脸谱的色彩：

　　京剧脸谱色彩十分讲究，看来五颜六色的脸谱品来却巨细有因，决非仅仅为了好看。不同含义的色彩绘制在不同图案轮廓里，人物就被性格化了。

　　脸谱的通用色彩含义为：

　　红色 一般：忠勇侠义，多为正面角色。

　　其他：有讽刺意义，表示假好人。

　　特例：老人显示年轻红光犹在；坏人做了点好事。

　　黑色 一般：直爽刚毅，勇猛而智慧。

　　其他：表示阴阳中的阴，用于鬼魂。 肤色较黑或面貌丑陋。

　　一般：阴险奸诈；刚愎自用。

　　其他：和尙，太监脸谱；表示老人年迈，

　　紫色 一般：刚正威武，不媚权贵。

　　其他：面色不好，丑陋。

　　**：勇猛而爆躁

　　金色 一般：神仙高人。

　　其他：猛将。

　　银色 神仙，妖怪。

　　绿色 一般：勇猛，莽撞。

　　其他：绿林好汉。

　　蓝色 刚强阴险。

　　脸谱的图案：

　　脸谱图案非常丰富，大体上分为额头图，眉型图，眼眶图，鼻窝图，嘴叉图，嘴下图。每个部位的图案变化多端，有规律而无定论，如：

　　包拯黑额头有一白月牙，表示清正廉洁。

　　孟良额头有一红葫芦，示意此人爱好喝酒。

　　闻仲，杨戬画有三眼，来源于古典传说。

　　巨灵，煞神，金钱豹有多张脸，突出其神鬼妖特色。

　　杨七朗额头有一繁体“虎”字，显示其勇猛无敌。

　　赵匡胤的龙眉表示为真龙天子。

　　雷公脸谱中有一雷电纹。

　　姜维额头画有阴阳图，表示神机妙算。

　　夏侯敦眼眶受过箭伤，故画上红点表示。

　　窦尔墩，典韦等人的脸谱上有其最擅长的兵器图案。

　　王延章头画蛤蟆，表示是水兽转世。

　　赵公明面画金钱，表示自己是财神爷。

　　北斗星君画七星图于额上……

1关于中国京剧老生 小生 青衣 花旦的流派

老生：

孙派（孙菊仙）谭派（谭鑫培）王派（鸿寿）汪派（汪笑侬）汪派（汪桂芬）刘派（刘鸿声）余派（余叔岩）高派（高庆奎）言派（言菊朋）麒派（周信芳〔麒麟童〕）李派（李洪春）马派（马连良）唐派（谭韵寿）谭派（谭富英）杨派（杨宝森）奚派（奚啸伯）

文武老生：

李派（李少春）

武生：

俞派（俞菊笙）黄派（黄月山）李派（李春来）尚派（尚和玉）杨派（杨小楼）盖派（盖叫天）郑派（郑法祥）

小生：

程派（程继先）金派（金仲仁）姜派（姜妙香）俞派（俞振飞）叶派（叶盛兰）

旦角：

陈派（陈徳霖）王派（王瑶卿）梅派（梅兰芳）尚派（尚小云）程派（程砚秋）荀派（荀慧生）筱派（于连泉〔筱翠花〕）黄派（黄桂秋）张派（张君秋）赵派（赵燕侠）

武旦：

阎派（阎岚秋）朱派（朱桂芳）宋派（宋德珠）

老旦：

罗派（罗福山）龚派（龚云甫）李派（李多奎）李派（李金泉）

花脸：

钱派（钱金福）郝派（郝寿臣）金派（金少山）侯派（侯喜瑞）裘派（裘盛戎）袁派（袁世海）

丑角：

王派（王长林）萧派（萧长华）叶派（叶盛章）

2京剧中除武旦,花旦,武生,小生,外还有什么介绍

生旦净末丑

生行是扮演男性角色的一种行当，其中包括老生：主要扮演帝王及儒雅文弱的中老年人。小生：主要扮演年青英俊的男性角色。武生：主要扮演的是勇猛战将或是绿林英雄。红生：专指勾红色脸谱的老生。娃娃生：剧中的儿童角色等几大类。除去红生和勾脸（即在脸上画有脸谱）的武生以外，一般的生行都是素脸的，即扮相都是比较洁净俊美的。

旦行是扮演各种不同年龄，不同性格、不同身份的角色。旦行分为青衣（正旦）：端庄娴雅的女子。花旦：天真活泼的少女或性格泼辣的 。武旦：扮演精通武艺的角色。老旦：老年妇女。彩旦：滑稽诙谐的喜剧性人物。花衫：熔青衣、花旦、武旦、刀马旦于一炉的全才演员等称为花衫。

