夸父追日、女娲补天、嫦娥奔月、共工怒触不周山等神话故事

女娲补天,出自《山海经·水经注》

我国古史神话传说中,有一位女神,她叫女娲女娲是个什么样的呢传说她是人首蛇身女娲是一位善良的神,她为人类做过许多好事比如说她曾教给人们婚姻,还给人类造了一种叫笙簧的乐器而使人们最为感动的,是女娲补天的故事

传说当人类繁衍起来后,忽然水神共工和火神祝融打起仗来,他们从天上一直打到地下,闹得到处不宁,结果祝融打胜了,但败了的共工不服,一怒之下,把头撞向不周山不周山崩裂了,撑支天地之间的大柱断折了,天倒下了半边,出现了一个大窟窿,地也陷成一道道大裂纹,山林烧起了大火,洪水从地底下喷涌出来,龙蛇猛兽也出来吞食人民人类面临着空前大灾难

女娲目睹人类遭到如此奇祸,感到无比痛苦,于是决心补天,以终止这场灾难她选用各种各样的五色石子,架起火将它们熔化成浆,用这种石浆将残缺的天窟窿填好,随后又斩下一只大龟的四脚,当作四根柱子把倒塌的半边天支起来女娲还擒杀了残害人民的黑龙,刹住了龙蛇的嚣张气焰最后为了堵住洪水不再漫流,女娲还收集了大量芦草,把它们烧成灰,埋塞向四处铺开的洪流

经过女娲一番辛劳整治,苍天总算补上了,地填平了,水止住了,龙蛇猛兽佥欠迹了,人民又重新过着安乐的生活但是这场特大的灾祸毕竟留下了痕迹从此天还是有些向西北倾斜,因此太阳、月亮和众星晨都很自然地归向西方,又因为地向东南倾斜,所以一切江河都往那里汇流

1夸父逐日：夸父与日逐走,入日渴欲得饮,饮于河渭,河渭不足,北饮大泽未至,道渴而死弃其杖化为邓林

2刑天舞干戚：“形天与帝争神,帝断其首,葬之常羊之山乃以乳为目,以脐为口,操干戚以舞”后来陶远名有诗：“刑天舞干戚,猛志固常在"我觉得孙悟空有点刑天的气概

夸父逐日的故事

夸父逐日是一个神话故事它讲得是上古时期,神人夸父追赶太阳,最后被太阳烤死的事情古籍《山海经》对此有详尽描述：“夸父与日逐走,入日,渴欲得饮饮于河、渭,河、渭不足；北饮大泽,未至,道渴而死弃其杖,化为邓（桃）林”

这段记述是说：夸父追赶太阳,追至太阳身边,因炎热而口渴,喝干了江河仍嫌不足,于是,欲饮沼泽之水,未等喝到,不幸渴死手杖弃于路边,竞长成一片桃林

夸父为何要去追赶太阳

杨公骥先生认为,夸父逐日的故事有其极为深记得的寓意

它说明“只有重视时间和太阳竞走的人,才能走得快；越是走得快的人,才越感到腹中空虚,这样才能需要并接收更多的水（不妨将水当作知识的象征）；也只有获得更多的水,才能和时间竞走,才能不致落后于时间”杨先生这一观点被编入《中国文学》一书,受到许多同志的赞同

另外,文学家萧兵先生在其《盗火英雄：夸父与普罗米修斯》一书中称：夸你逐日是为了给人类采撷火种,使大地获得光明与温暖夸父是“盗火英雄”,是中国的普罗米修斯

萧先生的看法,颇有几分浪漫色彩

还有人把夸父逐日看成是自然界的一种争斗,夸父代表“水”,而太阳代表“火”水神、火神相争,水火不容

夸父逐日的故事,给人以丰富的想象,也给人以深刻的启迪如何理解这个故事,已不仅仅是学术界关注的问题,而它积极的意义在于,人们以各自不同的理解,去认识这个世界,去实现自已美好的追求

精卫填海

发音 jīng wèi tián hǎi

释义 精卫衔来木石,决心填平大海旧时比喻仇恨极深,立志报复后比喻意志坚决,不畏艰难

出处 《山海经·北山经》：“炎帝之少女名曰女娃女娃游于东海,溺而不返,故为精卫,常衔西山之木石,以堙于东海”

示例

原文

又北二百里,曰发鸠之山,其上多枯木,有鸟焉,其状如乌,文首,白喙,赤足,名曰“精卫”,其鸣自詨是炎帝之少女,名曰女娃女娃游于东海,溺而不返,故为精卫,常衔西山之木石,以堙于东海漳水出焉,东流注于河

译文

治理改造大自然,要有～的顽强精神 太阳神炎帝有一个小女儿,名叫女娃,是他最钟爱的女儿炎帝不仅管太阳,还管五谷和药材他事情很多,每天一大早就要去东海,指挥太阳升起,直到太阳西沉才回家

炎帝不在家时,女娃便独自玩耍,她非常想让父亲带她出去,到东海太阳升起的地方去看一看可是父亲忙于公事,总是不带她去这一天,女娃便一个人驾着一只小船向东海太阳升起的地方划去不幸的是,海上起了风暴,像山一样的海浪把小船打翻了,女娃被无情的大海吞没了,永远回不来了炎帝固然痛念自己的女儿,但却不能用医药来使她死而复生,也只有独自神伤嗟叹了

女娃死了,她的精魂化作了一只小鸟,花脑袋,白嘴壳,红脚爪,发出“精卫、精卫”的悲鸣,所以,人们又叫此鸟为“精卫”

精卫痛恨无情的大海夺去了自己年轻的生命,她要报仇雪恨因此,她一刻不停地从她住的发鸠山上衔了一粒小石子,或是一段小树枝,展翅高飞,一直飞到东海她在波涛汹涌的海面上回翔阒,悲鸣着,把石子树枝投下去,想把大海填平

大海奔腾着,咆哮着,嘲笑她：“小鸟儿,算了吧,你这工作就干一百万年,也休想把大海填平”

精卫在高空答复大海：“哪怕是干上一千万年,一万万年,干到宇宙的尽头,世界的末日,我终将把你填平!”

“你为什么这么恨我呢”

“因为你夺去了我年轻的生命,你将来还会夺去许多年轻无辜的生命我要永无休止地干下去,总有一天会把你填成平地”

精卫飞翔着、鸣叫着,离开大海,又飞回发鸠山去衔石子和树枝她衔呀,扔呀,成年累月,往复飞翔,从不停息后来,精卫和海燕结成了夫妻,生出许多小鸟,雌的像精卫,雄的像海燕小精卫和她们的妈妈一样,也去衔石填海直到今天,她们还在做着这种工作

人们同情精卫,钦佩精卫,把它叫做“冤禽”、“誓鸟”、“志鸟”、“帝女雀”,并在东海边上立了个古迹,叫作“精卫誓水处”

1 关于诗句的议论文

关于诗句的议论文 1 有关一句诗句的议论文

锄禾日当午，汗滴禾下土。

谁知盘中餐，粒粒皆辛苦。

这首诗是李绅青年时目睹农民每天做农活缺吃不饱，穿不暖，以同情和愤慨的心情写出来的。

这首诗描写了农民种田非常的辛苦的情景。农民在骄阳底下干活，条件非常艰苦，但是很多人都不知道粮食是农民用汗水换来的，也不珍惜粮食。

诗的开首“锄禾日当午，汗滴禾下土”两句，是写诗人李绅在田野里看见农民扛着锄头，在太阳底下干活，种粮食。由于非常炎热，汗水从农民的脸颊一直不停地流到庄家地里，不禁产生了同情与怜悯之心。诗的后两句“谁知盘中餐，粒粒皆辛苦”

的意思是：有谁知道人们碗里的米饭每一粒都是农民辛辛苦苦种出来的呢？这是一个反问句，通过这个反问句，诗人强烈地表达了痛恨不珍惜粮食的人，同时要求人们珍惜粮食，珍惜农民的劳动成果。

