典籍里的中国之《尚书》

《尚书》被称为“政书之祖，史书之源”，相传或为孔子晚年整理编篆。《书》乃上古之书，上古史书。书百篇，选了数年，书百篇，为何而选，书百篇，何为精髓？

上古先贤的言行记载在《书》里，让后世读《书》而知先贤治政治本，读书而知朝代兴废之由，知个人修身之要。

《尚书》流传了两千多年，不论是尧舜禹上古德政，鼎定九州，还是夏商周，民望兴替，礼德治邦。都在讲述着中华文化的核心理念，构建古老文明的知识体系！

印象最深的便是先贤伏生护书传书的传奇经历，让我们后世的读书人无不为其动容。后人这样评价伏生：汉无伏生，则《尚书》不传，传而无伏生，亦不明其义。中国文化就是这样，不绝如缕，薪火相传，生生不息。

我们每一个华夏子孙都应该思考一下何为中国。正如蒙曼老师所讲：禹划九州是中国，尧舜禹、汤文武、孔夫子、浮生是中国，民惟邦本，本固邦宁是中国，敦睦九族、协和万邦是中国，有典籍才有中国🇨🇳。

如今我们需要立时代的潮头，通古今之变化，发思想之先声。鉴古知今，学史明智，丰富而又珍贵的典籍值得每一个中国人去品读，也应该与世界分享，让我们从典籍中汲取智慧，走向未来。

经典语录：

民惟邦本，本固邦宁 ——尚书·夏书·五子之歌

功崇惟志，业广惟勤 ——尚书·周书·周官

克勤于邦，克俭于家 ——尚书·虞书·大禹谟

满招损，谦受益 ——尚书·虞书·大禹谟

克明俊德，以亲九族，九族既睦 平章百姓 百姓昭明 协和万邦 ——尚书·虞书·尧典

天视自我民视，天听自我民听 ——尚书·周书·泰誓中

禹敷土，随山刊木，奠高山大川——尚书·禹贡

称尔戈，比尔干，立尔矛，予其誓——尚书·周书·牧誓

惟殷先人，有册有典  ——尚书·周书·多士

梁启超说中国人必读的三十八本书:四书，易经，书经，诗经，礼记，左传，老子，墨子，庄子，荀子，韩非子，战国策，史记，汉书，后汉书，三国志，资治通鉴或通鉴纪事本末，宋元明史纪事本末，楚辞，文选，李太白集，杜工部集，韩昌黎集，柳河东集，白香山集。