净行俗称花脸，又叫花面。一般都是扮演男性角色。净行可分为铜锤花脸（正净）：庄严凝重的忠臣良将。架子花脸（副净）：绿林草莽英雄或权臣奸相等。武净：悍战将或神话中的灵仙妖怪等。二花脸：扮演一些穷凶极恶之徒。

丑行又叫小花脸、三花脸。包括文丑：伶俐风趣或阴险狡黠的角色。武丑：精明干练而风趣幽默的豪杰义士。

3求京剧知识

其实很简单

1生行： 小生是指没有长胡子而且相貌相对英俊的青年人，一般书生气十足

武生是身怀绝技的且有武功的青年人

老生是指上了年纪的人，一般这种人都戴胡子化装方面比小生清，且眉目不上很重的颜色

2旦行： 女性的统称有"小旦"指未出嫁的一般穷苦家境的小姑娘

"老旦"指上了年纪的老年妇女

"青衣"指中年妇女

"武旦"和"刀马旦"指身怀绝技的且有武功的女性

3净行： 一般来讲有铜锤花脸也叫大花脸和架子花脸

4丑行： 分文丑和武丑之分

A 铜锤花脸：也叫唱功花脸因为他的代表人物徐彦昭手持一铜锤故所有的唱功花脸一般都叫铜锤花脸

B 纠正一下，不叫郑公老生而是正功老生这是指演员所从事的行当是主要的老生行当

4京剧的基本常识

京剧：也叫“京戏”，是流行全国的戏曲剧种之一。至今已有 200多年的历史。清乾隆55年（1790年）起，原在南方演出的三庆、四喜、春台、和春四个徽调班社，陆续进入北京演出，他们同来自湖北的汉调艺人合作，相互影响，又接受了昆腔、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法，并吸收了一些民间曲调，逐渐融合、演变、发展而成。

“四功五法”：戏曲演员“唱念做打”四种表演功夫和“手眼身法步”（一说“口手眼身步”）五种技术方法的合称。这是戏曲演员的基本修养。

“角色”：传统戏曲中，根据剧中人不同的性别、年龄、身份、性格等而划分的人物类型。如一般男子称生或末；老年妇女称老旦；性格粗豪的男子称架子花脸（副净）等。各自具有表演艺术上不同的特点。从戏曲史看，角色划分逐渐由简而繁。近代各戏曲剧种大都以生、旦、净、末、丑为基本类型，并各有较细密的划分。如生又分老生、小生、武生；旦又分青衣、花旦、老旦、武旦等。演员往往专演一个类型的角色，因而形成各种专门行当。习惯上，角色与行当通用。

“碰头彩”：戏曲术语。指演员一出台帘，观众即迎头报以热烈喝彩，俗成称“碰头彩”。

票友：戏曲、曲艺术语。它是非职业性戏曲、曲艺演员和乐师的通称。相传清朝初年，八旗子弟凭清廷所发“龙票”，到各地演唱子弟书，从事宣传，不取报酬，后来就把不取报酬的业余演员称为“票友”。票友的同人组织称为“票房”。票友演出称为“票戏”。票友转为职业演员称为“下海”。

四大须生

指30年代先后成名的四个京剧须生（老生）演员，即马连良、谭富英、杨宝森、奚啸伯

四小名旦：1936年，北京《立言报》举行公开投票选举，选出当时尚在科班或尚未满师的京剧旦角演员李世芳、张君秋、毛世来、宋德珠四人为“四大童伶”。1940年，在四大名旦的影响下，再次选举上述四人为“四小名旦”。

