全国古籍整理图书奖的图书质量管理规定

栏目:古籍资讯发布:2023-08-04浏览:3收藏

全国古籍整理图书奖的图书质量管理规定,第1张

第一章 总 则

第一条 为建立健全图书质量管理机制,使图书出版工作更好地为人民服务,为社会主义服务,为全党全国的工作大局服务,努力实现图书出版从扩 大规模数量为主向提高质量效益为主的转变,促进图书出版事业的繁荣和发展,依据中国《出版管理条例》和有关图书质量的政策、法规、标准,特制 定本规定。

第二条 本规定适用于经国家正式批准的图书出版单位及其出版的图书。

第二章 图书质量的分级和标准

第三条 图书质量管理的范围,包括选题、内容、编辑加工、校对、装帧设计、印刷装订……方面。为了便于管理,本规定将有连带关系的选题和内 容,合并为内容项;将编辑加工和校对,合并为编校项。

第四条 图书内容质量、装帧设计质量分为两级,即:合格、不合格;编校质量、印刷装订质量分为四级,即:优质、良好、合格、不合格。

第五条 图书内容的质量分级标准

1、在思想、文化、科学、艺术……方面,有一定的学术价值、文化积累价值或使用价值的,为合格。

2、在思想、文化、科学、艺术……方面,没有价值,有严重问题,或违反国家有关政策禁止出版的,为不合格。

第六条 图书编校的质量分级标准

1、差错率低于025/10000的,为优质。

2、差错率超过025/0000,未超过05/10000的,为良好。

3、差错率超过05/10000,未超过1/10000的,为合格。

4、差错率超过1/10000的,为不合格。

图书编校质量差错率的计算方法,见本规定附件。

第七条 图书装帧设计的质量分级标准

l、封面(包括封一、封二、封三、封底、勒口、护封、封套、书脊)、扉页、插图……,能够恰当反映图书的内容,格调健康;全书版式设计统一, 字体、字号合理的,为合格。

2、封面(包括封一、封二、封三、封底、勒口、护封、封套、书脊)、扉页、插图……,不能反映图书的内容,或格调不健康,或全书版式设计不统 一,字体、字号使用混乱的,为不合格。

第八条 图书印刷装订的质量分级标准

根据新闻出版署发布的中华人民共和国出版行业标准《书刊印刷标准CY/1-3-91,CY/T4-6-91,CY/T7.1-7.9-9],CY/T12-17-95》的规 定:

1、图书印刷装订的质量全面达到优质品标准的,为优质。

2、图书印刷装订的质量某一项或某两项存在细小疵点,其他各项均达到优质品标准的,为良好。

3、图书印刷装订的质量全面达到合格品标准的,为合格。

4、图书印刷装订的质量有严重缺陷,达不到合格品标准的,为不合格。

第九条 成品图书的质量标准分为四级,即:优质品、良好品、合格品、不合格品。

第十条 成品图书的质量标准

1、图书内容、装帧设计的质量达到合格标准,且编校、印刷装订的质量达到优质标准的,为优质品。

2、图书内容、装帧设计的质量达到合格标准,编校、印刷装订的质量达到良好标准(含其中一个项目达到优质标准)的,为良好品。

3、图书内容、装帧设计的质量达到合格标准,编校、印刷装订的质量均达到合格标准(含其中一个项目达到良好或优质标准)的,为合格品。

4、图书内容、编校、装帧设计、印刷装订四项中有一项不合格的,为不合格品。

第三章 图书质量的管理

第十一条 出版社须设立由社领导主持的图书质量管理机构,指导和督促各部门、各环节、各岗位的职工实施质量保证措施,对成品图书作出质量等 级评定,对不合格图书作出处理。

第十二条 出版社须制定图书质量管理制度,建立质量管理和质量保证体系,使保证图书质量的工作落实到出书的全过程和全体职工,在制定图书质 量管理制度时须体现保证图书质量的基本制度--选题的专项、专题报批制度;三级审稿制度;

发稿达到“齐、清、定”要求;三校一读校对责任制度;生产督印制度;样书检查和成品检查制度。

第十三条 出版社于每年1月31日前上报上一年度的图书质量检查结果和有关情况。上报的程序是:在京的中央和国家机关各部门所属出版社经主管 部门审批同意后,报新闻出版署;各省、自治区、直辖市所属出版社由各省级新闻出版管理部门审批同意后,报新闻出版署;设在地方的中央各部门的 出版社(军队出版社除外)经主管部门审批同意,并征得所在地省级新闻出版管理部门审批同意后,统一由省级新闻出版管理部门报新闻出版署;军队系 统出版社由解放军总政宣传部审批后,报新闻出版署。

第十四条 地方省级新闻出版局和出版社的主管单位须设立专门机构或有专人负责指导所属或所辖出版社的图书质量管理工作:审核选题计划;审核 批准重要稿件的出版;组织图书质量检查小组(或聘请图书质量审读员)对图书进行抽查;对不合格图书提出处理意见;对所属或所辖出版社出版的图书 在内容……方面发生的严重错误和其他重大问题,承担领导责任。

第十五条 新闻出版署根据全国图书质量的实际情况及读者的反映,每年选取部分出版社的图书,组织审读员进行质量抽查。

第十六条 地方省级新闻出版局或新闻出版署对图书质量进行检查后,须将检查结果和审读记录以书面形式通知出版社。出版社如有不同意见,可在 接到通知后的30日内提出申辩意见上报,请求复议。如有异议,报新闻出版署裁定。

第十七条 地方省级新闻出版局或新闻出版署对所检查图书质量的最终结果及处理决定,发出通报。

第四章 奖励与处罚

第十八条 对一贯注重图书质量工作的出版单位和个人,以及采取有力措施,在短期内提高了图书质量的出版单位和个人,新闻出版署、地方新闻出 版局可以结合图书质量检查工作给予表扬和奖励。

第十九条 对于年新版图书品种有10%以上图书质量不合格的出版社,新闻出版署、地方省级新闻出版局可以视情节轻重,给予通报批评或处罚。根 据《中华人民共和国行政处罚法》,处罚包括:警告、罚款、停业整顿。对中央级出版社的处罚决定,由新闻出版署作出;对地方出版社的处罚决定, 由地方省级新闻出版局或新闻出版署作出,罚款上缴当地财政。

第二十条 经检查为质量不合格的图书,须采取技术处理或改正重印,方可继续在市场上销售。如发现已定为不合格的图书在该图书定为不合格品的 通报或处罚决定发布三个月后仍在市场上销售,由地方省级新闻出版局或新闻出版署对出版社进行经济处罚,除没收该书所得外,还要根据情节轻重处 以罚款,上缴当地财政。

第二十一条 连续两年造成图书不合格的责任者,其年终考核应定为不称职;不称职的人员,不能按正常晋升年限晋升其专业技术职务和工资;连续 三年检查为不合格品图书的责任者,不能继续从事该岗位的工作。

