宋代服饰特点
北宋南宋流行的服饰特点是修身适体,不论权贵,还是一般的百姓,都流行着直领,对襟的一种服饰,颜色以清雅为主。
宋代的服饰是在继承了唐朝服饰的基础上,做了与传统更好地融合,衣着的配色上区别于唐代红紫、绿、青为主的习惯,多采用各种淡色,使用黑紫、葱白、银灰、沉香色等素淡的颜色。
宋代经济、文化、政治都是一个鼎盛发展的时期,大家温饱是满足的,在这种情况下,人们的审美也是跟着提高的。宋代官宦之家,服饰普遍十分奢侈,普通百姓的着装也很讲究。朝廷官员的服饰是沿袭了唐代,官员家眷的服饰规格和颜色跟随官员的品级改变。为了巩固阶级统治规定庶民百姓不能使用绫缣五色华衣。
但上有政策下有对策,大家生活好了,就是想打扮自己,朝廷规定不能用五种颜色,但没说不能用这些颜色的相近色。宋代染织技术高超,可以制造饱和度低的布料。所以粉红、粉紫、葱白、银灰这些色调的衣服就成了那个时代的主流。
宋代服饰特征的历史变迁,从初年的朴素到末年的奢华,一方面表现了社会经济的发展,另一方面也表现了统治阶级的日益腐朽。宋代的服饰明显体现了少数民族的影响。到了宋代,说到新奇的帽子、衣服甚至鞋子,都不时有“带妖”的指责,这恰恰说明宋代的服饰处于一个不断变化的过程中,具有鲜明的时代特征。在谈到宋代服饰的起源时,明确指出:“今生服饰多为胡服,如领衫、靴、鞋等,最早在被消灭。
中国服装的混乱始于晋五胡,然后被继承下来。魏等多为人。”(《朱子语类》)这是长期的民族交流和民族融合的结果。各民族间的文化交流为丰富人民的物质文化生活发挥了作用。西周最大的贡献和对后世的影响就是服饰制度的完善。西周的服饰制度也是衣下穿衣的样式,但头上要戴冠,衣服要分等级,要有印章,还有开膝、装玉等相关的服饰配件。
这种完善的服饰体系一直延续到明朝。唐朝的女人穿“胡夫”。“胡夫”是西域人的服装。腰带的形式也深受胡夫的影响。在此之前,人们的腰饰由金、银、铜、铁制成。这时候流行穿‘腰带’,带金饰,系东西的带子又短又小。宋朝的衣服在颜色和样式上大多是继承唐朝的。宋代男装大体沿袭唐代风格。一般人穿有领或圆领的长袍,做事时把衣服塞在腰带上。这些衣服是黑白相间的。
当时,退休的官员和学者经常穿着一种大袖子的双排扣长衫,袖口、领口和边角都有黑边,头上戴着一顶方形的桶形帽子,称为“东坡巾”。宋代女性的着装是短袖,窄袖长裙,通常在上面穿一件双排扣长袖褙子,很像现在的马甲。褙子的领口和前襟都绣有美丽的花边。从中国古代服饰发展史来看,清代服饰制度发生了很大的变化。几千年来世代相传的传统服饰制度被八旗的进入所破坏,取而代之的是满族服饰的突变。
宋朝的服装特点
宋朝服饰一般指宋朝流行的服饰 ,包括北宋南宋流行的服饰,是服饰史发展的一颗明珠,其特点是修身适体。宋时不论权贵的皇亲国戚,还是一般的百姓,都流行着直领, 对襟的一种服饰,出土实物有福州南宋黄升墓 、湖南衡阳何家皂北宋墓、江苏金坛茅麓南宋周瑀墓。浙江黄岩赵伯澐墓等。下面是我给大家带来的宋朝的服装特点,希望能帮到大家!