四大名旦：二十年代先后成名的四个京剧旦角演员，他们是梅兰芳、尚小云、程砚秋、荀慧生。

武场”：指乐器中的打击乐。如京剧的大锣、小锣、铙钹、堂鼓等。过去，也指打击乐的乐师

“文场” ：指乐器中吹、拉、弹的各种管弦乐。如京剧的胡琴、南弦子、月琴、笛子、唢呐等。过去也指演奏这些乐器的乐师、笛师等。

5京剧女花旦脸谱简笔画,京剧脸谱是什么意思

京剧脸谱的色彩非常丰富，主色一般象征某个人物的品质，性格，气度

红色--表现忠贞，英勇的人物性格，如：关羽

蓝色--表现刚强，骁勇，有心计的人物性格，如：窦尔敦

黑色--表现正直，无私，刚直不阿的人物形象，如：包公

白色--代表阴险，疑诈，飞扬，肃煞的人物形象如：曹操

绿色--代表顽强，暴躁的人物形象如：武天虬

**--代表枭勇，凶猛的人物，如：宇文成都

紫色--表现刚正，稳练，沉着的人物

金，银色--表现各种神怪形象

6在京剧脸谱中蓝色代表什么,红色代表什么,**代表什么,黑色代表

京剧

红脸含有褒义，代表忠勇；黑脸为中性，代表猛智；蓝脸和绿脸也为中性，代表草莽英雄；黄脸和白脸含贬义，代表凶诈凶恶；金脸和银脸是神秘，代表神妖。

京剧班社旧有“七行七科”之说 ：七行即生行、旦行（亦称占行）、净行、丑行、杂行、武行、流行。

生： 除了花脸以及丑角以外的男性正面角色的统称，分老生、武生、小生、红生 、娃娃生。

旦：女性正面角色的统称，分青衣（正旦）、花旦、闺门旦、刀马旦、武旦、彩旦。

净：俗称花脸，大多是扮演性格、品质或相貌上有些特异的男性人物，化妆用脸谱，音色洪亮，风格粗犷。“净”又分为以唱功为主的大花脸，分正净、架子花、武二花、摔打花、油花。

丑：扮演喜剧角色，因在鼻梁上抹一小块白粉，俗称小花脸。分文丑、武丑等。各个行当都有一套表演程式，在唱念做打的技艺上各具特色。

生旦净末丑的京剧脸谱（要分类的哦）

1生:

生的名目最早见于宋元南戏,指剧中男主角,与

元杂剧

的正末相当。清以后又衍化为老生、小生、外、末4个支系。按其扮演人物属性、性格特征和表演特点,大致可分为老生、小生、外、末、武生、娃娃生等类。

2旦:

旦行里最主要的一类是青衣。青衣还有一个名称叫

正旦

,扮演的一般都是端庄、严肃、正派的人物。

3净:

俗称花脸。以各种色彩勾勒的图案化的脸谱化妆为突出标志,表现的是在性格气质上粗犷、奇伟、豪迈的人物。这类人物在表演上要音色宽阔宏亮,演唱粗壮浑厚,动作造型线条粗而顿挫鲜明,“色块”大,大开大合,气度恢宏。如

关羽

、张飞、

曹操

、包拯、廉颇等即是净扮。

4末:

末行扮演中年以上男子,多数挂须。又细分为老生、末、老外。在北杂剧中,末称“末泥”或“末尼色”,泛指末本正角,与宋元杂剧所称的“生”同,而与“末”的涵义不同。

5丑:

是喜剧角色,在鼻梁眼窝间勾画脸谱,多扮演滑稽调笑式的人物。在表演上一般不重唱工,以念白的口齿清晰流利为主。可分

文丑

和武丑两大分支。

扩展资料

旦行是扮演各种不同年龄,不同性格、不同身份的女性角色。旦行分为青衣(正旦):端庄娴雅的女子。花旦:天真活泼的少女或性格泼辣的**。

武旦:扮演勇武的女性人物,特别是打出手。

刀马旦

:擅长武艺的青壮年妇女,不用打出手。老旦:老年妇女。彩旦:滑稽诙谐的喜剧性人物。花衫:熔青衣、花旦、武旦、刀马旦于一炉的全才演员等称为花衫。

参考资料来源:

-生旦净末丑

京剧是中国的国粹,无论是演员扮相,还是剧目唱腔,都饱含中国古典元素,深受大众喜爱。而京剧脸谱是一种舞台艺术作品,具有民族文化特色,在漫长的岁月里,戏曲脸谱都有着独特的迷人魅力。京剧脸谱绘画融合了趣味性和学习性,孩子们用色彩绘制出了属于自己的“百变京剧脸谱”、“新时代戏剧脸谱”。

