苏州博物馆之所以那么红，最直接的因素，是2006年由著名建筑大师贝聿铭先生设计的新馆诞生之后，其经典的建筑空间设计带火的，成为了经久不衰的网红博物馆。不过，除了网红拍照之外，苏州博物馆的藏品价值、建筑水准也不低，可归纳为四大看点：看点一，贝聿铭先生的创新山水园林建筑风格；看点二，四万多件馆藏文物；看点三，与苏州名人相关的文物真迹；看点四，特有的江南藏书楼、古籍善本展。

苏州博物馆看点一：贝聿铭先生的创新山水园林建筑风格

苏州博物馆早就存在，但让它成为全球瞩目焦点的，首推建筑大师贝聿铭先生为苏州博物馆新馆定制的“创新山水园林风格。我们现在看到的苏州博物馆，是2006年由世界建筑大师贝聿铭先生精心设计的，新馆的建筑风格创新地攫取了苏州园林的一些设计精华，但整体造型又摆脱了小桥流水白墙黑瓦的传统建筑形式，属于创新山水园林建筑风格。

这种风格除了体现在最为经典的博物馆大门、八角大厅空间、中庭的片石假山空间之外，在博物馆内部，不管是一个休息空间，还是一扇窗，哪怕是一条通道，都提炼得了江南园林的经典建筑意向，一扇花窗、一棵囚禁的古木、一片疏密有致的竹林……不看展品，光看苏州博物馆的颜值，这也是苏州这座城市文化的精髓——苏州园林的精华所在。

苏州博物馆看点二：四万多件馆藏文物

对于喜欢江南文化，懂得文物鉴赏的人来说，苏州博物馆中的馆藏文物，才是真正的看点。如果说故宫博物院代表了中国五千年的文明，山西博物院代表了北方的文明，那苏州博物院代表的就是江南的吴文化，尤其是字画类，以及当地考古出土文物。

在苏州博物院4万多件的馆藏文物中，有800多件是一级文物，馆藏文物价值由此可见一斑。从展品的差异化角度来提炼，苏州博物馆最值得流连的是历年考古出土文物、明清书画、工艺品和古籍善本。其中最重要的藏品包括宋代的五节石函与铜如来佛像，明代王宠的《春山图》、沈贞吉的《秋林观瀑图轴》，宣德年间的青花折枝花果纹大盘明等等。

苏州博物馆看点三：与苏州名人相关的文物真迹

对于喜欢苏州、喜欢江南文化的人来说，苏州博物馆有很多带有温度的名人真迹，也是不可错过的，看到这些藏品，彷佛**和小说里看到的那些姑苏名人唐伯虎、沈周、祝枝山、文征明等，鲜活地呈现在我们眼前。特别是藏品中的书画，其中包括传说中的姑苏四大才子的书画作品，随身把玩的工艺品，看见这些藏品，似乎触摸到了古人身上的温度。

苏州博物馆看点四：特有的江南藏书楼、古籍善本展。

苏州博物馆新馆和忠王府时间，有两处特别的展示，是苏州博物馆独有的看点，就是苏州藏书楼历史展，和古代印刷技术展。江南文脉的核心，是各种各样的藏书楼、古籍善本、以及非常罕见的铜板印刷的模板，这些也是苏州博物馆最为丰富的馆藏文物，在这里，辟有专门的展馆展示苏州历代的藏书名家，以及苏州历史上有据可查的藏书楼，真的是浩如烟海，也让人恍然为什么中国历史上，苏州府能出这么多状元，能够诞生出这么多流传千古的才子佳人佳话。

可以说，上面的四大看点，基本就是苏州博物馆的精髓。去苏州博物馆，可不要只想着打卡拍两张网红照片哦。

宋刻本，指宋代刻印的古籍。宋刻本印书多用皮纸或麻纸，文理坚致有韧性。版式疏朗雅洁，版心下方往往有刻字工人姓名和每版的字数。在古籍善本市场上，宋刻本无疑是皇冠上的钻石。自明代中后期以来，宋刻本一直受到学者、藏书家的特别重视。早在明朝，宋刻本已有“寸纸寸金”之说。明末崇祯年间，著名刻书家、藏书家毛晋，其家藏图书达89000多册。他为搜寻宋刻本，在其藏书楼“汲古阁”门前，悬挂征求启示。据统计，今天在整个中国所能找到的宋刻本，总量不会超过1200部，多数已被定为国家一级文物。宋刻本之所以被誉为是中国古籍中的瑰宝，除其存世稀少之外，更为重要的是明清所刻印五代以前的书籍，差错讹误甚多。不少学者借助宋刻原版，校正明清以来所刻古籍的讹误，恢复古籍的真实面貌。宋版的版式设计堪称精致。文字的分布极为讲究，板框的高广与行格的多寡，都以事先设计要求的字体大小及每行字数的比例而定，大字本每半页七八行，每行约十五六字以下；小字本每半页十三四行，每行约二十三四字以上。如今流传最多的是每半叶九到十二行，每行十八到二十二字的中字本刻书选用字体，各地风格不同。浙本多用秀丽俊俏的欧体字；蜀本多用雄伟补拙的颜体字；建本字体介于颜、柳之间，横轻竖重。印书用墨也很讲究，色泽清纯匀净。官刻书多在卷末镌校勘人衔名，私刻和坊刻本多在卷末镌刻书题记或牌记。宋代，政府对校勘十分重视，甚至由皇帝亲自过问，聘请专家把关。为了保证刻书质量，官方还采取若干措施。如规定刻板前需要进行三次校正，即校勘官校完，送复勘官复校，再送主判管阁官三校，这样才可以拿去刻板。而刻板完成，对版样还要再校对。此外，还要在卷末刊载经手校勘的人的名字，以示责印书的纸张，多就地取材，采用桑树皮、楮树皮、竹子为原料。就其质料来说，多数都是皮纸和竹纸（采李致忠说）。宋代刻印之书，由工于书法的人缮写上版，字体既美，校刻亦精，字体大都采颜、柳、欧阳笔法，其风格北宋质朴，南宋挺秀。所谓“纸坚刻软，字画如写”（明高濂《遵生八笺》）则是宋刻本的共同特色

