在鲁迅博物馆里，陈列着一盒修书的工具，那是一些简单的划线仪器，几根钢针，一团丝线，几块砂纸以及两块磨书用的石头。鲁迅就是用这些极其平常的东西，使得他珍藏的一万多册图书历久常新，没有一册出现污损、破散的情况。

幼年时期的鲁迅，看书以前，总是要先把手洗干净了，然后才捧书阅读，以免把书弄脏，造成坏损。

成年以后，鲁迅一直把读书、买书、借书、抄书、修书，作为自己一种极大的乐趣和事业。对稀有的好书，他就亲自动手翻印，装订成册。

扩展资料：

朱振彬的老师是国图第一代古籍修复专家、被誉为近现代古籍修复“一代国手”的张士达。张士达16岁来到北京琉璃厂肄雅堂古书店学徒。“清末民初，京城古籍修复以肄雅堂、肄文堂最为著名，当时京城修复高手均出自这两家书店。”

此后又曾在琉璃厂开设了“群玉斋”书店，1956年来到国家图书馆前身——北京图书馆从事古籍修复工作。

朱振彬介绍，许多文化名人与学者都曾慕名找张士达修复古籍，鲁迅便是其中一位。“收藏古籍之外，鲁迅还有一个爱好，就是亲自修补、装帧古籍并制作书套。由于这个爱好，鲁迅在往琉璃厂购书之际与老师相识，不但向他请教修书事宜，而且还请先生为其修书。据老师讲，找他修书的还有郭沫若、冯友兰、郑振铎、李一氓等先生。”

参考资料：

我是这个学校，这个专业的。07籍的。你如果真的喜欢可以试试。校区不在江宁大学城（跑专业实习要去市里的图书馆，学校安排离市区近的校区，哓庄校区）宿舍条件还可以，除了没空调，其它都有的，卫生间，网线，一般是4~6人间。是南京图书馆和金陵科技学院合办的专业。如果你考公办这个专业，可以去；民办的就算了。因为招了几届了，江苏省内的学生很多了，你如果还想进各市县馆工作就很难了，因为这个专业虽然冷们，对口单位也的确要人，但是要的人不会太多的，前几届毕业生一工作，你再找工作不好找。这个专业前景还是好的，国家也开始重视了，江苏对这一块也挺重视。你自己多考虑考虑吧。不要一时冲动。如果你学了这个专业，以后不干这行，那等于白学。你要干这行，比较枯燥的。学校老师什么的，都还不错的，特别是专业上这门课的老师，是南图请来的，很好的。这个专业，想找实习，一般各级图书馆都要人的，但是真正到了就业的时候，要看你是不是真的技术好，有没有关系（都懂的）。能找到工作还是不错的，毕竟图书馆待遇相对还行吧。我是大三，明年毕业就是全国第一届该专业的本科生，感觉就业还行，有些单位特地来学校要人，但是等你毕业的时候就不知道了。这个专业可以留学，去意大利（那地方是欧洲历史比较久的国家，搞这个专业也很好的），学校和那边有关系，如果你家条件可以，可以去。回来就是研究生学历。

纪录片《我在故宫修文物》今年1月在央视首播时收视平平，近日却在聚集大批90后的弹幕视频网站Bilibili收获超过百万点击量，跻身热门搜索，故宫工匠成为新人类男神。

好内容和新人类之间并不存在隔阂。踏中年轻观众心灵的，是凝结在器物身上一代代御工的智慧与匠心，也是职业的崇高。

陈黛曦

一位名叫王津的中年男人可能做梦也没想到，自己一夜之间竟成了大批90后们心中的男神。那群正值青春荷尔蒙飞扬的孩子，昨天还在朋友圈刷屏撕心喊着韩国男星宋仲基“老公”，今天就在B站 （Bi1ibi1i弹幕视频网站） 满屏弹幕向王师傅飞书告白。这位在深宫幽居，默默修了半辈子钟表的大师多半连B站是什么也不知道，惊着您了吧 （偷笑）。