作品名:戏曲人物

点评:画中主题人物面部表情生动形象,色彩搭配和谐,对头饰和服装的描绘也十分恰到好处。

作品名:中华国粹

点评:这幅作品非常有创意,小作者对色彩的把握也十分到位,绘画材料的运用极为熟练,生动形象的展示了中华民族的传统艺术。

作品名:京剧脸谱

点评:在这幅充满童趣的作品中,能感受到小作者的自由天性和无拘无束的大胆手法。虽然手上的控制力还不够,但线条很美,用色大胆,敢于表现,就已经是很不错的一副作品了。

作品名:小花旦

点评:绘画是表现孩子对世界的认知,宣泄自己内心情感的一种方式。小花旦是戏剧人物,在小作者笔下表现的既生动又可爱,想必小作者对戏剧艺术有一定的偏爱吧。

《少儿画苑》所收藏的精品儿童画,都包含着小作者们创作时的情感。喜欢儿童画的人们,欢迎关注本账号,我会不定期分享优秀的儿童作品给大家。

中国古典社火戏曲脸谱,用抽象、夸张、变形手法进行设计,人物的面部神韵,生动、形象、幽默,刻化出了古典人物的心理特征:忠、奸、刁、善等。把忠者庄重,奸者阴险,恶者丑陋,善者俊俏表现得淋漓尽致,成为美术的一个经典范畴中的组成部分。

一、脸谱溯源

(一)脸谱是原始人类在打猎与战争时脸上的涂沫。

人类的原始社会,是一个漫长的时期,从攀树的猿群,发展到氏族部落,在部落打猎和战争中,壮士脸上涂上黑道、红道显示威武,以增加敌人的恐惧压力。这种情况,在我国西南有些少数民族目前的群众文化活动中,还能找到一些影子,应该是脸谱发展的本源。

(二)上古时期祭祀活动中的面具是脸谱的雏型。

在原始社会,人们对一些自然现象无法解释,因而,形成崇尚神灵的唯心思想:祭天、祭地、祭神、祭鬼。商代朝廷里就有了专门管理祭祀活动的官员。再后来,巫神马角,算命占卜盛行,祭祀活动中,扮演降妖做怪的人,头戴面具,上面画有怪像,这就是脸谱的雏形。至此,脸谱已经具有一定艺术品味和价值了。

(三)唐宋时期民间“社火”出现,是脸谱艺术的成熟时期。

古代祭祀活动,目的是祭典神灵,到后来,演变成为一种文化活动。祭祀活动中的面具被“社火”所延用,装扮一些历史上的英雄人物,取镇邪恶、求吉祥,保平安、盼丰收之意。

“社火”即“乡社之火”出现的时间亦比较早,是原始人类围火而乐到后代变形成一种自娱自乐活动。“社火”是戏剧的前身,唐宋以来戏剧才得到大发展,所以说,脸谱的成熟期最迟是唐宋时期。

南宋诗人范成大曾说过:“民间鼓乐谓之社火,不可悉记,大抵以滑稽取笑”。李斗则在《扬州画舫录》中描述:“立春前一日,太守迎春于蕃厘观,令官妓扮“社火”,春婆一,春姐二,春吏一,皂隶二,春官二”。这些说明,“社火”在当时是由演员化妆扮演的。这种角色扮演,先是“面具”,后来就发展成为在演员脸上直接画了。由于角色的不同,在化妆时逐渐注意到不同人物造型的性格,于是,具有比较固定程式的脸谱就出现了。

唐、宋、元戏曲的大发展时期,戏曲借鉴社火脸谱,“社火”与“戏剧”脸谱,相辅相承,相得益彰。至此,“脸谱”这一艺术形式,发展成熟,出现了很多精彩之作,有些脸谱,根据人物性格差异,可以转换,有些就作为程式固定下来了。

脸谱艺术丰富了美术形式,特别是扩大了美术的表现领域,使美术在戏曲艺术中,塑造人物性格,区分善恶、忠奸,发挥了很大作用,是中国美术史上的一大奇迹。

二、脸谱概说

(一)脸谱简述

中国传统脸谱,是在“社火”和各种传统戏剧中,根据人物性格,化妆的一种手段。按照戏剧行当生、丑、净、旦进行化妆,生、旦基本按具象化妆,净和丑,按抽象化妆。生、旦的化妆,是在常人脸的基础上敷彩,增加更美丽的效果。这些不必要赘述。本文所说的脸谱就是指花脸(净丑)脸谱。

脸谱的存在形式,主要是两种,一是社火,二是戏剧。就社火而言,各地方的脸谱大同小异,各有不同风格,有“十里不同俗”之说。而戏剧的变化就更大一些,特别是不同剧种,脸谱各不相同,例如秦腔和京剧之间就有差异。京剧化妆和常人接近一些,秦腔远一些更抽象一些。但是,其基本的脸谱创作表现方式,观念是相通的。

中国传统脸谱,在塑造人物时,用颜色分出忠奸,用纹饰分出身份、才能等,用纯色色块画纹饰,不但表现了人物性格,而且观赏性很强。脸谱对于社火与戏剧表现人物特征起到了很大的作用,丰富了艺术感染力。也给中国美术留下了一份宝贵的财富。

