刺绣是属于我们国家的民间艺术之一，人们用各种各样的线在上面绣一些喜欢的图案，在古代的时候就已经有了这种传统的艺术，这也是我们国家的一种精髓，刺绣的种类也特别的多，有暑秀香秀还有苏绣。这种刺绣一般就用于服饰上面或者是台布以及艺术品上面。

刺绣在古代被叫做针绣这种技术一般只有女生能够掌握，主要是用一些有色彩的彩线将一些花纹绣在纺织品上面。因为刺绣，多是妇女所作，这也是成为妇女重要的技术功能之一，刺绣也是我们国家传统的一种手工技艺，在中国手工刺绣工艺历史能够达到2000多年。根据尚书记载，在4000多年前我们的章服制度上面都有一画而裳绣，在周代的时候就有刺绣的记载，而湖南和湖北出土的战国，以及两汉时候的绣品水平都非常的高。

在唐朝的时候刺绣，也有了新的发展，因为失真非常的均细，而颜色也比较丰富，这个时候就用来刺绣或者是做书画以及装饰。在明清时期，这是一个封建王朝宫廷绣工规模是比较大的，而民间刺绣技艺也得到了发展，这个时候苏秀粤绣，蜀绣，湘绣是几大名绣。每一种都有自己的风格，因为针法不一样，色彩不一样，有着丰富多彩的特点。

按照刺绣的不同材料，又有羽毛绣或者是丝绣以及发绣，主要的用途就是生活服装以及歌舞，还有戏曲服饰和生活中的枕套，排布靠垫儿。人们生活中悬挂的一些陈设用品，还有明代的刺绣，都是非常有名的，刺绣这种工艺出现世代相传的情况也会遍及全市，大家看到这种美好的东西都愿意去欣赏也愿意去学习，现在的刺绣也成为了一门技艺。

1、基本材料

当然，刺绣的材料，包括绣花线、绣花布、绣花小口、刺绣针、针等。我在一个宝藏上找到了一个新的入门工具包，当我买它的时候，它是值得的。她帮助你整理你需要的东西(作为一个门外汉的想法和意想不到的材料)。推荐完全没有基础，感兴趣的女孩买这个材料包，很方便好用。

2、书籍。

在这方面，我认为没有必要仔细观察。(你买的时候就知道了。)我第一次买了自己的书,这本书，我不推荐，因为里面的图案我个人不太喜欢。但是依然不妨碍它带着我走进刺绣的大门~

你们自己随便挑一本就行。但是也别挑图案复杂、场面恢宏的书籍，真的是驾驭不了！！！

3、动手

首先，我们大多数人都不擅长艺术，不过有个东西叫转印纸。买的书都要有刺绣的原图。把印好的转印纸铺在绣花布上，继续画图案。嗯，图案已经印在绣花布上了。我已经做了半天了。同志们继续打起精神，我们继续。下面，拿着这本书，看看你在选择的图案中使用了哪些特定的针。拿出一块抹布(我就用这个实验的白大褂，它的材料对刺绣很好，把钱存到布料上)，先试试这一针。书中会有教你具体的方法，不要害怕~练习5分钟，觉得针的方法是这样的，我很熟悉。我们直接在影印好的图案上，相信我，只要拿起针，这就是水自然来的事。

4、总结

总的来说，初学者先从简单的入手，不要去刻意追求准备工作，赶紧动手就都知道了。

上篇（二）：乃服

原文

宋子曰：人为万物之灵，五官百体②，赅③而存焉。贵者垂衣裳，煌煌山龙④，以治天下。贱者短褐⑤、枲裳⑥，冬以御寒，夏以蔽体，以自别于禽兽。是故其质则造物之所具也。属草木者，为枲、麻、苘、葛，属禽兽与昆虫者为裘褐、丝绵。各载其半，而裳服充焉矣。

天孙机杼⑦，传巧人间。从本质而见花，因绣濯而得锦。乃杼柚⑧遍天下，而得见花机之巧者，能几人哉？“治乱”、“经纶”字义⑨，学者童而习之，而终身不见其形象，岂非缺憾也！先列饲蚕之法，以知丝源之所自。盖人物相丽，贵贱有章，天实为之⑩矣。

注释

①乃服：汉韩婴《韩诗外传》：“于是黄帝乃服黄衣。”梁周兴嗣《千字文》：“乃服衣裳。”乃服，此作衣服解。

②五官百体：人体的各种器官。

③赅：完备。

④垂衣裳，煌煌山龙：《周易·系辞》：“黄帝、尧、舜垂衣裳而天下治。”注：垂衣裳以辨贵贱。《诗·采芑》：“服其命服，朱芾斯皇。”注：皇，狁煌煌也。煌煌，鲜明。山龙，绘绣在衣裳上的图案。《书·盖稷》：“予欲观古人之象，日、月、星辰、山、龙、华虫。”注：画三辰、山、龙、华虫于衣服旌旗。