2 有关一句诗句的议论文

锄禾日当午，汗滴禾下土。

谁知盘中餐，粒粒皆辛苦。这首诗是李绅青年时目睹农民每天做农活缺吃不饱，穿不暖，以同情和愤慨的心情写出来的。

这首诗描写了农民种田非常的辛苦的情景。农民在骄阳底下干活，条件非常艰苦，但是很多人都不知道粮食是农民用汗水换来的，也不珍惜粮食。

诗的开首“锄禾日当午，汗滴禾下土”两句，是写诗人李绅在田野里看见农民扛着锄头，在太阳底下干活，种粮食。由于非常炎热，汗水从农民的脸颊一直不停地流到庄家地里，不禁产生了同情与怜悯之心。

诗的后两句“谁知盘中餐，粒粒皆辛苦”的意思是：有谁知道人们碗里的米饭每一粒都是农民辛辛苦苦种出来的呢？这是一个反问句，通过这个反问句，诗人强烈地表达了痛恨不珍惜粮食的人，同时要求人们珍惜粮食，珍惜农民的劳动成果。

3 关于古诗的作文

古诗词，想说爱你不容易

乘一叶孤舟，重游历史长河。最摄我心魂的，依旧是那……

抬头，便会想到“一行白鹭上青天”；俯首，便会想到“疑是地上霜”；观河，便会想到“一江春水向东流”；叶凋，便会想到“我言秋日胜春朝”。

古诗词，我喜欢。吟一首《江南好》，优美的意境令人流连，我喜欢。唱一首《龟虽寿》，“老当益壮”随机浮现在眼前，我喜欢。哼一段《无题》，无私奉献，蜡烛春蚕，我喜欢。

在我看来，白话文太过单调，文言文太过枯燥。唯有古诗词，我打心眼儿里喜欢。遇到挫折想打退堂鼓时，想想杜甫那句“会当凌绝顶，一览众山小”，满腔的热血，那豪情壮志，我欣赏，我敬佩，我说要向杜甫学习，我要吃透这句诗，我要奋发，要拼搏，我也想在努力的汗水挥洒过后，一览成功的喜悦！

从诗词中，我看到了美，无与伦比的美，独一无二的美。

陶渊明那“采菊东篱下，悠然见南山”的闲适，我看到了；孔子那“登泰山而小天下”的壮志，我看到了；李白那“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”的真挚，我看到了；李清照那“物是人非事事休”的惆怅，我看到了。

夜深人静之时，我细赏古诗词，皎洁的月光洒下凄美的种子，我徜徉在小巷中，抒写出“散荃染别离，落苕抑割舍”的原创。哦，可爱的古诗词，领我步入美妙，怡人的意境。

日落黄昏之迹，花败叶凋之痕，皆被古诗词揽入心中。阅读后，便刻入了我的灵魂。轻吟“我是断了线的纸鸢，无人懂就任其消散。化为一缕炊烟，岁月将其搁浅，又拂诗篇，可别越走越远。有了？？O般的这些字眼，我不再是断弦。风又澜起，我的心扉不散。”

从古诗词中，我学会了好多。我知道人生不可能风平浪静。既然这样，那我就学会承受，携手我最爱的古诗词，与所谓的命运抗衡！我的世界，只有一叶孤帆，风浪太大。我曾因此而沉沦，是古诗词教会我要坚强。“咬定青山不放松，立根原在破岩中。千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。”我立誓要惊起人生中最美的那道波澜！

未来的航程，不会一帆风顺。我有古诗词，我会稳坐我的小船，为梦而扬帆。“疾风知劲草，岁寒见后凋。”小草尚此坚强，我自然不该怯步。我们大家，都该如此。古诗词，对你，言无尽、情更是无尽！

4 关于诗词的论文

论苏轼“词似诗” 词似诗，便“非本色”。

陈师道《后山诗话》：“子瞻以诗为词，如教坊雷大使之舞，虽极天下之工，要非本色”；王灼《碧鸡漫志》高度评价东坡词，也是从“诗与乐府同出”、诗词不应该有区别的基本观点立论的；胡寅也认为“诗出于《离骚》《楚辞》。

及眉山苏氏，一洗绮罗香泽之态，摆脱绸缪婉转之度，使人登高望远，举 首高歌，而逸怀浩气，超然乎尘垢之外，于是‘花间’为皂隶而柳氏为舆台矣。”（《酒边集序》）也就是说，王灼和胡寅都承认东坡词“似诗”。

按照胡寅和王灼的逻辑推论，诗的审美内涵是杜绝“香软柔媚”，摒弃“绮罗香泽”，不屑“绸缪婉转”作风的；诗的功能，则主要是在于“使人登高望远，举首高歌”，感发人的“逸怀浩气”，使人“自振”。也就是说，胡寅和王灼是从传统诗歌的“言志”功能和“教化”作用，强调东坡词的价值意义的。

我们检点苏轼的词作，可以概括出其“词似诗”的三个特征：一是主流文化的价值取向。传统儒学特别强调诗歌的教化作用，中国传统诗教是将诗歌纳入制度文化体系的重要内容。

所谓“观风俗，知得失，厚人伦，美教化”，即是中国古代诗歌主流文化价值取向的正式宣言。胡寅、王灼对东坡词的评价，实际上主要也是就这个层面立论的。

在内容方面，它要求作品能够体现家国怀抱及政治责任感和使命感。像《念奴娇·赤壁怀古》、《江城子·密州出猎》等都是这类作品的代表，就连《水调歌头·中秋词》、《卜算子·孤雁》等事实上也流露出词人眷恋社稷的政治怀抱。

二是在审美意义层面，强调作品的阳刚之气。中国古代诗歌，体现出阳刚与阴柔两大审美系统的对立与调和，主流文化往往强调阳刚之气和豪杰之风。

苏轼一向反对词中的阴柔和艳冶之词，尽管他自己也有大量的婉约词作，但主要作风，表现出对于阳刚之美的偏爱与执著。 三是在表现方式上，苏词以直抒怀抱为主，既少用比兴，又不像柳永那样铺叙形容，而是议论的成分较多，没有词的曲尽其意的婉转韵味。

因为词作为一种新文体，它的文化属性主要还是在于它的庶族文化特性，也即平民文化属性，士大夫情感，与这种属性是有距离的。再加上作为“新声”的词更多在对于个体私人生活和个体内宇宙细腻情肠的表现与再现，在气质与风调上，苏轼一部分词不具备有别于诗的这种词之特性，也即是说，其词线条粗放，境界疏阔，并且士大夫情结十分典型和强固，从本质上更接近于诗。

苏轼词的“士大夫化”，是其词似诗的重要因素。苏轼的士大夫人格，决定了他“词似诗”的文学创作态度和文学价值取向。

所以王灼在批评李清照所说苏轼词乃“句读不葺之诗”的观点时说，这种观点是中了“柳永野狐涎之毒”，这实际上从另一角度证明东坡词与柳永词疆界分明，是典型的士大夫词，因而得到士大夫正统批评家的肯定。 似诗的士大夫词的最突出特征，是他的主观抒情性。

即是说，这类词像传统的诗一样，是以作者主观抒情的方式进行情感传输和意志表达，不像一般文人词常常是对一种场景或情事及人物活动情境的创造性表现。举例来说，苏轼的大多数作品，都像日记或自传一样，全部是作者自己的情感抒发和情绪展示。

《全宋词》存东坡词三百多首，出现“我”字竟然有69次之多。而且苏轼词中“我”的情绪大都与“遇”与“不遇”的感怀或牢骚有关。

其他像柳永、周邦彦词中就更多那种客观言情写实的意境和场景描述，在他们的作品中，主人公可以不是作者自己，而是别的男性或女性。这样，他们的作品就像戏剧或小说一样是被词人创造出来的艺术人物和艺术境界，而不仅仅是词人独自真情实感的抒发，更具有一种客观性，反而能够供广大读者或观众从中发现作品中的“我”。

