书籍是记录文字的载体，但必须是有了文字才能产生书籍，而文字一定要记录在一定的载体之上，直到出现在竹木简上记录文字，书籍的装帧艺术才崭露头角。

书籍是记录文字的载体，但必须是有了文字才能产生书籍，而文字一定要记录在一定的载体之上。我国最早发现的文字是甲骨文，这些文字记录在龟甲、兽骨上。这些龟甲、兽骨算不上书籍，只能说是最早的“纸张”。但龟甲和兽骨不可能像纸张那样连接，只能是以堆放的形式进行阅读，包括后来出现在青铜、玉石、陶器上的文字，都算不上书籍的装帧。直到出现在竹木简上记录文字，书籍的装帧艺术才崭露头角。

简策装──最古老装帧的形式

造纸术发明之前，我国古人将文字书写在长条形状的木片和竹片上，木片称为“木简”，竹片称为“竹简”。最初人们只是阅读单个“简”，后来为了方便阅读和保管，将“简”按顺序用绳子编连起来，这种装帧形式被称为简策装。

简策就是编简成策的意思，“简”就是竹简或木简，“策”就是“册”的假借字。简策装就是用不同类型的绳子（如丝绳、麻绳或皮绳）在简的上、下两端无字之处打孔编连。古人编简成策有两种方式：一种是单绳串连，另一种是两道绳乃至四道绳的编连。编完一篇内容为一件，称为策，也称简策。策与册意思相同，用丝绳编的叫丝编，用皮绳编的叫韦编。编简成策之后，从尾简朝前卷起，装入布套，阅读时展开即卷首。

编简成策、编连卷收的制作技术，极其深远地影响了后世书籍的装帧技术。简策装是我国现存最早的书籍装帧形制，流行于商朝和周朝时期，后来逐渐被纸本书所代替。

卷轴装——使用最久的装订形式

帛书卷子装

帛书又名缯书，是我国古代写在白色绢帛上的文书。帛书和简书一个是用竹简，一个是用绢帛，由于材料不同，成书装帧形式也有差异，既有折叠，也有卷子。

关于帛书的形式，古籍中还未见到详细的记载。《后汉书襄楷传》中说：“顺帝时，琅邪宫崇诣阙，上其师干吉于曲阳泉水上所得神书百七十卷，皆缥白素、朱介、青首、朱目，号《太平清领书》。”缥素，即以淡青色的素作质料；朱介，以红色作界行；青首，以青色作卷首；朱目，以红色书写标题。又唐徐坚《初学记》卷二一载：“古者以缣帛，依书长短，随事裁之。”这说明帛书的长短是依内容长短来决定的。

在长沙马王堆发现的帛书中，的确存在卷轴式，但仅限于写在半幅帛的帛书，即用一根竹条作轴从后向前舒卷成一束，与简书卷存一样，由于简书本身坚挺，不必加轴固定。马王堆帛书中的另一种形式，则是整幅帛书折叠成长方形存放在漆盒内，由此可见帛书并非完全是卷轴。

纸书卷轴装

卷轴装又称卷子装，纸书出现之后，书的装帧形式便模仿帛书卷子装，并慢慢发展为普遍流行的纸书卷轴装。这一点无论是从文献记载，还是实物留存，都能得到有力的证明。

卷轴装的型制是由简策的装订形制演变而来的。其方法是把写有文字的纸按顺序一张张粘连在上，然后在长卷文章的末端粘连一根长出卷面宽度少许的轴（一般为木轴），将长卷卷在轴上。卷首裱一张无字的纸或丝织品，叫做“飘”，“飘”不写字，但要质地坚韧，起到保护作用。在“飘”头系一根丝带，丝带用来捆缚长卷，在丝带的末端穿上一根牙签，用以固定丝带。阅读时拿下牙签展开长卷，阅后将长卷卷起，放置于架上。