第五章 附 则

第二十二条 本规定由新闻出版署负责解释。

第二十三条 本规定自发文之日起生效。1992年发布的《图书质量管理规定(试行)》停止执行。

附:图书编校质量差错率的计算方法

一、图书差错率,是指以审读一本图书的总字数,去除审读

该书之后发现的总差错数,计算出来的“万分比”。如审读一本图书的总字数为10万,审读后发现两个差错,则该书的差错率为2/100000,即为 0.2/10000。

二、图书总字数的计算方法,一律以该书的版面字数为准,即:总字数:每面行数X每行字数X总面数。

1、除环衬……空白面不计字数外,凡连续编排页码的正文、目录、辅文……,不论是否排字,均按一面满版计算字数,分栏排版的图书,各栏之间 的空白也计算版面字数。

2、书眉(或中缝)、单排的页码、边码也按正文行数,一并计算字数。

3、目录、索引、附录……字号有变化时,分别按版面计算字数。

4、用小号字排版的脚注文字超过5行不足10行,按该面正文字数加15%计算;超过半面,则该面按注文的满面计算字数。用小号字排版的夹注文 字,随正文版面计算字数。

5、封面(包括封一、封二、封三、封底、勒口、护封、封套、书脊)、扉页,除空白面不计以外,每面按正文版面字数的50%计算;版权页、勒口 (有文字的)按正文的一个版面计算字数。

6、凡旁边串排正文的插图、表格,按正文的版面字数计算;插图占一面的,按正文版面字数的50%计算;表格占一面的,按正文版面计算字数。

7、凡有文字说明的画册、摄影集、乐谱,一律按正文的版面字数全额计算;无文字说明的,按正文版面的30%计算字数。

8、外文版图书、少数民族文字版图书的版面字数,以同样的中文版面字数加30%计算。

三、图书差错的计算方法

1、文字差错的计算标准

⑴凡正文、目录、出版说明、前言(或序)、后记(或跋)、注释、索引、图表、附录、参考文献中的一般性错字、多字、漏字、倒字,每处计1个差 错。前后颠倒字,以用一个校对符号可以改正的,每处计1个差错;书眉(或中缝)中的差错,无论有几个,1条计1个差错;行文中的数字错,每码计1个 差错;页码(包括边码)错,每处计1个差错。

一面内文字连续错、多、漏,5个字以下计2个差错,5个字(不含)以上计5个差错。

⑶封面(包括书脊)、封底、勒口、扉页、版权页上的文字错,每处计2个差错。

⑷知识性、逻辑性、语法性差错,每处计2个差错。

⑸一般性的科学技术性、政治性差错,每处计3个差错。

⑹外文、少数民族拼音文字、国际音标、汉语拼音以一个单词或词组为单位,无论一个单词或词组中几个字母有错,均计1个差错。

⑺外文缩写词应大写(如DNA)却小写(如dna)的,不同文种的单词、缩写语混用(如把英文缩写N错为俄文缩写H)的,每处计1个差错。

⑻外文中的人名、地名、国家和单位名称……专用名词,词首应该大写却错为小写的,每处计05个差错;同一差错在全书超过3处(含3处),计 15个差错。

⑼自造简化字、同音代替字,按错字计算;混用简化字、繁体字,每处计05个差错,全书最多计3个差错。

⑽量和单位的中文名称不符合国家标准的,每处计05个差错;同一差错多次出现,每面只计0.5个差错。

⑾阿拉伯数字与汉语数字用法不规范,每处计025个差错,全书最多计3个差错。

2、标点符号和其他符号差错的计算标准

⑴标点符号的一般错用、漏用、多用,每处计0.5个差错。但成组的标点符号,如引号、括号、书名号……错用、漏用、多用一边的,按每组计 05个差错。

⑵小数点误为中圆点,或中圆点误为小数点的,每处计025个差错;名线、着重点的错位、多、漏,每处计025个差错。

⑶破折号误为一字线、半字线,每处计025个差错;标点符号误在行首、行末的,每处计025个差错;可用逗号也可用顿号,可用分号也可用句 号的,不计错。

⑷外文复合词、外文单词按音节转行,漏排连接号的,每处计01个差错;同样差错在每面超过3个(含3处),只计03个差错。

⑸法定计量单位和符号,数理化……科技计量和符号、乐谱……符号的一般性差错,视情节轻重,计05-1个差错;同样差错,重复出现,每面只 计05-1个差错。

⑹图序、表序、公式序……序列性差错,每处计05个差错,全书超过3处(含3处),计15个差错。

3、格式差错的计算标准

⑴影响文意,不合版式要求的另页、另面、另段、另行、接排、空行,每处计0.25个差错。

⑵连续在一起的字体、字号错,每处计025个差错;字体和字号同时错,每处也计0.25个差错。

⑶在同一面上几个同级标题的位置、转行格式不统一的,计025个差错;肩题与正文之间未空格的,每处计025个差错。

⑷阿拉伯数字转行的,每处计01个差错。

⑸图、表的位置错,图、表的内容与说明文字不符,每处计2个差错。

⑹书眉单双页位置互错,每处计05个差错。

⑺脚注注码与正文注码配套,但不顺号;或有注码无注文,有注文无注码的,每处计025个差错。

四、图书的封面(包括封一、封二、封三、封底、勒口、护封、封套、书脊)、扉页、版权页、前言(或序)、后记(或跋)、目录,都为必须审读、检 查的内容。

问题一:想买一套四大名著的小说,哪个出版社出的比较好 买较老版本的吧,90年代以前的版本,或者买现在的通俗读本,当然出版社还是推荐人民文学。这要看你的阅读习惯了。

个人认为:人民文学出版社和中华书局出的最好,一是权威,二是严谨。如果搞藏书或是你是文学爱好者的话最好选择上述的。

其它出版社出的书,我也见过,大多有缺点,饥要表现在:

1、字号小,上百回的内容只装订一大本,太厚,读起来极不方便。(我收藏的中华书局的《红楼梦》分1、2、3、4册,就很好。)

2、没有前言,没有后记,没有出版说明。没有标明哪个版本。(其实这是出版社应该具备的常识问题,却忽视了。比如《红楼梦》就有程甲本等12个版本,应该注明) 没有前言、后记的书我是从来不买的,因为从这个问题能看出出版者是否工作严谨,是否值得信任。

3、没有注释。

4、有错别字。正版的也有错别字,校对不认真。

(同样花钱,应该买权威出版社的。另外,买书不要注重包装。其实,权威出版社出的书并不讲究包装的,比如人民文学出版社出的书的封面设计,多数简单明了,甚至只题书名,没有图案。但是却最具有可读性和收藏性。读者应该多掌握一些买书的常识)

你可以在网上找到人民文学出版社的电话,打电话咨询下他们现在市面的版本有哪些?

