有古籍修复专业的学校如下：

1金陵科技学院：全国第一所开设古籍修复本科专业的高校。

古典文献专业，下设古籍修复、文献保护两个专业，授课基本相同，完全性古籍修复、字画修复装裱。

在金科院，古籍修复专业属于人文学院，文科专业。题主是理科生，那本科阶段算是与金科无缘了，当然你也可以进金科，然后再转专业（这可就折腾了哈，不建议这样做）若真心想学，可以在本科阶段好好准备，毕业时考研，选中大（偏实践）或复旦（偏理论），古籍修复对理科生挺欢迎的，尤其是个子高的男孩纸，哈哈。

2南京艺术学院：文物鉴定与修复专业，瓷器修复、字画修复装裱、古籍修复。

3南京莫愁中等专业学校：第一所职校内开办古籍修复专业的学校，主要偏向实践。

4中山大学：资讯管理学院于2015年正式招收、联合培养“古籍修复与保护”与“图书馆管理与服务”方向研究生偏重实践。

5复旦大学中华古籍保护研究院。

6北京市首都联合职工大学：（与国家图书馆合作，由国家图书馆员工亲自任课，具有丰富的实战经验和重大维修成果，如四库全书、敦煌遗书、永乐大典等。培训一批技术性的人才。

7上海工会管理职业学院：文物鉴定与修复专业，《古籍装帧与修复技术》为主干课程，现为上海市市级精品课程。

8天津市艺术职业学院：文物鉴定与修复专业，与天津市古籍保护中心签署合作办学协议书，联手培养古籍修复专业人才。

古典文献（古籍修复）专业

培养目标：本专业培养具有扎实的文化基础知识，熟练掌握文献修复和古籍保护的技术、方法，能从事古籍整理、文献保护、古籍数字化等工作的高级应用型专门人才。

主干课程：中国古典文献学、图书馆学基础、博物馆学概论、文物学基础、古籍版本鉴定、古籍修复、古籍保护、文物保护技术、文物摄影、书画鉴赏、书画装裱、古籍数字化、书法篆刻、网络信息资源开发与利用。

就业去向：学生毕业后可在图书馆、博物馆、档案馆及相关文化教育单位从事古籍整理、文献保护、古籍数字化等技术工作和管理工作。

原标题：南宋人如何装裱书画

宋人周密《齐东野语》中有《绍兴御府书画式》一节，记述了南宋宫廷装裱历代书画名迹的规范和要求。如其所言：“装裱裁制，各有尺度，印识标题，具有成式。”那么南宋人究竟如何装裱书画？所谓的“成式”又是什么样呢？宋人的修复原则又与今天有何关联？

品评高下酌情选材

南宋内府的书画装潢，首先是一个品评古代书画高下的过程。不同等级的书画，将选用迥然不同的装潢材料。如“出等真迹法书”，包括两汉、三国、二王、六朝、隋、唐君臣墨迹，及南宋皇帝题签并书写“妙”字的法书，以缂丝为包首，以青绿簟文锦为天头，隔水选用大姜牙云鸾白绫，高丽纸拖尾，使用“出等白玉碾龙簪顶轴”，檀木杆，并用钿匣盛放。次等晋唐真迹及石刻晋唐名帖，则采用紫鸾鹊锦包首，碧鸾绫天头，白鸾绫隔水，蠲纸拖尾，次等白玉轴。用料等级明显降低。

即便是唐代法书，也有上、中、下等之分。包首、天头、隔水、拖尾等虽材质相同，都是红霞云鸾锦包首，碧鸾绫天头，白鸾绫隔水，高丽纸拖尾，但轴头有所不同，上等法书采用簪顶玉轴，中下等则是平顶玉轴。装潢相同是表明年代（唐代）及分类（法书），轴头不同则为了区分高下。