李清照认为：词，就应该写传统诗歌所没有表现过的人情的隐秘世界；如果像苏轼一样，用词来表现那些诗歌常用题材，甚至表现手法和方式仍旧和传统诗歌的粗豪抒情一样，那便是以长短句的形式写出来的诗了。所以说东坡词的主观抒情性，是其词最突出的个性，也是其词士大夫品格的标志。

人们说他的词似诗，在很大程度也是从这个认识上立论的。 苏轼词的似诗倾向，尤其在他的创调之作《醉翁操》和其隐括《归去来兮辞》的《哨遍》得到印证。

其《哨遍》不仅似诗，简直像文赋。它是“檃括”陶渊明《归去来辞》而成，所以带有很重的文辞风貌。

按照词的严格律度和音乐审美的标准衡量，确乎不太像词。从序中可以看出，东坡写作此词与当时谪居黄州的生活及心境有关，隐括陶渊明辞意，也是借别人酒杯浇自己心中块垒之意。

虽已“就声律”，而且可歌，却与当时时尚的流行曲子词相去甚远。但这种即兴之作，并且即时而歌的热闹场面和气氛，又确有流行曲的味道。

正是此类词的流传，更让人们觉得东坡词粗疏直率，如是得出东坡“词似诗”的判断。其《醉翁操》则是由琴曲翻改而成，味其词语，亦诗文之间。

不过此词则不在于主观抒情而有一种客观述事和议论的韵味。从中可知这首词是东坡根据琴曲倚声新创的词调。

问题在于，苏轼也有像“花褪残红青杏小”、“一颗樱桃樊素口”这类纯客观言情的艳词；。

5 关于诗词的话题作文

诗歌的由来

在我们这个诗的国度，几千年来，诗歌一直是文学史的主流。

诗是怎么样产生的呢？原来在文学还没形成之前，我们的祖先为把生产斗争中的经验传授给别人或下一代，以便记忆、传播，就将其编成了顺口溜式的韵文。据闻一多先生考证[诗]与[志]原是同一个字，[志]上从[士]，下从[心]，表示停止在心上，实际就是记忆。文字产生以后，有了文学的帮助，不必再死记了，这时把一切文字的记载叫[志]。志就是诗。在心为志，发言为诗。

歌的称谓又是怎样来的呢？诗和歌原不是一个东西，歌是人类的劳动同时产生的，它的产生远在文学形成之前，比诗早得多。考察歌的产生，最初只在用感叹来表示情绪，如啊、兮、哦、唉等，这些字当时都读同一个音："啊"。歌是形声字，由"可"得声。在古代[歌]与[啊]是一个字，人们就在劳动中发出的[啊]叫作歌。因此歌的名字就这样沿用下来。

既然诗与歌不是一回事，后来为什么又把二者连在一起以[诗歌]并称呢？这只要弄清楚它们的关系就明白了。歌，最初只用简单的感叹字来表示情绪，在语言产生之扣，人类对客观事物的认识逐步深化，情绪更加丰富，用几个感叹字表达远远不够用了。于是在歌里加进实词，以满足需要。在文字产生之后，诗与歌的结合又进了一步，用文字书写的歌词出现。这时，一支歌包括两个部分：一是音乐，二是歌词，音乐是抒情的，歌词即诗，是记事的。这就是说，诗配上音乐就是歌，不配音乐就是诗。最初的诗都能配上音乐唱，歌就是诗，诗就是歌。关于诗与歌的结合，我国古籍中很早就有论述。

《毛诗序》："在心为志，发言为诗。情动于中而形于言，言之不足故嗟叹之，嗟叹不足故咏歌之，咏歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也。" 《尚书》："诗言志，歌永言"这便形象地指出了诗与歌的内在联系。由于这种情况，后来人们就把诗与歌并列，称为[诗歌]，目前，诗歌已经成为诗的代名词了。

6 求一篇关于古诗的作文

中国文化的原始记录就是以诗歌的方式开始的，诗歌始终贯穿中国人的文化生活五千多年。从西周时期的我国第一部诗歌总集——《诗经》的出现开始，诗歌就伴随历史朝我们一路走来。

翻开诗歌发展史，不难发现，诗歌从兴盛到变化发展至今，到了前所未有的萧条时期。诗歌的地位从“文学中的文学”一落千丈，跌入低谷。

高考拒绝，其他的各种有关语文考试排斥，媒体副刊冷眼对待，诗歌刊物的迷茫不知如何选择方向，受到冷淡，依然坚持的诗歌刊物所剩无几。诗歌到了该拯救还是消亡的关键时刻，诗歌兴旺，匹夫有责。

难道我们就没有责任？ 诗歌的命运何去何从，如何发展，这都是每个中国人应该关注的。尤其是一年又一年参加高考的学子，应该给他们一个探索发展的一个机会。

是快节奏的生活方式排斥诗歌还是我们的阅读视野真的不需要诗歌？回答是我们的生活太需要诗歌，否则从我们的小学一年级中的“鹅、鹅、鹅，曲项向天歌……”开始——到高中课本，从浩如烟海的诗歌中精选了那么多范文，学生们学习了那么多格律诗和现代诗，既然无用武之地，这些诗还有必要存在吗？没有运用又何必学习它呢？我们不能忽略诗歌写作。中国是一个有古老传统的诗歌的国度，诗歌高度集中反映社会生活，有想像力和表情性，有优美深远的意境和韵律感，为什么不让那些对生活充满憧憬的学生，在考场上创作诗歌呢？拒绝诗歌，这不仅违背了中国重视诗教的文化传统，还违背了语文教学的真正意义，着实令人遗憾。

在西方文学史上，最古老且最负盛名的是荷马史诗，也是诗歌。中西方的诗都讲究一个韵，而韵，就是一种和谐的节奏或音乐感。

中西方文化虽不同，但发展脉络是一致的，如同人类社会文明的发展一样，都有个大致相似的阶段。诗歌以外的小说、散文、戏剧等文学体裁，都是后来衍生出来又逐渐发展壮大的。

人类诗歌精神走过古代的纯洁，和代变革的发展，从束缚走向更加舒服的空间，一直到步入现代的虚无和迷失。在西方很多国家的选拔考试中，诗歌都有着重要的位置，并没有像我国的高考那样，全面拒绝诗歌。

诗歌是“中国文学中的文学”，诗歌是文学最基础的叙述方式，也是最纯洁的叙述方式。高考是改变中国人命运的考试，第一大考排斥诗歌，诗歌又怎能再登大雅之堂。

作诗歌出众的考生，他对语言文字的运用能力绝对不亚于写其他文体的学生，写诗歌同样可以检验一名考生的语文水平，既然如此，为何不让考生写诗呢？诗歌写作是学生流露他们真情实感、舒展他们才华的一个可行途径，不应该简单拒绝。 就考生而言，写作源于生活，反映生活，高于生活，真情实感是其本意，恰好诗歌也不例外。

缘何要把诗歌除外呢？不同的考生面对同一个作文题目时，他选择表达作文主题的方式不尽相同。某些作文题目在考生看来，诗歌更能表达这个作文主题呢？例如今年的有个高考题目叫《提篮春光看妈妈》，如果允许写诗歌，应该有不少学生写出令人同样感动的作文出来。

优秀的高考作文，应该是考生心灵迸发出的自由火花，无拘无束的想象力的任由驰骋。是考生创造和创新精神的自由表达。

高考作文简单地拒绝诗歌，等于拒绝了一些考生在诗歌方面的特长，让他们没有机会展示自己的才华，这无疑是一种损失。绝大多数人都认为诗歌为考生提供了一个更为广阔、更为自由的空间，利于考核和选拔人才。

有很多人认为诗歌的评判自由度很大，给高考作文评分带来困难。允许学生写诗会给高考作文评分带来困难，显然如此的理由是站不住脚的，令人感到滑稽和可笑的。

评分的标准和方法，是人研究与制定出来的。语文阅卷队伍不能评判，难道社会各界就无鉴赏诗歌的高手？而高考作文评分所带来的困难，也应在摸索实践中解决克服。

有人说诗歌的自由度很宽泛，那你可以适当画一个圈，比如写14行诗，要有意境等等的硬性指标。况且，这些阅卷老师多数都是来自语文教学中的精英，自己也学过，而且还在教学中给学生讲授过诗歌，也有如何评分的标准。