脸谱的敷彩方面,红、黑脸为忠臣色脸;白、花脸为奸佞脸;残花脸,五官夸张,歪嘴斜眼,脸涂杂色,形象丑陋滑稽。还有小花脸,(娃娃花脸)以及一些特殊花脸等。

脸谱还用肤色、疤、痣、皱纹,武器,姓氏等作为标记,如关羽右颊上画有“七星痣”,牛皋额上“牛字”,周苍额上的“周”字等。特殊的表现方法,阮小七善水战,额上画一蛤蟆;杨七郎额上画一虎形;典韦使用双戟,额上画戟等。

脸谱谱式分为对脸、破脸、悬脸、碎脸、转脸、定脸六种。对脸是用对称的色块、花纹、图案组成。这是脸谱中的主要程式,表现忠勇正直的人物,如廉颇、徐彦昭、秦明等。破脸是打破了对脸的规格,表现刚强、凶猛如蚩尤、盖苏文、单雄信等。碎脸是象征性格凶猛、勇敢而脸部的皱纹很多,如杨七郎、秦英等。悬脸是超出了其他脸谱的格调,表现罕见凶恶、神奇的形象,如李元霸、夏侯、猩猩等。转脸是指重点脸谱外一般可以顶替的脸谱,变化不大,如金兀术、庞涓,屠岸贾等。定脸是重点脸谱,其花纹、图案、格调、色泽都很固定。不能互相代用,如包文正、阮小七、王彦章、牛皋、樊哙、姜维、赵公明、闻太师,张飞等。

脸谱基本分为:红花脸、黑花脸、粉红花脸,青脸和红脸,白脸六种。它的眉和眼有特色:眉有疙瘩眉、梳子眉、对丝壳眉。一般武将为疙瘩眉,军师为梳子眉,僧家、道家为对丝壳眉。疙瘩眉,把眼形夸张为粗犷的疙瘩形,表示勇猛刚直。梳子眉,型如梳头的梳子,表示有智多谋,粗中有细。对丝壳眉是园形或半园形,两头细的线条,表示性格隐逸,不守规矩。

脸谱中的眼睛的修饰,各有差异,有平眼、忠眼、残眼三种。平眼和真人眼睛一样,如关羽、姜太公等。忠眼和牛眼相似,如敬德、焦赞、孟良等。残眼即三角眼,眼周围带有棱角,如秦英、黄巢、周通等。其他的眼都是从这三种眼变化出来的。同时和眼神有关的还有泪道,即在眼睛下面画眼泪道。表示凶恶而有泪意的特点表现形式,如马武、秦英、灵官、夏侯等。

(二)几种常用脸谱

第一,红花脸。红花脸一般都是赤胆忠心,有胆有识,忠勇有谋的人,移植为正常人就是性格宽厚、为人正直、有勇有谋,品德高尚的人。如:关羽,字云长,三国蜀国五虎上将之首,为人忠义,威武盖世。关羽脸谱,红底表现忠勇,丹凤眼表现正直,梳子立眉表示威武,有谋略,额到鼻子上画三个旋涡状勾叶纹,表现能力非凡,气吞山河,眉两旁向下画一勾叶纹,还有七星痣,姜维亦是红脸,眼也同关羽一样,眉画上立表示威武,眉下两道向下勾叶纹,表示有文才,有谋略,鼻梁上有梅花点,表示品格高尚,额前画太极图,表示通天文、晓地理,世间万物,宇宙阴阳,无所不通,上有双戟表示精通武道;陆逊,字伯言,孙权部下大督都,掌握东吴六郡八十一州荆楚诸路军马,曾一度挽回东吴垂败局势,由于《三国演义》作者,重点塑造正面形象是蜀国,所以,对于陆逊的脸谱塑造就没有那么象关羽和姜维丰富,红脸表示忠,线条立眉表示有些武功,眉下短小的一些月牙纹表示有些谋略;尉迟保林,唐代、尉迟恭之子,也是红脸,眼睛大而立,表示英武,眉画成椭圆形立起来,中间好像还有眼,表示能分忠奸,额前画两道白色勾叶纹,以示能力高强,本领非凡。