梁启超说：连这三十八本书都没读过，连个中国人都不能算了。

谢谢邀请

要说好看的古籍，那可太多了。我就推荐几本我看过且喜欢的，我们大家一起聊聊。

《古文观止》（清）康熙年间编选的一部供学塾使用的文章读本。

《幽梦影》（清）张潮著。这是一部清新可爱的随笔。

《周易》、《论语》、《人间词话》、《史记》、《道德经》、《菜根谭》、《山海经》

《三国演义》、《水浒》、《西游记》、《红楼梦》、《聊斋志异》、《封神演义》、《镜花缘》、《济公全传》(清)郭小亭

还有就是陪着儿子一起读的《弟子规》、《三字经》、《千字文》、《声律启蒙》、《笠翁对韵》

希望我的回答能对您有帮助，谢谢

知乎网友的答案

古文理解水平停止在高考备战水平实则是比较高的水平了，古文阅读无障碍是看古书看出来的。

题主想看为人处世，陶冶情操的，那么我强烈建议你看一看《菜根谭》。

这本书我已经看了几十遍。

说实话，我颇为反感一些人总是说“要带着批判的眼光去阅读”，以我等屌丝之境界，居然总是要将真名士驳得体无完肤，古谓之蚍蜉，俗谓之中二。

这本书里面，有相当一部分句子我在初读的时候觉得不可理喻，但若干年后，才晓得真他妈是至理。

光风霁月，草木枯荣，小家碧玉，大冶洪炉。

它让你知道：

势力纷华，不近者为洁，近之而不染者尤洁；智械机巧，不知者为高，知而不用者为尤高。

于是我们才晓得，许多所谓的清高是假清高，也明白了，那些在没钱的状态下说我若为官必清官的人多半是假的。

它让你知道：

交友须带三分侠气，作人要存一点素心。

诚然如此！

但如果理解无能，则会误解作者的本意。初次看罢，觉得做人要凭侠义，果然被坑。后来才知，所谓三分侠气，便有七分世俗。所谓一点素心，便不必为自己有些心计而懊恼。

才知古人诚不我欺。

它让你知道：

我果为洪炉大冶，何患顽金钝铁之不可陶熔。我果为巨海长江，何患横流污渎之不能容纳。

这意味着，狗屎的存在居然可以滋养我们，于俗世之中开出一朵美丽的花。

看完了《菜根谭》受益匪浅，于是便再翻《围炉夜话》，再看《小窗幽记》，再看《幽梦影》。

深刻的道理。

美腻的句子。

这种程度的古文，不建议你再看翻译。讲真，看过几个版本的翻译，有些完全是理解错误，有些真的是不入世也不出世。

再说入门级的，那便是《经世奇谋》，明代学者俞琳编著，你要看的话，一定要买绿皮的。

（有私信和留言问哪个绿皮的，我看了一下，是我记错了，应该是棕色的。）

绿色的是《菜根谭》：

《经世奇谋》主目录的中心思想主要是：

如何优雅地工于心计？

如何识破自己有没有被人当枪使？

如何快速地领会领导意图？

如何通过细节察觉未来的困难？

如何反驳一个恶心到我的贱人？

油嘴滑舌是怎样一种体验？

总之，好看。

好看才是初读最大的兴趣，能让古文不太好的人看进去的阅读才能循序渐进地提高其古文的水准，其他都是扯淡。

于是你看完明朝的《经世奇谋》，就想着看其他版本的《经世奇谋》。于是你才晓得，《让子弹飞》里真假黄四郎的桥段，早就在《经世奇谋·伪擒李密》里头上演了。那时，王世充找了个长得很像李密的家伙，硬跟人说俺已经把李密抓住了，王世充军山呼万岁，李密军在李密的带领下溃不成军。

看，如果你想当个编剧，这是多好的梗。

如果你不当编剧，想当个高级黑，那就硬说本拉登还活着，他们只不过是杀了替身而已。

如果你不想当高级黑，想当一个纯粹的人，一个有益于人民的人，那么，你去二龙山剿匪，便把二龙山认出你是条子的那个傻逼整死。你可以把白的说成黑的，是的，这就是杨子荣干掉栾平的奥义。

好了，进阶完《经世奇谋》，就该更上一层楼了，我猜你的最终目的，是想写出古文一样的语句，在勾搭妹子的路上无往不利。以及，在未来的人生中碰见任何事都可以胸有成竹。

太难。

不如退而求其次，先看看蒙学。

是的，古代幼儿必背。

不要小瞧蒙学，以鲁迅、胡适等新文化领导者的文字功力，也都在幼年时期学过这些东西。

当然，像《三字经》什么的，如果你不想再看，只是想迅速提高古文的理解力和创造力，我建议你看《声律启蒙》和《增广贤文》。

云对雨，雪对风，晚照对晴空。

来鸿对去燕，宿鸟对鸣虫。

三尺剑，六钧弓，岭北对江东。

人间清暑殿，天上广寒宫。

两岸晓烟杨柳绿，一园春雨杏花红。

谁人背后无人说，哪个人前不说人。

有钱道真语，无钱语不真。

不信但看筵中酒，杯杯先劝有钱人。

闹里有钱，静处安身。

来如风雨，去似微尘。

浅显的精髓。

深刻的道理。

如果读起来不快乐，那就不要读。

如果读起来觉得很兴奋，那就继续读。

兴趣有了，古文水平水涨船高。于是你可以开始看《世说新语》《资治通鉴》《史记》甚至“二十四史”，古人笔记，散文，谏议。于是你会知道，现在发生的，就是过去发生的，将来发生的，现在在发生着。智者的预言是基于自己的学识，而庸人的言论也是基于自己的修养。但既然读过这些了，你也不会因那些恶俗的评语而感到愤怒，早在此之前，你就晓得了大自然容纳得了鲜花，自然也容纳得了粪土。如果你轻易就被人激怒，很容易就怀疑人生，周围总发生你理解不了的事情，只能说明你不够自然。

