不知道你有没有听说过“甲胄文化”？刀枪剑戟，金戈铁马，将士们身披铠甲，冲锋陷阵。这样的场景可能在很多人年少时的梦里出现过。可有一个人却把梦里的铠甲变为了现实。

清华美院学霸威廉超为了让“甲胄文化”得以传承，花了大半辈子时间只为了做复原冷门甲胄的事情。他认为之所以花费大量时间精力做复原，原因是复原甲胄的很多细节在现在的很多古籍文献中其实都很难找到了，另一方面也是即便现在技术提高了，但对于复原古代甲胄工作而言，依旧很困难。

对于这位清华美院学霸了，为何不把更多的时间精力放在现代的美术工艺上，反倒还要花费大量时间做这么冷门的复原甲胄工作？这种工匠精神是否值得现在年轻人效仿？事实上，这个问题每个人都有自己的看法，关键在于自己内心到底真正想做的事情是什么，如果确实是心之所爱，那么一切付出也都是值得。

今天馆长跟大家聊一聊工匠精神，要知道，无论古今中外，一件好的艺术品背后都有一位用心的工匠。

在日本首都东京郊外一座不起眼的灰色小楼里住着一位老人，他白发白须，戴着一副黑框大眼镜，穿着米色吊带裤。在小朋友们看来，他是那个画出了龙猫、小魔女琪琪、千与千寻、金鱼姬波妞的老爷爷；在环保人士眼中，他是一位坚定的反核主义者；而在我们普通人的心目中，他是一位不可多得的动画大师。他的名字叫宫崎骏！某种意义上来说，他的动画已经成为了日本国民引以为傲的文化名片。

宫崎骏被誉为动画界永不消失的匠人，他动画的存在就像人们内心深处的伊甸园，让每个孩子体会到世界的五彩斑斓，让每个成年人看到世界的温柔。他笔下的动画更是无可挑剔，细腻的细节处理让人惊艳、配色让人身心舒展，最终呈现在观众面前的是一幅幅赏心悦目的动画世界。

不知道大家最喜欢宫崎骏的哪一部作品，相信你一定对《千与千寻》这部动画有印象。色彩缤纷的场景，荒诞又充满教育意义的故事，成为了我们心目中的佳作！这部**的创作真是一波三折，要知道《千与千寻》这部动画中，所有的画面都是人工上色，以水彩描绘图案，时常总计125分钟的《千与千寻》，共画了十一万两千张画稿，平均每秒15张，并且所有创作工作都赶在5个月内完成，直到上映前的半个月才全部结束！

宫崎骏长期坚持依靠纸和笔来作画，只用电脑动画来制作特效，然而这些手绘的画稿，一次次战胜了科技创造下的好莱坞动画，创造了一个个商业奇迹。

他的匠人精神还体现在他几十年如一日的坚持上，几十年如一日，对动画保持热爱和专注，完美诠释了什么是“工匠精神”，他耐心雕琢一砖一瓦，一树一叶，只为缔造臻品。他用30年匠心，共创作46部漫画，终生充满了童心，他就是那个在台灯下埋头苦画，从年轻到须发皆白却依然乐在其中的古典手工匠人，他的人生乐趣来自从未停下的画笔，相比于商业化的利益，他更注重的还是视频的本质，这种认真且淡泊名利的态度，一次次造就了他的成功。

《韩非子-定法》中说道:“夫匠者，手巧也……”过去，工匠指的就是手艺人，手艺精湛就是工匠的基本特征之一。然而在当今社会，工匠却穿插在各行各业各个领域。而拥有工匠精神就要不乏严谨细致、专注负责的工作态度，精雕细琢、精益求精的工作理念，以及包括对职业的认同感和责任感。

所以所谓的工匠精神，其实就是追求极致的日式工作法，在我们的生活中，也有很多充满工匠精神的人，有些人会为了一个小细节而重新返工；有些人为了做一幅好画，有一点错误，会擦拭并重新开始；有些人为了完成一篇文章，反复修改，考虑每一个字，甚至不放过一个标点符号。有些人可能认为这更像是一种挑剔，但他们都在努力完善自己的工作。工匠精神是对完美的不懈追求。

工匠精神也是一种心态。在当今浮躁的社会，很难冷静下来，耐心地做好一件事。然而，如果你想做好一件事，心态真的很重要。工匠精神需要负责务实的工作态度。

很多人听到工匠精神会望而却步，觉得这个概念很宏伟，离自己很远。然而，工匠精神就在我们身边。比如认真做报告，认真调查每一个工作细节，认真调试每一个设备，认真安装每一个部件，认真做好工作中的每一个细节，追求完美的心，努力以负责、务实、卓越、创新的态度完成自己的每一份工作，有做、爱、精的态度。这就是我们的工匠精神。

