中华文化博大精深，源远流长，包罗万千，其中的一个分支，便是俗话。俗话是通俗易懂，言简意赅的话语，很多俗话来源于生活，作用于生活，涉及的领域几乎涵盖生活的方方面面，有一类俗话，是涉及为人处世道理的，例如今天要讲的这句——“男怕五配头，女怕嫁六郎 ”，这句俗话是什么意思？有何道理？

很多人乍一看到这句俗话，会不清楚所说的“配头”是何意？配头，其实是一种方言，是配偶的意思。

男怕五配头

俗话的前半句指的是“有五类女子不可以娶为妻”，也就是所谓的“五不娶”，这一说法是有来源的，其最早记载在西汉中期戴德所著的礼制典籍《大戴礼记．本命》中，按照书中的记载，五不娶指的是“逆家女”、“乱家女”、“丧妇长女”、“世有恶疾”和“世有刑人”，让我们来一一分析：

1、逆家女不娶

古人最为看重的是孝道，认为百善孝为先，女方嫁给男方后，也要尊重男方的父母、长辈，如果是忤逆男方的父母，是一件非常严重的事情，被称为“逆德”，“不顺父母”同时也是古人休妻“七休三不去”中的“七休”之一。

2、乱家女不娶

清朝嘉庆年间的贡生王聘珍在解释《大戴礼记．本命》中曾道：“乱，*乱也”，因此，这里诉说的乱家女，指的是那些不守妇道，不检点的女性，俗话认为是五不娶之一。

3、丧妇长女不娶

何为“丧妇长女”？这里指的是那些早年丧母，且为家中长女的女子。为何古人又说这种女子不能娶呢？其理由主要有两种，其一认为这样的女子，在家中需要照顾年幼的弟弟妹妹，承担过多的责任，会导致性格变得更加刚强，很容易称为女强人，这便违背古人对女子温顺的要求。其二认为，由于古代的医疗水平低下，古代女子要从母亲身上，学会如何照顾、照料子女后代。当然，时至今日，这两种理由都有点牵强了。

4、世有恶疾不娶

“有恶疾”也是古人休妻的“七去”之一，其主要原因，还是由于古人对于祭祀的重视，理由是“不可共粢盛”，既如果女子有恶疾，这不能参与祭祀礼仪。而“世有恶疾”换句现代的话说，指的是女子有家族的遗传疾病则不娶。

5、世有刑人不娶

“世有刑人”则是一个更难理解的概念了，这里的“世”有“世代”的意思，衍生含义指的是“女子的家族”，“刑”指的是刑罚，既犯罪，世有刑人不娶，简而言之指的是女子如果家族中有人背负刑罚，则不娶，这里主要强调的是女子家世的清白与否。以上，便是俗话的前半句“男怕五配头”。

第二、女怕嫁六郎

婚姻是相对的，对于古代的女子而言，只要嫁出去了，后半生基本上与丈夫绑定在一起，也就是所谓的“嫁鸡随鸡，嫁狗随狗，嫁个木头抱着走”，婚姻不可儿戏，古人认为女子嫁夫，也要擦亮眼睛，毕竟“男怕入错行，女怕嫁错郎”

俗话往往是上下两句相互呼应的，这句俗话的上半句“男怕五配头”是以古籍《大戴礼记．本命》为依据，而后半句“女怕嫁六郎”则是为了上半句而存在的。

大致上，认为以下六种男子，女子要慎重选择，分别是：不孝顺父母、懒惰、好赌、不切实际、没有手艺、性格暴虐。当然，关于“女怕嫁六郎”，还有其它的版本，这里便不一一赘述。

《明天》是鲁迅着力反映妇女悲惨命运的小说之一。作品通过寡妇单四嫂子痛失独子描写，令人震悚的展示了一副中国妇女孤立无助的图景，同时抨击了黑暗社会的吃人本质和没落社会中人们的无情和冷漠。作者冷峻的写作风格，表达了他对黑暗社会的愤恨。