最终的最终。

你可以看《易经》。如果觉得没什么兴趣，建议你先看一下曾仕强易经的智慧全集 曾仕强视频全集。

其大无外，其小无内，包罗万象，读懂了它，便读懂了宇宙。

读不懂是因为自己程度不够，运用起来不对，那是因为自己理解错误。

总之，世界上有很多人在践行着书中早就写过的知识，只是，相对于没看过古籍的人，看过的人会少走许多弯路。能流传下来并在小范围内广受赞誉的古籍，几乎每一条都是前人智慧的精华。就好比“如何更加顺利地拼装这个玩具”的说明书，自己瞎鸡巴走那些弯路是没有必要的。

时间太瘦，指缝太宽。

人生很短，别把精力浪费在走弯路上。

直接拿来用吧。

中国传统经典读物

第一类：儒家经典

《四书五经》—— 《论语》《大学》《中庸》《孟子》

《诗经》《尚书》《礼记》《易经》《春秋》

《孝经》

《弟子规》

《四书集注》朱熹

《增广贤文》

第二类：史书

《前四史》——《史记》《汉书》《后汉书》《三国志》

《资治通鉴》

《左传》

《战国策》

《公羊传》

《读通鉴论》王夫之

第三类：老庄荀韩墨孙

《道德经》

《庄子》

《荀子》

《韩非子》

《墨子》

《孙子兵法》

《鬼谷子》

《明夷待访录》

第四类：其他子部古籍

《论衡》

《幼学琼林》

《颜氏家训》

《曾国藩家书》

第五类：先秦文选

《楚辞》

《汉赋》

《昭明文选》

第六类：唐宋诗文

《千家诗》

《唐诗三百首》蘅塘退士

《宋词三百首》朱孝臧

《古文观止》吴楚材

《乐府诗集》郭茂倩

《十八家诗抄》曾国藩

第七类：古典小说戏曲

《红楼梦》

《三国演义》

《水浒传》

《西游记》

《儒林外史》

《聊斋志异》

《世说新语》

《金瓶梅》

《西厢记》

《浮生六记》

《菜根谭》

第八类：工具书文艺理论

《说文解字》

《文心雕龙》

《诗品》

《人间词话》

《书目问答》张之洞

《经典常谈》朱自清

《吾国与吾民》林语堂

第九类：古代科技

《黄帝内经》

《本草纲目》

《梦溪笔谈》

《天工开物》

《山海经》

第十类：宗教

《楞严经》

《金刚经》

《六祖坛经》

《心经》

《普贤行愿品》

《华严经》

《抱朴子》

摘自百度网友，谢谢。

一、诗经

《诗经》是我国第一部诗歌总集，共收入自西周初期（公元前十一世纪）至春秋中叶（公元前六世纪）约五百余年间的诗歌三百零五篇，最初称《诗》，因为汉代儒家学者把它奉为经典，于是叫做《诗经》。《诗经》内容上分为风、雅、颂三个部分。其中“风”包括了十五个地方的民歌，叫“十五国风”，有160篇，是《诗经》中的核心内容。“风”的意思是土风、风谣。“雅”是正声雅乐，分“大雅”、“小雅”，有诗105篇，其中大雅31篇，小雅74篇。“颂”是祭祀乐歌，分“周颂”、“鲁颂”、“商颂”，有诗40篇。是“五经”之一。诗经距今已有2500年的历史。《诗经》表现手法上分为赋、比、兴，与风、雅、颂合称“六义”。