从这几个红脸看出,这些线条和图样的抽象形仅凭借特别、细微的变化,就把人的性格以及权威,才能都能表现出来了。

第二,黑花脸,是刚正不阿,秉公清明的性格特征。如包拯,是北宋时期的秉公执法、铁面无私的明臣,成为中国秉公执法的楷模人物。包拯是黑花脸,脸部用紫色表示富贵高官像,紫色轮廓画一道似勾叶纹饰,以示威严,画丹凤眼以示正派,画形似蝴蝶的眉表示美观,头上一红月牙,表示为官清明,与日月相辉映。张飞,字翼德,三国时期蜀国五虎上将之一。紫色脸庞以示地位显赫,环眼上翘之眉,眉间有梅花点,表示品格高尚,额上两个白色勾叶纹,以示武艺非凡,总体感觉威武无比。

第三,粉脸。如姜太公,西周元帅。粉脸以示鹤发童颜的健壮,白眉弯下,以示智谋,额前一太阳点,以示清明善断,丹凤眼斜立以示有武威气质。徐彦昭,明代定国公,粉脸以示童颜,圆眼、立眉都表示武将之风。

第四,白花脸。如曹操,字孟德,三国魏国实际专权者。为人机智,熟读兵书战策,由于《三国演义》作者不歌颂曹操的观点,所以,把他在戏曲中画成白脸,以表示奸佞,由于是魏国的真正统治者,额前画红日,然后用黑点所盖,表示曹操挟天子以令诸候的政治地位。

第五,特殊的脸谱与性格。夏侯,三国时,曹操猛将,在白楼门战中,被吕布部将曹性一箭正中右眼,他用手拔箭,箭头带眼珠,血如泉涌,他吃下了眼睛,挺枪纵马,直追曹性,结束了曹性性命,威镇三军。他的眼部,两边不对称,表示面貌不好看,缘加黑为脸色,以示骠捍勇猛,小疙瘩眼,额前画旋纹,表示武术颇高,才能神通不小,眼下画一串小点,以示眼泪滴。杨彦思,北宋杨老令公第七子,勇猛异常,号称虎将。带状纹在脸上,表示凶猛,额前画一老虎表示威武,中间加上鼻、眉之间有红色以示忠诚。还如盖苏文,唐代高利国元帅,绿脸疙瘩眼,额前云气式纹饰,以示神奇古怪。庆忌,春秋、战国时期名将,额上一只眼。王彦章,额前的青蛙,还有额前的葫芦、蛇等,极具代表性。这些反映人物性格、特征,表现得非常巧妙,是我们中国美术的抽象思维经典之作。

三、从美术角度读脸谱。

(一)把人脸作为美术的物质材料之一,进行创作,使脸谱成为一个特殊的美术样式。

脸谱的发展过程,是一个实用的过程,其创作过程,经过了很多代,很多人的努力,才使脸谱艺术在“社火”和“戏曲”中,稳稳地站住了脚根,成为传统“社火”和“戏曲”中塑造人物不可缺少的美术手段。

第一,特定的表现形式,是脸谱艺术发展的前提。

社火和戏曲的出现,需要演员装扮角色,角色的各种性格特征,善恶俊丑给其脸谱提供了思维前提。化妆者按照这个前提去表现,慢慢地脸谱就接近了人物性格。也就是剧中情节对脸谱提出了要求,化妆是按照剧情去完善这种要求。

第二,人脸作为脸谱艺术的载体,就使得脸谱艺术有其特殊性。角色是人扮演的,脸谱是在人的脸上去画,剧情又对人物有特定要求,这就使得脸谱这门艺术有不同于其它美术作品的特殊性。这种特殊性决定了脸谱艺术具有实用性和观赏性双重性质。

(二)抽象的思维理念,是脸谱艺术对美术的贡献。

在人脸上画上抽象的色块,表现人的性格特征,这是脸谱艺术对于美术上抽象思维的重要贡献。

第一,脸谱的抽象思维方法,是人类艺术思维的经典。

脸谱的思维方法,大胆夸张,大量变形,思维超出人脸的范围很多,却要在人脸上表现出来,这就是“离谱”。恰恰是这种“离谱”,不守规则的思维方法,千百年来,创作了数以百计的经典之作,让我们今天的美术研究者赞叹不已。

第二,抽象思维理念,表现在脸谱艺术上,对美术是有贡献的。

人脸这个小小的空间,用抽象的美术方法去表现,让广大观众都能大致理解,这种美术表现手法,对美术创作,既有启示,又显示了风彩。

(三)脸谱中包含的美术元素

第一,提炼出表现性格、善恶的颜色。

脸谱用红、黄、白、黑、绿、粉、紫、肉色及金色和银色。一般都是纯用,不用复合色。主色用红色表现忠臣,如关羽、黄忠、陆逊、黄盖;白色为奸佞,如曹操,晋献公,楚平王等;黑为正色,如包拯,张飞等;黄为殊暴,如庆忌,殷纣王等;蓝为草莽,绿为义侠,金银为神妖等。