卷轴装由五部分组成，即长卷、轴、飘、丝带和签，类似于简策的装订形式，卷轴装始于周朝，盛行于隋唐时期，后历代沿用，现代装裱字画仍沿用卷轴装。

梵夹装——最早引进的装帧形式

梵夹装是我国在十九世纪前唯一引进的一种国外书籍装帧形式。佛教从印度传入我国的时候，梵夹装这种书籍装帧形式也随之传入我国。

印度是热带国家，印度有一种长着修长硕大、表面光滑树叶的贝多树，古代印度以这种树叶为载体制作书籍。具体方法是把表面光滑的贝多树叶裁成长方形并晾干，将写好的书叶按顺序排列，一张张摞在一起。晒干后的贝叶容易碎损，因此其上下需要夹板保护。为确保书叶前后顺序不会混乱，在中间或两端连板带书叶穿一个或两个洞，穿绳绕捆。这种装帧形式传到中国，称为梵夹装。

用贝多树叶来写经，不仅古印度如此，我国少数民族中也有用贝叶写经的。北京图书馆就藏有僧伽罗文的贝叶经，其装帧形式就是典型的梵夹装。近年来，北京图书馆还入藏一批傣文贝叶小乘经，其装帧形式也是梵夹装。这些实物也从侧面印证了古印度梵夹装的形式特点，从而丰富了我国书籍的装帧形式。

汉译佛经梵夹装的出现，影响巨大，意义非凡，不仅丰富了我国书籍的装帧形式，也促进了书籍由卷轴装向册页装的过渡。

旋风装——早期向册页装过渡的形式

旋风装又称龙鳞装，是由卷轴装演化而来。旋风装形式上和卷轴装一样，首先用一张长长的纸做底板，在底板的右端将第一页无字面整幅裱贴上，从第二页起每页正反两面书写文字，然后将第二页用一窄纸条粘在第一页左边无字处，余下的页数按顺序由右至左依次粘在上一页的下面。阅读时展开长卷，书页如鳞状排列有序，从右向左翻页阅读，阅后从右边卷首卷起长卷收藏。宋代张邦基《墨庄漫录》形容其“逐叶翻飞，展卷至末，仍合为一卷”。这种装订特点是外表仍为长卷，里面却是错落有致的书页，实为介于卷轴装和经折装之间的一种装订形式。

旋风装是为了解决阅读时翻检不便的问题，是在卷轴装的基础上加以改良的一种装帧形式，大约盛行于唐代，但没有形成规制。因此，旋风装是我国古代书籍装帧形式由卷轴装向册页装发展的早期过渡形式。

经折装——向册页装过渡的中间形式

经折装，又叫折子装。顾名思义，经折装应该是从折叠佛教经卷而得名。唐朝时期最盛行卷轴装的装帧形式。唐代是我国佛学的鼎盛时期，佛门弟子念经时盘禅入定、正襟危坐，如果使用卷轴装对诵经的僧尼们会造成诸多的不便。因此，一场对流行许久的卷轴装的改革首先在佛教经卷上发生了，即将本是长卷的佛经从头至尾依一定行数或一定宽度连续左右折叠，最后形成长方形的一叠，再在前后各粘裱一张厚纸封皮，一种新型的装帧形式出现了，这就是所谓的经折装。

书籍装帧形制发展到经折装，可以说已完全脱离了卷轴装的形式，几乎接近于册页书籍的装帧，因此说卷轴装是向册页装过渡的中间形式。

蝴蝶装——装帧形式进入了册页装阶段

唐代已有了雕版印书业，故原有的装帧形式（卷轴装、经折装、旋风装）已经不能适应社会发展对文化的需求，这就必然促使书籍装帧以新的形式适应社会需求，因此蝴蝶装应运而生。