二、先秦散文

我国古代散文的发端，可以追溯到殷商时代，商朝的甲骨卜辞中，已经出现不少完整的句子。西周青铜器上的铭文，有的长达三、五百字，记录贵族事功、诉讼原委或赏赐情由等等，记叙的内容已经相当丰富。这些可以看作是古代散文的雏形。

春秋战国时期，是我国古代散文蓬勃发展的阶段，出现了许多优秀的散文著作，这就是文学史上的先秦散文。先秦散文分为两种，历史散文和诸子散文。前者包括《左传》《国语》《战国策》等历史著作；后者是儒、墨、道、法等学派的文章，其中如《论语》《墨子》《孟子》等，是孔丘、墨翟、孟轲的弟子对其师言行的记录，《庄子》《荀子》《韩非子》等则为本人的著作。先秦诸子散文风格多样，或气势磅礴，或雄辩锐利，或浪漫奇幻。诸子散文对我国文学的发展，产生了深远的影响。

三、楚辞

楚辞，其本义是指楚地的歌辞，后来逐渐固定为两种含义：一是诗歌的体裁，一是诗歌总集的名称（在一定程度上也代表了楚国文学）。楚辞的创作手法是浪漫主义的，它感情奔放，想象奇特，且具有浓郁的楚国地方特色和神话色彩。与《诗经》古朴的四言体诗相比，楚辞的句式较活泼，句中有时使用楚国方言，在节奏和韵律上独具特色，更适合表现丰富复杂的思想感情。

　　从诗歌体裁来说，它是战国后期以屈原为代表的诗人，在楚国民歌基础上开创的一种新诗体。西汉末，刘向辑录屈原、宋玉的作品，及汉代人模仿这种诗体的作品，书名即题作《楚辞》，这是《诗经》以后，我国古代又一部具有深远影响的诗歌总集。另外，由于屈原的《离骚》是楚辞的代表作，所以楚辞又被称为“骚”或“骚体”。

四、汉赋

汉赋是在汉代涌现出的一种有韵的散文，它的特点是散韵结合，专事铺叙，是古典文学中影响深远的体裁。赋是汉代最流行的文体，在两汉400年间,一般文人多致力于这种文体的写作，因而盛极一时，后世往往把它看成是汉代文学的代表。汉赋分为大赋和小赋。大赋又叫散体大赋，规模巨大，结构恢宏，气势磅礴，语汇华丽，往往是成千上万言的长篇巨制。西汉时的贾谊、枚乘、司马相如、杨雄，东汉时的班固、张衡等，都是大赋的行家小赋扬弃了大赋篇幅冗长、辞藻堆砌、舍本逐末、缺乏情感的缺陷，在保留汉赋基本文采的基础上，创造出篇幅较小、文采清丽、讥讽时事、抒情咏物的短篇小赋，赵壹、蔡邕、祢衡等都是小赋的高手。

五、南北朝民歌

由于南北朝长期处于对峙的局面，在政治、经济、文化以及民族风尚、自然环境等方面又存在着明显的差异，因而南北朝民歌也呈现出不同的情调与风格。南朝民歌清丽缠绵，更多地反映了人民真挚纯洁的爱情生活；北朝民歌粗犷豪放，广泛地反映了北方动乱不安的社会现实和人民的生活风习。南朝民歌中的抒情长诗《西洲曲》和北朝民歌中的叙事长诗《木兰诗》，分别代表着南北朝民歌的最高成就。　南北朝时代，也像汉代一样，设有专门的乐府机关，采集诗歌，配合音乐演唱。这些乐府诗中有民间歌谣，也有贵族文人的作品；其中民歌部分更为新鲜活泼和艺术的魅惑力量。

六、唐诗

唐代(公元618-907年)是我国古典诗歌发展的全盛时期。唐诗是我国优秀的文学遗产之一，也是全世界文学宝库中的一颗灿烂的明珠。尽管离现在已有一千多年了，但许多诗篇还是为我们所广为流传。

