西藏是一个人人都向往的地方，那么位于西藏的西藏大学呢？今天就让我们来了解一下西藏大学的校园环境吧~

藏大是西藏的一所211大学，是世界上海拔最高的学校。学校有四个校区，分别为：河坝林校区、纳金校区、罗布林卡医学院校区和罗布林卡财经学院校区。

一、学校美景——思源湖

思源湖，在盛夏蔚蓝的天空中漂浮着几朵白云，在天空的掩映下，湖水也如蓝宝石般晶莹闪亮。不时有几只鸭子悠闲的游过，湖面便泛起层层涟漪。

冬日的思源湖，暖阳洒在银装素裹的远处的小山上，照进措落有致的建筑里，小鸭子在冰封的雪白的湖面上沐浴着阳光，正可谓冬日可爱，尽收眼底。

二、图书馆

西藏大学的图书总藏量12046万册，其中包括大量隋唐吐蕃时期国家珍贵古籍。占地面积1400余亩，建筑面积4707万平方米。

三、食堂

学校的食堂，旁边就是学生寝室，很方便的。美味说不上，不过有些个别的饭菜还是比较好吃的，在食堂吃饭的话，我是必点那些套餐，每个食堂的套餐都不错(个人感觉，不挑)。食堂的饭菜应该说是比较实惠的，有4、6、8元的套餐，还有一些其他面食可供选择。

