音乐带给我们的不单是这些，还有许多我们想不到的，那就是——

悠闲,宁静,舒适,联想,幸福,满足,刺激,伤感,听觉享受,情感的解脱,强烈的节奏感,特别的人生观和世界观,治疗身心的“伤口”等等，这些都是从我们的调查中得出的结果，当然，在这调查中我们也发现有极少数人认为音乐有太多了，“又长有臭”。虽然是这样，但是，从总体上来说，音乐是给予我们积极的影响的。

音乐是人类的灵魂，是人生不可缺少的一种抒情的活动，不管年龄、性别都有热烈的爱好和自发的需要。无论是谁，在游戏、散步或工作时，都唱着歌，表现出音乐的律动。因此音乐可以改善人的意志，陶冶人的情性，使人表现真实的自己，导向人创造性的发展。

音乐存在于我们生活中的各个角落，人的心脏跳动、脉搏、呼吸、走路、跑步有音乐的节奏；大自然的鸟鸣、河流、风雨、雨声有着音乐的旋律；生活中的翻书、汽车、洗衣、做饭、写字等有着音乐的合声。人类既需要音乐这一艺术形式来描绘自己的生活，表达自己的感情，又需要音乐反作用于人类，人类创造了音乐又受益于音乐。 当人们听到音乐时，能使人的大脑皮层松驰，同时产生“兴奋灶”，引起愉快的情绪和舒适的欢乐的情感。从而进一步产生丰富的想像，提高思维的效率，开启智慧之门。音乐可以陶冶人的灵魂，培养高尚的情操。音乐与人的心理、生理有着密切的关系，我国古代有“兴于诗，立于礼，成于乐”的说法，近代教育家蔡元培提出了把美育与德、智、体三者并列的主张。音乐还给人以鼓舞和力量，帮助人的记忆，治疗疾病……音乐的力量是无穷的，它可以帮助一个人走向成熟，智慧、创造。

此外，其实音乐还可以治病。

我们很多人都有这样的情绪体验：当听到雄壮激昂的进行曲时，受到激励和鼓舞，往往因之而热情奔放，斗志昂扬。而当听到雄浑悲壮的哀乐时，悲哀、怀念之情就会涌上心头。有的心理学家认为：“贝多芬的音乐使愁苦人快乐，胆怯者勇敢，轻浮者庄重。”其实，音乐对人的生理与心理的调解作用，早已被古代人所注意。我国古籍《礼记》已认识到音乐与人的心理活动的关系。古希腊人已认识到音调对不同入的情绪影响是有差异的。例如，当时认为A调高扬，B调哀怨，C调和爱，D调热烈，E调安定，F调*荡，G调浮躁。古希腊著名哲学家与科学家亚里斯多德最推崇C调，认为它最宜陶冶青年人的情操。

　　本世纪中叶以来，音乐已成为一种具体医疗手段在临床中应用。临床实践证明，音乐对某些疾病确有疗效。高血压患者听小提琴协奏曲，可使血压下降。临床实验研究证明，高血压病人听一首小提琴协奏曲后，血压可下降10～20毫米汞柱。临产的产妇听轻松静谧的音乐，有助于消除产妇紧张焦虑的情绪，因而有利于分娩。用音乐能代替药物麻醉，成功地进行拔牙手术。音乐治疗某些孤独症与抑郁症也取得了较好疗效。在养老院里老年人听优美的音乐，可以推迟大脑的衰老。

　　据研究，音乐对人体能够产生镇静、镇痛、降压、安定、调整情绪等不同效能。有人曾经多次进行音乐对人体镇痛作用的实验研究。研究表明，音乐能够显著地提高人体痛阈，证明音乐确有镇痛作用。音乐对人的情绪能发生影响是音乐疗法治疗的重要依据之一。人的情绪与大脑皮层、丘脑下部、边缘系统有着密切联系。而边缘系统对调整人体内脏生理功能有着重要作用。因此，能引起人愉快与舒适情绪的音乐，能够改善与调整人的大脑皮层与边缘系统的生理功能，从而调整了人体内部器官的生理功能，使音乐具有治疗作用。在进行音乐治疗时，要注意根据患者的病情来选择乐曲，重视节奏、曲调、旋律等的配合。据研究，节奏鲜明与旋律优美的二类乐曲对心理状态与躯体反应不尽相同。节奏感强的乐曲对情绪忧郁、活动较少的病人适宜；旋律优美的乐曲,对情绪焦虑、活动过多的病人适宜。