不积小步，千里之外；不积小流，就不能成为江海。当我们每个人都有工匠精神专注于自己的事业时，中国梦就会越来越近，自己的梦想就会越来越容易实现。希望工匠精神能潜移默化地存在于我们的工作、学习和生活中，让工匠精神成为我们开拓创新、积极进取的新坐标，一点一点引领我们前进。

山海经异变改头像了可以在设置中直接换头像重新同步。头像，汉语词语，指肩部以上的人像或于网站及社交平台上用于仅做标识的，可用相机，图像处理软件制作。《山海经》作者不详，是中国志怪古籍，大体是战国中后期到汉代初中期的楚国或巴蜀人所作。

邹丽青

字秋人，号核痴，百核斋创作室主人，浙江青田温溪人，中国工艺美术家学会会员。自幼喜欢绘画，从事核雕艺术十多年，被誉为“核雕高镂空艺术创始人”，核雕镶嵌艺术曾获中国电视吉尼斯之最。他的作品构思巧妙，寓意深远，刀工精细，独树一帜，秋人每个题材只雕一核也就是说每个作品都是孤品。他的作品以花鸟动物山水为主，雕刻的技法以高镂空为主要刀法，模仿了中国画里的写意和工笔的特点，作品表现大自然的生活情趣。他的作品有两大特点：一类是高镂空作品，雕工精细，细如发丝，只能收藏不能把玩；另一类是以高浮雕为主，巧妙设计，寓意深远，可以把玩。0 Y L" \: {8 h0 o2 r

秋人的作品有99%的作品因为不尽他意均被砸毁;13年来，秋人创作了100多件作品，除了被别人拿走的，就是被他砸毁。他说：“我认为有瑕疵的，就一定要砸毁。”

秋人是我所知的核雕刻艺人中最敬佩的一个。第一次见他的作品是：05年在北京朋友：边泉那儿看到的。当我一看到他的作品后就感到自已不能算是职业艺人了，他的作品可以称得上是：鬼斧神工了。由于秋人的作品大部分在南方地区,北方地区很难见到,为此和北京的玩家在北京建立了秋人核雕艺术交流中心。

宋水官

宋水官，1946年生于核雕村——苏州市舟山村。1967年至今从事工艺雕刻事业40余年。江苏工艺美术大师、江苏省工艺美术学会会员、江苏省民间文艺家学会会员、中国工艺美术协会会员、中国工艺美术学会会员、中国民间文艺家协会会员。作品曾多次荣获国内外艺术奖项，其中，1998年举办的上海国际艺术节二十世纪末民间工艺精品博览会获民间工艺纪念精品奖、2006年在第41届国际旅游品和工艺品交易会上，获金凤凰创新产品设计“银奖”；2007年1月举办的首届东方工艺美术之都博览会上，与女儿宋梅英一起获“迎春花奖”；在2007年5月举办的第二届中华艺术品收藏博览会上，其橄榄核雕刻作品“十八罗汉”、“核舟”同获金奖。2005年11月，被国家评审为美术工艺师职称。

在近40年的核雕生涯中，培养传授了一批又一批徒弟，特别是女儿宋梅英，青出于蓝而胜于蓝。另外，他还创作了许多作品，尤其是各种罗汉像，雕刻细巧精致，个个栩栩如生，令人爱不释手。他的作品得到了全国许多收藏家的青睐，并珍藏之。

宋水官尤以罗汉像等吉祥图案见长，雕刻细巧精致，个个栩栩如生， 作品在鉴赏和收藏之外，更兼有祈福、辟邪的美好意义。如今，宋水官成立了宋水官雕刻工作室，核雕作品受到了各方高度关注