第二,用不同形状的图样,表现身份,区分性格。

其一,眉的图形与表现。用形似梳子状的纹饰表现有军事才能谋略的角色;用圆点、椭圆与不规则形状表现一般武将,用月牙状图形眉表现正义、有才能的将军,两者兼用表现文武双全。还有眉立则性刚烈,眉平而性格柔软平和。

其二,眼的形状差异。眼睛的画法上,有平眼、忠眼、残眼之分。平眼和真人眼睛差距不大,表现德高望重的人物形象如关羽、姜尚等;忠眼和牛眼相似,如敬德、张飞、孟良等;残眼即三角眼,眼周围带有棱角,如秦英、薛葵等。

第三,额前图样表现人物身份、才能。

其一,额前图样象征身份的。如青龙是在额上画一龙,杨彦嗣额头上画一虎表明虎将,三教主额上画太极图,包拯画月牙等。

其二,额前图样表示才能的。如孟良额前画葫芦,表示孟良用的葫芦法器;典韦额头画戟,表示典韦善用戟,武艺高;阮小七额前画青蛙,表示善水性;庞涓额上画蝎子,表示心毒手辣等。

第四,脸上的纹样。

其一,人脸的图样不对称,表现异义。人脸的左右两边花纹不对称,表示人物面目难看,如要离、豫让、夏侯等。

其二,脸上图形的变化。脸谱、脸上的图样千变万化。如庞涓的脸,从里向外画两个旋纹,其意有二,一是本领非凡,二是蛮横狡诈;姜太公的脸左右平和;樊哙的脸形怪异,武将作风极强。

第五,脸谱的纹样来源。

其一,象征性纹样。

象征性的纹饰,就是前额上画的象形图案,如前面所说的,乌龟精前额画龟;李靖额前画塔等。

其二,很多纹饰来源于中国新石器时代的彩陶纹饰。

比如闻太师脸上的双勾菊花纹饰,一般脸上,眉下画草叶,勾叶纹饰,七雄儿脸上的带状纹饰,廉颇两鬓和庞涓脸上的旋转纹饰等等。从纹样方面看,和彩陶纹饰非常接近,这就是中国美术的相互借鉴和影响的结果,虽然在人面上画,仍然和中国人的美术感受同出一辙,美术意想之源还是来自古老的传统美术。

其三,其它纹样。

除了以上两种以外,还有一些吉祥纹样,如郭广卿额前的海水朝阳纹样;三教主额上的祥瑞云团;马武额上的蝙蝠纹样。还有太阳、月亮、梅花点,变形鹤纹,其它瑞鸟等等。这些纹样都和中国的美术审美观点相一致,这就是中国文化的根基所在。