　　唐代的诗人特别多。李白、杜甫、白居易是世界闻名的伟大诗人，除他们之外，还有其他无数的诗人，象满天的星斗一般。这些诗人，今天知名的就还有二千三百多人。他们的作品，保存在《全唐诗》中的也还有四万八千九百多首。唐诗的题材非常广泛，从自然现象、政治动态、劳动生活、社会风习，直到个人感受，都逃不过诗人敏锐的目光，成为他们写作的题材。在创作方法上，既有现实主义的流派，也有浪漫主义的流派，而许多伟大的作品，则又是这两种创作方法相结合的典范，形成了我国古典诗歌的优秀传统。

　　唐诗的形式是多种多样的。唐代的古体诗，基本上有五言和七言两种。近体诗也有两种，一种叫做绝句，一种叫做律诗。绝句和律诗又各有五言和七言之不同。所以唐诗的基本形式基本上有这样六种：五言古体诗，七言古体诗，五言绝句，七言绝句，五言律诗，七言律诗。古体诗对音韵格律的要求比较宽：一首之中，句数可多可少，篇章可长可短，韵脚可以转换。近体诗对音韵格律的要求比较严：一首诗的句数有限定，即绝句四句，律诗八句，每句诗中用字的平仄声，有一定的规律，韵脚不能转换；律诗还要求中间四句成为对仗。古体诗的风格是前代流传下来的，所以又叫古风。近体诗有严整的格律，所以有人又称它为格律诗。

　　唐诗的形式和风格是丰富多彩、推陈出新的。它不仅继承了汉魏民歌、乐府传统，并且大大发展了歌行体的样式；不仅继承了前代的五、七言古诗，并且发展为叙事言情的长篇巨制；不仅扩展了五言、七言形式的运用，还创造了风格特别优美整齐的近体诗。近体诗是当时的新体诗，它的创造和成熟，是唐代诗歌发展史上的一件大事。它把我国古曲诗歌的音节和谐、文字精炼的艺术特色，推到前所未有的高度，为古代抒情诗找到一个最典型的形式，至今还特别为人民所喜闻乐见。

七、宋词

词，诗歌的一种。因是合乐的歌词，故又称曲子词、乐府、乐章、长短句、诗余、琴趣等。始于唐，定型于五代，盛于宋。宋词是中国古代文学皇冠上光辉夺目的一颗巨钻，在古代文学的阆苑里，她是一座芬芳绚丽的园圃。她以姹紫嫣红、千姿百态的风神，与唐诗争奇，与元曲斗艳，历来与唐诗并称双绝，都代表一代文学之盛。

词最早起源于民间，后来，文人依照乐谱声律节拍而写新词，叫做“填词”或“依声”。从此，词与音乐分离，形成一种句子长短不齐的格律诗。五、七言诗句匀称对偶，表现出整齐美；而词以长短句为主，呈现出参差美。词有词牌，即曲调。有的词调又因字数或句式的不同有不同的“体”。比较常用的词牌约100个。词的结构分片或阕，不分片的为单调，分二片的为双调，分三片的称三叠。按音乐又有令、引、近、慢之别。“令”一般比较短，早期的文人词多填小令。“引”和 “近”一般比较长，而“慢”又较“引”和“近”更长，盛行于北宋中叶以后，有柳永“始衍慢词”的说法。依其字数的多少，又有“小令”、“中调”、“长调”之分。