人民文学出版社地址:北京朝内大街166号

邮 编:100705 电 话:010-65241362

中华书局:

市场部 010-63405727、63267417

中华书局网站: webmasterzhbc

地址:北京市王府井大街36号

邮编:100710

问题二:我要买四大名著,买哪个出版社的好 推荐你中华书局出版的《四大名著聚珍版》,一套八本带书盒,精装。

其中除《红楼梦》是由启功先生主持校订的程甲本以外,其余三种均是采用较好的评校本为底本,原汁原味地校对的,我现在只看了《西游记》,底本是清朝出版的《西游证道书》,相比于目前市面上更多采用的明百回本而言要流畅很多。

问题三:四大名著买什么版本的好?我在当当网买 推荐人民文学出版社的。因为这个出版社出版的四大名著是中国艺术研究院整理出版。集结了古典文学研究专家们几十年的心血,并且有注解,便于阅读。

岳麓出版的也可以,贵在有批语(金批水浒、毛批三国、阀批红楼、李批西游),有助于理解小说。

问题四:哪个出版社的《四大名著》最好? 人民文学出版社和中华书局出的最好,一是权威,二是严谨。如果搞藏书或是你是文学爱好者的话最好选择上述的。

其它出版社出的书,我也见过,大多有缺点,主要表现在:

1、字号小,上百回的内容只装订一大本,太厚,读起来极不方便。(我收藏的中华书局的《红楼梦》分1、2、3、4册,就很好。)

2、没有前言,没有后记,没有出版说明。没有标明哪个版本。(其实这是出版社应该具备的常识问题,却忽视了。比如《红楼梦》就有程甲本等12个版本,应该注明) 没有前言、后记的书我是从来不买的,因为从这个问题能看出出版者是否工作严谨,是否值得信任。

3、没有注释。

4、有错别字。正版的也有错别字,校对不认真。

(同样花钱,应该买权威出版社的。另外,买书不要注重包装。其实,权威出版社出的书并不讲究包装的,比如人民文学出版社出的书的封面设计,多数简单明了,甚至只题书名,没有图案。但是却最具有可读性和收藏性。读者应该多掌握一些买书的常识)

问题五:中国四大名著,哪个出版社的版本最好 人民文学出版社

问题六:四大名著买人民文学出版社哪个时期出版的好 人民文学出版社出版的四大名著最优权威性,不仅校勘准确,而且编排精美、印刷质量高,值得信赖。换句话说,只要是人民文学出版社的原则上皆可。当然,最新版本增加了注释等内容,有助于阅读。《水浒传》为1997年1月1日第2版,《红楼梦》为 2008年7月第三版,等等。到亚马逊或京东搜索即可。

问题七:请问四大名著哪个版本好? 关于四大名著,我推荐人民文学出版社的。《红楼梦》上下卷,中国艺术研究院红楼梦研究所校注,人民文学出版社2008年7月第3版,2010年5月第30次印刷。该书以庚辰本为底本,甲戌本、己卯本、蒙府本、戚序本、甲辰本、舒序本、郑藏本、梦稿本、俄藏本、卞藏本、程甲本、程乙本等为参校本,作了细致的校勘和注释。人民文学出版社1982年3月初版,经过两次修订推出第3版。《三国演义》上下卷,人民文学出版社1973年12月第3版,2010年3月第27次印刷。该书以毛本为底本,参照明嘉靖壬午刊本及其他史籍加以校订,注释简明扼要。最初由作家出版社整理,1953年11月初版;人民文学出版社在此基础上两次整理推出第3版。《水浒传》上下卷,人民文学出版社1997年1月第2版,2010年5月第21次印刷。该书以容与堂本为底本,参照天都外臣序本、杨定见序本等整理而成,1975年10月初版,中经修订、注释,推出第2版。《西游记》上下卷,人民文学出版社1980年5月第2版,2010年5月第22次印刷。该书根据明金陵世德堂本并参考清代6种刻本校订整理,1955年2月初版;后又用世德堂本复校,用明崇祯本校核,改正疏误,增补注释,推出第2版。人民文学出版社这套中国古典文学读本丛书四大名著定价好像是197元。 在中国古文典籍方面做得比较好的,有人民文学出版社、上海古籍出版社、中华书局、商务印书馆等。

问题八:四大名著哪个出版社的最好? 人民文学社的不错。

问题九:哪个出版社的《四大名著》最好 各有所长,这不能说哪个最好,我推荐中华书局的《四大名著聚珍版》,精装8册的,自己读和收藏都不错。

问题十:四大名著 正版 4册 哪个出版社的版本好 买较老版本的吧,90年代以前的版本,或者买现在的通俗读本,当然出版社还是推荐人民文学。这要看你的阅读习惯了。

中国曲艺出版社在上世纪80年代出版的这套《兴唐传》是根据其出版的长篇传统评书编绘的。从1981年3月开始,曲艺出版社将1956年曾由通俗文艺出版社出版过的《兴唐传》之一《闹花灯》经整理后重新出版,从此拉开了出版传统评书《兴唐传》的序幕,这部共有《闹花灯》、《南阳关》、《贾家楼》、《瓦岗寨》、《群雄会》、《四平山》、《虹霓关》、《扬州会》、《抢三关》、《锁五龙》10个分册,计140回的长篇传统评书是由北京著名评书演员陈荫荣讲述,金受申、戴宏森、脱士明整理而成,主要是描述了隋末以瓦岗寨为主线的农民起义,直至推翻隋王朝建立唐王朝的历史过程。因为是评书,整个故事的民间传说和演义成份居多,与史实有较大的丰满,性格突出。所以,评书在可听性和可看性上均较强。《兴唐传》评书第一分册《闹花灯》推出后,曲艺出版社随即组织人员在1981年6月完成了连环画套书《兴唐传》的第一分册《秦琼卖马》,并于同年10月正式出版发行,这是这部长篇连环画的开篇之作。从整个版时间来计算,评书10个分册的出版前后用了2年半时间,即从1981年3月到1983年8月。而这套34册的连环画的出版工作历时4年又3个月的时间(即从1981年10月到1985年12月),从中我们可见由10册评书变成为34册连环画是一项多么大的工程。