区别品类各有装潢

对于南宋内府而言，装潢书画，也是一个分类收藏的过程。如其将“钩摹六朝真迹”单独列为一类，用青色楼台锦作包首，碧鸾绫作天头，白鸾绫为隔水，高丽纸拖尾，白玉轴头。这种装潢与上文所谈的晋唐真迹明显不同，以装潢区分真迹和摹本。

若从选料看，六朝名画横卷似乎比六朝名画挂轴更受重视。前者的包首是缂丝楼台锦，后者则以皂鸾绫为二色天地；前者采用青丝簟文锦为天头，次等用碧鸾绫，后者则只以碧鸾绫作一色天地，不区分优劣。此外，六朝名画横卷的轴头是“出等白玉碾花轴”，挂轴则是上等玉轴。虽同为六朝名画，但横卷、挂轴的装池明显不同。

本朝的书画在南宋内府收藏中也占据重要地位，如苏轼、文同、米芾、梵隆等，皆有详细的装潢规则，并要求钤盖乾卦印、希世印及绍兴印。当然，宋人书画只以绫装裱，而没有采用锦及缂丝，轴头也只是一般的白玉轴，甚至是玛瑙轴、乌犀轴，其用料无法与汉魏六朝的先贤遗墨相比。

最小干预最大保留

“最小干预”和“最大信息保留”是当代书画文物的修复原则。根据《中国书画文物修复导则》，“最小干预”是指“在书画文物修复过程中，应以减少干预，缓解病害、延长保存寿命为主要目标，所采取的行为应根据实际需要控制在最小限度，不应过度修复。”相比之下，“最大信息保留”原则强调“对能够体现书画文物价值的所有要素进行保留”。

对于画心的揭裱和清洗，从古至今都是书画修复的关键步骤。

《绍兴御府书画式》对古代书画的揭裱和洗画芯，已经提出了具体的要求，十分接近当代的“最小干预”原则。如“御府临书六朝、羲、献、唐人法帖，并杂诗赋等”，都“应古厚纸，不许揭薄”，明确指出揭裱不应损伤画芯。画芯，是书画的灵魂。米芾在《画史》中甚至把揭裱的成败视为书画的生命，“书画性命，全关于揭”。如果揭裱不当，则绘画的神髓尽失，如米芾所言“盖人物精神发彩，花之浓艳、蜂蝶，只在约略浓淡之间，一经褙多，或失之也”。南宋人同样认为：“若纸去其半，则损字精神，一如摹本矣。”张彦远《历代名画记》中已经谈到画芯的清洗问题，其言：“古画必有积年尘埃，须用皂荚清水数宿渍之，平案扦去其尘垢，画复鲜明，色亦不落。”书画清洗不只是为了美观，还是一种书画的保护方式。

南宋宫廷则遵循“应古画装褫，不许重洗”的原则，“恐失人物精神，花木浓艳”，是否清洗则根据实际情况而定。南宋人也遵循“不许裁剪过多”的装潢准则，十分接近当代的“最大信息保留”原则。裁剪是书画修复的重要步骤，要把画芯平放在裁板上，以大尺板为准来切掉旧裱，校正画心。大面积裁切画幅四周的留白，可能会破坏画家的构图初衷，造成下一次装裱时的困难。周密曾大骂南宋内府的官员，批评其“人品不高，目力苦短。凡经前辈品题者，尽皆拆去，故今御府所藏，多无题识，其源委、授受、岁月、考订，邈不可求。”可见，宋人在裁剪时，也存在把历史信息裁剪掉的情况。

修复相传创新扬弃

如果说《绍兴御府书画式》代表了唐宋时代的书画装潢准则，《中国书画文物修复导则》则代表了当代一种试图建立统一的书画文物修复准则的尝试，二者之间，前后相承，创新与扬弃并存。