古籍的版本类型 自从图书产生以来，特别是自从版印图籍产生以来，从内容、性质、形式等方面派生出许多版本类型和版本称谓。主要有：稿本、写本、抄本、刻本、活字印本、官刻本、坊刻本、私宅刻本、家刻本、自刻本、监刻本、经厂本、内府刻本、藩府刻本、殿本、局本、聚珍本、套印本、百衲本、书帕本、巾箱本、袖珍本、初刻本、重刻本、翻刻本、影刻本、重修本、递修本、朱蓝印本、四库底本、毛抄本。 稿本 古书版本著录中运用稿本概念大约有三种情况，一是指手稿本，二是指清稿本，三是指修改稿本。手稿本指的是由作者自己亲笔书写的自己的作品，判断这个极不容易，没有绝对把握，不敢运用手稿本的概念。清稿本指的是誊清的书本。誊清就有两种可能，一种是由作者自己誊清，这在实际上应该归入手稿本；另一种是由别人誊清，实际上这已不具备稿本性质。故对清稿本概念的运用要特别慎重，不能以今度古，把现代人关于稿子的概念硬加在古稿本的头上去。修改稿本指的是在誊清的本子上又由作者亲笔加以修改。这也有两种情况，一种是作者自己誊清后自己又作修订，这在实际上又应归于手稿本；一种是别人誊清后作者亲笔加以修订，只有在这种情况下，才可用修改稿本的概念。这三种概念在通常的古书著录中都见有人运用，但在实践上并不十分确切，且容易造成混乱。国家图书馆在处理这个问题时，只用“稿本”一个概念，将作者亲笔书写、誊清、修改的情况，通通包容在“稿本”概念里边。而对由别人誊清的书本，则以“写本”或“抄本”称之；别人誊清作者自己亲笔修改的书本，则仍以“写本”或“抄本”称之，紧接着于其后注明某某校改。 写本 写本是相对于稿本、抄本和印本的名称。在古书版本著录中，凡运用写本概念，大约也有三种情况。一是时代早。唐以前，书籍生产都靠手写传抄，无所谓刻本印本，故统称为写本。人唐以后，刻本书渐行，至宋而盛。然唐宋所处的时代仍是较早，故唐宋时期手写传抄的书籍，仍称为写本。元以后传抄的书籍，便以抄本名之了。二是地位高。无论时代早晚，印本书是否盛行，一书的传抄凡出自名流学者之手，往往也要以写本名之，而不称其为抄本。三是涉及宗教。凡是抄写佛经、道经，抄写者常是为了还愿或做功德，有对宗教的崇信和虔诚包容在里边，故只称其为写经，而绝不称为抄经。至于早期写经生抄写的经卷，虽不是为了自己还愿做功德，而是为了佛门的善男信女们买去还愿，但由于其抄写时代早，也只能以写本名之。至于自己著作，自己抄写流传，那就不论其时代早晚，地位高低，便一律以稿本名之了。 抄本 在古书版本著录中，抄本的称谓经常应用，经常出现。除了写本、稿本之外，凡依据某种底本而再行传写者，均可以抄本名之。 刻本 刻本，亦称刊本、椠本、镌本，均指雕版印刷而成的书本。中国雕版印刷术发明很早，唐代已有雕版印刷的书籍流行。五代已由政府指令国子监校刻《九经》及《经典释文》。至宋代，雕版印刷的书籍大兴，旁及辽、金、西夏；直至元、明、清，前后盛行1000余年。在发展过程中，因时代不同，又有宋、辽、西夏、金、蒙古、元、明、清刻本的不同称谓；因地域不同，又有浙刻本、蜀刻本、闽刻本等不同称谓：具体细分，又有杭州本、越州本、婺州本、衢州本、潭州本、赣州本、池州本、建阳本、麻沙本、崇化本、平水本、眉山本等不同称谓；因出资和主刻性质不同，又有官刻本、私刻本、家刻本、自刻本、坊刻本等不同称谓；具体区分，又有内府本、监本、府州军本、仓台本、计台本、殿司郎局本、公使库本、郡斋郡庠本、兴文署本、广成局本、行中书省本、各路儒学本、书院本、司礼监本、经厂本、藩府本、布政司本、廉访司本、殿本、局本等不同称谓；因刻版形态不同，又有大字本、小字本、书帕本、巾箱本、袖珍本等不同称谓；因版印技术不同，又有墨印本、朱印本、蓝印本、套印本等不同称谓；因版印早晚不同，又有初刻本、复刻本、初印本、后印本、重修本、递修本等不同称谓。总之，什么时代、什么地区、什么单位、什么部门刻的书本，就可题为某某时代、某某地区、某某单位、某某部门刻本。 活字印本 用活字排版印刷的书本，均称活字印本。北宋仁宗庆历年间(1041-1048)平民毕昇首先发明了泥活字。南宋的周必大，蒙古太宗十三年至海迷失后三年(1241-1250)时期的姚枢，清道光十二年(1832)的李瑶、二十四年(1844)的翟金生，都曾依据毕昇泥活字印书的原理，自制泥活字，实践并光大了泥活字印书的创举。元大德年间(1297-1307)，农学家王祯又制成了木活字，并印刷《旌德县志》。此后，木活字发展较快，非但有汉文木活字，还有西夏文、回鹘文木活字。进入明、清，木活字书普遍流行，江南各省的祠堂常用木活字排印宗谱。还出现了串乡走镇专为人排印家谱的谱匠。明崇祯十一年(1638)以后，北京朝廷发行的“邸报”，也改用木活字排印。清代无论官署、私宅、坊肆，木活字印书更为普遍。规模最大的是乾隆时期用木活字排印的《武英殿聚珍版丛书》，凡134种。金属活字包括铜、锡、铅活字，其中以铜活字印书较多。明朝弘治、正德时期无锡华、安两家的铜活字印书最有名，清雍正年间内府用铜活字排印的《古今图书集成》，是规模最大的金属活字印刷工程。著录活字印本，就要根据不同材料的活字，采取不同的著录称谓，如泥活字印本、木活字印本、铜活字印本等。 