作为国内潮人的网络聚集地，Bi1ibi1i弹幕视频网站上超过百万点击量，豆瓣评分94的高峰值 （超越 《太阳的后裔》 《琅玡榜》），一举将纪录片 《我在故宫修文物》 推成热门搜索。当年轻一代被王师傅纯真的笑容所打动，当这位质朴的工匠以一种温润如玉的谦谦君子形象俘获了少女的心，新一轮的思考由此引发:佳作是可以打破次元边际的，好内容与新人类之间并不存在隔阂。英语里有一个单词叫“touch”，译成中文是触碰、触摸，但我更想音译成“踏”， “be touched”，意思是被感动到了，那么问题来了，这部纪录片究竟什么地方踏准了年轻人的心

故宫背面:猎奇的视角

我是纪录片导演。同行眼光看来，这原是一部标准的“交办片”。故宫博物院90周年庆，组织拍一部片子，无论作为宣传还是留档都再常见不过。纪录片于2015年4月正式开机，据传制作成本150万，在当下这个影像的“大片”时代，相较动辄千万级的制作体量，这个投资毫不起眼。于是片子并未动用大规模高精航拍，未大量铺设轨道，没有太多的三维动画特效，也没有大队工作人员差旅消耗的痕迹。整个纪录片运镜规整、利落、素朴，以常用设备就可完成。片子之所以好看，制片眼光、选材能力，采访功底、人物刻画、剪辑手法、叙事技巧等等关乎人工的制作软实力更显精湛。尤其一部享誉国际的大制作纪录片 《故宫》 珠玉在前，创作团队要如何把握题材，从何种角度切入，才能对故宫继续进行挖掘而又不拾人牙慧 讲述一群国内顶级文物修复专家的故事，用摄影机带领观众穿梭进入一扇从未对公众开启的大门，如此小的一个切口，不得不盛赞选材让人惊艳。如果说，12集纪录片 《故宫》是“帝王”视角，集国家顶尖制作力量宏观大器地对故宫进行了一次礼赞，那《我在故宫修文物》 就是一个别出心裁的微观视角。创作团队换上微焦镜头，以001公分的距离贴近人，贴近物，重新对故宫进行细致入微的观照。这一选材，好比绕到故宫的背面，一番巡游，找到了普通百姓与故宫有血有肉的关连。

世界纪录片之父弗拉哈迪在20世纪之初将摄影机对准生活在北极的爱斯基摩人。1922年6月，著名纪录**《北方纳努克》 在纽约公映，一炮而红，观众如潮，轰动西方世界。这位终生对文明世界不屑一顾，以浪漫主义眼光和探险家品格探索纪录艺术的导演，在纪录片的诞生之初就书写下定义:纪录片的原始基因是一次伟大的猎奇。片中爱斯基摩人住雪屋，抵御极寒，猎海豹为食的画面震撼了那些穿着西服，自诩来自文明世界的观众，生存的原始欲望接通了人类血液中来自远古的共鸣。《我在故宫修文物》 亦是一趟发现，一次文化上的猎奇。对那些追逐新鲜事物的年轻观众而言，深宫幽院七重大门锁住的究竟是一个怎样隐秘的王国 片中陶瓷组的美女妹子在空无一人的太和门广场独自骑车，“上一个这么做的人是溥仪”，观众被这句解说电到。这群与自己年龄相仿的年轻人有着什么样的青春