蝴蝶装又称蝶装，是由旋风装演变而来的，其装帧方法是将每张印好的书页以版心为中缝线，以印字的一面为准，上下两个半版字对字地对折，以集数叶为一叠，以折边居右戳齐为书脊，再在书脊处用浆糊逐叶彼此粘连。再预备一张与书页一般大小的硬厚一些的整纸，从中间对折出与书册的厚度相同的折痕，粘在抹好浆糊的书脊上作为前后封面，最后把上下左三边余幅剪齐，一册蝴蝶装的书就算装帧完成了。从外表看，这种装帧形式很像现在的平装书，打开时版心好像蝴蝶身躯居中，书页恰似蝴蝶的两翼向两边张开，犹如蝴蝶两翼飞舞，故称蝴蝶装。

蝴蝶装的特点是一页一版，改变了卷轴形式这一沿袭千年的书籍装帧形制，是书籍装帧的重大进步，标志着我国书籍的装帧形式进入了册页装阶段。但是，由于蝴蝶装有无字页面、易于脱落、造成掉页等缺点，一种新的在蝴蝶装基础上发展而来的书籍装帧形式出现了，这就是包背装。

包背装——使用最久的册页形式

包背装发明的时间大约在南宋末，元代时特别盛行，明清时期的书籍装帧大多使用包背装，如明清时期的巨著《永乐大典》《四库全书》。

包背装的特点与蝴蝶装恰好相反，是反蝴蝶装倒折书页的方法，即将印好的书页正折，使版心所在的边朝左向外，使文字向人，并将折好的书页按顺序排好，将左边的折边对齐压稳，在右边框外余幅上打眼，用纸捻订起砸平，并将边裁齐并作书背，再用一张硬厚整纸作为封皮，用桨糊包背着，再裁去书的上下及封面的边沿，就成为所谓的包背书。包背书与现代的平装和精装书本非常相似，只是包背书是单面印刷，合页装订，并在书背内侧竖订纸捻以固定页；而现代平装和精装书本是双向印刷，折配装订，书背上横向素线以固定书页。由于包背书仅便于收藏，经不起反复翻阅，若翻阅的次数多了容易散乱，而且在制作上也相当复杂，因此人们就在书页的空白边上打孔（一般打三个孔），用线绳横索书背，再连穿下端的孔，最后用系扣打结的方法装帧书籍，这就是线装书了。

包背装比蝴蝶装先进很多，但用纸捻装帧、包裹书背的缺点一是不便于反复翻阅、容易散乱，二是不利于长期收藏保存。因此，一种更先进的装帧技术出现并且取代了蝴蝶装，这就是线装。

线装——古代最先进的装帧形式

线装书是我国社会文化发展到一定阶段的产物，线装书装帧技术是我国古代书籍装帧史上的一次重大技术改革。

线装书的装帧特点是线装的折页与包背装完全相同，版心朝外，背面相对，不同之处是改整张包背纸为前后两个单张封皮，包背改为露背，纸捻穿孔订改为线订，装帧成册。早在南宋时期，线装书籍的形式就出现了，盛行于明清时期。线装书籍便于阅读，又不易散破，线装不仅解决了蝴蝶装、包背装易于脱页的问题，同时更便于保存和修补重订。线装是我国古代装帧技术史上最先进的书籍装帧技术，我国古代书籍装帧形制发展到线装形式，可以说已经到了精善完美的程度了。

结语

在各个历史阶段，书籍的内容是不统一的，书籍的装帧形式也是不统一的。随着社会的发展和社会文化的进步，人们的阅读需求和知识存储要求在不断提高，追求更便于阅读、更利于保存的书籍装帧技术。因此，前一种装帧形式必然会被后一种装帧形式所取代。简策装被卷轴装取代，卷轴装又发展为旋风装，从旋风装到经折装，再到蝴蝶装、包背装，最后从线装发展到今天的胶装。为什么会以这样的路线发展，而且必须以这样的路线发展，这是由人们的阅读需求决定的，人们的阅读需求对书籍装帧形态的变更起到了非常重要的推动作用。”了解和掌握古籍装帧形式和特点，对古籍年代鉴定、古籍保护和修复十分重要。古籍鉴定和保护不仅需要专业知识，而且还需要丰富的装帧经验和修补经验，只有这样才能够全方位做好古籍收藏、鉴定和保护工作。