2009年6月被国家文化部选为苏州核雕国家级非物质文化遗产代表性传承人。

邓建学

苏州吴中区光福福利人，从19岁开始跟随姐夫周义清学习雕刻。特长是用浮雕的形式雕刻十八罗汉，其特点是刻工细腻。他的作品在北京、天津和上海市场上有着很多固定客户。

邓建学不仅具有核雕天赋，也是在光福镇第一个面向社会招收核雕学员创办核雕技术培训班的核雕艺人。核雕技术在当地是传统工艺，一般都是家传。舟山村几乎家家户户外墙上都写着“内有核雕”，全村七百多户，不论是老人还是小孩，无论走进哪一家，几乎都会有人手持盈寸的橄榄核认真揣摩、雕琢。舟山村八成以上的家庭都从事核雕创作，但一般多不外传，局限于亲属间的传授。邓建学没有固守在自己的小天地中，而是充分借力于市场优势，创办起核雕技术培训班，传授核雕技术。几年之中，他的学生有近百人之多，其中有很多学生的雕刻能力多青出于蓝而胜于蓝。

周义清

1968年4月5号生于江苏省苏州市吴中区光福镇舟山村--核雕老街。从小就受核雕刻文化的熏陶，对核雕刻有着一种痴迷的爱好。

1985年学校毕业后就开始进入村办厂：舟山核雕厂正式拜师从事橄榄核雕刻行业。受过多名师傅的指导，在当时同行一起进厂学习的同伴中算得上是郊郊者；擅长雕刻各种佛教题材的人物作品，特别受到玩家的喜爱；后工厂解体，于1997年到无锡灵山大佛，面佛修心；在这九年中仍潜心于橄榄核雕刻从没放弃对核雕刻的研究和创作，在这九年中制作了各种适应于不同层次玩家的佛教类题材的作品，在业界小有名气。

随着核雕刻行业的大好形势，周义清师傅于2005年回到老家舟山老街；直接面向各类核雕玩家制作各种不同题材的作品；雕刻技术又上了一个新的台阶，他的知名度也从此在苏州核雕业中名声远扬。

他的布袋佛像,姿态各异,可爱可亲,是周义清师傅的所有作品中最受不同玩家欢迎的代表作品,很受各地客户的推崇；他的部份精品多被藏家所收藏，市场上很少见到；他的作品极具收藏价值。

雅风

江苏苏州人;64年生;中国美术学会会员;苏州工艺美术学会会员;江苏省民间工艺家协会会员;毕业于苏州工艺美术学校;毕业后在红木雕刻厂工作;后自已研究橄榄核雕刻在从事核雕刻的十几年中,他的代表作品:十八罗汉,布袋佛,招财猪等深受玩家的好评;部份作品曾在省市参展中获得银奖,铜奖等多项奖项其获奖作品均被藏友收藏 雅风他除了创作，多年来还不遗余力地在推广核雕知识；传播核雕制作技艺；宣传核雕艺术文化；为了能让更多的朋友了解和接受核雕艺术，他经常在网络上发布各类核雕相关的文贴；同时让更多的想学核雕刻艺术的朋友进一步了解相关知识；为核雕刻事业做出了很大的贡献。雅风和一般的纯粹制做工艺品的艺人不同;他注重作品的艺术性,单一性,精巧的工艺,强列的立体感,活泼的造型,流畅的线条和人物的神态;雅风的作品风格细腻,体现了苏州核雕作品的;精,细,雅的神奇魅力。

殷雪芸

（1928-1996）女，吴县舟山村人。自幼随父学橄榄核雕。抗日战争后停工。1972年苏州工艺美术局发现她有独特技艺，安排她到苏州工艺美术公司专做橄榄核雕，并培养了董兰生等艺徒。1978年橄榄核雕作品曾参加全国工艺美术展览，1979年又去西德、法国展出。作品有《寿星》、《三星》、《十八罗汉》等。

须吟笙

近代核雕名家，1924年生人，写意罗汉头的鼻祖，罗汉头的山峰，尚健在，苏州光福舟山人，是苏工核雕殷派第二代传人，师从殷根福（？-1940），和殷根福之儿子殷荣生、女儿殷雪芸同时学艺橄榄核雕刻，作品有橄榄核雕《杨家将》三件须老先生已经八十多岁，少有作品上市，其实须老先生还雕东西，但只是为了应付宣传做做样子而已，眼神和腕力多有点不从心了，由于年龄的关系雕的东西和以前的也有了些差距，但须老先生的地位是不可以否认的，他的罗汉头可算殷前辈十八罗汉雕刻开派以来十八罗汉头雕刻的一个里程碑，现在的一些新人，包括一些所谓名家除了继承还是继承，没有一点点的发扬，须老先生的东西不多，新的几乎不出，现在仿他工的人也不多，因为须老先生的工艺境界已经不是常人能仿。他的作品已经很难觅得。我去了数次也未能如愿。到是在民间还能看到他的作品。他的罗汉头受到舟山所有雕刻者的肯定。殷丽娟是须吟笙的唯一在舟山工艺品厂一带一出来的徒弟（这一点鲜为人知）。其早年从事过木雕、石雕、牙雕，等。在橄榄核雕中除了雕刻罗汉头之外还有伟人头像为大家所知，还有一些其他题材的单子，但留存的已经很少。曾在舟山工艺品厂成立后在其中指导厂中学徒，可以说现在青壮年的雕刻者基本上都被其指导过。