官刻本 官刻本是指清及清以前历代出公帑或由国家某种机构、单位主持雕印的书本。中国雕版印书始自唐朝。自五代起，始由国子监校刻经书，开官刻本之先河。两宋国子监、中央各部、院、司、局、殿，地方各府、州、县、军官署，各府、州、县学，各地仓台、计台、公使库；元代兴文署、广成局、中书省、行中书省、各路儒学、各地书院；明代两京国子监、中央各部、院，内府各监，各藩府，各布政使司，各府、州、县衙署，各级各地学校；清代武英殿、内府各监、中央各部、地方各级行政、文化机构、各省官书局等，凡由这些单位出资或主持刻印的书，均可称为官刻本。但在著录实践中，历来不采用“官刻本”这种称谓，而是将其分解，具体著录。国子监刻的书就称为国子监本，公使库刻的书就称为公使库刻本，经厂刻的书就称为经厂刻本，武英殿刻的书就称为武英殿刻本等。 坊刻本 坊刻本指唐至清历代各地书坊刻印的书本。书商编刻图书并经营书业的书坊，唐代已经出现，至两宋而兴盛。北宋的开封、南宋的杭州，都开有很多书坊、书斋、书轩、书林、书堂、书肆、书棚、经籍铺、纸马铺等。四川、两湖、江、浙、皖、赣、闽，尤其是福建建阳的崇化、麻沙等，也都有很多书坊。元代四川书坊衰落，山西平阳(今临汾)书坊兴起，福建书坊继续发展。明代南北两京，苏州、扬州、杭州、徽州、常熟、建阳，仍是书坊林立。清代书坊遍布全国各地，但有的已是单纯经销并不编刻图书了。所有历代这些书坊刻印的书，都可以称为坊刻本。但在版本著录的实践上，一般不使用坊刻本这个称谓，而是分解之后具体著录，如唐刻《陀罗尼经咒》，便著录为“唐成都府成都县龙池坊卞家刻本”，《十七史》便著录为“明毛氏汲古阁刻本”等。 私宅刻本 私宅刻本指历代私家出资或主持刻印的书本。私宅家塾刻书的性质，与书坊刻书不尽相同。书坊刻书以出售营利为主要目的，私宅、家塾刻书多出于对圣贤、先辈、师友的崇尚，要推广某种思想和学说。明、清私宅刻书，有时也为了传布某些罕见的版本。但在版本著录实践上，一般并不使用私宅刻本这个称谓，而是分解之后具体著录。如宋黄善夫家塾之敬室所刻的《史记》，便著录为“宋黄善夫家塾刻本”；宋蔡梦弼东塾刻印的《史记》，便著录为“宋蔡梦弼东塾刻本”；宋蔡琪家塾之敬室刻印的《汉书集注》，便著录为“宋蔡琪家塾刻本”；南宋廖莹中世彩堂刻印的《韩柳集》，便著录为“宋廖莹中世彩堂刻本”；元代天历间褒贤世家家塾刻印的《范文正公集》，便著录为“元天历褒贤世家家塾岁寒堂刻本”。 家刻本 家刻本指历代自家出资或主持刻印的自己家人著作的书本。家刻本与私刻本性质不同。家刻本的实施方式有两种：一种是出资委托书坊，按自家满意的版式行款刻印；一种是自备木板，召雇刻印良工上门，让他们按自家的意愿设计行款版式刻印。这两种方式雕刻的书版都归自家所有，自家收藏。故古书雕版处与藏版处不全都一致。家刻本多为家族中晚辈实施，故校勘刻印一般都比较好。 自刻本 自刻本指历代由作者自己出资或主持刻印的自撰的书本。从出资的角度看，与家刻本性质近似；从所刻书的作者看，则与家刻本绝然不同。家刻本的作者范围限在本家族中，自刻本的作者仅指作者自己。自刻本始自五代和凝。《旧五代史·和凝传》说他平生为文章，长于短歌艳曲，尤好声誉。有集百卷，自篆于版，模印数百帙，分惠于人。五代以后，历代都有自刻本行世。自刻本有两种形式：一种是作者自己委托书坊或召雇雕印工匠，按照自己的意愿设计版式行款，施刀镌印；一种是不但自己出资，还要自己写样上板，然后委托书坊或召雇工匠刻印。所以自刻本一般都校勘精审，刻印精良，若是作者自己手写上版，就更为珍贵。清代郑板桥号称诗、书、画三绝，他自己写样上版雕印的自著《板桥集》，堪称艺术珍品。 监刻本 监刻本亦简称监本，指历代国子监刻印的书本。国子监，亦称国子学，简称“国学”，是中国封建时代的最高学府和教育管理机构。国子监刻书始于五代，后唐朝长兴三年(932)，宰相冯道、李愚请令判国子监事田敏等校定九经，刻版印售。到后周太祖广顺三年(953)，《九经》全部刻完，前后历时21年。后周世宗显德二年(955)，国子监祭酒尹拙奏请兵部尚书张昭、太常卿田敏同校勘《经典释文》，刻板印行。宋代国子监的刻书规模和刻印范围，都比五代时要大得多。景德二年(1005)，距建国仅40余年，经、传、正义皆经过校勘，刻板印行。所集书籍版片10万余块。到北宋末年，正史亦由国子监全部校刻行世。南宋国子监所刻的书并非都是本监所雕，很多是本监校勘后下各地镂版。如《七经正义》、《史记》、《汉书》、《资治通鉴》诸书，都是由杭州镂版进呈。宋代国子监除主刻正经、正史外，还以医方一字差误，其害匪轻，故重要医籍也由国子监分官详校，镂版颁行。如《脉经》、《千金要方》、《千金翼方》、《补注本草》、《图经本草》等，宋代国子监都曾校刻行世。元代的中央刻书机构是兴文署和广成局，属秘书监，不属国子监，故无监本之称。明代南京、北京都设有国子监，刻书数量甚多。清代纂修校刻书籍多数在武英殿。清代国子监仅刻过极少的书。对于历代国子监所刻的书，均可著录为各时代的国子监刻本。 经厂本 经厂本专指明代经厂所刻印的书本。经厂是司礼监所属的机构，专管经书印版及印成书籍、佛经、道藏、蕃经等。经厂设掌司4员或六七员。经厂规模随着司礼监的权限及规模的扩大而扩大。