　 宋词的派别基本分为：婉约派、豪放派两大类。婉约派的代表人物：柳永、李清照、秦观、晏殊、晏几道、周邦彦、姜夔等。豪放派的代表人物：辛弃疾、苏轼、岳飞、陈亮等。婉约派的特点，主要是内容侧重儿女风情。结构深细缜密，重视音律谐婉，语言圆润，清新绮丽，具有一种柔婉之美。内容比较窄狭。由于长期以来词多趋于宛转柔美，人们便形成了以婉约为正宗的观念。就以李后主、柳永、周邦彦等词家为“词之正宗”，正代表了这种看法。婉约词风长期支配词坛，直到南宋姜夔、吴文英、张炎等大批词家，无不从不同的方面承受其影响。豪放派的特点，大体是创作视野较为广阔，气象恢弘雄放，喜用诗文的手法、句法和字法写词，语词宏博，用事较多，不拘守音律，北宋黄庭坚、晁补之、贺铸等人都有这类风格的作品。南渡以后，由于时代巨变，悲壮慷慨的高亢之调，应运发展，蔚然成风，辛弃疾更成为创作豪放词的一代巨擘和领袖。豪放词派不但屹然别立一宗，震烁宋代词坛，而且广泛地沾溉词林后学，从宋、金直到清代，历来都有标举豪放旗帜，大力学习苏、辛的词人。

八、元曲

继唐诗、宋词之后蔚为一文学之盛的元曲有着它独特的魅力：一方面，元曲继承了诗词的清丽婉转；一方面，元代社会使读书人位于“八娼九儒十丐”的地位，政治专权，社会黑暗，因而使元曲放射出极为夺目的战斗的光彩，透出反抗的情绪；锋芒直指社会弊端，直斥“不读书最高，不识字最好，不晓事倒有人夸俏”的社会，直指“人皆嫌命窘，谁不见钱亲”的世风。元曲中描写爱情的作品也比历代诗词来得泼辣，大胆。这些均足以使元曲永葆其艺术魅力。元代是元曲的鼎盛时期。一般来说，元杂剧和散曲合称为元曲，是元代文学主体。不过，元杂剧的成就和影响远远超过散曲，因此也有人以“元曲”单指杂剧，元曲也即“元代戏曲”。元曲是中华民族灿烂文化宝库中的一朵奇葩，它在思想内容和艺术成就上都体现了独有的特色，和唐诗宋词鼎足并举，成为我国文学史上三座重要的里程碑。

　　元曲的兴起对于我国民族诗歌的发展、文化的繁荣有着深远的影响和卓越的贡献，元曲一出现就同其他艺术之花一样，立即显示出旺盛的生命力，它不仅是文人咏志抒怀得心应手的工具，而且为反映元代社会生活提供了人民群众喜闻乐见的崭新的艺术形式。元曲的兴起与发展，有着复杂的原因。首先，先代的社会现实是元曲兴起的基础，元朝疆域辽阔，城市经济繁荣，宏大的剧场，活跃的书会和日夜不绝的观众，为元曲的兴起奠定了基础；其次，元代各民族文化相互交流和融化，促进元曲的形成；再次，元曲是诗歌本身的内在规律及文学传统继承、发展的必然结果。

元曲的发展，可以分为三个时期。初期：元朝立国到灭南宋。这一时期元曲刚从民间的通俗俚语进入诗坛，有鲜明的通俗化口语化的特点和犷放爽朗、质朴自然的情致。作者多为北方人，其中关汉卿、马致远、王实甫、王小军、白朴等人的成就最高，比如关汉卿的杂剧写态摹世，曲尽其妙，风格多变，小令活泼深切，晶莹婉丽，套数豪辣灏烂，痛快淋漓。马致远创作题材宽广，意境高远，形象鲜明，语言优美，音韵和谐，被誉为元散曲中的第一大家“曲状元”和“秋思之祖”。中期：从元世祖至元年间到元顺帝后至元年间。这一时期的元曲创作开始向文化人、专业化全面过渡，散曲成为诗坛的主要体裁。重要作家有郑光祖、睢景臣、乔吉、张可久等。末期：元成宗至正年间到元末。此时的散曲作家以弄曲为专业，他们讲究格律词藻，艺术上刻意求工，崇尚婉约细腻、典雅秀丽，代表作家有张养浩、徐再思等。总之，元曲作为“一代之文学”，题材丰富多样，创作视野阔大宽广，反映生活鲜明生动，人物形象丰满感人，语言通俗易懂，是我国古代文化宝库中不可缺少的宝贵遗产。元曲四大家：一说法是关汉卿，马致远，郑光祖，白朴。另一说法则是关汉卿，王实甫，马致远，白朴。

