸罩，相传可保存尸身不腐，可分为金缕玉衣、银缕玉衣、铜缕玉衣。②玉琀玉琀又称“含玉”，是含于死者口内的葬玉。玉琀各代形制不一，商周玉琀有玉蝉、玉蚕、玉鱼、玉管等，春秋战国时玉琀有玉猪、玉狗、玉牛、玉鱼等，大约任何较小的玉件多可充当口含。汉代以后大量使用玉蝉做琀，明初墓葬中还见有以小璧充作玉琀的。③玉握又称“握玉”，是握于死者手中的葬玉。汉代常见的玉握是猪形即“玉豚”，其他如璜形玉器有时亦作玉握使用。④九窍玉塞是指填塞死者的九窍玉塞，包括双耳、双眼、双鼻孔、一口、前阴、后阴等，目的是为了保护尸体，以防精气外逸。佩玉佩玉是指佩戴于人身的各种玉器，其特点是个体较小，大多有可穿线的孔洞。佩玉的种类较多，如玉玦、玉镯、玉刚卯、玉牌、玉带钩等。有的成组佩带，有的单独悬挂。玉玦是人的耳饰，形似小玉璧，但有一缺口。新石器时代玉玦多光素无纹，商代的玉玦常为蟠龙形制，首尾相向，西周玉玦多以斜刀刻出龙纹、云纹、鸟纹等，春秋战国出土的玉玦较多，形制较小，外径在2-5厘米之间。战国以后，玉玦不再流行。玉镯玉镯自古以来是人们最基本的腕饰之一，新石器时代墓葬中已见有出土，大汶口文化玉镯呈外方内圆形，春秋时期玉镯为扁圆形，唐代有镶金玉镯，发展至宋代玉镯呈圆环形，内平外圆，光素无纹，明清玉镯多见装饰，如联珠纹、绳索纹、竹节纹等。玉觽是一种微曲的锥形器，最初它是随身携带。用以解结的工具，后来成为佩饰，表示成人的象征。自新石器时代至汉代，历代不衰，但汉代以后不复见有。玉韘玉俗称“扳指”，圆筒状，可套拇指，初为射箭时钩弦的用具，后专为佩带。早期见于商代，至汉代逐渐变成一种佩饰，失去了一种实用功能。宋至清代出现仿汉的形玉佩，形制略异，装饰亦有很大不同。玉刚卯又称玉严卯，长方体，中有孔，可穿绳佩挂，器面刻吉祥语句，用以驱邪，是古代的护身符。汉代流行，一般长约2厘米，宽约1厘米，后世有仿品，但于汉代风格迥然不同。玉带板玉带是一种由数块乃至十数块扁平玉板镶缀的腰带，是古代官品位的标志。玉带有方形、长方形、桃形等，表面常雕琢各种图案的玉带始见于北周，一直沿用至明代，清代废除玉带制度。玉牌呈方形或长方形，器表浅浮雕或镂空雕刻各种图案与文字，有孔可穿绳佩系。玉牌在明代十分盛行，清代多有仿明之作，亦有刻“子刚”款的伪作。玉带钩玉带钩是用于勾束腰带的器物，一般由钩首、钩身、钩钮三部分组成，钩首用于钩连，钩钮则起固定作用。形制较多，有龙首、鸭首、马首等，器身有琵琶形、螭形等，华贵者还镶嵌有各种宝石，历代都有精品。玉龙玉龙的形象随时代而演变，新石器时代红山文化的玉龙，身躯作“C”字形，简练优美，极富特色。此后，玉龙呈现多姿多彩的风貌。历代带有各自鲜明的特征。玉动物玉动物取象于自然界真实动物，圆雕或片状雕均有，造型姿态多样，栩栩如生。玉动物一般作为佩饰，也有的可作为陈设品。玉动物主要有玉虎、玉象、玉熊、玉马、玉鹿、玉牛、玉猪、玉鹰、玉鱼、玉龟等，历代玉器中最为多见。玉人佩玉人是直接反映人类自身形象的作品，有全身、半身、人首和人面等，一般为扁平状，除可用以佩系外，大型的可作为陈设品，具有祭祀、辟邪的作用。新石器时代已出现玉人琢工带有明显的稚拙性，商代以后玉人形象多样，有站立、有跪踞、有全身、有人首、有男人、有女人、有圆雕、有片状雕，各个时代具有不同的形象特点。玉剑饰玉剑饰是用于剑上的装饰玉件，饰于剑首的称为玉剑首，饰于剑柄与剑身之间的称玉剑格。玉剑饰盛行于春秋战国至秦汉时代。玉簪玉簪一般为圆锥状，由簪首和簪柄两部分组成，古代男女使用它来整理头发并使冠固于发上。其他玉器此外还有盛行于先秦的仪仗玉器，如玉斧、玉戚、玉钺、玉戈、玉刀等，用于示权和增加权威，保持统治者的尊严。还有实用玉器，如玉杯、玉碗、玉玺、玉文具等。