确切来说，这个答案是可以肯定的。除了今天应该没有虎，在宋朝时期，不但小说《水浒传》里说有虎，历史中山东一带也确实有老虎存在的记载，另外，宋朝时期全国各地虎患不小。而且，中国有历史记载的虎患自春秋时期的孔子时代都毫不例外的存在。

▲ 达摩御虎 老虎自古存在于民间

山东虎患：自春秋时代孔子时代就有明确记载

春秋孔子时代，我国山东地区就有相关老虎的记载。这在《礼记·檀弓下》中是这样描述的：

当时，孔子过泰山侧，见有妇人在墓旁哭泣，孔子让子路前去问其因，妇人曰：“然，昔者吾舅死于虎，吾夫又死焉，今吾子又死焉。”也就是说，经过了解，知道了这个妇人的一家子丧于虎患，因此哭泣。于是，孔子继续问“何为不去也”，妇人又答“无苛政。”听罢，夫子叹息道：“小子识之，苛政猛于虎也。”。

▲ 《礼记·檀弓下》记载的“苛政猛于虎

而在宋朝，山东同样有老虎，只不过随着山东人口的增加，比孔子过山东那会少了些。这也是有明确历史记载的。

宋朝赵匡胤时期：老虎伤人事件屡见不鲜 皇帝明文悬赏捕虎

在古代中国，老虎伤人的事情屡见不鲜，在宋朝，这更算不上什么新闻。历史曾经有过这样的记载，说的是在宋太祖赵匡胤的时候，就曾经颁下诏书派使者到诸州抓老虎。不仅如此，赵匡胤还拨出一笔经费，专门用来悬赏此事。从赵匡胤悬赏打虎这份诏书可以窥见。

宋朝宋真宗时期：老虎也有灵性？山东一带老虎居然不伤人

那在真实历史上，到底有没有记载过在宋代山东一代有老虎的记载呢？无独有偶，历史上也不难找出这么一出。

在中国历史上，宋朝的山东有虎事件，记载的是在北宋宋真宗时期，有个武将途径山东，就曾遇到老虎。不过，这个老虎却不伤人，当老虎看到他们队伍里的橐驼时，也许是因为橐驼的身形过大，在老虎眼里就是庞然大物，当橐驼发出叫声，这只老虎犹如耗子见了猫般，居然丢下三只小虎崽自己逃窜开去。

因此，在宋朝时期的山东一代，就有了山东老虎不吃人的说法。

再比如，一次，宋真宗准备去泰山封禅，就派出太监做前哨前去打探路况等一系列事情。可太监回来的禀报简直让宋真宗给乐坏了，因为回来的太监告诉宋真宗，泰山一代地面有老虎不假，而且很容易看到，但是那里的老虎很友善，不伤人。

由宋真宗这段关于山东地区存在老虎事件的历史记载来看，古代出现的老虎未必都是凶恶异常，它们轻易不会袭击人，除非是真的饥不择食，或者感觉要面临威胁了。

如何看待《水浒传》中的多次打虎事件与所反映的真实历史环境？

目前可以确定，在宋朝，不仅各地有老虎，而且老虎还不少，山东同样不会例外。如果不然，《水浒传》中诸位英雄打虎事件也不会纯属巧合的多次发生在山东地带。

《水浒传》里记载了多次打虎事件，而武松赤手空拳打的那只老虎地点就在景阳岗，实际，当时景阳岗的具体地点正好就在如今山东省聊城的阳谷县东，大约16公里外的张秋镇。又如，《水浒传》里也记载了李逵杀死过四只老虎，具体地点是沂岭。那沂岭又是今天的哪里呢？实际也是在山东。确切位置就在今山东省临沂市沂水县境内的一座山岭。