整套《兴唐传》连环画在分册编绘时,一般都是1册评书编绘成3至4册的连环画,也有编绘成2册的。据笔者的对比,《闹花灯》编绘成(1)《秦琼卖马》、(2)《秦琼发配》、(3)《大闹花灯》;《南阳关》编绘成(4)《伍建章骂殿》、(2)《南阳关》、(6)《朱灿称反王》;《贾家楼》编绘成(7)《程咬金劫皇杠》、(8)《大闹登州》、(9)《贾家楼》(10)《反山东》;《瓦岗寨》编绘成(11)《三计退杨林》、(12)《力战靠山王》、(13)《三斧定瓦岗》;《群雄会》编绘成(14)《一打瓦岗山》、(15)《罗成破陈》、(16)《二打瓦岗山》、(17)《三打瓦岗山》;《四平山》编绘成(18)《李元霸出世》、(19)《挖汴河》、(20)《杨广下杨州》、(21)《大战四平山》;《虹霓关》编绘成(22)《程咬金让位》、(23)《虹霓关》、(24)《大破铜旗阵》、(25)《对花枪》;《杨州会》编绘成(26)《杨州夺玉玺》、(27)《大唐开国》;《抢三关》编绘成(28)《单雄信招亲》、(29)《尉迟恭出世》、(30)《敬德降唐》、(31)《单雄信踩营》;《锁五龙》编绘成(32)《锁成龙》、(33)《夺襄阳》、(34)《罗成叫关》。在套书出版后期,各分册的名称也有变动,如第26册《杨州夺玉玺》原来预告是《杨州会》,又如原来第33分册预告为《罗成叫关》,实际出版时成了第34分册等。同时,在编绘过程中,还按照通常套书的惯例,对人物造型、服饰、兵器等作了统一,并把每一分册的页码都确定为126页,这在套书编绘中是不多见的。同时,还统一了每一分册的定价为018元,后期由于物价上涨,导致成本增加,不得不提价到020元和026元,使出版者原先的方案没能坚持到最后。

这34个分册的出版出是按照长篇连环画套书俗定而成的方式出版的,即不是按各分册的先后排列顺序,而是根据编绘进度的快慢为原则,先编绘好的就先出版。依照出版顺序的先后,《兴唐传》在1981年出版的有1、2、3共3个分册;在1982年出版的有5、6、7、8、12、4、9、10、13、11、14、15、17共13个分册,这一年是《兴唐传》出版册数最多的年份;在1983年出版的有16、20、19、18、21、23、22花7个分册;在1984年出版的有25、24、30、29、26、31花6个分册;在1985年出版的有27、32、28、33、34共5个分册。从各年份出版的册数来分析,除了1981年10月-11月刚开始出版的1-3分册外,我们可看出1982-1985年出版的册数由多到少,速度由快到慢。前期各分册出版的速度很快,完成不久就出版了,而后期出书的速度就明显慢下来了。如第28分册《单雄信招亲》,1984年8月就编绘好了,可直到1985年11月才出版。所以,从整个出版的趋势上也可作为当时中国传统连环画逐渐滑入低谷的一个真实写照。由些也使1985年最后出版的5个分册因印量大减的原因,造成了现在收藏《兴唐传》中的“五大缺本”。虽然这套连环画的各分册大多都没有标明鱼虾,只有1982年出版的第4分册标明印量为110万,第5、7、10分册标明印量为120万,第8、9分册标明印量为116万;1983年出版的第19分册标明印量为92万。这“五大缺本”印量到底是多少,笔者也不敢随意推测,但从当时连环画出版所处的大气候来分析,其印量比以前出版的各分册肯定有很大幅度的下降。

http://wwwibook8com/Software/Catalog877/15560html

http://libverycdcom/2005/11/27/0000076770html

http://wwwhttpcncom/book/showaspid=3423

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希望能给你提供信息!!!

关于书籍装帧整体设计的思考

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绪论

书籍是在一定媒体上经雕刻、抄写或印刷或光映的图文著作物。

装帧设计指从原稿到成书的整体设计。开本、字体、版面、插图、封面、护封以及纸张、印刷、装订和材料事先的艺术设计。

书籍装帧设计是指书籍的整体设计,包括图书外部装帧设计和内文版式设计。图书外部装帧设计,包括图书开本选择,结构样式的确定,以及图书封面、护封、环衬、主书名页、插页等美术设计。图书内文版式设计,包括图书书芯部分的版式设计、用字的选择,版心的确定、文字的排式及图文在版面上的编排。书籍装帧实际上是——视觉艺术(Communication visual)、 印刷艺术(Typegraphy)、平面设计(Graphic design)、编辑设计(Editorial design)、桌面排版(Desk Top publishing) 的综合艺术。

每当人们谈起书籍装帧设计时,往往自然而然地用封面设计取而代之,因此,在实际设计中,很少结合图书内容进行整体设计。的确,书籍的外观装帧显眼夺目,对读者能激发起强烈的购买欲,因而设计者在设计上夸大内容与形式的关系,而一味追求封面的商品化。不过,书籍装帧艺术说到底是附丽在书籍内容上的,是服务于文本的。衣装讲究的是合身。古人说,“过犹不及”,书籍的过度包装,从根本上遮蔽了书的本质,丢失了书的本色。

无论书籍本身用什么手法表现,它必须服从这本书的精神内涵,服从装帧的整体效果,而不能唱独角戏。一本书的整体并不是由一个包封,一个封面,一个环衬所能囊括的。

1 封面是书籍整体设计的关键

封面设计是书籍装帧设计艺术的门面,它是通过艺术形象设计的形式来反映书籍的内容。在当今琳琅满目的书海中,书籍的封面起了一个无声的推销员作用,它的好坏在一定程度上将会直接影响人们的购买欲。

11封面是书的外貌

封面既体现书的内容、性质,同时又给读者以美的享受,并且还起了保护书籍的作用。封面设计包括书名、编著者名、出版社名等文字和装饰形象、色彩及构图。如何使封面体现书的内容、性质、体裁,如何使封面能起着感应人的心理、启迪人的思维作用,是封面设计中最重要的一环。

12封面设计的造型

造型要带有明显的阅读者的年龄、文化层次等的特征。如对少年儿童读物形象要具体、真实、准确,构图要生动活泼,尤其要突出知识性和趣味性;对中青年到老年人的读物,形象可以由具象渐渐转向于抽象,宜采用象征性手法,构图也可由生动活泼的形式转向于严肃、庄重的形式。

13封面设计的色彩

色彩是由书的内容与阅读对象的年龄、文化层次等特征所决定的。鲜丽的色彩多用于儿童的读物;沉着、和谐的色彩适用于中、老年人的读物;介于艳色和灰色之间的色彩宜用于青年人的读物。

单从封面设计来分析,设计观念、定位、形式美是封面艺术表现的一个有机的不可分割的整体。书是各种文化存在的凝结物 ,所以作为设计者需要捕捉到更深层次的涵义。特别是涉及到函套、护封、封面等综合整体的外观设计。

2书脊是书籍整体造型的重要因素

书脊虽小 ,但它却是封面和封底的连接点,当图书立于书架上时,又作为图书整体形象的代表呈现在读者眼前。因此,在艺术处理上书脊是全书设计的纽带,不管是摆在书店的书架上,还是放在居室的书橱里,书脊都能首先告诉人们这是什么书,是谁写的,哪个出版社出版的。在第一视觉印象中,有打动人心、引人注目的感染力,产生出读者与作者之间一种潜移默化的共鸣,给读者深刻的第一印象,这是一个不可忽视的作用。近年来书脊的设计开始有了改观。那么,如何来利用其有限的容量呢不同的书脊有着不同的情调,圆脊给人以敦厚.委婉的印象;方脊则力度较强,有坚实、质朴之感。不同的字体有着不同的作用,不同的字体形式和组合方式又起着统一协调的呼应,如黑体、宋体、琥珀体都能产生无法替换的作用。