　　在进行音乐治疗时，只要根据病人的病情特点与患者音乐爱好的特点，精心选择适当的音乐，就能收到较好的效果。

音乐与人 治疗作用

音乐对于人的身心有确实的治疗作用。根据研究显示，某些特有的旋律与节奏会使人的血压降低，基础代谢和呼吸的速度减慢，能够平和地面对各种压力。在医学界，利用音乐治疗各种生理和心理疾病已不是什么新鲜事了。

音乐还可以对人体的器官产生一种“共振”作用。当音乐振动与人体（如心跳、脑电波等）的振动产生“共振”时，会促使人的体内产生一种生理活性物质，调节血液流动和神经，让人富有活力，朝气蓬勃。

音乐对青少年开发右脑潜能方面有着潜移默化的积极作用。适宜的音乐，能够对掌管节律、想象力、创造力的右脑产生刺激，可以发挥创造力，拓展思维能力、提高记忆力，使人进入一种高效率的工作和学习状态。但并非所有的音乐都都身体有利。节奏过快的音乐则会使人感到紧张、焦虑；节奏过慢的音乐又会使人混混欲睡。看来，选择合适的音乐也有很大的学问。

科学家发现，当人们听到适宜的音乐，心跳、脑电波、脉搏等会逐渐与音乐的节奏同步，从而变得缓慢和协调；血压也会相应下降，人处于一种非常舒适的状态之中，这时工作和学习的效率最高。音乐不仅对计算能力、空间－时间推理能力有一定促进作用，而且对阅读理解、言语记忆等学习能力也有着非常重要的影响。专家指出，青少年在学习中经常出现注意力不集中，记忆力差，解题思路狭窄，缺乏创造力和想象力，学得东西记不住，容易脑疲劳等情况，如果在学习时能够坚持听适宜的“学习音乐”，就可以避免这种情况，提高学习效率。

科学家曾做过一个有趣的实验：两组学生，其中一组在听着某些神奇的音乐后，做数学题，而另一组在听完英语课后再做同样的数学题。结果发现，前一组的成绩比后一组高出25%！科学家得出结论，适宜的音乐，对学习成绩有很强的促进作用，能够大大提高学习效率

怎样将音乐引入语文课堂教学

语文是人文社会科学的一门重要学科，是人们相互交流思想的汉文及汉语工具。它既是语言文字规范的实用工具，又是文化艺术，同时也是用来积累和开拓精神财富的一门学问。当代语文课程倡导的是跨学科的学习和现代科技手段的运用，使学生在不同内容和方法的交互交叉、渗透和整合中开阔视野，提高学习效率。而音乐作品本身就是一门可听的艺术，优美的文字，动听的音乐，它带给人们的是一种美的享受，可以激发人们无穷的想象。因此，音乐在语文教学中的作用不容忽视。语文就如同一位温文尔雅的男士，音乐则如同一位多才多艺的女士，两者的联姻，势必会使语文课堂变成快乐的场所，使学生在轻松愉悦的学习环境中获得知识。

　　一语文课堂教学引入音乐的根据

　　1理论根据

　　诗歌是我国最古老的文学形式之一。中国最初的诗歌是和音乐、舞蹈结合在一起的，这在我国古籍中有明确的记载。《礼记乐记》有云：“诗，言其志也；歌，咏其声也；舞，动其容也。三者本于心，然后乐器从之。”《毛诗序》有云：“情动于中而形于言，言之不足故嗟叹之；嗟叹之不足故咏歌之；咏歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也。”从这些地方可以发现，早在古代的时候，音乐与语言文学就是同出一源的，只不过表现形式不一样而已。从古至今，有许多的诗词都是可以和乐而唱的，只不过由于年代久远，那些乐谱已经散失掉了。但是，音乐与语言文学的紧密关系却是不争的事实，所以，将音乐引入语文课堂教学是可行的。