《绍兴御府书画式》实际上不是一种全国性的准则，只能代表南宋宫廷的装潢要求。虽然在内容上涵盖了对书画装潢用料、规制、工作程序、收藏制度、装潢形制等多方面，但前后之间，并没有一个严密的逻辑关系，更像是周密本人的一种书画装潢漫谈。而这套装潢要求，一旦脱离了南宋内府的收藏机制，也很难实现了。此外，宋明以来的文人士大夫多喜爱书画，对书画的装潢也都有所了解，《绍兴御府书画式》所谈的书画装潢，是文人士大夫都能理解和欣赏的，但他们更多地从一种典章制度、掌故丛谈的角度来品味，而不看重装潢技艺。但其中的某些原则，始终被后代的书画修复者所遵从，如明代《装潢志》中的很多原则，是来自宋元的著述和实际的装潢经验。

相比于《绍兴御府书画式》，《中国书画文物修复导则》则更具有现代性。书画文物修复不只是一门传统技艺，也是在实现中华民族伟大复兴过程中如何保护古代书画艺术品的问题。仅就修复原则而言，《中国书画文物修复导则》无疑更具有全面性和创新性。其所倡导的“最小干预”“最大信息保留”“可再处理性”等原则，在《绍兴御府书画式》中也可以看到。以“最大信息保留”原则为例，南宋内府对于前人题记采取的是双重原则，一方面要求“不许裁剪过多”，另一方面，当遇到有宣和御书题名时，“并行拆下不用”。可见南宋内府在书画装潢中并不全然以文物保护为主，也遵循着某种政治性原则。南宋内府遇到破碎的书画时，并不是试图保护即将毁灭的古代书画，而是命令书房依原样临摹，并染成古色，钤盖印章，加以装池。今人所见的晋唐古书画，很多都是宋摹本。而现代的文物修复，则尽可能地保留一切历史信息，无论是何人题跋，是否破碎，并形成了一套比较严密的专业化准则。

《兰亭集序》言：“后之视今，亦犹今之视昔。”宋人不会想到他们的装裱技艺可以传承千年，但今天的我们却在宋人的庇荫下，传承与创新，并迎来书画文物修复的新时代。温玉鹏

（作者供职于杭州博物馆）

1、暂不装裱的书画片不可随便折叠，摞起，否则存放一段时间一久就会从折叠出断裂，或在折处留下折痕，以至装裱后影响美观，若要临时欣赏，切不可用图钉钉于墙上或糨糊粘于墙上，否则或直接损坏书画片，正确保存书画片的方法是：可将书画片下面衬一层幅面相当薄的宣纸或皮纸，以纸卷为轴将书画片卷起，并用白纸或塑料膜包装，放在画盒内或者书橱内。

2、书画装裱后更应妥善保存，存放在地上要考虑防潮，放蛀，防鼠，防霉烂，防玷污等，可将每件书画装入一个塑料袋，也可用白纸包好，存放是要平放，切勿竖置，更不要在书画上面放置重物，如果有条件，可根据规格配置画盒，并在盒内放些樟脑或吸潮剂．

3、书画裱件存放时不宜卷的过紧或过松，更不可反卷，如果卷的过紧，会出现压痕，影响书画美观，还可能导致裱件的变形或出现脱落；如果卷的过松，容易折毁书画，如果反卷，会使书画出现一道道折痕，特别是古旧字画损害更大。

4、悬挂和展示书画时要谨慎从事，悬挂书画时一定要一手持画杈挑住画绳，一手托住书画未展开部分，然后慢慢的放开来将书画挂起，取下画衩，展开书画时要一人牵引画绳，另一人两手持轴头将书画展开，切忌两手向上持书画中间部分．否则，手五指会将书画划出折痕，对于无轴头的书画的书画作品，展示时用两指夹住，使画件从指缝中通过，此外，还应注意书画不宜长期悬挂，挂一段时间后要卷起收藏一段时间，对久存的书画要定期挂起来通风。

