刻本书的鉴定依据 关于印本和写本书的用纸，前人没有系统的调查研究资料可供参考，很多纸不知其名称，而文献中提到的纸又难以与实物相联系，鉴定时所能根据的仅是纸质的精细厚薄，颜色的黄、白或灰以及帘纹宽狭而已。宋代有的浙刻本用白麻纸，纸质较匀净，有韧性；四川刻本也用白麻纸，有些纸质较粗，甚至有透空小孔。南宋初期福建印书所用竹纸，质地细润，纸色较白，但以后多用**竹纸，因而从宋、元到明代，黄纸成为福建印本的特征。明代以棉纸为贵，棉纸有厚薄之不同，纸质细润，白棉纸印书成为明代特色。明末出现了开化纸，纸质细白匀净，清代以开化纸印书最名贵，连史纸、竹纸应用亦多。宋以后，还有用公文纸(公牍纸)和其他册子、信札等旧纸的背面印书的，这些公文纸如载有年月也可借以推断印本的大致时代。总之，书籍的用纸是识别版本的一项依据，但要多作比较，因为有的书刻印于宋代，后世仍可用其书版再印，而区别初印本和后印本，只能从纸张来判别了。

按刻书机构区分。计有：官刻本（包括国子监本简称监本、兴文署本、经厂本、武英殿本简称殿本、内府本、府学本、州学本、县学本、藩府本、官书局本、各地书院本）、家刻本、坊刻本等。

按雕版印刷情况分。计有：精刻本、写刻本、单刻本、丛书本、道藏本、祖本、原刻本、翻刻本、影刻本、初印本、后印本、递修本、百衲本、旧版、通行本、邋遢本、书帕本等。

将记事类文件加以编排，供人阅读，并达到传播知识经验的目的，便形成了一部图书，图书的内容日益增多，载体趋向多元，制作技术不断改进，为了方便阅读，产生了“简册”、“卷轴”、“册页”、“线装书”等不同的装帧样式。

扩展资料：

古籍版本的历史说明：

春秋末战国时编定撰写的经、传、说、记、诸子书等是古籍的上限。下限则一般划到清代末年（这和史的分期有所不同）。

广义的下限是：辛亥革命以后的著作如果在内容或形式上沿袭前此的古籍而并未完全另起炉灶，例如旧体诗文集、对古籍所作的旧式校注之类，一般仍可以划入古籍范围。

国家典籍博物馆的集中展陈空间，建筑面积达11549平方米，拥有9个展厅。据工作人员介绍，这里很多的馆藏典籍是国家一级文物，这些国宝的介质从三千多年前的殷墟甲骨，到100年前的桑皮纸，可谓包罗万象，其对展览、保存的环境格外挑剔，每一次取放都要异常小心。为了保护这些古籍，展厅内所有的展柜都是可内控温度和湿度的智能展柜，展柜内的温度被控制在20摄氏度上下，相对湿度则控制在50%左右，即使外部环境变化再大，一般也不会对珍藏其中的国宝造成影响。

为了满足观众阅读古籍的需求，国家典籍博物馆还利用高科技手段，提供了一些互动服务。比如展厅内的《柳公权神策军纪圣德碑》善本，其旁边既有一个放大的高仿版本，还放置了一个透明的可触摸屏。观众用手指在触摸屏上滑动，就可以逐页翻看这件典籍中的内容。

2014年09月10日，国家典籍博物馆正式开放，首展“国家图书馆馆藏精品大展”，全面展示国家图书馆所藏古籍特藏珍品。国家典籍博物馆内，观众从《永乐大典》前走过。

抄本和稿本的鉴定

印刷术发明以前，古籍都靠抄写流传。印刷术发明以后,甚至在雕版印刷普及以后,抄写本仍在中国传世古籍中占很大比重。历代流传的抄本，数量可观，质量也参差不齐。抄本之外，藏书家的手写本及学者的稿本更是古籍中的珍品。因此对抄本和稿本的鉴定十分重要。其鉴定方法，首先要从书写字体的一般时代特征入手，与鉴定刻本之刀法道理相同。有不少抄本标识较为明显，很多藏书家传抄的书都用印有专用格式的纸供抄写。如明代祁承家抄本在版心下镌有 “澹生堂抄本”字样；毛晋家抄书有一种黑格纸，版心下镌有“毛氏正本汲古阁藏”字样；清初曹溶家抄本所用纸的版心镌字为“李曹氏倦圃藏书”，等等。这些标识是鉴定的重要依据。此外，个人书法的风格、书中的避讳字、作者的时代等等，都是抄本和稿本鉴定的依据。

古籍、档案、字画仿真复制系统主要由图像采集设备、图像处理设备、打印输出设备等三部分组成，外加统一套专业的仿真复制控制软件。其中最关键的设备就是图像采集设备，即扫描设备。只有获得高清的数字图像，在后期的图像处理和输出打印时才能得到完美的效果。

如今的书籍印制及各种文印字体异常丰富起来，仿宋体已不可能再独领 ；但其端庄挺秀的面目，仍然让曾经使用或看到过这种字体的人们，怀恋与难忘。

如今，在电脑上打字，还可以选择仿宋体的字体，曾几何时，这种字体风靡一时，曾在标语横幅、图书内页、**字幕上，占据着国人的视野。那么，这种字体究竟何时创始，其来龙去脉如何？