⑤短褐：古时穷人穿的短粗毛衣。

⑥枲（xǐ）裳：麻织的粗衣。枲：麻的一种。

⑦天孙机杼：天孙：天上的织女。《史记·天官书》：“织女，天女孙也。”机杼：织机与梭。

⑧杼柚：都是织机上的梭子，一纬一经。《诗·小雅·大东》：“杼柚其空。”朱熹《诗集传》：杼，持纬者；柚，受经者。

⑨“治乱”、“经纶”字义：治乱、经纶，人们都作为治国的名词，其实这两组词全是由织布、治丝演变而来。所以学童自小诵读它，却不明其本源。

⑩贵贱有章，天实为之：人有贵贱，是天经地义，即以所穿衣服的等级而言，老天就生有丝、麻，以为区别。这种说法当然是不妥当的。

译文

宋先生说：人为万物之灵长，五官和全身肢体都长得很齐备。尊贵的帝王穿着堂皇富丽的龙袍而统治天下，穷苦的百姓穿着粗制的短衫和毛布，冬天用来御寒，夏天借以遮掩身体，因此而与禽兽相区别。因此，人们所穿着的衣服的原料是自然界所提供的。其中属于植物的有棉、麻、葛，属于禽兽昆虫的有裘皮、毛、丝、绵。二者各占一半，于是衣服充足了。

巧妙如同天上的织女那样的纺织技术，已经传遍了人间。人们把原料纺出带有花纹的布匹，又经过刺绣、染色而造就华美的锦缎。尽管人间织机普及天下，但是真正见识过花机巧妙的又能有多少呢？像“治乱”、“经纶”这些词的原意，文人学士们自小就学习过，但他们终其一生都没有见过它的实际形象，对此难道人们不感到遗憾吗？

麸子心语：

与其浏览八卦，不如省点时间学点文化；

与其嚼食残渣，不如与圣贤跨时空对话。

四大名绣指的是：产于中国中部湖南省的"湘绣"，产于中国西部四川省的"蜀绣"，产于中国南部广东省的"粤绣"和产于中国东部江苏省的"苏绣"。

四大名绣产生除了本身的艺术特点外，就是绣品商业化的结果。由于市场需求和刺绣产地的不同，刺绣工艺品作为一种商品开始形成了各自的地方特色，其中苏，蜀，粤，湘四个地方的产品销路尤广，故有"四大名绣"之称。

扩展资料：

粤绣特点

粤绣除采用丰富而多变的针法外，在创作设计方面还注重主意，善于把寓意吉祥和美好的愿望融入绣品中。在创作方法上采用了源于生活而又重视传统，不满足于现实的描绘而追求着更为美好的理想。

善于涉取绘画和民间剪纸等多种艺术形式的长处，使绣品的构图饱满，繁而不乱，针步均匀，光亮平整。纹理清晰分明，物像形神兼备，栩栩如生，惟妙惟肖，充分地体现了粤绣的地方风格和艺术特色。

_四大名绣

中国吉祥图腾—百鸟朝凤-凤凰

很多古籍中都有凤凰的记载。《山海经》中的凤凰能歌善舞:“鸾鸟自歌，凤鸟自舞”。凤凰出现，预示着国家的祥和昌盛。《诗经·大雅·卷阿》写凤凰:“凤皇于飞，翙 (hui) 翙其羽，亦集爱止。

蔼蔼王多吉士，维君子使，媚于天子”这里的凤凰指的是周成王，众多的鸟聚集在凤凰周围比喻许多贤士围绕在周成王身边。屈原在《楚辞》中也写道:“凤皇翼其承旗兮，高翱翔之翼翼。也是把凤凰看作一种品性高洁的鸟。

古人崇拜凤凰，将凤凰的出现视为国家安定的象征，所以很多臣子在规劝帝王时，会说“王者，德至鸟兽，则凤皇翔”，“王者，上感皇天，则鸾凤至”。如果帝王励精图治，治理国家有方，也会谦虚地说是因为有凤凰飞过，天降祥瑞。

《汉书·郊祀志》就记载:“正月凤凰集 (duiyu) 。于所集处得玉宝。改元五凤。”汉宣帝为了纪念出现凤凰这件事，并表达对太平盛世的期盼将年号都改成了“五凤”。而且汉代之后还有皇帝将“五凤”作为年号的。