3版面设计是书籍整体设计的核心

随着书籍装帧艺术的发展,版式设计引起了人们一定程度的注意 ,但同封面相比,人们对它关注的程度还远远不够。正文是书籍的核心,也是读者最关心的部分,因此,版式的设计就处于重要的地位。版面如何设计得美,单靠美术编辑还不够,还必须有文字编辑合作,使内容紧凑,易读,这样才能加强编辑和读者之间的交流。

版面设计变化万千,为设计者提供了发挥创造力的广阔天地。在我国古代,宋、明版图书的版式的确非常精美,但终究是古代的书式,作为研究书的历史,懂得历史传统的形式是可以,毕竟它们离当代读者欣赏习惯相距太远。而十九世纪中后期的欧洲,首先从英国开始,除了专业的书籍艺术家之外 ,还有画家、雕塑家 、建筑家 、作家和诗人等 ,开始了一场书籍装帧艺术的革命,主要集中在版式设计上,并且扩大到插图艺术和封面设计。而到了二十世纪初,德国魏玛的包浩斯,创立了构成主义,这是一种理性和逻辑性的艺术,影响了许多国家;后来新客观主义诞生,成为现代书籍艺术的里程碑,它强调版面设计的功能,运用适当的形式,取得了形式与内容以及作者与读者之间的联系。现在,这种功能主义版面设计的影响比当年还要大,在美术画册、摄影画册、专业书籍中的运用尤其引人注目。

31版心位置的设计

在版式设计中,版心位置的设计也相当重要。版心对读者的阅读效果产生直接影响。版心与版心四周的白边保留适度的比例,白边过大,影响字的容量,太小则会让人觉得沉闷压抑,读者要想写上眉批或感受,无处落笔,难寻读书之乐。正如设计家阿・卡帕尔所说:“白边有助于阅读,它能避免版面紊乱,有利于稳定视线。”这就是版式设计艺术之所在,这种艺术同封面艺术有机的结合 ,构成了图书装帧艺术的统一体。从这层意思上来说 ,版面设计在书籍装帧艺术整体中占据着重要位置。好的封面设计必须有与其相匹配的版式加以映衬,否则就失去它的光彩,俗话说“好花还需绿叶配”,版式设计在整体装帧中正是起到这种作用。

32文字设计在版面中的作用

文字设计在版面中的作用是其它任何形式无法替代的。从我国最常用的四种印刷字体来看,宋体字端庄,竖粗、横细.笔划疏密适中,阅读时最省力,适用于排正文;仿宋字体比较秀丽,笔划细致、横竖笔划粗细一致,这与我国木版书上的字形接近,一般图书多用它印正文、排注脚和篇后注;楷体字柔和,柔中带刚、蜿转圆滑,接近手写字形,表现出一种优美的文化特色,这种文字,适用于儿童读物;黑体字力度强,粗细一致,极为醒目,亦称方头体,视觉上比同大的其它字体略大些,因此常常用来做文章题目。由此可知,字体与书之间有一定的联系,不能给予刻板的限定 。因此,字体要与一本书的独特风格之间建立一种联系,不能靠天花乱坠地去构想一种奇特字体,而是要靠设计者在了解图书内容特点的基础上产生一种艺术感悟和对字体选择与排列的苦心经营。只要字体编排得当,就像我下面2张书页上字体的编排,只要使字体运用合理,就可以产生层次清楚、秩序井然、生动活泼的书面效果。

33插图设计

插图是一种绘画,但是不同于一般独立欣赏性的绘画,它具有相对的独立性又具有必要的从属性。插图必须具备一定的绘画条件,不依靠文字,也能从它的形象本身.表现一定的主题,同时又必须服从原著,成为辅助者。

一本书的插图,不会仅仅一张,因此插图与插图之间也是一个整体的关系问题。作为文章开幕用的题头、闭幕用的尾饰和文本中间的插图,要处理好与字和空间的关系。整套的插图在构思时就要有个整体设计安排,封面、环衬、扉页到尾声上的插图,以及装饰图案,要贯穿在书籍的主题中,使书籍装帧整达到和谐完美,让读者在游览过程中得到充分的精神享受。

插图设计是活跃书籍内容的一个重要因素。有了它,更能发挥读者的想象力和对内容的理解力,并获得一种艺术的享受。尤其是少儿读物更是如此,因为少儿的大脑发育不够健全,对事物缺少理性认识,只有较多的插图设计才能帮助他们理解,才会激起他们阅读的兴趣。下面2张书页是我做的毕业设计书籍中其中2个小故事的插图。

34色彩设计

我所设计的是童话书,就少儿读物的来说,色彩要针对儿童活泼、天真、可爱的特点,色调往往处理成高调,减弱各种对比的力度,强调柔和的感觉。

对于读者来说,因文化素养、民族、职业的不同,对于书籍的色彩也有不同的偏好。

35开本设计

一本书的开本大小对设计者来说是首先要考虑的。开本的设计要受到读者使用习惯的支配,要根据书的用途和特征,选择适合的比例。这种比例不外乎长宽不同,不同的开本之间差异很小,但给人的心理暗示和审美趣味却截然不同。目前,我国流行的开本大都为32开和16开,比较单调 。要想改变这种状况,必须大胆驰骋 ,勇于创新。

我做的毕业设计书籍的尺寸就是200×200mm正方型的。

4装帧材料是书籍整体设计的构成

纸张是装帧设计者的设计得以自由施展的天地,经设计者精心创意构成,将文字、图像、色彩、材料四要素有机地运作之后,将印刷后的纸折叠成册,然后拿到手上阅读,这就是一本书的基本创意的形成,从原则上讲设计者在设计的时候,肯定选用能让照片、绘图、文字还原性好,再现性强、安定性稳、反射率低,使读者不易疲劳的纸张。同时要处理好横向纹理纸和纵向纹理纸之间微妙的差别,纸张的纹理和颜色的不同,用适当的制版印刷方式。

各种各样的材料,以其肌理、色彩、质地的不同,可以表现出强烈的个性色彩,通过装帧设计者巧妙而从深层地挖掘其功能,纸张能诱导读者产生不同的心理反射。装帧素材的各种拟态作用深化了书的内涵。

装帧用的各种特种纸中隐含着变化无穷的肌理,举凡线的长短、粗细、弯曲、垂直、平行;波动等种种形态的组合排列,都会产生出动与静、强与弱、快与慢、外在与内在……的对比变化和起伏节奏,以及华贵与素朴、高雅与粗俗、现实与抽象等等意味的生动表达。