答案：旅异山庄的大门是一座高大的门楼，门楼上方有一块牌匾，上书“旅异山庄”四个大字。门楼两侧各有一座石狮子，门楼内侧有两排松柏，显得十分庄重壮观。

解释：旅异山庄是一座历史悠久的庄园，门楼是庄园的重要组成部分。门楼上方的牌匾字迹清晰，表明了旅异山庄的身份。门楼两侧的石狮子是中国传统建筑中常见的装饰，寓意着庄园的主人对庄园的保护和安全的重视。门楼内侧的松柏则是中国传统文化中的象征，寓意着庄园的主人对自然环境的重视以及庄园的永久存在。

拓展：门楼是中国传统建筑中常见的组成部分，一般由石头、砖头或木材等材料建造而成，是建筑物中的门户，也是建筑物的重要装饰。门楼的形式多种多样，但一般都具有一定的宏伟气势和艺术价值。在中国古代，门楼不仅是建筑物的重要组成部分，也是社会等级和身份的象征，高低、大小、装饰等都能体现主人的身份地位。

唐代女子妆容

　　唐代是我国政治、经济高速发达，文化艺术繁荣昌盛，封建文化灿烂辉煌的伟大时代。唐代女子的妆容更是别出心裁。唐代女子的上妆顺序是：敷铅粉—抹胭脂—画黛眉—贴花钿—描斜红—涂唇脂。

唐代女子化妆顺序图表

敷铅粉

　　铅粉古称粉锡或铅华，夏商时已经出现，为我国古老的化妆品，用途跟现在的BB霜或遮瑕粉差不多，取少量擦于面部，涂匀，可以使整个面部看上去更加白皙、柔嫩、光滑，没有杂质，即使你脸上有一些斑痕，也可以帮你达到掩饰的效果。

抹胭脂

　　抹胭脂在唐代可以说是最常见的美容内容，一方面是因为胭脂已经有了相当长一段时间的历史，自从汉代被张骞引入之后，一直受到女子的青睐，另一方面，制作胭脂的工艺越来越好，到隋唐两代的时候，胭脂已经成了女子化妆必不可少的化妆品了。

　　唐代女子涂抹胭脂都非常厚，史书记载，杨贵妃到了夏天所流的汗都是红色的，可见她所抹胭脂的厚度之多。但这还不算是最夸张的，王建在他的《宫词》中曾描写过这样一个宫女：她在洗漱完毕之后，脸盆中的水就像多了一层红色的泥浆，“金盆水里泼红泥”，就是对这种现象的描述。

画黛眉

　　黛眉就是描眉，眉毛的形状有柳叶眉、吊梢眉等，主要是青色或黑色。描上去更加妩媚、诱人。唐代妇女还很注重眉形的设计。当时流行的眉形有鸳鸯、小山、三峰、涵烟、倒晕等十几种。各种眉形都是将原有眉毛拔去，而后再绘制成的。眼眉处用青色的颜料绘出各种样式，统称黛眉。盛唐妇女盛行阔眉，也称桂叶眉，用黛色淡散晕染，将眉毛画得短而阔，略成八字形。　　