扩展资料

1、主要人物形象：

单四嫂子：鲁迅最早以女性为主要描写对象的小说是《明天》，单四嫂子是鲁迅在小说中塑造的第一个女性悲剧形象。她具有中国传统妇女的优良品质，勤劳、善良;也具有旧社会农村妇女的弱点，逆来顺受，从来不会想到怎么样去改变。她是中国旧社会农村“受苦受难兼愚昧无知的妇女形象”。

何小仙：庸医。何小仙在诊脉的“指甲足有四寸多长”，其实是一个庸医。而在“单四嫂子的心里却暗暗纳罕，计算宝儿的命该有救了。”可是这位小仙的回答玄而又玄。

“好心”邻人王九妈：而同是妇女，似乎有同情心的王九妈，也终于被证实并非出于真情。王九妈是一个卫道士般的人物。单四嫂子颤栗着像敬菩萨一样问她：你老见多识广，给看看孩子吧。她那两声半屁响半敷衍的“唔”，足见其也是冷漠的的人物。后来又不许阿五抬棺材，还掰着手指头计算收敛的程序。

以红皮鼻子老拱、蓝皮阿五为代表的帮闲们。在宝儿垂死之际，他们照样唱小调，吃喝玩乐。在帮办单四嫂子的儿子丧事时，他们并不是真心想帮助单四嫂子，而是碍于面子，是为了博取好名声，彰显自己所谓的同情心，是典型的中国人凑热闹心理，是为了占便宜。他们在贫弱者最悲痛欲绝的时候厚颜无耻地大加搜刮单四嫂子仅有的值钱东西，全不顾一个贫弱者的生死存亡。

2、赏析：

鲁迅《明天》里的单四嫂子是一名“寡妇”，他和幼小的儿子相依为命，她的丈夫死去的两三年里，她没有失身也没有再嫁，她的心中甚至连再嫁的念头也没有，她只是希望靠自己的双手来养活自己的儿子，她夜以继日的纺纱，做着超出自己体力的活儿。但她这点小小的心愿在黑暗的社会里，也不能实现。

单四嫂子在鲁镇没有人同情她，更没有人向她伸出援助之手，假如女子的生计能独立，社会上的人懂的互助，单四嫂子还有一个人独自养活自己和孩子的机会，但这时的社会环境正好相反，社会冷漠，人心麻木。单四嫂子就是过得非常的苦，也没有一个人表示慰问。

单四嫂子是一个被封建思想毒害的人，在封建伦理纲常下幼小的儿子成了她精神世界的唯一支柱，在文中我们可以感受到单四嫂子内心的孤独和空虚，她是那么的孤立无援。后来宝儿病重，她带宝儿去求镇上唯一的医生何小仙，但何小仙只是个骗子罢了，不仅医术不佳，还不负责人，宝儿的病并非无法医治，可以说是单四嫂子的“无知”和庸医骗子联手夺走了宝儿的生命。

这也是文中鲁迅把单四嫂子形容成粗笨女人的原因。但单四嫂子的“粗笨”不只是她自身所形成的，社会的偏见，社会上人的愚昧，把单四嫂子变成了一个“粗笨”的女人，难道单四嫂子不知道大医院可以救自己孩子的命吗她是知道的，但她没钱，她知道没人会帮助她，没人会白白救自己的孩子，因此她用封建迷信来麻痹自己的神经，来逃避现实。

单四嫂子麻痹自己的表现在文中几次的出现，她总幻想“明天”会变好，但什么都不做，只是“希望”“乞求”上帝就能显灵吗单四嫂子是可怜的，她只是个弱女子，她没有能力救自己孩子的命，她连自己都救不了。老拱、阿五这样的无赖整日的虎视眈眈，想占她的便宜，这些周围的百姓在宝儿死后只充当着无聊麻木的看客，单四嫂子在这人情冷漠，社会污浊的社会里还能活命还能做一个真正的人吗鲁迅在文章中并没有直接的回答，但你应该猜得到!