洪武时内府有刊字匠150名，每二年一班；裱褙匠312名，印刷匠58名，一年一班。嘉靖十年(1531)，调整精简过内府匠役，实留12255名，著为定额。其中司礼监占有1583名。而专事书籍刻印者为：笺纸匠62名，裱褙匠293名，摺配匠189名，裁历匠80名，刷印匠134名，笔匠48名，黑墨匠77名，画匠76名，刊字匠315名。总为1274名。据极不完全统计，明代司礼监经厂前后刻印的经、史、子书、祖训、圣训，以及《四书》、《百家姓》、《三字经》、《千字文》、《千家诗》、《神童诗》等内书堂课本，达168种。经厂本特点是开本大，印纸精，行格疏，字体大，粗黑口，铺陈考究。但由于出自内宦之手，校勘不精，故不为学人所珍重。 内府刻本 内府刻本这个称谓很不科学，很不确切。但历代相沿，版本著录和行文中又常出现这个提法。唐代有内府之役，它是指划归五府三卫和东宫三府三卫管辖的折冲府，下设若干监，分管内廷庶务。所谓内府刻本，并不专指由内务府各监所刻的书本。实际上，历来在运用内府刻本这个称谓时，其概念都是指中央各部院衙署和内廷各部门所刻的书本。或者说是指官刻本中，属中央国家机关所刻的那一部分书。所以在使用这个称谓时要特别谨慎，凡能考出具体刻书单位者，均应具体著录，不能轻易使用内府刻本这个称谓。 藩府刻本 藩府刻本指明代各藩王府所刻印的书本。明代270余年中，皇诸子受封为王的先后共有62人。受封并且建藩者，共50人。其中有的因获罪夺爵，有的无子封除，只有28个王府与明朝相始终。它们分布在山东、山西、河南、陕西、四川、湖广、江西等诸布政行省。 殿本 殿本专指清代武英殿所刻印的书本。武英殿在今北京故宫博物院西华门内迤北。据《宸垣识略》记载，武英殿崇阶九级，环绕御河，跨石桥三，前为门三。内殿宇二重，前贮书版。北为浴德堂，即修书处。 局本 局本指清代各省官书局所刻印的书本。清代太平天国农民运动之后，以曾国藩创立的江南书局为起端，先后有淮南书局、苏州书局、浙江书局、崇文书局、思贤书局、江西书局、存古书局、皇华书局、福州书局、广雅书局、云南书局、山西书局等相继建立。这些官书局是清代以前历朝所没有的。在晚清的半个多世纪中，这些官书局刻印过不少书，还联合协作刻印过一些书，如五局合刻《二十四史》等。有些书校勘精审，刻印精良。像浙江官书局校刻的《二十二子》，金陵书局张文虎校刻的《史记》，就都很有名。在清末的文化事业上，起过一定推动作用。在版本著录上则分别具体称为某书局刻本。 聚珍本 聚珍本亦称聚珍版。指清乾隆时武英殿用木活字排版印刷的书本。 套印本 套印本指数种颜色套印的书本。中国传统的套印技术发展，分为两个阶段。初期阶段是在一块雕好的版片上刷上不同颜色敷印，所以称为敷彩印法。此法起于何时，很难详考。元至元六年(1340)，中兴路江陵(今湖北荆州)资福寺刻的无闻和尚《金刚经注解》，其经文及卷尾无闻和尚注经图中的灵芝等，均用朱色刷印，注文用墨色刷印。表明14世纪中叶，中国已经有了敷彩印刷的作品，而且迄今仍流存于世。 在套色印刷的启发、推动下，将这种技术继续深化，施于版画，恒版印刷技术出现了。“饾版”是将彩色画稿按不同颜色分别勾摹下来，每色刻成一小块木板，犹如饾饤，故称饾版。然后逐色依次套印或叠印，最后形成一幅完整的彩色图画。这样印出的作品颜色的深浅浓淡、阴阳向背，几与原作无异。在饾版技术兴起的同时，拱花技法也出现了。“拱花”是用凹凸两版嵌合压印，令纸面拱起花纹，使翎毛、山水凸现在纸面上，看去更富立体感，更具真实性。像胡正言的《十竹斋笺谱》、吴发祥的《萝轩变古笺谱》，都是这方面的代表作。 所有上述这些套印出来的书，都可称为套印本。且几色套印，就称几色套印本。惟朱墨两色套印，国家图书馆习惯上著录为“套印本”，其他各方面的人习惯上多称为“朱墨套印本”。 百衲本 百衲本，是用同一种书的不同版片拼印或用一种书的不同版本拼配起来的书本。这是个借喻性的版本称谓。衲，原义补缀。百衲，指用零星材料集成一套完整的东西。王隐《晋书》说“董威辇于市，得残缯辄为衣，号曰百衲衣”。蔡绦《铁围山丛谈》说“唐济公者号善琴，乃自聚灵材为之，曰百衲琴”。蔡君谟《画锦堂记》说“每字作一纸，裁截布列，连成碑形，谓之百衲碑”。足见“百衲”具有杂拼之义。故用同一种书的不同版片拼印，或用同一种书的不同版本拼配而成的书本，也就名为“百衲本”了。 书帕本 明代官员上任或奉旨归京，官员朋友之间例以一书一帕相馈赠，当时将这种书就称为“书帕本”。清初顾炎武《日知录》引证《金台纪闻》评论元、明刻书优劣说：“元时州县皆有学田，所入谓之学租，以供师生饩廪，余则刻书。工程浩大者，则数处合力为之，故雠校刻画颇有精者。明洪武初年，将此项学租皆收归国子学，故县学、书院缺乏余资，刻书已不精审。隆庆、万历间，承嘉靖余风，皆喜刻书。但大率刻而不校，甚或妄加删削，以之馈遗当道官员，附之一帕，故有一书一帕之称，是为书帕本。”可见书帕本是明代例行官样礼品，只注意表面装潢，不注重文字内容。 巾箱本 巾箱本，指古时开本极小可以装在巾箱里的书本。巾箱是古时装头巾的小箧。《北堂书钞》卷一百三十五“王母巾箱”条引《汉武内传》，说帝见王母巾箱中有一卷小书，盛以紫锦之囊。晋葛洪《西京杂记》后序说：“洪家遭火，书籍殆尽，惟有抄本二卷在巾箱中，常以自随，故得犹在。”