黛 眉

贴花钿

　贴花钿这种化妆方式又称花子、媚子，施于眉心，形状多样。它并非用颜料画出，而是将其剪成花样贴在额间、鬓角、两颊、嘴角。用来剪花钿的材料，记载中有金箔、纸、鱼鳃骨、茶油花饼等多种，剪成后可收藏在状奁内。最有意思的是，甚至蜻蜓翅膀也能用来做花钿。化妆时用呵胶将它贴在眉心处。有的还在花钿上装饰各种缕金图案。

　　“春阴扑翠钿”、“眉间翠钿深”、“鹅黄剪出小花钿”等诗句都是对唐代妇女贴花钿的描写。唐代花钿的颜色主要有红、黄、绿三种，红色是最常见的。花钿的形状种类繁多，有桃形、梅花形、宝相花形、月形、圆形、三角形、锥形、石榴花形、三叶形以及各式花鸟虫鱼等30多种。

　　花钿在魏晋南北朝时期就出现了，据说唐代流行贴花钿还是从上官婉儿开始的，武则天当政以后，上官婉儿是执掌文书的女官，每次武则天召见群臣时，上官婉儿都躲在帐后记录。有一次，宰相上奏，上官婉儿偷偷地多看了几眼，被武则天发现，就用小刀扎在上官婉儿的额头上。从此，上官就用花钿贴在额头上来遮掩疤痕。宫女们见了好看，也跟着贴，以至于花钿的影响力逐渐扩大并流行开来。

花　钿

锥形花钿、点唇

圆形花钿、点唇

面　靥

　　面靥可以是画的也可以是贴的，点在双颊酒窝处，形状像豆、桃杏、星、弯月等，多用朱红，也有**、墨色。

斜　红

　　斜红是描在太阳穴部位的红色装饰。

点　唇

　　在隋唐女子的妆面中，还有另外一项非常重要的步骤，那就是点唇，将唇脂一类的装饰品涂在嘴唇之上，突出唇形。这里所提到的唇脂是我国最早出现的“口红”，主要是由朱砂融合动物的油脂制成，色泽感很强。当时点唇的手法与现代有所不同，当时是以娇小浓艳为主要特点，且变化多端。他们认为最好看的唇形就是像樱桃一样别致和鲜艳，因而女子在点唇时，往往先以铅粉涂抹整个嘴唇，然后再以唇脂点出嘴唇，来美化自己的唇形。点唇的手法非常之多，光是晚唐三十几年的时间，点唇的样式就出现过十多种。还有一种颇具特色的面饰，指的是在妇女面颊上用丹青、朱红等颜料绘出各种图形，如月形、钱形等。有的装是画帖结合，多作两颗黄豆般的园点，有的妇女喜欢用浅绛色点唇，这就是“故着胭脂轻轻染，淡施檀色注歌唇。”据说，我国古代甘肃祁连山盛产红蓝花，匈奴人称祁连山为焉支山。古人把焉支山的花制成膏汁、粉类，用于化妆。

染指甲

　　“纤纤细手”是对女子双手的最好评价，古代女子爱美，对手指也是非常重视的，为了显示自己手指的修长往往将指甲留长，并进行修饰。唐代妇女染指甲，古籍多有记载，张枯在诗中形容：“十指纤纤玉笋红，雁行斜过翠云中。”据说，古人养壁虎，喂朱砂使它变红，将它捣碎，用红汁点染指甲。如果将这种红汁点在妇女的手臂上，就可以测试贞节，若是贞节之人，红汁将会永不褪色，由于红汁是由壁虎吞食朱砂而成，所以又被称为“守宫砂”。在唐代，真正的染甲材料是凤仙花。凤仙花腐蚀性很强，花开之后，人们将其花片摘下，捣碎以后加入明矾，就可以用来染指甲了。但是值得一提的是，古代女子染甲不是像今天一样用刷染的方法，而是用浸染。就是将指甲浸泡在染料中上色。具体来说，就是将丝绵做成指甲的形状，放到制作好的凤仙花汁中，让它充分的吸收颜料，然后再用布条将染好的丝绵绑在洗净的指甲上，过上一夜，指甲就染上了颜色。这种方法染指甲保持的时间长达几个月。