陈敏，殷晓红（伉俪）

1969年生，四川人，85年在苏州当兵，当时就很喜欢核雕，退伍以后就留在苏州从事核雕雕刻与研究。在核雕世家里其技艺得到了很大的提高，后又在众多核雕名家的大力指导下和自己不断的努力以与创新险在业界特别是上海闯出名气，并创出了自己的独特风格。其作品有浮雕十八罗汉，观音，大弥勒等

，曾获 江苏省工艺美术学会会员，苏州市工艺美术学会会员

2006年核雕作品“香炉”获得第40届国际旅游工艺品“金凤凰”设计大奖赛优秀奖，评比和发证单位为--中国工艺美术协会、清华大学美术学院

须培达

1957年生人，1973年进入舟山工艺品厂学徒，通过自己的努力练就了雕刻技巧，81年左右开始自己创作，其现在正当壮年，作品非常成熟。其作品十八罗汉头能看到须吟笙老先生的影子。主要作品是以各种人物单粒为主，十八罗汉头和吉庆有余、观音等题材

朱静安

1972年生，师从任敏华，从艺至今已有数十余年，雕工明显细致，而且会看出是用心琢磨来改进的，其主要作品有西游记、人物、单件、喜怒哀乐等，他的作品风格接近其师须吟笙，刀口清晰，神态自然，受许多核雕爱好者青睐，而且做工细腻和精巧，很有发展。苏州市吴中区工艺美学会会员

周建兴

1953年出生于核雕之乡舟山村。师从顾仁笙，曾工作于舟山工艺品厂，在近三十年的工作中又不断的深挖创新，终获成功，创立了一种自己独有的风格。尤其是在十八罗汉头这样很能体现一个艺人的基本工的题材上更是力求完美，并且对原料的要求也是及高，在1993年开发出铁圆核、大四花等这样核质非常高的原料。从不让一条质量不好的作品流放到是市场上。在近三十年的艺术生涯中，虽然他本人也很少提起，但他确实带出了不少优秀的徒弟，并且他的许多徒弟（如周义清、陈容芳等）现已扬名核雕界。他的代表作品就是十八罗汉头，各种规格都堪称精品，其中最具代表性的是铁圆核罗汉头，表情丰富、刀工细腻、神态各异。

沈元根

1962出生在苏州，早年开始跟老师钟火元学习核雕，1998年开始自己创业，其以往作品有非常浓重的须派风格，固化，传统，刀工规整，传统题材非常之多。现而今他已经另辟新路，创作了许多新颖的题材，而且悟性很高，在作品中能充分体现心中所想，能化平面于立体，化呆板为灵巧，使作品活起来。主要作品有十八罗汉系列，观音，钟馗等。现创新作品有十八包衣罗汉和浮雕八仙过海

钟擎峰

1971年生于舟山村，钟火元长子，自幼深受父亲核雕艺术的熏陶 ，1985年随父学艺 ，1986年拜冲山佛像雕刻祖师李永良之子李荣寿为师，学习佛像雕刻。从艺二十多年来，主要作品有橄榄核雕“老子出关”、“西厢记”，红木雕笔海“水泊梁山一百零八将”，紫檀木笔筒“红楼梦十二金钗”、“八仙过海”等，其作品人物鲜明，刀功简练醇厚，深受大众喜爱。`

曾获 苏州市吴中区工艺美学会会员 助理工艺师

陈蓉芳

1987年出生于核雕之乡光福舟山。跟哥哥周义清学习橄榄核雕。至今从事核雕也有多个年头了；由于勤奋好学。大有“青出于蓝而胜于蓝之势”，每一件作品她都用心雕刻、追求质量而不是数量，其作品中蕴涵了江南女子的特有细腻与1987年生于舟山村，周建兴的次女，周义清的妹妹，自幼受父兄艺术熏陶 ，其主要作品有“十八罗汉”、“弥勒”等。 曾获 ，苏州市吴中区工艺美术学会会员 助理工艺师、