《南史·齐·衡阳王均》说他“手自细书《五经》为一卷，置于巾箱中，以备遗忘。……诸王闻而争效，为巾箱《五经》”。南宋戴埴《鼠璞》说：“今之刊印小册，谓巾箱本，起于南齐衡阳王(萧均)手写《五经》置巾箱中。”可见无论是手写本书，还是刻印本书，只要是开本较小，于随身携带的巾箱小箧中能够装下，就都可以称为巾箱本。在实践上，与袖珍本概念极难区分。 袖珍本 袖珍本亦指开本较小，便于随身携带的书本。其取义，盖因其开本极小，可藏于怀袖中携带。清代内府刻书集中在武英殿进行。历年雕印经、史所用版片极多，这当中有不少裁截下来的小块木料或版片。“高宗以校镌经、史，卷帙浩繁，梨枣解材，不令遗弃，仿古人巾箱之式，刻袖珍版书。”后世将当时遵照高宗旨意，于乾隆三十年(1765)用零材短板刻成的小版框小开本的《古香斋十种》，就称为袖珍本。直到今天，对小开本书仍常以袖珍名之。 初刻本 凡第一次镌刻的书均可称为初刻本。 重刻本 重刻本是相对于原刻本而言的。凡确知一书是重刻于某本，方可称为重刻本。然其情况复杂，与初刻本相关，没有确切的把握，不能随便运用重刻本的概念。且重刻与翻刻(覆刻)意义相近，容易混淆。重刻本就是将经过校勘的底本重新雕刻，其行款版式可与原底本同，也可以不同。翻刻虽也是重刻，但翻刻则是依底本原式照翻，非但行款字数一仍其旧，甚至讳字、刻工姓氏也照样翻雕。所以在运用重刻本称谓时，一方面要注意它是重刻某本，一方面还要注意它是否为翻刻。 翻刻本 翻刻本也称覆刻本。 影刻本 影刻本是以某一版本为底本，逐叶覆纸，将原底本的边栏界行、版口鱼尾、行款字数等，毫不改变地照样描摹或双勾下来，然后将描摹好的书叶逐一上版镌雕。这样雕印出来的书，因为版样是影摹下来的，对于那个原底本来说，就称为影刻本。影刻本书多发生在影刻宋元本书上。因为宋元本书传至明末清初，已属罕见。为了保存传本，流布久远，便常常采用这种影刻的办法。由于它能保持原底本的风貌，故历来为藏书家和版本家所珍重。 重修本 重修本也称为修补本或修补版。古书版片由于多用梨、枣等硬木，故可流传使用上百年乃至几百年。其间由于屡经刷印或遭受其他灾害，又很容易造成版片的缺损，所以再要进行刷印时，对其中缺损的版片就得重新加以修补。用这种修补过的旧版片刷印的书，在版本著录中就称为“×朝××年××人刻×朝××年重修本”。经过修补的版片，因为时代、刻工、技术的不同，呈现出来的版框、版心及字体风格等，与未经修补的就不尽相同，甚至墨色也显得不同。所有这些都是比较容易鉴别的。 重修本运用在家乘、地志等书时，要特别注意其另外的含义。中国地志之书浩如烟海。每换一任或几任地方官，就常常重修一次该地的方志，载入风土民情、山川地理、物产资源、名胜古迹、建置沿革、地亩四至、先贤仕宦、历朝贡举等新内容，以便掌握该地情况，实施封建管理。但有时因初修不久，有时因财力不敷，没有必要或没有能力另纂新志时，也常常修补旧志版片，或在旧版片的相应内容下增刻新的内容。在这种情况下就要分别著录：只是修补旧版重新刷印的，应著录“×朝××年刻××年重修本”；若是在旧版本相应内容下增刻了新的内容，就得著录为“×朝××年刻××年增修本”。在著录志书重修本和增修本时，还要特别注意志书书名前所冠的纂修时代，这是极易发生混乱的地方。就是在版本著录为“重修”或“增修”的两种情况下，其志书书名前所冠的纂修时代，都只能是原来纂修的时代。若是志书书名前已明确冠有“重修”字样，则这里的重修决非重新修补版片之义，而是此志已经重新纂修之义。 递修本 凡一书版片经过两次及两次以上修补而重新刷印出来的书本，均可称为×朝××年刻×朝××年递修本。这种递修重印的古书在现存的中国古籍中为数还不少。有名的如南宋两浙东路茶盐司所刻的《六经正义》，多数到南宋末年和元朝初年，就曾两次递修重印过。又如南宋绍兴年间蜀中眉山地区所刻的《眉山七史》，其版片元代以后递有修补。明洪武年间版片移入南京国子监，一直到正德、嘉靖、万历时，还曾修补重印。到清代顺、康、雍、乾时，这套版片还存贮于江南布政使司衙门库中，嘉庆时才毁于火。明南京国子监刻的《玉海》，其版片自正德、嘉靖以后即屡经递修。万历十六年(1588)赵用贤、康熙三十六年(1697)李振玉、乾隆三年(1738)熊木，都曾修补重印。所有这些都是典型的递修本。 朱蓝印本 朱蓝印本，是指古代书版雕完，在正式刷印之前常要试印，以检查是否有错字和着墨是否均匀，以便进行修整。这时使用的颜色常用红或蓝色，目的在于醒目，便于发现版面上的问题。此种试印的书，红颜色者，就称××刻朱印本；蓝颜色者就称××刻蓝印本。这种印本因为是新版初试，字画清晰，刀法剔透，初印精美，加上印数少，传世罕，历为版本家和藏书家所看重。 四库底本 清代乾隆年间编纂的《四库全书》，是卷帙浩繁的大丛书，共收3507种，79337卷。在开馆纂修前及整个纂修过程中，广征天下遗书，故从全国各地进献的图籍数以万计。书到北京，全都送到翰林院点收，加盖翰林院关防，以备选用。有人将这些都称为四库底本，这是不对的。确切的概念，四库底本指的是被《四库全书》收入而作为誊抄底本的那些书，而不是指进过翰林院，钤有翰林院关防，实际却未被《四库全书》录入的书。