宋朝女子的服装
中国的服装是依靠传承推移的,宋代也不例外。它既延续了唐,五代时的服装样式,又在这基础上作了一些变,动和创新。宋代的女子服装比较复杂,各阶层有不同的特点,贵族妇女的礼服仍是宽衣长大袖,长裙,衣饰豪华,与晚唐,五代时贵族妇女妇女穿的差不多。但宋代贵族妇女的便服却时兴瘦长型,与以前各时期的大不相同,衣着配色也打破以红紫,蓝绿为主的习惯,采用粉紫,黝紫,葱白,银灰,沉香色等配合使用,色调显得十分鲜明。衣着的花纹也由呆板的唐代图案改成写生的折枝花样。一般平民女子,尤其劳动妇女或婢仆等,则仍穿窄袖衫襦,但比晚唐,五代时的瘦而且长,颜色多为青,白等。总之,宋代服装除了北宋一度流行大袖衫襦和肥宽的裙,裤以外,窄袖,瘦长是主要特点。
宋代女子的服装,上衣有衫、襦、袄、背子等名目。下衣则以裙为主。衫是一种最普通的衣服,大都用罗纱绫缣等轻软衣料做成,在宋代衫上大半绣有花样。襦也是短衣的一种,和衫是不同的,因为襦是秋冬的常服,并且有很长的袖端,衣身也较衫子狭窄;所以襦和宽大而没有袖端的衫子不同。通常襦的颜色,是紫色或红色,**亦常见,很少用青色、白色或褐色的,就是上了年纪的妇人,也喜欢服紫红的颜色。仁宗时,有诏令妇女不得将白色、褐色,并毛缎淡褐色制造衣服。总之,襦和衫一样,都是最通行的服装,并且两者都属上衣,下面都得穿裙子。
袄是一种冬衣,可以代替袍的作用,不过袍是有限制的;根据宋朝礼制局的规定,除掉命妇可以服用外,其余大多数的民妇是不能服用的,同时袍的颜色也有一定的限制,三品以上是紫色,绣有仙鹤及芝草,三品以下一律用**,并不绣有花样,至于袄的颜色,除白色禁用外,其余并没有一定的限制,尽可以随个人的便。
宋代女子的常服,多半上衣而下裙,裙即古制之裳。宋代裙的质料,见于宋人诗词中的,多半是绫罗纱绢一类轻软的料子,颜色以红为上色,紫色亦常见,而以石榴裙为最有名。“宿妆淡眉成字映,花避月上石榴裙。”除石榴裙以外,通常罗裙也算最普遍的,裙之前有带垂长,所谓裙带,用以束腰。宋朝裙幅并没有一定的规矩,最通行的一种是“八幅大裙”,前后各有四幅,其余也有例外的`,有的裙多至二三十幅,这种情景,在宋朝的妓最多,因为她们善于歌舞,盖裙幅越多,则皱褶越细,所以舞起来也比较风情雅致。在宋朝,短襦长裙是最时髦的,“行即罗裙扫落花”。
司马公文曰“北宋时,妇女不服宽裤与〔衣詹〕制旋裙比前后开胜,以便乘驴,其风始于都下妓而士大夫家反慕之。”
南宋时,裙有名“赶上裙”的,前后均不开衩,长而席地,当时宫妃均竞尚此种群式,不过这是一种新颖的特式而已,并没有普遍,所以也可说是妖服的一类。
宋代男子服装
宋代男子一般的服饰主要有:衣、裳、袍、衫、襦袄、裥衫、直掇、道衣(袍)、鹤氅、背子、貉袖、蓑衣、腹围等。宋代除了官服中的冕服和朝服用上衣下裳外,一般很少穿用。
宋代的袍长到脚,有单和夹,本来有棉絮的称袍,又叫长襦,后有钱人用锦做袍,叫锦袍了一般人穿白袍或粗布袍,衲袍就是一种材料粗且较短的袍子,唐有缺胯袍、缺胯衫、宋代承袭其制,但在式样和名称上都略有差异,宋代缺胯衫叫“四袱衫”缺胯袍叫“”四袱袍。式样不同的宋代是圆领,右衽,且有大袖广身和窄袖紧身两种。
短褐,是粗布或麻布做成的粗糙的衣服。因为它身狭窄,袖子小,所以叫筒袖襦。褐衣,不象短褐那样又短又窄,一般指不属于绫罗锦一类的衣料,也有用麻或毛织成的,一般是文人隐土好穿的,也是道家用的衣服之一。