陈琪

1989年出生，苏州藏书人，自幼喜爱绘画，16岁时接触到橄榄核雕，便麻烦邻居铁匠师傅做了几把雕刻小刀，从此在学习课余时间雕刻各类有趣的东西送于同学朋友们，深受朋友们的喜爱，因此也带动周围一批朋友学习橄榄核雕，其刀法粗狂有力，细节处理精细，对人物雕刻有一定的造诣，深受藏家的青睐。代表作有十八罗汉，喜怒哀乐，八大僵尸，各类弥勒，观音等。。题材新颖之作。

殷根福

苏州著名橄榄核雕大师，吴县舟山村人，其刀法雄健、形简意赅，世称“殷派”。殷根福初学竹雕，继学牙雕，再学核雕。在上海老城隍庙开设永兴斋，出售竹雕牙雕艺术品。一次偶然的机会，他从广东船工中获得一些橄榄核，精心琢磨以后，决定随形设计，用以雕成罗汉头像，为此，他专程去罗汉堂内观察罗汉形象，雕塑成后串成手串，在店内销售，很受民众的欢迎。艺品一上市，旋即售空，此后，他专事核雕，专雕罗汉头像，并成为殷氏的独特艺术品。当时，上海仅此一家。以后，殷根福所雕的罗汉头像，成为风行一时的核雕艺术品，求购者络绎不绝。殷根福刻制的罗汉头像，挺刀爽劲，厚朴凝重，脸部表情自然，双眼传神，十八个罗汉个个不同，神采各异，形象生动，被誉为“殷氏罗汉”。

殷氏开创的罗汉头像与以往的雕刻相比亦有所创新。以往的雕刻技艺在雕刻前都要画个草图，如园林、人物、花鸟、走兽等，然后按图雕刻。而殷氏罗汉则无需画图，只要吃准五刀，即鼻头一刀，眼睛两刀，耳朵两刀，是为“定位”。

钟年福

1927年腊月三十生人，故名年福。14岁开始学习雕刻，师从殷小男，1970年成立舟山工艺品厂，1973年4月7日成立东山工艺美术厂。可以说为舟山的橄榄核雕做出了非常大的贡献。钟老刀法粗旷，作品特点鲜明，为了爱好而雕刻，受到舟山雕刻者的尊敬。无人能出其右。也从事过木雕和石雕等其他材质的雕刻。大女儿钟菊英（在89年后就不从事雕刻因为眼睛不好）、大儿子钟耀源（在十多年前就不从事雕刻）、二女儿钟菊仙（现在还在从事雕刻）。开门徒弟是钟火元、其他徒弟有谢才元、钟秀琴、周雪官、须培金等，在舟山工艺品厂时指导过很多的徒弟。代表作品就是十八罗汉头

1970年舟山工艺品厂 由钟年福发起并成立任第一任厂长。发起人还有殷小男（殷丽娟的父亲，殷根福的儿子）、殷小妹（殷小男的妹妹）、须吟笙等人。在1970年成立的时候有3、40人，不是只有橄榄核雕，还有石雕，接的订单都是海外的订单，大部分出口到日本。在八十年代初期改革开放后，大部分厂员都出去自己雕刻，导致订单无法完成，慢慢就解散啦。现在的许多大家都是在厂中学习的，如周雪官、谢才元、周泉根等。

钟火元

1948年生于舟山村

1964年师承钟年福学艺橄榄核雕

1970年参加集体创办的舟山村工艺厂

1971年调入光福乡红木雕刻厂

1972年光福红木雕刻厂橄榄核雕车间创办人之一，任车间主任、质量检验员、业务推销员、原材料采购员 /

1990年成立核雕工作室至今 曾获 江苏省工艺美术学会会员 苏州市工艺美术学会会员 /

吴中区工艺美术行业协会理事 ) 助理工艺师 ，2006，07，08年连续三年核雕手串“十八罗汉”获得第40，41，42届国际旅游工艺品“金凤凰”设计大奖赛优秀奖，评比和发证单位为--中国工艺美术协会、清华大学美术学院

谢才元 ，钟秀琴（伉俪）

1957年生人，1973年进入舟山工艺品厂学徒，通过自己的努力练就了雕刻技巧，81年左右开始自己创作，其现在正当壮年，作品非常成熟。其作品十八罗汉头能看到须吟笙老先生的影子。主要作品是十八罗汉头和吉庆有余等题材，在舟山工艺品厂时曾和须吟笙合作雕刻108粒罗汉相。开门徒弟是朱红为，还有徒弟陶菊英、徐月明等。