由此推断，在《水浒传》中提及的武松与李逵打虎事件完全有可能，这些应该来源于生活，当然未必就是由武松或李逵来打，只是借助了武松和李逵这个化名的身份而已。

结语：

综合而言，中国古代宋朝有老虎毋庸置疑，宋朝的山东地区有老虎也不假，可见，《水浒传》其中记载的打虎事件并非过分渲染，实际也是源于生活的一些情节写照。

▲ 如今动物园里的老虎，这张图的场景是

在中国古代的老虎，宋朝之后，此后直到明清时期，由于人口增加，开荒者不断，山东地区的老虎逐步绝迹于山林。那么今天，老虎这个百兽之王，除了原始森林不知道有没有，其余的，大家可能也只有在动物园里能够看到了。

眼睛：学会了！手：学废了。

古籍修复，指古籍修复的过程。对学术界对于古籍修复萌芽说法很多，大体有4种：其一，在汉唐时代表作就是龙鳞装也叫做鱼鳞装旋风装，此装裱技艺基本失传，现在天津的竹影法师还会此项龙鳞装的装裱技艺。

古籍修复流派在历史的长河中很多。到民国时期还存在的有如下几派。沪派、苏派、扬派、京派、蜀派、徽派、岭南派、鲁派、津派。

工作内容：古籍是指书写或印刷于1912年以前且具有中国古典装帧形式的书籍，一般的古籍修复要从拆书、标页码、去污开始。

修复历史：

在宋代出现，这是因为之前书籍和古画修复不分家，但是到了宋代随着印刷术的发展，古籍修复也蓬勃发展，逐渐独自发展。成为单独的技艺。

第三种：认为春秋战国时期，考古发掘发现有很多绢帛上有修改、挖补的痕迹。部分学者认为此时为古籍修复的萌芽。

第四种：认为夏商周时期，这个是因为考古发掘，有很多龟甲兽骨上有1、2、3等刻画符号。在册页研究的学术界，龟甲上的刻画符号在当时应该是用绳子、皮革串连在一起，作为页数标注所以刻画。串联便形成早起册页。册页出现之时，就是古籍修复成立之时。

清明上河图，中国十大传世名画之一。为北宋风俗画，北宋画家张择端仅见的存世精品，属国宝级文物，现藏于北京故宫博物院。

清明上河图宽248厘米、长5287厘米，绢本设色。作品以长卷形式，采用散点透视构图法，生动记录了中国十二世纪北宋都城东京（又称汴京，今河南开封）的城市面貌和当时社会各阶层人民的生活状况，是北宋时期都城汴京当年繁荣的见证，也是北宋城市经济情况的写照。  

这在中国乃至世界绘画史上都是独一无二的。在五米多长的画卷里，共绘了数量庞大的各色人物，牛、骡、驴等牲畜，车、轿、大小船只，房屋、桥梁、城楼等各有特色，体现了宋代建筑的特征。具有很高的历史价值和艺术价值。《清明上河图》虽然场面热闹，但表现的并非繁荣市景，而是一幅带有忧患意识的“盛世危图”，官兵懒散税务重。 

扩展资料：

鉴赏

从《清明上河图》中可以看到几个非常鲜明的艺术特色：此画用笔兼工带写，设色淡雅，不同一般的界画，即所谓“别成家数”。构图采用鸟瞰式全景法，真实而又集中概括地描绘了当时汴京东南城角这一典型的区域。作者用传统的手卷形式，采取“散点透视法”组织画面。画面长而不冗，繁而不乱，严密紧凑，如一气呵成。

画中所摄取的景物，大至寂静的原野，浩瀚的河流，高耸的城郭；小到舟车里的人物，摊贩上的陈设货物，市招上的文字，丝毫不失。画面中，穿插着各种情节，组织得有错落有致，同时又具有情趣。

参考资料：