衫在宋代品种、衣式很多,如有凉衫,紫衫,白衫裥衫、毛衫、葛衫等。凉衫披在外面,因为是浅白色的,所以又叫白衫,到了后来及作为吊慰凶丧时的服装,其它场合不穿,紫衫本来是戒装,因为是紫色的,所以紫衫,前后开衩以便于骑马,且窄短,毛衫和葛衫是用羊毛或葛麻织成的衫,裥衫,衫下加一条横裥,是一般文士常穿的,因接近子官服形制,所以官员也有很多人穿的;还有一种叫帽衫,是因头戴乌纱帽,身穿黑色罗制圆领衫而得名。
宋朝元宵节习俗
年年闹元宵,年年看灯展。在宋朝,元宵灯展绝对是全民狂欢。
以北宋京城为例,每年冬至刚到,官府和富裕之家就开始为元宵节的灯展做准备了:在皇宫南侧搭建舞台(以便让皇帝和臣民共同观看各路艺人的精彩表演),在御街两旁安放栏杆,在全城主要街道的十字路口划定场地(供灯展和表演之用),并出资协助全国各地的民间艺人进京排练(时称“行放”,意即彩排),让他们在灯展期间大显身手。当然,更要出钱采购花灯,包括灯球、灯槊、绢灯、镜灯、字灯、水灯、龙灯、凤灯、走马灯……还有很多巨型花灯无法搬运,只能就地扎造。
《东京梦华录》载:
自灯山至宣徳门楼横大街,约百余丈,用棘刺围绕,谓之“棘盆”。内设两长竿,高数十丈,以缯彩结束,纸糊百戏人物,悬于竿上,风动宛若飞仙。内设乐棚,差衙前乐人作乐杂戏。
皇宫南侧,东西大街,街道两侧是几百米长的灯展区。人们用带刺的树枝编成栅栏,栅栏内竖起几十丈高的巨竿,竿上悬挂着纸糊的神仙、佛像、戏曲人物,风一吹,神佛皆动,就跟活的一样。这两根巨竿中间是戏台,官府派艺人在此表演。
如果我们在灯展期间来到宋朝,还会惊讶地发现一项奇观:好多宋朝人竟然把花灯放到头上,人在街头漫步,灯在头上闪烁。
金盈之《新编醉翁谈录》载:
妇人又为灯球灯笼,大如枣栗,加珠翠之饰,合城妇女竞戴之。
宋朝的巧手工匠把灯笼打造得像枣子和栗子一般大小,再用珍珠和翡翠做装饰,晶莹剔透,光彩夺目,往头发上一插,成了最耀眼的饰品。到了元宵灯展的时候,满城妇女都戴着这样的灯饰上街。
吕原明《岁时杂记》也有类似记载:
京师上元节以熟枣捣炭,丸为弹,傅之铁枝而点火,谓之“火杨梅”,亦以插从卒头上。又作莲花牡丹灯碗,从卒顶之。
女士们头上戴灯,男人也一样。在北宋京城开封的元宵节期间,达官显贵和富商大贾出门,身后会跟着一群兵丁或男仆,这些跟班既要负责主人的安全,又要帮主人抖威风。用什么样的方式抖威风呢?就是把花灯放到头上去。他们头上的花灯分两种,一种是莲花状或者牡丹状的灯碗,一种是用铁枝串起来的“火杨梅”。火杨梅是将干枣磨粉、捣炭为屑,将枣粉、炭屑拌在一起,浇上油蜡,团成圆球,一一串到铁树上,点着了,放在头顶,跟着主人上街。
头上戴灯或许很好玩,但绝对不安全。宋朝男子多不剃发,跟女子一样挽着高高的发髻,发髻上再固定着一盏莲花牡丹灯碗或者一树哧哧冒火的“火杨梅”,只能小心翼翼亦步亦趋地走路。假如步子迈大了,咔,扯着蛋是小事,颠翻了头上的花灯是大事,只要有一点明火落到头发上,救火肯定来不及,满头烦恼丝就清净了,只好出家当和尚去。所以我们这些现代人到了宋朝只宜观看,千万不要模仿。
;宋朝建立于公元960年,统一的社会局面带来了宋朝经济的繁荣。“偃武修文”的基本国策,使程朱理学逐步居于统治地位,在这种思想的支配下,人们的美学观念也相应发生变化,服饰开始崇尚俭朴,重视沿袭传统,朴素和理性成为宋朝服饰的主要特征。
从衣服样式来看,宋代最流行的女装样式有这么几种:
一、普通MM服装:上襦下裙
上衣大多为袄、襦、衫、背子、半臂等,下身为裙子、裤等。襦和袄是基本相似的衣着,形式比较短小,下身配裙子。颜色常以红、紫为主,黄次之。贵者用锦、罗或加刺绣。一般妇女则规定不得用白色、褐色毛缎和淡褐色匹帛制作衣服。