九、明清小说

在魏晋志怪小说、唐代传奇小说的基础上，中国古典小说开始进入成熟阶段。小说伴随城市商业经济的繁荣发展起来。宋代前後﹐手工业和商业的发展带来了都市的繁荣﹐为民间说唱艺术的发展提供了场所和观众﹐不断扩大的市民阶层对文化娱乐的需求又大大地刺激了这种发展﹐从而产生出新的文学样式──话本。话本已初具小说规模﹐在以后的流传过程中又不断加入新的创作﹐逐渐成熟。明代经济的发展和印刷业的发达﹐为小说脱离民间口头创作进入文人书面创作﹐提供了物质条件。明代中叶﹐白话小说作为成熟的文学样式正式登上文坛。

明清是中国小说史上的繁荣时期。从明代始﹐小说这种文学形式充分显示出其社会作用和文学价值﹐打破了正统诗文的垄断﹐在文学史上﹐取得与唐诗﹑宋词﹑元曲并列的地位。清代则是中国古典小说盛极而衰并向近现代小说转变的时期。

明代文人创作的小说主要有白话短篇小说和长篇小说两大类。明代的白话短篇小说取得了辉煌的成就，收集白话短篇作品较多而且对后世影响较大的是明末天启年间冯梦龙编辑的“三言”(《喻世明言》、《警世通言》和《醒世恒言》)。其后，凌蒙初模仿“三言”创作了《初刻拍案惊奇》和《二刻拍案惊奇》，合称“二拍”。“三言”、“二拍”是明代白话短篇小说的代表作品。明代白话短篇小说比长篇小说更直接更广泛地反映了社会生活。其中爱情婚姻题材作品占很大的分量，这类作品反映了市民阶层的进步的爱情婚姻观念，批判了封建礼教的不合理性，歌颂了青年男女争取婚姻自主和幸福生活的斗争。明代小说的代表性作品有《三国演义》﹑《水浒传》﹑《西游记》﹑《金瓶梅》等。

清代的阶级矛盾﹑民族矛盾和思想文化领域里的斗争﹐给小说创作以深刻影响。清初至乾隆时期是清小说发展的全盛时期﹐数量和质量﹑内容和形式﹑风格和流派与前代相比都有较大发展。清代小说基本是文人的创作﹐虽有历史﹑传说等素材的借鉴﹐但作品多取材於现实生活﹐较充分地体现了作者个人的意愿﹐在结构﹑叙述和描写人物各方面也多臻於成熟的境界。乾隆年间产生的《聊斋志异》和《红楼梦》﹐分别把文言小说和白话小说的创作推向顶峰。文言小说自唐传奇以後虽历代续有新作﹐但多叙事简单﹐文采不足﹐至《聊斋志异》则如异峰突起。作者蒲松龄用文言如白话﹐颇有传神之笔﹐小说主人公多为狐鬼﹐但形像可爱﹐富於人间情趣。它代表了文言小说的最高成绩。

中国古代的叙事文学，到了明清时期步入了成熟期。就文学理念、文学体式和文学表现手段而言，明清小说以其完备和丰富将叙事文学推向了极致。从明清小说所表现的广阔的社会生活场景、丰硕的艺术创作成果和丰富的社会政治理想而言，明清小说无疑铸就了中国古典文学的最后的辉煌。

启蒙教育 ：三字经 、千字文 、幼学琼林 。

少年时期 ：唐诗三百首 、宋词三百首 、元曲三百首 。

青年时期 ：论语 、庄子 、史记 、左转 、战国策 、古文观止 、资治通鉴、三国志 、红楼梦 、增 广贤文 、 治家格言。