仿宋体

既名仿宋体，当然是仿照宋代的风格而制，但这并不是完全仿照宋代某个文士、书法家、名人的字体，而是直接仿照宋版书的雕版字体而来。那么，又为什么要仿宋，而不往前走，仿隋唐，或往后走，仿明清呢？仿隋唐，那时没有大规模雕版印制的书籍，在字样选取上样本明显不足；仿明清，则不如直接仿宋，因为明清的雕版字体大都是仿宋，或间接源自宋版书字体而创制。当然，仿宋的风气，还来源于宋版书本身的珍贵难得。

宋版书一页难求，早在明代就已蔚然成风。明代末年的藏书家毛晋，可说是宋版书价值发现的始作俑者，宋版书以页论价之风由此人始。于是，宋版书成为中国文化体系中的天价奢侈品。

当宋版书按页论黄金作价的社会风尚渐起，对宋版书的复制随之兴起。人们开始倾向于完全完整的复写制造，要求逼真到纤毫毕肖，要求不动分毫的形似与笔意流畅的神似相统一。这种艺术体系上的复制，转化为一种纯临摹式的技巧，在明清两代乃至递延到民国的印制工艺中，出现了影宋这一特殊的刻印门类。

实际上还是从两三百年来刻意仿宋者们的影宋工艺着手，并从中得到启发，清代末年，曾任西泠印社社长的丁辅之、丁三在兄弟决定广征宋版书籍，亲自仿写，刻制活字，然后拼版印刷。到1916年，这种经过两兄弟加工设计之后的楷体字，这种经过模仿欧体（欧阳询的书体）的统一改型的字体，由于字体原形均出自宋版书籍，他们将这一字体暂名为仿宋体。后来，丁氏兄弟在仿宋前边又加了一个聚珍的修饰语，称之为聚珍仿宋。聚珍就是活字印刷的意思，这始于清乾隆帝的称谓，也是认为活字一说不雅而替之以聚珍，聚珍有聚拢字模印就珍本之意。

1920年，聚珍仿宋体获得 批文，成为中国第一个获国家认可的字体专利。1921年，中华书局并购了丁氏兄弟的聚珍仿宋印书局，正式收购了已铸成的头号、二号、四号，三号、三号长体夹注各欧体宋字共五种铜模铅字和已摹写样本陆续刻铸的顶号、初号、三号、五号及头号、四号长体夹注及长短体字及西夏字体共八种铜模铅字。紧接着，中华书局用聚珍仿宋体印制《四部备要》大型古籍整理丛书，全套丛书达到了一万一千三百零五万卷，分订为二千五百册；这套丛书的问世，更进一步扩大了聚珍仿宋体的社会影响力与品牌价值。随后，聚珍仿宋体铅字印制的各类图书、文件、名片，逐渐风行于中国各大城市。1929年，中华书局还将此专利输出至日本名古屋的津田三省堂；此后，东南亚各地的中文书籍印制，开始普遍采用仿宋体铅字印刷。

当然，研制仿宋体的并不只聚珍仿宋体一家，只是无论技术成熟度还是应用规模，都无法与之抗衡。直到上世纪初，在激光照排印书之前，以仿宋体铅字排印书籍，仍然是一成不变的铁律。如今的书籍印制及各种文印字体异常丰富起来，仿宋体已不可能再独领 ；但其端庄挺秀的面目，仍然让曾经使用或看到过这种字体的人们，怀恋与难忘。

1、字体不同

仿宋体是一种采用宋体结构、楷书笔画的一种较为清秀挺拔的字体，笔画横竖粗细均匀，常用于排印副标题、诗词短文、批注、引文等,在些读物中也用来排印正文部分。

楷体又称活体，是一种模仿手写习惯的一种字体,笔画挺秀均匀，字形端正，广泛地用于学生课本、通俗读物、批注等。

2、笔划不同

仿宋体各笔划等粗，不似宋体般的横细直粗，成文横轻竖重，字体较为瘦长。

楷体重在点画、结构、布白，做到点画准确精到，结构疏密得当。

扩展资料：

宋体字是印刷行业应用得最为广泛的一种字体，根据字的外形的不同，又分为书宋和报宋。宋体是起源于宋代雕版印刷时通行的一种印刷字体。宋体字形方正，笔画横平竖直，横细竖粗，棱角分明，结构严谨，整齐均匀，有极强的笔画规律性，从而使人在阅读时有一种舒适醒目的感觉。在现代印刷中主要用于书刊或报纸的正文部分。

草书是为了书写便捷而产生的一种字体。始于汉初。当时通用的是“草隶”，即潦草的隶书，后来逐渐发展，形成一种具有艺术价值的“章草”。汉未，张芝变革“章草”为“今草”，字的体势一笔而成。唐代张旭、怀素又发展为笔势连绵回绕，字形变化繁多的“狂草”。

隶书是在篆书基础上，为适应书写便捷的需要产生的字体。就小篆加以简化，又把小篆匀圆的线条变成平直方正的笔画，便于书写。是在监狱里创造出来的字体。隶书是汉字中常见的一种庄重的字体，书写效果略微宽扁，横画长而直画短，讲究“蚕头燕尾”、“一波三折”。

-字体

-仿宋体

-楷书

要影印古籍，必须先把古籍摄影，然后制版印刷。因此，在摄影术没有发明并传入之前，我国出版古籍是不知道用影印这个方法的。但当时也有类似的方法，即把一部古籍照样翻刻。这在版本学上有个专用术语叫“覆刻”，也可以叫“影刻”，有时也叫做“仿刻”。但“仿刻”这个术语用得似不够稳妥，因为只叫“仿”，自可不必力求逼真，不如用“覆刻”、“影刻”来得确切。