装帧材料的合理选择运用,可以充分发挥书籍的表现力和创造力。从而使书籍的知识性和艺术性的传递,显示出不同凡响的增值作用。

在我的毕业设计中,书的函套(书套)是用木制材料做成的。我尝试用木板做成书盒,上面用镂空和雕刻的手法刻出图形来。

5整体设计中应体现的风格

中国有着悠久的文化渊源,历史上的中国古籍,天头地脚、行栏牌界、版式、字体等等,都有独特的民族风格和审美特色。符合当时人们的需求与审美意识。而现今,我们有着数万种繁花似锦的图书,文化传统形式与现代形式的相互借鉴、相互渗透、相互转化,为创新、发展获得强有力地表现力和感染力。所以,作为今天的设计者,应当广泛吸收 中西方文化的素养 ,善于接受国外好的东西,取人之长 ,补己之短,熔铸出自己的特色。每个时代和每个民族都有特定的艺术风格,而这风格的形成不是由主观的意愿,而是建立在长期形成的历史文化传统和生产生活方式的基础上。

如何使书的装帧设计真正取得完整,而不是装帧游弋于内容之外,这是一个要认真思考的课题。要把自己的设计思想植根于民族土壤,放眼于中外古今绚丽多彩的艺术宝库之林,找到本民族艺术的坐标。最具有世界意义的作品.必然最具有民族性,在拓展书籍装帧艺术的民族风格时,不要忽视其真正的源头。

结束语

书籍的整体具体反映在书籍内容的各个组成部分――版面设计、插图、字体字号的设计,要使其成为一个整体,这就是设计者所必须完成的重要工作环节,任何优秀图书的设计都不能逾越这环节。优秀的装帧设计都是充分发挥其各要素之间的关系,达到一种由表及里的完整美,所以应当使它们互相配合、统筹考虑,成为一个完整的统一体。并且,对与装帧艺术的认识不能停留在表面,在探讨书籍装帧整体艺术性的同时,综合诸因素的相互关系,达到一种完美的表现,创造出人人笔下俱无、人人心中皆有的作品,是我在今后的学习中需要努力的目标,即将生活中的哲理、思想、情感组构成足以令人心荡神摇的艺术世界。只有这样,书籍装帧整体设计的创作才能有灵魂和生命,才能产生强烈的艺术感染力。

参考文献:

[1]章桂征 主编 《中国当代装帧艺术文集》[C]吉林:吉林美术出版社,1998

[2]吕敬人著《敬人书籍设计》吉林美术出版社 2001年

[3]邱承德 《书籍装帧设计》[M]杭州:中国美术学院出版社,2001

[4]孙群 《谈学术专著装帧设计中色彩的运用》[J] 装饰,2004

[5]孙彤辉 《书装设计》,上海人民美术出版社,2004

[6]孙德珊、吴冠英 《插图设计艺术》,黑龙江人民出版社,1996年

[7]余秉楠 《书籍装帧设计》[J]哈尔滨:黑龙江美术出版社,1995

[8]邓中和 《书籍装帧创意设计》 中国青年出版社 2004年1月

[9]孙彤辉《书装设计》,上海人民美术出版社,2004

[10]芦影 《平面设计艺术》,中国人民大学出版社,2005

题目参考:

建议你找找权威出版社——中华书局出版社点评本《三国演义》、以及光明日报出版社的《金圣叹评点才子书全》

自从明代罗贯中的三国演义问世以来,流传之广,各式各样的版样层出不穷,明代刻本有二十多种,清代刻本还有七十多种。可以说,《三国》版本之多,在古代小说中是无与伦比的。这大概与当时的历史背景有关。

从形态来看,三国演义的版本大致分为三种

1《三国通俗演义》

2《三国志传》

3 毛宗岗父子评改本《三国志演义》

其中以毛宗岗父子的版本最为突出,有《第一才子书》之称,近代人民文学出版社以毛本为基础,删去毛氏的评语,纠正了其中的一些错误,并加上少量注释,成为一个较好的通行本。但是,由于受过去的研究水平的限制,人民文学出版社整理本中仍然存在著很多"技术性错误",包括人物错误、地理错误、职官错误、历法错误和其他类型的错误。尽管如此,它至今仍是发行量最大的版本。

八十年代以来,许多出版社又进行了整理,但其中具有学术价值的并不多,其中江苏古籍出版社出版的《校理本三国演义》受到学术界和读者的高度评价,被认为是至今最好的版本。校正书中大量存在的"技术性错误",并以《校理一览表》的形式,依次列出"技术性错误",指出错误所在,提出校正意见,说明校正依据;同时,针对读者不知道或似是而非之处进行注释,深入浅出,给人以新知。

关于我国古典小说名著《三国演义》版本

《三国志通俗演义》为明嘉靖壬午本《三国演义》即“罗本”,由民间长期流传的刘、关、张桃园三结义的故事编成的。早在唐末,三国故事已在民间流传。李义山《骄儿诗》即云:“或谑张飞胡(大胡子),或笑邓艾吃(口吃)。”到了北宋,出现了专讲三国分立故事的说话人。元朝又出现了许多搬演三国故事的杂剧,并且出现了一部《三国志平话》,这部平话从黄巾起义开始讲到西晋的统一,已经有了比较完整的故事情节。元末明初,罗贯中在前人的基础上,又运用陈寿《三国志》和裴松之《注》的历史资料,编撰出《三国志通俗演义》。这部通俗演义一问世,便出现许多刊本。清康熙年间,毛宗岗加以修改,使小说的文字内容更加完整,称为“第一才子书”,这就是我们今天看到的120回本的《三国演义》。毛本一出现,罗本反而湮没无闻了。

《三国志演义》

《三国演义》是我国章回小说的开山之作。最早刊本为明嘉靖年间刊刻的《三国志通俗演义》,亦称“罗本”、“嘉靖本”。这是公众认为最接近罗贯中《三国演义》的原本。是中国第一部长篇章回小说是群众创作和作家创作相结合的典范创作之一,也是成就很高、影响很大的古代历史演义小说。三国故事很早就流传于民间。南北朝时,裴松之为陈寿《三国志》作注,已采用了不少民间传说故事。据晚唐李商隐《骄儿时》云:「或谑张飞胡,或笑邓艾吃。」可知,三国故事在晚唐已流行于民间。苏轼《东坡志林》说:「涂巷小儿闻刘玄德败,频蹙眉,有出涕者;闻曹操败,即喜唱快。」这反映在北宋都城汴梁,已有民间艺人说演具有「拥刘反曹」倾向的三国故事。金元杂剧搬演三国史事者至少有三十多种。元代英宗至治年间(一三二一 -- 一三二三)有建安虞氏刊本《全相三国志平话》,凡上中下三卷,后来的《三国演义》,在此书中已粗具规模。