如此简单地拒绝诗歌，对于我国教师队伍的教学也是一个潜在的影响，既然高考拒绝写诗，势必对平常诗歌的教学就有些轻视，也就草草地带着学生“欣赏”一番走过场，把诗歌教学当成形式。如此恶性循环，对于我国诗歌的再度繁荣发展是很不利的。

但愿今后的高考作文能够取消体裁的限制，给考生们更大的发挥空间。

7 关于古诗词的作文

改写《清明》

“沙沙沙！沙沙沙！”又下雨了。雨纷纷扬扬的，轻如牛毛，细如丝线，如尘似雾，从天空飘落下来。那雨轻轻地落在树枝上，树枝上的嫩芽钻出了可爱的小脑袋，睁开美丽的小眼睛，好奇地望着周围的一切。雨悄悄地落在草地上，草儿顽强地掀开了压在它身上的泥土，努力地钻了出来。它伸了个懒腰，打了个呵欠，开始贪婪地吮吸着春天的甘露。小草这儿一堆，那儿一簇，给大地披上了一层绿衣裳。草丛中开着五颜六色的鲜花，有黄的油菜花、红的玫瑰花、紫的三角梅、白的郁金香，它们竞相开放，争奇斗艳。几只燕子从空中叽叽喳喳地飞过，好像在说：“春天来了！春天真美啊！”

可这样的雨中美景，却吸引不了路上来来往往的行人的目光。他们来去匆匆，个个心事重重。行人中，有的扛着扫把，带着祭品，去扫祖墓，想起去世的亲人，心情十分悲痛；有的背井离乡，外出谋生，前途未卜，心情压抑；有的正走在投靠亲友的路上，前景不明，更是心烦意乱。他们头上顶着阴郁的天空，心情在小雨的浸润中显得更加沉重了。

行人中，一个书生模样的人格外引人注目，他就是杜牧。他身材偏瘦，皮肤白净，戴着斗笠，背着行囊，步履艰难。杜牧脸色憔悴，眉头紧锁着，形成了“川”字，一边走，一边还摇头叹息着什么。他已经赶了好几天的路了，加上这“天公不作美”，阴雨绵绵，到处迷迷蒙蒙，更使他情绪低落。此时此刻，他的肚子饿得咕咕直叫，口渴得喉咙像要冒烟。他多么想找个地方歇歇脚，吃口热饭，填饱肚子，再喝上几口老酒，解解渴，暖暖身子，然后好好地睡上一觉，该有多爽啊。然而这人生地不熟的，叫他往哪儿找酒家啊。

忽然，从远处传来一阵清脆悠扬的笛声。那声音是那样清脆、悦耳。杜牧的精神不由为之一振。他抬起头来，放眼望去，只见迎面走来一只黄牛，黄牛背上坐着一个牧童。他大约十一二岁，黑里透红的小脸上有一双明亮的大眼睛，显出了几分机灵、几分可爱、几分淘气。杜牧心想：有牧童就有村庄，有村庄就有酒家，对了，我何不向他打听一下？他想到这里，走向前去，很有礼貌地问：“小兄弟，请问这儿有酒家吗？”牧童看见了他，点了点头，笑了一笑，向他扮了一个鬼脸，拿着笛子往身后的方向指了指，意思是：往前走，就有酒家了。杜牧明白了，他连忙谢过牧童，打起精神，加快脚步，往前走去。果然，不久，一个村子在雨雾中若隐若现，那儿道路两旁开满了杏花，几个酒幌子在随风飘舞着，好像正向他招手呢……杜牧兴奋极了，灵感也随之而来，一首七言绝句脱口而出：

清明时节雨纷纷，

路上行人欲断魂。

借问酒家何处有，

牧童遥指杏花村。

8 写一篇关于古诗的作文

参考首古诗就写个很简单的。你可以参考带翻译的。很简单写的。

给你推荐个这个网站随便找个写。

龙盘虎踞树层层，势入浮云亦是崩。

一种青山秋草里，路人唯拜汉文陵。

秦始皇统一了中国，推动了经济、文化的发展，是作出了巨大历史贡献的。但他又是一个暴君，实行专制主义，给人民带来深重的苦难，受到后人谴责。许浑这首诗抒写了他行经秦始皇墓时的感想。

秦始皇墓位于陕西临潼县东约五公里的下河村附近，南依骊山，北临渭水。它建成于公元前二一○年，坟丘为土筑，经二千年的风雨剥蚀，现存高四十三米，周长二千米。陵墓落成之初，坟上“树草木以象山”。在山光水色的映照下，在空旷的平地上托起的这座山一样的巨大坟茔，这就正如首句形容的那样，给人以“龙盘虎踞”之感。诗人在墓前驻足，目光从墓基转向墓顶，见到的是层层绿树，直上云天。眼前的高坟，不正好象征着秦始皇生前煊赫的声势吗？“势入浮云亦是崩”，覆亡之迅速与秦始皇在位时不可一世的声势，恰恰形成极富于讽刺性的鲜明对照。诗人将无比丰富的历史内容熔铸在这简短的七个字里。一个“崩”字，声如裂帛，宣告了秦皇已死，秦朝已亡，似乎言尽意绝，下文难以为继了。然而诗人忽一转笔：“一种青山秋草里，路人唯拜汉文陵”，诗作旋即别开生面，令人称绝。这两句与前两句似断而实连，诗意从“崩”字悄悄引出，不着痕迹地进一步写出了秦始皇形象在后人心目中的彻底崩塌。同样是青山秋草，路人却只向汉文帝陵前参拜。汉文帝谦和、仁爱与俭朴，同秦始皇的刚愎、凶残与奢靡正好是强烈的对比。对于仁君和暴君，人们自会作出自己的评判。末句一个“唯”字，鲜明地指出了这一点。后两句表面看来似乎把笔墨荡开，从秦始皇写到了汉文帝，从诗人自己写到了“路人”，实际上却有形愈松而意愈紧的效果，在轻浅疏淡的笔墨中显示出了厚重的力量。

可以把这个写出来的。

9 关于古诗的文章八百字

我喜欢古诗。小时侯，经常浸泡在古诗的韵律里。每天晚上，听着录音机里播放的古诗，伴随着窗外蝉鸣声，一阵微风吹过，我感到前所未有的快乐。

伴随着古诗，我诗意的生命开垦出丰美的田园。我会背的第一首古诗是《咏柳》。“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦”，我问爸爸“绿丝绦”是什么意思，爸爸说，“绿丝绦”是柳条垂下来像一条条丝带，就像妹妹头上扎的绿色蝴碟结，这就是“绿丝绦”了，哦，懂了。

我就这样一首首背了下来，读了许多有关春天的诗，“迟日江山丽，春风花草香。泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯”。这首诗让我们看到了：春天阳光普照，江山秀丽，春风拂面，春风送来了花草香气，春回大地，泥土松软，燕子来飞飞去衔泥做巢，鸳鸯在暖和的沙地上睡着了，这一定是一幅非常甜美的春景图啊！

“黄师塔前江水东，春光懒困倚微风”。这首诗仿若把我们带到了黄师塔前，望着滔滔江水向东流去，心中的烦忧也随之而去，春风吹来，顿觉又懒又困，我明白了人们常说的“春困秋乏”。

宋朝诗人王安石有一首《泊船瓜洲》中的“春风又绿江南岸，明月何时照我还”和南宋诗人朱熹《春日》中的“等闲识得东风面，万紫千红总是春”，同样是写春风，诗人一个喜，一个忧，两相对照，反映出两位诗人当时不同的际遇，不同的社会环境，感受到了诗人的爱国情怀，领悟了不同的写作手法。

古诗不仅给我的生命田园抹上了绿色，而且让我的心灵腾飞，融入那千年唐风宋词中，遥望天外云卷云舒，聆听海天相接处渔歌唱晚，更让我这个北方少年感受到了塞外大漠孤烟壮阔。