　　2现实根据

　　随着现代教育技术的发展，多媒体影音课堂逐步普及，传统的教学模式已不能够满足学生的需求。《中职语文课程标准》明确提出：“语文教师应当努力掌握并科学运用现代教育技术，充分利用教学设备，切实提高教学实效。密切联系现实社会生活和地方产业，注意开发和利用现实生活中的语文教学资源。”这为语文课堂教学提供了与音乐巧妙结合的舞台和契机。同时，通过长期观察，我发现音乐已经成为学生休闲、娱乐生活的一个重要组成部分，“想唱就唱，要唱得响亮”是当代学生的自我宣言。他们在记忆歌词方面所表现出来的非凡才能更是让我们叹为观止。我们正可以利用学生这一特点，将音乐引入语文课堂，活跃课堂氛围，激发学习兴趣，提高学习效率，让他们在艺术的氛围里获得语文能力。

　　二语文课堂教学引入音乐的具体做法

　　1歌曲导入，创设情境

　　全国著名特级教师于漪说： “课的第一锤要敲在学生的心灵上，激起学生思想的浪花，或者像磁石一样，把学生牢牢地吸引住。”而用音乐导入课文，就可以起到渲染气氛，创设良好的教学情境，激发学生学习兴趣的作用，能使学生迅速地进入到课文学习中。

　　比如，教学陶渊明的《归田园居》，可先让学生倾听刘天华的二胡曲《闲居吟》。乐曲以舒缓、悠闲的节奏、优美如歌的旋律，描述那闲庭信步、吟诗作赋的闲居生活。这首曲子和陶渊明所要表现的安祥宁静、悠然自得的心境一致，很容易把学生带入诗歌要展现的意境中去。教学《念奴娇赤壁怀古》时，可先播放《三国演义》主题曲《滚滚长江东逝水》，让学生在深沉、浑厚的音符中，感受到惊心动魄的战争氛围。

　　2配乐朗诵，诗情画意

　　音乐是通过节奏、旋律、速度等手段来创造艺术形象，表达思想感情，反映社会生活的一种表演艺术。而汉语讲究平仄，也是极富音乐感和节奏感的。因此配乐朗诵，课堂上就会充满美感，使课文内容的立体感增强，使学生全身心地投入到文章中去，与作者一同潸然泪下，或喜笑颜开。这时，再通过分析让学生理解课文中蕴含的思想感情，把握文章的主旨，就简单的多。

　　比如教学《再别康桥》时，可首先把《再别康桥》的配乐朗诵示范播放给学生听，让学生初步感受诗歌的“三美”和意境之美，然后对作者徐志摩的经历、思想和创作情况以及本诗的写作背景进行介绍，接着播放理查德克莱德曼的《秋日私语》，让学生伴随乐曲自由诵读，在吟诵中体会这首诗章法整齐、韵律优美的艺术特点。在轻柔优美的乐曲声中，学生们进入到美妙的诗歌世界，这时再带领学生鉴赏诗歌就会收到很好的教学效果。又如在教学《荷塘月色》时，可精选古筝名曲《春江花月夜》作为背景，与学生一起反复诵读课文第4、5、6自然段。因为有音乐相伴，学生能很快进入到幽雅、静谧的意境里，更能体会文章所要表达出的淡淡的喜悦、淡淡的忧愁。

　　3以乐促背，事半功倍

　　背诵是学生们最头痛的事情，但在中学语文中却有不少诗词散文是需要背诵的。那如何调动学生的背诵积极性，提高他们的背诵效率呢？笔者认为可以把已经谱成曲的课文作品引入教学中，使学生在欣赏歌曲的过程中体验作品的意境，提高背诵效果。

　　比如教学李清照的《一剪梅》，在鉴赏完作品后，可播放安雯的《月满西楼》，曲调缠缠绵绵，让人无端生出许多愁丝，倍感孤独寂寞。歌曲将这种抽象复杂、不易捉摸的内心感受，以平静而内涵丰富的旋律表现出具体可感、为人理解、耐人寻味的东西。借助感人的歌曲，学生就更能体会到李清照独处时的冷清寂寞，丈夫离家远行后的相思之情。因为《月满西楼》的歌词与《一剪梅》相同，所以，反复播放两遍，学生基本就能跟着和唱了。同样的例子还有林宥嘉演唱的《再别康桥》（徐志摩《再别康桥》）、王菲演唱的《明月几时有》（苏轼《水调歌头明月几时有》）、罗文演唱的《满江红》（岳飞《满江红》），徐小凤演唱的《别亦难》（李商隐《无题》）、姜天阳演唱的《将进酒》（李白《将进酒》）、江涛演唱的《雨巷》（戴望舒《雨巷》）等等。