钟秀琴

1959年生人，师从钟年福、钟元庆、须吟笙。1973年进入东山工艺美术长，与须培金和周麟凤同时开始学习核雕，可以讲是舟山女工的代表人之一，受到老一辈核雕作者的推崇，女工的细腻中能透露出钟年福的粗旷，须吟笙的写意和钟元庆的工整，可以说是集大家之所长，代表作品是走兽十八罗汉、走兽八仙、圆雕云彩八仙及许多题材的单子雕刻。

周泉根

1959年出生于核雕之乡舟山村。师从顾仁笙，曾工作于舟山工艺品厂，在近三十年的工作中又不断的深挖创新，终获成功，创立了一种自己独有的风格。尤其是在十八罗汉头这样很能体现一个艺人的基本工的题材上更是力求完美，并且对原料的要求也是及高，在1993年开发出铁圆核、大四花等这样核质非常高的原料。从不让一条质量不好的作品流放到是市场上。在近三十年的艺术生涯中，虽然他本人也很少提起，但他确实带出了不少优秀的徒弟，并且他的许多徒弟（如胡君伟、萧艳萍、殷晨月等）现已扬名核雕界。他的代表作品就是十八罗汉头，各种规格都堪称精品，从11cm~35cm，其中最具代表性的是11cm小籽和25cm铁圆核罗汉头，表情丰富、刀工细腻、神态各异。

周麟凤

1961年出生，周泉根之妻，同周泉根一起加入舟山工艺品厂（当时有周雪官、须培金夫妇，周泉根、周麟凤夫妇，谢才元、钟秀琴夫妇），刀法精准而细腻，现在为了丈夫和爱子作出了非常大的牺牲，放弃了核雕工作，专心在家照顾爱人和孩子，非常可惜，只是在家务闲暇的时候雕刻一些小挂件，现在除了一些“寿桃”之类的小件，在市场上很难见到其作品。

殷晨月

殷晨月是一朴实无华的农妇，而这也正是民间艺人的特点：身怀绝技而其貌不扬。68年的殷晨月15岁开始跟核雕大师周泉根学习雕刻技艺，至今她都自豪地说：“师傅那时一直表扬我，夸我做的东西像模像样。”

当时身体单薄的殷晨月个性倔强，她开始琢磨核雕，从广东买来橄榄核，反复地练习，开始刻起来挺费经，慢慢地手法越来越熟练，线条越来越流畅。

殷晨月的雕核也得到了苏州市民间艺术家协会的关注。老师指导她，要雕刻精品，譬如《小籽十八罗汉》而且越做越精致，她的橄榄核雕《小籽十八罗汉》在2001年杭州国际民间手工艺品展上获得银奖。 '

经过长期的探索下， 殷晨月的核雕已形成刀工隽永、线条流畅、精细入微、独具一格的风格，作品十八罗汉头，各种规格都堪称精品，从11cm~35cm，其中最具代表性的是11cm小籽和25cm铁圆核罗汉头，表情丰富、刀工细腻、神态各异，韵味厚淳，不少作品为海峡两岸收藏家收藏。此后，他专事核雕，专雕罗汉头像，并成为殷氏的独特艺术品。'

曾获 江苏省工艺美术学会会员

苏州市工艺美术学会会员

吴中区工艺美术行业协会理事 助理工艺师

周志坚

1979年出生，周泉根之子，师从其父，作品秉承其家的特点，规整细腻，没有偷工减料之嫌，对原料的要求也像其父一样非常严格，早期雕刻过十八罗汉头，因为个人喜好原因已经很久没有雕此题材，现在主要的作品就是“十八罗汉”及“弥勒”，“十八罗汉”全部使用大粒铁圆核来雕刻，核肉饱满浑圆，自然颜色通红，加上精细的刀工，令人眼前一亮

何志清

1980年出生，周志坚之妻，师从其公，作品一样秉其家特点，原料优秀，精细而传神，其主要作品为小籽十八罗汉头，看其所雕题材就能知道其作品具有相当水准，能和其公雕刻十八罗汉头，就能证明周泉根对其儿媳的罗汉头雕刻也是认知的

缪小明

1972年出生!苏州吴中区光福镇舟山西支人。18岁父亲学木工手艺。自幼酷爱画画，因受舟山传统工艺核雕刻的感染，业余时喜欢在不到一寸长的橄榄核上雕刻。30岁那年，他白天干木工，夜晚学雕刻。很快，做成了第一件橄榄核———财神爷。60元，小明的第一件作品就卖了60元！40天雕一件