人们用博、大、精、深来形容中国文化。脸谱也是中国传统文化的一种,它奇妙无比,难以用语言说的清楚。它的形象与内涵,以及与绘画的相互影响,还需要作更进一步的研究。

朱安平:甘肃省镇原县文化馆

责任编辑:赵卓

京剧脸谱，是具有民族特色的一种特殊的化妆方法。由于每个历史人物或某一种类型的人物都有一种大概的谱式，就像唱歌、奏乐都要按照乐谱一样，所以称为“脸谱”。关于脸谱的来源，一般的说法是来自假面具。京剧脸谱，是根据某种性格、性情或某种特殊类型的人物为采用某些色彩的。红色有脸谱表示忠勇士义烈，如关羽、姜维、常遇春；黑色的脸谱表示刚烈、正直、勇猛甚至鲁莽，如包拯、张飞、李逵等；**的脸谱表示凶狠残暴，如宇文成都、典韦。蓝色或绿色的脸谱表示一些粗豪暴躁的人物，如窦尔敦、马武等；白色的脸谱一般表示奸臣、坏人，如曹操、赵高等。京剧脸谱来源于生活。每个人面部器官的形状、轮廓相似，生理布局也都有一定的规律，面部肌肉的纹理与人物的年龄、生理、经历、生活的自然条件也都有密切关系，所以京剧脸谱的勾绘是以生活为依据，也是生活的概括。如生活中常说的人的脸色，晒得漆黑、吓得煞白、臊得通红、病得焦黄等，既是剧中人物心理活动、精神状态的揭示和生理特征的表现，又是确定脸谱色彩、线条、纹样与图案的基础。脸谱虽然来源于生活，但又是实际生活的放大、夸张。演义小说和说唱艺术对历史人物的夸张、形象的描写，也是京剧脸谱的依据来源。如关羽的丹风眼、卧蚕眉，张飞的豹头环眼，赵匡胤的面如重枣等，所有描写，都被戏曲化妆吸取下来，在京剧舞台上的表现尤为明显、突出。京剧脸谱在创造与发展的过程中，来源众多，除上述者外，还有如下几种: 1、借鉴生活中血统遗传的原理。如张飞之子张苞，盂良之子孟强，焦赞之子焦玉，尉迟敬德之子尉迟宝林等，袭用其父脸谱，约定俗成，渐成定例。2、依据剧中人物姓名，附会色调，确定脸谱。如齐桓公因名“小白”而勾白脸，膏面虎因“青”字勾绿脸，浪里白条张顺因“白”字勾白脸，黑风利、乌成黑等因“黑”字皆勾黑脸。3、以讹传讹；一些剧中人物的脸谱来源于“讹传”(音讹、义讹)，加以附舍。如文天祥因与闻太师之“闻”同音勾红脸。钢属黑色，刚与钢同膏，因此京剧旧例，凡性格猛烈刚强之人多勾黑脸，如《草桥关》剧中的铫刚，(徐策跑城9剧中的薛刚)《庆阳图》剧中的李刚，均因名字中有“刚”字而勾黑脸(京剧界素有“三刚不见红”之说)。《八蜡庙》剧中的关泰，《收关胜》剧中的关胜，仅因与关羽同姓而勾红脸。

古代的面具上具有简单的符号，“观念符号”和"“表情符号”，用来表达某种特定的观念或表情。唐代就有"涂面"的记载，孟郊在《弦歌行》里写道："驱摊击鼓吹长笛，瘦鬼染面惟齿白"，即表明了用染涂脸面表现鬼神的形象。宋代徐梦莘《三朝北门会编》的"清康中秩"第六卷记载了宋徽宗的两个佞臣以"粉墨做优戏"，口出市井浮言秽语，蛊惑皇上。宋代"涂面"分"洁面"和"表面"两类，花面也很简单。画了个白鼻子、红眼圈，目的"务在滑稽"。净丑都画脸谱，每个角色又有一个专谱。其底色多是根据说唱文学中的描绘或演员自己的想象设计的。如关羽的底色是红的，包公的是黑的。其基本谱式是夸张的眉眼部分。明代人留发，脸谱画在额以下，清代人留辫子，头剃到脑门以上，脸谱也画到了脑门以上。图案比例也发生了变化。与明代相比，脸谱有繁有简，底色一样。清代中叶，地方戏兴起，净丑的脸谱每一地方差别很大，有明显的地方特征和民间艺术气息，各种地方戏约有300多个剧种，大多在18世纪以后兴起。地方戏的繁盛，使得剧目题材人物角色不断增多，行当分工更细。净行除了正净副净外，又加了武净。古代的面具上具有简单的符号，“观念符号”和"“表情符号”，用来表达某种特定的观念或表情。到了戏里，这些符号就直接画在脸上，表达更为复杂丰富的观念和表情。唐代就有"涂面"的记载，孟郊在《弦歌行》里写道："驱摊击鼓吹长笛，瘦鬼染面惟齿白"，即表明了用染涂脸面表现鬼神的形象。宋代徐梦莘《三朝北门会编》的"清康中秩"第六卷记载了宋徽宗的两个佞臣以"粉墨做优戏"，口出市井浮言秽语，蛊惑皇上。因为宋代杂剧中，科诨占了很大比例。元代杂剧盛行，在《大行散乐忠都秀在此做场》的大幅壁画中，明代已经是由昆剧演出的传奇剧的天下，表演丰富，行当分工精细，净分正净（大面）、副净（二面）和丑（三面）。净丑都画脸谱，每个角色又有一个专谱。如关羽的底色是红的，包公的是黑的。其基本谱式是夸张的眉眼部分。明代人留发，脸谱画在额以下，清代人留辫子，头剃到脑门以上，脸谱也画到了脑门以上。图案比例也发生了变化。与明代相比，脸谱有繁有简，底色一样。清代中叶，地方戏兴起，净丑的脸谱每一地方差别很大，有明显的地方特征和民间艺术气息，各种地方戏约有300多个剧种，大多在18世纪以后兴起。地方戏的繁盛，使得剧目题材人物角色不断增多，行当分工更细。净行除了正净副净外，又加了武净。色彩增加了蓝、绿、黄、灰、橙。