古诗，让我的生命丰富多彩！我爱古诗！

10 写一篇关于古诗词的作文

卖炭翁，伐薪烧炭南山中。

满面尘灰烟火色，两鬓苍苍十指黑。

卖炭得钱何所营？身上衣裳口中食。

可怜身上衣正单，心忧炭贱愿天寒。

夜来城外一尺雪，晓驾炭车辗冰辙。

牛困人饥日已高，市南门外泥中歇。

翩翩两骑来是谁？黄衣使者白衫儿。

手把文书口称敕，回车叱牛牵向北。

一车炭，千余斤，宫使驱将惜不得。

半匹红绡一丈绫，系向牛头充炭直。

意思是：有位卖炭的老翁，在中南山里砍柴烧炭。他满脸灰尘，显出被烟熏火烤的颜色，两鬓头发灰白，十个手指很黑。卖炭得到的钱做什么用？身上穿的衣裳和嘴里吃的食物。可怜他身上穿的衣服很单薄，但是心里担忧炭的价钱便宜，希望天气更寒冷。夜里城外下了一尺厚的大雪，清晨，老翁驾着炭车轧着冰冻的车辙赶路。人和牛都疲乏了，也饿了，太阳已经升得很高了，老翁就在集市南门外泥泞中休息。两位得得意洋洋的骑马的人是谁？是皇宫内的太监和太监手下的随从。手里拿着诏书，嘴里说是皇帝的命令，然后拉转车头，大声呵斥着赶牛往北面拉去。一车炭，一千多斤，宫里的使者们硬是要赶着走，老翁舍不得它，却也没有办法。宫里的使者们将半匹纱和一丈绫，朝牛头上一挂，当作炭的价格。

1 不在背后议论他人,说他人是非

1 腿长沾露水，嘴长惹是非 ——谚语

2 事在是非，公无远近 ——唐代诗人张九龄

3 名利竭，是非绝，红尘不向门前惹 ——元代诗人马致远

4 毁誉从来不可听，是非终久自分明 ——冯梦龙

5 彼亦一是非，此亦一是非 ——庄子

扩展资料：

1 是非是一个汉语词汇，拼音是shì fēi，指事理的对与错；泛称口舌的争论。见《礼记·曲礼上》：“夫礼者，所以定亲疏，决嫌疑，别同异，明是非也。”多用来指不好的事情。

2 名言警句，又名名言名句，是指一些名人说的，写的，历史纪录的，经过实践所得出的结论或建议，以及警世的比较有名的言语。名言警句易于留传。

2 总在背后议论他人是非用什么诗句来概括

“静坐常思己过，闲谈莫论人非。”

出自《格言联璧·接物类》 ，作者：金缨，朝代：清朝。

意思为：沉静下来要经常自省自己的过失，进而以是克非、为善去恶。闲谈的时候莫议论别人的是非得失，做事要留些余地，说话要留些口德。

扩展资料：

格言联璧相关名句：

喜闻人过，不若喜闻己过。

乐道己善，何如乐道人善。

[译文]：喜欢听别人的过错，不如喜欢听自己的过失。喜欢说自己的优点，不如说别人的善行。

事属暧昧，要思回护他，著不得一点攻讦的念头。

人属寒微，要思矜礼他，著不得一毫傲睨的气象。

[译文]：属于人家的隐私，要想着维护，不能有一点说坏话的念头。对于贫寒卑微的人，要想着礼遇他，不能有一丝傲慢轻视的态度。

　　摘要：唐代诗文名家辈出，李杜更是名家群山中的高峰，所以赵翼有“李杜诗篇万口传”的感叹，然而在唐朝这座诗歌的森林里，不仅有“诗仙”李白，“诗圣”杜甫这等参天大树，更有“诗豪”刘禹锡这等不老松，“诗豪”刘禹锡的诗文气度恢宏，骨力豪劲，抒发了他虽屡遭贬谪，仍傲岸不屈、百折不回的斗争精神以及奋发白励的乐观精神，其诗文更折射出具有独特性质的人格魅力，使得其“诗豪”之衔名副其实。

　关键词：刘禹锡；贬谪；魅力；影响；折射

　刘禹锡(公元772年—842年)，汉族，字梦得，唐朝彭城人，祖籍洛阳。生于嘉兴(今属浙江)的诗人。世称刘宾客、刘尚书。有《刘宾客文集》。中唐时期着名的思想家、哲学家、政治家，优秀散文作家和杰出诗人；他的家庭是一个世代以儒学相传的书香门第。政治上主张革新，是王叔文派政治革新活动的中心人物之一。

　刘禹锡不仅在文学成绩斐然，在哲学，刘禹锡有朴素的唯物论思想也是独树一帜。毛泽东也为此做过评价。他在1959年3月1日时，曾经说过这么一句话“柳宗元是一位唯物主义哲学家，见之于他的《天对》，这篇哲学论着提出了‘天与人交相胜’的论点，反对天命论。其文章在中唐异彩纷呈的文坛上独树一帜，可与韩愈、柳宗元媲美(《陋室铭》)可为例证)。他的诗歌与白居易齐名，并称“刘白”；与柳宗元交好，人称“刘柳”。他的诗现存。700余首，大致可分为讽喻诗、感遇诗、咏史诗和民歌体诗。二十三的贬谪经历是刘禹锡的人生低谷期，但乐观旷达的“诗豪”刘禹锡不仅以宽敞的胸怀直视生活，而且采取各种方法丰富充实生活。在他的笔下，别样的人生情怀也呈现出别样的流光溢彩，其人格魅力也是在其诗文中尽显，二者相互辉印。刘禹锡的诗词有一种恢宏的气度，骨力豪劲，抒发了他虽屡遭贬谪，但仍傲岸不屈、屡败屡战百折不回的斗争精神以及奋发自励的乐观精神，具有独特的人格魅力，可谓“旷古烁今”。

　一、桀骜不驯、屡败屡战

　“永贞革新”在历可谓是一件不得不提的人文大事件，唐顺宗时期，永贞元年（公元508年）这批敢于迎新并挑战礼教的文人志士，主张打击宦官势力、革新政治。声势虽然浩大，主张不可说不新，可是自古以来整治革新便难免流血杀头，所以这场轰轰烈烈的革新运动也轰轰烈烈的失败了，失败的一方也有血的代价，主导者王伓不久病死，王叔文次年被赐死，这“二王”离世让人不禁唏嘘，然而还没有结束，“二王”麾下八名得力干将（韦执谊、韩泰、陈谏﹑柳宗元﹑刘禹锡﹑韩晔﹑凌准﹑程异），他们在改革失败后，俱被贬为州司马，故名他们又合称为“二王八司马”。这“八司马”当中才情的莫过于刘禹锡与柳宗元了。