　　除了选用现成的音乐，也可以鼓励学生自己谱曲演唱或者用流行音乐的调子演唱。因为只有在了解了课文所蕴含的情感的基础上，学生们才能找到与之匹配的合适的旋律。这种选曲的过程，实际就是学生对文本的再阅读。比如《滕王阁序》有学生用《欢乐颂》唱前半段，欢快的旋律仿佛把学生带入洪州盛宴，置身于滕王阁及其四周山川秋景之中。当唱到“兴尽悲来”时，作者的情绪由喜转悲，有学生用《星语星愿》来谱唱后半段。这种用音乐来辅助背诵，会使学生们背诵得更牢，记得更快。

　　4以乐做结，升华情感

　　俗话说趁热打铁，在课文学习结束时，也可以穿插相关歌曲，进一步加深学生的情感体验。比如教学老舍《我的母亲》结束时，为了让学生说出自己对母亲的真情告白，可以播放《烛光里的妈妈》。跟随着歌曲的旋律，学生们的脑海中会一幕幕地浮现妈妈的身影。歌曲放完，学生们早已泪眼婆娑，情感得以升华。因此，用音乐结尾，能让学生透彻地理解课文内容，起到画龙点睛的作用。

　　三语文课堂教学引入音乐的注意事项

　　1研读课文，找准契合点

　　语文教师毕竟没有专业的音乐知识，所以在语文教学引入音乐时，必须认真研读课文，精心挑选歌曲，找到课文与音乐间的契合点，这才能将两者有机结合。也就是说乐曲释放的情感一定要和课文所要描述的情景和表达的意境一致，否则就会弄巧成拙。

　　2分寸有度，不滥用音乐

　　语文课堂教学的重点还是对文本的感悟理解，引入音乐也是为了让学生在音乐的渲染下更好地理解作品内容和作者情感。因此音乐在课堂上只能起辅助作用，而不是语文学习的主要内容，它只是语文教学的一个道具。否则把语文课上成音乐欣赏课，就会本末倒置。音乐只有用到了点子上，才能恰到好处，事半功倍。

　　孔子曰：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者。”因此我们应当抓住学生的兴趣，在语文课堂里打开音乐之窗，让学生在跳跃的音符中，放飞想象的翅膀，从而真正达到快乐学习，提高语文学习效果的目的。

古籍收藏，主要包括刻本、墨迹本、碑帖、印谱、信札以及其他文献。刻本是使用雕版技术印制的书籍，其顶峰期的宋元刻本在流通市场上已廖廖无几，继而由明清及民国时期的精刻本引领风潮；墨迹本为文人稿本、手抄本等，一般存世量稀少，且多为孤本；碑帖、印谱、信札、文人墨迹等，是近年来古籍拍场上重要的品种，其中明清名家或现当代名人信札尤受欢迎。古籍善本收藏原则古籍收藏的原则：除了看年代外，还要注意刻本优于印本，初刻优于翻刻，套色优于单色，图画优于文字。随着印刷技术的日新月异，除了进入图书馆、博物馆等专业机构收藏保护外，流通于民间的线装古籍日益稀少，能称得上是“善本”的线装古籍更是屈指可数。历史上流传下来的雕版线装古籍，已成为不可再生的社会资源，稀缺性可见一斑。收藏古籍善本，不仅要有一定的经济实力，还应具备深厚的文化功底、鉴伪欣赏能力和市场分析能力。

辨别伪籍善本，古籍善本收藏市场的赝品虽没有字画杂项多，但冒名人批校、加盖伪章、残本充全、挖改描补、撕去序跋的事也时有发生。制作古籍伪本必须将纸做旧，方法有两类：一是染纸，用各种方法将纸染成黄褐色，以求使纸显旧色。二是旧纸新作，如果作伪者存有古纸，就可在纸上新印古书内容，然后订成“古籍”，这种作伪方法尽管较少，但却使人很难从纸上辨别真假。一些重复刻印本上，除保留有原书的序跋外，又增刻新的序跋，序跋后还写有姓名、年月等。这些都表明了书籍的真实年代。作伪者往往裁掉对其作伪不利的序跋，或涂改其中的年代，也有重新伪造对其作伪有利的序跋。