《藏地密码》大都是杜撰的，之所以还有那么多的读者喜欢这部著作是因为想了解西藏。

1虚构的故事越多，细节就越真实。《藏地密码》中的许多情节根本无法忍受审查。例如，在第一部**中，当涉及到在洞穴中遇到大量老鼠时，我想知道这么多老鼠在洞穴中靠什么生活。有很多类似的例子，他们可以在不考虑真实性的情况下轻松写作。虽然这是一部小说，但至少它必须令人信服。从详细的描述来看，刘慈欣的三体比这更可信。

2西藏给人一种神秘感，被《藏地密码》小说的名字吸引住了开始读它。以为它会给西藏带来一些独特的东西，比如当地的风土文化、历史和宗教。因此，我知道这些都是作者编造的。找到了一些藏语的地名，随意地拼凑起来。想要没有悬念的悬念，没有情节，没有故事，在互联网上流量，印刷书籍和浪费纸张，在业余时间看浪费生命。

3《藏地密码》是为数不多的从挖掘西藏历史和文明的角度出发的冒险小说之一。从精神层面，我会带你去了解西藏。我不会讨论苯宗教和藏传佛教是否恰当。作为一个热爱历史和神秘事物的人，《西藏密码》对西藏的描述无疑让我深深地卷入其中。我知道小说中的西藏是经过深度加工的，但喜欢这部小说中向我展示的国家，热情、勇气、善良和忠诚，尤其是他们对宗教和自然的敬畏。这是从未拥有过的，但我觉得它非常珍贵。