两重悖反:巨大的张力

基于视角的独特，影片随后成功地在内容和视觉上构筑起两重悖反。首先是时空悖反，文物修复的工作地点设在故宫内，然而，与一切奢华、富丽的幻想截然不同，影像中的作坊竟裸露出些许荒凉。不论是屋内铝合金质感的门楣与窗框，还是屋顶略嫌粗陋的长管日光灯，都似乎与我们熟知的那座金碧宫殿不是同一处。在我国伟大首都的心脏，竟然深藏着一个与现代气息格格不入的地方，这里更像一条安静的胡同，住着朴实的劳动人民。日光灯整天亮着，他们的工作要保证最清晰的视界，时间在灯管外轻舞飞扬的灰尘里静止，窗外树下眯眼打哈欠的猫是宫廷御猫的后代。几座既不溶于历史又赶不上现代步伐的小院曾是冷宫，门外，是当今中国客流量最大的旅游地标。从早到晚的喇叭声，快门声，呼喊声，全球各种语言的翻译声，所有的声音都被隔绝在宫墙之外。抬头环视天际，方圆不见一栋高楼，庭院深深，什么也听不见。一群国内顶尖文物修复专家，幽圈在整个国度的中心地带，日复一日，在最热闹的地方从事一件最静心的工作。他们持着这门纯手工的伟大技艺与世隔绝地活着，他们师父的师父，是中国古代士农工商中的工，他们中哪怕最年轻貌美的姑娘也素面朝天，衣着质朴，每日朝八晚五，低眉顺目地与器物共处，与在器物上留下一道道密语的古人交谈。乾隆帝放置诗稿的木箱竟然刷过120多层漆，修补前先要了解一层层都是什么质地，什么颜色。没有文献记载，更无人相询。文物修复师在黑暗中一点一点前行，用指尖上的语言与先辈对话，从中感受凝结在器物身上一代代御工的智慧与匠心。

在三集纪录片的观看过程中，观众始终被这种视觉悖反所带来的巨大张力撕扯，所谓引人入胜，正是表象的纪录语言下暗藏戏剧张力的效果。另一大悖反来自文物修复工作本身的矛盾性。极力掩盖修复的痕迹，修旧如旧，是他们这一行的最高准则。也就是说，技艺越高的工匠，留在文物上的印记越接近“无痕”。观众又一次震撼了，世上竟有这样一种法则，存在的最高形式是，不在。文物修复师一生的努力，正是向着这个“无”字攀登。我甚至觉得这份工作有几分像藏传佛教的坛城，万般绚烂，不过一掬细沙，它存在的终极目的，是为了抹去。将自我痕迹的抹杀看作自我价值的实现，又一次与这个标榜和彰显自我的现代社会格格不入。这一悖反较之他们工作环境、气氛上的悖反所带来的张力，更胜一筹。诚如片中对于国宝级文物———隋代 《游春图》 的一笔书写:“它是故宫博物院现存年代最久远的山水画，在问世至今的1400年间，我们很难想象它经历过多少战乱、天灾和人祸，但它奇迹般地保存了下来。”无数与 《游春图》 一样的国宝，正因为世代巧匠的修复，我们才有幸一睹芳容。那些工匠都不曾留名，他们看似被抹去的人生价值附着在物的身上，永世流传。

灵慧虚和:同龄青春的碰撞

如果摄影机可以捕捉味道，那你一定会在观看 《我在故宫修文物》 时闻见各种刺鼻的气味。刚分进木器组、漆器组、书画组的年轻大学毕业生，最初要学的手艺是调制粘合剂。学做猪血拌石灰，浆糊，鱼鳔胶，跟着专业漆农上房山采生漆。他们大都毕业于名校，同龄人中的天之骄子。他们初来工作时兴许没想到，在一个后工业时代，自己居然进了一座前工业时代的手工作坊。然后，他们忽然发现自己不是来与帝王对话，而是来磕头学艺。明代周嘉胄要求古籍修复师有“补天之手，贯虱之睛，灵慧虚和，心细如发”，这16字箴言中最难做到的，怕就是“灵慧虚和”。如何让一个飞扬脱跳的当代大学毕业生耐住寂寞，踏踏实实继承手艺，从桀骜不驯修成灵慧虚和，如何磨去他们身上俗世的烟火气是师父们的责任与难题。摄影机捕捉了几对师徒的关系，有亲如姐妹，也有赌气斗嘴。片中让人津津乐道的是书画组的两位老师傅，气定神闲地教徒弟，抬着胳膊，以这一行的标准姿势往古画上掸水。他们这一代兴许没有受过正规教育，他们的身上还留着浓重的匠人气息，他们离开故宫，外型上可能与你见到普通修理工也没太大的区别，但是他们的手艺和心性却是这个国家最珍贵的财富。他们就在这间破破的小作坊里，兢兢业业一辈子，他们医治历代大师被岁月腐蚀的作品，最后，他们将自己的痕迹抹去。终于一日，徒弟们发现了逆光中师父挥汗如雨的美，这种美，与日后他们在柔和的殿堂灯光下感受到的文物之美，根系同源。一个心高气傲的大学生才会放下对名利的最后期待，他将也像他的师父一样，低眉顺目，气定神闲地对待人类文化长河中顺流漂到自己手上的文物，施予它一生的劳动，使它们完整地，安好地，在长河中继续漂流下去。