罗贯中(约一三三○ -- 约一四○○)就正是在上述民间传说及民间艺人创作的话本、戏曲的基础上,博采正史、杂史、传记、佚闻,并联系他丰富的生活经验,才写成不朽的《三国演义》,后刊印于明嘉靖元年(一五二二)。罗氏此书问世后,新刊本纷纷出现,均以罗本为主,只做了些考证、批评、文字增删和回目卷数的整理工作,内容无甚改动。《三国志演义》,60卷,120回,通常所称“毛本”。是目前最通行的版本。清康熙年间,毛宗岗对罗本作了较大的修改,附上评语,加以刊印,共七十五万言,成为至今流行的一百二十回本,其师金圣叹称为「第一才子书」。

要了解三国风云,除了史书,文学名著《三国演义》历代不同的版本就是最好的选择了。

《三国演义》自诞生以来,其以恢弘的气势,宏大的场景,动人心魄的故事情节及生动感人的人物描写,赢得历代藏书家和刻书家的青睐,也受到普通读者的热烈欢迎。目前,流传下来的各种版本形成了一个庞大体系。仅现存明代刊本就有30余种,清代刊本70余种,各种版本之间,源流之复杂堪称古代小说之最。一部《三国演义》,无数种版本,这便构成了了解、研究并传播三国文化的重要载体。

70年前,郑振铎即发表《〈三国演义〉的演化》和《罗贯中及其著作》,提出嘉靖壬午本《三国志通俗演义》为《三国演义》的最早刊本,其作者为罗贯中。此说一直延续了许多年。1995年,学者张志和在国家图书馆发现了《明书林黄正甫刊〈三国志传〉》版本。这个版本虽曾收入孙楷第先生的《中国通俗小说书目》中,但从未引起研究者的关注。张志和先生将《明书林黄正甫刊〈三国志传〉》与嘉靖壬午本《三国通俗演义》进行了对勘,得出结论,这个原刻于福建的嘉靖黄刊坊刻本至少比嘉靖壬午本《三国志通俗演义》早20年,这个本子被一些学者认为是早于明代其他《三国志传》的“最初整理写定”本和各种《三国演义》刊本的祖本。同时,张先生的结论对作者是否为罗贯中提出了质疑。

其实,在庞大的《三国演义》版本体系中,影响最大的是嘉靖元年本(即俗称“罗本”)和毛纶、毛宗岗评改本(即“毛本”)。新中国成立以后各出版社出版的《三国演义》沿用的是这两个体系。

据研究者调查,在现存的明代版本中,存世最多的要算万历至天启年间的各种《三国志传》本,世称“俗本”。根据比较,研究者认为,这些版本虽晚于嘉靖壬午本《三国志通俗演义》,但其所宗祖本刊刻的年代要早于嘉靖壬午,也就是说流传于世的《三国志传》本应早于嘉靖壬午本《三国志通俗演义》。也有研究者认为,《三国志平话》刻本出现40年之后罗贯中才开始创作《三国志传》,而后其他各种志传刻本都以罗著为宗,因此可以断定《三国志平话》刻本要早于志传本。《三国志通俗演义》正是在各种志传本基础上产生的。

近年来,国外一些《三国演义》学者研究成果颇丰。值得注意的是英国学者魏安对现存《三国演义》各种版本进行细致研究,包括先后考查了26种不同的非毛评版本,其中包括被认为刊行年代可能早于其他版本的上海图书馆所藏残页,及西班牙爱思哥利亚修道院图书馆藏嘉靖二十七年叶逢春本《三国志传》,卷端书名《新刊通俗演义三国史传》等。魏安通过研究认为,元末明初,罗贯中写成原本《三国演义》,经过流传,演化为现存各种版本的共同祖本:元祖本。其正文为10卷,卷首有总歌。后元祖本分化为AB系统的祖本和CD系统的祖本,分别在明中叶刊行。

总之,《三国演义》版本繁多,源流复杂,各种研究虽然取得一些成果,但尚有许多问题尚待澄清。同时这也从一个侧面体现了我国历史文化的源远流长和博大精深。

如何设计多文字的海报排版

如何设计多文字的海报排版教程,我们来一起来看看吧。一、确保文字的可读性在向观众介绍海报时,我们应该先确保可读性,尤其是字体的可读性。一般来说,如果你需要向观众展示精美的艺术作品,你应该把字体放在左边和右边。观众可以读到文本的基本内容,但不要增加它们。确保字体不会改变字体大小、字体风格和字体颜色,因为对他们来说,他们可能会把这些信息传达给观众。例如,如果您需要为儿童书封面设计插图,那么应该选择愉快的儿童书封面,而不是使用明亮的儿童书封面,因为他们通常喜欢卡通或可爱的字体。二、注重设计和排版排版对于书籍的封面设计,有着至关重要的作用。

字体海报设计_字体海报设计排版

既然是字体海报,首先咱们肯定得有字体设计,我们在设计字体部分的需要适当的考量到在版面应用时候的可能性,在案例中咱们会详细解析;第二个步骤通常是对字体的效果进行调整或者增加形式感,主要是考虑到字体作为主体在海报的表现度问题;最后一步才真正落到如何将字体通过结合文字组以合适的构图呈现版面

咱们直接开始第一个案例实操,先来看一下基本信息

这个海报是以“空间”作为主题,艺术家更多的想表达“假如空间是张白纸”这么一个概念

我们以这个概念为基础,尝试字体部分的设计

第一个我们尝试简单一些的基础字形,基于白纸的概念也是比较正常入手方式,不加修饰直白表达

所以做了相对规整秩序的基础字形,另外就是规整字形在版面编排的时候更加容易入手

基础较差的同学可以考虑参考常用的标题字,垫底也无妨,注意合理即可

在做基础字形的时候,我们一般需要注意两个部分的问题,一,就是笔画的粗细设定

常规的是基于视觉平衡,我们把竖笔设定稍粗一些,横笔相对细一些;如果有倾斜角度的笔画我们需要适当调整粗细,让整体协调

第二个问题就是结构问题,在这边我们做的是完全的秩序化处理,将字体笔画四周物理对齐

笔画之间间距尽量秩序化,能对齐的尽可能对齐!至于笔画的位置摆放,零基础的同学可以多参考字库的处理

基础字形总觉得少了些设计感,我们尝试将空字做了部分的笔画变形

在做笔画变形时候,我们可以先从笔画内部的小部分设计变化,比如空字中撇捺的处理方式,在整体结构不变化的基础上增加了设计感

我们也可以做更大的结构变化,这种类型的相对整体难度较大,会涉及到结构与笔画的协调

一般是先从手稿尝试开始,选定方向后优化细节,咱们不做展开

我们先尝试一个基础效果,做一个类似渐变的效果,实现方法及其简单

直接复制,然后用剪切蒙版选取保留的部分即可

字效搞定后,我们接下来进入版面的编排

我们先把文字组部分,划分好层级关系,搭配合适的中西文字体,并尝试加入颜色和在版面编排中丰富细节的小元素

最后我们将文字组与字体在版面中尝试以双栏构图的形式,左右两部分秩序化编排

适当增加一些小元素丰富细节,这样咱们第一个案例基本完成

咱们把空间再来尝试一个方案(主要是对一个方案不够满意)