4帕巴拉神庙是这本书的终极圣地，经过之前的一系列探索，这座神庙的出现并没有让我感到更惊讶。帕巴拉就像一座升级版的倒挂寺庙，甚至不是那么科学地升级。但是香巴拉有帕巴拉神庙，这是惊人的。火山岩浇筑的三层平台利用自然能量建立了相对永动机。以上就是对《藏地密码》大都是杜撰的，为什么还有那么多的读者喜欢这部著作呢这个问题的解答。

人们常说：“知来处，明去处。”

博物馆是人类群体记忆的守护，我们与它的对话跨越时空和生死，我们看到人类从何而来，因何悲喜、因何忙碌、因何荣誉；我们看到人类的荣光也看到弱点和渴望。

昨天5月18日，是一年一度的“国际博物馆日”

本期我精心策划了“博物馆里的西藏”，聚焦西藏各地博物馆典藏的精品，带大家#博物馆日云赏国宝#

西藏牦牛博物馆是基于牦牛在高原生活中的重要性、在高原文化中的地位而设立的。

这不是一座动物博物馆，而是一座以牦牛为载体、表现牦牛所驮载的高原 历史 文化、体现高原人类与环境的关系、展示高原人民的智慧和创造的文化的人类学博物馆。

国家文物局原局长、故宫博物院现院长单霁翔评价西藏牦牛博物馆是 “国内填补空白、世界独一无二”。

形象地说，在西藏牦牛博物馆内展示了“三头”牦牛，即： 自然与科学的牦牛、人文与 历史 的牦牛、精神与艺术的牦牛。

并且，从这三个方面，收集、展示了牦牛与高原人类的关系丰富的物证。

在筹建西藏牦牛博物馆的过程中，工作人员进行了长达3万多公里的田野调查，得到了牦牛产区农牧民的大力支持，他们将西藏牦牛博物馆誉为 “亚颇章” （即牦牛宫殿），并无偿地捐赠与牦牛相关的物品。

现在，西藏牦牛博物馆的藏品中有近50%是各界群众捐赠的，这在全国的博物馆中是绝无仅有的。

今天的西藏正在经历深刻的 历史 变化，以牦牛为主要生产资料和生活资料的状态正在改变，西藏牦牛博物馆恰逢其时地担当了保护、传承、记忆的 历史 功能。

有一位牧民看了牦牛博物馆之后说，在寺庙，可以拿到加持过的甘露丸，到西藏牦牛博物馆，则可以看到我们自己过去的生活，看到我们的 历史 和文化，像回到家一样。

西藏牦牛博物馆 开放时间：

夏季：周二至周日（10:00—17:30）

冬季：周二至周日（11:00—17:00）

周一闭馆（法定节假日正常开放）

作为国内第一座私人山岳博物馆，其名次仁切阿，在藏语中意为“吉祥长寿五天母”，用以指代西藏喜马拉雅地区的五座著名雪山。

分别是执掌寿诞的“扎西次仁玛”（珠穆次仁玛峰，海拔7134米）、执掌智慧的“丁结协桑玛”（珠穆隆索峰，海拔7804米）、掌管牲畜的“达嘎卓桑玛”（琼母岗日峰，海拔7048米）、掌管财富的“觉般震桑玛”（卓木拉日峰，海拔7326米），以及执掌福禄衣食的世界之巅“米玉洛桑玛”（珠穆朗玛峰，海拔884886米）。

面对雪山、湖泊，藏族人民更多的是崇拜和敬畏，他们把象征五行循环往复、万物生生不息的经幡挂在高处，经文随风而动，祈福于众生，自己却不会去轻易靠近神灵的居所。

可对登山者来说，面对雪山冰川，总是充满 探索 。

博物馆位于拉萨市北郊的夺底沟，是国内首家私人山岳博物馆，博物馆分为自然馆、人文馆、人文精神馆和登山馆等部分。

自然馆内展示了大量以雪山为题材的油画水墨画，还有生长在高原上的动植物标本；

人文馆展出了喜马拉雅山周边山民们的民俗风情；

人文精神馆里有很多佛像和唐卡，诠释了西藏民族对高山和信仰的热爱敬畏；

登山馆则展示了喜马拉雅群山攀登的各种历程，有很多登山照片和装备，其中在珠峰海拔8700米处挺立33年的“中国梯”更算是镇馆之宝。

在这里，还经常可能遇到攀登过海拔8000米以上雪峰的西藏登山运动员，可以一起交流。

次仁切阿雪山博物馆 开放时间：

全年周二至周日 10:00 18:00

除节假日外，每周一闭馆，17:00停止入场

石刻文化作为非物质文化遗产的一个重要组成部分，其科学研究价值不可估量。

从信仰和风俗的角度来看，藏族石刻文化充分反映出了每一 历史 时期中藏族先民的原始信仰、图腾崇拜、生活习俗以及重要的 历史 文化信息，为 探索 和了解过去的 社会 、 历史 文化、宗教、艺术等提供了极为准确而珍贵的实物资料。