5、展示手绢，册页时要倍加注意，因手绢，册页的装裱较其它书画的装裱复杂，手绢在展示时要放置平整的案头或桌子上，注意案面或桌面不能有水或脏物，手绢展开时不宜展的过长，要边展边卷，册页展开时最好不用手指翻，可用一个光滑而又无毛刺的竹条，插进册页夹页之间翻阅，册页一般较厚，开始翻页码或翻到最后几页会出现两面薄厚不均，两页之间悬空，此时如果不注意压住幅面中间的悬空处，则易造成折断现象。

6、保管已经破损的古旧字画更要谨慎，一时不能修复的不要随意展示，以避免书画再度被损，如果是已破碎的字画则更要防止散片丢失，以免给将来修复带来困难，无论是新旧字画，只要原裱尚能悬挂，画心尚无破损，一般不要急于揭裱修复，因揭瘭一次就会对书画损伤一次。

1吉林艺术学院美术学院是东北地区惟一的综合性高等艺术学府,它设立了古画修复与装裱专业本科班，学制四年。

2南京艺术学院人文学院

美术学（文物鉴赏与修复）专业的主要课程：陶瓷制作、裱画制作、陶瓷修复、陶瓷鉴赏、书画鉴赏、工艺美术史等。

3南京市莫愁中等专业学校——文物鉴定与修复专业

4南京金陵科技学院——古籍修复专业（本科4年）

我认为古籍修复的工作具有深远的意义，而且也能够产生积极的影响。古籍不仅能够记载真实的历史事件，而且也能够让我们回顾历史，并且从历史事件中吸取经验教训。但是古籍的保存时间并不长，而且很容易因自然灾害而受损。

越来越多的人都能够从事古籍修复的工作，而且认为这一工作能够体现个人的价值，虽然这工作可能会有一丝乏味，但这的确特别有意义。古籍修复师廉成春说要让古籍再活五百年，对于古籍修复的工作，我有三个看法:

一、这一工作能够产生深远的意义。

我特别认可古籍修复这一工作，而且我也希望我能够从事这一工作。因为这些工作的确能够产生更加深远而重要的意义，并且也能够带给我们更多鼓舞。这一工作并非毫无价值，因为这一工作不仅能够保存更多的古籍，而且也能够加大我们对古籍的重视力度。

二、这一工作能够保存宝贵精神财富。

我认为这个工作的确能够弘扬精神力量，并且保存更多的精神财富。因为当我们能够成功修复古籍时，我们的确能够感到特别的自豪，而且我们也能够在修复古籍的过程中感受到古籍带给我们的精神力量，能够传承真正优秀的文化。

三、这一工作能够体现个人的意义和价值。

我认为只有更加博学多闻而且认真细致的人才能够从事这个工作，而且才能够将这一工作的意义和价值展现的淋漓尽致。因为只有这样的人才能够理解这一工作真正的含义，才能够更加专注地修复古籍。这个工作可能会让人感到无聊，但是对于喜爱这个工作的人来说，却是特别的有趣和有意义。

以上就是我的看法。

古典文献（古籍修复）专业（四年制本科）

　[培养目标]本专业培养具有扎实的文史知识基础，熟练掌握文献修复和古籍保护的理论、技术、方法，能从事古籍整理、文献保护、古籍数字化等工作的高级应用型专门人才。

　[主干课程]古代汉语、中国古典文献学、古籍修复、古籍版本鉴定、书画装裱、校雠学、民国文献保护、文物摄影、古籍数字化、古籍保护、文献编纂学、国画技法、书法篆刻。

　[专业特色]本专业是全国培养古籍修复人才的本科专业；培养我国古籍保护事业急需的应用型、技能型人才；注重学生传统文化素质、人文素质的养成，突出能力培养，学生具有一定的古典文献修养，有较强的文字表达能力，文物古籍整理、鉴定、修复能力和文献编研能力。

　[毕业去向]毕业后可在图书馆、博物馆、档案馆及相关文化教育单位从事古籍整理、文献保护、古籍数字化等技术工作和管理工作。