单四嫂子的悲剧并不是个人悲剧，而是社会悲剧，一种无法自鸣的痛。

唐代，是我国封建社会的鼎盛时期，无论是人们的思想，还是物质的生产都达到了历史的高峰。唐代开始，工艺装饰普遍使用花卉图案，其构图活泼自由、疏密匀称、丰满圆润。特别是波状的连续纹样与花草相结合后，就是唐代盛行的缠枝图案。

唐代服饰图案，改变了以往那种以天赋神授的创作思想，用真实的花、草、鱼、虫进行写生，但传统的龙、凤图案并没有被排斥，这也是由皇权神授的影响而决定的。这时服饰图案的设计趋向于表现自由、丰满、肥壮的艺术风格。

晚唐时期的服饰图案更为精巧美观。花鸟服饰图案、边饰图案、团花服饰图案在帛纱轻柔的服装上，真是花团锦簇，争妍斗盛。正如五代王建所说：“罗衫叶叶绣重重，金凤银鹅各一丛，每翩舞时分两向，太平万岁字当中。”今天，我们看到的这些华贵优美的服饰图案，是画工们在敦煌石窟用艰苦的劳动为后人们保留下来的珍贵形象的资料。唐代服饰的发展是整体上的发展，这时服饰图案的设计趋于表现自由、丰满、华美、圆润，在鞋、帽、巾、玉佩、发型、化妆、首饰的表现，都说明了这一特点。

唐代承前继承了周、战国、魏晋时期的风格，融周代服饰图案设计上的严谨、战国时期的舒展、汉代的明快、魏晋的飘逸为一体，又在此基础上更加华贵，使服饰、服饰图案达到了历史上的高峰；唐代的服饰、服饰图案对后代的影响一直沿续到今天。缠枝纹在现代服饰图案中的运用，展示了传统纹样与现代审美意识结合所产生的意蕴。

古代着装主要是带结。唐代规定“大带制度”，一带上的装饰品的质地和数量区别官品登记。比如一品官以下佩戴刀子和砺石，文物三品官以上佩玉带，四、五品官佩金带，六、七品官佩银带。而平民百姓只能佩铜、铁质的小刀等物件。

唐高祖以后，以紫色为三品官服的颜色，浅咖啡色为五品官服颜色，深绿色为六品官服颜色，浅绿色为七品官服颜色，深青色为八品官服颜色，浅青色为九品官服颜色，**或白色为宫外之人或庶民的服色。

唐朝男服服饰包括：

冕服：祭服，最隆典礼礼服。自天子至百官均服之。

朝服：为次于冕服的第二等礼服。

通天冠服：天子之最隆重朝服。

远游冠服：为皇太子及亲王的最隆重之朝服。

具服：亦称朝服。

公服：为次于冕服、朝服的第三等礼服。

弁服：天子在朔日受朝时服之，皇太子在朔望视事时服之。

公服：皇太子在五月常朝、元日冬至受朝时服之。

平巾帻服：戎装的公服。

乌纱帽服：为天子及皇太子视朝、听讼和宴见宾客的服装，以乌纱做帽。

黑介帻服：没有公职的士人，在朝见受诏时穿着。

常服：为使用最多的一种服装。

黄袍：天子开始常穿**袍。

品服：以不同服色来分别品官之职位高低的传统。

唐朝女服服饰包括：

大礼服：

袆衣：最隆重的大礼服。

褕翟：皇太子妃最降重的大礼服。

常礼服：

青衣：皇后礼见皇帝时穿着的。

朱衣：皇后宴见宾客时穿着的。

钿钗礼衣花钗礼衣：归嫁礼服。

唐朝女子服饰

由隋入唐，中国古代服装发展到全盛时期，政治的稳定，经济的发达，生产和纺织技术的进步，对外交往的频繁等促使服饰空前繁荣，服装款式、色彩、图案等都呈现出前所未有的崭新局面，而这一时期的女子服饰，可谓中国服装中最为精彩的篇章，其冠服之丰美华丽，妆饰之奇异纷繁，都令人目不暇接。大唐二百余年的女子服饰形象，可主要分为襦裙服、男装、胡服三种配套服饰。下面借助古籍诗画，分而述之。