襦裙的样式和传世作品《韩熙载夜宴图》所描绘的大体相同。唯衣襟不拘规则,可用右衽,也可用左衽,可能是受契丹族、女真族等少数民族的影响。在裙子中间的飘带上常挂有一个玉制的圆环饰物——“玉环绶”,用来压住裙幅,使裙子在人体运动时不至于随风飘舞而失优雅庄重之仪。
上襦多为大襟半臂,宋代的裙子有六幅、八幅、十二幅的形式,共同的特征是折裥很多。宋宫中的裙子褶更多而细密,称为千褶裙。
裙子上的纹饰更是丰富多彩,有彩绘的,有染缬的,有作销金刺绣的,有缀珍珠的……
裙子的色彩以郁金香根染的**最为高贵;也有红色裙,是歌舞伎穿的;而色彩艳丽的石榴裙最负盛名。老年妇女和农村女子多穿深色素裙。裙料多以纱罗为主,绣绘图案或缀以珠玉,当时还出现了前后开衩的“旋裙”及相掩以带束之的“赶上裙”(宋理宗时,宫中时兴前后不缝合的拖地裙,名赶上裙)。
晋祠侍女像:穿襦裙、披帛、系玉环绶
宋代仕女图之襦裙样式
插簪钗、穿襦裙、披帛的妇女(宋人《妃子浴儿图》)
宋代插簪钗首饰、穿短襦长裙的贵妇及穿袍的侍女(宋人《半闲秋兴图》)
二、贵族礼服
原宋代大袖衫、长裙、披帛是晚唐五代遗留下来的服式,在北宋年间依然流行,多为贵族妇女所穿,是一种礼服。虽然宋代,连宫中服装也以窄袖为主,但宽衣大袖仍被视为华贵的标志。《宋史·舆服志》:“其常服,后妃大袖。”《朱子家礼》:“大袖,如今妇女短衫而宽大,其长至膝,袖长一尺二寸。”另注:“众妾则以背子代大袖穿着这种服装,必须配以华丽精致的首饰,其中包括发饰、面饰、耳饰、颈饰和胸饰等。
三、普通便服:背子
最常见的宋代服装是“背子”。背子的款式,以直领对襟为主,两襟离异不缝合,亦不施襻纽,袖子可宽可窄; 衣服的长度,有的在膝上、有的齐膝、有的到小腿、有的长及脚踝;衣服两侧开衩,或从衣襟下摆至腰部,或一直高到腋下,也有索性不开衩的款式。
在同一个时代,背子被男女老少不分尊卑贵贱地喜爱,实在是一件很奇特的事情。
宋时女子穿背子的有皇室的后妃、公主,也有朝廷命妇; 有寻常人家的女子,也有教坊、街巷的歌舞伎,背子是宋代妇女的常服。
在题为《瑶台步月图》的画作中,穿着背子的女子尽显文静优雅,河南禹县白沙宋墓出土壁画上的女伎也穿着背子,山西晋祠泥塑中也有穿背子的侍女。(宋朝男子也穿背子,就不在此贴中说了)
背子的广泛穿着,与宋代的文化密不可分。从造型上看,这种衣服的廓形直直的,把人的身体裹成一个圆筒,没有曲线,与袒领、阔裙、轻纱罩体大袖衫的唐服有着鲜明的区别。比较起来,唐人的服装更加张扬,而宋人的服装却显得含蓄、内敛,有一种禁欲倾向。
着直领对襟窄袖背子的宋代妇女形象
身分较低的劳作妇女,如仆佣、侍女等人,所穿的背子较短,上层社会的女子,所穿背子较长。
穿背子的贵妇(宋人《瑶台步月图》)
穿背子的杂剧女演员(宋人《杂剧人物图》)
太原市晋祠圣母殿北宋彩塑侍女立像(左边两位穿襦裙披帛,右边的穿的就是背子)
太原市晋祠圣母殿北宋彩塑侍女立像,梳盘髻,穿衫裙、背子
宋代妇女居家服饰形象(选自沈从文编著《中国古代服饰研究》)
四、宋代皇后礼服:袆衣
宋代,皇后在受册封、朝会等重大的礼仪场合穿袆衣。
袆衣是上衣下裳连成一体的连体式服装,用以象征女子在感情上的专一。其制为深清色、五彩翟纹。领、袖、裾都红色云龙纹样的镶缘。穿着这种服装,必须戴凤冠,内穿青纱中单,腰饰深青蔽膝。另挂白玉双佩及玉绶环等饰物,下穿青袜青舄。
与之相配套的是华美的九龙四凤冠,其上有大小花枝各12枝,并在冠的左右各有两个叶状饰物,称为博鬓或掩鬓。
戴龙凤珠翠冠、穿袆衣的皇后(南薰殿旧藏《历代帝王像》)
皇帝冕服图/皇后袆衣图(选自聂崇义《三礼图》)
五、劳动妇女的服饰