　刘禹锡在永贞革新失败后，被贬为朗州（即今湖南常德）司马，唐宪宗元和十年（815年）二月，诗人从朗州被召回长安，初回京师，借游玄都观观花之际，写了这首诗，在那里过了十年谪居生活后，写了《戏赠看花诸君子》一诗，表现了他的傲岸不屈：“紫陌红尘拂面来，无人不道看花回。玄都观里桃千树，尽是刘郎去后栽。”诗题用了“戏赠”二字，极言讽刺，寓意深刻：“紫陌红尘拂面来，无人不道看花回。”京城的大道上，行人车马川流不息，扬起的尘土扑面而来，来来往往的人都说自己是刚从玄都观里赏花回来。“紫陌”，这里指京城的道路。东汉张衡《西京赋》言道：“木衣绨绵，土被朱紫”，兴荣街道繁华。“红尘”，尘埃。诗人用“紫陌红尘”，描绘离开长安城的道路和路上扬起的尘土，衬托出了街道上人喧马叫，熙熙攘攘的繁华景象。“无人不道”道出了人们看花后的愉快与满足。诗人虽没有直接写人们去时的情景和看花的细节，却通过人们看花古来津津乐道的情景展示了玄都观内桃花盛开、红雨弥漫的空前盛况。在行文上也为下文做了铺垫。“玄都观里桃千树，尽是刘郎去后栽。”玄都观里的桃树有近千株，全是在我刘禹锡被贬离开京城后道士们栽种的。“玄都观”，道教庙宇叫作“观”，玄都观在南崇业坊（今西安市南门外）。诗人由物及人，写到了自己，引发了自己无尽的感慨。“桃千树”，极言桃花之多，如此盛景是在诗人被贬离京的十年中所出现的，由此道出十年来京城的变化，也道出了人事的变迁。“桃千树”比喻朝中政治上投机取巧、新得势力的权贵，而那些熙熙攘攘的看花人则是那些趋炎附势、攀高结贵奔走权门的阿谀奉承之徒。于戏谑之中，暗藏讽意。一句“尽是刘郎去后栽”更是令他的政敌难以忍受，句中之意很明显：满朝中红极一时的权贵们，你们哪一个不是我刘禹锡被排挤后才爬上去的！此诗传出，得罪权贵，执政者当即以“语涉讥讽”再贬刘禹锡等为远州刺史，实际是靠镇压永贞革新起家的宪宗不愿起用他们，因为启用他们则意味着自我否定。诗人对这些人的讽刺，体现了他不改初衷，一如既往的斗争精神，也体现了他不愿与权贵同流合污的高尚节操。正是由于此诗“语涉讽刺，执政不悦”（《旧唐书》），刘禹锡以诗获罪，三月又远去更为荒僻的连州。如果说，刘禹锡因“永贞革新”失败被贬十年，初回京师，能写下这样富有战斗性的篇章，是很可贵的话，那么更为可贵的是，他因写《戏赠看花诸君子》被贬十四年后，大河二年重回长安，再有玄都观，又写了一首《再游玄都观》，锋芒更胜当年：“百亩庭中半是苔，桃花净尽菜花开。种桃道士归何处？前度刘郎今又来。”“百亩庭中半是苔，桃花净尽菜花开。”连垣百亩的庭院已经没有了昔日的辉煌，半数的地面上长满了苔藓，庭中的桃花早已不知去向，满院的油菜花此时开得正旺。这时的玄都观，已是无人游赏，那百亩庭院已半是青苔，往日那灿若红霞的千树桃花已荡然无存，代替它的是不足以观赏的菜花，那种桃的道士也不知所终，而上次因看花题诗被贬的刘禹锡却又重返长安，旧地重游！诗人刘禹锡在此还是以“桃花”喻指那些显赫一时的官僚权贵。这些人，经过二十多年有的死了，有的失势了，就连皇帝也由宪宗、穆宗、敬宗而文宗换了四个，现在有的只是“菜花”。他们当年虽然红极一时，但其腐朽堕落的本质决定了他们最终还是被历史无情的淘汰。此时的诗人却恰恰相反，重新回京，豪情壮志不减当年，他戏谑地写道：“种桃道士归何处？前度刘郎今又来。”种桃的道士你哪儿去了，从前来看过桃花的刘禹锡今天又回来了。短短两句，充分体现了诗人毫不妥协的精神，他以最后的胜利者的姿态告诉那些消逝了的权贵们，昔日的“刘郎”今天又回来了，又要施展自己的抱负了，可你们哪儿去了？正义终归是要战胜邪恶的，此时的诗人可谓心比天高，气贯长虹，毕竟时间证明了一切，他和当年的革新派人士代表了历史前进的方向。刘禹锡作这首诗，是有意重提旧事，表示丝毫不为十四年前因诗得祸而悔恨，不会因屡遭贬谪而屈服，而为再题笔赋诗而欣喜，而且说题为《再游……》是为了“以俟后游”又一次显示了他的傲岸不屈。但是，这个“再游”又引起执政者的“不悦”。他又被派出长安，到东都洛阳做“太子宾客”这一闲散的官，可谓“祸不单行”。但正是如此，精神才越加彰显。不可否认，在中国历，也有许多诗人面对政治上的逆境不屈不挠，但采用的态度和方式却不尽相同。陶渊明说自己误落尘网，一旦挣脱，便爱“采菊东篱下，悠然见南山”的生活，表现的是一种傲岸；李白也曾遭受“赐金放还”和“流放夜郎”的打击，“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！”表现的是他豪迈不羁的个性，失意后的决绝，也是一种傲岸，而刘禹锡则与众不同，从游玄都观这两首诗来看，时间上贯联诗人二十四年的被贬生活，可谓时间之长，但从诗中看出，他始终坚持自己的进步的政治思想，从未在逆境中向当权者屈服，并且一直以笔作为战斗的武器，显示了他百折不回、傲岸不屈的杰出的品格，白居易说他“其锋森然，少敢当者”实际上也是对他人品的评价。可见其“桀骜不驯，屡败屡战”不同凡响。二、追求执着、信念坚贞纵观刘禹锡的诗集，其中许多诗篇都表现了他执着追求的坚定意志。他的《浪淘沙》（五首）其一中这样写道：“九曲黄河万里沙，浪淘风簸白天涯。如今直上银河去，同到牵牛织女家。”此词为诗人久历风波之后所作。黄河喻指当时黑暗现实，作者此处借用汉代张骞寻找河源的故事，驰骋想象，表示要迎着狂风暴雨，顶着万里黄沙，逆流而上，直到牵牛织女家，实是表现了诗人坚决不向来自保守、顽固势力的压力与阻挠低头，决心坚持斗争到底的豪迈气概。“银河”喻指政治清明的理想境界。全力实现自己的理想。体现了诗人博大的胸襟和顽强的战斗精神。另外在《浪淘沙》其五中作者还这样写道：“莫道谗言如浪深，莫言迁客似沙沉。千淘万漉虽辛苦，吹尽狂沙始到金。”“莫道谗言如浪深，莫言迁客似沙沉。”不要说小人的谗言，宛如江河一样深不可测，不要说被贬官的人，就好似流沙一样沉沦江河。这两句诗人表明了所所处时代官场的险恶，邪之人在皇帝面前妄进谗言，隐害忠良，导致正直清白的人被贬谪，这些谗言宛如江河的浪涛一样汹涌，致使许多被贬谪的人如同沙子一般沉入了水底。开首两句以坚定语气表明谗言如浪深，迁客似沙沉现象未必是必然发生的现象。或者说，谗言如浪深，迁客却未必是沙沉。遭受不公正待遇的迁谪之客逆境中也不都会如沙沉江底。也有的还会努力奋争搏击不已，明白表露了他的坚强意志。联系刘禹锡的政治生涯看，诗人在永贞革新失败后，屡遭小人陷害，对此有着深切的体验，故而此两句的比喻运用显得非常生动贴切。“莫道”、“莫言”二词不仅表现了诗人对佞小人的忿恨之情，也体现了他坚定无畏的达观态度，谗言明显是指那些诋毁永贞党人的谰言，以及对他百般挑剔的流言。“千淘万漉虽辛苦，吹尽狂沙始到金。”千淘万漉虽然辛苦，但去掉了散沙，就能得到闪光的金子。诗人在句中借点题之“淘”字，道出了前两句比喻的真意。用沙里淘金作比，把清白正直而遭受贬谪的人喻为金子，把进谗言的小人喻为“狂沙”。以沙里淘金这一具体事理联系到正义之身，坚信被诬枉的正直之士，不管遭受多大的痛苦，其不实之罪最终还是会被洗刷干净，体现自身真正价值的。历尽千辛万苦终归会经受住磨难而显出英雄本色，为天下所知。这种正义必定战胜邪恶的豪迈信念是刘禹锡一贯思想品格的反映。从这两句中，我们看到了诗人身处逆境的远大抱负和坚定信念，正是这种坚定的信念，激励着他在逆境中战胜了一个又一个难以想象的困难。“千淘万漉虽辛苦，吹尽狂沙始到金。”