一、襦裙服

襦裙服系指唐代女子上穿短襦或衫，下着长裙，佩披帛，加半臂（即短袖）的传统装束。唐女襦裙装在接受外来服饰影响下，取其神而保留了自我的原形，于是襦裙装成为唐代乃至整个中国服装史中最为精彩而又动人的一种配套装束了。襦，一般只长到腰，很短，是唐代女服的特点。与此相近的衫，却长至胯或更长。唐女的襦、衫等上衣是各个阶层的常服。元稹诗句“藕丝衫子藕丝裙”，张佑诗句“鸳鸯绣带抛何处，孔雀罗衫付阿谁”，欧阳炯诗句“红袖女郎相引去”。从这些诗句看，唐代女子着襦、衫已非常普遍，而且喜欢红，浅红或淡赭，浅绿等色，并加上“罗衫叶叶绣重重，金凤银鹅各一丛”的金银彩绣为饰，外观更是美不可言。襦的领口常有变化，襦衫领型有：圆领、方领、直领和鸡心领等。盛唐时代有袒领，即领口开得很低，早期只在宫廷嫔妃、歌舞伎者间流行，后来连豪门贵妇也予以垂青，从唐墓门石刻画和大量陶制女俑来看，袒领流行开来，或许已经遍及黎庶，因而当时艺术形象中出现的袒领女装形象为数实在不少。裙，唐代妇女下裳为裙。这是当时女子非常重视的下裳形式。制裙面料多为丝织品，但用料有多少之别，通常以多幅为佳。裙腰上提高度，有些可以掩胸，下身仅着抹胸，外披纱罗衫，致使上身肌肤隐隐显露。如周昉《簪花仕女图》，以及周濆“惯束罗衫半露胸”等诗、画即描绘这种装束，这是中国古代女装中最大胆的一种，足以想见当时思想开放的程度。唐代裙的质料、色彩和样式均大大超过前代，可群芳争艳，瑰丽多姿。如唐诗中所涉及的诸多裙式有：“上仙初着翠霞裙”，“荷叶罗裙一色裁”、“两人抬起隐花裙”、“竹叶裙”、“碧纱裙”、“新换霓裳月色裙”等。唐代裙色多彩，可以尽如人所好，多为深红、杏黄、绛紫、月青、青绿。其中尤以石榴色流行时间最长。李白有“眉欺杨柳叶，裙妒石榴花。”万楚五有“眉黛夺得萱草色，红裙妒杀石榴花。”其流行范围之广，从《燕京五月歌》中可见，“石榴花开街欲焚，蟠枝屈朵皆崩云，千门万户买不尽，剩将女儿染红裙。”石榴裙最大的特点，是裙束较高，上披短小襦衣，两者宽窄长短形成鲜明对比。这种上衣下裙的“唐装”，是对前代服装的继承、发展和完善。从整体效果看，上衣短小而裙长曳地，使体态显得苗条和修长。