这些瑰宝艺术散落在西藏各地，分布广泛，以前想要看上一眼可不容易。

不过如今，在日喀则石刻博物馆里，游人可以亲眼看到这些石刻艺术的真迹和一比一的复刻品，实属难得。

日喀则石刻艺术博物馆是目前全西藏唯一一家以石刻艺术为主题的专业博物馆 。

博物馆共有两层，建筑面积约450平方米。博物馆现有馆藏文物100余件，囊括了近年来出土的石碑、石刻、造像碑等各个种类。

其中，尤以西藏15世纪至19世纪之间的石刻数量居多，内容丰富、雕刻精美、技艺精湛，是博物馆展陈的主题和重点。

全年周二至周日 10:00 18:00

除节假日外，每周一闭馆，17:00停止入场

现在的山南市首府泽当镇是一个约两万人口的小镇，主街的尽头，有一个院子，有着巨大的红漆藏式大门，里面是一家博物馆——山南 历史 博物馆。

博物馆里陈列着雅砻地区不同时代的陶器、石器、金属和文书等文物。

山南的人们很骄傲，因为这里有总结出来的十个西藏“第一”：第一块农田、第一代国王（聂赤赞普）、第一部经书《邦共恰如》，第一座宫殿（雍布拉康）、第一座寺院（桑耶寺）、第一个村庄、第一个庄园……

山南博物馆馆长卓玛曾说，山南文物工作者从上世纪90年代开始对全市文物进行征集，西藏考古团队在山南挖掘出土文物，馆内文物数量特别多，其中考古出土的陶器和金器最多。

的确，一进展厅，我便看到山南博物馆的“镇馆之宝”——双系尖底彩陶罐，出土于山南乃东结莎墓地，距今约2000年。瓶身纹有菱形纹饰，这是同时代出土的文物中唯一拥有纹饰的彩陶，成为2000年之前生活的真实写照，山南博物馆的logo也以此为元素来进行设计。

山南的 历史 陈列馆按照从古至今、从无到有的 历史 来还原整个山南的变迁。从原始 社会 到吐蕃王朝，再到近代西藏与民主改革之后的新西藏，沉浸在这个陈列馆中，便是一次短暂的时空之旅。

文献档案，是记录山南文明发展的 历史 实物。馆内分为三个部分，文书档案、佛教典籍、近现代文学作品。

在这次我参观的文献展览中，有非常精美的国家一级文物贝叶经等一批珍贵的古籍文献亮相，其中一部珍贵的贝叶经被称为是西藏最美贝叶经，这也是国宝级的文物。

山南博物馆 开放时间：

每周二至周日上午10点半至下午5点

门票：免费开放

坐落在拉萨市罗布林卡东南角的西藏博物馆，是世界上海拔最高的综合性博物馆。

博物馆的展厅主要分为 史前文化、不可分割的 历史 、文化艺术，以及民俗文化 四个部分。

西藏博物馆内精品文物众多，其中有一件文物，堪称 镇馆之宝 。

这便是昌都卡若遗址出土的双体陶罐。这件双体陶罐，制造于新石器时代，被学界认为是新石器时代西藏地区陶器艺术的巅峰之作。

卡若文化遗址出土的双体陶罐，既是一件艺术品，展现出史前藏族先民的高超技艺，同时，它也是一件充满宗教仪式感的礼器，承载着藏族先民们对富足生活的向往。

通过这件双体陶罐，我们能够猜想到生活在澜沧江畔上古村庄里的人们日常生活中的点点滴滴，通过这件双体陶罐，我们可以确信，在新石器时代晚期，藏族先民们就已经创造出了灿烂的农耕文明。

停留在西藏博物馆内的双体陶罐前，能让游客感觉犹如梦境。

四五千年前的人类，是如何在这澜沧江畔，川、滇、藏三地的枢纽地带，在地球生命的原乡，建设起自己的村落，在炊烟袅袅的生活中世代繁衍。他们的故事、爱情以及生离死别，又是如何被埋葬的？

西藏博物馆 开放时间：

景区暂时停业，具体开放时间以景区公示为准

原开放时间周二-周日9:00-12:00，14:30-17:30（周一闭馆）

以上这些博物馆，你都打卡过哪几个呢？

还有哪些是我没提到的呢？

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#博物馆奇遇记#