对橄榄核有着天赋和灵感的缪小明果然成功了。自此开始，他每天夜里坚持雕刻，手艺进步飞快，点名要货的人越来越多。缪小明的精雕作品从整体形象到镂空精雕，也随着供不应求的市场，身价猛涨，从几十元渐渐卖到几百元，直至8千元。终于，他在2003年正式与木工“脱离关系”，专职做起了橄榄核雕刻。

　　一个小小的橄榄核，在缪小明手里最起码要泡上40天；每天在缪小明的手上要呆上十几个小时。小明的橄榄核精雕作品，以中国传统文化为艺术内涵，巧妙构思，精雕细刻，可称“橄榄核上的工笔画”。“红楼梦”、“八仙过海”、“福禄寿”、“西厢记”、“宝莲灯”、“三国故事”、“牛郎织女”等等，无不雕工细腻、精美，人物造型逼真动人，似一幅幅精美的工笔画，展现在世人眼前，是极具欣赏和收藏价值的艺术珍品。等待缪小明橄榄核精雕艺术的人越来越多，缪小明依然不紧不慢地雕刻着。“对不起，请您耐心等等，我一年只能做10个。”这句话成了他的口头禅。

曹福英

苏州市高新区东渚人，艺名英英；女，64年生。一直从事苏绣；这几年苏州核雕刻的兴盛让她对橄榄核雕刻有了强烈的兴趣；于是她放下绣花针，操起了雕刻刀，开始尝试橄榄核雕刻。凭着自已的爱好在没有正式请酒拜师的环境下，一个人在家研究起橄榄核雕刻，在短时间内由一个绣娘转换成了一个橄榄核雕刻艺人，她的作品发展潜力极大，进步明显，一上市就得到了很多玩家的赏识；是很好的送礼，把玩，收藏之选。

钟锦德

生于“香山匠人”雕刻之乡苏州市吴中区光福镇，80年代拜胥口香山匠人、民间雕刻家李兴根为师傅，学习红木雕刻技艺。在二十六年的雕刻艺术生涯中，有自己的刻苦钻研、虚心好学、奋发向上、完整掌握了一套红木雕刻的步骤，技法、刀法、加上不断的学习传统美术理论、现代设计理念，拜访一些著名的画家、学者、艺术家、全国的一些著名木雕艺人及其他门类的传统工艺美术家，参加大型的艺术展，更加深了自己作品创作的灵感与思路，深化了作品的思想内涵。使自己的雕刻艺术道路越走越宽，并不断寻找红木作品与市场需求的切落点，开发了一批市场销售好的产品。在二十六年里发展和培养了一批年青的雕刻技艺精湛的能工巧匠，共创作设计紫檀、红木雕刻优秀代表作品380多件。在继承前辈艺人的基础上，继承和发展了具有苏州独特的空、松、玲、巧的雕刻手法，选用名贵的紫檀木、红木材料精雕成的作品。有传统人物、动植物造型、文房四宝、仿古船模、雕刻挂屏、台屏、地屏及仿明清家俱，其代表作品曾多次在国内获国家级、省市级金、银、铜奖。代表作品大型红木雕刻《堂名担》分别被中国昆剧博物馆（苏州戏曲博物馆）、台湾戏曲博物馆收藏。紫檀木雕《释迦牟尼头像》《观音头像》《五子戏南瓜》等作品经江苏省委宣传部、江苏省政府新闻办公室选定赴法国巴黎参加2003年中法文化交流年锦绣江苏——江苏工艺美术精品展。作品讲究个人率性之作，呈现自得自在之精神，达到“绝无烟火杜兰香、昆吾锋尽终难似”的意境。

2003年被联合国技术信息组织中国国家分部授予“国际工艺美术大师”荣誉称号。2004年被中国民间文艺家协会雕塑专业委员会授予“中国雕刻艺术大师”“德艺双馨雕刻艺术大师”荣誉称号。2005年被中外名人研究会授予2005年中国“艺术名人”称号。2006年被苏州市宣传部、苏州市劳动和社会保障局、苏州市文化广播电视管理局、苏州市经济贸易委员会、苏州市总工会授予“苏州市钟锦德紫檀木雕刻技能大师工作室”称号。2007年被江苏省政府授予＂江苏省工艺美术名人＂称号．2007年9月被苏州市政府授予“苏州市民间工艺家”荣誉称号。个人事迹：载入中华民族的光辉史册《共和国建设者档案》、《中国当代名人》艺术名人卷、《苏州工艺艺术篇》。