纪录片用隐而不彰的艺术手法，弘扬了一种存在于个人名利和个体价值之外的精神与品格。也许年轻观众并不能破译影像语言的密码，但是他们真真切切感受到了由影像传递出来的感动。踏中年轻观众心灵的，是景象的奇观和职业的崇高。同龄人中的佼佼者，居然可以选择这样一种青春，这样一种活法，不以个人名利为重，几乎以自我消隐的姿态，投身大文化的长河。他们在故宫修文物，修了浮躁的人心，修了我们的欲望，修的是我们自以为是的价值标准。许多人说这部纪录片是故宫博物院文物修复部门的招聘启事，我更愿视它为一曲青春的赞歌。

纽约9月9日消息，金陵美食醉味蕾，十里秦淮片中来------当地时间9月7日，古城南京的文化符号走进纽约联合国总部，拉开2017年世界知名城市“南京周”纽约站系列活动的序幕。以“文都有约”为主题的该活动，以文化的方式讲述南京、说明中国，增进中美人文交流与地方合作。

7日下午5时许，纽约联合国总部大厦一楼长廊挂上南京“表情”。展现当代南京新风貌的“锦绣南京”展甫一开幕，以人文秦淮、交流之窗、艺术南京、南京味道以及活力新区等板块描绘的城市画卷，立刻吸引了联合国官员、各国使节及各地游客驻足。

“汇聚世界193个成员国的联合国，如同一个‘地球村’，为中国与世界沟通对话提供了一个极佳的平台。”当晚，在联合国大厦四楼举行的“你好，纽约”开幕式上，世界知名城市“南京周”组委会执行主任潘谷平向与会嘉宾介绍了“南京周”系列活动的创办初衷，“以文化的方式讲述南京，让全世界更懂南京，让南京人更爱南京，推动南京企业走向世界。”

据介绍，从2015年开始，南京市政府每年选择一个世界知名城市举办“南京周”活动，继意大利米兰、英国伦敦先后，2017年“南京周”来到纽约，走进联合国。开幕式上，潘谷平将一幅织有南京周品牌“山水城林”的精美手工艺品——南京云锦，赠到联合国管理部学习、发展、人力资源服务司司长基索布（Victor Kisob）手中。

拥有2500多年建城史、500多年建都史的南京不缺乏讲述故事的题材。从六朝古都的文化遗存到“山水城林”的自然景观，从人文荟萃的秦淮古城区到“智造”、“文创”等新兴产业勃兴的江北新区，大屏幕上的南京，多彩，新鲜，让人着迷。

舞台剧《Yong·董的奇幻旅程》将“城市未来”推介会推向高潮。该剧以南京非遗传说“董永遇仙”为蓝本，但穿上现代剧情“时装”，融入昆曲和南京白局等非遗戏曲，但乘上多媒体技术“列车”，将融古贯今的“锦绣南京”鲜活地呈现在世人面前。

城市的魅力被释放，观众的热情被唤醒。剧中，一位美国演员的“南京缘”引发人们兴趣。这个中文名叫孟迪的美国人，是位纽约客，因为喜欢中国文化来到中国。2016年，他接触到南京白局——一个来源于金陵云锦织工的音乐小调，并深深地喜爱上“这门有趣的艺术”，于是向南京省级非遗传承人徐春华老师学习。此次回故乡表演，他与同伴们用独特的伴奏“乐器”——瓷碟、银筷、瓷酒杯，努力地演绎南京白局的原汁原味。