咱们还是选择跟前面一样的基础字形,再来尝试一个不一样的字体效果

我们用“路径查找器工具”把局部进行切割,然后做一个错落的处理

增强字体的视觉形式

同样的,我们先尝试把文字组编排基于前面定下的元素和文字组,我们放置于整个海报版面中进行编排

我们依旧尝试用一个双栏左右排版的基础构图,将“空间”作为文字主体放大置于右侧,其他文字信息弱化,秩序化规整排版

而小的放射性元素则是烘托潮流调性常用的手法

再来一版!!我们看看能不能把“空间”做出更好的效果,尝试一下~我们尝试用混合工具来增强一下字体的立体层次

将“空间”复制一个缩小,颜色调整为跟底色相同,放置于中间

双击“混合工具”调整步数,之后分别单击大的字体与小的字体

关于混合工具在这种类型的是如何具体操作的,感兴趣的同学可以翻看一下以前写的这篇文章,有详细的解析

我们尝试加入颜色和文字组编排的形式感尝试,文字信息层级划分后,我们以色块组合文字组的形式

整体编排的方式并不难,居中构图的方式,将字体设计放置于版面正中心

主要提一下三个点,为了增加整体的层次感

先是把四周的配色调整为红蓝撞色;第二步是把灰色的底色增加了白色的线框;最后导出之前,把整体又叠加了一个倾斜的线条纹理

乏了~咱们换一个题目来做

“物相”,艺术家想表达的是“关于存在与感知的哲学思考”

所以这版字形,我们可以稍微灵活一些,对结构笔画不必太拘泥

结构相对灵活的字形,每个人都有不同的习惯

我一般是习惯以手稿尝试的方式,或者是参考古籍书法的来源变形

尽量让结构笔画的变形是相对符合手写感,避免连接生硬违和之类的问题即可

前一个版本考虑到后面版式的调性是想做偏文雅一些的,以及想做一个文字上下错落作为主体的形式

于是我把字体的编排方式改为上下,并且将笔画调细

圆形笔画的加入也是考虑到后面编排中可以作为元素的辅助使用而增加

我们将文字信息层级划分清楚后,在基础编排的时候尝试结合元素以及排版调性的尝试

当我们基本定下文字组以及调性后,咱们就可以尝试整个版面的搭建了

(实际在执行中,我们经常是构图方式与调性同时交叉进行)最后版面的搭建,我们以上下的横向四栏作为构图基础

文字组合交叉秩序化编排的形式来做

在整体版面搭建中,为了与字形和主题呼应而引入了两个红色圆圈的结合,以及印章元素的加入

实际上都是为了丰富版面的细节和整体层次关系

作为良心教程必须再来一个案例!~我们再来做一个新的案例,主题是“声音棱镜”,是一个感官实验室的艺术项目

我们先来搭建一个基础字形,这个时候并没有考虑太多关于主题的表达

主要是处理好整体的结构以及笔画的曲线空间结构

为了跟主题结合,表达棱镜散射的视觉观感

于是将笔画做了锋利的穿插和切割,我们在做这种效果的时候,只需要在合适的地方增加锚点,直接拖动锚点就能得到类似的效果

考虑到排版,笔画变形过于尖锐复杂的字形在编排中的难我们可以很清晰的得到做字体海报的逻辑方法

实际上我们在设计的过程中主要需要把握好两个大点,一是字体形象作为海报主体是否合适,有足够的表现力;二是整体版面构图搭建的调性是否合理,信息传达是否清晰准确

如何设计出适合多文字的海报排版?

海报排版最重要的是凸显你海报设计的主题。如果海报版面设计需要大量文字填充,建议采用板块式,针对主题提前将整个版面划分几个板块,板块的衔接添加自己的设计元素,而各个板块可对应的填充文字。在海报设计中不建议大面积填充文字,建议将所需填充的文字分段、分版块展示,如此能表达内容同时也让自己的版面更美观!

各出版社二十五史版本比较全套书册数、排版风格,价格不同。

1、全套书册数不同,中华书局出版的《二十五史》版本,全套23册(上下两部),上海古籍出版社版《二十五史》全套24本书,广东古籍出版社版《二十五史》共24册。

2、排版风格不同,中华书局出版的《二十五史》版本,以书写格式优美、排印精美著称,有详细的封面、余页、封底,质量非常高。上海古籍出版社出版的《二十五史》版本排版细致,具有很好的装帧效果。四川古籍出版社出版的《二十五史》每一卷都有良好的装帧设计和图案插图,被认为是一种高质量、高性价比且大众化的版本。

3、价格不同,中华书局出版的《二十五史》版本价格相对较高。上海古籍出版社出版的《二十五史》版本价格相对于其他版本低廉。

作为一个中国人,你一定知道北大,但是你不一定知道北大LOGO的设计者就是鲁迅。熟为人知的鲁迅不仅仅是一位伟大的文学家,其实他还是一位优秀的设计师,他设计的北京大学LOGO至今仍在使用,也曾为自己的著作绘制了很多精美的封面和扉页,并且引领和帮助了新一代的年轻设计师,对近代中国的书籍设计有极大的影响力。

在中国现代文化思想史上,鲁迅(1881-1936)如同神一样受人膜拜。他被人们奉为导师、旗手、领袖,饱经风雨而不倒。因为有毛泽东的追捧,在文化大革命期间,当大多数解放前的作家作品都被打入冷宫时,他的著作仍能畅行于世,成为中国人在文化禁制时期仅有的精神读物。他是作家中最早关注书刊设计的人,他的著作中有大量关于书刊设计的论述,他本人在早期更亲自对自己和别人的书刊进行设计。因此,在解放后所出版的现代书刊装帧史论中,他一直被摆在先行者的行列,而“鲁迅与书刊设计”更成为史家必治的课题。

鲁迅的书刊设计带有典型的文人特点。第一是朴素,他很多书都是“素封面”,除了书名和作者题签外,不着一墨,“于无声处听惊雷”;其次是古雅,他爱引用汉代石刻图案作封面装饰,甚至用线装古籍形式包装外国画集,以旧瓶装新酒;三是喜用毛边装,他自称为“毛边党”,爱保留书边不切,觉得“光边书像没有头发的人——和尚或尼姑”;四在版式上喜欢留出很宽的天地头,让读者可以写上评注或心得,以尝读书之乐;最后是对细节斤斤计较,举凡字体大小、行距、标点、留白、用色等等,他无不细加考究,直至理想为止。

1936年1月20日,《海燕》第一期面世,封面上红色的鲁迅手迹“海燕”特别显眼。《海燕》第一期初版两千册,当日即告售罄。其受读者青睐程度可见一斑。鲁迅在日记中专门记载此事,兴奋之情溢于言表。

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