宋代的社会生活已经非常丰富了,各种身份的人,从官宦、商贩、医生、农民、车夫、僧道,到士人、船工、艺人……在服饰上都有区别。有穿袍衫的,有披背子的;有梳髻的,有裹巾子的;有较齐整的,也有较随意的。
穿长裤的劳动妇女(传王居正《纺车图》局部)宋太平街景图宋太平街景图
宋代人穿的衣服,棉布,丝绸和麻布的都有。
宋代男式衣着,有布衫和罗衫,内用的叫汗衫,有交领和颌领形式。质料很考究,多用绸缎、纱、罗。颜色有白、青、皂(黑)、杏黄、茶褐等。袄的质料有布、绸、罗、锦、纻丝和皮。袄的用色有青、红、枣红、墨绿、鹅黄等几种。
宋代女服仍以衫、襦、袄、褙子、裙、袍、褂、深衣为主,都是命妇之服。长衣、短衣、单衣、夹衣、棉衣都有,每件还有不同变化。绝大部分是直领对襟式,无带无扣,颈部外缘重叠缝制着护领。所有服式均采用衣袖相连的裁剪方式。
贵族裤子的质地也十分讲究,多以纱、罗、绢、绸、绮、绫,并有平素纹、大提花、小提花等图案装饰,裤色以驼黄、棕、褐为主色。
扩展资料
宋代的服装,其服色、服式多承袭唐代。但与唐朝服装相比,宋朝服装与传统的融合做得更好、更自然,给人的感觉是恢复中国的风格。
宋朝时候的服饰宋朝的男装大体上沿袭唐代样式,一般百姓多穿交领或圆领的长袍,做事的时候就把衣服上塞在腰带上,衣服有黑白二色。
当时退休的官员、士大夫多穿一种叫做「直裰」的对襟长衫,有大袖子,袖口、领口、衫角都镶有黑边,头上再戴一顶方桶形的帽子,叫做「东坡巾」。
参考资料:
宋代服装多因旧习,根据前朝的服饰形制、民俗风情,制定了上自黄帝、皇太子、诸王,以及各级官员,下及庶民的各类服饰。
(1)宋朝服饰特点的历史变化,从王朝初年的简朴到王朝末年的奢侈,一方面表明了社会经济的发展,另一方面也说明了统治阶级的日益腐朽。
(2)宋代的服饰中明显地反映了少数民族的影响。宋时于较新奇的冠帽、衣裳以至鞋履,不时有“服妖”的指责,正好说明宋代的服饰处于一个不断变化的过程中,有着鲜明的时代特征。朱熹在谈到宋代服饰的渊源时,明确指出:“今世之服,大抵皆胡服,如上领衫、靴鞋之类,先王冠服扫地尽矣。中国衣冠之乱,自晋五胡,后来遂承袭。唐接隋,隋接周,周接元魏,大抵皆胡服。”(《朱子语类》)这是长期以来民族交往和民族融合的结果,民族之间的文化交流起到了丰富人们的物质和文化生活的作用。
(3)在宋朝出现的缠足陋俗,妇女缠足已比较多见,甚至南宋末年时,“小脚”已成为妇女的通称。但在南宋时代,妇女缠足还并不普及,缠足者主要限于上层社会,在社会观念上缠足尚未达到人人接受的地步。同时,缠足的风俗是由北方传到南方的,大约是在宋室南迁之时。说明当时统治阶级价值观念的腐朽和妇女地位的`低下。但宋代的缠足与清朝的三寸金莲不同。据史籍记载,宋代的缠足是把脚裹得“纤直”但不弓弯,当时称为“快上马”。所用鞋子被称为“错到底”。
(4)通常认为宋朝服饰开始变得保守,但事实上宋代服饰并不保守,宋代服饰沿袭唐代,以半露酥胸为主,淳熙中朱熹定女性礼服为大衣,背子(见 宋史 舆服志 )背子为窄袖对襟,里面配抹胸,大衣继承晚唐代,与晚唐服饰极为相似,但改帔为霞帔。
(5)宋盛行程朱理学“存天理、灭人欲”的哲学观点,宋人力图恢复古制,使得宋人着装很是保守,看着有点正经八百的。说的好听一点,宋较之唐,服饰由繁复华丽、装饰奢靡趋向朴素实用、清新自然。
其实,汉服在中国传承的过程中没有本质性的变化(清朝剃发易服除外),主要特征是“上衣下裳,交领右衽”,上衣主要是黑色系,下裳主要是黄(红)色系,暗合天地玄黄之理
本文2023-08-21 02:57:33发表“古籍资讯”栏目。
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