通过视、听、味等感官体验，让世人触摸南京、感知南京。“南京味道”品鉴会是开幕式的压轴戏，18道地方美食端进外交官餐厅。由南京大牌档厨师主理的招牌菜“金陵十二钗”和“秦淮八艳”，给现场的联合国官员及国际友人留下难忘的“南京印记”。

9月8日，作为展示南京城市文化的重要窗口，“福中·人文客厅”走进有百年历史的纽约中央车站。一城十面影像展、南京山水城林VR秀、南京文化艺术女性空间、南京特色文化秀，如同流动的音符，让过往的普通美国人认识南京，了解中国。普通人的命运是社会进步的风向标。作为国内首个从人物角度切入的城市宣传，“一城十面”影像展遴选的10个“南京面孔”中，有让秦淮花灯走进世界40多个国家的非遗传人，有国际超模，也有做了近半个世纪馄饨的个体户，他们的故事从10个侧面、10个瞬间彰显城市人文精神。

此外，“南京周”纽约站活动期间，主办方还将在相纽约时装周上举办“秦淮河”时装秀，在纽约新当代美术馆、哥伦比亚大学等地举办系列国际论坛，包括中美“城市记忆场所与空间创新”建筑学术论坛、南京纽约“金梧桐”文创高峰论坛、中美“古籍修复”国际研讨会等。

“开展多元文化对话，以文化的方式向世界讲述中国。”中国驻纽约总领馆总领事章启月表示，“南京周”纽约站各板块内容都不错，接地气、时尚，还有大众性，易被当地人接受。

“‘南京周’同时也是一个窗口，通过南京看中国。中国的发展，不仅体现在实力的增长，更有魅力的提升。”章启月说，当前中美关系进入新的发展阶段，双方宣布建立四个高级别对话机制，当中一个即是“社会和人文对话”，这使加强中美地方合作、增进中美人文交流成为一种迫切需要。中国的省份和城市将宣传自己的舞台搬到美国，不仅展现了举办城市的文化态度、发展理念和全球意识，也折射了中国的经济发展与文明进步，更促进了中美之间的文化交融、经贸往来与友谊和平。

潘谷平介绍说，世界知名城市“南京周”活动是南京市委市政府在国家“文化走出去”的战略指导下，以推动“南京走出去”为使命的城市推介活动。他希望，若干年后，当人们回望纽约“南京周”时，除了记忆中的美图、美景和美食，更有对中国在推动城市历史文化文脉保护、科技“智造”、文化创意等方面探索的认同——这是“南京周”期待留下的“中国印记”。

他利用自己的能力，修复了古书。

可以说他一共修复了20册古书，为了修复一本珍贵的书籍，曾经努力了两个月。这位医生做的是救书的职业，但是在背后他还喜欢，为那些发霉的破烂的书进行修复。这种古书修复的文化，已经很少有人得知。但是这位中国的90后古籍修复师确实比较厉害，救治了700岁的国宝古迹。

利用自己的能力，慢慢的去修复

这位90后的古籍医生，为了能够修复这个破损的古书，为他们续命了百年。5年之内他们一共修复了二十册的古籍，当初为了能够修复一个完美的古书，他们甚至努力了两个月。让人们觉得很感动，为了这些古代的文化，他们费尽了一切的心思，他们希望能够让文化传承下去。

古籍修复师，真的很厉害

我们可以看一下这位古籍修复师，为了那些破损的古书努力的去修复，他们这个文化传承的确实比较优秀，而且这跟医生很相似。医生面对的是需要救命的病人，而他面对的是那些发霉的破烂的古书。他要先修理破洞，然后再修理边，然后再平压等等，感觉修复古书也很复杂。

确实比较厉害，救治了700多岁的国宝

这位古籍修复师确实很厉害，因为他救助的不是一本简单的书籍，而是700多岁的国宝古籍。让人感觉真的是非常的优秀，5年一共修复了20册，这每一次都是非常用心的。这位古籍修复师表示自己从来都没有想过出圈，只想为这些国宝进行修复，只要能够成功，他们就会再所不惜。他们每天都要寻找这个破碎的位置，而且还要看看这个书籍要怎么修，可以说他们从两眼一摸黑，到现在的专业一件事确实很不容易。