1、2004年，红木雕刻大型作品“红木堂名”被中国昆剧博物馆收藏。

2、2004年7月4日，紫檀木雕“观音献礼”被姑苏晚报选入28届世界遗产大会委员会珍藏版。

3、2005年2月27日，参加由江苏省文学艺术界联合会、江苏省民间文艺家协会、江苏省卫视（1860新闻眼）主办的 “我爱我家，走进江苏民间艺术家最具人气家庭颁奖”，荣获“我爱我家走进江苏民间艺术家参与家庭奖”。

都传恭

现年68岁的都传恭说,他从9岁开始跟祖父都兰桂学习书法、绘画、核雕、篆刻等,后来,渐渐对核雕产生了浓厚的兴趣。下学后就工于潍坊嵌银厂,心里始终放不下的还是核雕。他创作的作品“乾隆下江南”、“九龙戏水”、“十八罗汉”等受到人们的好评。其中最经典的是他用核皮刻制船上的锚链30多环,每环米粒大小,环环相扣,活动自如。还把核雕作品镶嵌在小屏风、红木百寿杖、鼻烟壶等各种红木器具上,观者无不惊叹。都传恭说,民间艺术大师称号是对自己的鼓励,他更希望将手艺传给热爱民间艺术的年轻人。几十年来他授徒若干,书写了核雕的教学资料,到全国各地做现场表演。

顾宝平

男；于4月出生于雕刻之乡光福镇的一个小山村迂里山前村。从小喜欢画画，写字；对雕刻艺术有着特有的爱好。2006年毕业于苏州长桥职业中学，毕业后就开始学习雕刻艺术，2008年响应国家号召应征入伍，在服役期间利用空余时间用自制的几巴简易刀具摆弄起各种雕刻小玩艺；2010年退役后到当地知名的核雕坊建丰核雕坊学起了橄榄核雕刻；由于从小就爱摆弄刀具，很快在一起学习的几个师兄，师弟，师姐，师妹中脱颖而出；不到一月便做出了能让玩家接受的作品，其作品一经面市便有固定商家来电订货；不久就在核雕圈内有了知名度。其擅长为：人物，山水类题材的作品。做过的作品有：双面十八罗汉手链。单面十八罗汉串，喜怒衰乐手链，关公，达摩，七星罗汉手链，八仙，浮雕双面十八罗汉手链等，几乎市面上所有的题材多临模过；以做山水人物为主。所作品潜力很大，极有把玩欣赏意义。

李见东

苏州市中区光福塘村人。国际级大师钟锦德之高徒，苏州市高级工艺美术师，核艺轩主人，核雕缘俱乐部会员。其很多作品多曾获过奖。05年开始在木雕刻之余同时从事橄榄核雕刻，其作品多让藏家收藏，少有流入市场。

古籍在传承中华文明中发挥着非常重要的作用，古籍是用来记录中华文明的一个非常重要的载体，也是从古至今流传下来的非常宝贵的文化遗产。古籍上面记载了很多古代的文学知识，对于弘扬我们的民族精神，增强我们国家的软实力发展都有着非常重要的意义。

现在我们的国家也非常注重对古籍的保护以及传承和发展，也开始重视对古籍的修复。古籍虽然离我们现在的生活好像已经很久远了，但是古籍文化必须要传承下去，也一定要加强公众和古籍之间的关系。要想让古籍很好的传承下去，就一定要注重中小学的教育，虽然近几年国画书法等也相继的进入了中小学的课本课堂里，但是也一定要让古籍进入中小学的课堂里。一定要让下一代知道古籍是多么伟大的一个文化载体。

要知道古籍是一个非常能体现我们华夏文明的载体，一定要加强青少年的古籍基础教育，多培养青少年们对古籍的兴趣，最好是通过去学习等方法来让青少年了解古籍的历史以及发展。古籍中记载有很多知识，比如我们中国人对宇宙自然的一些看法，对世界的看法等等。如果想要真正的了解中国人，那么古籍就是非常好的渠道之一。不光是中国人，可以通过古籍了解中国，对于一些外国人来说也是了解中国的一个非常好的渠道。

古籍不能够仅仅只在学者之间了解起来，而是要让更多的老百姓认识到古籍的重要性。古籍从很多方面能够串起中华5千年的文明，这就是古籍本身的魅力，以及我们之所以坚持要传承古籍的原因。我们不光要保护古籍，而且一定要让古籍传承下去。