也成为历代志士藉以励志的千古名句。不可否认，很多诗人有自己的政治理想，比如李白，他“欲上青天揽明月”，也想“长风破浪会有时，直挂云帆济苍海”，但更多地表现理想与现实的矛盾，并且想的更多的是“人生在世不称意，明朝散发弄扁舟”借此来逃避现实，摆脱苦闷。与刘禹锡相比，李白多了一些对社会的失望，而刘禹锡则比李白多了一份坚定与执着。刘禹锡可谓“真金”，而这“真金”也在烈火的频繁的煅烧中，越加的熠熠发光。三、奋发自励的乐观精神1、直面现实，勤取奋进刘禹锡虽备受打击，长期谪居，却坚强不屈，直面现实，勤奋进取。他在《昼居池上亭独吟》中写道：“日午树阴正，独吟池上亭。静看蜂教诲，闲想鹤仪形。法酒调神气，清琴人性灵。浩然机已息，几杖复何铭？”这首诗形神兼备地写出了刘禹锡的高尚情操。“静看蜂教诲，闲想鹤仪形。”作者通过看和想，很受教益。“蜜蜂”繁布金房，垒构玉室。咀嚼华滋，酿以为蜜，一生何尝偷闲？对于敌害，它们群起而攻，万死不辞，临战何尝退却？这就引起诗人深沉的思考。诗人积极参加政治革新，并写了大量讽刺权贵的诗篇，这一切都是问心无愧的。但历遭打击，也曾产生过消极退隐的念头。这里‘蜂教诲’三字，说明诗人从蜂的勤奋勇敢中受到启示。我国古代有‘圣人师蜂’的说法。师蜂自励，表现出一种积极的生活态度。诗人又崇尚“鹤仪形”，勤奋修德，心存社稷。虽然诗人的理想和现实有矛盾，作者也深感苦闷，但他仍借饮酒，清琴陶冶性灵，表现了诗人直面现实，不甘沉沦，在寂寞中力求振拔的精神。表面上写得恬淡闲雅，而感情的伏流并不平静。接受“蜂教诲”，应该勤奋工作，勇于为人；取法“鹤仪形”，应该进德修身，心存社稷。但诗人当时已被排挤出朝，无政可从。这种主观与客观的矛盾，使诗人深感苦闷。饮酒、抚琴，既表现了诗人不甘沉沦、在寂寞中力求振拔的精神，又是诗人娱情悦志、排遣愁绪的一种方式。渴望用世与琴酒自娱，从写形的角度来看，是相反的，矛盾的；而从写神的角度来看，又是相成的，统一的。颔联和颈联正是运用相反相成的艺术手法，形神兼备地写出了诗人的美好情操。2、心境新颖，翻陈推新对于秋天这个季节，给我们的不仅是收获的意味，更多的是凄凉伤怀，然而刘禹锡的《秋词》，却另辟蹊径，一反常调，它以其的热情讴歌了秋天的美好。更为难得可贵的是，《秋词》还是诗人被贬朗州后的作品，让人佩服刘禹锡的待人处世。悲秋，从来就是诗人的职业病，然而“诗豪”毕竟是诗豪，他却偏要反其道而行之，认为天高气爽的秋天使人心胸开阔，更有诗意。同时，他的自我表现欲也比较强，爱显示自己。晚年与白居易登上一座高塔时，还得意洋洋地唱着：“步步相携不觉难，九层云外倚栏杆。忽然笑语半天上，无限游人举眼看。”（《同乐天登栖灵寺塔》）站在塔顶上大声说笑，他居然以此为乐。刘禹锡在被贬朗州时，写下了《秋词》两首：（其一）“自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。”“自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。”自宋玉于《九辩》中留下“悲哉，秋之为气也”的名句后，悲，就成了秋的一种色调，一种情绪；愁，也就成了心上的秋了。然而，诗人开篇，即以议论起笔，断然否定了前人悲秋的观念，表现出一种激越向上的诗情。“我言”说出的是诗人的自信，这种自信，尽管染上的，是一种不幸的色彩，然而，诗人阔大的胸襟却非凡地溶解了这种不幸。“胜春朝”就是诗人对于秋景最为充分的认可。这种认可，绝非仅仅是一时的感性冲动，而是融入了诗人对秋天的更高层次的理性思考。诗人深深懂得古来悲秋的实质是志士失志，对现实失望，对前途悲观，因而在秋天只看到萧条，感到寂寥，死气沉沉。诗人同情他们的遭遇和处境，但不同意他们的悲观失望的情感。他针对这种寂寥之感，偏说秋天比那万物萌生、欣欣向荣的春天要好，强调秋天并不死气沉沉，而是很有生气。他指引人们看那振翅高举的鹤，在秋日晴空中，排云直上，矫健凌厉，奋发有为，大展鸿图。显然，这只鹤是独特的、孤单的。但正是这只鹤的顽强奋斗，冲破了秋天的肃杀氛围，为大自然别开生面，使志士们精神为之抖擞。这只鹤是不屈志士的化身，奋斗精神的体现。所以诗人说，“便引诗情到碧霄”。“诗言志”，“诗情”即志气。人果真有志气，便有奋斗精神，便不会感到寂寥。全诗气势雄浑，意境壮丽，融情、景、理于一炉，表现出的高扬精神和开阔胸襟，唱出的那曲非同凡响的秋歌，为我们后人留下的，却是一份难能可贵的精神财富。3、逆境不衰、老境不颓所谓“宰相肚里能撑船”，唐敬宗李湛宝历二年（826年），刘禹锡这位有“宰相之器”的诗人，被贬前后共达二十三年之多，调离和州，赶赴洛阳，途经扬州，遇到老友诗人白居易。两人在屡遭贬谪后终于重逢，心中感慨无限。在为重逢而庆贺的宴会上，白居易吟成《醉赠刘二十八使君》，吟叹梦得君“二十三年折太多”。身处逆境的他并没有意志衰退，却依然不屈。他在酬谢的作品《酬乐天扬州初逢席上见赠》中写到：“巴山楚水凄凉地，二十三年弃置身。怀旧空吟闻笛赋，到乡翻似烂柯人。沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春。今日听君歌一曲，暂凭杯酒长精神。”这首诗是他逆境不衰的写照。“永贞革新”失败，打击沉重，且二十三年谪居“巴山楚水凄凉地”，诗人在首联中回顾了自己被贬二十三年的切肤之痛，这么漫长的岁月，这么凄凉的巴山楚水，既“寂寞”，又“蹉跎”，足以摧毁一个人的意志，令人精神颓废，万念俱灰。但刘禹锡以他坚韧的品格，不屈的意志没有“似沙沉”，纵然“怀旧空吟闻笛赋，到乡翻似烂柯人”，他始终不改初衷，逆境不衰。诗人以“沉舟”、“病树”白比，虽感惆怅，但又相当达观。因为作者明白，这仅仅是个人的沉滞，生活的新陈代谢规律却不会停滞，沉舟侧畔，有千帆竟发；病树前头，正万木皆春。诗人满怀信心，以昂扬的精神，饱满的热情迎接属于他的春天。诗人以意味深长的“长精神”三字自勉作结，更是体现了乐观放达的情怀。古人常说：“人生不满百，常作千岁忧”。而刘禹锡面对衰老，却不象许多人那样消极悲观，他在《酬乐天咏老见示》中写道：“莫道桑榆晚，彩霞尚满天”，大有“老骥伏枥，志在千里；烈士暮年，壮心不已”之概。他晚年写的一首《始闻秋声》，“马思边草拳毛动，雕眄青云睡眼开。天地肃清堪四望，为君扶病上高台。”诗人面对衰老、多病，激情不改，抒发了老当益壮的情感，事实上晚年的刘禹锡也的确精华不衰，以其风骨更是赢得了“诗豪”的美誉。总之，刘禹锡诗词具有独特的人格魅力，他不畏“衰节”，唱出意气豪迈的秋歌；不畏“播迁”，唱出正气凛然的壮歌；不服“老迈”，唱出朝气蓬勃的暮歌。他的傲岸不屈、逆境不衰，令人肃然起敬，精神为之一振，而刘禹锡在诗中所表现出的对理想的执着追求、对节操的自我扞卫，更具有撼人心魄的力量。当今社会有些人自觉生不逢时，牢骚太盛，不思进取，平淡的日子、平凡的工作把胸中的远大抱负渐渐淡化，青年时代的指点江山、飒爽英姿不复存在。面对刘禹锡、我们应感到惭愧，应检讨自己，我们也应守住自己的意志，坚定信念，为理想奋斗拚搏，有志者应奋勇前行，重新扬起远航的风帆，也将会拥有满天彩霞，顶起一片属于自己的艳阳天。参考文献资料：[1]马永林石兴利．中国文学名着[M]．延安：延安大学出版社，2006[2]吕薇芬．张燕瑾．隋唐五代文学研究[M]．北京：北京出版社，2002。