二、女着男装

女着男装在中国长期封建社会中，是较为罕见的现象。《礼记 内则》曾规定，“男女不通衣服。”尽管事实上不可能这么绝对，但是女子着男装，常会被认为是不守妇道。唐以前虽然在汉魏时也有男女服式差异较小的现象，但那不属于女着男装，只有在气氛非常宽松的唐代，女着男装才有可能蔚然成风，即使这样，还应将一部分起因归于游牧民族的影响。当时影响中原的外来服饰，绝大多数都是马上民族的服饰。那些粗犷的身架、英武的装束，以及矫健的马匹，对唐女着装意识产生一种渗透式的影响，同时创造出一种适合女着男装的气氛。《旧唐书舆服志》载，“或有著丈夫衣服、靴、衫，而尊卑内外斯一贯矣”已明确记录下女着男装的情景。《新唐书 五行志》记，“高宗尝内宴，太平公主紫衫玉带，皂罗折上巾，具纷砺七事，歌舞于帝前。帝与后笑曰‘女子不可为武官，何为此装束？’”虽说这太平公主此举有些恃宠撒娇，但也说明了唐初已经出现女着男装的倾向。女着男装的风气尤在大唐开元、天宝年间盛行。《中华古今注》记，“至天宝年中，士人之妻，著丈夫靴衫鞭帽，内外一体也。”《新唐书李石传》记，“吾闻禁中有金鸟锦袍二，昔玄宗幸温泉与杨贵妃衣之。”由此可以看出，当时女子仿制男装，穿着男装相当普遍。

三、胡服

初唐到盛唐间，北方游牧民族匈奴、契丹、回鹘与中原交往甚多，加之丝绸之路的骆驼商队络绎不绝，对唐代服饰影响极大。所谓胡人，是汉族人对北方民族的一种贬称，我们这里讲史，权且保留当时的称呼。随胡人而来的文化，特别是胡服---这种包含印度、波斯等很多民族成分在内的民族装束，令唐代妇女耳目一新。于是，一阵狂风般胡服热席卷中原诸城，其中尤以长安及洛阳等地为盛，其饰品也最具异邦色彩。元稹诗：“自从胡骑起烟尘，毛毳腥膻满地洛，女为胡妇学胡妆，伎进胡音务胡乐胡音胡骑与胡妆，五十年来竟纷泊。”

唐玄宗酷爱胡舞胡乐，杨贵妃、安禄山均为胡舞能手，白居易《长恨歌》中的“霓裳羽衣舞”即是胡舞的一种。另有浑脱舞，枯枝舞，胡旋舞等对汉族音乐、舞蹈、服饰等艺术门类都有较大影响。所记当时“臣妾人人学团转”的激动人心的场面也是可以想象到的。姚汝能《安禄山事迹》记，“天宝初，贵游士庶好衣胡帽，妇人则簪步摇，衣服之制度衿袖窄小。”关于女子着胡服的形象或见于石刻线画等古迹。较典型者，即为上戴浑脱帽，身着窄袖紧身翻领长袍，下着长裤，足登高腰靴。《舆服志》云，“中宗后有衣男子而靴如奚、契丹之服”当为此种装束。

四、小结

唐代服饰之所以绚丽多彩，有诸多因素，首先是在隋代奠定了基础。隋王朝统治年代随短，但丝织业有长足的发展。文献中记隋炀帝“盛冠服以饰其奸”，他不仅使臣下嫔妃着华丽衣冠，甚至连出游运河时大船纤绳均传为丝绸所制，两岸树木以绿丝饰其柳，以彩丝绸扎其花，足以见丝绸产量之惊人。至唐代，丝织品产地遍及全国，无论产量、质量均超过前代，从而为唐代服饰的新颖富丽提供了坚实的物质基础。加之与各国各族人民广泛交往，对各国文化采取广收博采的态度，使之与本国服装融会贯通，因而得以推出无数新奇美妙的冠服。唐代服饰，特别是女子装束，不光为当时人们所崇尚，甚至于今日人们观赏唐代服饰，亦觉兴奋异常。这里没有矫柔造作之态，也没有扭捏矜持之姿。展现在人们面前的，是充满朝气，令人振奋又使人心醉的服饰。其色彩也非浓艳不取，各种鲜丽的颜色争相媲美，不甘疏落寂寞，再加上金银杂之，愈显炫人眼目。其装饰图案

无不鸟兽成双，花团锦簇，祥光四射，生趣盎然，真可谓一派大唐盛景。