春秋战国时期，凤凰作为一种装饰纹样是皇家贵胄的特权。秦汉以后，凤凰渐渐出现在老百姓的生活里，瓦片上、铜镜上、玉器上、彩陶上，处处可见凤凰的姿态。由此可见，凤凰逐渐走下了神圣的殿堂，走进了民间。

在唐朝的史书中也有凤凰的记载。《唐书》记载:“武德九年，海州言凤见于城上，群鸟数百随之，东北飞向苍梧山。”又曰:“太宗时，莒 (ju) 州凤皇二见，群鸟随之。其声若八音之奏。“

唐朝女皇武则天非常喜欢凤凰，还下令进行了“唐朝全民普及凤凰活动”。于是，普通百姓家的姑娘出嫁也可以戴镶满金银珠玉的凤冠与凤钗;街市中出售的绩罗绸缎上也出现了姿态优美的凤凰图案; 壁画、唐三彩上的凤凰更是大放异彩。

宋元时期，凤凰象征着吉祥，深受文人喜爱。所以在元代青花瓷器上我们能见到“百鸟朝凤”“龙飞凤舞”等图案。明清时期，在老百姓使用的刺绣、窗花上也腾飞着凤凰的身影。

我国刺绣的起源，历史久远，文献记载创于虞舜，考古出土遗物目前发现仅到商周。原始刺绣用途，本为装饰衣服以表征地位尊卑具有政治辅助工具的作用；后来始逐渐扩充为美化生活的装饰物，并且普及民间。至于刺绣具备的艺术性，随着发展阶段变化，呈现不同的特色。

刺绣是中国古老的工艺之一，对文化生活的提升，有很大的贡献。早期的刺绣遗物显示：周代尚属简单粗糙；战国渐趋工致；汉代开始展露艺术之美。 因为经济繁荣，百业兴盛，丝织造业尤称发达；又当社会富豪崛起，形成新消费阶层，刺绣供需应运而兴，不仅已成民间崇尚广用的服饰，制作也迈向专业化，尤其技艺突飞猛进。从出土实物看，绣工精巧，图案多样，呈现繁美缛丽的景象，堪称为这项民族工艺奠定优秀的传统。

刺绣是哪个时期开始发展起来的？之后又经历了什么？元代刺绣沿袭了宋代的写实刺绣方法，在元朝的首都 "大都元 "设立了文绣局。元世祖忽必烈推崇藏族传统，所以这一时期的刺绣品种除了服饰、绣画外，还有一些佛教用品，如帔子、经书、佛像等。元绣在原有宋代刺绣的基础上，增加了绫罗绸缎刺绣，这是元代常用的刺绣方法，即用丝绸、绸缎粘贴绣品图案，修整成型，在此基础上进行刺绣，这应该是后来塑绣的基础。

在宋元时期的基础上，明代的刺绣被提高到更高的水平，技术更加娴熟。同时，在绣线的材料上也有创新，如透明绣、发绣、纸绣、贴绒绣、戳纱绣、素金绣等。鲁湘园古绣还尝试将草和胎毛纳入刺绣画中。鲁香园刺绣也叫鲁香园顾绣或顾绣。明代嘉靖进士顾明家的闺阁绣及其仿制品，因顾住在上海陆香园，故名。其中以顾名思的儿媳妇韩希孟的绣品最为珍贵，被称为 "韩园绣"。顾绣在风格上继承了宋代刺绣的传统，以线代面，以摹真为特色。有时也以画绣的方式，在图案上采用局部浅色染色。

刺绣是用针和线将人的创造力加在织物上的一种艺术表现。刺绣在中国有几千年的历史，是中国传统手工艺品中最闪亮的明星。中国的刺绣主要分为四类。湘绣、苏绣、蜀绣和粤绣。在古代，刺绣多由妇女完成，所以也被称为 "针法"。刺绣每个朝代都有不同的地方，下面我们就来看看毕竟有什么区别？

战国时期的刺绣。由于刺绣起源较早，据说 "舜命禹绣五色"，刺绣在夏、商、周和秦汉时期都有发展。在早期出土的纺织品中可以看到刺绣产品。从这些出土的绣品中可以看出，周代的绣品制作比较简单、粗糙；到了战国时期，逐渐变得精美，这一时期的绣品都是辫子绣，俗称辫子绣。在湖北麻城硅厂战国时期楚墓出土的大量绣品中，有凤纹和龙纹，几乎是用辫子绣的，没有绘画和色彩，说明刺绣技术的发展已逐渐走上正轨。