　　古籍善本是近年来古籍拍场上重要的品种，其中明清名家或现当代名人信札尤受欢迎。下面是我精心为你整理的，一起来看看。

古籍善本收藏市场的赝品虽没有字画杂项多，但冒名人批校、加盖伪章、残本充全、挖改描补、撕去序跋的事也时有发生。制作古籍伪本必须将纸做旧，方法有两类：一是染纸，用各种方法将纸染成黄褐色，以求使纸显旧色。二是旧纸新作，如果作伪者存有古纸，就可在纸上新印古书内容，然后订成“古籍”，这种作伪方法尽管较少，但却使人很难从纸上辨别真假。一些重复刻印本上，除保留有原书的序跋外，又增刻新的序跋，序跋后还写有姓名、年月等。这些都表明了书籍的真实年代。作伪者往往裁掉对其作伪不利的序跋，或涂改其中的年代，也有重新伪造对其作伪有利的序跋。

对于收藏者来说，主要选择好的拍卖行，并且寻找以往的拍卖成交，才能最大程度地避免赝品的风险。手工制版与原书总有差别，而扫描可以使伪书与原书分毫不差，一切细节都能很好得以体现，这无疑使得古籍善本拍卖更具挑战性，选择古籍善本，更要注重细节。

古籍善本收藏价值

2012年，在艺术品收藏越来越热的中国，古籍善本成了拍卖市场上的一个话题焦点。先是由海内外孤本、宋版《锦绣万花谷》全八十卷领衔的179部近500册“过云楼藏书”以2162亿元的高价被整体拍卖，它们不仅是传世孤本，也是目前海内外所藏部头最大的完整宋版书，储存了大量失传古籍中的部分内容。

　　此后，八百二十三部近万册，估价过亿元的“广韵楼”藏古籍善本也在2012保利秋拍亮相，其中最重要的《钜宋广韵》最终以3000万元落槌。

一时间，古籍善本收藏市场的价值潜力受到了不小的关注。然而目前为止，古籍收藏市场在圈内人眼中却仍是一片被低估的价值洼地。用古籍收藏家王德的话来说：“一些古本善本的价值本应是比字画都要高不少的。”

虽然医书古籍中有着无数历史、文化的传承和不可替代的价值，从目前市场表现来看，其价格和市场认知度均还较低。其实在过去，好的古医书在价值上本是高于书画和瓷器的，如1949年前一套宋版医书的价格就远高于宋画、宋瓷。但如今，书画、瓷器的爆炒却衬托出医书古籍市场的冷清，应有的收藏及文献研究价值也未被足够重视。

古医书称得上是潜力股，相对而言，它们的价位还是比较低的，但是升值空间巨大。专家表示，首先中医典籍具有重要的史料和文化价值，此外，中医文献还有极强的实用性，具有重要的科研和临床价值。只有对古医籍进行全面深入整理，才能系统地推进中医基础理论研究，最大程度避免现代曲解，最有力促进中医药现代化。

中医古籍由于储存难度较大，很多已经收藏古书的单位和个人都把这些珍贵古文献作为医院“镇院之宝”或个人私藏珍品，越来越难收集。当然，受稀缺性影响，未来古医书是具备可观的升值潜力的。

西安朱雀路古玩城，西安市规模最大的古玩市场，与八仙宫古玩市场并称西安两大家。有固定营业的文物商店260多家，和150多个摊位。专业性强，基本上一店一主题，有专门的古陶、古瓷、古画、青铜古镜、唐三彩等商店。据悉，这里的真货率全国最高，估计在5％至8％之间。

郑州古玩城（郑州路金海大道,大学路夕阳楼下）

郑州古玩城为中国三大古玩艺术品市场之一。共分四层：一楼为玉器、木器工艺品区；二楼为古玩杂件区；三楼为字画美术品区；大楼北侧属于自由贸易区，专营字画装裱、大型瓷器和古籍善本；四楼为夕阳楼及空中花园。周末允许摊贩入市，大批走村串巷的文物商贩到此脱手的古旧杂物，其中不乏精品，所以号称中国古玩业的“批发市场”。

武汉文物市场（香港路209号）

又称武汉市文物监管品市场。经营面积达8000平方米，拥有门店190余户，临时摊位200个，市场以经营文物监管物品、工艺美术品、珠宝玉器、红木家具、文房四宝、挂毯刺绣、古籍善本、钱币邮票、民间古玩为主。此市场青铜器和玉器最著名。

成都送仙桥古玩市场（浣花路22号）

成都送仙桥古玩艺术城与杜甫草堂、青羊宫、浣花溪公园毗邻。建筑面积超过20000平方米，共有商业铺面620间、柜台300个、摊位1000余个。西南收藏重镇，宜游宜购。

北京潘家园古玩市场（朝阳区潘家园华威里18号）

潘家园古玩市场是“全国最大、品类最全的收藏品市场”。共有3000多个摊位，整个市场从类别上可以划分为民间工艺品区、古旧家具区、古旧字画书刊区、古玩区等四个经营区。潘家园的魅力就在于它的“奇”，即地摊上的货物中确实有珍奇宝物。