　[3]程郁缀．唐诗宋词[M]．北京：北京大学出版社，2002。

　[4]游国恩．中国文学史[M]．北京：人民文学出版社，2002。

　[5]刘维治．唐宋词研究[M]．大连：辽宁师范大学出版社，2008。

　[6]萧瑞峰．彭万隆．刘禹锡自居易诗选评[M]．上海：上海古籍出版社，2002。

　[7]罗宗强．陈洪．中国古代文学史[M]．上海：华东师范大学出版社，2000。

　[8]夏于全．唐诗宋词鉴赏[M]．北京：北方妇女儿童出版社，2006。

　[9]网络资料来源，如：新浪、谷歌等…

　　文物是国家的财产，有不少人不但不保护文物，还做一些违法的事情，所以，从现在起，我们要保护文物，制止一些人做破坏文物的违法事。

　暑假里，爸爸的朋友到我家来玩。我在卧室里看书，我突然听到叔叔说：“听说开古玩店特挣钱，卖一件就能挣几万，我们家就要开呢。”“好啊！过几天我陪你去进货！”我急忙走出卧室，对爸爸和叔叔说：“国家文物法地七十二条规定：未经许可，擅自设立文物商店、经营文物拍卖的拍卖企业，或者擅自从事文物的商业经营活动，尚不构成犯罪的，由工……，并处2万元以上十万以下的罚款，要经过工商局许可才可以开古玩店的。”“小孩子家家管什么呀！大人的事，小孩子别瞎掺合！”叔叔说，“快去卧室玩去吧，我们正说事呢！”“叔叔，爸爸，开古玩店可不是闹着玩的！”“有营业执照不就行了吗？不去工商局也行。”“之所以要这么做，是因为古文物是无价之宝！”这时，叔叔点点头，对爸爸说：“我看艺涵说的有道理，咱们先去工商局再说吧。”过了三个月，叔叔的古玩店开业了，他高兴地对我说：“多亏了你，要不我家店就开不成了，看来我也得好好学习一下保护文物法了。”我心里比喝了蜜还甜，因为这是我第一次用法律保护了国家文物。

　周日，我和妈妈去爬长城，我哼着小曲，走在线面。突然，我看到有一个阿姨在墙壁上写：某某，到此一游。我很不高兴，走上前，对那位乱涂乱画的阿姨说：“阿姨，你不应该在城墙上乱涂乱画。”那位阿姨白了我一眼，依旧在城墙上写：某某，到此一游。我看那位阿姨依旧写，更加生气了，大声地对他说：“阿姨，这是国家文物，请不要在上面乱涂乱画。”那位阿姨生气了，脸像一只火红的灯笼一样，对我说：“你这孩子管那么多闲事干嘛呀，管你什么事呀！”“文物是大家的，也是国家财产，你在城墙上乱涂乱画，也很不文明。”“阿姨，国家文物法规定任何人是不准破坏文物的那位阿姨脸红了，对我说：“谢谢你，我以后再也不破坏文物了。”

　今天，我又用法律保护了国家物，我决定以后要保护国家文物。

篇二

当汽车行驶在乡间小道时，作家冯骥才再也没有了写作的冲动。往日白砖青瓦的农舍冒出了西洋式的尖顶和闪着异光的马赛克，炊烟袅袅，小桥流水成了埋藏在心底的梦。冯先生开始四处奔波，大声疾呼：救救我们的文化遗产!

　中国文化博大而宽广。她无处不在——溶于书本，徜徉于江南小道，盘旋在峭壁飞檐。我们被这种浓厚的文化信息包围着，却道貌岸然地做着蟪刽子手。忘记历史就是背叛。我们的文化遗产是历史的见证。秦始皇的兵马俑至今气宇轩昂地挺立着，隋朝大运河的波澜依旧拍打着千年的岸堤。孟江女的哭声凄婉悲恸，纤夫的号子似乎仍在耳边萦绕。沉淀了千年的沉浮、繁华、屈辱、悲愤，这些文化遗产烫帖了坎坷的心灵，将肃穆呈于世人。刀光剑影去了，长歌悲哭停止了，豪情厮杀消逝了。一切随着大江东去，只有千年松柏和着轻风耳语。

　我们的文化遗产是中华民族的魂。当你徜徉于天坛，遥望天穹，你便被赋予了宽厚深沉;悼念你走近岳飞，一股浩然正气便向你袭来;当你登上泰山而小鲁的时候，天地也便豁然开朗。我们在这样的氛围中呼吸、成长是幸运的。我们的祖先举着火把从远古走到了现代，磨铸了宽广、不屈、向上的民族之魂。这些文化遗产便趁了我们民族奋斗的雕塑。

　我们的文化遗产是中国人的根。君不见，每年都有浩浩荡荡的海外游子寻回家来，在黄帝陵前捧上一回黄土;君不见，每年都有殷殷企盼的台湾同胞回来拜祭妈祖。我们的文化遗产情牵了亿万炎黄子孙的心，这种民族的凝聚力是任何力量都无法摧毁的。

　历史的见证，民族的魂，民族的根使我们的文化遗产历经千年而巍然屹立于世界民族文化之林。当你读懂了他们，千年古树便熠熠生辉;当你走近他们，泛黄的古籍便不再晦涩;当你正视他们，一切阴晦的色彩就会消逝，建筑物不再是冰冷的怪物。难怪冯先生宁可放弃写作，也要文化遗产从人们视线的边缘拯救出来，可谓良苦用心啊!

　我们早已走出了闭关自守的昨天，在吸收外来文明的同时切忌破坏民族的魂、民族的根。中国的文化遗产需要走向世界，展示我们光辉灿烂、震古烁今的文明，更需要我们炎黄子孙细心呵护。惟有这样，中华民族才能复兴，像鲲鹏惊世，“直挂云帆济沧海”。

篇三

首先，秦始皇陵作为我国最珍贵的文化遗产之一，其价值无可估量。

　兵马俑坑是秦始皇陵的陪葬坑，位于陵园东侧1500米处，被誉为“世界第八奇迹”。为研究秦朝时期的军事、政治、经济、文化、科学技术等，提供了十分珍贵的实物资料，成为世界人类文化的宝贵财富。坑内的陶塑艺术作品是仿制的秦宿卫军。近万个或手执弓、箭、弩，或手持青铜戈、矛、戟，或负弩前驱，或御车策马的陶质卫士，分别组成了步、弩、车、骑四个兵种。秦始皇兵马俑整体风格浑厚，健美、洗练。如果仔细观察，脸型、发型、体态、神韵均有差异，从中可以看出秦兵来自不同的地区，有不同的民族，人物性格也不尽相同。陶马双耳竖立，有的张嘴嘶鸣，有的闭嘴静立。所有这些秦始皇兵马俑都富有感人的艺术魅力。

　曾在90年代，有人提出过，“卖几件文物来盖博物馆”。当时，有人大代表针对文物工作的窘境，提出“卖它一个兵马俑如何”的动议。这本身就是本末倒置的表现，博物馆就是为了更加良好的保护文物而兴建的，如果，出卖了文物，来盖博物馆，那这博物馆本身就一直悲哀和耻辱。秦始皇兵马俑本身就是一个整体