——来自于网络

杭州是一个历史悠久的城市，因此有很多古老的建筑物。如果你是一个有意向装修杭州旧房的业主，这里给出几条建议：

1保留历史有价值的元素。不要把所有的旧地板、程序、门窗等全部拆除。保留一部分古籍元素和材料，能够体现历史和建筑的价值。

2加强屋顶的保护。旧房的屋顶有可能出现损坏、漏水等问题，这并不影响整体装修。但是为了保护房而的整体外观，必须对屋顶加以维护和修理。这不仅可以增加旧房的美感，还可以增加房屋的功能性。

3合理打造空间。杭州的旧房往往空间分割，不适合现今人们的居住方式。为了更好的利用空间，可以考虑合并部分空间或者打造隔断，使居住者的生活更加舒适。

4选用环保材料。旧房装修需要考虑环境因素，建议选择环保的材料并尽量减少装修过程中或者施工后的空气污染。

5合理开窗。旧房常常光线较暗，气味较重。因此装修时，多开窗口，让自然光线进入室内，这样能够增加居住舒适度以及改善居住环境。

总之，杭州旧房的装修需要对材料、空间、环境等因素综合考虑。只有经过全面分析，才能让旧房焕发新颜。

布老虎之所以成为布制玩具中的代表，是因为它与我国民间风俗有着极为密切的关系，这种关系最早可以追溯到上古时期。早在距今约六千多年的新石器时代，原始部族在陶器、石器及玉器上，便有类似虎的图画，在河南出土的仰韶文化时期的墓葬中，虎与龙分别居于死者左右，从中可以看出虎在先民心中的地位。近数十年陆续在全国各地发现的大量汉朝早期的岩画中，也充分表露出自然界猛虎的形象，画中的老虎正扑向羊群进行捕食。

大多数现代人的家只需要小房子。他在这些小房子的装饰中加入中国风格，难免显得沮丧。因此，许多年轻人在装修时会选择“新中式”风格和更年轻的风格。中国风格是在五千年的历史长河中逐渐形成的。它既注重历史的马西纳感，又蕴含着文化的积淀。许多细节甚至可以在古籍中找到，努力尊重经典，恢复经典。

中国风格是在五千年的历史长河中逐渐形成的。它既注重历史的游戏感，又蕴含着文化的积淀。许多细节甚至可以在古籍中找到，努力尊重和恢复经典。新的中国风格的装饰趋于简单、舒适和活泼，而且并非所有使用的装饰材料都非常昂贵。中国的装饰主要使用木质材料，好的木材价格非常昂贵，因此新的中国风格与中国风格相比。

因此，在现代人的新中国风格中，所有空间的颜色都会相对较淡，看起来会有一种简约的氛围。现代住宅风格是通过添加精致和简体的中国元素而形成的，这更反映了现代人对住宅的理解，并将一些合适的元素融入到古典文化中。现代住宅风格是通过添加精致和简体的中国元素而形成的，这更反映了现代人对住宅的理解，并将一些合适的元素融入到古典文化中。

中国风格的装饰在传统风格中趋于精致，因此建筑和家具的装饰将更加复杂。木质家具雕刻的轮廓，也使中式家具线条变得曲折多变，纹路细腻美观。中国风格的装饰在传统风格中趋于精致，因此建筑和家具的装饰将更加复杂。木质家具雕刻的轮廓，也使中式家具线条变得曲折多变，纹路细腻美观。比如说中式的花格窗，如果是新中式风格，就可以运用金属、塑料等现代化的材料来做。